这部隋唐我可能是在什么交通工具上断续跳看了大半,因为接触时间太短经常忘记自己看过,但提起来则马上唤起明确和独特的印象。一开始会看可能是因为好奇演员,富大龙杨广,汤镇宗杨坚,严宽秦琼,姜武程咬金,斯琴高娃程老娘,王宝强李元霸,之类的。我对隋唐历史的知识来源比较正统,说唐、兴唐传、隋唐演义的书、隋唐演义的评书等等,全都没有接触过。除了通过连环画和折子戏知道一些梗概,基本没碰过任何通俗文艺里的隋唐
这部隋唐我可能是在什么交通工具上断续跳看了大半,因为接触时间太短经常忘记自己看过,但提起来则马上唤起明确和独特的印象。一开始会看可能是因为好奇演员,富大龙杨广,汤镇宗杨坚,严宽秦琼,姜武程咬金,斯琴高娃程老娘,王宝强李元霸,之类的。我对隋唐历史的知识来源比较正统,说唐、兴唐传、隋唐演义的书、隋唐演义的评书等等,全都没有接触过。除了通过连环画和折子戏知道一些梗概,基本没碰过任何通俗文艺里的隋唐。所以不是出于对隋唐演义的兴趣,也没有对这个剧抱有任何明确的期待,看之前并不知道自己会看见什么。
但应该是在最多两集过后:……这是单田芳吧?
这非常特别。以评书为蓝本的电视剧不少,但一般也不易察觉,因为第一影视改编会改变叙事的脉络,第二演员演绎的形象远离了评书的语言。但这部隋唐正是在这两点上做到了鲜明的相似,甚至不需要听过单田芳的隋唐演义也可以很容易地觉察到这部电视剧跟评书尤其是单氏评书的高度同调性。不但符合评书的情节,而且演出了评书的感觉,很多场景我觉得在讲台词的是单田芳。查了下演职员表果然他老是顾问。
剧情几乎照搬了评书的叙事结构,一种复杂程度介于早期国产RPG和金庸小说之间但远次于水浒的、一根主线扯藤牵瓜的展开方式。相同点是都可以大致概括为前期主角通过不断的奇遇聚拢起身边的小团体,后期这个小团体过关打怪升级。不同之处是评书里的奇遇没有成熟的武侠小说那样复杂离奇,也没有游戏的浪漫因素,比较传统,主角前期主要靠认亲拓展社会关系。我没看过其它的隋唐电视剧,但这部里秦琼一出场认一个弟弟认一个儿子的场景都拍得很详尽,非常鲜活。尤其罗士信名义上是弟弟,情态上就是一个一米九的大胖儿子,拱在严宽怀里哭的情形非常父慈子孝。严宽当时好像是处在一个憋着气要糟蹋自己美貌来证明演技的阶段,声称不接偶像剧了要往正剧发展,为了演秦琼增重十斤(但是没用,仍然美貌,而且脱去单薄感,反而生出了正大的美貌),穿得窝窝囊囊的出来卖马,哭得我都笑了。我估计他看剧本的时候应该挺高兴的,觉得是个正经剧,因为大概不会有什么偶像剧让主角上来就认两个儿子,还赶着叫爹。
但是评书结构还有一点,就是所谓第一主角的“线索”功能更明显而“主角”光环要弱一些,白眉大侠的徐良、童林传的童林,本身都是外圆内方甚至八面玲珑的温和性格,便于容纳和串起群像,而群像中不乏更有棱角和光彩的人物。也就是说,你演隋唐演义秦琼这么一个主角,跟你演汉武大帝里的汉武帝那种一出场连司马迁都趴你脚下磕头说皇上圣明我错了的主角,是不太一样的,你出现的场次可能是最多的,但你未必是最漂亮的、最正确的、最厉害的、最高明的,你占不了特别大的便宜。但严宽正好非常适合这个定位:出彩的发挥倒不是必须,要在于端得稳镇得住,尤其在这么一个因为忠实贴近评书而经常显得有些搞笑的剧里。比如说有一幕是程咬金尤俊达劫完皇纲,让程老娘装死,借发丧的机会销赃,结果被捕快秦琼撞上识破;这一出非常热闹,姜武和斯琴高娃还有那位演尤俊达的等一干老艺术家上蹿下跳,放飞自我,严宽就制服笔挺一本正经地站在旁边露出山东人厚道我什么都不说的微微笑,这个感觉就很对。秦琼在北平王府认亲,一大群人里除了他和罗成都不算主角,但是大家围着他展开,也都演得痛快,丝毫没有妨碍发挥。总体来说我认为严宽在这里担任秦琼是相得益彰。
