14431338
  • little bug
    2023/1/26 8:37:12
    对于夫人:所谓权力和欲望,都是不甘心的衍生物
    两天半的时间看完了,简单记录下想法。 标题是我看这部剧的感受,当然这感受来自于与夫人崔宥真相关的所有线。 爱而不得,因爱生恨。因为爱不得了,就觉得冤,觉得总得手里握着点儿什么才行,就是不甘心,就是要以憎恨疯狂的面孔对峙自己之前的情感,折磨背叛自己的人也折磨自...  (展开)
    两天半的时间看完了,简单记录下想法。 标题是我看这部剧的感受,当然这感受来自于与夫人崔宥真相关的所有线。 爱而不得,因爱生恨。因为爱不得了,就觉得冤,觉得总得手里握着点儿什么才行,就是不甘心,就是要以憎恨疯狂的面孔对峙自己之前的情感,折磨背叛自己的人也折磨自...  (展开)
    【详细】
    14929215
  • 嘉嘉的身旁
    2022/10/22 2:17:51
    本土化是这部电影最大的硬伤

    汗导这次应该是栽在选题材这道坎上了。

    看得出导演很努力的在做本土化(并且做得很不错),但是这一点恰恰是本片最大的硬伤。由于印度在全球历史舞台的参与度欠奉,注定本片与原版相比先天不足,缺少以小见大、以个人经历映见现代史进程的厚重质感,于全球观众而言缺少共鸣;而片中对宗教对立的重点着墨,于印度本土观众而言

    汗导这次应该是栽在选题材这道坎上了。

    看得出导演很努力的在做本土化(并且做得很不错),但是这一点恰恰是本片最大的硬伤。由于印度在全球历史舞台的参与度欠奉,注定本片与原版相比先天不足,缺少以小见大、以个人经历映见现代史进程的厚重质感,于全球观众而言缺少共鸣;而片中对宗教对立的重点着墨,于印度本土观众而言也不见得讨好(但是这一点肯定不是导演的错)。

    要是我们能翻拍,倒是既不缺导演也不缺素材,并且足以硬撼原版。但是也不遗憾,毕竟他们也缺少战狼这样的优秀作品。

    最后说说表演,巴铁大哥全场最佳,阿辛稍逊阿甘。

    【详细】
    14718357
  • 我就是陈昊
    2013/1/26 12:11:23
    我也真的不是水军
    电影可以没有良心,做人一定要有良心,你们都不要再黑快乐到家了,我这条命也是它救的。我在一个煤矿工作,是个小窑,啥培训都没,那天我不正准备下井挖嘛,结果刚好一个领导应“制度”要求,也要强制下井,结果刚进电梯的时候我就看到他拿出部手机准备看快乐到家,我二话不说我就跑开了,结果没多久井下就爆炸了
      
      
      有些人就是不懂幽默,人家救了我,我给5星不对么?
    电影可以没有良心,做人一定要有良心,你们都不要再黑快乐到家了,我这条命也是它救的。我在一个煤矿工作,是个小窑,啥培训都没,那天我不正准备下井挖嘛,结果刚好一个领导应“制度”要求,也要强制下井,结果刚进电梯的时候我就看到他拿出部手机准备看快乐到家,我二话不说我就跑开了,结果没多久井下就爆炸了
      
