这戏真的是为拍戏而拍的戏！！！！、画面极其呕心，剧情极其狗血，中间的男女感情戏和对白都让我鸡皮疙瘩！！！洪金宝在里面根本没有戏份，他儿子也演得假假的！！！最后那个什么武术顾问那场打得也太他妈的假啦！！！完全没有逻辑可言！！对方不用蔡李佛可以打到你没得还手，后来换了蔡李佛，居然赢了！！毫无逻辑可言。。。反而那个扮日本人的那个打得仿佛比猪脚厉害！！！！！


烂，实在烂！！！如果大家是冲着洪金宝去的话，放弃吧，如果大家是冲着动作片去看，放弃吧。。。这戏会让呕！！！！


要说亮点，这一分就是给那个演得超级猥琐的元华啦！！！！够猥琐！~我喜欢~~~

四位生活在肯塔基州的大学生，打算干一件“大事”，来改变自己“平庸”的生活。 生活果然没有亏待他们，给了他们一个合适的机会，去逼近“大事”。 学校的图书馆里珍藏着颇有价值的古代图书，而看管者只是一个上了些年纪的女图书管理员。 所以四个男孩决定，偷书并卖个好价钱，...  (展开)

求婚场所一： 星光餐厅
          经典对白“不要占着茅坑不拉屎”
求婚场所二： 直升机场
          经典对白“你肯定吗？你肯定你想结婚吗？你真的肯定？你想从此被困？想要婚姻的束缚吗？”占美一脸茫然。占美的表情出卖了他，他又沉迷于他的独身回忆。
求婚场所三：火车车厢
          经典对白“我昨晚在求全世界的女人嫁给我，所以女人，除了我想要的那一个。···我可以毕生孤独，和神父到处荡，我也可以告诉你我有多么爱你，你令我多么快乐，若我需以整段婚姻来补偿我的错，有那个机会我会感到非常荣幸，我只想跟你一起。”“天啊，这才算求婚。”

“占美，他不并完美，但我爱他，而他也爱我，所以我认为他应该做我的丈夫，那是我的结婚蛋糕。请你们成全我的大日子好吗？”·····

这篇影评可能有剧透 娱乐圈数星星一样的转发宣传，让这部电影进入了我的目光之内，作为“弟弟”的大荧幕首秀，看了之后，还是留下了不少东西。很多时候，看电影就是一种逃避生活的方式，所以主角的生活总是无限接近观众的生活但是又在关键时候充满了光环。这是故事套路，也是作为观众的你，通过看...  (展开)

    本来看完第一集的我是打算弃剧的，可是一直有人跟我安利，说第二集比第一集好看多了！。。过几天又说，三四集真的看好起来了！！。。再过几天又喊，五六集精彩得不得了啊啊啊！。。
    于是，我就被套住了，为了传说中精彩总在下一集的诱惑，就这么坚持看了下来。
    于是，就忍不住来吐槽了！我不针对演员，几个演员都是我喜欢的！就这剧情恕我没看懂，我真的没看出这剧亮点在哪。。
    
    首先说卓PD。话说你蹭了别人的车，赔偿不是天经地义吗，干嘛想着占别人便宜哦！然后我就很奇怪啊，难道泡菜人都不买车险的吗？蹭到车这种事不是应该保险公司赔付就行了吗？为何要个人掏腰包啊！
    而且卓PD好歹在电视台干了这么长时间，还是个主管级的，这可是高薪啊！为毛这么穷啊我真是不理解！难道家里也有要还赌债的老爸？！
    真的很讨厌卓PD这个人设啊，老丑咱就不说了，各人眼光不同，关键这人太不可爱了哎！之前对新人小白各种趾高气扬颐气指使，后来发现是车主人为了不赔钱又极尽讨好，居然不要脸地上手了都，帮人家抹灰什么的，这算性骚扰了吧！后面看占不到便宜，就怀恨在心，天天指使人家跑腿买饼干买糖，买来还嫌买的不好，偶么，买饼干有木有给人家钱我也没见着。。甚至指示老朋友罗PD整死他。。这人品实在也太差了吧！简直不晓得后面小白为毛会喜欢上她啊！
    而且我超级不喜欢女人耍酒疯啊，可是泡菜剧里几乎每个女主都要耍几次我也是不喝酒都醉了。。


    然后说罗PD。这人也好差劲的，节目要下车，固然对前辈艺术家张不开口，但是怎么也不能让新人去传达吧，这对前辈也太不尊重了吧！结果新人搞砸了，他还好意思迁怒，这样的人是怎么做头的啊，真是让人寒心！话说他也不是刚出茅庐的人，怎么能这样处理事情啊！
     然后新节目开拍了，居然让一个才来两天的新人，完全不懂的新人，单独负责组里最大牌的明星，都不交代些注意事项！这明显会出状况的啊真是！有这么安排事情的吗？太搞笑了吧！
   正常情况下，新人应该跟着大部队学习一段时间才能独当一面吧！全组这么多老人，怎么也应该派个经验老道的PD去跟着辛蒂。大明星出场就失利，掉队了，本来是多好的题材和爆点哦，主PD居然不管不问，就放手让个弱智去负责，这得多心大啊！这都啥素质啊！这对自己的节目也太不负责了吧！
    至于感情的事咱就不说了，本来这玩意就是一本糊涂账。