单田芳评书的一般套路,主角核心团体是正统主角1+搞笑丑角1+英俊小生1+老成军师1,这种配置比较成熟,但也导致不同故事里的人物特征乃至桥段都是类似的,我只听过三部都是这样,就没有继续了。隋唐里这套搭配就是秦琼+程咬金+罗成+徐懋功,小白脸担当就是张翰演的罗成。我在看这部隋唐之前之后都没有在屏幕上接触过张翰,之前对他的印象就是承包鱼塘……但看了以后有点改容起敬。不同于承担主线功能的秦琼、时常长期游离于主线之外的人物如单雄信,还有惊鸿一现不能全首尾的角色比如杨广,主角和泛主角群体中,程咬金和罗成是这部评书里塑造最鲜明完整的两个角色。从这个角度来讲,他们两个的塑造难度集中在演绎,不需要演员自己特别费心去创造什么或者填补什么。剧本也果然是除了添加爱情戏,修订了原本罗成故事里一些太过涉及神鬼命说的情节,之外改动不大。我觉得张翰做得可以。前期北平罗少保(这剧一个张翰的罗成一个富大龙的杨广,对着父母笑起来的时候都特别甜,是两种截然不同但是都很甜的甜,我看的时候也说不清什么感觉,但都很想笑),中期贾柳楼结义、家族惨变、逼死丁延平,评书原本已经有很多跌宕起伏的大场面,这些场面他基本都掌握住了,而且不管情节是呈现评书的欢闹滑稽气氛也好,偏向正剧的正经气氛也好,他融入其中,都不突兀。徐懋功出走后他读出徐留下的题诗“瓦岗山上众将散,一统江山归大唐”,诗很打油,但是神态微微沉郁,离开头的娇纵小公子已经非常远了。我看这个角色的感慨就是靠谱剧本真的带人,反过来说演员要从没谱的剧情里硬树起一个人物也是真的要靠演员自己。
姜武的程咬金,剧本和演员一起,完全复制评书风格。单雄信在贾柳楼为母亲作寿,群雄围坐饮酒,他想挑拨已有罅隙的单雄信和罗成,先凑到单雄信旁边说,哥哥,我看罗成心里不服你,我去劝劝他。然后坐到罗成身边敬酒说,兄弟,这满屋人里只有我真心对你好,你看单雄信看你那副样子。罗成面露不忿之色。他又回到单雄信身边说,哎呀哥哥,你看罗成那脸色,他说你有什么了不起,我劝不动啊。不过哥哥你也别生气,你让着他点。单雄信也笑不动了。他又坐到罗成旁边碰一碗酒说,单庄主生气了,说你北平王府算什么东西,但他也是个庄主,家大业大,我劝你不要轻举妄动。如是者再三,罗成大怒拍案而起,和单雄信对打。我不知道评书是怎么说的,但我知道一般电视剧不会这样演。这是漫画式凝炼过的滑稽场面,是舞台剧或者京剧之类传统戏剧在现场演来讨观众的哄堂大笑的。但这一幕所有人都一本正经。姜武还好想象,张翰和胡东并不是自带相声气质的人,也演上了评书还演挺好,我只觉得单田芳他老人家的声音在耳边回荡。