      
      有些人就是不懂幽默,人家救了我,我给5星不对么?
    【详细】
    5755189
  • 小可
    2016/3/29 11:29:58
    值得一看的良心之作
    电视剧以改革开放初期的爱情故事为载体,蕴含了深刻的人生哲理,看了让人感慨良多,思绪万千的同时,更感叹编剧丰富的生活阅历和豁达的人生态度,一口气看了6集,感到剧中人物形象饱满,性格特点鲜明,一桩桩一件件小事,仿佛就发生在你我身边,强烈的代入感让观众对整部戏难舍难分,无法割舍。全剧立意深远,既闪烁着老百姓生活智慧的光芒,又体现了厚德,包容的中华民族传统美德。诚意之作!强烈推荐!为这么好的编剧点??!
    电视剧以改革开放初期的爱情故事为载体,蕴含了深刻的人生哲理,看了让人感慨良多,思绪万千的同时,更感叹编剧丰富的生活阅历和豁达的人生态度,一口气看了6集,感到剧中人物形象饱满,性格特点鲜明,一桩桩一件件小事,仿佛就发生在你我身边,强烈的代入感让观众对整部戏难舍难分,无法割舍。全剧立意深远,既闪烁着老百姓生活智慧的光芒,又体现了厚德,包容的中华民族传统美德。诚意之作!强烈推荐!为这么好的编剧点??!
    【详细】
    7831199
  • 路米內
    2018/2/21 0:19:11
    大佛肚中的赤裸生命
    在看过《大佛普拉斯》后,不少人都把它和2016年钟孟宏的影片《一路顺风》作起比较。把《大佛普拉斯》和《一路顺风》放在一起,不仅仅是因为两者从摄影(钟孟宏化名的中岛长雄),剪辑(赖秀雄),美术指导(赵思豪),到演员(纳豆、庄益增、陈以文、林美秀、还有戴立忍),甚...  (展开)
    在看过《大佛普拉斯》后,不少人都把它和2016年钟孟宏的影片《一路顺风》作起比较。把《大佛普拉斯》和《一路顺风》放在一起,不仅仅是因为两者从摄影(钟孟宏化名的中岛长雄),剪辑(赖秀雄),美术指导(赵思豪),到演员(纳豆、庄益增、陈以文、林美秀、还有戴立忍),甚...  (展开)
    【详细】
    9168216
  • 怆然低鸣
    2022/2/15 18:21:49
    回忆之声

    微电影《淑贞》讲述了一个老人与他回忆的故事。陈凯歌将这个故事用影像的方式娓娓道来,让人看完倍受感动。该片不论是转场构图还是镜头都十分优秀,不过它最能打动我的是他的声音。它用旁白、音响和音乐将这样一个年迈老人的闲适生活,以及她对淑贞的怀念,完整又热烈的讲给我们所有人。旁白是该影片的一大特色。来担任旁白的人,便是剧中饰演孙子的史彭元。活力而又青春的腔调去讲一个老人的故事,不仅给影片蒙上了一层阳光

    微电影《淑贞》讲述了一个老人与他回忆的故事。陈凯歌将这个故事用影像的方式娓娓道来,让人看完倍受感动。该片不论是转场构图还是镜头都十分优秀,不过它最能打动我的是他的声音。它用旁白、音响和音乐将这样一个年迈老人的闲适生活,以及她对淑贞的怀念,完整又热烈的讲给我们所有人。旁白是该影片的一大特色。来担任旁白的人,便是剧中饰演孙子的史彭元。活力而又青春的腔调去讲一个老人的故事,不仅给影片蒙上了一层阳光的基调,也更容易使观众感受到老人童心未泯的活泼。除此之外,旁白还起到了整理故事描写,连接故事脉络的作用,在影片中大量使用旁白的作品,一般会被视作有失水准。不过这种方式在该片中的运用却恰到好处,它完美的表现出影片的抒情性。

    音响活跃于影片的每个角落,就目的来分,影片中的音响主要起到两种作用。一是为影片营造空间感和真实感,二是为了打破空间感和真实感,营造梦幻性。对于第一种目的来说,它主要体现在音响与影片的说话声画结合。如影片下雨时的水滴声、猫出现时的猫叫声、祖孙俩走在树荫下的蝉鸣声等。而对于第2种目的,它多出现在老人回忆青春时期的自己,比如与淑珍一起在雨下嬉戏的时候。当旁白告诉观众老人得了阿兹海默症的时候,出现了大量风铃的声音混合在镜头中,而画面却并没有出现与铃声有关的物件。悠远又清脆的风铃声,使人不由得联想起祖母与淑贞的美好过往。如果说第1种目的达到需要借用对位的声画关系,那么第2种目的想要达到借助的就是错位的声画关系。它使画面更加迷离,更加不真实,像一个祖母做了十几年都没有清醒过来的梦,伴着风铃声,一遍又一遍的在记忆中呼喊着“淑贞”。

    “可我怎么觉得,我这辈子最想的人,不是你曾爷爷。还是淑贞呢?”

