1.片名不好 有点儿像标题党 就算去一个铁腿门门或者护卫者这样的名字也比原名字好。2.剧情老套且虎头蛇尾，主题到底是什么，宿命吗宿命是什么，父子师徒同门男女情感？你让我好乱呀3.既然女主老爸得绝症要死了，为何不让他顶替师兄去死？最后如果让师兄和师弟共同发展铁腿门不更好吗？3.女主演技真不咋地 还有那标准的网红脸 让人看了有一种莫名的不舒服感 没有那种江湖中柔情女性该有的 谁说是王阔的千金小姐 但是塑造的是真的不咋滴

克林特伊斯特伍德这个老爷子，我真的没有办法不崇拜他。

对廊桥遗梦的爱已经不需我赘述了。甚至在看《骡子》时，老爷子饰演的Earl在行驶过程中接到外孙女电话时的神情也会让我不禁想起在雨中开着皮卡的罗伯特，并为之动容。

回归到这部电影，老爷子在88岁高龄导演并主演的这部《骡子》，应该是他的收山之作了。

电影是由真人真事改编，二战老兵为锡那罗亚集团运送毒品的故事。没错，就是《毒枭墨西哥》里米格尔一手创立的贩毒帝国。Earl为之服务的那十年，集团掌控者正是后来多次因越狱轰动世界的大毒枭，绰号名为矮子的华金古兹曼。而抓住Earl的二号探员，正饰演过毒枭里被折磨致死的DEA探员Kiki。感觉真像一个奇妙的轮回。

落魄的二战老兵、不被家人接受，老无所依，沦为运毒人，这本该是个悲情角色，一开始我甚至担心颤颤巍巍的Earl会随时挂掉。哪晓得在剧中是个颇具喜感的老年花花公子，爱享受生活，爱辣妹，在运毒的路上开着车唱着歌，虽然没吃火锅，但一定不会错过最好吃的猪肉三明治。赚到的钱可以大手一挥就拿来资助退伍老兵小酒馆，如同当年在酒吧里请所有人喝酒一般豪气。

就是这么出彩的一个人物，但是与探员的交集，尤其是关于家庭的说教，有些略显刻意。反倒是被抓时那一幕，俩人的相认设计得很简洁，没有拖泥带水的台词和人物特写，也是加分项。

很多人说这部电影的意义是告诉观众家庭的重要性，然而，Earl就是一生放纵不羁爱自由的典型，比起他的事业，家庭只能靠边站。他的妻子女儿存在感就是不强，妻子弥留之际的陪伴可以弥补几十年的缺席吗，我并不认同。他就是个爱工作爱享受胜过一切的人啊，而这样的人也有他的可爱之处。

偏巧他也有这样的好运，最终被捕以后在狱中专心继续他最爱的花卉栽培事业，继续当一个快乐的老头子。而且这是真实结局。看着英雄迟暮、如风中残烛版的老爷子，这个结局给了我极大的安慰。

有没有人从第三者的视角来看？马晓欧这个小三演的很到位。眼神中的小傲娇，小别扭，有爱，有不甘，有委屈，想要而不可得。一个人在房间抱着手机等消息。拨出去的电话一次次被挂掉。需要陪伴的时候，对方永远在家陪老婆。自己在医院因为宫外孕做手术，连个签字的人都没有，对方在同一个医院不同的病房里照顾妻子的妈妈。看自己爱的人在所有人面前秀恩爱，聊天记录界面永远清空。一把伞没有办法同时递给两个人，总有一个要淋雨。做深度入局的第三者，太难。段位不够高，真的不要做第三者。后期马晓欧逐渐走出来，真好。在射进阳光的房间里化妆，车窗外对男主说我做什么都跟你没有关系了。拉黑，注销号码。从此再不联系。谈恋爱可以大大方方跟朋友介绍，不必再躲在黑暗中。只有再不联系，才能渐渐忘记这份爱，这份从一开始就错误的爱（其实我也不知道这种描述对不对，“从一开始就错误的爱”其实是针对道德层面的，是么？但爱，最纯粹的爱，应该是超越这些外在限制的，是么？对此我持保留意见）。当然男主没那么爱她，也称不上双向奔赴的“爱”。原来她天真的认为，爱最大，什么都不怕。她也曾什么都不要，只是追求爱情。最后才发现：爱是占有，是无法与人分享的。真的爱一个人，做不到他一直陪在另一个人身边的。所以，她渐渐想要的也多了。想要男主为了他离婚，给她唯一的爱。可是，怎么可能？你说他不爱马晓欧么？也不是完全不爱。但他权衡利弊后，还是会选择放弃她，因为，他最爱他自己。爱他的钱，爱他的名气，爱他的地位，爱他的人设。最后这个结局，强行完美，真的想给零星！

