要不是想看剧情,这剧是真看不下去,今晚看了24集,真的是忍不了了。准备一晚上下水,连个氧气瓶都没有,偌大一个城市,就没个专业人员能入水吗?前面的追逐戏,一个人的时候恨不得车神附体,结果逃犯撞车开走后,居然停下来等人上车,强行拖剧情到不要脸的程度。当然也有好消息,房一彤大概是短暂下线了,这个角色真是令人讨厌,全程不是单手插兜就是叉腰,死乞白赖的要和队长一起行动,身体不适还要强行秀,间接害死人跟
要不是想看剧情,这剧是真看不下去,今晚看了24集,真的是忍不了了。准备一晚上下水,连个氧气瓶都没有,偌大一个城市,就没个专业人员能入水吗?前面的追逐戏,一个人的时候恨不得车神附体,结果逃犯撞车开走后,居然停下来等人上车,强行拖剧情到不要脸的程度。当然也有好消息,房一彤大概是短暂下线了,这个角色真是令人讨厌,全程不是单手插兜就是叉腰,死乞白赖的要和队长一起行动,身体不适还要强行秀,间接害死人跟没事人一样,还一副终于有机会上位的样子。
自从95年某一天以来,世界本身被少年的泥沼所塑造,世界便从此为了角色而存在而变化,那一天新嗣刚刚搬到第三新东京都。
在电脑线圈的时候,我曾质疑过磯光雄的作家性。这并不是说电脑线圈不好,它纯真而有趣,但我觉得磯光雄的野心不止如此。
我是说,它的结局就这样完完美美的
自从95年某一天以来,世界本身被少年的泥沼所塑造,世界便从此为了角色而存在而变化,那一天新嗣刚刚搬到第三新东京都。
在电脑线圈的时候,我曾质疑过磯光雄的作家性。这并不是说电脑线圈不好,它纯真而有趣,但我觉得磯光雄的野心不止如此。
我是说,它的结局就这样完完美美的落下,虽然纵观整部片子它都在以小孩的视角看待事物,但结尾却仿佛把观众拉出了这个视角,一切就这样落幕,我没有真正从它的视角理解了什么,只是一个不错的故事结束了,仅此而已。比如FLCL和企鹅公路就做得很好(它们与电脑线圈类似,但并不相同)
直到地球外少年少女,我才终于注意到了什么。是的,这部片子仍然是讲了一票小孩的SF故事,结尾也仍旧自顾自地完美落下。但不同的是,磯光雄这次并没有完全注重于小孩的视角,而是更加中立,更加像上帝(AI?)与此同时,大人的角色也更加重要与丰富。
作为宇宙的孩子,对于登矢来说,他所看到的,他所听到的,他的世界的全部,只有那个老早便毁灭的月球基地,以及安心空间站而已。
纵使坐拥一亿关注者,网络上的信息从来无法传达真实,直到同龄地球的来访者光临。
对于这个时候的登矢,所谓世界便是由他叔父所管理,照顾的“安心”。而他也自认为是这个世界的主角,他精通黑客与无重力环境,“世界”的一切皆能向他展开无穷又有限的可能性。
当然这不是真实的,“世界”突然就被神明破坏,叔父也无法拯救自己,自己更是被超越空间站这个小世界的存在卷入宛如命运的阴谋。
但这还没有结束,他自以为掌控的空间站,却早已被护士姐姐暗中操控着一切,自小照顾自己的姐姐好像突然变脸。信任的大人为了某个超脱于“世界”的存在,不惜死亡。
唯一遭遇相同的同伴仿佛预言般地“飞升”神明。
不论是黑客白客,甚至来到地球后获得的智慧,从来都是源自AI——它并不是属于孩子们的力量。
直到登矢把自己也连上了Seven的Frame,动用了11维波函数式思考,他或许才真正意识到,自己并不拥有世界,神明根本无所谓他的泥沼,世界远远比自己——甚至全人类所理解的,都要庞大得多。
原来如此,磯光雄是在做对世界系的反叛。
世界终究无视着角色的意愿自顾自地在前进。片中小孩子们仿佛抓到的命运的一隅,也不过是被神明早已安排好的未来而已。
(虽然并不是只有这部片在这么做,但或许这是为数不多的,刻意去这么做的作品。)
但这在磯光雄眼中并不是什么绝望与荒诞,小孩终究是塑造性极强的物种,既然世界要擅自做主,那小孩子们自不会被落下。“人类需要走出摇篮”并不是说要摆脱命运,而是在知晓世界旨意的情况下,仍旧挣扎成长。
新嗣内心的泥沼塑造了他周围一切的世界,那么登矢他只能试图挣扎着抓住世界的尾巴跟上。但磯光雄让他们并不畏惧,因为“摇篮”并不由世界定义,不论原因为何,成长终究属于小孩子自己。
虽然说了这么多,但我仍然觉得,地球外少年少女也并不是磯光雄的完美答卷。
它摆脱了一些自电脑线圈的童趣,以此来做的比电脑线圈更好。
或许这么说,它成为了更好的磯光雄作品,却成了一个更差的故事。
总而言之,它仍是一部意外惊喜的作品。
虽然不知道磯光雄的下一部监督是何年何月,着实期待。
有关动物的卡通类动画总是会比较吸引观众的,因为动物的在动画作品中的拟人化演绎风格,同样的故事会达到真人作品不具备的情感表达,从而让一个相对普通的故事显得更加生动。
有关动物的卡通类动画总是会比较吸引观众的,因为动物的在动画作品中的拟人化演绎风格,同样的故事会达到真人作品不具备的情感表达,从而让一个相对普通的故事显得更加生动。
首先我是《神兽麻将馆》粉来的。真的七生七世这个名字只是个巧合。毕竟《神兽麻将馆》开播的时候,还没有《三生三世》这部戏。之前神兽开播的时候女主就因为太丑被水军骂惨。后来惨被官方打了马赛克。当时很多人盼着当女二的茯苓小姐姐能转正演主角。终于美梦成真,茯苓小姐姐真的从做了女主。其实对我们神兽粉来说是一种小幸福。小愿望被官方满足了。
在影片里,谭儿最后一世被分为江元和斯年。一个延续了前几
首先我是《神兽麻将馆》粉来的。真的七生七世这个名字只是个巧合。毕竟《神兽麻将馆》开播的时候,还没有《三生三世》这部戏。之前神兽开播的时候女主就因为太丑被水军骂惨。后来惨被官方打了马赛克。当时很多人盼着当女二的茯苓小姐姐能转正演主角。终于美梦成真,茯苓小姐姐真的从做了女主。其实对我们神兽粉来说是一种小幸福。小愿望被官方满足了。
在影片里,谭儿最后一世被分为江元和斯年。一个延续了前几世的容颜,一个带有前几世的记忆。茯苓在一开始是不敢相信斯年,并且很排斥的。试想有一天你的爱人换了个灵魂,那他还是那个你爱的人吗?你们共同的回忆和相爱的感觉都在另一个素未谋面的人身上。
我是猜测茯苓会选择斯年的。因为在《神兽麻将馆》里,谭儿是被判生生世世为女儿身,即使如此,茯苓还是深爱着谭儿,不论他这一世是什么样子,只要他还记得他们的故事,他就是她心里的谭儿。
文/笑意
公众号:抛开书本
