电影只集中说了政客们在脱欧这件事上的较量，至于为什么脱，而且将决定权交给所有英国人，脱了以后如何，基本上没怎么交代，毕竟电影时长仅仅90分钟。

也许电影制作时剧组已经很明确目的，就是将脱欧的政治较量完全表现出来，所以他们不止放弃了说明国家为什么要在脱与留之间定夺，也不想花精力解释脱欧与否对政客们有什么影响，为什么能让他们吵个热火朝天，投入大堆人力物力宣传自己政治观点，甚至闹出人命。所以电影虽然拍的不错，只是有点没头没尾的感觉，没有说明各色人物的“动机”，只有谢了顶的卷福在最后的听证会以竭嘶底里的发言说明他推动脱欧的原因，其他人呢？不知道。可能对英国人来说发起公投的前因后果已经是大家都知道的事情，剧组就懒得费这个时间再做说明。

电影像纪录片一样以几乎不带任何立场来还原公投前的这段日子各色势力之间的角力，这场政治游戏没有正派和反派，留欧派和脱欧派差别只有给的镜头多和少而已，镜头下只有胜利者和失败者，还有一场全民政治狂欢留下的一地鸡毛。

公投的结果全世界都知道，脱欧究竟是愚蠢还是明智，两年过去还是争论不休的问题，但可以肯定的是，比起公投，这更像一场全民参与的政治闹剧，所谓的公投不过是民众发泄心中不满的缺口，留欧派列举了种种数据，搬出一大堆理论和专业术语说明脱欧是一场灾难，而民众根本不关心这些。就像留欧派领袖跟选民开会时，留欧派的一大通理论没人听得进去，那个情绪失控的妇女只是咆哮的“我没什么可以失去的了”、“我受够了自己的一无是处”，既然现实太过操蛋，那就闹吧，闹个天翻地覆，反正我受够了。这种情绪被脱欧派很好的利用了，他们甚至用不存在的事实刺激、引导摇摆不定的选民相信日子过得差，都是欧盟的锅，那些土耳其人、希腊人和难民抢了我们的工作，侵占我们社会资源，我们纳的税全用在海峡对面的懒汉身上，只要脱欧了一切都会回到从前一样美好。

脱欧派就像一群高明的公众号写手，不管自己说的是真是假，标题起的够醒目，内容能击中大众痛点就不怕火不起来，反正认同的人多了，事实是如何没人关心，假的也可以当真。在留欧派们还在查资料，统计数据时， 脱欧派领袖卡明斯绞尽脑汁想着如何激起民众的不满，他非常明白民众想看的比什么是正确的更有用。

渴望脱欧的民众们想法很简单，他们不在乎脱欧后有什么灾难，反正自己活得憋屈，大不了大家一起憋屈罢。他们存粹是抱着“光脚的不怕穿鞋的”心态投脱欧的一票，脱欧后会天翻地覆？脱欧派的“take back control”能不能实现？大概只有留欧派会关心，反正连议员都给暗杀了，一切都乱套了，后面的烂摊子谁爱收拾谁去，反正我等群众只管用脚投票。

难怪首相卡梅伦宣布辞职后他吹着口哨溜达回首相府，也许他还有点幸灾乐祸的期待这群嚷嚷着脱欧的人怎么收拾烂摊子呢。

全民公投已经过了两年了，当年政治狂欢留下的一地鸡毛还没收拾妥当，英国跟欧盟谈脱欧谈的大家都难受，所谓的“take back control”还是一句空话，甚至有人呼吁发起第二次公投，电影重现两年前的那场狂欢，提醒大家现在这副烂摊子正是他们用选票齐心合力弄出来的。

以前看《金粉世家》最喜欢的感情线是小怜和柳春江这一对，结局很令人唏嘘。不死心又去看了书，才知道原著里他们一起去日本结婚了，后来还回来看望父母，当时看完原著之后就在想为什么电视剧要把他们这一对拍的这么惨。 ??

重温了一遍《金粉世家》，以前多么希望清秋和燕西有个圆满的结局，现在觉得也许清秋一开始就错了，离开未尝不是一种解脱，希望她能找到属于自己的幸福。 ??

以前不懂冷清秋为什么那么倔强，现在懂了。金燕西说只要有爱，不一样的人也能在一起。可是也是因为爱才经不起错过，天各一方的结局从满院葡萄藤上百合花下两人目光相接的那一刻就注定了。??