一对著名的雌雄大盗，残忍的杀害警察，手段残忍，在上世纪初那个通讯技术极不发达的年代，警察却对这对匪徒无可奈何，迫于无奈，请出了以同样凶悍、办案不拘小节，不择手段，但已被取缔的前骑警的退休老人来缉拿他们，凭借着丰富的经验和凌厉的手段最终击毙歹徒。

本片对主角年老的刻画非常有意思，主角举枪屡击不中的英雄迟暮，看到搭档一样年老的无奈，追逐嫌疑小孩追不上的不甘，同行的不屑甚至阻碍，因年长总是上厕所，关键时刻因为年长有顾虑不敢开枪错过机会等，让人有种年纪越大越不可抗拒的无力感。

最喜欢的就是音乐方面，平淡，冷静，就像生活一样无法抗拒变老但又不甘心，最后由平静来，向平静去，好像在说，人虽老，亦可以实现自己曾经的价值。

除此之外也反映出当时美国的社会问题：重型枪械随时可以买卖；人们精神世界的空虚，把匪徒当成明星甚至英雄一样竞相模仿、崇拜，甚至死后几万人为匪徒送葬；警察之间的斗争，面对悍匪相互推脱，对逮捕无能为力，无疑助长了悍匪气焰，从而反衬出老一代暴力终结者面对困难选择的果敢和坚决。

两位主演也是我特别喜欢的凯文特斯克纳和伍迪哈里森，简直把两个暮年的老炮儿演绝了，面对年长的无奈和动摇，但关键时刻又坚持曾经职业的神圣感，并坚持道德不崩塌，喜欢这部片子。

可惜的是什么都想说但是好像什么都缺点儿似的，总体还是有些拖沓。

???A?

相信灰姑娘的故事大家都知道，这是每个女孩子小时候的必经之路吧。像白雪公主美女与野兽，辉姑娘睡美人天鹅湖，这些都是属于经典的童话故事了。现在长大了又想起了那么一句话，童话里都是骗人的。像这样的故事，相信身边是很难发生的。我看了灰姑娘的故事，小的时候觉得很好看，因为是动漫嘛，所以是喜欢看的，长大了以后再看，就是觉得有另外的道理了，做一个人无论他遇到什么样的困难，一定要保持那颗善良的心。就像这部动漫里面的灰姑娘一样，虽然两个姐姐和继母对她不好，但是她从来都没有说过怨恨的话，只有这样的人才能最终得到幸福，就像灰姑娘一样。最后得到了王子的爱。

昨晚看到8集，等王新老师出来戏就更精彩了！能看出来王新老师的精湛演技！和年轻演员比起来无论眼神还是台词啊都更传神！这也许就是这么多年喜爱他的原因吧……每部剧王老师都那么认真，期待我心深触后面王老师带给我们的惊喜！我猜最后的“大坏人”应该是他吧，不管怎样，王老师演好人坏人都是最棒的。从“铁血使命”的刘成开始喜欢他，后来“侦察记”李连长…似乎都是正面角色，这次反面角色，更期待！

看了前几集，都还不错，剧情也比较紧凑，就是没怎么看懂，里面宋茜的服装完全在线！！！！！演技都有进步，目前没有出戏的感觉！！！宋茜一人饰演两个角色难度很大，但目前为止完全把这两个角色撑起来了，也越来越期待后面的剧情！欧豪要的霸总还可以！真的是全员疯批，前几集的背景音乐差点没把我送走，导演拍的真不错！黄天仁导演很棒