最近由于疫情,只能云报道国际电影节了。在今年的 文/笑意 公众号:抛开书本 最近由于疫情,只能云报道国际电影节了。在今年的东京电影节,我在线上的媒体放映看了入围今年“东京首映”单元的华语片《无生》。 影片讲述了一个阿赖耶村的猎人与儿子在山上失散后,一直留守山间等待儿子生还。十七年后沦为乞丐的猎人在山脚下拾到一弃婴,由此串起了一群人的因果轮回,山上的乞丐、药铺的老板、失足的少女、襁褓中的婴儿,他们的命运被某种契机拴在一起,挣扎在极乐中,等待着涅槃,每个人的选择将彼此的命运彻底改变…… 它是一部很有意思的处女作长片,更像一个佛学寓言,无常与悲痛所铸成的执念,无意中又酿成另一个悲剧。非线性叙事,多个事件因果的串联经过了一番巧思,结构比较完整。后半段随着“真相”的呈现,情感也慢慢舒展开来。女孩在冰川上奔跑那一幕,时间仿佛凝滞了,让我想到深田晃司《员弁市》中的逆流瀑布。确实还是一部挺有潜力的作品。 我远程连线了导演石梦,和她聊了聊她这部电影的创作历程与佛学哲思。 这应该是我本次电影节看的最后一部影片了 ,只有七十多分钟,台词很少。影片表现的主题很大——二战。但宏大的情节被融贯在两条主线中: 犹太女孩安娜在屠杀幸存后的生活,纳粹军官在指挥办公室的对话。影片伊始,幸存的安娜从埋尸坑里爬到了一个死去的亲人身边,埋头大哭。片中的安娜共有两次大哭的情节,第二次是为了活命将心爱的猫咪扔向了纳粹的恶犬,孤身一人的她,猫咪是她唯一的寄托和玩伴,一起吃烤鸽子,用老鼠夹 这应该是我本次电影节看的最后一部影片了 ,只有七十多分钟,台词很少。影片表现的主题很大——二战。但宏大的情节被融贯在两条主线中: 犹太女孩安娜在屠杀幸存后的生活,纳粹军官在指挥办公室的对话。影片伊始,幸存的安娜从埋尸坑里爬到了一个死去的亲人身边,埋头大哭。片中的安娜共有两次大哭的情节,第二次是为了活命将心爱的猫咪扔向了纳粹的恶犬,孤身一人的她,猫咪是她唯一的寄托和玩伴,一起吃烤鸽子,用老鼠夹夹老鼠给猫咪,此刻的猫咪犹如亲人一般,二次失去挚爱的她,心中仇恨疼痛交加,因此,后来将沾了毒药的食物投向了咬死猫咪的牧羊犬。这一举动似乎可以看作安娜对纳粹的报复,对强权的反抗。侥幸活命的安娜被当地村民发现后又送回了纳粹的指挥部,在指挥部人员眼皮底下逃脱,躲在一个废弃的壁炉中,隔着破败稀松的墙壁观察隔壁的指挥办公室。纳粹领导人安排布置着野心勃勃的进攻计划,女人们沉迷于珠宝首饰与打扮。安娜白天躲藏在壁炉中,晚上没人时则出来寻找食物,逐渐地安排好了这种蛰伏隐藏的生活。战乱极端环境中,人对生存的渴望似乎成了这部压抑的影片中唯一的光亮。小小的一间屋子里,是两个不同的世界,安娜的黑夜与纳粹的白昼,被压迫者与压迫者,反抗与进攻。片中随处可见这样一明一暗的对比,安娜苦苦搜寻的一点果腹食物与纳粹的饕餮盛宴,奢华无度。影片最后,安娜本以为毒死猎犬便可以逃脱,没想到推开窗的那一刹那,是三四条相同的猎犬在大雪中奔跑,对一重压迫的反抗,换来的是更加无望的黑暗,逃生的窗户再一次被迫关上。窗户是安娜进入这片黑暗的通道,能否成为她逃脱的途径,不得而知。似乎这是个留给观众的悬念,也许关上窗的那一刹那,生命也在此戛然而止,也许在看不见的未来,还有新的希望。 一刷之后 三星 短评: 很久没看韩剧了 因为男主 女主 才看的 本来很期待的 但是剧情真的很无聊 没想到看上罗英珠 吴大基这一对 很现实地描写前后辈的职场生活 超级心动的 罗英珠是很坚强 但是有点固执的女生 相比之下 男女主的演技很生硬 最近二刷之后 有可能是因为太喜欢 蔡秀彬 这个演员 完全自然开朗的脸庞 看着都会心情变好 决定再看一次 真的很好看的一部剧 机场之内 一刷之后 三星 短评: 很久没看韩剧了 因为男主 女主 才看的 本来很期待的 但是剧情真的很无聊 没想到看上罗英珠 吴大基这一对 很现实地描写前后辈的职场生活 超级心动的 罗英珠是很坚强 但是有点固执的女生 相比之下 男女主的演技很生硬 最近二刷之后 有可能是因为太喜欢 蔡秀彬 这个演员 完全自然开朗的脸庞 看着都会心情变好 决定再看一次 真的很好看的一部剧 机场之内 包含了各种小插曲 小故事 很多都很感人 第一次看的时候 很久没看韩剧 觉得演技好像没有那么好 但是真的二刷之后 这样的可以让人入戏的女主已经不多见了 配角的演技都不差 男主虽然也不错 但是感觉不是我喜欢的类型 明白了演技也是相对的 很主观 比较之下 这部剧已经算演技很好 起初的女主 真的不招人喜欢 但是讲真的 因为自己没有自信 歪扭地对待这个世界 觉得别人好像都瞧不起自己 无原因地自卑 刚开始以为是这样 随着剧情发展 原来女主是领养的孩子 第一次看的时候 没注意到 因为这样 被校园欺凌 有着这样的故事 是不是有这样的心理也情有可原呢 所以其实对女主并没有太多的恶意 一直觉得 这样也情有可原啊 难道一定要有能力 又善良的人设才能成为女主吗 在被告白后 不明白为什么平凡的自己会被喜欢 想到其实就很心疼 一直想被肯定 想听到一句 没关系 你做得很好 真的被组长称赞的时候 忍不住流下了眼泪 因为真的太明白这样的心理 想到自己 就完全被带入剧情 其中很多情节 细节 都很有共鸣 女主拼命地想证明自己的存在感 因为一直以来 都没有受到关注 这种心理 真的太正常了 男主 演技其实很不错 但是刚开始 总是缓缓地说台词 有可能是语气 总是觉得怪怪的 但是太理解男主 只是想要 平凡的生活 即使自己可能死去 都不想放弃 所以更觉得可惜 哥哥其实是为了弟弟 才不得已地被利用 一直想赶走弟弟 都是为了保护他 一刷的时候 没太注意 这个情节也好棒 像剧里的台词一样 每个人都是那么地不一样 男主女主的性格 真的相反 但是男主真的只是想要这种平凡的女孩 原本以为是超级英雄的情节 不曾想 其实是残疾人的故事 好喜欢这部剧的画面 色调 真的很温暖 很治愈 还有女主的笑容 哭戏也很厉害 真的觉得女主的演技很自然 二刷之后有这么大的变化 组长的人设真的太亮眼 但是发音 真的很影响 听着很别扭 领导的魅力完全展现 还有 高恩燮 真的太帅气了 人设也很好 结局虽然有点不确定 但是相信是好的结局 就好了 呆萌的吴大基真的是我太喜欢的类型了 很有男子气概 面对喜欢的女生 不知道该怎么表达 真的单眼皮 都觉得好帅气 人设真的是很有魅力 工作能力强 有责任感 有担当 那句 谢谢你 给我机会可以说出喜欢你的理由 真的太心动了 真的太明白 暗恋的人 真的有时候只是想说来而已 所以能有机会说出来 都觉得心里放下了重担 这句话真的让人印象深刻 这部剧 讲述了很多社会问题 尤其是女性的平等 韩夏天 罗英珠 都不想因为自己是女性 而被特别照顾 想到 在失事的飞机上 一位男士 这样说 每天都在说 男女平等 为什么关键时刻 女士优先 想来 好像也没说错 但是讲真的 在日常中 女性还是作为弱势群体 还没能实现 男女平等 罗英珠也因为不想被特别照顾 有可能吴大基真的没有这样的意思 但是作为女生 会莫名地觉得 自己被照顾 这就是立场的差异 好喜欢吴大基 说的 想法可以是不同 但是不能因为认为自己是对的 别人就都是错的 这句台词真的好棒 其实这部剧 浪漫的部分真的不多 男主女主的爱情并不是主线 更多地是描述了机场的故事 其实真的是特别的素材 也讲述的很棒 女主经常主动 也好有爱啊 男主女主的互动 都很喜欢 女主真的很温柔善良 真的像阳光一样 有可能是因为这样男主才被吸引的吧 罗英珠 最后真的像猫咪一样蹭吴大基的肩膀 真的好可爱啊 好喜欢这位演员啊 人设也很吸引人 真的一直在装强势 其实很多女生都是这样 是不是只有这样 女生才能在这个社会生存下去 想到这里就觉得有点悲哀 真的有很多 令人印象深刻的台词和画面啊 通过在机场里发生的各种故事 讲述了 爱情 亲情 作为服务人员不公平地待遇 女主强势起来真的好棒 鼓起了勇气 终于得到称赞 在面对曾经欺负自己的女生 那种担心不安 但是还是学会了拒绝 组长的功劳真的功不可没 相反事情发生之后 还是可能被逼着跪着道歉 真的很揪心 莫名地有共鸣 这些人真的很多 身边就有很多 他们并不是坏人 但是有莫名的优越感 不分对错 不想承认自己的过失 机场有着各种各样的故事 就像我们的生活 最后一集 我们终究是过客 真的讲到心里 在这个世界 我们真的都只是过客 “你这个双料,我真怕你沉不住气惹出祸来。”