大多数的影视作品描述的是少数人,爱看,因为让我体验了一辈子无法经历的人生。但真正的生活是怎样的呢:
大多数的影视作品描述的是少数人,爱看,因为让我体验了一辈子无法经历的人生。但真正的生活是怎样的呢:
记得一个段子:说第一个把“野球拳”练到10级的人是怎么想的?——独孤九剑 10/10北冥神功 10/10九阳神功 10/10降龙十八掌 10/10野球拳 5/10这时候,处女座的威力就显现出来了~
记得一个段子:说第一个把“野球拳”练到10级的人是怎么想的?——独孤九剑 10/10北冥神功 10/10九阳神功 10/10降龙十八掌 10/10野球拳 5/10这时候,处女座的威力就显现出来了~
爱情电影,题材很小众,不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写,类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了,美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词,画面背景应该如何解说,确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上,“责难”大于“肯定”,也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节,导演真的让我们这些观影人也置身其中,每个盲人评论员都富有
爱情电影,题材很小众,不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写,类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了,美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词,画面背景应该如何解说,确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上,“责难”大于“肯定”,也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节,导演真的让我们这些观影人也置身其中,每个盲人评论员都富有个性,并没有因为是配角,就简单的脸谱化。有的听察细腻,有的则是好好先生、有的表达委婉、有的总结直白,但都言语凝练,有修养,应该是专心挑选出来的。石田女士欲言又止地说:“讲解词表达得太多,就像从窗户口一下子涌出很多东西。”中森先生更是严词:“都是你的主观意识,这些话除了碍事,没有别的东西。”“委屈”是满满地写在了美佐子的脸上。会休期间,既是扮演时江的演员又是主审员的智子女士劝美佐子的话让人感触良多:电影,不就是与某个人的人生连系在一起吗?美佐子的工作确实是太难了,她既要去体会电影中人物的内心世界,还要去感受听影盲人的丰富想象力,更有把自己内心固存的东西扔掉。在采访过《白光》电影导演兼主演的北林先生以后,美佐子似乎找到了方向,修改后的解说词,表达不再肤浅。可谁曾想,第二次评审会居然让美佐子掉下了眼泪。美佐子自认为电影《白光》是导演北林先生自己人生的映射。于是她将解说词大量删减和修改,留白是充分的,但主观性很强,反而把电影能够孕育出的广阔世界给弄窄了。戴眼镜的评论员就觉得美佐子把这部作品的沉重感、厚重感给破坏了,作品想表达的是:“那些逐渐走向消亡的东西的美和悲伤”。中森先生则指出:“最后一幕中,夕阳背后的东西你没有说,你这不是留白,是逃避。”美佐子反唇相讥:“是你没有想象力,我从头就观察您,别人都随着故事情节的起伏而表情丰富,只有您表情从来不变。”事后,智子女士批评气走了中森先生的美佐子自己没有想象力,智子的批评是有理由的。《白光》这部电影拍摄的时间很长,因为在中森先生眼睛还是正常的时候,他就是为这部电影拍剧照和宣传画的,重山一次又一次从山丘上跌滚下来,就是在为中森跌出最佳镜头。智子让美佐子给中森送阅读放大器,这都没能唤起美佐子的想象力:剧组和中森雅哉究竟是什么关系?中森先生对剧本可以说早已烂熟于心,否则,像他这样的大师如何搞创作?他才是解说词最需要的主审官。《光》这部电影,人物丰满,每一句台词每一个动作,都是在将角色的个性、爱好进行修饰、打磨。中森雅哉,即便他的视力在逐渐丧失中,他的生活态度也是积极的,自己买菜做饭。他会在街边小公园用眼角仅剩的视力给小朋友拍照。