剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。
剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。剧版的翻拍,加了很多岸上的内容,但是没影响,更增加了不同角度和叙事线路。更让观众重温法西斯的凶残。
2018-05-02刊于深焦DeepFocus公众号
文 | 乔嫂
想不出在北野武的死忠粉丝和少数黑帮电影爱好者之外,还有多少人会由衷地期待着《极恶非道3》,大部分观众的问题肯定是:还剩下什么能拍的吗?毕竟在第二部时,片名已经叫《全员恶人 完结》了,砰砰砰的枪战和满嘴八嘎牙路的唇舌
2018-05-02刊于深焦DeepFocus公众号
文 | 乔嫂
想不出在北野武的死忠粉丝和少数黑帮电影爱好者之外,还有多少人会由衷地期待着《极恶非道3》,大部分观众的问题肯定是:还剩下什么能拍的吗?毕竟在第二部时,片名已经叫《全员恶人 完结》了,砰砰砰的枪战和满嘴八嘎牙路的唇舌战、还有日本yakuza电影的传统——切小指头,这些我们在前两部已经看了太多,新一部里还能有什么新鲜的花招吗?确实如此,当我们把电影分解成一个个小元素堆积成的整体时,我们便很难站在导演的角度去感受电影,而是把类型电影当作纯粹的由支离破碎的段落拼凑而成的文本游戏。
一个志在有大成就的人,他必须如歌德所说,知道限制自己。反之,什么事都想做的人,其实什么事都不能做,而终归于失败。——黑格尔
FRSIT影展刚刚落幕,最佳剧情片颁给一部名为《郊区的鸟》的片子,本片据说在此次影展上备受瞩目,然而看过的朋友们观感大都是一边倒的认为该片有点被过高期待了。无论如何,如此新鲜出炉的特别佳肴,无论品相多么惊艳,总得供人品鲜赏味一番。作为处女座作品
一个志在有大成就的人,他必须如歌德所说,知道限制自己。反之,什么事都想做的人,其实什么事都不能做,而终归于失败。——黑格尔
FRSIT影展刚刚落幕,最佳剧情片颁给一部名为《郊区的鸟》的片子,本片据说在此次影展上备受瞩目,然而看过的朋友们观感大都是一边倒的认为该片有点被过高期待了。无论如何,如此新鲜出炉的特别佳肴,无论品相多么惊艳,总得供人品鲜赏味一番。作为处女座作品,演员方面,黄璐、李淳(李安之子)相对成熟演员配以主料,前者被誉为文艺片女王,后者为蜚声国际大导李安之子,曾参演《比利林恩中场战事》等众多高水准商业片,加之杜笃之与廖青松二位台湾巨匠分别做为声音指导、剪辑指导,共同为这部处女作调味,小河的音乐也在近些年的优秀的独立制作的影片当中常作为重要配菜,这部也不例外。这套阵容虽不能称之豪华,但新人处女座也确实稀罕。一盘菜不管怎样的配置用料,成品的味觉感受还是看大厨的。影片形式给人最初的感受,该片创造者虽怀有一颗凌乱而大胆的野心,但无法掩盖深受影迷文化影响风格的后遗症患者的病态。导演大胆尝试了多重手法的致敬手段,为影片营造了一出间离感与朦胧诗交叠呈现的幻境,只可惜在大师阴影下的虚妄森林里迷失了自我。在开放式的非线叙事中大胆的尝试了环形结构,别有用心的应用起4:3镜框画幅,恍如回到了十多年前看DV拍出的素材的假象,两年前贾樟柯导演在《山河故人》当中借此方式,意图将画幅信息嵌入在时代背景之下形式性的当做了过渡符号;同时期DV摄像机最原始的ZOOM电子变焦手法,更是洪尚秀近年来自成一派式表达的手段。在脱离文本的意义之外,这部影片试图营造某种时间与空间断裂的错落感,时而主观时而诗意,时而情感充沛的放肆,一盘散沙却并没有聚沙成塔而已。