“我肚子又闹革命了。”“忍着点,等联络上游击队就有办法了。”“弟兄们,有话好说,山不转水转,咱们都不是外人。”“嗯~明白就行了,用不着拍马屁。”“打仗的时候,你呀,得跟我学着点儿。枪口抬高一寸,那你就积了阴功了,没错儿。”“烟酒不分家,抽一支嘛”“你们师长姓什么叫什么?李国栋。参谋长呢?陶四海。工兵营长?张鹏飞。你呢!第二连连副江彪!”“黄河,黄河, “你这个双料,我真怕你沉不住气惹出祸来。”“我肚子又闹革命了。”“忍着点,等联络上游击队就有办法了。”“弟兄们,有话好说,山不转水转,咱们都不是外人。”“嗯~明白就行了,用不着拍马屁。”“打仗的时候,你呀,得跟我学着点儿。枪口抬高一寸,那你就积了阴功了,没错儿。”“烟酒不分家,抽一支嘛”“你们师长姓什么叫什么?李国栋。参谋长呢?陶四海。工兵营长?张鹏飞。你呢!第二连连副江彪!”“黄河,黄河,我是长江,我是长江,你听见没有,你听见没有,有重要情况向你报告。” 摄影中规中规,但是主演演滚蛋演的是真像,之前他就演过,而且我印象深刻,那股子劲儿一起来,脸红脖子粗的,简直没的说。但不得不说封面用许君聪,但是真正的戏份却少得可怜,难免标题党。 严格说剧本还是出问题了,想法很好大型剧本杀,沉浸式体验,也算是近两年大家最喜欢的,但是在这样一个大背景下,想产生真感情实在太难,尤其主角还是一个花花 摄影中规中规,但是主演演滚蛋演的是真像,之前他就演过,而且我印象深刻,那股子劲儿一起来,脸红脖子粗的,简直没的说。但不得不说封面用许君聪,但是真正的戏份却少得可怜,难免标题党。 严格说剧本还是出问题了,想法很好大型剧本杀,沉浸式体验,也算是近两年大家最喜欢的,但是在这样一个大背景下,想产生真感情实在太难,尤其主角还是一个花花公子,他的所作所为不可能完全无法影响女孩的判断。 前期埋下的伏笔都没有得到良好的应用,比如姑娘家庭的困难,解决没有解决?再者说反派女子火烧场地的后续也不是特别清晰……总体看来笑点还是有些的,略尬,主演可圈可点,总体剧情完成度一般。 女主挺着个大肚子,都过预产期了,男主还拼命想带着她离开哨所,离开避难所。 男主为了能离开哨所,和一个看着就很猛的黑大兵打架,无伤把对方打残。司令不开心了,说我能容忍士兵之间打架,但不能容忍一个不想参军的人导致我们减员,所以你们会被驱逐到无人区。男主连一句申辩都没有的,就算觉得理亏,那你倒是参军啊, 女主挺着个大肚子,都过预产期了,男主还拼命想带着她离开哨所,离开避难所。 男主为了能离开哨所,和一个看着就很猛的黑大兵打架,无伤把对方打残。司令不开心了,说我能容忍士兵之间打架,但不能容忍一个不想参军的人导致我们减员,所以你们会被驱逐到无人区。男主连一句申辩都没有的,就算觉得理亏,那你倒是参军啊,凭你这个身手,肯参军司令员估计直接给你个小队长当当。啊,男主说过他不参军的理由,为了照顾家人,所以你的照顾就是带着大肚子女友勇闯无人区? 无人区好不容易找到个空房子,女主都想躲在这生娃了,男主又是冒险王附体,坚决带着女主继续开荒无人区副本。啊,男主又说理由了,孩子生出来哭闹会引来机器人。于是男主骑着他首冲6块钱送的摩托自带着200分贝的BGM继续下副本了。 首充送的装备就是不行,果然引来机器人,女主天赋点满精准射击,拿个小破手枪在丛林中颠簸不断的摩托车上反手射击速度比摩托还快的机器人,命中率超过50%. 子弹打光了,男主让女主下车,自己去拉怪,秀一波恩爱。女主躲起来,遇到流浪商人,得知男主被抓,于是挺着大肚子又去机器人巢穴救男主,再秀一波恩爱,就不给我们单身狗活路呗?你既然这么勇当初为什么要下车?有人说因为流浪商人送的隐形的翅膀给了女主勇气,但在得知有隐身衣之前女主就决定去救人了。 一番躲猫猫,女主带着男主疯狂逃窜,流浪商人出现救下二人,开着大卡车直冲主城(顺便说一下女主在车厢里的镜头我怎么看他们坐的应该是飞机吧?),主城的士兵官僚作风太严重了,连哨所都会严格检查入境的人,哪怕骨头里有个金属关节都直接射杀,主城的士兵对于这个突然开着卡车冲进来的流浪商人竟然直接放行带去医院救治,连个看守都不派的。 女主意识到流浪商人是卧底,这时,刺耳的警报响起,整个主城突然到处都是机器人。有理由推断流浪商人拥有空间门,不是我军太没用,奈何敌军有高达? 主城危在旦夕,冒险王男友下线了,怎么办?女主望着身边刚生下来的儿子,表情坚定:宝贝,我要让你亲眼看着我为你打下的江山。充了个新手礼包,得到黄金轮椅,上演了一出大小姐带球跑。你是去打仗啊,带着新生儿好吗? 流浪商人忠实执行卧底任务,杀光了目标外围的守卫,进入决赛圈EMP控制室,作为人类对付机器人的终极武器,控制室里竟然没半个人的?而流浪商人刚想过去,系统:女主充钱了。流浪商人:明白,安排。于是找了个角落蹲着,等到女主乘着黄金轮椅疯狂跑毒过来,才跳了出来,头上冒着一个感叹号:我就是任务怪,快鲨我啊。刚说完,一看女主只有一把小破枪,充的钱全砸轮椅上了,不禁一脸懵,这怎么办,我的黑洞炮,基尼钛镁液体合金装甲,空间门用出来她就死了啊,以后不充钱怎么办?于是拿着个铁钉就冲了上去,终于被女主打爆,满脸安详的倒下:这个月奖金妥了。 女主杀了流浪商人,一刀直升999,属性点力量拉满,更点出隐藏天赋黄金右脚,直接冲入控制室。身后一堆精英怪冲来,女主黄金右脚一脚当关,这些力大无穷速度堪比汽车的机器人愣是冲不开女主的防线,最后按下了任务按钮,史诗任务:开局获得一个娃。完成 大战过后,主城满目疮痍,男主重新上线,和女主带着孩子来到码头,接引NPC素媛出现了:伟大的勇者啊,我只能带走你们的孩子,你们吃的太多我们养不起。于是男女主依依不舍的提交任务道具,目送NPC离开。之后男主AFK了,女主继续征战资料片:波特兰陷落。 《碟中谍6:全面瓦解》上映,同事老金去看了首映场。 回来聊观影感受,老金说:片子挺好,看得郁闷。 巴塞君一口AD钙奶喷他一身。 听说过烂片把人看睡着的,没听过豆瓣8.3分的好片把人看郁闷的。 8.3分什么概念? 同期上映的动作片《蚁人2》只有7.5分,上个月的《摩天营救》只有6.5分。 首映日砍下近2亿票 《碟中谍6:全面瓦解》上映,同事老金去看了首映场。 回来聊观影感受,老金说:片子挺好,看得郁闷。 巴塞君一口AD钙奶喷他一身。 听说过烂片把人看睡着的,没听过豆瓣8.3分的好片把人看郁闷的。 8.3分什么概念? 同期上映的动作片《蚁人2》只有7.5分,上个月的《摩天营救》只有6.5分。 首映日砍下近2亿票房,观影人次490万;口碑爆棚,被誉为「系列最佳」、「年度最佳」……随着周末到来,《碟中谍6》必将掀起刷屏狂潮,近半个月无片可看的禁咒终于破了。 