    接着说新人小白。这位同学显得傻到过分，连句话都讲不清楚，我就不明白了，人家不好意思跟老太太说是因为人家处时间长了有感情，你又不认识老太太，你就是个传话的，说什么都与你无关啊至于这么绕弯子吗！
    看着小金同学的新人形象，就觉得有点过了，这电视台他是怎么考进来的啊！我们这边能进电视台的个个人精啊！就他这傻样，面试关就过不去吧！之前看匹诺曹的时候，进电视台不是要过五关斩六将吗！ 不是说喜欢未生，但是未生里那新人虽然也啥都不懂，也不至于这么傻好吧，人家还真的是走后门进去的呢！
    然后到买糖那里，简直就傻到有点弱智。。居然买包糖一路谁也不给，直到喝醉了送到前辈手中。。
    我真的身边没有这种人啊，真的，你们诸位见到这种吗，是不是太夸张了！人家大明星误以为是给她 买的，都表示接受了，他居然不肯，有这样的吗？你还要求人办事呢！这糖回头再买就是了，何必得罪人！然后人家代表来了，他又赶紧表明这糖不能给您！我都看到无语了！这是弱智啊还是缺乏与人正常交往能力啊！这种人真的能做PD吗？
    然后跟辛蒂做节目那里，我又无语了，你真的好意思让一个娇弱的女生累得半死还不给饭吃吗，这傻也傻得太过了吧！基本做人的常识都没有了。后面钻进人家帐篷给耳机给书什么的，简直让我哭笑不得，我以为会偷偷塞点吃的给她呢。。
    

    反而是一开始很不看好的辛蒂，我还蛮喜欢的。注册自己的anty论坛什么的好搞笑。。又很心疼她。别的人都在吃早餐，辛蒂一个人在旁边听歌，楚楚可怜的，我看着都觉得心酸了。。
    我真的很喜欢雨伞CP啊！在一起就是一幅画啊一幅画！我就完全不明白小白为何会喜欢上卓PD啊！难道看人家也是单恋，所以同病相怜？但这也太突兀了吧！前面都没啥铺垫，感觉是编剧看收视不好为了博眼球强行改了剧本。。
    但是我实在觉得他跟辛蒂互动很多，更应该产生感情啊！从头至尾卓PD对待小白有过一点点真心吗？感觉一直在利用他啊！
    为何小白眼里没有辛蒂，还一直勾引她，让她心动啊！小白你醒醒啊！为何年轻漂亮喜欢你的，你却视而不见。。

    除开人设，这剧真的节奏太有问题了，每集时间又长，还琐碎又没重点，晚上看很容易会发困。大段无趣的对话，常常是感觉你看我我看你的说着干巴巴的话，实在很尴尬。。
    有些剧情真的很无聊，比如卓PD跟小金的对手戏，一会子叫人家帮她保密不要说出同居的事，一会子叫人家当间谍打听罗PD有没有喝醉酒的事，两个人一直搞来搞去的。。也不是说不能有，就篇幅太长了。。
    啊，最可怕的是，卓PD跟人说话喜欢一直用手指指着人家，超级么有礼貌啊！

PS，觉得泡菜艺人真的好惨哦有木有，那些游戏都神马玩意啊，夹在PP里折断的是筷子吗？这是要爆菊吗？这么低俗的游戏那什么放送委员会不请PD去谈谈吗？

==================我居然还在一直追的分界线=================

    到了七八集，都没有综艺什么事了，完全是四角恋了呢！
    所以是实验失败，又回归传统韩剧的套路了？然后收视才有升呢。。
    但是估计8集看完，所有观众都在骂。小白陷入左右为难的境地，到底他会选择谁呢？
    按照正常人的眼光看，当然老配老，小配小，皆大欢喜。。要不你让罗PD肿么办，你让辛蒂肿么办，毕竟这两是肯定凑不到一堆的啊！
    感觉编剧对谁都不错，每个人都在无情又似有情之间暧昧。罗PD不回应卓PD，但是又关心她惦记她，两人默契和谐；小白喜欢卓PD，但是对楚楚可怜的辛蒂又做不到完全无视，还是会同情她心疼她，不自觉地为她擦去脸上的眼泪；卓PD一直爱着罗PD，但是又心灰意冷，小白的爱慕让她开心，她不一定爱上小白，但是没人不喜欢被爱被珍视的感觉；辛蒂呢，她最简单最明确，就是喜欢小白。
    所有的人当中，辛蒂是最单纯的，就如一张白纸。13岁进入娱乐圈，失去父母，没有朋友，辛苦孤单地活着，只是公司的赚钱机器，一点都不开心，所以她几乎是不会笑的，非常可怜。我真的很喜欢她 ，希望她能得到小白的爱。
    撇开感情因素，理智上来讲，我也觉得卓PD更加适合跟罗PD在一起。这么多年的感情和默契，真的非常可贵。至于罗为什么一直不愿走出这一步，相信后面编剧会给个交代。
    我觉得编剧之前或者是设想姐弟恋的，让小白跟卓在一起，但是后面渐渐有所改变，辛蒂角色塑造得这么用心，形象越来越丰满就是预兆。
    好吧，看到这里我宣布我是为了雨伞CP而追！希望雨伞CP成功！槽点什么的都是浮云啊浮云。。