他还会参加前同事的聚会,喝酒聊天。他倔强地不使用盲人手杖,用数步子、摸墙定位等方法,安排自己的生活。一部绿莱相机让他机不离身,那是将他的事业送上巅峰的伴侣,是他的心脏。中森雅哉还是一位胶片照相的发烧友。从他使用的手机来看,已是一部智能手机,那相机也应该早就进入数码时代,喷墨打印、激光打印技术成熟。可是,他和他的同事们却沉醉于暗室感光照片的质感中。尾崎美佐子是一位音轨制作师,她那种张口即来,随时播报眼前景物的职业“毛病”,在片中也是有多处展示的。但是,美佐子太爱强加于人。她在中森家的垃圾桶里捡到一张未过期的请柬,就坚持让中森去赴宴,理由竟然是该酒店有残疾人无障碍设施。她还强给中森使用的盐瓶贴上小鸡的标签,中森需要吗?美佐子重情。她的家里有一台老旧的吱吱作响的传真机,那是为患了阿尔兹海默症的母亲保留的,患病前的母亲一定是用这台机器和她保持着联系,现在,她继续用它倾听母亲的呼唤。父亲的失踪,给美佐子心灵留下极大的阴影。父亲遗留下来的背包,里面的钥匙、手绢、钱包、身份证、照片、剧场票、超市小票被美佐子无数次取出、摩挲、再放回。父亲为什么要以这种方式离开?中森雅哉和尾崎美佐子的爱情火花,是在一次次冲突中摩擦出来的。第一次评审会,中森的发言就让美佐子难堪,但这才让她接触到了中森的画册,听到了他的故事,她的心灵更是被一张中森拍摄的夕阳西下的照片所触动,一瞬间。送阅读放大器到中森家,美佐子再一次听到不中听的话,中森说:“你果然不适合干这一行。”美佐子气不过,她伸出左右拳在空气中向中森杵过去。然后嘴里叨咕着:“舒服多了”。这一顿小拳还是被眼角视力仅存的中森捕捉到了,他忍不住笑出声来。喜爱,也是在那一瞬间,否则,寡言少语的中森不会向美佐子述说自己的前妻,更不会在美佐子走后,对着镜子难过。第二次评审会,中森雅哉和尾崎美佐子之间的龃龉居然让评审会直接散了场。明了事理以后的美佐子急着要找中森道歉,可巧找到了,并且是在中森最脆弱的时候。当时中森虽然找回了被同事大西偷抢去的相机,但急火攻心,在地铁上他那仅存的眼角视力也彻底消失,眼前只剩白茫茫一片。中森第一次流泪,泪珠在眼眶里打转,他的手抖索着抓住了美佐子的手。中森和美佐子开车去山顶看夕阳这一段,我是没怎么看懂的。在夕阳下,中森说:“我时常能听到心灵碎裂的声音,是尾崎你的心灵碎裂的声音。”接着中森继续说:“我也曾因为看到了不想看的东西而觉得火很大。”难道中森的眼睛是因为看到妻子环琴出轨而上火患疾的吗?这个理解是不是太狭隘?最喜欢的画面是在夕阳下两位主人公激吻后,中森推开美佐子的逆光画面:橘红色的侧面剪影,太震撼。可惜镜头色彩有点闪。最喜欢的台词是美佐子在中森家外等待时,中森从转角走过来的对话。美佐子要去接他,只听中森说:“等等,你不用再来追我、找我了,我会、我会去你那里的,所以在那等着我。”掷地有声的一段话,掷地有声。这部电影,我认为是一部生命的交响曲。导演北林先生,垂垂老矣,他已经把生死看得没有界限,活得洒脱。他向美佐子传达的是:“人生就是这么身不由己。”就像我们常爱说的:明天和意外,你永远不知道哪个先来。电影《白光》中的重山,他用丝巾亲自将患有精神疾病的妻子勒死。他把人生过得如此沉重,如此悲伤,当他站在沙丘顶上,他望向的最远处会是什么?而中森雅哉却把人生过成了明确的样子。他的人生上半场有成就、有辉煌,是行业中的翘楚。而当眼睛有视觉障碍后,他有泪、有伤,但从没有屈服过。让我们回看那几个镜头。当他用仅剩的眼角视力去看牙膏说明时,模糊一片,他说的是:“太好了”。当他和同事喝酒聊天时,同事小金说:“如果是我,早崩溃了。”中森说:“崩溃,不至于。”当他的最后一点视力在地铁上完全丧失时,他说的是:“未来”。当他把好不容易找回来的相机,投进山谷里时,他的心意已决。当他把胶片、感光纸一把火烧掉时,他表情坚毅。他拿起了盲人手杖,大声对美佐子说:“我来找你”。他的第二次流泪是在盲人专场的首映式,这次他的泪是为别人而流。美佐子的人生应该是去掉了阴影。每个人都有选择人生的自由,她的父亲也有寻找归处的自由。不是吗?这部电影有几处硬伤。美佐子在街头小公园遇到中森,太巧,不符合逻辑;美佐子在地铁站里轻易见到中森的背影并跟踪,太巧,不符合逻辑;中森的相机被同事大西偷抢,太巧,不符合逻辑。尤其还给大西的红鞋一个特写;中森站在天桥上,回忆起当年给《白光》电影拍剧照的场景,插入得太突兀,完全没有逻辑;第一次评审会和第二次评审会,所有与会人员的服装都没有变,很奇怪。电影就是靠服装变换来表现不同时间、不同场景的。