今年暑期档,《报告怪物》在台湾市场被上周在内地大热的《天才枪手》锤到老妈都不认识。 原因无他,就是口碑的两极分化太严重。 有的人认为它在校园霸凌题材上玩出了思想深度,有的人就认为只是一部血浆乱飞的B级片。 今年暑期档,《报告怪物》在台湾市场被上周在内地大热的《天才枪手》锤到老妈都不认识。 原因无他,就是口碑的两极分化太严重。 有的人认为它在校园霸凌题材上玩出了思想深度,有的人就认为只是一部血浆乱飞的B级片。 Ever since Flash launched 7 years ago, BA and his friends have been suffered various tragedies, losses, traumatic experience. BA lost his girlfriend, mother, father, even the mult Ever since Flash launched 7 years ago, BA and his friends have been suffered various tragedies, losses, traumatic experience. BA lost his girlfriend, mother, father, even the multi universe got diminished in the season. It is desperate even this is cost of becoming super great. It is surprising that none of the key roles ever got PTSD so far. *?゜??*:.?..?.:*?'(*?▽?*)'?*:.?. .?.:*?゜??* Another BA’s adventure starts with Wells in multi-universe....Nice to see his super power back again and The cast of Wells really does not want to play again. ╮( ̄▽ ̄"")╭ This time BA not only got his power back but he can super-speed think, like an android. 一部让你看完无以言表的电影,全程煞有介事,却又啥都不是,你以为会有反转,认为此处有惊喜,最后都被啪啪打脸,证明自己想多了,撑到结尾还得靠如此牵强的逻辑来打圆场,几块钱的恩慧都可以构建两个边缘人的世界观,想以格林童话致敬《七宗罪》,可彭发毕竟不是大卫.芬奇,最后的成品也就成了四不像。而如此乏味的剧情自然很难激发演员的潜能,从未觉得刘青云如此普通过,王宝强很卖力,却是傻根附体,一 一部让你看完无以言表的电影,全程煞有介事,却又啥都不是,你以为会有反转,认为此处有惊喜,最后都被啪啪打脸,证明自己想多了,撑到结尾还得靠如此牵强的逻辑来打圆场,几块钱的恩慧都可以构建两个边缘人的世界观,想以格林童话致敬《七宗罪》,可彭发毕竟不是大卫.芬奇,最后的成品也就成了四不像。而如此乏味的剧情自然很难激发演员的潜能,从未觉得刘青云如此普通过,王宝强很卖力,却是傻根附体,一个精通机械的高智商罪犯,你不配,可导演自己却相信了!想壮志凌云,做脚踏实地,扎实的剧本和清晰的逻辑才是根本。
若非孙红雷,故事苍白茫。
唉,用尽各类手法诠释、臆造那些年代的生生死死,应该已经不能引发任何有效回音了,除非比神剧还神!
----《触“电”可及》
导演,赵宝刚,大名鼎鼎。
从《编辑部的故事》到《过把瘾》,从《永不瞑目》到《奋斗》,再到《北京青年》,赵宝刚的履历表华丽得让人高山仰止。那些年与这些年的收视率、影响力、造星数,累加起来的长度,
若非孙红雷,故事苍白茫。
唉,用尽各类手法诠释、臆造那些年代的生生死死,应该已经不能引发任何有效回音了,除非比神剧还神!
----《触“电”可及》
导演,赵宝刚,大名鼎鼎。
从《编辑部的故事》到《过把瘾》,从《永不瞑目》到《奋斗》,再到《北京青年》,赵宝刚的履历表华丽得让人高山仰止。那些年与这些年的收视率、影响力、造星数,累加起来的长度,不知要绕北京六环多少圈。内地偶像剧教父的脚一哆嗦,华语圈娱乐史恐怕就要重新书写。在六十耳顺之年,赵宝刚干了一件从心所欲之事,从小荧屏跨到大银幕,执导了一部电影
 
穿金戴银下的集体撕逼,说实话,看多了我也有点受不了,但你不得不承认GJM有自己的风格,甭管你把这称呼为炫富风撕逼风还是什么风。这几年青春电影火得一塌糊涂,我基本都看了,但能称得上有导演风格的,真少。你透过电影本身,基本上看不到画面背后站着的导演是谁。但是小时代做到了,四部电影虽然每部故事内容和形式都不一样,但是导演风格却出奇地强烈鲜明,辨识度极高。所以这可能是为什么小时代能拍四部,而别的不能。
扯远了,说回《小时代4》。看了,结尾之前也就还是那路数,依然是无止尽地撕逼,只是撕得比前面三部加起来都狠。所以我一个做营销的朋友说小时代4的slogan其实是“我用十年青春,赴你最后一撕”。
但《小时代4》真正让我眼前一亮的是它对结尾的处理。
也是因为这个结尾,很大程度上扭转了我心中对GJM的认知。
在观影之前,我就知道原作里面是一把火把除杨幂以外的所有人都烧了。为此我还特别去翻了翻小说最后一本(敬业吗- -),所以小时代4最吸引我的就是我一直在猜郭敬明会怎么处理这场戏,要真的拍出来,难度太大,广电不是吃素的,我不信他能过审。直接改结局?估计会被粉丝喷死。我怀着看好戏的心情看完了电影,结果,我有点傻眼,因为我没想到他在最后几分钟里面,靠主动和被动的限制观众对信息量的获取,从而在观众心中制造出了三重结局。我非常不想承认这是他原本的设计(我从心里并不认为郭敬明可以做到对画面和声音这么巧妙的设计),我宁愿认为是我自己想太多。
【以下涉及严重剧透,注意】
电影首先停在林萧和陆烧的互相回眸上。然后画面就黑下去了,这里是一个接近半分钟的黑屏。不得不说,GJM胆子还是很大的。一般观众很难承受电影院里这么长时间的黑屏。然而,这个黑屏里,依然有信息量,是什么?是声音。
整个约半分钟的黑屏被拆分成了三段,第一段是彻底的安静,很多观众以为,电影到此结束了。(确实,我前排有两个观众已经起身了,刚要走,又被紧接而来的声响吸引,坐了下来)。第二段声音,是关键的信息量获取:一种大范围燃烧的声音,同时声场中段是人的呼喊声,声场最远处,是隐隐约约的消防车声音。(这段信息量,对不熟悉小说的观众来说,是不知所云的。但是对熟悉小说的粉丝来说,是致命的。从这里开始,不同的观众开始分化,信息量的获取不均等,导致观众走向不同的结局,以看过原著和没看过原著为分水岭。)黑屏最后一段,是一阵高跟鞋的声音。然后画面再起,一个穿着黑色衣服的女人背影,往别墅里面走,她打开门,然后就是一个在国产电影里算得上非常牛逼的一个长达八分钟的一镜到底“长镜头”……(我掐了表的- -)
