飞鸟集是一部融合商战，职场，悬疑，违法犯罪，梦想与青春的现实题材佳作，很多人说男主丑，那是他们把这部剧当做偶像剧了，相反本剧的不完美男主设定打破了偶像剧男主的完美，看似导演的大胆选择，其实95年小生高至霆是最适合这个复杂人物的，本剧讲的是负二代男主从国外回来为了调查父母的死因，配合警方潜入一家叫大脑数据IT公司当卧底的故事，期间照顾他的弟弟，还要被高利贷的人（女主爸爸）威胁，在黑与白，情与法最终回归初心的故事，本剧采用飞鸟集的一句诗正是男主的写照。

在一个无聊的夜晚，安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。

电影开头就是一场打戏，从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式，原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。

燕十三一定经历了很多不为人知的故事，所以导致了他一个恶人的形象。就像电影里说的哪样，“我以前怕别人欺负所以弄花了脸，结果脸花了也就真成了一个恶人。”其实想想燕十三未尝不想当一个匡扶正义的侠客呢？可是他却偏偏成为了一个人看人害怕的怪物。当他在村里的时候所有的人都害怕他，只有几个孩童偏偏不怕。这难道还不能反映出些值得我们深思的东西嘛。其实之所以燕十三会变成这幅人不人鬼不鬼的形象还不是别人逼他这么做的嘛。其实燕十三是一个真正地侠客，可以从背后杀人，却光明磊落的告诉他人。不会像神剑山庄一样看似光明磊落实则暗度陈仓。所以我喜欢燕十三的光明磊落。

燕十三最后知道自己不久休矣的时候竟然寻得一方净土，在知道三少爷死后把剑扔进海里。我想问天下何人可以做到呢。也许这也正是燕十三的魅力所在吧。

这部电视剧虽然三少爷是主角中的主角，但是我们却可以从燕十三的身上看到学到很多东西。可以反思我们自己。有些时候我们是不是也会以貌取人？看似十恶不赦的人我们就远离，看到光鲜亮丽的人我们会主动凑上前去。其实多看看哪些十恶不赦的人你会发现他们身上有很多故事，你也会发现他们要真实很多。并且他们身上的故事更真实，更能打动人们。

其实这部电影只是反映出很多现实的无奈和关于人性的丑恶吧。坏人不一定很坏，好人也不定有多好。相反，也许好人即是坏人，坏人既是好人也说不准呢。总之我觉着我们应该以最真诚的心去看待每一个人。这样才会发现别人身上的优点吧。

在来说说燕十三和三少爷的感情吧。虽然相识不过一段时间可是燕十三却把他当成最大的敌人和最好的朋友。并且在最后的决战中死于他手。这是何等的气魄。其实我觉着燕十三不一定真的打不过三少爷，只是他知道自己将要死去，宁可被尊重的对手杀死也不希望死在病榻之上。这也是燕十三的人格魅力所在吧。就像亮剑里面李云龙一样死也要死在冲锋的路上。

再细细品读一下燕十三其实不仅拥有大气魄也实则是一个有些幽默风趣的人，再他知道三少爷没死的时候先是大法雷霆，拿剑就要去找三少爷比武，不过想起自己把自己的毕生所学都交给了三少爷却也是非常简单地说了一句“我打不过他，我都把剑法交给他了”这句话怎么可能是哪个外表冷酷，杀人如麻的燕十三所说呢？

