我感觉如果索尼变身金黄色可以参考七龙珠沙亚人让他的头发那边变长会更酷噢~因为变身后感觉变成熟会更帅。。索尼配音就是小男孩的声音，希望以后索尼可以出到他不再是小屁孩，而是成人刺猬了。哈哈。。其实真的萌萌很可爱，电影前15分钟特别逗趣，就是搞怪的索尼霸完整个家的恶趣味，哈哈，真的好可爱，非常喜欢。我感觉他和大尾巴tails 之前的默契也是在酒吧那里慢慢建立。索尼就是有那个能力，肯定大尾巴的自信心或是融化红刺猬的顽固之心，都可以让人信服的。他虽然爱玩，但是就是有那领袖的特质才可以做得到，征服别人的心，让他愿意为你效劳呢。。很期待第三集，黑色索尼就要出场了，是非常后面才会出现的彩蛋，尽情期待啊。。。上网搜查才得知索尼和大尾巴只是好朋友关系，索尼的正宫女友是很他同品种然后粉红色的耶，原来刺猬军团好多耶。。。

为了追寻一张传奇药方，开启了穿越古今的杀伐与救赎。这便是短剧《锦衣迷踪》的故事主线。

于2022年12月31日跨年上线的短剧《锦衣迷踪》确实有点东西：每集短短几分钟的篇幅容不下不拖泥带水，快速拉进的剧情进度条，将故事的来龙去脉交代的清清楚楚，古今双世界的恩怨纠葛也从第一刻就将观众带入到惊心动魄世界。从阵容到题材，从剧情到制作，《锦衣迷踪》在各个层面进行着“稳准狠”的试探与创新，这大概是在拍一种很新的剧吧，确实很值得向大家安利。

一、稳·看阵容：“刘芮麟 / 王瑄 / 淳于珊珊”搭建完美金三角

《锦衣迷踪》由刘芮麟、王瑄领衔主演，淳于珊珊特别出演。形象演技皆佳的俊男靓女，再加上实力老戏骨的加持，这样的阵容确实是一个很稳固的三角组合。

基于剧情的“双世界”设定，两位主演都在古代与现代各有一个身份，由此对于他们而言，也属于一人分饰古今两种角色，虽然这样的设定在影视作品中并非首次，但是对于演员的挑战仍是不小，不仅仅要看不同时期的扮相，而且在表演层面的年代感与现代感也同样重要。由此，《锦衣迷踪》的这三位主演，也确实都属全能型艺人：

刘芮麟、王瑄两位主演的选角也非常恰当，毕竟之前也各自出演过很多的古装戏与现代戏。刘芮麟的古装作品有《三生三世十里桃花》《三生三世枕上书》《回到明朝当王爷之杨凌传》等，现代戏作品包括《滚蛋吧！肿瘤君》《趁我们还年轻》等等，妥妥的古今扮相两相宜。王瑄也曾在《将军在上》《原来你还在这里》《唯美貌不可辜负》等作品中展露出多变的表演风格。此番两人的搭配，无论是在大明，还是在现代，身份、造型、关系各有不同，或许会将陆续碰撞出别样的火花。

淳于珊珊在《锦衣迷踪》的亮相，相对于他既往的作品大为颠覆，这位曾在《百变神偷》、《五号特工组》、《国家宝藏之觐天宝匣》《包青天传奇》等多部影视剧作品中有着不俗的表现的实力派戏骨，有北京电影学院表演系的学习的经验，也有签约香港银都机构打拼香港娱乐圈的经历，还有受新加坡政府邀请签约新视走遍东南亚的传奇，同样是不折不扣的全能型演员。

二、准·看题材：“古装+穿越”双行推进模式，令精彩程度加倍

《锦衣迷踪》剧如其名，紧紧围绕“锦衣”和“迷踪”两个关键词展开。其中“锦衣”所指的是作品的古装戏份，毕竟整部剧所讲述的便是主人公葛德霖，因拥有先祖血脉而被人要挟，穿越到明朝天启年间成为锦衣卫寻找神秘药方，从而在古今两个时空经历生死迷局的故事。由此，“迷踪”的元素也浮出水面，所指的不仅仅是整部作品中寻找药方的悬疑剧情，而且也暗指主人公在两个世界的神奇往返穿越。

细看《锦衣迷踪》中男主人公的穿越，是头戴神秘电子仪器，通过开关启动来实施，也会让人想起正在热映的卡梅隆电影作品《阿凡达》系列。毕竟在影片之中，地球人要变身潘多拉星人，也是通过类似的仪器进行身体及意识的“转化”。

虽然两部作品的“穿越”，在形制上还有许多的区别，但却也有许多不谋而合之处，比如，葛德霖在现代社会不会武功，而在明朝则是功夫高强的锦衣卫，在《阿凡达》中同样，杰克身为地球人有双腿残疾，到了潘多拉星的世界，则成了最强悍的魅影骑士。同一个人在不同世界的不同呈现，也为剧情的无限拓展插上了翅膀，这也正是影视作品可以带领观者更自由翱翔于超现实世界的爽感所在。