八分钟的长镜头在国产电影里不多见,但也不至于让我觉得牛逼,我之所以认为这个镜头牛逼,是因为这是一个回溯镜头:GJM把四部小时代电影里各种标志性的场景和经典段落用一个具有浮空感的【灵魂视角】(划重点,后面具体说)长镜头串连了起来,在一个长镜头里呈现不同的时间和空间,难度比在同一个时间空间里的八分钟要难多了。而且,看幕后采访里GJM有提到,这个长镜头的画面都是重新拍摄的,并不是用之前电影里的画面来剪辑——这意味着所有曾经的场景、道具、服装、现场陈设,都必须恢复原样。这也是为什么我会说这个长镜头牛逼。(这个镜头有挺多可以分析的技术点,有兴趣的人可以研究一下他中间究竟用CG做了几次剪辑缝合,不过这都属于技术党的范畴了,不在我这个文章的讨论范围。)
镜头回来以后黑衣女人转身,原来是林萧,她盘着头发,看着是三十多岁的样子了。然后她听见开门声,回头,看见顾里南湘唐宛如开门进来,她们抱怨林萧早到,顾里让唐宛如赶紧打开香槟,然后几个人换上高中的校服,站在客厅里跳曾经的友谊地久天长,几个人打打闹闹,嘻嘻哈哈结束。对于没有看过原著,并且对画面中和台词中的信息量不深究的普通观众来说,这就是第一重Happy Ending的结局:
【第一重结局:四姐妹人到中年,有了各自的生活,但是每年都依然会约好一个时间,回到曾经一起居住的别墅聚会,怀念曾经一起的青春年华。】
而看过原著,并且善于抓取信息量的观众来说,这8分钟的长镜头看完,却足以推导出让她们痛不欲生的第二重结局,这是一个遵循原作的Bad Ending:【林萧作为唯一的生还者,另外三人死于火灾】。为什么?我只列举一些我抓取到的信息量,可能有遗漏,欢迎补充。
1、林萧穿的是黑色套装,另外三个女孩穿的都是纯白色的衣服,林萧在三部电影中,只有两次穿过全身黑衣:顾里爸爸的葬礼,崇光的葬礼。全身素黑的衣服在中国人传统观念里,具有非常明确的暗示。而另外三个女孩儿全身纯白的衣服,同样暗示意味极其强烈,天堂里的人,穿的都是白的。
2、走进别墅之前,大门口曾经挂着的一幅画,而现在没了,变成了空白,而且镜框的玻璃是破碎的。
3、别墅里的家具全部用白布封存。
4、唐宛如的台词:林萧,你每年都这么早到,你也太想我们了吧。(注意,如果三个女孩儿依然健在,平时就算她们四姐妹有各自的生活,但是不可能不互相打电话联系,不可能每年需要在一个特定的时间回到曾经的地方,说“太想我们了吧。”而每年一次的固定探望,基本等于清明节的扫墓。
5、顾里台词:“都说了我们每年都会回来啊,还用白布盖得这么严实,好麻烦啊。”在中国的传统里,去世的人,每一年忌日,是会回到去世时居住的地方的,这也是中国很多老年人不愿意搬家的原因,因为怕去世的人,找不到家。(类似的情节唐山大地震里也用过,徐帆烧纸钱的时候,说不愿意搬家。)
6、林萧听见开门的声音,回头时,是热泪盈眶,并且,她看见三姐妹走进来的时候,并没有和她们有任何的交流,全程都在低头思考。如果是真实的人,不可能不和她们发生对话和肢体接触。所以,三个白衣应该是林萧的幻觉。
综上所述,不难得出:
【第二重结局:当年最后的一场聚会,林萧出门买酒,本来周崇光能够和她一起逃脱,但是周崇光留下来挡狗仔,林萧独自一个人去超市买酒。因此,她逃脱了随后发生的一场大火。而在别墅中所有的人,注意,是所有的人,全部葬身火海。】
—————我是心理阴暗的分割线——————
接下来,是我想要说的,我所认为的真正结局,也就是隐藏得最深的第三重结局。(可能是我心理阴暗吧,和我一样喜欢阴谋论或者心理阴暗的人建议往下看,太玻璃心的姑娘们,建议你们打住。)
其实我在动笔的时候,都只觉得是两重结局,但是写着写着,我突然后背一冷(……),是突然想到的:郭敬明这个内心阴暗的人,以他一贯在小说中的悲剧作风,他其实真正藏了一重结局在最后,比原著更惨烈的最暗结局。
这个结局是:【包括林萧在内,全灭。】
……你们有被吓到吗……………………
信息量如下:
1、八分钟的一镜到底,它不是把原先电影里的段落直接剪辑拼起来,而是同样的情节,用完全不同的镜头视角来拍摄,镜头始终是处在一个向下俯视的视角,并且伴随持续的漂浮感,就像一个人飘在空中俯瞰的状态。在什么状态下人的视角能漂浮起来——灵魂出窍。人们通常认为在什么状况下人会灵魂出窍?——最常见的说法是,人在临死之前,灵魂会脱离肉体,浮到空中,所以经常会有濒死体验的人回忆起看见病床上的自己。同时,在生命消逝前的最后时刻,脑海中会不断回溯过去种种时光,俗称“走马灯”。并且,人们的走马灯只会出现记忆深刻的场景和最关心的人,不会闪回无关紧要的画面和人物。也因此,不管是画面中四女戴纸王冠的田径场亦或是大学湖边正在喂天鹅的中央广场,都空无一人。(因此,这不是真实的记忆,真实的场景中,有着满满的群众路人)
2、一镜到底之后四姐妹的表情和台词。在别墅里女孩们的对话并非闲聊,每句都有隐藏含义。唐宛如说:“你每一年都到这么早,太想我们了吧”——意思是那场大火后,林萧每年都会来别墅里祭奠死去的朋友们。顾里走过林萧身边出镜后,在画面外持续不停地对林萧说“林萧,你还在等什么?快过来呀,快过来”,而林萧并不像通常被朋友邀请时会有的表情,而是眼含泪水,低头沉思了一会儿之后,才抬起头,表情有一种解脱后如释重负的微笑,淡淡地说:“来了”。紧接着画面就变成了四姐妹穿着高中校服排练《友谊地久天长》。——【注意,这是关键信息量】
3、四姐妹穿高中校服排练《友谊地久天长》。这是电影的最后一个情节,看的时候我还是有点小感动的(当然我周围坐的小姑娘已经哭得稀里哗啦……感受到了深深的代沟),但是现在再回味,越想越觉得毛骨悚然。第一重结局的观众觉得这是四人每年欢聚时保留的固定节目,第二重结局的观众觉得这是林萧的幻觉。然而,以上皆错。首先,这不是真实的回忆。因为这个别墅是四姐妹大学毕业以后才住进来的,她们不可能高中时候就在这里排练过。从时间轴上来说,这个场景不可能真实的出现过。其次,这也不是林萧的幻想。因为如果是林萧的幻想,那么应该只有其它三姐妹是穿着校服的样子,而林萧应该还是穿着黑色衣服,三十多岁的盘发模样。但我们看到的是,四姐妹都穿着高中校服在排练,所以真相只有一个(……柯南上身了- -),就是林萧也死了,四个人以灵魂的形式,在老房子里,徘徊。而这个时候,背景音乐是:“我们曾经终日游荡……我们也曾历尽苦辛,到处奔波流浪。”
所以小时代电影的真正结局是:【第三重结局:除了林萧以外所有人都在那场大火里烧死,只有林萧活下来,林萧每一年都会回到老房子扫墓祭奠,她麻木地在失去姐妹和爱人的世界里独自坚持了几年,而最终坚持不下去,在这一年,选择了自杀,在她濒死之前她回溯了与朋友们的种种往事,最后看到了已在“彼岸”的三个朋友来“迎接”自己,最终她笑着说“我来了”,然后走向朋友们,也就是走向“彼岸”,走向死亡。】
……看到这里的大家还好吗,心里毛毛的吗,脑筋还活络吗,想揍郭敬明吗(……)?