    哪怕不再记得世事,哪怕即将忘却一切。老人也依旧能透过时间的重重迷雾,看见她和淑贞的影子。看见她一去无痕的青春岁月中,那唯一的隐痛。她会听见那个一遍一遍呼唤着淑贞的声音,听见那隐隐约约的雨落声。

    那是她回忆了半生的声音。

    【详细】
    14221844
  • 本多猪四郎
    2022/12/6 23:06:06
    对传承有病态执念的作者和五官脸型随机组合的人物形象
    这篇剧评可能有剧透 这部虽然写着act II但是实际上就是第三季,这部出的时间比前两季迟多了,也是目前最新的一部钻a。前两季我去看的时候已经完结了,也就是钻a完结了。高二的时候看的是已经完结的钻a,那个时候我爸又发酒疯我和我妈天天借住阿姨家,阿姨叫我去她房间看电视,她床超软,我就躺在里...
    这篇剧评可能有剧透 这部虽然写着act II但是实际上就是第三季,这部出的时间比前两季迟多了,也是目前最新的一部钻a。前两季我去看的时候已经完结了,也就是钻a完结了。高二的时候看的是已经完结的钻a,那个时候我爸又发酒疯我和我妈天天借住阿姨家,阿姨叫我去她房间看电视,她床超软,我就躺在里...  (展开)
    【详细】
    14805257
  • 圣克莱门特派
    2022/7/14 10:36:35
    如果能多爱一个人。
    这篇剧评可能有剧透 try not to be sounding judgemental..打三星属实是自己对open relationship的逃避了。也可能是期望实在筑太高,无论是改变拍摄还是演的部分都极不出彩。 我觉得其实挺大一个问题是在那些所谓大尺度上戏上。 这种确实难拍但又很重要的
    这篇剧评可能有剧透 try not to be sounding judgemental..打三星属实是自己对open relationship的逃避了。也可能是期望实在筑太高,无论是改变拍摄还是演的部分都极不出彩。 我觉得其实挺大一个问题是在那些所谓大尺度上戏上。 这种确实难拍但又很重要的戏,不能显得色情裸露博人眼球的那种脏的方...  (展开)
    【详细】
    14513280
  • 12345
    2022/1/3 19:29:39
    一部“诡异”的中国电影
    2015年2月23日,第87届奥斯卡颁奖典礼在美国洛杉矶举行,中国女演员黄圣依完全没有现身,却制造了一出不小的风波。当时,她拿着一张时间落款是2014年1月的邀请函,声称自己受邀参加奥斯卡颁奖典礼,会和影帝汤姆·汉克斯牵手出席,却在典礼开始之前,晕倒在酒店,“遗憾”地错...  (展开)
    2015年2月23日,第87届奥斯卡颁奖典礼在美国洛杉矶举行,中国女演员黄圣依完全没有现身,却制造了一出不小的风波。当时,她拿着一张时间落款是2014年1月的邀请函,声称自己受邀参加奥斯卡颁奖典礼,会和影帝汤姆·汉克斯牵手出席,却在典礼开始之前,晕倒在酒店,“遗憾”地错...  (展开)
    【详细】
    14115221
  • 迷失黑夜
    2021/7/17 20:14:30
    突出展现平凡人的抗日故事

    这部剧带着观众,沿着太行山军民,在党中央的领导下进行艰苦卓绝的抗日斗争的历史脉络, 重温刘伯承、邓小平和战友们在艰苦卓绝的抗日战争中,率领129师挺进太行山,开展灵活机动的山地、平原游击战,深入发动群众,团结一切抗日力量,彻底打败日本侵略军,粉碎国民党顽军对解放区进攻的战斗历程。 整部剧依托重大历史事件,如:百团大战、上党战役、邯郸之战等八路军抗击日军的重大胜利,

    这部剧带着观众,沿着太行山军民,在党中央的领导下进行艰苦卓绝的抗日斗争的历史脉络, 重温刘伯承、邓小平和战友们在艰苦卓绝的抗日战争中,率领129师挺进太行山,开展灵活机动的山地、平原游击战,深入发动群众,团结一切抗日力量,彻底打败日本侵略军,粉碎国民党顽军对解放区进攻的战斗历程。 整部剧依托重大历史事件,如:百团大战、上党战役、邯郸之战等八路军抗击日军的重大胜利,用最朴实的笔触,塑造了众多为抗击日本侵略者,做出了自己贡献的军民。歌颂了中国人民以爱国主义为核心,勤劳、智慧、勇敢、爱好和平的伟大民族精神。