===================我是继续吐槽的分界线===================

    九十集真特么让我烦，心情简直是坐过山车。。
    本来看完第九集，终于觉得好看一点起来了。。艾玛，传说中精彩总在下一集的这集总算来了！！泪。。
    啊，除了小白表现得太小白让我心烦。。一头热地帮前辈干活，笑得那么傻，我真是心塞死了！
    我是雨伞CP党啊，小白你多看看我家辛蒂吧，辛蒂好可怜的！
    但这集卓PD前所未有的漂亮和帅气啊有木有，拉回了我的好感。帮辛蒂呛代表太爽啦！
    无论如何，她还是跟罗PD最合拍啊，两人在一起那么温馨那么自在，感觉太好了！真的！
    卓PD那件红色蕾丝裙子，看着好眼熟，真想502一件啊！可惜不是能502起的。。
    辛蒂舞台上表白的那段话，我居然都看哭了。。

    可但是，感动只在这瞬间！切，看了第十集，好容易积累的好感又飞了！
    这一整集就是卓PD在秀下限。。秀蠢的下线。。对罗PD的告白也好，对小白的感情也好。。我怀疑她怎么活到这么大的。。哦，怪不得每次恋爱3个月就被甩，实在情商太低！
    看了一整集的装傻或是真傻，真是感觉无聊死了！
    这编剧是没东西写了吗，总共才12集，这么拖真的好嘛！
    赶紧结束这愚蠢的电视剧吧，各位演员赶紧再接部靠谱的作品是上策！在这里简直浪费才华好吧！我要说，所有的演员都不错，就是编剧太差！

    哦，老实说，这集还是有亮点的，唯二的亮点就是秋千KISS和蒙头对话
    泡菜真是会拍吻戏，各种吻，总会拍出新意。。
    但是，那又怎样！以我的直感，卓PD不会接受小白的！我豁出去了！83党咱们赌一把！要是我输了，我就再也不看韩剧。。哦不，再也不看孔妹子出演的韩剧了！！

===============我是最后的吐槽的分界线===================

    大结局，哈哈哈！先让我大笑三声！
    本来这是吐槽贴，既然最后的结局我很满意，或者说就是我预料的结局，那么就木有吐槽的必要和心情啦了。。但是一直有人呼吁我有始有终，所以想想还是最后填一铲子土吧。

    
    我表示编剧同学糊涂了10集最后一刻总算清醒了过来，这点必须要点赞的！简直挽救了这部乏善可陈，哦不，应该是槽点无数的剧，没让其一直糟心到底。冲着这点，我这三星就不改了。。
    两位PD终于有情人终成眷属，太好了！这两位不在一起才真的不科学好么！
    小白终于成长起来了，居然会帮女士扛行李了，泪！所以说失恋是男生最好的催长素啊！
    雨伞CP虽然暂时没成，可还是有无限可能啊不是吗！最后一对年轻人并肩而行的身影其实已经传达出编剧的意图。
    我发现我看剧这么多年，真的很少有站错队啊！无论是当年的1994，还是这部制作人。这是眼光还是运气呢？不如说是人生的阅历吧，哈哈哈！

    但实话说这剧最后一集还是保持之前的水准，虽然收视提高，可是不表示水准提高。
    看剧过程中，还是会感觉不耐，感觉冗长，感觉无聊。。每个人面对镜头的自白，感觉好像是这部剧的特色，虽然之前的剧也有过这种形式（比如恋爱的发现），但是这部剧尤其突出，或许是为了体现其记录片综艺片电视剧各种因素相结合的实验性特点。。但是真的效果不太好。。还不如删掉这些，直接进入传统的爱情剧模式，说不定收视会更高。
    想创新固然好，有野心固然好，但木有实现野心的实力的话，不如老老实实遵规守矩比较好。
    另外，一集这么长时间真的没必要。60分钟是极限。俗话说，少吃多有味嘛。。

    不管怎样，这部轰轰烈烈的剧终于结束了，在我看来，是毁大于赞。大部分中立观众是失望的，伤心却不肯接受现实的只是粉丝。
    粉丝们的眼里，什么都是最好的。作为粉丝我真的可以理解。带着感情来看戏，看到的自然是不同的风景。
    这部剧里，从头到尾，我喜欢的只有辛蒂，心疼的只有辛蒂，为之落泪的也只有辛蒂。
    所以最后一集小白还在一再试图挽留卓PD，一再告白，当所有的人都在为节目的前途担心，只有他心里还想着卓PD时，我真的很烦他。
    还有喝醉酒，也很烦。我一向最雷醉酒的桥段，以前都是雷女人，这次是雷小白。。
    小金出道以来的角色，大概这个是我最不喜的。
    希望下一部作品，能是个帅气的存在。

---OVER---

日后看了完整版也许还会来更新 以下只是我从七分钟长预告中看出来的一些感想 也许会有偏差 日本的影版在我心目中还是比较贴合漫画的 人设统一 改动也比较合情理 但是这个韩版。。。额 首先李玹雨真的是我非常非常非常喜欢的演员 演戏很能投入 情绪很足 从致美丽的你到隐秘而伟...  (展开)

某日淘碟时发现了它，吃惊的是之前从来没有听说过这部作品。其实是挺久的作品，而且明显是投资有限，看到那两台伪?四号坦克的时候，怎一个囧。 很美式的二战片，主题依然是“残酷”、“为何而战”。与斯皮尔伯格式二战片最大的不同，在于“荒诞”。对战争机器的吐槽，士兵在...  (展开)