不得不说，这部电影真的很好，我也真是喜欢上了燕十三这个角色，虽然我没读过原著是什么样子，不过冲燕十三这个角色我也要去读一读原著。

第一次写影评哈，写的乱码七糟的，请多包涵呗。

四个凶杀案，据说都是真人真事。第一个案子，凶手是个哑巴，为何杀人呢，我想起小时候的一件事情。小时候跟着堂哥屁股后面混，堂哥大我三岁，在他班里有一个男声，文弱内向胆子小，这样的小孩在班级里都是被欺负的，我也常跟在堂哥后面踢上几脚，有一次一个人走在路上碰到他，又去骚扰他，没想到他一脚踢上来，踢在我身上，那叫一个疼啊，我蹲了下来，看到他那双恶狠狠的眼睛，吓得我顾不上伤，撒腿就跑啊。从此以后再也不敢欺负这个文弱内向的男人了。电影中的那个哑巴为何杀人也是一个道理第二个案子，有露点，市井气很重，小白脸吃软饭。第三个案子，很短，但有点希区柯克的味道第四个案子：林伟图的这个角色非常好，林最适合扮演这类看上去文弱之人，然后又有凶性爆发，再还是个好人。另外就是王侠了，这次扮演的大律师，真是超乎想象，不知道早年的香港法庭时如何的，王侠的那一系列审问以及以系列的分析明显具有挑逗性，我是陪审团也是定个死刑。还有就是限于篇幅的原因，林伟图的律师杨志卿老先生只是过了一场，可惜，老杨头的演技还是很不错的。

午夜失眠，看了这个电影，以为俩小时的片子看不下去就睡了，但，结果，就是怀旧舞台剧一样单调又真挚的小镇亲情友情爱情??片儿很快就结束了，不否认，女主很美也有一股决绝的勇气，她的奶奶是全片最喜欢的角色，她也给了小女孩一份爱的兜底安全绳。片尾奶奶和爸爸说起爷爷，是个好人但不是个好父亲，劝儿子要有自己的主见，看到女儿身上的闪光点，而不是一味强硬的压制否定。那段，也许放在那个时代(是啊，70年代的南非，即使是妈妈，即使自己经济独立，好像也是以成年儿子为家长的那个状态，更何况那个哭啼啼一辈子挨打的妈妈)，没有老太太的基因和支持，或者就没有女主的独特的个性哦。

男主小时候就是欠揍的臭小子，但那时候姊妹的温暖，还有求救时家人都状态也多少暗示了这个家的气氛，后来，果然。从战场回来参加姊妹婚礼时的孔雀男行为，战场上一厢情愿又男子主义的信件、也许真的是战争的恐惧和压力、挚友亲朋因意外疏忽的责任失误而受伤导致的愧疚，对爱的渴望与容忍度变高了吧(原生家庭爱的资源也比较充分)，还有女主确实好看，好几次，我都受不了女主的行为，但一看那双眼睛还有细细脖颈里的倔强，也会忍不住心软。

不过，老外有时比国人被原生家庭束缚的还是少一些，中国式孝道更让相爱相杀没有硝烟却能毒害数代，全片中心曲目，呼唤起了，爱的柔情带来希望，在放松中给人疗愈过去的力量。

据说2013杀青的？借着金晨《隐秘而伟大》凑热度来了……

国产恐怖片定律：不作死就不会死。

荒郊野岭的地方，梦白大晚上就敢不跟闺蜜们打招呼，听到动静就一个人出去瞎跑，要是真找着点啥不害怕也就得了，结果被吓得嗷嗷跑，还敢随便进管家(独居中老年大叔)家里，K.O……

天琳也是脑子有问题，大雨天自己等女朋友时，别的女生问可以一起撑伞么时直接拒绝就完事了，非得同意并且把伞给嘉忆。还得是婉嵚闺蜜杨洋把自己伞给他俩这对，杨洋自己淋雨走了。

婉嵚随便吃闺蜜嘉忆喂的药，药这东西是能随便乱吃的么。

嘉忆想烧死婉嵚，淋汽油偏偏不往婉嵚身上淋，周围都起火了就是烧不到她。嘉忆你有没有一个当坏人的修养，像扎天琳似的直接捅婉嵚一刀就能解决的事，非得采取不易的办法。还让婉嵚当面跑了不及时追上去。

