很久没有写影评了，实在是这部剧实在是太烂了，看的还有些生气。一开始其实我觉得还行，虽然剧情俗套吧，但也算有点搞笑，虽然男女主像一对父女，但就当图个乐呵。

但男女主领完证以后画风突变，李洪海发现夏可可之前就知道他有钱，说翻脸就翻脸，马上要离婚，完全不听夏可可解释，之前还是暖心大叔的人设，一下把冷漠、自私的一面暴露无遗，还不讲道理。明明是自己骗了女主，自己要装穷，女主发现了但没说，就变成女主欺骗他了，认准了女主图他钱。之后因为上市问题又求女主三个月后离婚，然后对女主各种冷暴力。

李洪海真的是一个很不一样的渣男，渣的理直气壮，说是自己追求纯粹的感情，那你找个年龄相当的，性格朴实的，不要，我就要找年轻貌美的，虽然没有明说，但他的目标都是年轻貌美的，还要求人家不可以看重他的钱，那人家小姑娘图你什么呢？图你岁数大？图你不洗澡？图你长的丑？这不典型的双标吗？就许你图人家年轻貌美，不许人家图你钱，美其名曰我要一份纯粹的爱情，这到底是个什么人啊？以前活在真空里的是吧。自己渣也就算了，脑子还不好使，被女反派各种骗，还很贱，就是要相信人家，别人说什么都信，就是不信女主的话。就这个智商不知道是怎么成为富豪的，我严重怀疑是靠买双色球成为了富豪，否则很难解释。

反正这个男主又老又丑又蠢又渣，还双标，除了有钱找不到任何优点。女主人设也挺崩的，说是说追求爱情，但一开始也嫌弃男主没钱，还找他假扮富豪，反正设定也挺谜的，性格冲动不分场合，挺不讨喜的，但这些缺点都被男主的表现掩盖了。所以我劝女主三个月后赶紧拿钱走人，这种人除了钱就剩渣了。

还有男三那个什么国强，我不知道这个角色存在的意义是什么，可能就是为了恶心观众的。自己有温柔漂亮的未婚妻还要去相亲，搭讪，目的说是检验对女友的忠诚度，这是什么脑回路？长的丑，一脸蠢相，有这种女女还不知足，无语！

还有男二的情敌赵教授，同样是渣的清新脱俗，具体就不谈了，费劲。

男二也是个奇葩，谈恋爱签合同，女二被渣男纠缠，就是拿人家没办法，你说怪不怪，剧情设定里是有派出所的，报警不会啊，这渣男又没离婚，威胁他再犯贱就到他学校里闹，男的肯定就不敢了，这智商，哎！

总结：神剧也！

第55届金钟奖于9月26日在台北举行颁奖典礼，凭借《想见你》红遍两岸的许光汉，碰上了Netflix台榜冠军《谁是被害者》的张孝全，同争视帝。很多人不知道，其实这两人合作过一部剧，其中还有过激烈的对手戏。今天我们就来说说这部，2019年10月31日播出的Netflix首部华语剧集《罪梦者》。由导演陈映蓉指导，张孝全、贾静雯、王柏杰、范晓萱、章立衡、许光汉主演。故事讲述死刑犯阿全在狱中得知儿子被绑架，他与好兄弟计划越狱，却陷入了黑帮的陷阱与更深的罪恶。这部剧阵容豪华，又是Netflix首推，如此特别，却意外“扑”了，豆瓣却只有7.1分。在我看来，它的确是瑜不掩瑕。无论在主角塑造方面，还是导演的叙事方法，都产生了明显的缺陷，在这篇文章中，我主要围绕这两点，阐释《罪梦者》为什么变成了一场“坏梦”？贾静雯、范晓萱：扁平or浑圆的女性形象