《Bullet Train》

看完最想做的事就是喝Corona了。。。。。。

英国口音的梗应该是永远玩不烂了吧？每次听到a bottle of water脑海里自动把 t 删除，也万万没想道wa·er才是这部日本文化宣传片的主角。“Be Honest”，可能是我从七月份开始期待这部片，导致预期过高，实际观影下来觉得挺无聊的。血肉横飞的R18视听元素确实让人肾上腺素飙升，帅气不减的Brad Pitt无线话痨着实戳破我的笑点，还有惊喜频出的卡司阵容（真的好喜欢Sandra），优点喜人缺点也没有想要掩藏，套路明显的剧情推进，老生常谈的厄运宿命，杂乱无章的风格堆砌，单调乏味的黑色幽默……枪战与近战结合的打戏就像美国西部牛仔穿着木屐吃着Omakase，看得出导演很想把神韵十足的东方文化与时下流行的美式动作结合，都变成符号堆砌；总想把日本语言文化中的含蓄深刻表达，老觉得货不对板。

没列车什么事的子弹列车，和剧版《雪国列车》如出一辙。

这年头写小说难道只要有手就行了是吧，随便搞点抄袭融梗，小说就写完了。这垃圾作者都被锤烂了，小说居然还拍出来，不知道在恶心谁呢。还有那几个主演就这么缺钱吗?这种垃圾剧都拍?粉丝还很骄傲呢。只能说抄袭融梗都不得有好下场。

同样也是翻拍自这个抄袭融梗作者的另一部小说的《月光变奏曲》，编剧在里面特意加了一段话，至于在内涵谁呢，有眼睛的人都知道。最后就以这句话结尾吧。

“作为我们创作者，我们写得再烂再差都行，但是最忌讳的就是抄袭，然后比抄袭更恶心人的就是融梗，让我把别人的东西拿来二次加工，那是对我工作能力的质疑”。

??

同样是九年义务教育，教育水平就这么参差不齐吗？怎么这么多文盲呀，不识字就算了，理解能力还这么低下，洗白语录简直就跟那傻子写的一样，永远不抓重点，就隔这儿打插边球，你说东它扯西

抄袭融梗 这四个字你们是不认识是吧

真的是，狗都比粉丝挑食，狗都没粉丝会舔

这部电影在极富娱乐性的同时却拥有极其硬核的存在主义内核，它远不是一部简简单单嘻嘻哈哈的搞笑电影。

我们在定义一个事物时，通常会先从其本质出发，比如苹果（食物），尺子（度量工具）。而这种本质先行的定义在人身上却不堪用，由此引发了我们对于人的存在之意义的探讨。萨特的存在主义哲学告诉我们，应该先有存在，才有本质，这对人的定义尤其重要。在脱离宗教神学之后，纯粹的人是因存在、经历、体验才产生意义的，因而我们的每一次选择都是在定义自己的人生意义。那些云淡风轻的日子里我们选择去哪个大学，去哪里留学，遇到什么样的人，与谁成为一生的伴侣，每一个选择都定义了我们人生的轨迹与生活的意义。

这种选择的自由是出于人的自由意志的，然而自由并不是无边无际，我们人生中的每一个相遇都会与他人的人生产生涟漪一般的羁绊。所谓他人即地狱，在两个人相遇时，我是他的客体，他也是我的客体，而出于自由意志的人性“自私”之本质，我们在主客体的关系上产生出很多不可调和的矛盾，这几乎是无可避免的，也是一切痛苦之来源。我们的原生家庭中那些爱恨交杂的情感，我们从他人的评价中定义自我，社会道德法律给我们扣上行动的枷锁…我们与他人、与社会、与这个世界存在太多的复杂关联而产生了不断的烦恼。以上皆是我们因存在而产生的羁绊，一种无可避免的宿命。在参透一切时，我们感受到人生的虚无，我们因自由而变得有意义，也因自由而变得不自由，那存在的意义究竟在哪里，自由于我又是否还有意义，那我为何不做一块石头，就静静躺在哪里，不需要人际关系，不需要羁绊，终得以解脱。这是电影中女儿感受到的痛苦与nothingness的本质。