路上就天琳一台车，管家那人就非得往天琳车上窜被撞死。

结果，婉嵚是个假的，杨洋车祸后居然整的和婉嵚一模一样……

看这部纪录片的时候，无意间瞟到一句弹幕“一方水土，一方火锅味”。什么样的水土，就养育了什么样口味的人。有人喜欢食物本身的味道，有人喜欢将调料的美味发挥到极致，有人喜欢大火爆炒，有人喜欢小火慢炖。原来吃肉有这么多讲究，不同部位，不同口感，不同的料理方法。原来我吃过的锅底种类只是寥寥几种。重庆火锅的九宫格这么有讲究而且很科学，一锅蘑菇也可以做火锅，还有牛瘪这么重口味的食材……每一集都用一个或多个人物当作切入点，其实挺好的，充满了烟火气和真实的生活质感。不论是火锅店经营者，还是提供食材的人，还是食客，都描绘了一幅幅人间真实。包括最后的小彩蛋，普通老百姓对镜头的陌生感，那种生疏，或者小紧张，小洒脱，让人觉得特别可爱。但切入点，不好把控，有几集就顾此失彼，人物故事掩盖了真正火锅的部分，毕竟是一部讲火锅的纪录片不是吗？至少我希望它是单纯讲火锅的，至于烟火气，是我看的时候自己体会到的，并不是片子强加的。因为时长短，一集十来分钟，稍微一走偏，就说不清楚了。比如第一集潮汕火锅真正描述火锅的部分太少太浅，潮汕火锅的精髓在于牛肉，但不止牛肉。汤料，其他食材，也完全可以讲讲，略显主次不分。东北白肉火锅那一集也是同样的问题，讲得是火锅，但重点似乎放在一家人腌酸菜杀年猪上了，其实仅仅讲好火锅就足够了。一集时长很短，抓住一个部分讲好已经很不容易了。重庆火锅，海南糟粕醋火锅，涮羊肉和后面的几种火锅的部分就有改善，讲汤，讲料也讲故事。另外真的要夸这部片子的细节处理，拍摄方法和画面。很细节，很精致，很特写。很善于近距离的拍摄。展现食材的多彩，新鲜，质感，把控感。每截一张都是美味美图。

【详细】

12424858

有一说一，整体来看剧情有好有坏，没什么巨大的漏洞，最后能自圆，这就比别的网大不知高了多少。瑕疵肯定有，前面的略显尴尬和不合理，二郎神会嫉妒天蓬，并且和太白密谋（日常迫害二郎真君），嫦娥成了绿茶，这显然是导演或者编剧为了制造矛盾而进行的不合理改编，特效的部分也不尽如人意，比如那条龙，比如那个佛祖，仅仅是能看的下去，不过这种硬件条件不做过多评论。服化道方面，那几个有盔甲的看的还凑合，别的就没法看了，凡人的也有点迷，不过大多仙侠奇幻的剧都这样。从最后四分之一段开始，质量开始上升，比较出彩的结尾部分与结尾曲加分很多，但是从结婚到宝儿死，其实还可以打磨更多的细节，说白了就是可以能再勾起点观众老爷们的情绪。天蓬打死二郎神后，归于高老庄，守护于此四百余年，等候取经人，赐名八戒，踏路西行，同时结尾曲响起，八戒留下一半法力继续守护村子，然后回头凝望那个跟曾经爱人一样模样的女子，无限眷恋，全片结束。这一段非常有大话西游的意思，这绝对是导演有意为之，也确实有效果（星爷牛批！！！！）还有，最让我意外的，是这个孙悟空，最开始觉得他就是个跑龙套的，毕竟写的是猪八戒，不过看着看着觉得这个猴妖莫名的能抓到我的点，形象有点悟空传的意思，不过最近几年越来越觉得孙悟空就应该是这个样子（没有贬低86经典款的意思，个人喜好而已），孙悟空他就是个妖，天生顽性，爱憎分明，而这个猴子不仅有这些，还有着一丝通透和智慧，尤其是那段天蓬得知宝儿是钉耙后与猴子的对话，还有他那句:“器灵有灵，你却是个呆子”，这已经不是一只妖能说出来的了总体来说，缺点相对多些，但是绝对盖不掉有点，在一众妖魔鬼怪般的网大里，算是不错的了