《海角7号》成功触碰到了台湾民众的G点，《叶问》则成功触碰到了大陆民众的G点。

以上两部电影都应当被当做华语商业片的经典模板被供奉起来，并且值得学习制片管理的同学们一再的推敲研究。而对于那些膜拜着艺术片圣谕的影视狂热分子们，他们将继续承受着更加艰险的现实考验并在一次次的物欲大潮冲击中对心中的理想说ByeBye：收起那些至高无上神圣不可侵犯的精英嘴脸吧，格式塔、精神分析、麦茨、J·J·墨菲、安哲罗普洛斯、通通滚蛋吧，再也没有一个时代比现今更加紧迫地需求一个信条：研究观众——这是你能通往成功的最靠谱途径！
然后我们看看自己还能在眩晕的狂欢中遗留下什么？算了，也许这根本不重要，重要的是眩晕以及狂欢本身，重要的是我们的手中真正掌握了多少话语权，这份话语权的来临并不是来自我们汹涌澎湃的激情以及充满自我牺牲精神的壮举而是来自实在的财富和权势，这是道地的定理，能经受千锤百炼的定理，丝毫不在乎我们能以何种方式说服自己。

毕竟，我们都是现实中的翻译官，而不是叶问，我们几乎没得选择。

当《叶问》中的叶问打败了观众们的假想敌之时，他已经彻头彻尾地成为一个充满宗教色彩的完美符号。大众的民族情绪被挑拨，难以抑制的激情在胸中蔓延。我们起立鼓掌，我们振臂高呼，我们痛快地沉浸在对一个完美意象的YY之中，仿佛我们自己的身体正在融进民族英雄的伟大人格，尽管实际上，这不过是场错觉。

而香港演员林家栋饰演的翻译官则在眩晕的狂欢中被隐去了，这是一个无比丰满的实在，足以在电影史上留下他的踪迹。

“翻译官”——我们已经对这个角色习惯到了麻木的程度，从《地道战》到《鬼子来了》，这历来是一个集万千丑恶与一身的令人忿恨的影像符号。而在抗战史上人数更为众多且更应令人忿恨的人群——“日伪军”则被放置为一个尴尬的存在。那帮1·5倍于侵华日军兵力的真正“走狗”曾在历史上无情地杀戮同胞并用自己的身躯铸造起膏药旗师团坚不可摧的防御工事。抗战军民引以为荣的战绩无不充斥着百万日伪军的尸骨，而真正被击毙在“支那”土地上的“皇军”数量却不过区区二十余万··这是一个多么令人警醒的事实？而在影视作品中，“翻译官们”却替代了这些人成为了被口诛笔伐的对象。在山大柏的自传《我是日军翻译官》中，他细致地描绘了游走于时代狭缝中的小人物的无奈和心酸，让读者对“翻译官”这个形象有了更加清晰饱满的认识，无论叶伟信同志有没有看过这本书，或许他早已经在漫长的影视误读中积聚了强烈的平反欲求，所以才塑造出“李钊”这么个不一样的翻译官出来，从而为《叶问》平添了更多的蕴涵和力度。

回顾整部影片，“李钊”可以说是除“叶问”以外着笔墨最多的人物，实际上也被林家栋塑造地更为饱满出色。这个人物很符合悉德·菲尔德的编剧原理，自始至终都充满了做为主体的“自我意识”，并且人格转变的轨迹清晰可见。影片刚开始，李钊以佛山警官的身份出场，言谈举止之间将这个小人物的市侩和刁钻表现得淋漓尽致，日军占领佛山后，他又迫于生计充当起了翻译官，叶伟信巧妙地布置过一个细节：就是当李钊为避日军耳目而将叶问一家收留在自己家中之时，我们通过摄影机镜头看到了他家里老弱妇孺的窘迫景象。做为一个不会功夫又贪生怕死的凡夫俗子，只有凭一口流利外语安身立命的本事，不选择当翻译官那简直是情理不容！为日军招募人肉沙袋一方面是迫于淫威一方面也切实考虑到了那一袋“白米”对乡亲们的重要，尽管如此，武痴林的死还是令他感到深深的震撼··这是一个有良知的普通人应有的反应，从此以后他行为的动机开始悄悄地发生转变，而众人的唾骂和归咎则成全了他发自心底的一声怒吼：

我只是个翻译，我不是个走狗！

如果说在这一刻，这声怒吼还带有李钊掩饰不住的自责和怯懦的色彩，在其后对“叶师父”一家的救助则成为了他问心无愧的明证。一方面是日本人的胁迫和窘迫的生存危机一方面是民族自尊心的叩问和对“叶问”一家安危的责任，李钊如履薄冰地在二者的夹缝间游走，由此产生的戏剧张力远远地超越了男猪脚本人，也因而产生了本片最绝妙的两段台词：

一段是三浦将军在问叶问的尊姓大名时，叶问回答：

我是一名中国人！

李钊则将叶问的这句话翻译成：

他叫叶问！

另一段是三浦邀请叶问做自己军中的武术教练时，叶问厉声拒绝并向其发出了挑战。

李钊急中生智，将其翻译为：

叶先生会认真考虑该邀请并希望能同您切磋武艺。

李钊的这两句翻译令所有在大时代中挣扎求生的小人物们会心会意，这些人并没有什么高远的志向，也没有英雄人物的耀眼光辉，但是心灵深处自有他们不为人知的人性魅力在闪烁。而影片结尾，也正是这样一位毫不起眼的小人物挽救了我们高大全的叶大师的身家性命，同时也圆满地完成了这个人物的自我救赎。