抗战中期，日军正在自己控制下的宁江城里加紧推进秘密细菌战工厂的建设。同时，已得到情报的中共地下党也在紧张展开摧毁日军阴谋的行动。宁江城里，三个性格迥异的亲兄弟在这个特殊时期，为了生存、为了家庭，走上了三条截然不同的道路，老大加入抗日锄奸团，开展暗杀行动；老二顶着汉奸的骂名，实际是地下党；老三混社会想出人头地，却发现自己不过是日本人眼里的一条狗，三兄弟曾经互相不谅解。但面对共同的敌人，最终在这场血与火的考验中，三兄弟团结起来共同抗日，演绎了一出交织着国仇与家恨、民族大义与兄弟亲情、剑拔弩张与爱恨纠结的烽火传奇。

一点点类似阿黛尔生活另类视角的故事，当然这么说只是让故事结构更清晰，人是不同的。当然也可以说这是一个爱上朋友/暗恋朋友，还是直男爱上姬的故事。虽然显然的bi吧。很特别的爱情故事，在我眼中完胜爱在、时空恋旅人这些。因为演员不出名看的人这么少吧。katherine挑戏不差的啊，可以说是很有眼光，哪怕加上还没看的可能拍得不好的电影，也好像能看出她挑戏的一些共通的门道。题材有趣，有可以挖掘的东西，有一定深度厚度，不是一目了然的平面的。这电影不是敷衍之作。台词下了功夫。也非如其它故弄玄虚之作。本来我整个尖叫。 katherine在里面演lesbian。有thelworld那感觉了。katherine在里面太可爱了！！！！我又成截图机器。萌萌哒怂兮兮可怜又可爱。表情就是katherine宝贝本体！演得很自然，亲女生也亲得很好！！怎么会这么可爱。演这部电影时katherine差不多34了，还这么可爱，当然现在还要可爱。今年517在我眼中唯一相对于这所谓特殊日子具有纪念意义和应景意味的就是看了这部电影了。怎么表述呢，我觉得这部电影给我一种极其自然的感觉，同性恋异性恋的界线被淡化了，没有突出同性恋，也没有突出异性恋，就只是中性的对关系、感情的探究。这样一种感觉。流水无痕。跟另一位女演员的感情则显然是想对另一方面的话题有所涉及和展开。男主撞上那个女舞者跟另一个男的在一起，那里的对话，真的特别真实又有张力。至于结论什么的，其实影片末尾男主拍的电影展映后的提问回答已经说了，不止是在回答影片中观众的提问，也是在回答这部电影的有些观众。卡拉的移情别恋，怎么说呢。这其实印证我一直都说的，双性恋不靠谱。（我说这话的视角，以及“不靠谱”的意思，等等，如果我不解释，都并不会被其他人所理解。）包括阿黛尔生活，也是如此，当然相似程度本文开头已经解释说明了。我只想泛泛而谈，懒得当社会科学严谨表述。说这话被理解需要有一些基本共识，还有就是现只说爱，不说性，加入性，变量要素就更错综复杂了。共识如：一个人同一时间可以爱不止一个人。爱情捉摸不透。爱情是怎样的（怎样发生、怎样的状态……）都可能会根据对象的不同而发生变化。也就是说，爱情当然并不是一个固定不变的概念。你爱这个人是这样的爱，爱那个人可能就是那样的爱。谈恋爱不是一个孤立的行为，而是一个人的生活本身。爱可以选择。爱里面存在选择。选择什么样的爱跟一个人选择什么样的生活息息相关。…………诸如此类的共识。那么我不用再说，我想我也能被理解，我指的是什么意思了。说白了就是选择容量。所以当然我的意思是说要看人，双是一个“不靠谱”的因素，是相对于懦弱、畏惧人言、有规避风险本能等等的普罗大众共通的人性弱点而言的，是相对于概率性而言的。但终归就是要看人，看这个人的价值观是什么、想要的生活是什么、看重什么，这才是最重要的。 人不行，les得再纯正又如何呢，还是会逃避或其它。男主和卡拉终成眷属我是很高兴的。我也觉得卡拉跟他在一起很好啊。难免不爱katherine演的卡拉，当然希望这个角色是幸福的。卡拉不止一次说男主weird，也还好吧，一点点nerd。影片想表达的就是前女友忙工作还忙zz运动(？)经常忽略了卡拉、显得不在乎她？想说明两人关系本就出了问题，相处模式有分歧，没有男主也长久不了。是这样吧。这又不免让人想到阿黛尔，而且阿黛尔早出两年，这可会让人怀疑有参考。太会联想??脑子里又自然地跟《卡罗尔》里的三角恋、《女子监狱》女主的三角恋进行对比。《女子监狱》里的女主跟她的未婚夫掰扯不清得不知道几季，反复横跳……就挺让人无语（一样的，她主要不是在人与人之间挣扎，她是在正常和不正常的生活之间挣扎。就看心理大战三百回战果如何了。世间事，不过如此。只不过可能大于99%人都会向正常妥协低头罢了，没有谁离不开谁，爱能有多爱。爱他也是爱啊。）想到《卡罗尔》则是把卡罗尔代入了影片中男主??。承上。影片的风格是比较清新干净、一气呵成的，不会给人丝毫那种狗血的感觉。男主远走，然后几年后重逢（当然不是偶然），挺好的。而不是留在那纠缠不清。卡罗尔也是啊——特芮丝和她男友的关系就让他们自己去处理解决。时间会告诉答案，要分开的迟早会分开，第三人不过是催化剂而已。所以总之，这么一则romance小故事，给人一种精练清新之感，跟其它那种俗套的所谓romance相比，就真的蛮特别的。影中有影，感情的发展过程，也是男主的片子的拍摄过程，为电影增加了一种别样的动态感，增加了那种公路片的韵味，到最后，两者都水到渠成。结构也是不错。看了下演职表男主的确同时是导演。。