对一些评书里特有的设定也保留了。比如说听过单田芳评书的应该对一类角色有印象,叫作倒采花的女淫贼,大概是指这样的江湖女性:看上了哪个男的就主动表态、抢先追求,以至强迫性自荐枕席,有些睡完就把男的抛弃了或者杀了,有些是想强行跟人家结婚,行为上跟常见的男强奸犯也差不多,但是评书倒也不把她们作为绝对的反派,再加上讲述细节处理,偶尔甚至能感觉到一丝女性的天真执着。回忆了一下我知道的评书,女追男远远多于男追女,正面人物的家室要么是一出场就配好了,如果在出场后才结婚,基本就是被女方本人或女方家庭看上了强塞的结果。我对评书没有研究,就不深究这种桥段的形成原理了。当代观众认知已变,不难接受这种敢想敢干的女性人物,把剧情调整得正统一些,稍微改一改就是独立自主新女性,但这部电视剧它没有改。
没有改的情节是什么样子,我听过这一段大概是这样:白眉大侠里的主角小白脸担当白云瑞(白玉堂的儿子),被一个无父无母性格大胆的侠女看上,向他示爱;白云瑞已婚,断然拒绝,但女方不甘心,继续跟踪他并不断示爱,这女孩子的武功还高于他,也摆脱不了。凑巧她有个孪生妹妹是个倒采花的女淫贼(比姐姐也就多走了一步),行走江湖事有凑巧,也纠缠上白,白将两人弄混,误会更深。最后开封府去执行皇帝的什么任务,闯到最后一关,非那姐姐帮忙不可,开封府众人一商量,就押着白云瑞去成亲。白云瑞当然一是为了原配的情义,二是为了自己的贞操,三是弄混了新女性和采花贼,抵死不从,结果女孩子被他当众破口大骂,翻脸大怒。单老讲到这一段的时候说白云瑞见她大发脾气,不由得心生恐惧,心想我要是真的不从这个女的会不会弄死我(基本是原话)。最后那任务肯定还是完成了,最后一回的收尾就是白云瑞和他老婆和这个女孩子一起走在队伍的前边有说有笑。我至今不明白单老的意思是不是这三个人就打算一块过了。白眉大侠也拍过连续剧,没看过但我觉得肯定不是这么演的。
所以当我看到以下的情节:瓦岗军讨隋,王伯当在虹霓关把隋将新文礼一枪扎死,新文礼的寡妇代亡夫出战,结果觊觎上杀夫凶手的美色,献关求娶王伯当。瓦岗兄弟们取城心切,就将王伯当按头成亲,送入洞房。但王不甘心,新婚之夜大打出手,结果又输给新娘,女方就此翻脸,兄弟们也埋怨他,王被威胁再不嫁过去就要砍他的头,这才认命。这么本格的倒采花事件,剧中几乎一毫不改地拍出来了,就有点惊奇。
还有评书中李元霸被自己扔上天的大锤掉落砸死,也就这么拍出来了。很忠实。
就无法评价好或者不好,但一部流行多年的评书,故事脚本总归也是经过现实考验的、能抓人的东西。这部剧最突出的地方就是它的保守,不作多余的演绎,不作更深的历史向挖掘,致力于呈现。可能“与其不逊也宁固”。
和评书的相似感——“感”,有一部分是用电视剧的镜头语言做到的。虽然这个戏不知道是后来没钱了还是演员档期凑不齐,有少许后期制作让人哭笑不得,某些场景只能形容为“一行人突然被P在了河边”这样,但是绝大部分群戏,只要确实是演员都在场实拍的,场面都比较饱满,画面充实,符合隋唐演义应该给人的热闹感觉。这部隋唐的镜头有时候能让人想起小时候看的连环画——连环画的高峰时期,风格百花齐放,画家们尝试各种各样的构图,其中不少人借鉴(甚至抄袭)西方油画,尝试故事性强烈的多人物场面。记得其中翘楚应该包括戴敦邦施大畏等人画的三国故事:同一画面里出现多个人物,参差呼应,形成一个行动的瞬间、有张力的整体。后来连环画这个艺术形式过时了,有能力驾驭复杂场面的作者大多转做其他,后来补缺的创作者就只会用单个人物粗糙的大头填充整个画面。