叶问无疑是神圣的高不可攀的永远都难以企及的，因为他是一个完美意象。与之相比，李钊的人性魅力更加切实可靠也更加真挚可贵。可惜的是，就算是这样的一个人在今天看来也不是处处可见的。更多的人做了“翻译官”做过的事却从未想过要通过某种方式来达成自我救赎，或者即使想到了也无法鼓起勇气去认真履行。傻B总有傻B们去拥戴，阳春白雪也会有人去唾弃，这是银幕之外更加复杂纠结的实在。

但无论如何，能做个不为走狗的翻译终归是一件高贵的事情。

至少，我坚信如此！

本片讲述了香港新界围村陆氏家族在房产开发交易黑幕后的故事。故事开始于村民罗永就（古天乐 饰）醉酒撞死了异姓兄弟陆永远（钱嘉乐 饰），陆永远之妻月华（周迅 饰）从此与他势不两立。罗永就5年后出狱，发现陆氏家族大家长陆瀚涛（曾江 饰）和其女陆永瑜（叶璇 饰），以及女婿（黄磊 饰）已经坐拥新界最大房产公司，而陆家兄弟陆金强（刘青云 饰）、陆永富（方中信 饰）等人则疯狂扩张势力。不久香港房产巨鳄邀请罗永就“共商大事”。同时，神秘人阿祖（吴彦祖 饰）透露给月华一个通过窃听得到的秘密消息，他告诉月华要想在这场欺天阴谋中复仇，就必须按照他的指示去做…… 于是几方势力都开始暗自行动。

许久以来的第一部韩剧。因为是要看帅哥的，毕竟还是挺待见李胜基这位小哥胖嘟嘟的容颜的，但是忍无可忍重头再忍重头再忍重头再忍一百二十回的决心让我快进着跟上了进度。

一句话，太失望了。

人兽相恋啊，这本来是多么牛气的一个题材，三角恋啊，这本来是多么赚眼球的一个剧啊，国仇家恨啊，这本来是多么大气上档次的一个故事啊，放到一起啊，结果就成了什么都不着边的四不像了啊。这也是一种难得的能力吧，只能这样表扬了。

这部剧集刚刚开始的时候，以为这是一部讲述爱情真伟大可以跨越人与灵兽界限感动天地的男版的新白娘子传奇，更何况全集配以英文版的《情深深雨濛濛》呢，不对，是《西湖美景三月天》。但是两集之后却变成了富翁版《宝莲灯》+韩版《呼啸山庄》，这样也好啊，出身低贱的男主逆袭搞定富家小姐也是不错的走向，更何况我要看的帅哥也终于出场了，尽管角色千篇一律的冒失不求上进，但是，这又有什么关系呢？更何况还有半路出来的女扮男装的妹子来砸场子抢帅哥，三角恋不是韩剧最擅长的桥段吗？但是啊，两集之后又变了，国仇家恨开始上演啊，直接跳场成了山寨男版的《倾世皇妃》，OK，看在帅哥还在的份上，认了，并且帅哥发怒就会变身也颇有美剧《侠胆雄狮》的范儿。

但是从这里开始，这部剧就开始混乱了，要知道，一部成功的剧集一定要有一个坚定不移一百年不动摇的主题，爱情也好历史也好什么都可以，但是只能是一个主题啊，亲！其他的都是副标题好不好啊，亲。你把所有的全整成了一样大小的字体，这样很不科学好不好？你到底是要告诉我们什么啊？看到本剧的一半的时候我还不知道啊。完全浪费了李大帅哥的颜好不好？更何况，剧组把钱都弄哪里去了，这么帅的帅哥，给换身衣服行不行啊？！那么漂亮的姑娘不要老是让她一身蓝色的男装好不好，换个绿色儿红色儿的不成吗？！

制作单位要把这个剧集搞得很高端的心思是可以理解的，但是高端并不意味着没有中心思想的扫射啊，对了，你的中心主题是崔江置要找到九家之书然后成为人类，但是找书就找书啊，每一集都和这个基本没有一毛钱的联系，我也是写到现在才想起来这个伟大的中心主题，但是为毛要变成人类？为了泡妹子还是为了神马啊？到现在也没一个合情合理的解释和铺垫，如此突兀的伟大使命，你让谁有心思全程跟进？！何况现在出来的这些主题，有几个有说服力的？爱情主题里面，青梅竹马的妹子因为男主的身份迅速弃他而去，撬场的妹子还没看清男主长成啥样就坠入爱河——这个倒和男主的父母异曲同工！唉，倒是黑道大哥对男主的爱讲述的完整无比。关于跨界之爱，一句话，还没感动就有小孩了，正要感动男主就没了，正要感慨女主也没了，还没看明白，故事换了，作为观众也只能无语了；关于国仇家恨，请问赵大人到底是个什么级别什么职务啊？比皇帝还霸气，纵横朝野二十年，谁也奈何不了他——包括神兽在内，这个科学吗？算了，反正他也快完蛋了。

最近几年，韩剧的一个类型就是这样的神话剧，也算是开了一个新局，况且前面还是有很多不错的朱玉的。这样的剧其实和所有的韩剧一样，需要厉害的编剧和对路的演员，否则，就会是现在看到的这样。本来应该是一个挺不错的构思因为主题的混乱现在应该基本算是砸了吧。整个制作单位用尽全身力气换来了一个并不出彩的过程。