要学英语如何傲慢而痛快的怼人，可以学习本剧。青春期男生的自大我也有体会，总觉得自己是一个纯洁自律的绅士，这种心理往往更容易产生极端的叛逆，小鲜肉就被父亲的家族传说和母亲偶然的哮喘恢复而误导，自己神话了自己，这对父母真的是坑儿子，坑到了“乱伦”，人兽，同性都占全了。四星，少一颗还是少在英国电影的沉闷上。

一开始灯红酒绿的对打，在美学角度挺吸引我的。只是内容，几乎让我以为这是一部毫无新意的港产打片，虽然他确实动作很精彩。我非常喜欢港产电影，情景当中有情怀，每一个建筑都是极具地区代表性的，换一个地方，没有这种港味。张晋和余文乐都是我很中意的演员，吴樾也是非常实力的打星，所以我是抱着期待看这个电影的。

自然这个电影对于港产动作片，我认为是交租功课的。从头到尾都是高潮迭起，张晋的长相，尤其瘦到现在这个时候有狠劲，狠厉、固执，我们不能说这样的人自私，通常都是唯心主义罢了。他和黑势力作对，并不带着绝对的正义，只是狂戾演到征途，相比起来角色本身，没有余文乐出彩。余文乐这个角色跟以前的风格不太一样，但是演绎不太行。相比起来在隐晦的表达上，余文乐对于细微把控是不够的，整体上人物给人感觉过分麻木了，表情张力欠缺，总觉得少了些什么，没有情绪的人不是真人，角色是否出彩很大程度上取决于演绎着的表达，余文乐的角色，细节不够，人物就糙了。和文咏珊的情感副线，我总觉得可以表现更好一些。但是非要说这样才能的演绎狂兽两个字，也没毛病。比起来我更喜欢志明与春娇的他，设定表现更为自然。相对来说张晋和吴樾，发挥水平是沉稳的。很多人都会用这个电影跟《狗咬狗》对比，确实我觉得陈冠希在这种角色上，更像是天赋型选手，本身长相有邪气，就是乖戾邪气，具有危险性和攻击性的。后面的剧情，其实不大一样，只能说各有个出彩。