“我们在讨论革命,你们却还在讲什么特写镜头?”当法国电影新浪潮的小子们冲进戛纳会场的时候,政治影响了戛纳,这个日后最具影响力的电影节。
2018年,戛纳将《黑色党徒》迎进了卢米埃尔宫,斯派克·李导演的新作,一部愤怒的电影。电影中的高潮部分用格里菲斯创造的平行剪辑来展示3K党观看《一个国家的诞生》的场面和黑人集会,以此展现美国社会中双线的政治生活
“我们在讨论革命,你们却还在讲什么特写镜头?”当法国电影新浪潮的小子们冲进戛纳会场的时候,政治影响了戛纳,这个日后最具影响力的电影节。
2018年,戛纳将《黑色党徒》迎进了卢米埃尔宫,斯派克·李导演的新作,一部愤怒的电影。电影中的高潮部分用格里菲斯创造的平行剪辑来展示3K党观看《一个国家的诞生》的场面和黑人集会,以此展现美国社会中双线的政治生活并表达导演的抗议。《黑色党徒》讲政治的视角十分特别,它以反击电影史中鼎鼎大名的《一个国家的诞生》的种族歧视内容而引出自己希望种族平等的观点。《一个国家的诞生》在电影史上享有崇高的地位,因其使用平行蒙太奇和最后一分钟营救等而成为以后早期电影叙事技巧的集大成者。但其内容以南北战争的背景且充满着种族歧视的内容,并直接成为3K党观影“圣经”。《黑色党徒》这部直接回击《一个国家的诞生》的作品,因其强烈的政治性大受争议。现在再将《一个国家的诞生》拿出来批判其内容,并不合适。但以它电影史的地位,且作为3K党的“标志”之一,斯派克·李的目光并不能将其忽略掉。与其说站在黑人立场的斯派克·李在反击《一个国家的诞生》,不如说他反击的依然是那种族歧视的思想。
双面的身份
说回到斯派克·李, 斯派克·李是对美国种族历史文化和融合有自己深入的理解的,同时他也并不一味的将黑人放置于弱者地位,同时甚至可以看出他对黑人运动的一些不当行为的不满,这在他的《为所应为》中都可感受的到。
《黑色党徒》延续着《一个国家的诞生》的黑人白人的地位之争的问题。
《黑色党徒》依然有着类型片的外衣,卧底警察的故事也并不少见,但斯派克·李像《为所应为》中那样的设计的剧情和人物不仅仅牵扯到黑人和白人,隐藏的犹太人也被提及。斯派克·李在这里面呼应了《一个国家的诞生》:3K党认为是犹太人带领黑人民兵洗劫庄园。卧底警探其实是主角罗恩和他犹太同事菲利普组成的“虚构”的罗恩,这种“虚构”既是荒诞的,同时也是复杂的,其实在某种程度上的“重合”表明了,在电话另一端,黑人和白人并没有什么区别。电影中的罗恩一个试图在混乱中认清局势的人,作为一个黑人,他对黑人处境不满,作为一名警察,他不能完全同意黑豹党的做法。他似乎就代表着斯派克·李的目光。作为黑人,斯派克·李要反对《一个国家的诞生》为代表的种族歧视,但作为一个具有洞察力的美国社会精英,他试图在激进的两个种族中寻找落点。所以,他用反击的平行剪辑段落就不代表着他失去了理智。罗恩与黑人大学生联盟的领袖在桥上的对话,更像他的自问自答。他借罗恩之口说出了他的对自己的定位:具有双重意识即既作为美国人又作为黑人。同时也在询问着:不能从体制内进行改变吗?
斯派克·李对黑人身份有着极高的认同,所以他完整呈现了夸梅·杜尔的演讲并伴随着一张张发亮且深情的黑人的面孔。 斯派克·李在本片中加入了喜剧元素,他明白在当今,以彻底的黑人意识形态输出必然会导致白人观众的不满,这是他妥协的一面。但他喜剧效果更多的来自对3K党的描绘和嘲讽的对比上,不着重让黑人去复仇,着重去刻画3K党徒的愚蠢。例如:3K党领袖组织的白人聚会上,负责安保工作的是一名黑人警察。这些处处体现着他的蔑视的态度。
平等而非推翻
《黑色党徒》的平行剪辑中黑人认为《一个国家的诞生》直接导致了3K党的重生,白人则在仪式和观影中享受着《一个国家的诞生》带来的快感。《一个国家的诞生中》黑人民兵意图强奸庄园中的白人女性,《黑色党徒》中,3K党筹划着对黑人的袭击。“白人万岁”和“黑人万岁”交响。当我们观看《黑色党徒》时,当它引发巨大的争议时,我们就应该相信,斯派克·李想要的不是以黑人题材获得怜悯与赏赐,他要的是揭开电影史在某种程度上的伪装!它迫使观众去重新想起那部在电影史上赞誉满满的电影的内容和其所代表的思想。它不像《黑豹》,但又确实有相似之处,《黑豹》本身没有明显政治诉求,甚至带着不切实际的幻想。但根据鲍里亚的观点来看,意识形态本身的效果就已经内在于电影摄放机器之中,所以如果将《黑豹》和《黑色党徒》两者如果结合分析的话,无论是有意和无意,两部电影背后都可以看出“白人能做的,我们也能做”的呼声,超级英雄黑人也可以做,同样的,电影史黑人也能发声。