还是会坚持看完，也就仅此而已，毕竟还有一枚帅哥在。

评价选了“还行”，针对剧情说的。
看得出此剧老编是个如男一般纯文青，诗一样的叙事节奏，骨架错落内容还算充实的故事，编织着男主大提琴般深沉缠绵的情绪与情愫，时而悠扬时而和缓时而激烈时而婉转的背景OST，将人物内心的纠结衬托或表达得非常完美。

但我不是为了欣赏老编这种纯文艺逼格才看这部剧的。
人得诚实，大提琴和世界名曲从来也不是我的风格，我欣赏的重点永远在于只存在于幻想世界的的野性与自然，当然，还有刺激

再说白一点，这部剧是追着李秀赫才看的。
看了他在高校处世王和树大根深两部剧里的表现，感觉这部剧追得最值得。
换言之，如果某君也象我一样是为了看李秀赫而来，此剧是当之无愧的“力荐”斯密达！！

其实我也想看看他的依帕内玛少年来着，土豆上找到了，但不是一般的卡，而且看片头风格又是一部文艺风格很浓的抒情片，老实说我有点担心我会看不懂TAT。

金俊（金木匠），是李秀赫本剧中的角色，这个人物性格，颇有点象学生时代看过的一篇西漫里的男主人公——“夏日风云”里那个不羁的美男子，贺强尼，野性，又纯情。。。

“野性，纯情”其实也是我最喜欢的男主性格，看高校处世王里贵公子的形象，很难想象这个金木匠与他是同一个人扮演的，真是让人刮目相看！点1000个赞！！

金木匠是做家俱的小作坊主，从身份上，一个不折不扣的平民，生活俭朴，不仅如此，还是个弃儿+孤儿的悲凉身世，被生父母遗弃，而养育成人的爷爷又去世，独自生活，所以他身上有一种万世不求人的倔强，和天下任我行的洒脱。。。直到心里有女主之前的他，看上去是这样的。

前半部分，相较于与女主的暧昧，更让我感兴趣的是导演对木匠这个职业型人物的塑造，无论是轮大锤，还是锯木头，以及扁了的指甲，粗糙的手，不得不说，长着一张模特脸的李秀赫的木匠形象真是很象样，这让人物立刻有了厚实的真实感。PS:其实我想说他的脸真的让他所有的人物第一眼看上去都有一种虚无感。

后半部分，随着剧情的展开，李秀赫的魅力在金俊这个人物身上全面展露，无论是拒绝与占有，都带着直截了当的野蛮与粗鲁，同时还有一种质朴的纯真，不但找不到上一部剧那个贵公子的影子，甚至找不到李秀赫本人的影子。。。这是不能不让人惊讶的。。。对于有本事让角色完全活在自我之外的演员，我总认为，这真的是一种天份。。。

这里想小小跑题儿一下，说说李秀赫的面相，李的脸第一眼看着实在有点揪心，很酷的身材却有一张小家子气的脸，那张脸在一个男人身上太秀气太女性化了，第一眼看上去，本能会想到。。。蛇TAT。男人长得象美女蛇，这总是不太好吧。

好吧，看相的粉丝儿很不专业，在一个吧里我因为给一个明星看相被骂得很惨，但面相真是一门学问，详见徐仁国《王的面相》。

看李秀赫这个韩星的面相，鼻子高挺有力，还带点鹰钩，这类男人一般性格坚毅，很自我，也很有生命能量；但他嘴唇薄，嘴角下弯，又是苛刻凉薄之相，不讨喜；所幸眼睛大而明亮，表示有聪明的头脑和清晰的思维；同时奔跑的姿态迅猛流畅，表示拥有果断执行力和一定的融和力。。。总之，性格坚强的人物和感情丰富的人物都会是他的菜，虽然现在看还是嫩了点，由于气质突出，人物表达有点单一，但假以时日好好打磨，肯定是一块好玉。。。94不知运气如何，能不能遇到伯乐，帮他发挥这些性格魅力。
 

虽然整部剧在编剧的文艺与市场的需求之间挣扎的痕迹非常明显，弄得整个故事为了看点显得有点支零破碎，尤其是结尾三人感情的处理，简直到了不知所云的地步，但凭心而论，金木匠这个人物整体来看还算是成功的，无论内在与外在，到最后都达到了一种自身的统一与完整，这不是靠故事达到的，而是靠演员自身的潜质达到的。

李秀赫骨子里的阴郁敏感，与井柏然外在的热血悲情，好象都有一种纯天然的魅力，让人欲罢不能的不可抗拒！！
妖孽牙，无法抗拒的妖孽！！

不过为了影视世界里的精彩，再多一些这样的妖孽又何妨！！
加油8，破土而出的妖孽们，由妖到仙，你们的路还很长！

电影看完之后挺感动！ 讲故事是需要技巧的，在电影里讲故事则更需要高深的技巧。前几天看过的瑞典电影《生手》，这本电影的主题虽然我能够看懂并理解，但它缺乏观赏性。没有观赏性就没有观众，不是每一个人都希望在自己的闲?时光里去看一部不知所云的作品。 这个世上喜欢思...  (展开)

       一部饱满地呈现了酷儿精神的公路电影。澳洲内陆的沙漠，荒芜但是壮美。酷儿们巴洛克式的夸张华丽与粗糙大气的自然环境对比鲜明，《茶花女》咏叹调炫耀般铺陈，酷儿的妖艳衣裙、费莉茜硕大的银色批纱于碧天黄沙间猎猎飘扬，裸乳女郎风筝放飞似在风中歌吟。诸多意象极具颠覆性美学，突兀夺目的美感带来超越性的表达，超越世俗，飞翔于凡尘之上。