如何化解这个有点悲观的观念，或许还需要借用古老的神秘东方力量。禅宗是对存在主义危机的终极解决方案。

首先是关于我们与这个世界的和解。我们看待事物的方式一定程度上决定了这个世界与我们的关系，这是一种唯心主义的表述。我们存在的意义本就由我们的经历与体验来定义。经历体验是很主观的东西，因而这个世界与你的关系全决定于你的起心动念之间。保持美好的心念，子弹也可以变成google eyes。在我们试图改变他人与世界的时候，我们应该先改变自己的心念。

揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提萨婆诃。这是观音心经的末尾句，去体验吧、去感受吧，去到彼岸，开悟得道解脱。它不追求彻底的和解，而是自我与自我和解、开悟。电影中的妈妈看到了一切时间宇宙的尽头：nothingness。但与女儿不同，她虽然看破一切，感受到了生命的虚无，但最后却也悟出，人生需要以宽怀的姿态拥抱一切。她看到了生活的失败也看到了人生一切的不如意，但她不决定去改变这一切，也不决定彻底堕落，而是以宽容的心胸接纳这一切好与不好，这便是佛性，以慈悲之心俯瞰众生，所以最后一定程度上讲她是成佛了的，哈哈。

我其实很希望最后没有彻底的和解，对我来说现在这个完美大结局的结尾会略有一点落入窠臼。因为从哲学意义上来讲，和解在你开悟得道之时，自我与自我和解之时便已完成。如果是这样的结尾可能会更让我心有戚戚焉。但如果直接放手，不做彻底的和解对于剧作的完整度是会有影响的，对于一般观众可能会无法产生心理共鸣，会觉得没有最后一个punch，看完心里有一部分是空缺的，所以我可以理解这样的处理方式。

不论如何，这部电影的确是上乘之作，杂糅了东西方哲思在其中，当然还有更多可以探讨的内容。希望各位看后对自己看待人生、看待家人朋友都会有很多思考与帮助。

手贱的点开B站推送，本来在复习的，结果花了两个下午就刷完了，很有意思的剧。女主角是曾经出演过《花牌情缘》的一个配角，很可爱文静的形象，昨天看弹幕偶然发现，才意识到为什么这么熟悉~而对于男主我就不太熟悉了，这部剧还是我第一次看见佐藤健，蛮帅的，比较符合东亚的审美，身形修长，颜值在线。玛丽苏剧真的很好玩，哈哈哈哈哈哈哈哈，尤其是看B站的弹幕，比如“他开门一直可以的她转身一直可以的他嘴馋一直可以的他摆pose一直可以的他傲娇一直可以的抓男人成功案例（第九集这里我要笑死了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈）”有一句弹幕比较贴合我看的时候的心境“又想快进又想看”，故事的女主角被赋予了常人很难展现的勇气和自信，她总是乐观积极向上，这或许也是为什么我们会把时间花在这上面的理由吧！

关于这部剧的质量，不可能全部都很完美，我先说优点：日剧的拍摄更加真实，演员脸上的痘印皱纹和雀斑都可以看的很清楚，这样他们在演戏的过程中表情的变化会呈现地更加直观，这部剧就是其中之一。但问题也存在，打光和拍摄的服装发型大家也有吐槽，这个如果能够更完善就好了。

聚焦了一对Gay Dads 和他们有性虐倾向的 Les 女儿，然后得出的结论是她连高中都不用上了，未来的十年里去做穿着皮衣的连环杀手就行了？

虽说是惊悚主题的影视作品，但这个剧情逻辑也够夸张的了。两集的时间也根本不够描述故事里的人物关系呀。16岁的女孩在被高中同学羞辱后的解决方案是杀掉四个同学并藏尸家中。为了不让女友离开自己的解决方案是杀掉她的监护人并藏尸家中。女孩面对自己的性虐倾向的解决方案是在未来的十年里做连环杀手。Gay Dads解决伴侣出轨的问题方案是在死后永远和彼此困在一起。之前还说四位女孩生死不明令家人担心到不行，镜头一转她们竟在开心的享受brunch。美恐之前的基调怎么说也是大家在血腥暴力中逃离谋杀，谋杀是不健康的。这两集怎么整的好像谋杀是性福生活的润滑剂？