    【详细】
    13689281
  • Alprazolam49
    2015/4/4 22:59:05
    关于戏份设置和细节暗示
    戏份设置
        男1号其实是黄晓明,电影从刘青云开始,慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。开场先立人物,可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。对于精分的电影,除了暗示,个人觉得立人物这一点很重要。你不能到最后了连合理发病的动机都没有,就直接用闪回交代说某人是精分,这叫坑爹。刘青云的戏份越多越有好处,至少算是障眼法,你越是觉得主角是刘青云,到后
    戏份设置
        男1号其实是黄晓明,电影从刘青云开始,慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。开场先立人物,可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。对于精分的电影,除了暗示,个人觉得立人物这一点很重要。你不能到最后了连合理发病的动机都没有,就直接用闪回交代说某人是精分,这叫坑爹。刘青云的戏份越多越有好处,至少算是障眼法,你越是觉得主角是刘青云,到后半段越会觉得是两个人在斗,反转也就越能保留。即便你中途猜到了什么,不到最后一刻你也没有情节上的实质性证据,至少刘青云这个角色是真实存在的,也确实有个如鬼魅般的丈母娘的角色在故意诱使其发病。说到情节,其实这片子为了让情节合理化,重心全在交代角色上,问题是交代得不够利落,而且也仅仅是完成了交代角色,还都是通过对话来完成的。如果再仔细打磨一些段落,让每一个段落都多一些信息量,片子就会比现在短很多,而不是刚开始看起来那样慢吞吞的罗里吧嗦。
    有一点是和其它精分题材电影不同的地方:大部分的精分题材,都以生活中突然闯入了一个身份不明、来历不明的闯入者角色为故事的开端,这个角色是个迷,并且主角一开始就很明确,反正我一时半会儿想不到有什么例外的,但至少这部电影不是。

    细节暗示
        黄晓明的发型是个奇葩,和其它角色相比,一出场就显得神经质。这是在制造暗示。随着角色戏份的转移,形式化的暗示开始增多,也基本都在黄晓明的角色上,比如大量的人物正面特写、用广角去制造畸变、场景色调上的变化等;甚至黄晓明略带夸张的形式化表演:眼神与嘴角。到最后的镜像、倒置,这个就很常见了。
        另外一种暗示,是空间上的。空间内外的区别,表达了镜头呈现主观臆想和客观真实的两种视角。发病的段落,基本上人物处于一个封闭的空间内,暗示其内在。高潮段落自不用提。但在之前,黄晓明第一次见到幻象的段落,即在他的办公室,三个角色:他、童年的他、死去的母亲。主观臆想的情节都在个人办公室的空间内拍摄。偶尔两次,角色移动,插入办公室外拍摄的镜头:隔着玻璃,侧面,黄晓明的近景,看不见女人和孩子的那一半空间,也不急着直接对观众摊牌,那一半空间直接搁在画面外,你们自己想。

    最后吐槽
        不明白为什么香港导演总是喜欢插入用降格镜头拍摄的高楼上方的风云变幻。即便拍摄这个题材,可能存在一些影射当代社会人类生存压力的初衷(比如片尾字幕说的,其实这字幕挺low),但最后出来的效果就是一个人物的小格局,撑死用两人对抗的方式拍出来。所以,也不用老是动不动就风云际会吧!还有,能不能今后所有惊悚片都把解释的段落砍掉,拍得已经够清楚了,即便真有观众比较笨,让他去猜去讨论不好吗?
    【详细】
    74341199
  • K
    2022/3/25 16:34:48
    以不论战力的鬼怪恐怖设定来分析下第二个故事

    主线好像又是邪教教主利用人性贪欲复活的把戏。

    第二个故事的trick挺妙的,违反常规逻辑,因此异常诡异。

    个人扯淡型总结不论战力的鬼怪恐怖设定:

    * _有背景故事,一般是悲惨故事、宗教故事,或者都市传说_ 。邪教元素根据不同风土人情

    主线好像又是邪教教主利用人性贪欲复活的把戏。

    第二个故事的trick挺妙的,违反常规逻辑,因此异常诡异。

    个人扯淡型总结不论战力的鬼怪恐怖设定:

    * _有背景故事,一般是悲惨故事、宗教故事,或者都市传说_ 。邪教元素根据不同风土人情有本地化的区别,比如泰式灵媒,美式驱魔、日式巫女、韩式传统邪教,好像就中国因为社会管理关系没啥邪教,本土化表现大概只有几十年前的香港僵尸片流派。