《锦衣迷踪》深谙观众的喜好所在，用“古装”加“穿越”的双题材叠加，带来更加别具一格的观感，但这种叠加，又并非简单的拼接，而是将现代与古代的剧情，进行无缝的贴合，彼此间有着强烈的有机关联，双世界的剧情在并行中也互为影响、互为关系。不仅仅如此，即便在《锦衣迷踪》的拍摄与剪辑中也特别重视古今之间的关联，印象特别深刻的是在刚刚播出的剧情中，有一段两个世界的打斗交叉剪辑的场景，炫目之中，又带来强烈的宿命关联与命运交织，看起来格外过瘾。

这样更有机的古今交错，虽然在创作上相比常规作品更吃功力，但呈现出来，双时空并行的质感拉满，也确实更好看。

三、狠·看团队：《绣春刀》创作团队引刀再战，抵足期待

虽然刚刚上线几天，但《锦衣迷踪》凭借强烈的质感，有望成为2023开年最强短剧，不仅引发了诸多的好评，而且也确实让人看到了短剧赛道的新锐力量。由此，战台烽也特意关注了下该作品的幕后创作团队，原来是由作为《绣春刀》《刺杀小说家》的幕后制作团队——自由酷鲸倾力打造而成，也难怪在影像层面，能有如此精致又大气的表现。

同时，《锦衣迷踪》的动作戏也非同一般，毕竟需要承载了一定的叙事功能和情绪带动功能，对动作团队的的要求也就更高。由此，此次邀请到的是著名演员吴京打造的动作团队——影武堂，来担纲动作指导，此前，团队就和影武堂合作过电影《绣春刀之无间炼狱》。

当然，短剧与电影的创作截然不同，无论是剧情的走向，还是拍摄剪辑的特点，以及所面对的受众，都有着大相径庭的差异，但是对于观众而言，创作态度是否真诚，创作呈现是否精细，确实大家都能一目了然中所能感受到的，《锦衣迷踪》在影像质感层面，确实与既往的《绣春刀》系列一脉相承，毕竟故事所讲述的，也都是明朝与锦衣卫相关的内容，对于同一团队而言，质感与风格的延续，那自是信手拈来。

从大电影到短剧，从大银幕到手机小屏幕，受众群与受众习惯的变化则是巨大，因此，呈现在我们眼前的《锦衣迷踪》，在剪辑层面更多是求新求变。一方面要放大动作元素调动观众的情绪点，另一方面，则是尽可能增加观众的沉浸式观感，以此来达到更大可能的同屏共情，这也使得观众们能够更易于跟随剧情一起，来感受这场穿越古今的神奇历险。

作为细节控爱好者，不管看什么影视剧都会忍不住观察分析剧情暗藏的细枝末节，然后自己去猜测下一步剧情的进展，这剧也不例外。看的时候发现了一些暗藏的伏笔和细节，忍不住想和大家分享一下，至于对错就一边看剧一边验证吧。

首先就是苏文谦的那个化名曾思过，很明显就是“静坐常思己过”的意思，根据公开的剧情简介，他曾经是一个很牛叉的狙击高手，如今放下狙击枪拿起雕刻刀在闹市中安静地做一个木雕师，当然木雕师可以更好掩饰他从前的职业，不管是手上的茧子食指的异常以及肩膀问题，都能很好和狙击手留下的痕迹相吻合，这些细节想的很周到又不违和，逻辑上也都说得通。那么他到底之前经历过什么打击或者说犯下什么过错才会做出这样的选择呢？从他狙击手这个身份来看，大胆推测应该是之前杀的某个人让他产生“思过”的心思，并且那个被杀的人和他关系匪浅，不然以狙击手冷酷坚韧的心理素质是不会轻易产生情绪波动甚至自我放逐退隐江湖的。

然后就是苏文谦和秦紫舒母女的关系。小雪在学校时手里的木雕已经证明她和苏文谦之间有关系，后来小雪打碎西点店玻璃的“犯罪工具”也是一把弹弓，这和苏文谦在警察局登记的弹弓如出一辙。从苏文谦去当铺换钱给小雪定做白雪公主蛋糕来看苏文谦对小雪很是疼爱，而一开始就很冷静的苏文谦因为错过和小雪约定的时间开始变得有些慌乱，更加证明小雪在苏文谦心目中的地位，他们之间这种关系是父女间才有的亲密，但是小雪自始至终也没有喊苏文谦爸爸。此外，从秦紫舒和苏文谦电话时候争吵的语气来看，他们三人确实也不像一家三口该有的样子，当然更有可能是秦紫舒在方校长这个外人面前故意掩饰苏文谦的存在。所以我觉得苏文谦和秦紫舒母子应该不是一家人，小雪也不是苏文谦的女儿，他很可能是出于某种歉疚或者其他特别的原因才对秦紫舒母子照顾有加，而秦紫舒也知道苏文谦的真实身份，他们之间不是一家人却胜似一家人。