头脑特工队中关于搬家和转学造成的孩子的孤独感问题，十三个原因中关于校园暴力的讨论、性爱自修室中关于青少年性心理健康的问题。给女主的生活抛出这么多问题，最后竟然都是通过谋杀解决，真的是认真的吗。

还有开放式性关系和出轨的问题，房产经纪人翻新老房子结果全赔进去的设定（摩登家庭），谋杀屋算上末日女巫那一集已经是第三次出场了，最后还有爱她就放她自由，这些老的不能再老的梗了，然后也都没有剧情的讨论，就直接写在台词里面念了出来。

PS：两位Gay Dads 蠢萌蠢萌的真是可爱，你们确定不是来演喜剧片的吗～

轰 轰 轰，

哈哈哈哈 轰

我们是开路的先锋

不怕你千山万重，不怕你千山万重

几千年的化石，积成了地面的山峰

前途没有路，人类不相同，

是谁？ 障碍了我们的进路，障碍重重

大家莫叹行路难，叹息无用 无用，

我们

我们要

要

引爆地下埋藏的炸药

对准了它轰

轰！轰！轰！

历史进入20世纪30年代，五四运动已发韧十余年，新文化席卷文学艺术领域，但与其他的行业不同，五四新文化几乎与电影界无缘。文明戏，武侠片，滑稽片及取材于古典小说的影片占据了大量银幕。在当时的环境下创作这样的影片自然是受人欢迎的，受众广泛且具有商业价值一一导演们也吃上了饭，不至于饿死街头。

但这个时代也是矛盾激烈的时代，电影创作者当然会是不可避免的受到新思潮的影响。而孙瑜导演就是就是其中之一。他是一个有着诗人气息的导演，却也是最早的左翼电影工作者之一。随着日本侵略脚步的加快，他的电影思想逐渐的进步化，左翼化。

1935年，电影《大路》公映，一时间引发轰动，被当时的影评称之为“民国24年国片运动第1个示威炮！” 孙瑜通过修筑抗战公路侧面描写抗日战场，以浪漫而飘逸的手法完成全片，血性而浪漫的展示了抗战精神。

电影讲述了20年前，一位父亲带着妻子和一岁的男主角金哥从灾区逃荒出来，寻求生路。妻子死在了逃荒的小路上，只有父子二人活了下来。为求生路，父亲成了城里的筑路工人。

这是一个辛苦而又危险的工作。金哥长大后子承父业，继续修路，每天流血流汗却难博得温饱，只能苟延残喘。他与老张，章大，韩小六，小罗，郑君等5个朋友，因小事被包工头开除，结伴来到内地修筑一条重要的军用公路。在修筑军用公路期间，结识了村口饭店老板女儿的丁香，和江湖女艺人茉莉。

很快日本军队逼近了，特务们贿赂了管修路的地主，想用金钱利诱修路工人离开，破坏军用公路的修建。在这场鸿门宴上，6位修路工人拒绝了金钱。被地主囚禁在土牢内，伺机杀掉。

看见几位修路工人一直没有回来，丁香和茉莉以给地主烧饭做菜为名，潜入地主府内侦查。把情况报告给了军人和修路工人们。一番混战，汉奸被活捉，金哥等人也被救出，但老张却在与打手搏斗中牺牲。

不日，公路修通。日军战斗机来袭，士兵与修路工人们奋起保护公路，牺牲在了公路上，血染透了大路。

在大路上，一辆辆满载抗日将士的军车不断驶向前方。幻觉中，修路工人们并没有死，他们一个个从地上站了起来。恍惚中，他们开朗地笑着，唱着大路歌，拉起了压路滚步步向前......