其实连环画的构图和电视剧的镜头是一个道理,就有些电视剧的运镜就是很呆傻,我记得新三国就是,A说话的时候屏幕上满满的一个A的大头,B说话的时候镜头就摇过去呈现B的大头,A又说话了就摇回A的大头,然后旁边的C有什么反应了,镜头又突然出现C的大头,时间一长会怀疑自己是不是在通过什么站在村口数摩托的白痴或者流着哈喇子的狗的眼睛注视着这一切。但是这剧一方面从人物配置上保留了相当多的配角,一方面剧本保留他们表现的段落,另一方面镜头也给他们充分的露脸机会。雄阔海出场、长安闹花灯的场景拍得就很热闹,其实热闹不止是要画面里人多、人的表演投入,而且画面里的人最好都有戏可演,跟观众都熟,这几个条件他们都达到了。
这部剧也有不评书的地方。隋炀帝杨广这一整条线,在富大龙的牢牢把持下,完全呈现出话剧甚至莎剧的风采。
这当然是富大龙老师厉害。不过能给富老师这么大的自由度,我觉得也有脚本的原因——相比起对江湖市井人物从言行举止到神态心理生动细致的描摹,单田芳的评书乃至所有人的评书,都很少耗费篇幅绘声绘色地刻画昏君暴君。第一评书所擅多在于江湖而非庙堂,第二昏暴之君的具体行为在公开描述上存在限制。评书隋炀帝艳史,敢讲吗。如果把隋唐演义里直接描写(注意是直接,不算他人转述和叙述者评价)隋炀帝言行的部分转成文字版,看起来可能只是一个不错的老头:下令杀人对听众的冲击并不直接,而李元霸当场挑衅,他还待人家客客气气的。
有这么一个评书的基础,所以脚本的原因就是其实没有脚本。杨广这个角色相关只有大事记,此外全靠编剧和演员自己填充,而编剧看起来也没有填充多少。我搜演员访谈的时候,看到富大龙说:好几次给他的剧本上只有一句话:杨广和萧妃在后宫荒淫无度。就没了。他只好和扮演萧妃的白冰老师两个人一起研究如何荒淫无度。我看到此处,精神一振,结果看下去原来是说怎么在不让女演员作出牺牲也不让她们感到不自在的情况下,让观众觉得富大龙老师荒淫无度。他们的研究结果呈现在银幕上,是富大龙自己穿个妖艳的玫红色寝衣,披散头发,露着胸毛,眼神迷离,面露虚浮微笑,靠在床头含含糊糊哼哼唧唧的,白冰和一干宫娥采女在榻上围着他嘻嘻地笑,他偶尔从床上爬下来一边抚琴一边接见权臣,接见完毕权臣走了又爬回床上,妃嫔们继续围过来柔声细气嘻嘻地笑。看上去珠偎翠绕,实际只有一堆胳膊柔软地搭在他身上,还有几只细白的手在捏他的后背和肩膀。但乍一看确实有点无法直视,这样的场景还不止一处,火车上周围人多我没敢看完。富大龙老师确实是一位值得尊重的演员。
杨广的戏份也并没有因为评书没有过多描述他的动作而显得单薄,剧里连杨广勒死他爹、杨广被迫上吊,甚至转场性质的“杨广接见宇文化及”,都是浓墨重彩时间不短的场面。这些场面大约百分之七十是富大龙SOLO,百分之三十是他和一些旗鼓相当的演员的对垒。具体场景不展开描述了,我因为喜欢另一个演员罗云熙,也看过罗的一些采访,有个问题问他下一步最想演哪类角色,罗也是很有抱负了,说最想演变态、杀手,精神病。其实依我所见,如果说塑造孤清执拗、歇斯底里的精神病,他已经小有所成;但如果接下来要尝试汪洋恣肆、富丽堂皇的精神病,则我强烈推荐他向这部隋唐里的富大龙老师学习。富大龙的创作和他的表演,给原本紧锣密鼓一句接着一句讲故事的节奏、还有嘻嘻哈哈滑稽笑闹的节奏里增加了一些艺术性相当高的延宕和铺陈,令本剧中所有其他的抒情场面显得蠢笨。