况且,《黑色党徒》激进吗?从前面的论述就可以看出,它是愤怒的,但它并不激进!一方面受限于类型化的处理,另一方面,它不想创造什么,它不要求推翻,它的思考是两面的,它只要求平等!《黑色党徒》并不想发明一种全新的拍摄手法、剪辑技术,或建立一门独属于黑人的美学,它沿用着格里菲斯的手法来拍摄电影。即使很多人批评用格里菲斯手法来反击格里菲斯依然是在白人话语权下做无谓反抗,但用格里菲斯手法不就是恰恰表明了,电影史不是专属于白人的吗?这不就是要求平等的呼声吗?黑人可以在同样的技术上表明自己的立场,完成自己的表达。
这部电影来的太晚了,比《一个国家的诞生》晚了一百零三年,但它终究到来了。
坦诚的结尾
当罗恩完成自己的任务时,他却被告知销毁掉任务的记录和证据。这个社会依然不会有太大的变化。这也就是为什么 在《黑色党徒》饱受争议的结尾,一段段纪实片段让整个电影的呼喊获得有力的现实支撑的原因,《一个国家的诞生》所代表的歧视带来的后果依然存在。一些评论认为这样的结尾是在逼迫观众强行代入导演的政治立场,但其实这正是“意识形态”传播的重要的部分,《阿甘正传》都是将观众直接放置在意识形态之中(手段的高明与否另当别论),而《黑色党徒》则是让自己的意识形态与观众发生冲撞,因为它展现的是真实的画面,它需要观众脱离电影这个“虚构”,去审视真实的生活,而不是仅限于热血、感动和流泪。所以,斯派克·李是坦诚的,在他眼中,他的“虚构”和他眼中的“真实”是一致的。在当今电影的政治表达上,像斯派克·李这样坦诚的表达并不多,我更愿将《黑色党徒》作为斯派克·李心声的吐露。
当我们鼓励导演的作者意识时,必然要考虑到,政治观点和发声一定是作者范畴内的一部分。我们认为电影是一门艺术,艺术是可以表达作者的思考、作者的理念的,这其中也必然包括政治思考和政治理念。正是因为电影的艺术属性,所以才使它和政治的表达不可强制分开。
一直以来,韩剧的女主都是阳光、开朗、打不死的小强一样活着,哪怕是遭受了巨大的的打击,第二天早上起床之后也会元气满满的说出“fighting!”给自己加油,然后充满希望向前走。但是《我的大叔》里,为我们展现了部分韩剧里没有揭露的黑暗面,属于某部分人的生活,李知安是生活在阴暗角落里的灰尘,没有梦想,没有希望,没有未来,也没有人在意,只是为了生存而活着,明天?今天还没活
一直以来,韩剧的女主都是阳光、开朗、打不死的小强一样活着,哪怕是遭受了巨大的的打击,第二天早上起床之后也会元气满满的说出“fighting!”给自己加油,然后充满希望向前走。但是《我的大叔》里,为我们展现了部分韩剧里没有揭露的黑暗面,属于某部分人的生活,李知安是生活在阴暗角落里的灰尘,没有梦想,没有希望,没有未来,也没有人在意,只是为了生存而活着,明天?今天还没活完呢。从小就和聋哑祖母相依为命的李至安,光是努力活着就已经很辛苦了,奶奶身体不好,自己又要出去赚钱养家,没人照顾,只好把奶奶送去疗养院,可是,自己身兼数职,连觉都不敢睡挣来的钱,在面对高昂的医药费时,只是杯水车薪而已。啊~之前看到对面的朴东勋xi收到了贿赂,明天后天也不会有人举报的钱,谁拿了不都一样么,丢了也不敢报警,我用了就可以了吧?被发现了,呵,这位大叔想要把贿赂还回去么?真是正直的傻瓜啊,善良,那是有钱人的事情,我只要奶奶好好的活着就行了。
周星驰的大话西游之月光宝盒是很早以前拍的了,那时候的周星驰还是小鲜肉,时隔了这么多年,再回头看这一部剧,突然发现,原来自己以前从来没有看懂过,以前看周星驰的大话西游只是想着捧腹大笑,笑到满地打滚,现在看也笑,但是笑着笑着就泪流满面了,恍若有一种不知道该如何是好的感觉,甚至是会有一种深入到骨髓的悲哀,也许这一次,我真的看懂了它了,也看懂了当时的周星驰。
借鉴,不妥私信删。
周星驰的大话西游之月光宝盒是很早以前拍的了,那时候的周星驰还是小鲜肉,时隔了这么多年,再回头看这一部剧,突然发现,原来自己以前从来没有看懂过,以前看周星驰的大话西游只是想着捧腹大笑,笑到满地打滚,现在看也笑,但是笑着笑着就泪流满面了,恍若有一种不知道该如何是好的感觉,甚至是会有一种深入到骨髓的悲哀,也许这一次,我真的看懂了它了,也看懂了当时的周星驰。
借鉴,不妥私信删。