值得一提的是，迫于国民党的不抵抗政策，孙瑜导演为了过审。对电影台词进行了大量修改，“日本帝国主义”改成了“敌国”，“日寇侵略中国”改为“进逼中的铁蹄与炮火”，“抗日救亡”改为“抵抗自救”，还用“一大片土地”指代沦陷的东北。

尽管如此，影片制作之初，还是被一些人认定“太赤色”。全片完成后，在江西公映时，国民党焚烧了《大路》的电影拷贝。

在声音上，《大路》值得单独提出来讲。本片位于无声片与有声片过渡时期，属于有声片。但录音技术原始并继承了默片时代的表演与制作方法，比如演员较为夸张化的话剧式的表演。当时联华影业公司的有声设备尚属于筹备实验阶段，并不能有效的进行同期对话录音，只能少量的记录如开场幼年主角的哭声等不复杂的声音。

本片受《渔光曲》的影响，所配歌曲众多。并借电影歌曲反映主题，暗示反帝国主义抗日救亡。比如序曲《开路先锋》象征着抗日先锋，主题曲《大路歌》象征着通向自由解放的大陆，且有着进行曲样的节奏。采用陆工号子作为素材提炼谱成，是中国式的《伏尔加河船夫曲》。而插曲《新凤阳歌》《燕燕歌》畅快抒情，带有民族特色的唱腔悦耳动听，中合了前两首曲子带来的战斗气息，恰当的表现了日常式的美丽与劳动人民对于美好未来的想象。

原始的有声设备并不能现场录制合唱的《大路歌》。为解决这个问题，在拍摄修路场景时，聂耳开创性的采用节拍器按照速度要求指挥工人合唱，为后期解决了声画同步的矛盾。

在后期配音时，聂耳以“无声对白配音歌唱片”的要求指挥演员歌唱，司徒慧敏用国产三友录音机录音。并尽量使用演奏乐器代替拟音，例如影片中出现的金哥拍头情节，金哥常伸手拍一下对方的头，又摸一下他的脸，并轻轻击打下巴。使对方下巴向上，告诉他要勇敢向上，不必不开心（真的不是找借口打人吗）聂耳对应动作速度，用木琴和木鱼，锣鼓配音，十分幽默。

值得一提的是，聂耳为《大路歌》谱曲时闭门不出。或唱劳动号子，或哈哈大笑，或捶胸顿足，沉迷在音乐中。吓得楼下房东太太瞎想：周末不是失业失恋了，精神如此反常发了疯？上楼看了几眼才放心。

在摄影上，本片受限于该时代技术条件，并不像当今的电影作品一样炫目。总体摄影手法经典且稳重，前中远景使用规范。全篇以固定镜头为主，配以轨道摇镜头。多采用定焦镜头拍摄，需要推拉的地方则由轨道完成。内景多为摄影棚拍摄，外景多为日景。为了给歌曲留出充足的时长，导演将原本从剧情结构上来讲，应该单独拍摄的故事压缩为群戏，给场面调度带来了一定的压力。但在导演和摄影紧密的配合下，本片的场面调度水平仍属上等，可圈可点。

从灯光上讲，灯光与摄影一样古典且稳重，并没有太多的个人风格体现。这个时代蝴蝶布系统还未发明，灯光多为大型回光灯打出的硬光照明。受胶片感光度限制，照度控制的很高。老胶片上3下4的宽容度被利用的较为优秀，中间调层次丰富，并多次利用剪影良好的表达的剧情。

值得一提的是，这位被称为影坛诗人的导演在本次电影中薄发而出的浪漫情欲。他塑造的主人公大多都是青春阳光，身体健美的年轻人。即使在这个黑暗的年代里，他也在努力表现着自然的美，社会的美。他心中饱含着一个光明的理想，从来不给观众以悲剧的结尾。他的作品富有节奏感，明快又轻松，有着自然而强烈的艺术感染力。

有这样一组镜头，有趣而又美好，工人们劳动了一天之后，光着身体在河里洗澡。两位姑娘牵着驴带着西瓜经过了河边，茉莉驻足瞧着赤裸的他们，注入功能感她，她却笑着坐在了地上，引诱他们上岸来吃西瓜，两边调笑起来。在那个时代敢如此描写青年男女之间这样健康，充实，美好的生活细节，无疑是珍贵的。