这部剧另一条不评书的线,是秦琼和罗成各自的爱情线。前边已经讲过了评书中常见的男女情爱故事的特点,如果本格搬演那就只有倒采花的女淫贼。大概一部当代正剧终究不可缺了典,所以给这两位各自现编了一段言情。罗成和单雄信的妹妹初期吵吵闹闹小儿女,后来经过患难定情又因为单雄信和唐廷的恩仇错过,没有细看不过直觉不令人反感,单妹妹是唐艺昕演的,活泼善笑的小圆脸。秦琼的爱情则略有常青书记配沂蒙红嫂感,就编成靠山王杨林在十三太保之外又收了一个义女叫杨玉(名字也够绝的,再收一个是不是要叫杨红芍),她和秦琼结合,抛开了青梅竹马的宇文成都。这段三角恋虽然本格言情得比较腻歪,但剧情对里边的三个人大体还是公正的,宇文成都演员英俊,虽然被剧情所迫和秦琼抢女人,但也有一些比评书里丰富的刻画,算是立住了的反面阵营角色。就是他可能是整部剧里最“不评书”的一个,经常形成一种,那边程咬金尤俊达呜嗷乱叫地演小品,然后富大龙老师携压迫式气场前来进行话剧表演,然后再一转头宇文成都在这边痛苦地为了女人割腕自残,三台大戏同时上演的错乱感。我刚刚感叹这哥们硬是在本格评书里开拓了本格言情的一席之地……就看见剧情又忠实还原了他在评书里的结局:被王宝强的李元霸撕成两半。竖着撕。撕人的场景不好拍就后期用CG强行还原,非常忠实,但是撕完还给脸上来了一个大特写,眼角流下一滴泪。所以就,也没什么好说的,花了这么多篇幅介绍,不是推荐,不是要评价它好或者不好,好的地方非常多,但主要还是试图记下来一种整体的印象,确实是比较特别。
虽然可能不够科学,我也倾向于认为某些东西就是天生的,有的人血液里面就有犯罪基因,就像韩剧mouse里面演的那样,天才基因和犯罪基因。。需要一定的条件去激发。
基因我倾向于是一种认知的流动,就是你看到听到的所有外界的东西,会以这种DNA上存在的认知序列组合起来,成为你自己独特的认知和一定条件激发后行为的反馈。
虽然可能不够科学,我也倾向于认为某些东西就是天生的,有的人血液里面就有犯罪基因,就像韩剧mouse里面演的那样,天才基因和犯罪基因。。需要一定的条件去激发。
基因我倾向于是一种认知的流动,就是你看到听到的所有外界的东西,会以这种DNA上存在的认知序列组合起来,成为你自己独特的认知和一定条件激发后行为的反馈。
有弹幕把第一个案子和吴谢宇案比较,这个案子和吴谢宇案对比又容易让我想到天才基因和犯罪基因,吴谢宇就像是平民天才无论是学业还是掩盖杀人,他是有一套自己的逻辑的,对他们而言杀人可能就是表达爱的方式,比如吴谢宇杀人的原因就是为了让母亲解脱,这可能就是他对母亲做的他认为"最好"的事情。
家庭教育是很重要,但同样家庭教育下的孩子为什么如此不同。人类最大的优点之一就是会自省和反思,可以从自身经历和社会他人去学习。没有父母可以24个小时盯着孩子,也没有孩子可以24个小时回应父母的教育。所以全部责怪父母的家庭教育并不可取。
青春真如我们记忆中般美好吗?
这部1981年在香港地区上映的老电影,由当时香港娱乐圈人气最夯的“三剑客”——张国荣、陈百强和钟保罗主演。
那一年,张国荣25岁、陈百强23岁、钟保罗22岁,正青春少年时。
青春真如我们记忆中般美好吗?