所以在大家都在猜郭敬明到底拍不拍那场火的时候,他却选择了另外一种意想不到却很聪明的方式让这个结局既满足了普通观众对大团圆的喜好,又遵循了原作结局让小说粉丝无可指摘,并且在原作的基础上继续发展,给出了更深一层的“挑衅”。(并且你还不能真的打他,因为人家是原作,人家怎么说就怎么算,气人伐,任性伐?- -)不要觉得不拍火灾是为了省钱,那八分钟一镜到底都是重新拍一遍,花的钱绝对比拍场火灾多得多。这叫有钱任性,换一种说法,叫有诚意。所以为什么别的青春片都是一部歇,小时代能拍四部。
我仍然不喜欢小时代,但我喜欢这个大结局的处理,精妙,出彩,独特,有嚼头。特别想说,以郭导(对,我改口了,我称呼他为郭导)对这个结尾的构思能力,什么时候能抛弃玛丽苏,拍部惊悚悬疑片啊?
整部电影感觉就像是几个大腕多年不合作之后的一次玩票之作,每个人都有戏,都能演活一个角色,可电影时间有限,几个大腕一扎堆儿,每个人
整部电影感觉就像是几个大腕多年不合作之后的一次玩票之作,每个人都有戏,都能演活一个角色,可电影时间有限,几个大腕一扎堆儿,每个人时间也就都有限了,谁也发挥不出来,戏看得很不过瘾,不知道他们演过瘾没有。这种大腕云集的片子最好能拍个三部曲、五部曲的,大家看得痛快,他们也有发挥的空间。
主题其实挺不错——兄弟,一听就让我联想到吴宇森式的江湖豪情、舍生取义。挺适合这样一大群腕儿级演员发挥的。只电影编剧和导演水平实在一般,故事讲得平平,看了一半,后面就猜出来了。人物设计上也有些失衡的感觉。有几个主要人物挺苍白的,尤其是反面人物太没劲,出来就是为了犯坏,发挥的余地都没有,把汤镇业白瞎了!
黄奕是个花瓶,剧情可有可无。如今影视作品好像都有一个通病,不管剧情是否需要,都要弄个美女帅哥五的来点缀画面。像《士兵突击》那样没有需要,就不添多余角色的好作品实在不多了。刘德华、黄日华的戏份也不多,感觉只能算配角。
也许是我太主观了,没什么规定要求明星级演员不能演配角,那么多明星聚在一起,不计戏份多少好坏,来出演这部电影,可见他们还是有诚意的。
也许是我的期望太高了,这么多出色的演员聚在一起,我本希望看到一部精彩的英雄群像式的电影,就像杜琪峰的《枪火》、《放逐》,结果我失望了!
被“中国版傲骨贤妻”“女性成长”这些公众号剧宣骗得不要不要的我真的想问候一下编剧的家人。
原本我是冲着离婚妇女逆袭这个来的,演员阵容也十分强大,当时看片花的时候我就隐隐觉得罗贺不太对头,但看到前期贺唐那叫一个你侬我侬,罗贺那样一个天上地上,还想着这样强大阵容的剧组莫非是想来个清新脱俗的女一女二男一关系?有意思。
然而看到三十多
被“中国版傲骨贤妻”“女性成长”这些公众号剧宣骗得不要不要的我真的想问候一下编剧的家人。
原本我是冲着离婚妇女逆袭这个来的,演员阵容也十分强大,当时看片花的时候我就隐隐觉得罗贺不太对头,但看到前期贺唐那叫一个你侬我侬,罗贺那样一个天上地上,还想着这样强大阵容的剧组莫非是想来个清新脱俗的女一女二男一关系?有意思。
然而看到三十多集,我就已经气得连看唐晶都支撑不下我对这部剧的热情了。
回想起来,这部剧非但离女性独立十万八千里,而且是对女性极为恶毒的。
前半部,是对家庭主妇无情的嘲讽。一开场的罗子君,没工作没能力作天作地疑神疑鬼,一点打击就哭哭啼啼自怨自艾,极力刻画中年失婚妇女的丑态。然后,十分顺理成章地,被贺涵要求了解你的对手,了解陈俊生为什么会对凌玲动心。
这里暗藏的逻辑其实就是,是因为你罗子君不够好,只会当男人的拖油瓶,留不住丈夫的心。
当然了,按照罗子君的人设,这个说法真是再符合不过,我是陈俊生我也烦死了这样的太太。
可现实中的家庭主妇都是这么不堪吗?讲真,管你美若天仙还是丑不忍睹,管你是满身书卷气还是市井小市民,管你是温柔贤惠还是骂街泼妇,该遭遇的出轨一样都要遭遇。
所以说,直指家庭妇女对婚姻的依赖更大,风险更大,是没错的;但是暗示家庭妇女就是作天作地,还给不了丈夫他最想要的,丈夫才会移情别恋,这可真是有点为丈夫洗白的嫌疑了。
后半部呢,则是对独立女强人恶毒的讽刺。
贺涵说过,唐晶她掌控不了。很多支持贺罗CP的人也说,唐贺都太强了只会互相伤害,唐晶不信任贺涵,太作了,而只有贺罗才会互补。
我只能说,互补就是一个强一个弱,一个天天当人生导师,一个天天打电话求对方从工作到雨天接人到带儿子都通通包办?更匪夷所思的,贺涵居然可以为了给平儿过生日,扔下要跳槽的属下不管,放任他给公司带来巨大损失?什么金融精英,直接写成每天无所事事还日进斗金的霸道总裁吧,编剧我们中年玛丽苏就中年玛丽苏,坦诚一点不好吗?
除非贺涵真的就是个养成游戏狂魔,贺涵爱上罗子君,还喜欢得要死要活非她不娶的可能性几乎为零,好吗?而且按照这个逻辑,贺涵把罗子君养成了,那就该一脚踢开,重新换号练级了。
再说了,说实话,我不觉得唐晶对贺涵的不信任有什么问题。
唐晶原生家庭本就是个“为了她高考才不离婚”的家庭,可想而知她从小到大遭遇过的家庭冷暴力绝非少数,她本身就极度缺乏安全感和信任感。
贺涵呢,抢了她案子,教她工作归工作感情归感情;故意把自己的把柄卖给唐晶,唐晶抢回了案子,说你没有通过感情的考验但我们还是好朋友。因为罗平威胁说要把薇薇安找回来,贺涵就赶紧大半夜黑着脸去求婚。唐晶去了香港,贺涵去见了她,说我等你,转头跟罗子君说我去了香港但太忙了我和唐晶没见面。明明知道自己已经对罗子君有了感情,依然答应了唐晶求婚。答应就算了,一听说罗子君去相亲,跑去找唐晶坦白反悔求婚。
唐晶要是信任贺涵,她才是真的人设崩塌,是个可悲的大傻子。
所以编剧在暗示什么呢?你当家庭主妇,不行;你当女强人,那也别想拥有幸福,因为你太强太聪明太清醒,所以会把男人给吓跑哦,还会让男人爱上比你柔弱但是会打电话求帮忙会嘤嘤嘤的闺蜜哦,科科。
更大的硬伤是,我们根本看不到罗子君的成长,哪怕是被贺涵养成的成长:她依然要事事依赖贺涵,至于她在职场上的进步,我们除了看到她态度比较端正,工作比较努力外,完全看不出她莫名开挂的能力何在,一路就杀到了辰星。
最后的最后,编剧还非要安排抢闺蜜男朋友的戏码。恕我直言,罗子君和带给她无穷痛苦的凌玲没有本质的区别,而且她还把这种痛苦转给了掏心掏肺对她的闺蜜。是,一开始唐晶叫贺涵帮她,她绝境之下接受,无可厚非。可是后来呢?明明独白早就暗示了她已经发现自己会喜欢上贺涵,当时她的生活也逐步进入正轨,她为什么还有事没事找贺涵,工作就算了,连私事都找,好像她罗子君交不到新朋友,全天下男人都死绝了一样?
唐晶刚回上海,都听说她俩要结婚,那时候罗子君为什么不和贺涵一刀两断,非要等到唐晶发现才去挽留?
贺涵找她表白,罗子君:我爱你但是我不能和你在一起。
凌玲:喜欢你是我自己的事,我决定把你还给你老婆孩子。
罗同学,脸疼吗???