许鞍华、王安忆版的《第一炉香》剧情架构，整体而言是对照着张爱玲原著小说搭建的，且保留了核心立意：以战前英殖香港为时空背景，涉世未深的上海少女葛薇龙投奔姑妈梁太太，在情、欲、物的几重诱惑下，渐趋陨落沉沦，人性发生惊心动魄的悲剧性深刻蜕变。

但正是顺着原著核心立意拍的缘故，广大网友在剧照曝光初始就开始的海啸级吐槽的选角问题，最终证明并不是莫须有的欲加之罪，一叶障目。攻击演员当然没有意义，演员没有错，但演员与角色严重违逆，选角失败是板上钉钉。

葛薇龙/马思纯。葛薇龙的初始状态是涉世未深，但并非被动型人格的傻白甜，她父母离开香港，她却主动留下去找姑妈求助，且知道姑妈的不堪底细，就足以证明她主动性的一面。外在形象，不论小说给予各人的主观想象如何不同，蜕变后的强烈对照感必须有。自始至终微胖的马思纯形象绝未体现出这个关键性转变。

乔琪乔/彭于晏。之前坊间有流传乔琪乔原型是澳门赌王何鸿燊（原始观点来自符立中，张爱玲与何鸿燊是港大同届不同专业的校友），且不论事实究竟如何，彭于晏肯定不合适。其一，乔琪乔混血乃铁定事实，影片中梁洛施对着彭于晏左一句混血又一句混血，场面尴尬到爆。其二，除了混血，乔琪乔的外在形象特征，“没血色，连嘴唇都是苍白的”，“脾气有点阴沉沉的，带点丫头气”，这是一个比较标准的颓废，纵欲，沉溺声色世界的卡萨诺瓦式形象。彭于晏的形象恰好相反，皮肤黝黑，身材健硕，阳光俊朗。葛薇龙爱上这样一个形象的男子，沉沦感稀释不少。

姑妈/俞飞鸿。姑妈是典型张爱玲式人物，一个以曹七巧为原型不断凝缩膨胀的人物形象。俞飞鸿的问题出在其形象非但不是“美人老去，眼睛却没老”，反而是华贵典雅有余。她与卢兆麟的床上戏，所展现的火辣身材，让人会觉得无比莫名：以她的性魅力为何还要找这些女孩去吊男人。姑妈所意喻的旧式宗法社会的悲剧性牺牲品形象，从俞飞鸿的光艳形象来看，根本无从谈及。

司徒协/范伟。形象特色与地域特色都有明显差距。“干瘦小老儿”，范伟的形象，壮硕，正值壮年的样子。小说这么写，是要凸显姑妈的不堪，老情人不过是这样一种形象。“汕头财主”，范伟一说话更是差之千里。

睨儿/张钧甯。气质勉强吻合，但年近四十的张钧甯明显岁数偏大，并且一说话像是在背台词。这倒不能完全怪罪张钧甯，因为剧本直接使用了小说中的台词，而张爱玲为了凸显旧中国大家族的气氛，使用了近乎《红楼梦》的古白话文对白（睨儿相当于晴雯），电影直接使用必然生涩（白话不等于白话文）。

周吉婕/梁洛施。梁洛施符合混血标准，但年龄还是偏大。周吉婕在小说里只有十五六岁，梁洛施已经没有少女味。

卢兆麟/尹昉。尹昉学生味有，但没有港味。

秦沛扮演的乔诚爵士没有明显瑕疵，但已无关大局。

简单结论便是，全片的主要角色，没有一个是选角正确的，堪称塌方式溃败。在这样的大前提下，就是华语电影圈顶级的场面调度大师侯孝贤、王家卫、杜琪峰下场也救不活这台戏。

张爱玲的小说难拍是事实，难点主要在于张爱玲只以男女情爱入手，写人性锐变、陨落过程。而她主要方法一是出神入化堪比旧俄作家陀思妥耶夫斯基、契科夫级别的内心描写（但张的源头并非基督教，而是租界空间里资本市场造成的个人主义现代性倾向），二是常常如排山倒海般袭来的繁复意象，跌宕起伏过程中会构成一种映照心绪的感性抽象表达。早中晚风格的差异表现在，过程性的“一级一级,走进没有光的所在”，渐趋压缩抽离，所涉人事物描写愈发含蓄蕴藉，点到为止，最终演变为经典现代主义风格的瞬间爆破式蜕变。