上面这两点是对主要角色身上的一些线索和人物关系的分析，感觉应该是这剧里埋下的伏笔，后面的剧情应该对这些伏笔做出回应。下面说一些不易发现的细节，专案组在码头设伏叶冠英时通过开伞收伞的动作来传递任务的进展情况；特务狙击手在射杀叶冠英的时候用风车来测风速，这个还是比较符合狙击手射击时候的现实。叶冠英被击伤之后单棱从小孩子身上摸出了一个不明物体（太快没看清），这个物体可能是叶冠英要传递的情报，也可能是其他线索，但从小镜子从下水道里找到的木鱼碎片来看，女特务单棱拿走的东西和木鱼碎片一样，也就是说单棱所在这个水母组织也开始辨识出苏文谦的真实身份了。此时正反两派人物可以说是同时发现了线索，那么接下来两派针对苏文谦的行动就有好戏看了。

还有就是欧阳得知水母组织消息时候的表情和动作都出现异常紧张，这应该是她个人和水母组织有特别关系的反应，而不单单是基于工作需要的那种，所以猜测她应该和水母组织或者是苏文谦有一些私人恩怨纠葛。

此外，可能有的小伙伴看剧时候被20万元一个蛋糕惊呆了，这个其实就是那个时期真实的物价水平。学过中学历史的应该都有印象，解放前夕法币严重贬值物价上涨，居民买东西都是提着大包小包的现金，这段剧情可以说是很还原当时的生活现状。

以上就是我看剧时候发现的一些伏笔和细节，想一想觉得挺有意思就在这里和大家分享一下，可能还有很多其他伏笔和细节我还没发现，欢迎有兴趣的朋友一起来做补充。

本山大叔的演技不是打几颗星的事，真要打星五颗肯定不够。山杏，二柱子，秤杆子的演技我觉得很好，山杏在开会时突然爆发打大胖，老根走丢的时候山杏的表演都很真实，生活中，作为女儿的表现就是这样的；二柱子对剧团的上心与面对剧团没落的尴尬，对干爸的孝顺和对继女的关爱，对山杏的青梅竹马之情和面对大胖猜忌的左右为难，都表现得很生活；至于秤杆子，谁的生活中没遇过这样的人？除此之外，其他人的表演，整个剧本架构，矛盾冲突这些，那都是渣渣...

原评：

我觉得女主角被刀完全可以接受，冉冰会死早在意料之中，本来就是个末日科幻片，不是和平时代过家家，只要剧情符合逻辑就一切OK，但是终章的多处bug令观感非常尴尬：

【防喷预警，灵笼画面和特效都是一流水平，但是剧情和节奏的失误非常可惜。我希望大家在喷我之前先想一想，是不是自己心目中的神作被批评了，情感上接受不了，我之前也见过很多这样的作品，前期神作，后期开始无可辩驳地走下坡路，但是总有粉丝不承认，拼命地替作者圆，到了最后烂尾才心如死灰，比如权力的游戏，进击的巨人，秦时明月，江南的龙族，都曾让我深受伤害。君不见14年的国动之光纳米核心，第三季剧情崩坏，4年没更新了，好像已经凉了……】

一、战场节奏完全比不上之前在地面打噬极兽那样紧凑流畅

1、比如光影会与猎荒者就像回合制，一方闲聊的时候另一方竟然如同被石化了一般静静等着，毫无行动，你方唱罢我登场，临近片尾的时候反派兵力吊打猎荒者，虽然可以理解为临时其起义劫法场，没有充足的谋划，但是后面被轻易拉仇恨到4068身上，放弃了对查尔斯的控制，让人感觉这些猎荒者老将毫无作战策略，整个反转显得为了剧情需要而过于刻意，宛如特种兵被辅警撂倒了一样出戏；

2、比如明明是子弹横飞的战场，一发流弹就能要命，为什么敌方主将手无寸铁不在掩体后面暗中观察，还在高处装逼似的站着？这样不是给了后续猎荒者接近身边拿枪指着脑袋的机会吗？都是城主了，那么多高科技，在主控室遥控不好吗，需要现身的时候就弄个大屏幕投影即可。

3、比如严肃紧张的对峙场面插一段墨城暴打牧师的搞笑桥段非常不合适，配上插科打诨的BGM，好像危机已经解除，拿枪指着他们的敌方战力不存在似的，关键是如果最后猎荒者全身而退还好，结尾集体吃大瘪，明明应该抓紧时间上车撤离，却把时间浪费在揍人上；

二、剧情不符合逻辑，人物行为转变突兀

1、比如大批尘民上一秒还感谢马克，接着怪物真身暴露，内奸紧接着带节奏，按理讲猛然见到怪物，尘民的正常反应是恐惧，本能地逃离马克，之后缩在后面跟着喊两句应该处决掉怪物，这样倒也还能接受，为什么他们突然就变成愤怒地拿着扳手上去要杀马克了？采集过物资的臣民都知道噬极兽杀不死，可以自我再生，你们这些尘民不怕被怪物一爪子拍死的吗？再比如后面的小孩完全不怕怪物，穿越弹片横飞的战场去开锁，之后差点被马克杀死，这小孩是自信自己刀枪不入吗？