这不是情难自禁,这是一开始就没有分寸感和距离感。好感的产生也许是没有道理,难以控制的,但贺罗任何一方只要刚开始的时候稍稍有所留意,有所退步,就绝对不会发展到这个地步。真真是厌恶罗子君出了事之后“我不是我没有不知道”的无辜表情,也真真是厌恶贺涵“我不知道我是怎么爱上罗子君”的一脸凝重。
所以编剧想说什么呢?靠自己努力逆袭?别做梦了!对,你要努力,你只需要努力变得一方面很上进,一方面又很柔弱,让男人既觉得你不废柴,又觉得你需要帮助,这时候自然会有一个多金暖男不顾你有孩子不顾你家里鸡飞狗跳义无反顾地爱上你拯救你!顺便一提,这个男人是你闺蜜纠缠了十年的男朋友也没关系,你只要装无辜装可怜向两边都嘤嘤嘤就可以了,真爱至上嘛对不对!
这部剧是对万千为家庭付出的主妇,和万千千辛万苦在职场站稳脚跟的女强人的讽刺,以及一部中年妇女的玛丽苏A片。
也许这也是一种视角,一种现实,但我求求你了,放过女性独立吧,不要一边当那啥一边立牌坊,可以吗?
縱觀這部清新悠遠、委婉含蓄的影片,如若沒有相應的電影藝術手法作為“枝幹”,那麼“樹葉”——導演所要表達的主題——再豐富再茂密也無法獨立構成一棵蒼翠的樹。以下這一部份,便要從一些獨特的電影藝術手法講起,它們在電影中的表現、效果是討論的重點。
實際上,在電影中,藝術手法是多樣而複雜的,我們將把這些手法按照最終呈現效果歸納為五種類型,使思路更為簡潔明
縱觀這部清新悠遠、委婉含蓄的影片,如若沒有相應的電影藝術手法作為“枝幹”,那麼“樹葉”——導演所要表達的主題——再豐富再茂密也無法獨立構成一棵蒼翠的樹。以下這一部份,便要從一些獨特的電影藝術手法講起,它們在電影中的表現、效果是討論的重點。
實際上,在電影中,藝術手法是多樣而複雜的,我們將把這些手法按照最終呈現效果歸納為五種類型,使思路更為簡潔明了。
《那山 那人 那狗》中的山山水水,都令人流連、令人神往,那滿懷希望的鄉村美景,豈止湘西那一處;其中的親情,溫煦如和風、綿長如山澗,又豈止他們之間……一個村落,兩個小時,透過一部小小的攝影機,所呈現出的竟是這樣一個無限開闊的世界、一個無限溫存的世界。情寄山水,詩意浸透,這是用鏡頭寫下的一闋山水詩。
A.“留白”——空鏡頭、運鏡方式
霍建起电影的自然影像極具中国傳統美学的韵味,他所捕捉的自然影像也最具诗意特色,我們能明顯感覺到:電影貫穿著情景交融的特點。這樣的景色,也能將觀眾迅速帶入其中。
攝影技法:
? a.空鏡頭
留白。空鏡頭建構起了獨特的想像空間 ,讓觀眾有了不同維度的感受;紅鏡頭正如傳統的山水畫,“空”也是一種豐滿的敘述。這與小津安二郎、安東尼奧尼等大師的空鏡頭手法所呈現的東方美學有異曲同工之妙。
? b.運鏡方式
含蓄而從容 。大部份時間並沒有迅速的切換鏡頭,而是深沉、從容的敘述著,當觀眾融入電影的時候,這種感覺,與古代文人雅士所尋求的“物我和一”之境相似。
舉例分析:
[片段 (1)開頭] 清新、悠揚的笛聲未入畫已先起(結尾亦是如此,與此相互呼應);此時,字幕懸與風景上,交待了故事的時間地點,配著這種純自然的田園畫面,這詩意的空鏡頭給人無窮的遐想;接下來便是搖拍(panning)的運鏡方式(camera movement),奠定整部電影的運鏡節奏,而此處的搖拍也造成觀眾環顧四周的效果,讓觀衆仿佛置身其中。
在這裡,我們發現,其實攝影技法是在幫助主題的構建:投向自然的镜头像一双在天地间俯仰游走的眼睛,讓我們感受到,那些現實與過往,都与自然难解难分、水乳交融。
B.“豐富”—— 畫外旁白、主觀鏡頭
要寫一首漂亮的山水詩,有了真實的美景,有了美麗的想象,似乎還不夠力道。如何讓這首詩更飽滿、更能引起共鳴?
我們知道,文字是可以進行大量的心理描寫的,那麽影像在表達時也許要借助一定的文本方式,來讓這些内容不缺失。電影中大量的畫外旁邊及少量主觀鏡頭,除有敘事功能外,能呈現畫面難以表達的內心情感,同樣是細膩而質樸;它們也讓觀衆得以從多角度解讀畫面上的故事。
攝影技法:
? a.畫外旁白:
畫外旁白使得一個倒敘式的回憶性故事裡面,還包含了“我”的回憶性敘述。“我”在此時以一個回憶者的主體,兼有了作為故事當事人和向觀眾講述故事的敘述人另外兩重身份。這樣便令觀眾可以更加全面地理解故事的脈絡、因果。
? b.主觀鏡頭及游走
電影中的主觀鏡頭也是一種關鍵的手法,突出了人物(尤其是兒子)的內心感受。
舉例分析:
[片段 (2)山中行進] 這一片段是在描寫父子二人沿著綿延的山路前行。山路遊走中的影像始終是寫實性的拍攝,鏡頭或跟隨著父子的腳步,或環視著青翠的群山,或凝視著腳下的石階,或注視著潺潺的流水。它是兒子的眼睛,父親的眼睛,也是自然的眼睛。透過這樣的鏡頭我們看到的是不舍不棄、深蘊無語的如山一般的父親,是時直時轉、靈動歡快的如路一般的兒子,是溫情脈脈、似乎並不像父親所說的那樣艱苦的山中郵路。
C.“質感”——電影是光與色的故事
山水詩不應只有如文字般的黑白。我們知道,文字本身是黑白的,讀者看文本時,並沒有視覺上的衝擊;然而電影卻是一種十分獨特的視覺藝術,攝影師們可以在電影中用視覺講述文字無法匹敵的故事。
攝影技法:
? a.光
電影用光是極其遵循“自然”的,而且大部分場景是室外拍攝,這些戯都借用了自然光,初看平凡、簡單,但實際上卻一點不平庸,而細察后,我們發現,用光還是很講究的,花費了一番心思。
舉例分析:
[片段(3)五婆聽信] 這是父子二人到山裡送信時的一段情節,父親要把“信”帶給年邁的孤獨的五婆。在拍攝五婆和她的住處時,攝影塑造出的效果是,室內極暗而外部的光卻很充足,以刻畫坐在門前的婆婆的肖像,令她的輪廓十分清晰,還有門框、農具等的輔助,讓這一幕具有油畫質感;在她聽信過程中的特寫鏡頭,不斷變換著角度,觀眾可以窺探到她聽不同內容時內心的細膩變化。
此外,還有許多處逆光、剪影的成功運用也讓這部影片的意韻更為悠遠。
? b.色彩
一部電影的色彩不僅僅是給觀眾帶來感官上的享受,更是能直觀地表達主題意象、悄悄地變換情緒和氛圍。
在這部影片中,可以說,自然的綠,綠色是主題色,貫穿全篇,涵蓋了山、郵路等主題意象,暗含生命、成長之意;有兩處有明顯的紅色出現,十分精准,一是閃回鏡頭裡母親的紅色衣服,二是兒子與姑娘跳舞的場景(這也是場面調度mise-en-scene的成功),紅色總能暗示當時人物內心的豐富激蕩。可以這麽說,在這樣一部山水詩般的電影中,万綠叢中的“紅”是一種帶有象徵性的符號。
濃烈的暖色系的加入也順應了增加影片的節奏感和張力的需要。父親的回憶的閃回片段,既有敘事作用,又是父親內心澎湃情感的物化。
另外,我們可以很直接地感受到電影前半段和后半段的色調是有差異的,回想起來,前面是綠爲主的冷調,而隨著父子之間感情慢慢的磨合、推進,越到後面,似乎越溫馨,色調也越偏暖黃。色彩其實也是轉移情緒、氛圍的一大功臣。
D.“浪漫” ——閃回鏡頭、長鏡頭
這首山水詩悠然、質樸,卻也是極其浪漫的。
一段段閃回,是父親对青春岁月的怀念。這些浪漫的鏡頭告訴我們,電影風格質樸中亦存有的唯美氣息,並且無時不在。
攝影技法:
? a.閃回鏡頭
閃回鏡頭突顯了对青春岁月的怀念 ,增添影片的懷舊氣息;也讓這兩段不同時代的純潔愛情在回憶之中交織,形成一種比照。
? b.長鏡頭
長鏡頭的運用讓影片的風格悠遠、安詳 ,極其符合東方美學。
舉例分析:
[片段(4)紙飛機] 黃昏時,聽完山裡姑娘天籟般的歌聲,父子二人停下腳步,在山崖上佇立,若有所思,這是兒子折了一隻紙飛機,讓它滑翔在山間。這一組鏡頭除有一定敘事功能外,主要是爲了建構詩意以外的想像,飄逸、清新的感覺,想像空間很廣闊,留下許多韻味。
[紙飛機在山中滑翔]
這是一個不可思議的鏡頭。潔白的紙飛機宛若自由的鳥兒,悠悠地飛翔著,向遠方。那些美麗的弧線,像細細的情絲,不慌不忙中,牢牢抓住了觀者的心。它要去哪裡?它可以飛翔多久?它將落在何方?