这两种方法化为影像语言，非影像感觉敏锐的导演不能够驾驭。

许鞍华之前的两次改编（《倾城之恋》《半生缘》），都是顺着张的原著拍，没有像李安那样改变小说原意，大的问题是始终没有抓住人性陨落的要害问题做文章，次要问题是影像气氛营造能力不佳。

《第一炉香》是张早期成名作，为典型“一级一级,走进没有光的所在”的铺排结构。如许子东总结的，小说的戏剧性结构非常明确，葛薇龙的四次心理转变过程便是四个曲折跌宕的节点。影片对这四个节点，有留意到，也有轻松放过。

第一个是葛薇龙初入姑妈家房子的心理感觉，白房子变坟山，鬼气森森，再入是“绿幽幽地，一方一方，仿佛薄荷酒里的冰块。”这第一个节点，影片完全放过。

第二个是葛薇龙在衣橱里发现了一大堆新衣服，突然觉得，“这跟长三堂子里买进一个人，有什么分别？”，这句很是击中要害的话影片倒没有放过，但改为由丫鬟睇睇说出，效果不咸不淡。

第三个是司徒协送给葛薇龙金刚石手镯（戴手铐隐喻）。这一段影片中也有，但随之的一些心理描写只能略去。效果大打折扣。

第四个是葛薇龙病了，在病中，她反复思量，终于还是被征服，源自“他引起的她那不可理喻的蛮暴的热情”。这是最重大最关键的一次转折。电影无法表现这个高度深刻、真实、可怖的灵魂折磨过程，代之以表现葛薇龙去船舱被低下阶层奚落后决心接受这个圈子，这等于是强化了物质利益的诱惑面，失之简单粗暴。

四个节点就这么浮皮潦草的处理，选角又是塌方级，剩下的气氛营造……全片没有显出任何港味、沪味、殖民味、东方主义味，这又与演员选择有关，譬如乔琪乔和葛薇龙的对话其实是英文展开的，小说不方便直接写英文以轻度翻译腔代替（归因于语言自有的想象属性），但是直观呈现的电影也这么来……

这吐槽影评也是写不下去了，就此打住吧。

（首发于虹膜公号）

谢谢豆瓣/制作方，在我抗议之后就没有把我的剧评压在最下面了。

-----

我的评论回复和点赞都最多，为什么没有出现在热门，就这么看不得真实评价？

-----

虽然动画和实景结合的纪录片形式很不错，但无论是文案还是整体编排，对女性描写都十分刻板，是跟不上时代发展的视角。

描写其他帝王着重政事，描写武帝就着重她对子女伴侣怎么怎么样。写李世民玄武门之变就猜测他杀了兄弟和兄弟后代之后虽然大权在握但可能后悔，写武帝就用了春秋笔法塑造出一个不顾人伦纲常的形象(虽然也有夸她)，暗贬女性执政时狠心。写李隆基多用正面词夸他有野心实力，写太平时就说李旦想要挽回这个误入歧途的妹妹(女性追求权势就是误入歧途吗？)写韦后与武三思是污秽淫乱（会形容一个男人出轨外面的一个女人是淫乱吗？），大唐好像又回到女主乱政（乱政？武帝乱政？）的原点。虽然韦后的行为在当时是不容于礼教和世俗，但是2020年的纪录片还用这么偏颇的词去形容她的行为，实在不敢苟同。