    叙事结构间自反于公路电影模式，于是空间转移便成了探寻自我的精神旅程。一个变性者，两个易装者，青、中、老三代酷儿在坚守自身离经叛道的生活方式，修成良好的自我认同，自以为成为了你自己之后，是否得道?影片所要表达的是何谓自由？自由之后是什么的命题么？间或还有对文明的质询？

    酷儿文化的旗帜下集结着不同种族的同性爱、双性爱、易装、易性、恋物者等等，这些性与性别文化的少数派们，有强悍的自我认同，身处边缘且甘为边缘，种种悖离主流的生活方式与其说是一种对世俗的挑战，不如说是一种对常规视而不见的挑衅游戏。影片中三位主人公，有了良好的身份认同为根基的自由之后，是否还会面对心灵的挣扎？
    嚣张姿态的旅程中，前尘往事灵光乍现，时而闪回，年老的易性者班丽娜，长年的漂泊生涯令她貌似平和，但孤寂依然——孑然一身无伴侣。对于因易性而丧失的亲情，那是一份无法释怀的欠然；而面临爱情的可能性，她一度踯躅犹疑。
    年届中年的米芝，对曾经冲动的玩乐式婚姻耿耿于怀，易装表演的谢幕中，他不堪儿子的鼓掌微笑而晕厥。这让人想到另一相似的处境——《蓝》中的脱衣舞娘，刘小枫说她跳脱衣舞不是因为生计，而是她喜欢这一行当，她迷恋自己的身体，但她面对台下猎艳者身份的父亲，她悲哀不已。米芝亦一样，易装表演是他的职业，是他生命的艺术，他享受其间，但他不得不面对儿子的目光，这种凝视令他沉重至晕厥。良好的自我认同在主流伦理面前，并非牢不可破，我们从弥天盖地的主流价值观中突围而出，心灵的一隅却被主流意识形态深刻地内在化。
    青年费利茜遭遇的困境不像前辈们那么复杂，他面临的挑战来自于外部——乡野直男们的歧视与暴力。如影片所述：大都会纵然有各种不如人意之处，但它的多元保护了身处边缘的我们。都市中长大的费利茜天真地以为“外面的世界”也会有都会的包容，因而他在暴力中受挫而迷茫。

    对文明的质询或许是影片的副题，在遭遇澳洲土著毛利人的叙事段落，经参照，我们发现那些“文明世界”的异性爱者们对酷儿们的易装表演往往不适，而土著们却忽略了他们的生理性别社会性别，欣赏这超性别艺术的趣味与美。

    自然，还有感动，在张扬与惊艳间HIGH到落泪。影片末段，主人公们都重拾了内心的坦然。但现实中，具备了自我认同的我们，依然要不断地去战胜世俗的偏见，被内在化的主流意识形态，以及心灵的孱弱。

没有一天我不在期待《环太2》，毕竟俗人如我给了第一部五颗星，那看完第二部呢？嗯……我就更想翻出第一部重新看一遍了…… 为什么《雷霆再起》看起来没有第一部爽呢？其实回想下前作主要刺激到我的点就明白了。 我喜欢第一部里陀螺的暗黑风格和迷影趣味，机甲和怪兽在电闪雷...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 整个剧确实符合题目。 记住了15个人和他们塑料的感情。 下面我将从封面来全方位分析一下这尴尬塑料的情感。 首先是情侣组。最上面的一排。 4个人，一男一女好好的cp，演了几集，演员可能觉得装不下去了，就上演了一出尴尬的出轨戴绿帽的戏码。 情侣a男坐到情侣b男的旁边，他们...  (展开)