這詩意的小插曲,飄逸、清新,讓人擁有無盡的遐想;紙飛機本身也是一種意象,它擁有那樣美麗的飛翔,渴望自由,卻始終徘徊在山間,最終也只能孤獨地落於山中,也許我們可以解讀為是母親多年等待的孤獨,抑或是父親日復一日奔波的孤獨。
自然的影像與人的旅程遊走的鏡頭攝入了一個唯美的“境”之中,寫實的風格非但沒有使這個“境”僅僅作為一個場所出現在影片中,反而更強化了那份濃濃的詩意。愛情是可以絢爛的,所以母親與父親的感情、兒子與山裡姑娘的感情都是可以從金色的稻田影像中感受得到,那是一種可以渲染情緒的自然影像。而親情卻只能是在最自然而然的境遇中流露的,在電影中它不可以絢爛,它理應是清澈的而明淨的,又是平緩而綿長的。這部影片將父子之間的那份情感安頓在一段綠意濃濃的山路上,應該是意味深長的。
E.“距離”——廣角鏡頭(wide-angle lens)與長焦鏡頭(long lens)
除了上述的特點以外,電影還在“距離”的表現上下了功夫。其實這一點並不算明顯,因為它其實只是在潛移默化中讓觀眾無意識地接受從畫面得來的信息。
廣角鏡頭的應用主要在影片前半部分,用畫面起到一定誇大作用,令同一畫面中 的斧子二人在咫尺之間卻顯得有些疏離;而影片後班部份,則開始啟用長焦鏡頭反映兩人距離,同一畫面中的兩人顯得較為親密。這在不知不覺中就已經傳遞著父子感情由疏離到逐漸融合的信息,從側面反映情感的轉換。
綜合上面的幾個小部份,我們了解到,留白、豐富、質感、浪漫、距離等等,很大程度是是由電影藝術手法來完成或加以突出表現的,這讓《那山 那人 那狗》在形式上具有獨特的美感,更使得它的內容豐盈、主題深化。不能不說,在電影藝術手法方面,這是一部成功的影片。
Reference
《一個人的電影》. 格非、賈樟柯等著. 中信出版社. 2008
《影視方陣:那山 那人 那狗——從小說到電影卷》. 張先瑞. 湖南文藝出版社. 2000
期待是必然的。虽然电影的形象来源是针对小朋友的叫做“盒子世界”的网络社区,但是就宣传片来看,3D的制作效果算得上世界级的了,再加上周华健
期待是必然的。虽然电影的形象来源是针对小朋友的叫做“盒子世界”的网络社区,但是就宣传片来看,3D的制作效果算得上世界级的了,再加上周华健和苏慧伦一唱一和温暖人心的主题曲,对《昆塔》的期待就更深一层。有段时间,《不可能是不可能的事》几乎成了循环播放的洗脑歌。
抱着期待的心情,和一群小盆友一起走进了影院。除了带着娃的家长外,有多少童心未泯、支持国产动画的大朋友也和我一样去看了呢?被一群小朋友围绕,心情也变得愉悦起来,不时有清脆的笑声响起,在我看来并无多大乐趣的地方,小朋友们找到了属于他们的乐趣,也许长大了,见识日长,对快乐的感官也越来越迟钝了。所以小时候才会觉得世界处处是美妙,长大后这些乐趣越来越少了。
到现在为止我也看过不少国内外片子了,自称是3D大片的不在少数,只是其中不乏伪3D。在微博上看到了CCTV采访昆塔微缩实景摄影的截图,那一个个制作精美的袖珍道具实在挺令人惊叹。难怪博采的导演会被人称作疯子,在中国动漫界效益如此不好的今天,会将毕生财力物力人力及心血都投入到一部片子上的人,恐怕也只有他了。对于这样的人,除了敬佩无话可说。而这样花心思打磨出来的片子,3D的视觉效果的确媲美海外大片了。
当然,光说好话是无法让中国的动画制作公司有所进步的。
看完电影的人,多数都会觉得《昆塔》的硬伤就是剧情。我想,如果只想针对低幼年龄段的观众,昆塔不需要做成这样豪华的视效,像《喜羊羊灰太狼》那样就可以了,小孩子的乐点很低的,他们能发现各种大人无法理解的快乐。而昆塔的导演似乎没那么容易满足,而是将电影定位在了“全家欢”的层面,竞争对手是像迪士尼、梦工厂之类的动画举头,也因此,影片中的场景设定十分类似美国西部电影里的场景,快速移动、翻转的镜头语言也更偏向于欧美电影的感觉。
但是在中国,要做一部老少皆宜的全家欢动画不是那么容易的。首先你的剧本里不能有任何不符合规定的设定、用词,相对于进口大片可以被减掉片段,国产的有可能就直接被卡了;其次是人设要能吸引成年人,吸引孩子容易,吸引整天浸淫在国外大片刺激中的成年人就没那么容易了;再则,电影宣传是相当砸钱的,做了好电影却没有好宣传,对电影的最终票房效果是事倍功半的,制作费加上宣传费,让本身就不赚钱的动画公司雪上加霜。
不得不说,《昆塔》迈出这一步是很需要勇气的,但是我担心这样的勇气会被电影的剧本所扼杀。据说《昆塔》是个三部曲,而看完影片也的确在结尾处留了下一部的伏笔。虽然也许下一部的冒险之旅会更加精彩,但是作为打响口碑最重要的第一部影片,《昆塔》的剧情实在太平了,除了视听,在情节上几乎没有出彩的地方。我想这样按顺序进行的三部曲不适合影片的推广,借鉴星球大战、怪物公司之类的倒叙手法或许更适合,让冒险之旅的精华作为第一部,三个主角的相识作为第二部前传,这样也许不会让期待已久的观众因为过平的剧情而对下一部丧失信心。
制作一部精美动画电影的艰辛,是我这个外行人无法知晓的,我知道的,只是我们这代人对国产动画有多失望,又有多期望。
没有爱,哪来的恨。对昆塔的诸多失望,是因为对昆塔有太多的期待,就像对中国的动画界一样。这一部以梦想为主题的电影,至少让现在的孩子有了新的选择,不用整天看喜羊羊灰太狼的口水片了。
我想,多少年后,中国会出现动画精品,而对于昆塔,希望第二部不会被扼杀在摇篮里,在第一部的高起点上,加上剧情,会有新的突破的。不可能是不可能的事,只是成功之路多险阻。
随感而发,不合理之处请忽略,谢谢。