2、比如猎荒者盖文悄悄接近查尔斯用枪指着他脑袋，查尔斯拉4068出来顶锅，然后盖文就冲昏了头脑移枪指着4068了，先不提4068做了这些事竟然还能站在查尔斯身边，背后肯定少不了查尔斯的操控，就说那十万火急的情形，最关键的不是维持对查尔斯的控制，让队友抓紧时间撤离吗？

3、比如查尔斯在还没有尘埃落定之际，竟然亲口向敌对方坦白自己的罪行，要么是纯粹的反派降智（要是这样这反派设计的也太脑残了，故事格局下降不少），要么是从老城主那里继承了真相在下大棋，问题是查尔斯下大棋想刺激马克突破界限，为何置自己于险境？如果猎荒者一枪把他崩了，真相除了他自己没有其他属下知道，他的计划不就全失败了？

最后冉冰的献身，有可能是阻止马克杀死小孩之后，离马克太近，被猩红素整的陷入幻觉了，自己拔不出来了。

【总之，灵笼还没完结，终章下还有一个小时，今天官方动态还说有另一个结局，后面大概率有第二季，还有改进的机会。希望官方对剧情和节奏好好把关，不要浪费美术们的心血】

更新1：

翻到了夏一可对终章解释的专栏，可以解释部分问题，供大家参考：

作为up，而非声优，分析一下《灵笼》终章剧情

更新2：看完终章下

一、总评

终章作为第一季的结尾，剧情推进的不够，战斗和情感渲染的场面比重过多（这里是灵笼做的好的地方，值得我们称赞），长达一个半小时的片长却还是没有透露多少新信息，没有起到收束伏笔、阶段性总结的作用，仅仅在结尾给了下阶段的引子，留下了一个让观众情感上没有得到充分释放、解迷上继续一头雾水的尾巴。

最后彩蛋的特别篇预告信息量都比终章正片多，特别篇地面东方武术+生物科技的战斗场面很炫酷，但是如果还是继续谜语人，注重打斗场面而忽视收束伏笔，让观众去等和三体争档期的灵笼第二季，只能说摊子铺的太大，编剧对走向失去控制了。毕竟国漫更新太慢，不像电影或日本番剧连续一口气播完，灵笼再这么吊着观众，负面情感憋屈久了长时间发酵，观众会开始发出质疑的。

当然，还是希望灵笼能在地面小队篇圆回来，不要浪费美术和特效的心血，让国产动画出一部精品，不然太可惜了。

二、世界观披露

打斗和情感等问题都先暂时放到一边，先看看终章下中最核心的对世界观设定的披露，终章借查尔斯之口，讲述了摩根城主订立灯塔三大生存法则的原因：人类的强烈情感会吸引噬极兽，因此必须拆分家庭，压抑情感才能生存下去。

首先这个信息早就在第12集结尾白月魁小队的讨论中说出来了：“新来的老家伙还说上面的人都没有感情，不会招惹那些超八怪呢，净TM骗人”，当时灵学家们马上就都推测出来了，“亲嘴就死刑”的反人类法律就是为了压制情感，避免吸引噬极兽。虽然验证了我们的猜想，但是摩根定的这个法律真的很不符合管理学，第一，猎荒者和尘民劳工平时都生活在一起，男女朝夕相处，时间长了难免擦出情感火花，尤其猎荒者在生死一线互相救命，这可是真·吊桥效应，非常容易超越战友的情谊。欧洲老贵族为了联姻，家族中的男孩女孩都读纯男校纯女校，就是为了避免孩子太早萌生情愫。情感是人类的天性，摩根的法律不但强行压抑，而且根本没阻止情感诞生的源头。就算“民智未开”，不能把真相告诉大众，但是至少应该把真相告诉猎荒者的首领吧？猎荒者身为高层管理者，从基因就优中选优，培养价值不菲，应该是顶级精英，不会理解不了放弃情感才能生存的重要性。而且他们长年外出战斗，本来就是最容易产生激烈感情的一群人，也是面临噬极兽危险最大的人，他们如果知道真相，以身作则，底下那些简单重复劳动的尘民产生情感的概率也比较小，哪能积累出今天这么大的矛盾呢？这些很早就被大家吐槽过了，不过当时只是猜想，没想到今天验证了出来，官方并没有给出更圆满的解释，挺让我失望的，只加了一句“摩根怕有一个人叛变灯塔就完了”，是说怕万一出一个叛变的猎荒者把真相告诉灯塔所有人吗？先不说真把真相告诉所有人，也不一定掀起叛乱，毕竟有为了生存必须牺牲的大旗在，有人不服大家一起玩完，就说不把男女猎荒者分开的bug，又该怎么解释呢？

因此，灯塔三大生存法则的核心设定，颇有刻意制造无解矛盾之嫌，仿佛隔壁的进击的巨人，把核武器与种族强行绑定到一起，让怀疑和仇恨无法解开，强行堵死了任何和解的可能，为地鸣的正当性千方百计地找理由，最后塔塔开成了唯一的可行选项。这种设定，实在是太low。