电影这种东西，始终都会遇到和它有缘的观众。无论怎样，用过心的片子怎么都会去支持，如果说贾樟柯的《天注定》更粗暴一些展现人性，那么《一个勺子》更精致。见面会上提问陈老师的问题“ 《一个勺子》是由一个傻子所引起的故事，而傻子、盲人、残疾这些都是这个社会上的弱势，歧视自古以来就有，您是怎样看待社会上对弱势群体歧视的？”陈老师回答“我们原本以为很傻很天真的成分是不好的，在成长的路上我们把它抛弃了，当你意识到它有多重要的时候，就再也没办法找回来，有些东西我们自己也无力改变，我经常会觉得我们每个人都很渺小…”。《一个勺子》用了一种很好玩的方式讲了一个心酸的、彪悍的故事。拉条子用拉皮条一样的方式生活着，滑稽又悲哀的展开自己和勺子的故事，整体更像一部黑色荒诞剧，把一对夫妻由捡到勺子到送走、被骗之间的俏皮故事演绎的悲壮又悲凉。拉条子的整个人生像极了法国作家莫泊桑《项链》笔下的女主人公玛蒂尔德，玛蒂尔德因为一条项链改变了自己的生活，拉条子因为一个傻子改变了自己的人生，即使拉条子和玛蒂尔德是不一样的人物性格，玛蒂尔德因虚荣将人生走向悲哀，拉条子却因为人性本善走向痛苦边缘，两者皆因世俗人事活成了另一种样子。当拉条子的老婆金枝子埋怨好人没好报的社会寓意时，被拉条子打屁股的真实和演技实在惊艳，好一个“夫妻打配”，这样的情节深深的贴合着西北农村男人身上的粗鲁和真性情。所有的造型和语言习惯上都那么贴合自然，即便时不时方普混交，作为观众多少都会选择宽容，难为演员演好一个角色时还要深挖主人公身上的粗旷和流气。这种同为西北人的情怀，让我想起民谣《西北偏北》 里“西北偏北，你的云彩满天飞，我的羊儿没了腿。” 影片一开始就是拉条子抱着自己的羊羔去看病，然后遇到摆脱不掉的勺子所展开的活不明白的人生。然后镜头一一记录着西北小县城上赶集的妇女、路边炒货店的老板娘、派出所的女警察、临走还要顺一把老板瓜籽儿的拉条子，所有的故事和人性善恶在镜头下娓娓道来。如果非要把《一个勺子》《家在水草风茂的地方》《山河故人》这种片子归属独立电影或者文艺片，虽然排片和票房上总显尴尬，但这可能是我们的电影成长必经之路。每个国家都需要各种各样的片子来审视自己的国度人文和民众价值，我们的观众看不到想看的电影，就会有人来拍他们想看到的电影。中国有那么多导演，有那么多票房，并不是每个人都像那些只要票房不要口碑，搬起石头砸自己牌子，然后把电影作为圈钱工具的“聪明人”，总有那么一些人去做有良心、有社会责任感的记录，三十岁四十岁五十岁六十岁七十岁，拍下去就对了。你会发现片中三哥这个角色安排的必要性，他的经典台词“生活，就是这样的”。当拉条子的老婆哭着说“好人做不得，人善被人欺，马善被人骑”，拉条子想破脑子还是不能理解一个傻子为什么被大家抢来抢去？所以他一遍遍的打了心结“羊还能炖了肉吃，傻子有啥用呢？” 当三哥教育的语气一次次说出生活就是这样的时候，他还不明白呐，于是他真的越来越活不明白了。然后在电影的结尾戴上当初他捡到真的勺子时勺子带的破帽子，活成傻子的样子，走在被一群被孩子围攻嬉戏的镜头里彷徨又懦弱，他的精神世界在人性的丑陋下彻底被瓦解。物是人非，无疑这是最寓意的结尾处理方式。个人感情有点重，眼前早已出现了那些生活在底层里、活的很纯心的老实人，他们付出比常人多的努力却得不到该有公平和尊重，很多时候我在想其实人都是一样的，不过是穿着不一样的皮囊行走在世间，所以我会经常疑惑“为什么这个社会上有那么多歧视？”。那些美好和温馨难道不是更应该被那些纯心的好人拥有吗？可现实却这么尴尬，真讽刺......一句“谁把别人当傻子，谁就是最大的傻子” 容易让人反思自我。想了想走过的二十年和目前在身边的这帮傻崽子，他们总是人群里帮别人取快递的那一个，总是默默站在角落不说话的那一个，或者说总是吃亏的那一个，他们是这花花世界里的笨孩子，在人来人往的聪明人堆里他们往往咬着牙吞下每一次被善良所带来的受挫和讽刺，你要问他们收获了什么?他们可能什么也没得到，但他们的人生回忆起来那才叫坦荡，每个人有每个人的活法，活人也是一辈子的事。不是傻人有傻福，只是傻人更命苦。有力没心活着累，有心无力活着苦，有钱活的累，没钱活的苦，或许就像三哥说的“生活，就是这样”，所以越来越多的人继续让自己变的更聪明，冷酷又冷默，于是这个时代好像真的再也没有傻子了。看一看我们生活的周遭，有那么多底层，有那么多见不得阳光，理想和欲望拿着鞭子抽打着为了生存的人们，生活得继续，可人们依旧愿意拿着“好人做不得”的道德来绑架自己，然后自扫门前。孩子的心都是脆弱的，我记得朴树有一首歌叫傻子才悲伤，可是真的傻子，才不会悲伤啊。其实关于这部片子我也真不想一本正经从结构、叙事手法、摄影、灯光、置景、美术、剪辑这些条条框框来谈，撇开所有的学术视听语言，只是聊一聊我自己的心情，就像一篇日记，我问自己所以到底我们人类是聪明呢还是傻瓜呢，而我选择做聪明人呢还是傻瓜？放下笔后，我骑了很久没骑过的单车，耳麦里放着郑钧的《风马》，一种运动后的发泄。穿过这个灯火辉煌的都市，骑向回家的路，我突然想起了小时候的事儿和单纯，那时候很简单，每天盼的就是放假和一根奶油冰棍，那时候没什么钱，但很快乐。这种感觉看完《一个勺子》后更为强烈，我想我不需要像拉条子一样找明白，可能有时候清醒才是错误的开始吧。如今想想，那些在我们人生中撂过嘴子的、利用过我们的伪好人聪明人，祝你们努力变得更聪明，而我继续做我的傻子。做一个自信的傻子，这种自信可能来自很多人无法期冀的东西，比如天性和所受的教育，又或许来自我们一无所有，但无所求。就好像经历无数繁华场面，我们依旧喜欢光脚穿一双白球鞋的人。你有你的平常心，总会有些充满希望的期待，和终将到来的明天。加油