本片属于广东省列入精品工程项目,除了阵容不深以外,拍摄的设备硬件可能一般,瑕不掩瑜,从制作到故事情节讲述都很好,拍的确实细腻,演员的表演和打斗都很认真的体现,节奏把握较好,紧凑度适中,环境背景交代得很清楚,整体影片进展比较流畅转场较丰富,特效也适度,配旁白解读。一句话就是老百姓逻辑能看得懂,看点也算精彩,不会因为居家环境因素而影响无法投入观看。
本片属于广东省列入精品工程项目,除了阵容不深以外,拍摄的设备硬件可能一般,瑕不掩瑜,从制作到故事情节讲述都很好,拍的确实细腻,演员的表演和打斗都很认真的体现,节奏把握较好,紧凑度适中,环境背景交代得很清楚,整体影片进展比较流畅转场较丰富,特效也适度,配旁白解读。一句话就是老百姓逻辑能看得懂,看点也算精彩,不会因为居家环境因素而影响无法投入观看。
因为白敬亭,小白,所以还挺期待的,希望看到小白在作演员的过程中,呈现出的多面的自己。小白出道的这些年,虽然作品不属于高产的演员,但每一部剧集都可圈可点,他虽然并非演员出生,但演技很好,极具感染力和代入感,自然不做作。作为小白鸽永远支持和守护。感觉这部剧的演员都挺不错的,期待早日能够上演。
因为白敬亭,小白,所以还挺期待的,希望看到小白在作演员的过程中,呈现出的多面的自己。小白出道的这些年,虽然作品不属于高产的演员,但每一部剧集都可圈可点,他虽然并非演员出生,但演技很好,极具感染力和代入感,自然不做作。作为小白鸽永远支持和守护。感觉这部剧的演员都挺不错的,期待早日能够上演。
我就在想这部剧是怎么说服谢君豪等老戏骨加入的,朱雨辰这个角色是最让人生气的,生气到不想吐槽,好事干不了,坏事牛得很,还以为自己多么厉害,嘴上义正言辞,考虑事情智商为负,还有那个苏联女娃,还为井深说话,简直不具备间谍的基本素养,额……快要被气死了,我觉得这部剧里面的女性角色怎么都那么讨厌呢,作为一个男编剧,他们眼中的女性难道就是智商低、恋爱脑、惹事精、干不了好事的累赘?纯粹配长辈一起看。
我就在想这部剧是怎么说服谢君豪等老戏骨加入的,朱雨辰这个角色是最让人生气的,生气到不想吐槽,好事干不了,坏事牛得很,还以为自己多么厉害,嘴上义正言辞,考虑事情智商为负,还有那个苏联女娃,还为井深说话,简直不具备间谍的基本素养,额……快要被气死了,我觉得这部剧里面的女性角色怎么都那么讨厌呢,作为一个男编剧,他们眼中的女性难道就是智商低、恋爱脑、惹事精、干不了好事的累赘?纯粹配长辈一起看。
欲望是电影的母题,展现欲望是电影的目的,而理解欲望则是观众对影像的肯定或者否定。电影中的欲望有两种形式,一种浅显的展示,仅仅为了满足眼球的渴望。另一种则是深刻的诠释。
浅显的展示带来的是短暂的视觉刺激和巨大的虚空,而深刻的诠释则会引导着人们揭开情欲的面纱,看见身体背后的暗喻和指射。
欲望是电影的母题,展现欲望是电影的目的,而理解欲望则是观众对影像的肯定或者否定。电影中的欲望有两种形式,一种浅显的展示,仅仅为了满足眼球的渴望。另一种则是深刻的诠释。
浅显的展示带来的是短暂的视觉刺激和巨大的虚空,而深刻的诠释则会引导着人们揭开情欲的面纱,看见身体背后的暗喻和指射。
悬念足演技在的好剧 结局意外但其实是完美的深刻第一集 如此展开的故事 张力十足 让人顿觉期待后面几集 比我想象的黑暗了不少 牵扯很多种族阶级因素 无辜的少年在警察那里suffer然后又惨死 无辜的家人 而且是几个儿童 也因此被杀 配乐仿佛回到了使女的故事 撕裂的金属声音 没想到如此的压抑可怜天下父母心 法官操碎的心 和儿子弱者的拆台 更令儿子这角色让人烦到不行结局确实让我意外了 但是却是最高
悬念足演技在的好剧 结局意外但其实是完美的深刻第一集 如此展开的故事 张力十足 让人顿觉期待后面几集 比我想象的黑暗了不少 牵扯很多种族阶级因素 无辜的少年在警察那里suffer然后又惨死 无辜的家人 而且是几个儿童 也因此被杀 配乐仿佛回到了使女的故事 撕裂的金属声音 没想到如此的压抑可怜天下父母心 法官操碎的心 和儿子弱者的拆台 更令儿子这角色让人烦到不行结局确实让我意外了 但是却是最高明的 最深刻的 甚至以这个故事来说是最完美的另外一细节 新奥尔良看起来家里平时也吃煮大虾 Cancun海鲜不要太好吃 馋够呛
看了为了你我愿意热爱整个世界电视剧后,感慨颇深,真是近年来少有的接地气的好剧,身为70后剧中许多事件都亲身经历,备好亲切。由罗晋饰演的男主人公张长弓的经历深深打动着我,不得不说罗晋演绎的很入人心,太有带入感了,我是随着长弓的哭而哭,笑而笑,其他演员演绎的也很不错,是一部良心之作!赞!