除此之外的信息披露，就基本上只有超越量子力学的预测之脑，和马克拥有与第十集噬极兽类似的核心，核心坏了噬极兽就会死。聊胜于无，还是总评里说的，剧情推进不够。

虽然我们从下地面取药的片段，已经可以猜到灵笼世界是生物科技极大发展，生产克隆人，基因改造，永葆青春等技术陆续出现，但是出现了重大事故，导致玛娜生态，人类化为噬极兽的。但是官方不推进剧情，只顾挖坑而不填，一直吊着观众，就不好了。希望特别篇可以做到填坑的任务。

三、情感渲染

灵笼编剧是很主动地想要表达末世的悲剧主题的，除去终章上冉冰死了，终章下冉冰碎了，两个主要的刀，还有大量主要配角的死亡，比如猎荒者的盖文死了，小孩三人组里死了俩，以及大批普通民众的死亡。片中有大量的感情戏，比如开锁小孩向马克的大声质问，杰夫拼死救下坠落马克，片尾拒绝繁育任务的情侣，为儿子死亡嚎啕大哭的老奶奶，没救下尘民小孩的医生的悲伤，以及对大量死伤者产生同情的城防军和光影会人员，结尾这一段情感渲染确实做得很有感觉。这里城防军和光影会都有人觉醒，算是埋下了一个很大的伏笔，经过这么大变故的灯塔，还能维持原有的体制吗？会不会产生政变或者分裂？原本12集末尾胖子就说取药的猎荒者一次性送了这么多人头，玛娜生态马上要进化了，这次情感大规模爆发，大量残疾人口被迫远行，给下面的噬极兽送了远超上次的大批生命源质，玛娜生态是铁定要进化了。

虽然灵笼编剧追求巨大的悲伤艺术价值，但如果到了临界点，观众紧绷的情感弦断了，灵笼会损失巨大的商业口碑。毕竟合家欢剧情，大家可以不带脑子看，乐呵就完事了，巨大的悲剧，是一定让观众挑剔其合理性的，如果不合理，这种悲剧只会让人觉着尬。就比如这次悲剧到底因何而起？中间真的合理吗？这里涉及到人物塑造，我们下一部分接着说。

四、人物塑造和成长

终章下人物成长最大的就是查尔斯了，查尔斯从老摩根那里继承了真相，然后在马克吸收生命源质之后，手下打碎冉冰肉土，怒道“：混蛋！你都不知道自己刚才干了些什么！”，后面临危不乱，放弃了自己之前一直想要置马克于死地的恩怨，被断臂依然坐镇指挥，要求手下必须活捉马克，在最后被马克挟持，巨大痛苦之下，平稳地抛出真相震慑马克，邀请马克一起揭开玛娜生态的秘密，让人类得以延续。可以说，查尔斯终于摘掉了又蠢又坏的纯自私反派的帽子，变成了有大格局的枭雄了，与之相比，马克就是个伟光正的烂好人，根本没有为了生存可以作出必要的放弃、杀伐果断的领袖素质。马克如果生在和平年代，可以做一个富有人格魅力的老大，但是末日世界，怎能容下一个为了个人私情就闯金色大厅，只知道喊大家爱听的个人价值，最后听到情感是吸引噬极兽的元凶就畏畏缩缩、自我怀疑的老好人呢？两相对照，终章下的查尔斯有三体中维德那味儿了，“失去人性，失去很多，失去兽性，失去一切”，“夺回地面！清除玛娜生态！重建人类文明！现在整个灯塔只有我将你视为希望，而你却执着于过往！” 而马克的塑造，没有成长反而暂时性的倒退，就像程心圣母一样优柔寡断，好心办坏事，最高理想只有“和冉冰躲到地面去过不束缚人性的二人世界”，格局根本没有查尔斯大。当然，马克肯定只是暂时的倒退，我们可以预想到马克后面逐渐找回人性，变回人类的过程，在这个过程中他变成人类和噬极兽的桥梁，自然肩负着揭开谜底，拯救人类的重任，但是我真的希望以后的马克在缅怀红寇和冉冰之余，能有更大的格局。

但是！查尔斯虽然形象终于立起来了，你终章上早干什么了？？？查尔斯继承摩根城主之前还可以理解他信息不全，那时只知道争继承权，毕竟我们抛开编剧一直让我们站在猎荒者视角看问题，对查尔斯只有厌恶，如果我们站在查尔斯的视角，他小时候遇到斗篷绷带人喝退噬极兽，坚定地认为自己是被光影之主选定的具有特殊使命之人，一直对光影之主的真相不懈追求，然后他爹摩根因为超算大脑的一个预言就一直要捧马克上位，他能不嫉妒吗？他1~12集要干掉马克是为了争权，傻白坏也就算了，但是他从摩根那里知道真相之后，考虑事情的格局应该更大了啊？结果查尔斯一边说着狠话“他到底是不是噬极兽我要亲自验证”，一边自导自演整出了处决马克的戏，这不是还和1~12集一样傻白坏？你想让他吸收生命源质，办法不是有的是？冉冰对马克那么重要，控制住冉冰用来吊着马克就是了，然后困在实验室里，发狂了也方便隔离。你非要用极端的办法，让马克对你更加仇恨，就不想想马克吸完生命源质，风险多大！小孩斥责马克变成噬极兽破坏灯塔，大批的人都死了，然而马克已经是野兽了！真正的罪魁祸首不还是查尔斯吗，他要是不迫害马克，无论是私下在实验室里和马克合作，还是直接放马克下地面远行，灯塔都不会有事！所以终章前后查尔斯的形象非常拧巴，后半段枭雄下大棋，前半段就是蠢！