《罪梦者》虽运用了庞大的明星阵容，却非常可惜的，在主要角色塑造上太过潦草，尤其表现在贾静雯饰演的女主角形象太过潦潦草草，站不住脚。剧中只有两个主要女性，贾静雯饰演的蒋静芳，和范晓萱饰演的白兰。我认为蒋静芳作为女一号，却是只具功能性的扁平人物。相比之下，白兰还比较像女一号。蒋静芳和阿全（张孝全饰）年轻时情投意合结婚，而阿全在蒋静芳生孩子的那天被捕入狱，蒋静芳第一次抱着孩子去探监，阿全不见，第二次探监，蒋静芳当着阿全的面，把离婚协议书撕个粉碎，看起来是很专情的形象。但时间跳回现在，蒋静芳儿子被绑架，警察杨万里来帮忙，阿鬼嘲讽地说她给儿子找了个干爹，却被蒋静芳打了一巴掌，是否认的态度。阿全越狱成功，两人相见，杨万里又跳出来和阿全打架，还对蒋静芳说一句：“你私通逃犯，回家办你。”从这句看来，他们真的生活在一起。結尾蒋静芳放走阿全去救儿子，她趴在桌上，杨万里回来，抚摸她的头发，可看出两人关系亲密。不是说蒋静芳不能有新生活，而是没有拍出来十年之间生活不易和情感转折的部分，剪辑的原因，跳得太快没有过渡，略过了人物的转折。我在看时觉得很奇怪，蒋静芳前几个镜头才撕了离婚协议书，没过几个镜头就有了可靠的警察干爹。再见阿全时她的悲伤和复杂情感，就变得没有说服力。既没显示出她的专情，也没有显出她很独立。这样人物转变得真的非常潦草。似乎蒋静芳的功能就是生了儿子，逼阿全救儿子。且不谈那短暂又不合时宜的少女形象，我也没看到蒋静芳坚强的母亲形象，她的气质和造型基本上沿袭了《我们与恶的距离》中的宋乔安，没有突破。很可惜用了贾静雯这张好牌但没有让她发光。但这绝不是演员的问题，我认为是导演在改写剧本的时候，根本没有好好经营这个女性人物，而是只需要一个罪之轮回的局，得生一个儿子，作为故事的推动。而范晓萱饰演的白兰，比蒋静芳的作用要复杂很多。比起贾静雯“要救儿子”但什么也没做，白兰的动机很明确，且为此做了很多事情。她好几次说，她的目的是要救潇洒（王柏杰饰），所以她一边当大哥的女人，一边利用机会，拉阿鬼过来替她做事，又联合林季子帮助阿全三人逃狱，虽然这时候她还不知道自己也在林季子（许光汉饰）的局中。白兰对潇洒的情是怎么开始的，不是很明确，或许是情不知所起，一往情深的类型。潇洒突然入狱后，白兰执着于想办法救他，不顾潇洒对她的恶劣态度，专心于自己的计划，步步为营。是个十分专情又聪明的女人。白兰的转变是看得见的，从一开始在万有青身边，身着旗袍的她，有一种内敛的美，她不多话，也不张扬个性与风情。到后半段，白兰成为了白雪大舞厅的大姐头，一副气定神闲的样子，从她用话术劝阿鬼振作起来帮自己做事，到对林季子不屑的反应，以及对杨万里挑衅的言语和解皮带的动作，都可以看出她的张扬的自信、锋芒毕露的气韵。最后她死时还不忘让林季子转告潇洒：“你认错人了。”这是他们第一次见面的时候她对他讲的话，也代表了她的专情，可谓为爱而生的女人，在叙事上也可以称得上是一个浑圆人物。所以相比白兰有动机、有转变、有结局，作为女主角的蒋静芳这一人物形象则尽现单薄和扁平，实在说不过去。不止剪辑问题，核心情感的断裂，让坏梦成真“我心内对妳犹原有所依恋多么希望一切像以前一样所有心碎的悲伤的坷坷坎坎原来只是惊醒在半夜的一场坏梦”剧中出现的台语歌《亏欠》，在我看来是《罪梦者》核心情感的表达，代表阿全对蒋静芳的爱和亏欠，似乎也暗示着结局的走向，加之结尾的“海平面翻转”这样有明显象征意义的镜头语言，可能整个故事真的只是“坏梦”一场罢了。轮回的罪，通过梦的预演，可以看出导演的巧思。但是剪辑的问题也在此出现。常见的叙事手法是以时间为线，而主题叙事是比较复杂的。如果是要以“梦”为主题叙事，可能会使时间和空间模糊掉，而导演也正是试图通过“模糊时间”，切断时间线，过去和现在交叉叙事，制造断裂感。但这样的断裂感模糊得不仅仅是时间，还模糊了我们作为观众想要好好看故事的情绪。前面七集显得故弄玄虚，混乱，铺陈过长，到了最后一集“真相大白”时刻，却只能靠反派林季子“用讲的”，道出这一切罪的根源。虽然饰演林季子的许光汉真的让人眼前一亮，从《阳光普照》到《罪梦者》，再到《想见你》，许光汉不断挑战全新的角色，帅气的外表下，散发的灵气让人很难忽略这位新人演员。但是，到最后一集我已经失去耐心了。实际上，想要用主题叙事的话，以形式主义来表现比较好，也就是导演通过她的剪辑想要传达的“梦之断裂感”，可她在故事情节的叙事上又采用古典主义模式，尤其是最后一集“真相大白”，本身应该由前面一点点铺垫过来的情绪累积，达到本剧的高潮，却被前面制造的种种“断裂”破坏掉了。虽从梦的处理，和一些构图、场面调度，可以看出导演的镜头语言不错。但我们最直观感受到的语言，即对白的部分，也太糟糕了。主角们骂来骂去，三句不离脏话，来回来去那么几个词，听得实在难受。坚持看到最后一集时，我产生了一种“最后只想看导演怎么圆”的心态，而已经没有猜谜、解谜的乐趣了。没有想到，导演真的把歌曲中的“坏梦”，变成了影像化的坏梦一场，看完如鲠在喉，不吐不快。

end.