看了为了你我愿意热爱整个世界电视剧后,感慨颇深,真是近年来少有的接地气的好剧,身为70后剧中许多事件都亲身经历,备好亲切。由罗晋饰演的男主人公张长弓的经历深深打动着我,不得不说罗晋演绎的很入人心,太有带入感了,我是随着长弓的哭而哭,笑而笑,其他演员演绎的也很不错,是一部良心之作!赞!
徐家的二弟徐锦川整部剧是个箭术不下于女主角的强悍设定但是他基本上全程打酱油,各种恶战时,他不是不能参与,就是在赶来的路上?? 而且莫名其妙的给他配置一个干啥啥不行,只会拖后腿的未婚妻真的很烦,这种江湖儿女的剧明明就应该安排他和会开枪,能杀鬼子又勇敢的荣石的妹妹荣意在一起才对嘛。徐家的小妹徐二航,我个人不是很喜欢她,她的所谓善良,真的属于有点自私的愚善,小时候的阴影伴随她,就因为这个过去的阴影
徐家的二弟徐锦川整部剧是个箭术不下于女主角的强悍设定但是他基本上全程打酱油,各种恶战时,他不是不能参与,就是在赶来的路上?? 而且莫名其妙的给他配置一个干啥啥不行,只会拖后腿的未婚妻真的很烦,这种江湖儿女的剧明明就应该安排他和会开枪,能杀鬼子又勇敢的荣石的妹妹荣意在一起才对嘛。徐家的小妹徐二航,我个人不是很喜欢她,她的所谓善良,真的属于有点自私的愚善,小时候的阴影伴随她,就因为这个过去的阴影,多次给现在周围活着的亲朋好友带去致命麻烦也无法突破。父亲母亲爷爷弟弟,全家都被灭门这样的血海深仇都无法激起她对敌人的仇恨,她都对这些鬼子下不去手,直到自己被鬼子糟蹋了,她又偏激的变成了她自己口中杀人不眨眼的冷血女魔头… 对她反正是挺无语的。
开局就是战斗场面,米开朗基罗用自己生命为代价开启了时空之门,让凯西待着他们的使命阻止钢匙被偷走,朗格的入侵,从而改变命运。而凯西到了过去钥匙被偷走的那天后,从新与他们相遇,虽然这时的他们很年轻,活泼,尤其是他最崇拜的莱昂纳多大师也不再是记忆中的成熟稳重,强大,会听取伙伴意见。他变得白大,听不到伙伴的声音,做事不考虑后果,一意孤行,逐渐与自己当初认识的大师形象不符。一切与他想象的不在相同,但是
开局就是战斗场面,米开朗基罗用自己生命为代价开启了时空之门,让凯西待着他们的使命阻止钢匙被偷走,朗格的入侵,从而改变命运。而凯西到了过去钥匙被偷走的那天后,从新与他们相遇,虽然这时的他们很年轻,活泼,尤其是他最崇拜的莱昂纳多大师也不再是记忆中的成熟稳重,强大,会听取伙伴意见。他变得白大,听不到伙伴的声音,做事不考虑后果,一意孤行,逐渐与自己当初认识的大师形象不符。一切与他想象的不在相同,但是也不会阻碍他们完成拯救世界的使命,而莱昂纳多也在经历种种看到兄弟被抓,被困,被来自未来的凯西失望的眼神与说他不配那个未来形象的语气后,反思自己,改过自新。于是就有后来拉斐尔被控制时的声情并茂的话语,都说语言是一把双刃剑,兄弟情深,忍者的最终武器让他们冲破束缚,消失的神秘力量也回归。当金色的锁链缠绕敌人,当紫色的武器攻击敌人,当红色的勇士与敌人拳拳相对,当蓝色的任意门来回穿梭,背负着使命的“忍者神龟”又回来了。刀光剑影中兄弟们密切合作,燃到爆的打斗场面,每帧都超燃超帅,可以看出电影很用心。我从未看过神龟但是通过这部喜欢上了,真的特别好看。
评价是,总感觉有点高高在上的抨击他国信仰。
第三集更新设定:
1.女主角家族不是异人族了,是“克兰戴斯汀”家族,英文机翻是 “命运部落”。属于“ Djinn”种族,翻译为妖灵或者巨灵。女主曾祖母那一辈是被放逐的,是因为曾是贵族,做好事被人推翻还是坏事做尽被人
评价是,总感觉有点高高在上的抨击他国信仰。
第三集更新设定:
1.女主角家族不是异人族了,是“克兰戴斯汀”家族,英文机翻是 “命运部落”。属于“ Djinn”种族,翻译为妖灵或者巨灵。女主曾祖母那一辈是被放逐的,是因为曾是贵族,做好事被人推翻还是坏事做尽被人关禁闭,不好说。