还有一组镜头，是表现女子美丽的，丁香和茉莉躺在椅子上的亲密暧昧，闺中私语，双方亲呢而淡淡的情色感。双方讨论着男欢女爱，男欢女爱是人之常情，光明磊落的事。当丁香问及茉莉喜欢谁时，她光明磊落的回答道：“我都爱。”相比之下，地主们是多么的猥琐。本片中的女性地位较高，明面上的弱小，实际上坚韧而强大。

即使是在影片的最后，导演也没有给观众以一个悲剧的结尾。通过双重曝光，胶片叠画，原本牺牲的修路工人们又站了起来。“魂兮归来修大路。”

最后让我们以《大路歌》结尾，聂耳在工地上与工人一起拉压路铁滚，体验了修路工人的生活，谱写了这首歌曲。

大家一齐流血汗

为了活命

哪管日晒筋骨酸

合力拉绳莫偷懒

团结一心，不怕铁滚重如山

大家努力一齐向前

大家努力一齐向前

压平路上的崎岖，碾碎前面的艰难

我们好比上火线，没有退后只向前

大家努力一齐作战，大家努力一齐作战

背起重担朝前走

自由大路快筑完

作为HBO如今最重要戏剧之一，《继承之战》在第二季开始得到包括艾美奖在内的各种评论家肯定，囊括了包括金球奖最佳剧集、艾美奖最佳剧集和男主、美国评论家电视奖最佳剧集等等一系列奖项。我本人是像当年看《副总统》一样，直接上来就看的第二季，如今这个暑假，HBO放出第三季的宣传片，想说还是得复习一下这部剧，就把第一季看了。发现第一季远比我想象中的精彩太多，遂萌生要为这部剧写个长评的想法。（本文剧透性极少）

一、父亲与俄狄浦斯情节

《继承之战》，一个如此俗气的名字，也是只有HBO才能拿捏这样的题材，让它变得精致而不是狗血。

这个讲媒体企业豪门争斗的故事，在人物设定上，当然和我们想象中的并无二致，一个年迈的父亲，三位一个比一个不可靠的儿子和一个女儿。其实说实话，它就算是走向华丽狗血的路线，估计也能迅速吸睛，特别这样的走向往往在国内还挺容易走红。而这部剧经由HBO大笔一挥，深度与层次就完全不同，原因当然有很多，密集的台词输入，演员克制精准的演出，而其中一个在我看来之所以没有走向狗血的重要原因，是在人物设定上，父亲这个角色并不是“退居幕后”，反而成为了这场继承大战中最重要的一环。

现在在回看第一集，其实这个pilot真的写得相当漂亮。所有人物形象，特别是人物之间的关系在这一集其实都铺陈的很完整了，其中二儿子Kendall Roy和父亲Logan Roy之间的矛盾，明暗交织，并且也将贯穿整部剧集，成为最精彩的一笔。

整部剧一上来，所有子辈如我们所想，都在秘密谋划着要准备接管公司，成为新的CEO，彼此等待时机又互相争风。而在第一集中段，父亲当着所有人表示他将继续掌权，直到第一集结束时，父亲在直升飞机上的中风，让我们以为这部剧还是要朝着四子夺权的戏码前进。

但是现在回过头看，四个孩子在人物设定上，没有一个是能沉得住气的，就算彼此放招，也很难有什么有深度的招术，这样往下写，故事必然朝着越来越荒谬、轻浮的路线前进，整部剧没有一根顶梁柱能撑起它该有的厚度。所以当第四集，父亲强撑着身体，在慈善晚宴上说出那句“I’m back”时，好戏才真正拉开。几个儿子之间的争斗被消解，反而转为二儿子Kendall逐渐激化出的“俄狄浦斯”情节，即他要怎么在父亲的巨大阴影下实施自己的“弑父”计划，这也成为了本剧最出色的部分。特别越到第二季，父亲这个角色的吃重越高，他对于氛围和人心的掌控远非孩子们所能项背，我们会发现，“父亲”这一角色的设定，是使这部剧真正与众不同的关键。