有关视角的运用也借助了各类的视觉材质,如地质测量仪、望远镜,前者似乎寓意着某种对现实精确的失焦,后者更像是前世今生相互的回望,却永远无法逼近;由内部向外部世界充满好奇的注视,如海市蜃楼般的图景那样的触不可及,阶层间的巨大鸿沟似乎是被如此外化的表达形式精巧的安插在叙述的浅文本之中。影片取景拍摄于杭州,却有意避开了那些我们鲜为人知的地理地标,在高楼林立的边缘地带,营造出一番繁华之外的荒芜感,一边是拆迁过半的废墟,一边是轻轨呼啸而过的都市丛林,架空的人物置身于两重世界当中对未来惶惑不安,同时人物拒绝投合城市提供的独木桥,只是在两个极端的边缘逛荡的摇摇欲坠的意象。在叙事上,非线性的双重世界有同一位主角,“夏浩”,或许并没有线性的关联,又仿佛冥冥之中有着某种牵强的连接。人物在各自的时空维度中为之奔忙或更像是虚度,少年日记当中碎片式的意识流蔓延在中段的整个发展段落,讲述有关懵懂无知的爱,友谊与情义间的困顿,随性生长下的无意识,催促着个体被动成长。年轻测量员试图揭示城市隐患,在荒唐的恋情与越发迷茫的事业之游移挣扎,渴望成就自我,却一再被既定的规则所驯服。理想主义面对城市的隐忧之下的催生出了个体的无力的虚无感。当地表破洞的现象出现,仿佛一语成谶并直击现实因果的谬误,似乎恰恰反应了某种集体的无意识。困扰少年与青年的谜题,穿过“时间”“隧道”,找寻关于如何解开生命真理的密码过程的徒劳过后,或许就如同郊区中从未现身的蓝鸟一样,在错误的时间里是没有答案的。而两者在空间与时间的维度间有过一次物理上的交集,就仿佛天文奇观般的景象,可谓影片结构之中别有用意的一笔。然而导演的意图与野心之刻意,也令人感到遗憾甚至是失望,段落转移处理之尴尬,更像是观看一部二手原创组接合集。影像的构造是逃不了前人的影子,但可惜的一再模仿对意境的自我陶醉,深深的出卖了一个创作者本该具有的自发性的创造力,丧失了个人风格的自觉和灵性。成熟演员在情绪的上的失焦,行为动机与表达上的尴尬,也几乎可以毁掉一个优秀的作品,对于儿童演员的控制过分刻意且过度指导,致使情境虚假表达空洞。一系列的场景组织构成了一部影片,剪辑的节奏与基本的心理补偿却以种种看似高明的符号过度表达,有思想的创造者是应该被尊重的,忌讳的是滥用手段和概念将未加工的意象强行表达。人类文明在近两百多年来发生了种种剧变,因循守旧的时代去不复返,当既有的社会形态难以跟随日新月异的变化时,时代必将面临不断变革。个体被镶嵌历史演进的尘埃之中,犹如虱子一般的依附着于时代皮毛间隙中,被抖落掉的,终究是要被遗忘的;继续延续着生命力的,就如同一部电影,唯有在电影本体内里打破常规,形成自成体系的创造力,用以重建自身骨血的生命系统,才更有将其DNA写入基因库的资格。
看到四五分钟就气不打一出来,父母失去儿子,需要上综艺节目相认,事先不告诉人家结果,还要搞成芝麻开门一样留个悬念,让母亲在迟迟的等待中痛苦、流泪、站不稳,让十几年后的第一次相见暴露在聚光灯下审视,让人怀疑是真情流露还是表演,仔细好好想想不觉得这个节目有大病吗这个节目的导演有点反社会吗?!
看到四五分钟就气不打一出来,父母失去儿子,需要上综艺节目相认,事先不告诉人家结果,还要搞成芝麻开门一样留个悬念,让母亲在迟迟的等待中痛苦、流泪、站不稳,让十几年后的第一次相见暴露在聚光灯下审视,让人怀疑是真情流露还是表演,仔细好好想想不觉得这个节目有大病吗这个节目的导演有点反社会吗?!