DODC在蜘蛛侠里,表现得没那么不讲人情,在本剧里,甚至能被女主闺蜜说没有搜查令,而劝退,很讲道理了已经,所以基本肯定,反派是那群Djinn。
2.时间线在美队3之后之后之后的故事,所以女主是没有注册在案的非法超英,受到DODC追捕。
3. 溯本求源,女主他曾祖母也是Djin,“有个家庭”应该值得是地球残余的Djin大家庭,抱团取暖。毕竟漫威电影宇宙也太危险了。
疫情期间,和爸妈看央视一套黄金档电视剧居然能看到这部尬剧,和家里人边吐槽边看,神奇的是他们还要坚持看下去。走后门的精神,老大假大空,老二矮矬穷,老三瞎扯淡,每个故事都是漏洞百出,也不知道说什么了,希望以后央视还是多拍点正常的电视剧吧。接下来,究竟是人性的扭曲还是道德的沦丧,让我们走近cctv1奋进的旋律,每晚20:20让我们不见不散!为
疫情期间,和爸妈看央视一套黄金档电视剧居然能看到这部尬剧,和家里人边吐槽边看,神奇的是他们还要坚持看下去。走后门的精神,老大假大空,老二矮矬穷,老三瞎扯淡,每个故事都是漏洞百出,也不知道说什么了,希望以后央视还是多拍点正常的电视剧吧。接下来,究竟是人性的扭曲还是道德的沦丧,让我们走近cctv1奋进的旋律,每晚20:20让我们不见不散!为
我看了一部令我难以忘怀的电影《宝葫芦的秘密》。电影里有个叫王葆的小男孩,很爱做梦。一天回家,他做着作业便伏在桌上沉沉地睡去,梦见了……。王葆推着单车去钓鱼。当他走入一片竹林时,很神奇的,有小鸟为他指路,青蛙把他引到湖边。放下钓竿、水桶,想起数学没有预习,上课又会回答不出问题,同学们又会笑他,不由得对着湖面大喊起来:“我要比他们优秀,最好不要费劲”。话音刚落,王葆居然钓到了一个万能的宝葫芦,从
我看了一部令我难以忘怀的电影《宝葫芦的秘密》。电影里有个叫王葆的小男孩,很爱做梦。一天回家,他做着作业便伏在桌上沉沉地睡去,梦见了……。王葆推着单车去钓鱼。当他走入一片竹林时,很神奇的,有小鸟为他指路,青蛙把他引到湖边。放下钓竿、水桶,想起数学没有预习,上课又会回答不出问题,同学们又会笑他,不由得对着湖面大喊起来:“我要比他们优秀,最好不要费劲”。话音刚落,王葆居然钓到了一个万能的宝葫芦,从此,王葆便成了宝葫芦的主人。宝葫芦帮了王葆很多忙,特别是很多“倒忙”。令我印象深刻的是“象棋对弈”。王葆边下棋边说:“我要吃掉你的马。”“我要吃掉你的炮。”……躲在树上助阵的宝葫芦听见了,赶紧念起“咒语”,使一颗颗棋子直飞进王葆的嘴里,还纳闷的问:“主人,这东西好吃吗?”王葆边吐着棋子边难受的说:“这棋子不能吃。”这短短的几分钟,我一直都在哈哈大笑。王葆在玩具店看到许多玩具,十分喜欢。宝葫芦便满足了主人的愿望,将玩具店里的所有玩具都浩浩荡荡地送到王葆家里,王葆不但没有高兴,反而生气地将宝葫芦骂了一顿。王葆的爸爸回家了,送给了王葆一辆山地车,王葆兴奋得手舞足蹈。宝葫芦看在眼里,失落极了。数学考试了,王葆不想费劲,却想考全班第一,只有找宝葫芦帮忙。宝葫芦使用魔法,将考得最好的苏鸣凤的答案全部移到王葆的试卷上,可是连同苏鸣凤的名字也一同移了过去,让王葆在老师和同学面前更加出丑了。在这一次“倒忙”之后,王葆狠心地离开了宝葫芦,决心要依靠自己的努力。告别了宝葫芦,依靠自己的勤奋练习,王葆终于在游泳比赛中获得了冠军。看了《宝葫芦的秘密》,我明白了:世界上没有不劳而获的事。只有一点一滴地不懈努力,才能收获最美最甜的果实。正如刘老师所说的“天下没有掉馅饼的事,凡事都需要努力。”我也想做一个梦,能和宝葫芦坐着飞机在天空翱翔,能坐着飞船游向太空,那是多么畅快的事啊!不过,还是得自己努力哦
从三月就开始等啊等,因为实在太喜欢原作小说了进入五月以来几乎是算着时间等买票。预告片也看了好几遍,除开多部未华子,松坂桃李广濑铃横滨流星都很贴近我所想象的文、更纱和亮,看到电影两个多小时的时长我更是狂喜:这样享受电影的时间就更长了。然而看完,我只能说和《怒》的一模一样,無駄に長い。比如咖啡店楼下卖古董的房东爷爷送更纱杯子的剧情。小说里花了大篇幅着墨于更纱和