私以为中文片名并不该译为劫匪。

Highwayman确实是路匪、响马的意思，The Highwaymen的复数型态特指也符合Bonnie和Clyde这对雌雄大盗，似乎并没有什么不对。不过海报上Frank和Maney两人正气凌然的身姿以及片中绝对的主角戏份，让我对中文译名不禁起了些疑心。

于是我点开海报大图，看见了小小的副标 “The legends who took down Bonnie & Clyde.” 发现问题了么，我做个中文海报你看看。

【详细】

10104413

我喜欢辰东的不死不灭，但神墓看了几十章就没看了。

所以可以说我不是神墓的粉丝，也没看过原著，因此我下面会客观评价。

我刚在爱奇艺看到这电影，第一反应就是，卧槽，神墓拍电影了？得看看！

然后一看，这么短？这是电影吗？

然后，给我的感觉就是，看不懂，可能是我没看过原著？或者太深奥了得看到后面才能明白？

之后毁三观正式开始。

看不懂的演技，俗套的剧情，可以说看了前面一点点就基本知道结尾是啥了。

至于颜值就不吐槽了，对于演员来说演技才是最重要的，虽然没有。

编剧不知道截得神墓哪里的剧情，但是看别人评论，可能这剧情不是神墓里面的吧。

总的来说，这网络小短剧不错，怎么说也花这么多钱买了版权，然后花“重金”做了特效，人家也不容易！

这也算圆了之前神墓粉的梦了吧！(虽然我不是)

我打分本来想打0星，后来一看打不了。(第一次在豆瓣评分)

那开头那个老头演技不错，这1星给他吧！

纽约自然博物馆重新开张，小保安赖瑞·戴利（本·斯蒂勒 Ben Stiller 饰）带领泰迪·罗斯福（罗宾·威廉姆斯 Robin Williams 饰）策划了精彩的开幕演出。谁知演出刚刚没多久，泰迪、猴子他们便陷入混乱，所有博物馆的伙伴们大闹会场，赖瑞为此焦头烂额。事后他发现，复活黄金碑正被绿色的物质腐蚀，而这种情况似乎导致了藏品们的疯狂。赖瑞查找资料，断定黄金碑背后隐藏着不为人知的秘密。为了组织混乱情况的蔓延，他决定前往大英博物馆求助法老王阿卡曼拉的父亲，当然那堆搞怪的藏品也都尾随而至。途中他们遇见了圆桌骑士兰斯洛特爵士，还和屋大维等伙伴走散。