当年看神雕,被小龙女美得不要不要的。刘亦菲的颜在神雕里边更好看了,整部电视剧画面都很美,九寨沟的风景那是没话说的,印象最深的是小龙女踩着白纱出场的时候,很仙,郭襄出场的时候很灵,这也是很多人对杨幂有好感的一个原因吧,虽然黄晓明的一头黄毛让我有点难接受,不过整体还是好的。两个人打戏就跟跳舞一样唯美。老版的也很好看,但毕竟那时候我太小,对神雕的印象还是这一版的!大概从这部剧开始刘亦菲就有了天仙的
当年看神雕,被小龙女美得不要不要的。刘亦菲的颜在神雕里边更好看了,整部电视剧画面都很美,九寨沟的风景那是没话说的,印象最深的是小龙女踩着白纱出场的时候,很仙,郭襄出场的时候很灵,这也是很多人对杨幂有好感的一个原因吧,虽然黄晓明的一头黄毛让我有点难接受,不过整体还是好的。两个人打戏就跟跳舞一样唯美。老版的也很好看,但毕竟那时候我太小,对神雕的印象还是这一版的!大概从这部剧开始刘亦菲就有了天仙的称呼?真是满足了很多小说里女主的想象,可惜她现在不怎么演电视剧了。
一直以来,我都有一种优越感,去看看越南人唱我们的歌,翻拍我们的宫廷剧,还珠格格什么的,直到我看到了包贝尔的这一部,我的女友是机器人啊。
真特么的没有灵魂啊,看了日本的原版的看这个,真的被恶心到了。
所以我今天郑重的向越南人道歉, 我错了,至少还珠格格翻拍的,还有越南的感觉,还有一些越南人的灵魂。
可惜重庆那么美丽的景色了。
一直以来,我都有一种优越感,去看看越南人唱我们的歌,翻拍我们的宫廷剧,还珠格格什么的,直到我看到了包贝尔的这一部,我的女友是机器人啊。
真特么的没有灵魂啊,看了日本的原版的看这个,真的被恶心到了。
所以我今天郑重的向越南人道歉, 我错了,至少还珠格格翻拍的,还有越南的感觉,还有一些越南人的灵魂。
可惜重庆那么美丽的景色了。
抛去导演想告诉我们的政治含义,这部影片让我想起童年的美好温存,日子就那么淡淡的过,不会去想下一天,最多想到这个暑假,现存的每一刻都很奥妙,一切都是懵懂的朦胧的,如傍晚的烛光映在土墙上的静谧,倚在家人身旁,无比安心。然而现实却是伊朗的国际角色让这本可以继续下去的童年戛然而止,这里无需搬上血腥与战争,反差已蕴含了直击心灵的深刻。
抛去导演想告诉我们的政治含义,这部影片让我想起童年的美好温存,日子就那么淡淡的过,不会去想下一天,最多想到这个暑假,现存的每一刻都很奥妙,一切都是懵懂的朦胧的,如傍晚的烛光映在土墙上的静谧,倚在家人身旁,无比安心。然而现实却是伊朗的国际角色让这本可以继续下去的童年戛然而止,这里无需搬上血腥与战争,反差已蕴含了直击心灵的深刻。
(部分观点前后有改动,请看完再捅我。或者直接看最后)
如果说《大话西游》是在宿命与抵抗宿命间认清自己,《降魔篇》是在追求与放弃间度己度人,那么《伏妖篇》就是套路与反套路间弘扬正道。
我只是一个普通西游粉,这个电影我去电影院刷了两遍。第一遍和大部分人一样,在朋友圈给差评。原因是剧情比不上前两部,而且太多炒冷饭和冷笑话,加上小鲜肉们的演
(部分观点前后有改动,请看完再捅我。或者直接看最后)
如果说《大话西游》是在宿命与抵抗宿命间认清自己,《降魔篇》是在追求与放弃间度己度人,那么《伏妖篇》就是套路与反套路间弘扬正道。
我只是一个普通西游粉,这个电影我去电影院刷了两遍。第一遍和大部分人一样,在朋友圈给差评。原因是剧情比不上前两部,而且太多炒冷饭和冷笑话,加上小鲜肉们的演技的确让人不敢恭维,最重要的是,吴亦凡饰演的唐僧,和上一部文章塑造的唐僧性格差别太大,以至于让我认为是不是编剧为了情节的曲折而彻底改造了这个人物,把他从一个单纯男改为套路王。刷第二遍我主要是为了去看特效的(因为特效真的做得很好)。可是很意外的,我居然被小小感动到了。