马克的塑造也有很大问题，虽然他是兽化了，但是从故意引导重力体射击能源运输管道，主动寻找查尔斯报仇，以及听了查尔斯吐露真相和小孩的控告，那副后悔的样子，就表明他是有理性的！既然他有理性，那么破坏灯塔，造成大批人员伤亡就是一大黑点！你说他是凭着兽性本能行动，只是觉醒了一点智商？好，简单的兽性是不能理解“人类强烈情感是吸引噬极兽最大的原因”这么复杂抽象的句子的！而且之前强闯金色大厅的时候，正常应该是把守卫打倒打伤就够了，当时光影会的工作人员倒在地上，鲜血淋漓，看上去没死也是重伤，这里应该是冉冰打的，即使金色大厅制度不符合人性，制作组把反抗的暴力程度描绘的这么重，是不是有些过呢？

马克打戏响起热血沸腾的BGM那里，我感到非常不舒服，因为即便是马克处于兽性要报复查尔斯打重力体，但毕竟是他有意识地引导重力体一路上射击能源运输管的，造成了大量民众的死亡。在我看来即便是为了调动观众情绪这段BGM也应该是悲壮的，而不是唱着“粉碎吧！虚假的基因”，弹幕飘过一片推塔好爽、好帅……有人说那些尘民上民一受煽动就要处死马克，死了活该！拜托别这么反人类，何况尘民一边倒地反马克本来就是制作组的锅，现实中乌合之众确实多，但绝对不会一煽动就全部一边倒的！总有那么多无辜的人，就算有错误也罪不至死。你能想象MAPPA制作艾伦地鸣踩踏一片民众的时候，配一个热血沸腾的塔塔开BGM吗……

另外，配角的塑造，谈三个。

一是跟冉冰进金色大厅的面具男，他就这么死了？中章之后他反复出场，反复给面部金色面具特写，先捏死盖文，后打碎冉冰，本来以为有更多苦大仇深的东西可以深挖，就这么便当了？感觉这个角色有点浪费了。

二是4068，救4277那里都很正常，一直以来的塑造就是一个本质不坏却被人操纵的年轻刺头，然后被守卫嘲讽“上民名牌还有带数字的？”，正好旁边有个上民下了重力体逃进避难去了，然后他就驾驶重力体去救坠落的查尔斯去了？按照前面的剧情只能看出4068对查尔斯是很恐惧的，他真的这么忠诚，专门去救查尔斯吗？是因为他意识到如果没了查尔斯，自己的上民身份一文不值，才去救的？

三是杰夫去救马克，这个转变也有点快，杰夫之前就被兽化马克揍过，当时还很生气呢，而且马克吸死冉冰之后，墨城都愤怒的上去动刀子了。即使之前有情谊，对这个破坏灯塔、害死冉冰和无数人的噬极兽，杰夫还有动力去救坠落的马克吗？杰夫和4068分别取救马克和查尔斯，真的不是为了剧情需要的方便法门吗……

马克在结尾只表现了纯粹的兽性，理性消失了，有的解读是说马克为了避免杰夫产生情感吸引噬极兽，但我觉得怎么解释都不通，你把重伤的杰夫丢在那里，要是没有地面人搭救，杰夫必死啊，让杰夫等死是不是舍本逐末了？

另外，剧情安排上还有虎头蛇尾的点：飞雪与荷光者贡献了一段打戏，然后被爆炸打断了，然后飞雪去哪里了？能源管道爆炸时猎荒者被押往监狱，杰夫解开手铐，撩倒了士兵，然后开重力体去救马克了，艾丽卡墨城又怎么样了？结尾能给两个镜头吗？

最后，希望特别篇能把剧情节奏调整好，期待白月魁小队精彩的打戏！

这部剧绝对是为了黑任贤齐而拍，我看过的电视剧里最烂男主角没有之一。令狐冲全局大概出镜60%，有30%的时候是摆着一张懵逼苦情脸说不出话只有“我我。。。”，还有20%是说着毫无见解跌落智商情商的台词，还有10%是说着低级无趣味的调情言语。所有配角基本演技智商在线，只有男主豪无存在感。不知是为黑而故意把剧本写成这样，还是任贤齐因为演技太烂故意不让他说话，还是因为任贤齐记不住台词而故意精简。全局台词量，令狐冲怕是排不进前三。局里那么多的大牌明星当配角保驾护航竟然搞成这样，男主负全责。抛开布景道具不谈，不考虑令狐冲整剧我给五星，令狐冲一个角色我打负二星。