这部1981年在香港地区上映的老电影,由当时香港娱乐圈人气最夯的“三剑客”——张国荣、陈百强和钟保罗主演。
那一年,张国荣25岁、陈百强23岁、钟保罗22岁,正青春少年时。
从高中在百度贴吧看到这部剧的推荐入坑,到现在已经九年过去了,那个中国小女孩对着马吹气的镜头还是很清晰。
1919—1934,小希斯到波士顿,街头混混到跨国反法西斯帮会,摇滚乐到古典乐,从家人是港湾到“有时是暴风雪本身”。这一家吉普赛人被诅咒的血脉,宿命论,宗教,神秘学,考究的服装,威士忌(or water),香烟
从高中在百度贴吧看到这部剧的推荐入坑,到现在已经九年过去了,那个中国小女孩对着马吹气的镜头还是很清晰。
1919—1934,小希斯到波士顿,街头混混到跨国反法西斯帮会,摇滚乐到古典乐,从家人是港湾到“有时是暴风雪本身”。这一家吉普赛人被诅咒的血脉,宿命论,宗教,神秘学,考究的服装,威士忌(or water),香烟,这是剃刀党的顺序(order of focking peaky blinders)。
这部剧从叙事到镜头到口音到人物塑造都透漏着浓厚的英式风格,和《大西洋海岸》,《教父》,《美国往事》等美式黑帮片不同,对于剧情的安排十分精致,编排感很重,少了一点开放性。主角谢尔比太“主角”了,低沉的嗓音,感觉永远有什么东西扛在肩上,有不为人知的过去和一定要有的心理创伤,不太开玩笑,也不多说话(哪怕是在床上),没有美式黑帮主角那么“free”,那么badass,但一定优雅,古典,而且瞧不起美国人。
最后一集末尾汤米在阳光灿烂的山上拿着枪,这是全剧最突兀的场景,也是汤米最接近太阳的一次,他的一生都在雾气里,伯明翰的雾气穿过他轻飘飘的灵魂,终于他在一个晴天的早上醒来,抛硬币决定就是今天,喝了一口酒,把那些先他而去的人的照片摆放整齐,最后,把一颗刻着自己名字的子弹装到枪里,那一瞬间我也有种解脱的感觉,从一开始,他就不是活着,是苟延残喘,被命运推着,被一个又一个“i can't die”的理由推着,被爱自己和不爱自己的人推着。我觉得如果这样结束是汤米罪恶,传奇,骄傲的一生最好的结束,他不是好人,他不配死在床上,但他也不是坏人,不该死在小希斯肮脏的街头。但他一定要死,因为真的已经很好了,下一步他只能去战胜历史,但是这是昆汀的《无耻混蛋》,《浴血黑帮》不该这样,也没必要。
但是这么好的剧,BBC不舍得就这样绝唱,说实话,我也还没看够,所以才有了这个略显牵强的结局。
第六季一定是最好的一季,不再是之前那种有个大反派,然后汤米排兵布阵干掉他的套路,这一季汤米战胜了自己,塑造了一个“No limitations”的神话。之前出场的人物在这一季是最丰满的,艾达从一个恋爱脑傻白甜变成了独当一面的大女主,莉兹从一个小希斯街头的妓女变成了一个有血有肉的母亲,妻子;芬恩最终被逐出剃刀党;看起来一直迷迷糊糊的大哥亚瑟,原来一直都让他弟弟赢,汤米步入中年危机,戒酒,戒酒失败,扭曲出了新的形状。
镜头也变得稳重,大量的长镜头,大远景到近景的摇拍,希区柯克变焦,这一季的镜头非常有存在感,不像之前,只是为了不犯错的为叙事服务。我发现很多非常火的剧越拍越喜欢探索视听语言,可能是有钱了之后有底气挑战观众的审美习惯了?