(下面全文较长,请做好心理准备)首先是情节上,整部电影都是围绕九宫真人的离间计与驱魔团队的反间计展开的。看第一遍时,我以为离间计是从小善出场时开始的,其实不然,从一开始的戏班、蜘蛛精就已经开始了,所以中间有很多猴子和唐僧不和的剧情。大闹戏班唐僧暴打了猴子一顿,除蜘蛛精时唐僧哑了喉咙差点引起猴子造反,最后猴子血洗河口村矛盾达到极致并迸发。然而,这一切都是在演戏,一切都是做给幕后黑手看的,让他误以为驱魔团队不和(虽然本身就不是很团结),从而引幕后黑手自己现身。这就解释了影片开场唐僧做的那个梦,师傅要给他颁奖,因为他是一个好演员;而且他是巨人,预示着身边的一切其实都在他的掌控之中;师傅送他的光环冒黑烟了,是提醒他要谨慎,因为这出戏稍不留神就会演砸。其实唐僧和猴子一样,都可以直接看出除白骨精之外的其他妖魔的变化,只是在比丘国,九宫本身就不是妖而是仙(九头金雕),但是却和红孩儿这样一个妖在一起,所以驱魔团队一直在等九宫自己露出狐狸尾巴来,因为只要九宫不动作,就没有证据动他。即使抓住了红孩儿,还是把他给了九宫,因为他们知道红孩儿不是终极目标。而最后也有台词直接证明,九宫说唐僧终于暴露自己的凡心,唐僧说九宫终于露出了自己的尾巴。有一个细节,猴子让别人打他,其实就是要开始驱魔了,没有一次例外,这一点相信师徒四人都是知道的。在戏班,在蜘蛛精住宅,在皇宫都是这样。尤其在皇宫,唐僧一行人再次回到皇宫,唐僧说有话跟皇上说,还献上免费驱魔表演(其实在戏班在蜘蛛精住宅都有提到赠送驱魔服务,这也是驱魔的前奏),然后猴子就上去动手了,跟国王互扇耳光。而在戏班,那个矮矮的帮主其实就是红孩儿变化的,从身高、红色衣服、一手拿糖葫芦一手拿一个很像枪尖一样的东西(后面猴子提到他的武器就是丈八火尖枪),就能很容易推断出。红孩儿通过戏班,一来是来打探师徒四人的情报,比如知道了唐僧唱的儿歌三百首可以克制猴子,这就有了后面安排蜘蛛精下毒让唐僧失声的情节,另外知道了八戒是很好色的,还知道了来自流沙河的沙僧是很傻的。另一方面就是让猴子打砸戏班,从而离间师徒关系。然而,师徒一直在演戏。至于蜘蛛精和九宫真人的联系,从后面九宫脚下踩的蜘蛛云和喜欢养各种妖怪宠物不难推断。另外关于蜘蛛精还有一个小彩蛋,就是有个情节是有只蜘蛛精会放毒,并且毒到了沙僧,我之前以为这只是一个普通的打斗情节,后来才发现,两次收服红孩儿,都是沙僧喷出的水将红孩儿冻住(水克火),所以九宫应该是通过之前的戏班了解到沙僧来自流沙河,担心沙僧能用水克制三味真火,于是计划先把他打回原形,这样就为后面红孩儿大战孙悟空提供更好的环境,然而他太低估了沙僧。沙僧和《西游记》原著里的一样,看起来傻,其实城府最深看问题最透彻,出手往往一针见血,所以是他看出了唐僧向猴子道歉的套路,是他在猴子和红孩儿打斗的时候乘机“滚”到了外面的护城河里埋伏,最后一击收服红孩儿,而且大家都不知道其实他只需要打个喷嚏就可以变回人形。至于猪八戒,九宫对他有什么措施吗?这个我没找到明显的痕迹,只是他这么好色,后宫佳丽三千,应该不用再专门想办法针对吧,那事也是很累的……综上,这样梳理整部电影的思路和情节就很清晰了,只是他低调、他不说。另外还有一点,这部电影的宣传海报就是唐僧带着三只宠物街头表演,很明显就是在暗示剧情里大部分在演戏……
剧情渐入佳境,随便一帧眉眼、一句台词都能触动到你。
本集题为“Talk”,顾名思义便是说话交流的艺术。由于性格、脾气、身份、环境等差异,每个人的说话方式都有所不同……这种事儿,没有最合适,只有最适合。
这一回,换吉米被
剧情渐入佳境,随便一帧眉眼、一句台词都能触动到你。
本集题为“Talk”,顾名思义便是说话交流的艺术。由于性格、脾气、身份、环境等差异,每个人的说话方式都有所不同……这种事儿,没有最合适,只有最适合。
这一回,换吉米被金吵醒了。
金上集结尾哭泣果然存着“吉米不正常了”的意思,她不忍心吉米一直这样“浑浑噩噩”下去,便自作主张给他找了个心理医生。