先说袁咏仪的任盈盈，我是因为看见女主才决定重新看的，本剧任盈盈绝对是理想中的女友标准。长相无话可说，性情温柔但不软弱，痴情而不纠缠，明事理了大义，而且还不钻牛角尖，这样的女朋友满分100分我打120分，各分项满分。袁咏仪的表演也充分表现出了角色的魅力，配音也是非常舒服。

然后男主，我先概括一句话“这部剧有男主？”，这部剧要是投票选个男主，我选田伯光，令狐冲连当个配角都感觉是多余，我也想问任盈盈看上令狐冲哪里，没长相，没智商，没情商，没见地，没计谋，遇事无决断，遇问题无见解，更没有豪情，浪荡不羁在哪里？笑傲二字又体现在哪里？这样的角色不应该是在第二集就领完便当的吗？可是他生生活到了最后一集。全局本来有很多感人煽情的桥段，都是因为有令狐冲在场摆着一张不知所措的苦瓜脸破坏了所有感情酝酿，搞得人恨不得快进。我从中间20多集开始对令狐冲已经是彻底无语，强忍着看完52集差点把我憋出内伤。更重要的是这个角色从头到结尾毫无成长可言甚至有所退步，原来还有那么稍稍一点豪情都搞没了。服！

再次是配角，配角里基本人物性格稳定，性情改变的角色都是变化循序渐进，铺垫十足，让人在痛恨之余又不免扼腕叹息。不过任我行这个角色的最后处理有点过于草率，让人感觉很突兀。岳不群这个我角色表演的太好，以至于在他当君子的前期由于知道他会反转我都感觉有点膈应。还有田伯光幽默有趣，敢爱敢做，全剧里最有喜感。还有少林寺方丈，在全局伪君子横行的背景下让人不觉一股清流，确实体现了一代高僧的气度。还有曲阳这个角色，作为笑傲江湖一曲的创作者确实体现出了豪情万丈的气概。甚至这部剧里的东方不败的设定也是让人眼前一亮印象深刻。总之除了群众演员有点歪瓜裂枣以外，所有配角基本满意。

这部剧在小时候音乐名气远远大于电视剧本身的名气，现在回头来看，真的是一阵唏嘘，仅仅一个角色害了整部剧，而且这个伤害还是致命伤，任贤齐真的是演出了新高度。我是先重看完任贤齐版的楚留香后看这部剧的，我差点以为二者是续集关系，任贤齐在两部剧里全是一个德性。真的是毁剧不倦，不过没办法那时候的任贤齐真的是太火了。

我的梦想是啥时候能拍出来一部布景好，打斗精彩，剧本好，演员演技到位的金庸武侠，以前是道具布景拍摄技术不行，现在是演员演技烂，剧本更烂，打斗更是稀烂。哎！

2021-4-11 天脉传奇 小米盒子

白嫣飞 白跃童以及家族人在青岛表演杂技 姐弟俩表演空中飞人 家族是西藏保护舍利子的继承者

卡尔让亚力盗出敦煌之心 敦煌之心可以打开玄奘的舍利子 亚力夜晚又偷偷将敦煌之心盗出给嫣飞 亚力少年时去嫣飞家偷食物被抓 嫣飞父亲收留了他 与敦煌之心配套的还有一份地图 嫣飞父亲深信有舍利子 嫣飞认为这只是个传说

卡尔手下抓住亚力用冷热水交替逼亚力交代 嫣飞独自前来救出亚力

跃童带着敦煌之心和女友莉莉去了敦煌 嫣飞与亚力去敦煌路上火车坏了 二人买了一辆破车在沙漠中抛锚走到敦煌已经灰头土脸 卡尔来到敦煌住在豪华独立酒店

跃童与莉莉拿着敦煌之心到处打听 跃童看到一个老头 跟着老头来到一间屋前 卡尔出现抓走莉莉 跃童进屋 老头是老喇嘛 老头让跃童去胡杨林 老头被卡尔手下杀死

嫣飞与亚力找到一个山洞 发现壁画 卡尔在后偷偷抓住亚力 往山洞里扔了手雷 开枪打中亚力 亚力的酒壶挡住了子弹 亚力挖出被埋的嫣飞 嫣飞发现壁画画的是个陷阱 因为卡尔挟持着跃童 嫣飞要赶去救弟弟 二人骑马越过山谷来到洞穴 磷点亮了洞穴 洞穴里机关重重 石柱 烈火 弓箭 莉莉被卡尔挟持被弓箭射死 卡尔被乱箭射死掉入烈火

嫣飞用纱巾系在树干飞跃到对面洞穴 嫣飞扔出纱巾 跃童利用另一条纱巾拴住带亚力飞跃到对面 三人看到舍利子 将舍利子交给西藏布达拉宫喇嘛

跃童留在西藏 嫣飞与亚利继续探险

我对谍战剧情有独钟，这部电视剧不例外的收入眼中，更何况是黄志忠的男主。从商人到潜伏者，经历了太多的磨难。与妻子分离的日子，与妻子不能相认的，妻子被特务缠身的日子，家破人亡的日子。最后，看到他一跃牺牲了自己时，我心都碎了，泪流不止。我在想：这样的工作，这样的日子，怎么能够坚持下来？你的妻子怎么办？我这个年龄的不能理解，内心感觉也做不到吧。