从三月就开始等啊等,因为实在太喜欢原作小说了进入五月以来几乎是算着时间等买票。预告片也看了好几遍,除开多部未华子,松坂桃李广濑铃横滨流星都很贴近我所想象的文、更纱和亮,看到电影两个多小时的时长我更是狂喜:这样享受电影的时间就更长了。然而看完,我只能说和《怒》的一模一样,無駄に長い。比如咖啡店楼下卖古董的房东爷爷送更纱杯子的剧情。小说里花了大篇幅着墨于更纱和父母的相处:小更纱无拘无束的性格从何而来;以及正是因为幸福过,才能解释更纱为何从来没有怨恨过父母,也不怎么觉得自己是不幸的小孩。所以一直怀念父母的更纱在古董店看到父亲曾用过的杯子就移不开眼是合情合理的。同时也引出了对文和更纱充满善意的房东老爷爷这一角色。而更纱将杯子拿回家后亮的反应,也暗示了亮异常的控制欲,和表面看起来圆满的同居生活暗藏的不和谐音,为后面亮的暴虐埋下了伏笔。电影既然选择了将更纱的父母两句话带过,房东爷爷和杯子也毫无后续,那么拍这一段剧情我实在看不出来有什么必要(更何况电影里的爷爷全程态度冷冰冰,我差点以为在强买强卖了)。小说里更纱被家暴后跌跌撞撞跑到文的咖啡馆,看到遍体凌伤的更纱,从来冷静的文第一次表现出生气的样子,一边为更纱擦伤口,一边说出“更纱不是任何人的,是属于自己的”的重点台词。追过来的亮在外面咣咣咣拍门,咖啡店里面文为更纱做了杯放满蜂蜜的饮品。这是我觉得小说里最动人的一段。导演略去不拍,而且还把这句重点台词放到小时候的更纱和文被抓的时候,文抓着更纱的手突兀地说出来,真就脱离于情境的莫名其妙。以上的无效剧情加上人物特写的滥用,除了使选择了插叙的本片被搅得更鸡零狗碎、和让观众看清演员脸上有几颗痣几颗痘以外,再说一遍,毫无意义。
其实李相日这些槽点都还算稳定发挥预料之内,毕竟《怒》也这个尿性。但是这片的打光师,我只能说从电影开始十几分钟到结尾我就一直想暴起往他嘴里狂灌溜溜梅灵魂三问:你没事吧?你没事吧?你没事吧? 要么阴间打光衬得主角们脸色发青殡至如归。除了大白天在室外的剧情,演员的脸我就没看清过;要么亮到几乎没有光影对比,我甚至以为在看那种打光假到失真的室内午间剧。
就当我天真地以为这片再让人失望也就这样了的时候,没想到导演还能更上一层楼:当文突然开始解衣服时我就觉得不妙:不会吧???然后没错,导演竟然就这么做了,他真的让文在更纱面前把自己脱了个精光给更纱看自己的裸体!!!可能李相日觉得这样才能让文的秘密显得更有冲击性、也更凸显文对更纱信赖到可以赤裸相对的地步吧。可是抱歉这种非必要的激烈表达看得我只觉得ooc,以及想扶额的不适。最有大病的是,电影在揭开文并不是真的恋童而是羞于说出自己发育不全的秘密,比起大人、和小孩子相处更为安心的真相之后,便紧接着穿插了一段文帮小更纱擦番茄酱,擦着擦着情不自禁抚摸了几下更纱的嘴唇的镜头。看过小说的可能知道这时候文的内心纠葛:对文来说,从中学开始就停止发育的自己像是被世界遗忘的人,他一直对自己的身体感到十分羞耻。帮更纱擦番茄酱的时候,文突然破罐破摔觉得自己要是真的恋童反而内心说不定更轻松。因为恋童就好像是自己主动选择了不溶于世界,而不像自己,是被世界抛弃了。所以才带着一种尝试的心情摸了摸小更纱的嘴唇。而没看过小说的观众们,看到这段松坂桃李微张着嘴、一脸痴痴地摸小女孩的嘴唇的表情特写,会怎么去解读文的举动?真的能相信文不是恋童癖吗???
因为实在喜欢小说,电影预告片也很还原,买票的时候我直接激情买了两场。现在看完出来我只想说,大冤种就是我!李相日,bicth you better have my money!!!!另外,原作里更纱和文不是爱情不是爱情不是爱情!!!!!!
7/26追记: 看到短评好几个人看完电影都觉得文的痛苦来源于性无能、对自己dick的自卑????李相日你看看你到底拍了个什么东西??????