技术进步了，思想却还停留在封建时代。

本片宣传是基于真实事件改编...虽然不知道真实事件到底是怎么回事？

老公带着要生的老婆跑到了挪威某地，遇到暴风雪在车里呆了一宿，第二天发现给埋了。

如果说老婆要生了赶路去生娃还能理解，你一不看天气预报，二带着要生的老婆跑这地儿到底想干嘛？

拉撒就用毛巾垫垫，吃喝还有两瓶水一包花生米，你受得了？我反正受不了

然后两个人在那里吵，老婆要打碎玻璃出去，老公说不能贸然行动，继续吵

埋了7天，手机忽然有信号了，老婆就打电话给..............爹，一番哭，然后手机没电了

当然老公骂她不给警察打电话说清楚在哪里是对的，你们不在车上带根充电线又是什么骚操作？？

然后听到铲雪车声了，呼救没听到啊。

然后老婆受不了了打破玻璃，老公给冻醒了，两人又吵，然后老婆动了胎气孩子生了

老公想吃孩子，但是给父爱制止了，然后就死了

之后女主挖了个洞，抱着孩子出来了，顺着铲雪车开的路走了.....

导演要反映什么呢？人性的冰冷？婚姻的坟墓？鼓励听老婆的早就出去了？

周星驰的大话西游之月光宝盒是很早以前拍的了，那时候的周星驰还是小鲜肉，时隔了这么多年，再回头看这一部剧，突然发现，原来自己以前从来没有看懂过，以前看周星驰的大话西游只是想着捧腹大笑，笑到满地打滚，现在看也笑，但是笑着笑着就泪流满面了，恍若有一种不知道该如何是好的感觉，甚至是会有一种深入到骨髓的悲哀，也许这一次，我真的看懂了它了，也看懂了当时的周星驰。

借鉴，不妥私信删。

又是一年一度等CW的剧更完后一次性看完一季，感觉闪电侠的槽点真的越来越多了哈哈哈哈，于是随便记了一些乱七八糟：

开局居然就把所有Wells祭了造ASF，结果后来用爱就能造organic speed force，然后原始Wells迷幻回归？？

发现好几个人物已经不太记得是哪来的了（Chester, Allegra, Sue），被踢出剧组的Ralph只能常年在外活在大家口中，出场就是惨遭融化或者戴面罩

居然还联动了This is us哈哈哈哈哈

所以是Barry和Iris的爱创造了自然界的四大力场？？关于这些forces的一切真的让人满头问号...

“Let's start a family”也太搞笑了吧即刻开搞

迪哥来是不是为了给绿灯的衍生剧埋伏笔

大决战全家齐上阵，闪电鞭闪电镖闪电帽闪电剑都出来了我的妈

感觉Godspeed一直看起来像个很强的BOSS但总是莫名其妙就无了...

总的来说这季乱乱的什么都讲了一点，先是镜像宇宙搞几集，然后forces搞几集，最后Godspeed出来没多久又草草收尾 : )