但是，那个年代，有信仰的一代人就是这样坚持下来了，这就是：报国不是工作，是信仰的最高境界吧！

向先辈们致敬！

重看了原著，又把前两集再看了一遍

明明可以把故事讲清楚，导演偏不

比如小菲爸失业，原文中小菲在烧火，小菲爸被打的鼻青脸肿回家找刀，父女俩从聊他失业聊到茶叶蛋，聊到看到小菲烧火的脸放弃找刀去干架

这一段原著中不管剧情信息还是风格表达都非常棒

下岗潮，工人失业后巨大的生存危机，暴躁的情绪导致社会案件频繁发生，小人物命运漂泊无依，这是故事核。

你就像原著里那样聊天交代一下失业会死啊，啊

好像会，这片子不装就会死，装才是最重要的

导演肤皮潦草的处理了这场戏，让人一头雾水，还让很多人认为很高级

不会讲故事就很高级吗？

圣诞节车戏很重要，你就算拆开了放后面它一点

也不震撼，因为原著里是在讲事件发生的逻辑，导演在炫技，炫的人一脸问号莫名其妙

最要命的是原著中那种凝练的笔锋，淡淡地叙述方式，被导演只扒下淡淡的皮，在里面塞满所谓厚重的时代背景。

把一把锋利的剑裹上四五六层厚重的棉袄，让这把剑瞬间显得臃肿蠢笨暗淡无光。

原著中时代是背景，剧中时代是前景，无时无刻不在喧宾夺主，提醒你快看呀，这个时代的细节我们做的到不到位，极大削弱了观众对人物的理解与共情，刻意逢迎电影节的野心跃然镜头上。

老外可爱看我们那个时代的悲惨了，一边鼓掌一边哄堂大笑，别问我是怎么知道的，他们对于这种片子猎奇看热闹的心理远远大于去理解背景下小人物的苦难。

原著被改编成这样，真真的太可惜了！

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这张图是回应留言区网友的疑问

为什么这部剧不拍人物拍故事，铆足了劲的拍时代背景呢？我不理解，把时代背景做前景消夺剧情和人物的意义何在

【详细】

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导演试图营造大场面的同时希望能构建出一个“ghost”（以下简称G）宇宙体系，希望能把G的故事讲的尽可能合理，但是营造出来的效果就是只有大场面，没有逻辑。

不论是动作片还是剧情片都需要遵从基本的剧情逻辑，我们对一部“传统意义”上的“爽片”不可能要求它的剧情反映出什么深刻的意义或者是价值。但是至少要能够“逻辑自洽”。而这部片子就很好的忽视了所有的逻辑。

开场，先是主人公的一段自白，听的我一阵迷糊，可以看出这一段叙述是想给出一些背景介绍，可惜从这一段剧情完全没看懂故事背景是什么。随着一段非常紧张的追车剧情，电影正式开始。本以为开场出来的几张面孔是本片的主角成员。但是，随后而来的减员让我猝不及防。伴随着突如其来的减员还有莫名其妙的煽情。各种直白到毫无铺垫的剧情带给我的是一种“丈二和尚摸不着头脑”的感觉。

而后续的剧情，更是毫无逻辑可言。主人公是一个莫名其妙的富翁，结识了莫名其妙的恋人，展开了莫名其妙的旅行，伴随着莫名其妙的正义感，然后果断中二，华丽变身G特工，计划推翻某个“邪恶政权”，这算是本片的主线剧情。

本片的剧情看起来很像是某些“特工电影”，但是这些看似很简单的特工电影却是有着很复杂的世界观和剧情体系的，优秀的特工电影往往与现实的联系极其紧密，如007系列，碟中谍系列，谍影重重系列。这些有着精妙场面或者大场面的特工电影背后往往有着逻辑自洽的世界观和故事背景。上述传统的特工电影，或是根据小说改编或是结合历史进行合理想象和修改，给人以真实的感受。而本片则虚构了一个国家，一个政权，一个“邪恶”的反派人物，这个反派人物诞生的目的就是为了作恶，就是为了被主角们打倒，虚构国家的具体情况，完全不需要详细描写，只需要知道，有敌人要打倒即可。然后就开启了“勇者斗恶龙”模式。

片中几位主人公的感情线或者生活线的插入也是那么的“突然”和莫名其妙，打着打着，某某和某某就产生了爱情的火花，然后他们就成长了一番（笑）。打着打着，所有团队里的成员就产生了某种奇怪的“量子纠缠”，团队的成员就成了密不可分的整体，“一个也不能少“代替了“鬼影特工”的成立初衷。这样的剧情真的让人难以细想，或者说，不要想，想了你就输了。

总而言之，这是一部爽片，画面、配乐、演员都还可以，但是，没有剧情，没有逻辑，大家看着爽就完事了，在这部片子里找逻辑，我也是疯了........................