    啊,这么说起来,中国好像是封建糟粕去除得比较好,现在的恐怖片背景基本就是以小情小爱或家庭伦理的执念为出发点,最后落到心理毛病上。

    * _不可沟通,却有基本的杀人规则。_

    这点基本是通用的,根据杀人规则的不同,主角团遇到的挑战和破解方式不同,更上一级的鬼怪以杀人规则为误导引诱主角团犯错,在认为可以活下去的生机之前遭遇灭顶一击。

    不可沟通的设定可能是因为这样显得比较神秘,不可琢磨。如果鬼怪可以沟通,甚至是个话痨,显而易见恐怖气氛削去大半,甚至容易产生好笑的气质。

    * _jumpscare_ :这点各国手法各异,总体是美剧偏多,更明显的特征是直给的血腥场面居多,这点上,好像美韩泰三国都给挺多,只有中日并不走此路线,侧重留白,给人以遐想。

    以及,好的鬼怪可以不走jumpscare,不大面积血腥内脏,但是必须配备一个一等一的立体音效师,几乎占心理恐怖冲击的80%。

    现在来分析第二个故事中鬼怪的诡异之处。

    简单满足第一点,杀妻杀子。

    在第二点上反其道而行之,是个话痨,但不是简单的话痨,复读机式话痨(哦,有点《闪灵》那味道了),并且以杀人规则诱骗主角犯错。

    第三点上也是如此,简单点缀的血腥之后,重点道具是一台非常会打造气氛的收音机,在轻松的音乐(好像是美国乡村音乐)下出现灵异画面,让我想到《杀手里昂》里以恢弘的交响乐作为背景肆意屠杀的场景。

    补一句,全局出现的诡异场景都是日常生活中常见的,比如下水道,比如录音机,比如发霉的墙面和长青春痘的朋友。方便观众代入来自己吓自己,这招也是屡试不爽的。

    【详细】
    142981159
  • 狠狠红
    2016/11/15 20:49:09
    我真的没法像你们一样笃定地评论这部电影
    0、电影上映一个多月前,我在台湾采访了导演李安。稿子见http://ent.qq.com/a/20161017/033103.htm?t=1476949334260

    1、采访的时候,李
    0、电影上映一个多月前,我在台湾采访了导演李安。稿子见http://ent.qq.com/a/20161017/033103.htm?t=1476949334260

    1、采访的时候,李安说这个电影的主题在拍摄过程中改了好多次,像打乒乓球一样,你发球过去,它又打了回来,所以改了很多次。很可惜采访他的时候我还没看电影,没法就内容提问。我一直在想最后李安确定了自己要拍的主题到底是什么呢?毕竟,这是一部本身就很好看的小说,也是蛮清晰的小说。我不知道在拍摄过程中,电影是怎么把球打回来的。后来其他媒体关于李安的采访一直没有涉足这点,很遗憾。

    2、我一直都说,这部电影很像塞林格的故事。但其实小说像《麦田的守望者》,而李安的电影则像《九故事》。经由李安的过滤,这其实是变成了一个更加纯净又更加伤感的故事。

    李安的比利更加有少年感。

    有兴趣的观众可以去对比原著里比利和拉拉队队员在后台亲热的那段对话,和电影的对比,就知道李安是如何在这个故事减去了尖锐、刻薄、世故,而放进了青涩,温柔、宽容。

    李安是如何让自己回到了19岁来理解一个少年的世界?

    李安是如何来理解少年?

    李安其实从来没有真正拍过少年。在我眼里《少年派》不太算。为什么他在62岁的时候,想要回到一个少年的世界里?

    3、这当然不是关于“反战”的电影。李安事先自己知道这部电影大约会被扣上“反战”的帽子,然而他也说,这场战争左派右派都不讨好,没有人说这场战争的好话,他实在并没有必要去拍一个“反战”的电影。