10月19日，沈阳，呐喊书店。三个小时的来回路程，一个人坐着公交车就去了。早晨十点出门的时候天空并不晴朗，阴沉沉的，但这也没影响我出行的心情，一路上听着马頔的《切尔西旅馆没有8310》前进。因为自己喜欢马頔和宋冬野，所以当初决定去的时候完全是奔着他俩去的，但当我知道有个主创见面会的时候，我很尴尬我之前并不知道有郭思遥这个人，很纠结在见面会上能谈论些什么。在电影放映前看到郭思遥的身影，当然认出他的缘由完全是因为前一个晚上看了他的微博。然后在放映结束后的交流中，我很没有内涵的问了“在拍摄过程中你和马頔宋冬野他们有什么特有意思的事吗”这种问题，而旁边两位姑娘很专业的问了一些问题，让我不好意思再问下去了。听郭思遥回答说，这部片儿的资金是自己和张内咸导演筹集的，就算收不回成本也是完成了一个梦想，不会后悔，这冲动的梦想。本想着看电影就看一乐呵，听到这话觉得有点感触了。《那些五脊六兽的日子》有很多地方让我旁边的哥们儿笑得要喷出来，这部电影还是很能逗大家一乐的，我虽然看到很多次马老板那顶显得发际线过低的假发，但我看到电影还是让我觉得好别扭，尤其马老板撩头发的样子更是让人觉得好笑，同时他和宋冬野的裸体出境更是让我受到了惊吓。开头出现了枪，结尾出现了枪。回学校的路上我在想这把枪是什么，象征着什么。是青春的叛逆和愤怒，是不想因为现实而妥协的坚持，或者是想杀了生活的谎言，杀了那些虚伪的真理。叶子在片头的时候喝得酩酊大醉，坐在张小师的单车后座肆无忌惮的耍着酒疯，叶子最后穿着中学生的校服坐在轮椅上变成一个“有证的神经病”那一幕其实挺凄凉的，他的手臂是被束缚住的，似乎再也不能用力挣脱现实的枷锁，被捆绑的理想已经粉碎，就像《孤鸟的歌》里那句歌词“总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟。”我说这部电影真实，因为我爱的他有一点点像影片里的叶子。他是吉他手，在北京，总在梦想与现实间徘徊，操着一口京片子吐露着不满，然后在颓废的日子里过着五脊六兽的日子。所以我说片子不做作还挺真实还挺能打动我。梦想因为现实妥协的事情已经多得让人觉得这不是个事儿，我是没什么伟大的梦想的人，所以我很羡慕那些有梦想的人，不论那些梦是不是靠谱是不是能实现。那个叫梦想的玩意儿是一个人的青春。《那些五脊六兽的日子》我看到的不仅是叶子、申夜、大钊的梦想，也看到他们着整个团队的梦想，我因感受到美好的梦想而感动。影片有很多熟悉的场景，比如那段《阳光灿烂的日子》里大喊古伦木的场景，郭思遥说那是为了向姜文致敬。其实我在刚开始看的时候有种错觉，这是一部八十年代的影片，像是那个白衣飘飘年代里的影片。很多八零后放肆的青春已经结束或者即将结束或者不会结束，但人们都会记得自己那些五脊六兽的日子和那些不着边际的梦想。我知道那些夏天 / 就像青春一样回不来 / 代替梦想的也只是勉为其难

循环的构思和节奏类似《土拨鼠之日》和《忌日快乐》等，能看到一些影子。做了一定汉化，核心变为了父子情和离异男的中年危机(这个题材在国内很讨喜，参见囧系列)。其实汉化(这里没有贬义，不是指单纯翻译的意思，)没什么，优秀的作品如《西虹市首富》、《误杀》表现的都挺好。但本剧细节处理并不够好，尤其最后一次循环过于玄幻，不真实到担心会以烂大街的做梦来收尾，然而最后没以做梦为结尾，甚至没有解释，这样问题更大了，那唱歌吸引人、拳打混混、抬车、训服混混的情节就脱离现实不符合逻辑了。其实可以拍的更好，就比如前一次循环挨揍，这回记住了动作但又会挨揍，用快速的几段剪辑表现一次次循环最终打败了混混更令人信服。混混被打跑说一句你等着或者被逼扔下医药费逃跑更好。不过可以猜测应该是编剧想强行安排个直播来连通父与子的视角。

其次就是对于无限循环的表现还是差了，而且高潮冲击力较差。同样是觉醒然后一路帮人完成升华，《土拨鼠之日》前后反差产生的冲击更大，前面循环的铺垫更深，中间利用循环学习技能很有趣。本片的循环相比就单薄许多，两个高潮约会女老师和决战混混，相比来说我个人感官前面的小高潮要比后面的大高潮有感觉，有点头重脚轻了。

全剧总体呈现中下，不过范德彪演技在线，有所加分。作为喜剧，消磨时间还是可以的，相比《土拨鼠之日》、《忌日快乐》等电影本片没有过激内容，适合全家饭后一起消磨时间。