我不太期待电影,说实话我不觉得汤米的故事还有什么能讲的,但是第六季埋了大量的伏笔,他私生子,或者小查理?电影可能就不太牵扯汤米了?无所谓,在我心里这部剧已经结束了,汤米扣下了扳机。
Farewell, Thomas.Shelby
给国产创作一个动力,整体情节虽说不够细腻,但是也具备了好故事的跌宕起伏,导演再细心点,对细节处理的不那么生硬,那么作品绝对上一个档次!国产原创能从男二出发,创作出一个让人意料之外又再期待之中的人设着实不易,十二分给编剧和编曲,负二分给导演和特效及服装。希望国产再接再厉,在原创领域不再固步自封,按部就班,多一些意外又在意料之中的好电影。
给国产创作一个动力,整体情节虽说不够细腻,但是也具备了好故事的跌宕起伏,导演再细心点,对细节处理的不那么生硬,那么作品绝对上一个档次!国产原创能从男二出发,创作出一个让人意料之外又再期待之中的人设着实不易,十二分给编剧和编曲,负二分给导演和特效及服装。希望国产再接再厉,在原创领域不再固步自封,按部就班,多一些意外又在意料之中的好电影。
卡通守护精灵动画片很可爱,家里的小朋友看了喜欢得不得了。主要是每天都追着看小伶玩具,所以大人也都跟着知道了她们的名字了。这个动画片挺好的,很简单,每一集都有一些小故事,还是挺有意义的。不过更适合小一些的小孩子看。里面的伶伶娃娃是一只小兔子,夏夏是小浣熊的感觉,悦悦是一只小猫咪。都是小动物的形象,很生动形象。配音也很可爱。希望能继续更新下去。
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看着林正英的模仿者我老出戏,老戏骨表演在线,新人表演就不予置评了,中间有笑点但不多,感觉的出来是想拍鬼片的,可能是因为上面原因,不允许涉及这些,所以拍成了这样,活脱脱的宣教片,让我以学习的心态去看,估计是怕审不过,故事内容一星,科普和爱国一星,共两星,果然世上再无林正英,有时间看这个不如回去再刷一遍老版一眉先生
看着林正英的模仿者我老出戏,老戏骨表演在线,新人表演就不予置评了,中间有笑点但不多,感觉的出来是想拍鬼片的,可能是因为上面原因,不允许涉及这些,所以拍成了这样,活脱脱的宣教片,让我以学习的心态去看,估计是怕审不过,故事内容一星,科普和爱国一星,共两星,果然世上再无林正英,有时间看这个不如回去再刷一遍老版一眉先生
原本翻译,应该是诚实的盗贼,哪怕翻译成自救,救赎也行。
既然Tom可以救赎,那同样警察的Hall呢,也算是诚实的盗贼,为什么要安排死呢。
连姆大叔也没有太多的与尼尔森的动作戏,就结束了。
故事整体也简单,不是很曲折,没有让人看体会到高潮,也没有交代到底最后给尼尔森定刑的事情,如果连抢银行都可以商量减刑,要法律干什么。
如果说非要给这部电影一个意
原本翻译,应该是诚实的盗贼,哪怕翻译成自救,救赎也行。
既然Tom可以救赎,那同样警察的Hall呢,也算是诚实的盗贼,为什么要安排死呢。
连姆大叔也没有太多的与尼尔森的动作戏,就结束了。
故事整体也简单,不是很曲折,没有让人看体会到高潮,也没有交代到底最后给尼尔森定刑的事情,如果连抢银行都可以商量减刑,要法律干什么。
如果说非要给这部电影一个意义的话,我觉得是爱,家庭,Tom的,Hall的,最后那个离婚的好警察的,可以用这个结尾,而不是仅仅就是主角的家庭。
本剧片头是一个人正在为录音做准备 在这个过程中穿插着令人毛骨悚然的女尸图片 并配以柔和平缓的音乐 这种融合 让人不仅感到死去亡灵无声言证的寒意而本剧并未像常规影片那样把重点放在如何侦破案件上 而是放在了研究探索罪犯的犯罪行为上 男主通过与一个又一个在押连环杀手的深度交流 试图理解他们行为背后的动机与意义 并给他们的行为进行分类以寻找出犯罪案件之间相通的地方 并期望能为新案件侦破提供帮助虽然男