    其实李安很怕这部电影被理解成“反战”,但这还是发生了。

    因为观众实在太需要从一部电影里寻找“立意”,“立意”让我们达成共识,“立意”让我们完成对社会的认知和对自我的认知,找不到“立意”会让我们不安。

    4、在我眼里,这就是关于一个人的故事。“成长太痛了”,这是我所能感受到的层面。而“军人就是军人”这个层面我不太感受得到,我对成长有体验,对战争没有体验。但我猜,“军人就是军人”这句话的意思不是说什么“比利天生就是战争机器”,而是,我们如今所呈现的所有面貌,都由我们过去的经历塑造。战场塑造了军人,这是一个不可逆的改变。你经历过战场,你成为过军人,那就是你生命里永恒的一部分,你必须拖着这阴影前行。战争把人们分成两种:一种上过战场,一种没有上过战场。你从此永远无法完整的理解那一半人。

    5、我不知道你们注意过没有,这部电影是没有关于他人的镜头的,这是一部纯主观的电影:所有的镜头,要么在拍比利·林恩,要么就是在拍比利·林恩看到的世界。除此以外,没有其他的镜头——李安用情绪来传达情绪,所以既不对“渴了”做出解释,也不对“哭了”做出解释。但实际上,他放弃得更多,他放弃了所有解释的技巧——导演们都是有很多技巧的,比如他们经常拍一大片天空,一只鸟寂寥得飞过天边,然后镜头转移到主人公,于是你就明白了,主人公很孤独。

    但是《比利·林恩的中场战事》里几乎没有任何这样的镜头。

    6、李安一定是刻意没有这些镜头的。然而我不知道,这是他对120帧的理解所致,是他对结果已经胸有成竹。还是他也并不清楚,这只是他的一次实验?

    7、但这样造成的结果是明显的:因为导演没有解释,你只能自行代入理解。它非常考验观众的“敏感度”。而每个人的敏感和李安的敏感都肯定不是同步的,每个人从不同的镜头里感受到的情感浓度也不一样。所以你被这幕镜头打动,他被那幕镜头打动,或者他无动于衷,情绪是很难同步。

    情绪是一种无法解释的东西。

    8、比利对着两位班长说自己追打姐姐未婚夫的段落,和比利对着姐姐说一群在巴格达发了财的厨子和自己以及蘑菇的尸体同机回美国,都没有用闪回画面来交代,而只是让比利——说出来而已。闪回画面是讲故事,而让镜头一直对着陈述这件事的比利林恩,是为了让我们更清楚的看见这个人。

    9、不过有些镜头拍成这样,仅仅是因为技术上做不到:120帧的摄像机有一个冰箱那么大,使用的时候肯定很多是受限的。这部电影有些部分,肯定是属于“不得不拍成这样”范畴,这方面,没必要急着歌颂每一个镜头的正确。

    10、这部电影非常非常让我困惑。我不知道未来电影是不是都应该这么“不解释”,我不知道“解释”是会带来伤害吗?是会带来什么伤害呢?作为一部电影的观众,我们是真的完全不需要达成共识吗?

    在更多的120帧电影出现之前,我真的不知道答案。
    【详细】
    81762015
  • Roger
    2018/3/13 23:41:04
    如果没有张嘉译,你会看这个剧吗?

    两星给张嘉译,其他毫无亮点。美好生活,哪美好?出轨,离婚,牺牲,换心,惹得老娘哭哭啼啼,老爹昏倒住院。女主角给人感觉,我老公死了,你们都欠老娘的,老娘爱怎么耍怎么耍,爱跟谁见面跟谁见面,自己老爹我也都不给好脸色。我愿意抱谁抱谁,愿意跟谁吃饭跟谁吃饭,咋了,你想骂我?我会哭,我老公是烈士,还有俩男人当备胎。备胎有其他想法?约出来吃个饭,再给你个抱抱,搞定。据说最后,徐天为了帮边志军,死在美国了

    两星给张嘉译,其他毫无亮点。美好生活,哪美好?出轨,离婚,牺牲,换心,惹得老娘哭哭啼啼,老爹昏倒住院。女主角给人感觉,我老公死了,你们都欠老娘的,老娘爱怎么耍怎么耍,爱跟谁见面跟谁见面,自己老爹我也都不给好脸色。我愿意抱谁抱谁,愿意跟谁吃饭跟谁吃饭,咋了,你想骂我?我会哭,我老公是烈士,还有俩男人当备胎。备胎有其他想法?约出来吃个饭,再给你个抱抱,搞定。据说最后,徐天为了帮边志军,死在美国了。如果真是这样,我对编剧说qnmlgb,qnmlgb,qnmlgb。还是那句话,你选了个好演员张嘉译!

    【详细】
    9222255
  • sitemap