下篇，我想谈谈许光汉出演的《阳光普照》，豆瓣8.5分，是2019年金马奖的最大赢家。如果你也喜欢许光汉，可以期待一下呦～欢迎关注我的wx个人订阅号【霧風誌】

正值放假时间上映，介绍是说女性主题，阵容很强，想着好久没看电影，马上冲了。电影从一开始就可以用失望来形容，又是疫情作为大背景的故事。怎么说呢，我觉得不用非在疫情的背景下也可以有很多故事可以展开；

电影讲了三个故事，我认为没有把任何一个故事讲述完整和清楚。

第一个婆媳关系，从很差的婆媳关系，只会关心儿子和孙子的婆婆就因为一个亲家母打来的电话瞬间转变了态度，我就整个？？

第二个故事，大部分对话可以说是通过手机视频的画面讲述的，前面铺垫的内容我觉得没什么意义，再到后来匆忙以拿遗物结束…故事连接奇怪，代入感真的不强…；

第三个已婚夫妻的家庭问题，相信其中的激烈争吵是很多现代家庭也存在的矛盾点，但是为什么不点透呢？女方虽然抱怨，但是是在指出问题所在啊，而且他们都不想离婚的，重要的是沟通这些问题的解决办法，而不是逃避出现的问题啊。

三个故事都讲述很一般，作为观众知道电影中他们的冲突点是什么，但是具体的细节很少，很难引起共鸣，故事的描述混乱，好难有代入感，故事讲述不清晰，不知道核心内容是要表达什么。

既然是以女性视角出发的电影，难道不应该用更细腻一些的表达方式吗？故事里出现的问题因为在我们日常生活中也很常见，相信大家很容易知道是什么问题。但是不可以再升华一下吗？点透问题的本质问题所在，或者问题该如何解决，再或者解决的方式是怎样的，等等…（当然，这仅代表个人观点和想法）

本是当喜剧看，可看完后，却让我有一定要说些什么的冲动。说什么都好，发声，是女权主义的第一步。

原来，仅仅是一个属于女性的声音，就这么重要，这么难得。不发声，可能有些人不知道自己能拒绝婚内性行为；不发声，可能有人不知道自己可以避孕；不发声，可能有人从没想过：“为什么孩子做家务能拿到报酬，而母亲却不能？”。

一个问题，例如女性能否拒绝婚内性行为，只有被提出来，一次又一次的提出来，才能让人意识到问题存在和严重性。任何女性，只要一想，都会立刻做出答复：能！但若是不提这个问题，从小受男权社会教育的我们，又怎么能意识到呢？

剧中的妻子们，听到做家务是无偿劳动，立刻就想到了自己；听到可以在不想要的时候，拒绝性行为，立刻就身体力行。她们只要一意识到自己应有的权力，就是女权主义者。

发声的力量非常强大。单单是看男权社会的既得利益者有多“破防”，就知道了。只是因为一本色情杂志，让男性成为被凝视的对象，他们就可以游行，打砸。因为妻子不再温顺，拒绝了他的性行为要求，他就对杂志提起诉讼。杂志不就是说了些实话吗？

对于女权主义，如果只是在书房里研究，那就永远是空中楼阁。哪怕想的再好，无人知晓，就是无用。只有散布在社会中，哪怕加了杂质，变得世俗、甚至扭曲，那也有用得多。

因此，发布剧评。

个人见解：在幻想者的事件中，老师和正树形成了对比。老师通过拔掉人们心中的“刺”来治愈人们，这些“刺”可能是人们好斗的欲望，可能是肮脏的过去，也可能是人们现在当前面临的压力；另一方面，正树则是在对待织机的过程中，接受她的过去，不断的用行动去感化她治愈她。在事件的最后，身处高塔的老师无法看见即将落地的幻想者。“身处高塔”暗示了老师过于崇高的理想，但是高处不胜寒；“看不见幻想者”暗示脱离了实际的理想注定因为看不清脚下而失败。而身处地面，脚踏实地的正树却看见了幻想者，所以，他才能看见幻想者称赞他“了不起”。

《天下长河》里边，陈天一的客户是谁？是康熙。康熙支持他治黄河，他才能发挥作用，才能指望自己有一天能成就大禹般的事业。剧中的陈天一，是一个非常耿直的技术男。他成天张口闭口的康熙什么都不懂，这了那了。反正谁都不懂，谁都是阻碍他治黄河的绊脚石，他是河伯投胎嘛，就他能。实际上我们想想，没有康熙给他硬扛着来自方方面面的压力，没有康熙给他每年拨几百万两银子，没有靳辅，明珠，高士奇这些大佬的各种周旋与力挺，光靠陈天一这样一个技术男，可不可能完成大禹那样的事业？所以剧中有句话，任劳很容易，任怨很难。如果你希望所有人都理解你，都支持你，你才能把事情做好，那你只能做什么？你只能去河堤工地上当民工，去搬木头，砸石头。

越LOW的工作，就越不要求任怨，只要求任劳。反过来讲，坐在领导岗位上，坐在独当一面的岗位上，坐在对一件事或者一个区域负责的岗位上，任怨才是主要工作内容。所谓任怨就是上面对你不满意，下面对你不理解，你手里还没有足够的资源，每天急得头发白了一半。

这就对了呀，好办的差事凭什么给你办？要是谁都能做到凭什么你来当领导呢？群众都是乌合之众再正常不过了，否则呢？难不成你还指望你辖内都是齐天大圣吗？