二、一集不落的起承转合

如果我们把美剧看成是一个加长版的电影，绝大多数的美剧在一季中，能有一到两个“高潮”就算不错了，毕竟需要有不少的集数是在充当“起承合”的作用。而《继承之战》每一集都像紧实的古典主义戏剧，必须严格遵守“起承转合”四步，当然，大的层面上更加如此。

所以我们会发现，每一集基本上是以高潮部分的“空间”作为中心进行展开的。慈善晚宴、感恩节、生日、农庄别墅，到第一季的最后婚礼。如前文所言，整部剧日常的气质不是“放”而是“收”的，所以当所有人从不同的“空间”汇聚到一起时，那种爆发会更加明显。而从大的层面来说，第一季的第六集不信任投票和第十集婚礼，无愧imdb上单集9分之上的高分，因为从技术层面来说，编剧实在是太强了。

我可以理解部分观众把这个剧拿来和另一部我爱的美剧《发展受阻》对比，毕竟两部剧都是家族企业，又都有不少荒诞的成分在。但是《发展受阻》毕竟是喜剧，它的荒诞是可以彻底释放的那种；《继承之战》好就好在它是正剧，它的荒诞多一分就会消解掉它作为正剧的紧张感，所以你会看到不少剧情是荒诞和黑色幽默的，但是却丝毫不减损它整体的气质，这是在我看来非常难得的一点。

三、必须推荐的配乐

鉴于本剧演员精湛的演技需要各位自己去品，我在此便不再赘述。说点别的，与这部剧编剧层面足够匹配的，包括各类的服化道，还有不得不提的片头曲。

我已经很久没有听到如此优秀的片头曲了。为此，我特别找了作曲家Nicholas Britell在油管上分享他创作曲子时的思路。这首片头曲，当然简单粗暴的是如众网友所说的听到金钱叮铃铃的响声，但是我自己初听时，最直观的是感受到从几个高音砸下来后，各种半音的使用所造成的不安和摇摇欲坠感。当然，曲子还必须传达这是一个“名利场游戏”，所以据作曲家Nicholas所言，他使用了古典音乐中的经典和声进行，又让本曲保留着该有的奢华庄重气质，可以这么说，这整部电视剧所想要呈现出来的气质在这几小节的钢琴小提琴中都表达尽了。

如果想要在HBO放出第三季之时，一并上车的各位，真的非常建议这个暑假好好感受一下这部剧的魅力。

终于完成了英国作家传记看单的最后一部《玛丽·雪莱》关于科幻小说之母在爱情与创作中的历程。她与著名诗人雪莱的爱情故事本以为是唯美的，也可能是没有读科学怪人作品的缘故才会如此认为，我一向不喜欢诗人，他们太炽热太可怕也太脆弱了，一般的人又怎么能接近诗人而不会受到任何伤害呢？像克莱尔接近拜伦落得个遍体鳞伤，但像玛丽这样的天才接近诗人便会从痛苦中挣扎变成更沉稳又强大的灵魂，我记得芬尼说过如果可以拥有小说家和诗人爱，她会选择诗人，而我会选择小说家。玛丽的小说在出版上也遇到了那个时代对女性作品的质疑，出版社认为女性无法创作出强大优秀的作品而要冠上他人的名字才可以出版，记得玛丽说“当我可以生育的那一刻起，我也有能拿起笔的力量”幸好幸好她没有看错人，雪莱依旧是高尚的依旧是她值得爱的人“我从未许诺过你一段不痛苦的人生，但我低估了我们将要忍受的绝望的深渊和遗憾的重量” 这部小说叫《弗兰肯斯坦》作者是玛丽·沃斯通克拉夫特·戈德温“我的选择造就了我，我毫不后悔”还有在伴随着科幻小说的问世中，第一部吸血鬼题材的书也问世，是和玛丽一样在拜伦的那场鬼故事宴会中获得萌芽，作者是拜伦的医生波里道利，这堆人里只有强大的玛丽坚强的活了下去，其他人都早死！[/cp]