本剧片头是一个人正在为录音做准备 在这个过程中穿插着令人毛骨悚然的女尸图片 并配以柔和平缓的音乐 这种融合 让人不仅感到死去亡灵无声言证的寒意而本剧并未像常规影片那样把重点放在如何侦破案件上 而是放在了研究探索罪犯的犯罪行为上 男主通过与一个又一个在押连环杀手的深度交流 试图理解他们行为背后的动机与意义 并给他们的行为进行分类以寻找出犯罪案件之间相通的地方 并期望能为新案件侦破提供帮助虽然男主通过自己独特的交流方式获得了不少罪犯的“真心话”并总结出了一些有用的材料但男主角极力为了接近罪犯却忽视了现行社会为人处世的“标准流程” 就像剧中那个在电梯里与其他人相背而站的社会实验一样 ,不一样的行为不论从肢体上还是语言思想上。都会让“守规矩的人”感到不安和恐惧而男主并未因为他人的不安而停止自己的步伐为了能够接近真相 手段似乎对他来说变得不再重要 同真探炸弹客等近几年的剧集里的主人公一样 他们都是离真相最近的人 为了能够走进罪犯他们失去了生活并未此着魔进而失去了自我 讽刺的是 这让他们与这些罪犯的思考方式变得如此相同 只在意自己如何能够达到目的而不顾他人如何去理解和评判 而此剧最大的冲突 就是男主与权威和规矩的对抗 他不顾他人如何评价他与罪犯交流时所用的措辞如何不妥 他也不管他人如何看待他为何对一个没有任何犯罪纪录的校长死缠烂打并让他身败名裂 虽然他最后承认他想当行为科学这方面的权威 但他不知不觉的已完全脱离了他生活的根基 他那种极度客观理性的分析让他周围所有人都感到了恐惧和不安 并同时把自己的情感也埋藏在了这座理性的墓碑里而对于剧中他的搭档们和上司而言 为了尽可能的找到心灵深处的落脚点 为了感到踏实 他们竭尽所能的维护他们的立场 因为他们知道没有立场的或立场不坚定的人在社会里几乎只能在暗中生存但事实本身并不不屑于你持有什么立场或是否能理解它 它也不会因为你遗漏了什么部分 而觉得自己不合乎常理而一切的误解与理解也更像是在各自立场里的自说自话
银河映像出品,杜琪峰导演,韦家辉游乃海编剧,这一系列熟悉的味道似乎预示着这部电影的精彩程度将会像我们熟悉的银河作品一样,在与众不同中带有着标准的杜氏风格,可从结果来看,杜琪峰的个人风格确实依旧还在,但与他的其他作品相比,此片应处于平均水平之下。
实话讲,故事本身并没有特别动人之处,即便在叙述的过程中采取了倒叙插叙的手法,也难以掩盖剧情的平淡无奇,一切都在预料之中,毫无转折与波澜,
银河映像出品,杜琪峰导演,韦家辉游乃海编剧,这一系列熟悉的味道似乎预示着这部电影的精彩程度将会像我们熟悉的银河作品一样,在与众不同中带有着标准的杜氏风格,可从结果来看,杜琪峰的个人风格确实依旧还在,但与他的其他作品相比,此片应处于平均水平之下。
实话讲,故事本身并没有特别动人之处,即便在叙述的过程中采取了倒叙插叙的手法,也难以掩盖剧情的平淡无奇,一切都在预料之中,毫无转折与波澜,不像韦游二人的水准。
当然,杜琪峰自己也说过不定期会拍一些让身边人能够“吃饱饭”的片子,就像《单身男女》那类,但这部其实更像是他的一种个人独白,一种小情绪或小概念的表达,话说回来,虽然在剧情上亮点不多,但郑秀文在这部片子中的表演让人过目不忘,感情拿捏十分到位,必须赞一个。
另外,电影的片名确实有些让人莫名其妙,有点故弄玄虚。
本来还挺有期待的。但这烂片我实在是受不了要吐槽下。时时都是紧张的音乐但是却一点都不紧张??演员的演技也很别扭。时时都在换衣服最重要是衣品还很丑!到处都是亮片苍蝇绿土到炸那种。完全没有紧张的气氛 色调也很像十年前的都市情景剧。随随便便找了个工地 打手都不超过十个人 我的天。那个大高个女主估计是个模特吧 时时都像在走秀 演技就别谈了???白瞎了X博士
本来还挺有期待的。但这烂片我实在是受不了要吐槽下。时时都是紧张的音乐但是却一点都不紧张??演员的演技也很别扭。时时都在换衣服最重要是衣品还很丑!到处都是亮片苍蝇绿土到炸那种。完全没有紧张的气氛 色调也很像十年前的都市情景剧。随随便便找了个工地 打手都不超过十个人 我的天。那个大高个女主估计是个模特吧 时时都像在走秀 演技就别谈了???白瞎了X博士