第一法则：机器人不得伤害人类，且确保人类不受伤害；
第二法则：在不违背第一法则的前提下，机器人必须服从人类的命令；
第三法则：在不违背第一及第二法则的前提下，机器人必须保护自己。
阿西莫夫在《我，机器人》这部经典科幻巨著中提出了【机器人三定律】，同时也成为现实中的机械伦理学的基础法则。本片完全围绕这三条定律展开，却又不局限于机器人本身。
站在机器人科幻作品的角度，笔者觉得《超能查派》是继《我，机器人》之后最硬核的机器人与人工智能题材科幻作品。同时，站在科幻电影本身的角度，本片又同斯嘉丽约翰逊的《超体》一样，过于【科幻粉丝向】，属于科幻迷也许会很喜欢而普通观众却不一定感冒的电影。
《超能查派》中的机器人作为机器警察登场，但不要以为就和《机械战警》中的机器人一样。后者机械战警本质上依旧是生物智能，并且该片表面上主角是机械人，实际上电影与机器人无关，反映的是人类内部的腐败问题；而本片却是实打实的机器人和完整人工智能。同时，《超能查派》也与本片导演之前两部科幻电影不同。《第九区》表面上是关于外星人移民，实际上却在探讨种族问题；《极乐空间》表面上是关于地外移民和乌托邦殖民地，实际上却是在探讨医疗政策和移民政策。本质上这三部作品都是科幻外衣包装下的政治话题电影，可谓表里不一。
然而本片，却相当表里如一，就是在实实在在、货真价实为我们探讨和机器人与人工智能有关的话题。电影一开场，当机器人以机器警察的身份亮相，并且在人类的命令之下射杀人类，其实违反了第一法则。这是绝大部分机器人电影都会涉及的设定：凶恶残忍的机器杀手，包括阿西莫夫自己也不断在自己的作品中试图挑战三大法则。然而当人类主角在查派身上安装了完整的人工智能程序，情况完全逆转。从设计者和查派的约定就能看出，三大法则是完全受到尊重的，连查派受到围攻和协助“爸爸”抢劫的时候，他都没有违反任何一条定律。
电影绝大部分时间都是在讲述获得完整智能后的机器人查派的成长历程。这一过程中最显著的不是查派智力的成熟而是情感的成熟。再进一步说，区分完整人工智能和普通人工智能最重要一点，就是是否具有自我意识。查派就像是一个人类一样，拥有喜怒哀乐，拥有恐惧，拥有亲情，他和“妈妈”的深厚的亲情是全片情感上的一个亮点。同时，他也清楚的认识到，自己是一个机器人，而不是人类。可以看出，查派的自我意识非常强大。
即使【人类意识是什么，来源何处】在计算机领域仍旧是未解之谜，但是电影却已经将探讨范围延伸到这一块。导演和编剧自然无法做出解答，但是却让查派通过超越人类的智能解决了这一问题。这一点同《超验骇客》很像，非常巧妙的规避了硬核的理论解释，却软式的为我们用影像呈现了它的应用。
《超能查派》设定在犯罪之都约翰内斯堡，而查派的“爸爸”、“妈妈”都是典型的罪犯，即使是他的设计者也是近乎中立的工程师。虽然片中有警察有罪犯，但是整个电影跳出了人类内部的道德划分，站在了整个人类的立场上描述不分善恶的人类情感。这也就为电影将主题高度推到人工智能终极命题【人类永生】提供了基础。
电影结尾人类主角为了延续生命将自己的意识迁移到机器人，查派为了生存也将自己的意识转移到其它机器体，查派复制了“母亲”的意识并在“母亲”死后将其意识植入机器人。这看似脑洞大开的结局，却暗合了超人类主义哲学对于人类永生的定义。
人类永生的全过程太过复杂不做叙述，但是这第一步，恰是破解意识的奥秘，实现意识与躯体的分离，人类能够制造与复制、上传与下载意识，从而使人类摆脱终会腐朽的肉体。脱离躯体的意识，具有自我与他我的鉴别，从而不论意识迁移到哪个躯体，都能保持自我认知，使得人类踏出永生第一步，使得生物人的定义成为历史。创造生命即是创造意识，那么生物意识同人工意识，生物智能同人工智能，则无区别。
即使是伟大如【机器人三法则】，仍旧以人类为中心。而本片，却跳出人类自我的框架，站在了智能统一的层面，将话题延伸到【意识】和【人类永生】。从这种意义上说，本片是远远高于《第九区》和《极乐空间》的非常优秀的硬核科幻作品。

MD，去影院看的，没想到看到这片儿我有好几处有想流泪的冲动，自己捏了自己几下，警告自己别丢人。

大概又是感概人与机器的差异带来的孤独感。我觉得真不是因为电影，而是看着落寞的阿童木折射了现实生活中的自我。孤独的小孩。缺乏认可。

大概想起了中学追看手冢治虫的其他作品，有感于里面的灰暗与对人性深入的探讨。然后继而想起中学时正义的自己，上课开小差看漫画，却又被史铁生的文章打动的那个矛盾的自我。

大概想起自己曾钟爱正义战胜邪恶的大团圆式结局，每每看到相似的场景就热血沸腾。

大概……

只是，现在。生活在一汪深水中妄想投入颗石子听到回音，却依旧石沉大海的当下。

你何去何从？

就像当人类有朝一日开始屠杀机器人时，阿童木你怎么办。

好在这部干净的让人没有任何杂念，突然觉得小孩子应该多看这种简单世界观的东西，让他们的童年没有复杂只有正义战胜邪恶。

想这样，只因，现在的我，回忆起过去单纯的美好，只能感慨，却回不去。

导评版，顾名思义，就是导演和一两位主演幕后就着电影边看边聊，影片本身无甚差别，但是在聊天过程中信息那是巨大的！

《大内密探零零发》篇：
这部电影的导评版没有星爷，是谷德昭和叶念琛、彭浩翔一起做的。
为嘛会有叶念琛和彭浩翔呢？
据说他俩早年一起共事的时候，中午就拿这部片子下饭，觉得好看好看真好看啊，到今天就被拉来打酱油了。

1，“月圆之夜，紫禁之巅”，还记得这几位陆小凤、叶孤城、西门吹雪和花满楼吗？
原来当时真的有找过刘松仁黄元申郑少秋黄允财他们，结果告吹，他们还想过向华强演西门吹雪。。。

2，星爷从小就对功夫和李小龙痴迷，近十年后还说拍摄《逃学威龙》让他兴奋，因为里面有动作戏。“虽然很少，不过我自己很满足”、“可以一展我的身手，是很快乐的事。”。说这话的时候，连眼睛都是亮的。
在008里也一样，我们看到的动作是亲自上阵。
“伯母说他醉心李小龙，就只是看戏、看书、望出窗口和打沙包。”

3，那时候投资方们都不认识张达明，原本属意徐锦江来扮演皇帝这个角色。事后证明张达明在喜剧方面很有天赋。

4，电影小BUG一个。原本插在女装阿发头上的那个发簪，甩着甩着掉了哦。

5，电影里有阿发品红酒的情节。事实上周星驰本人也很中意红酒。

6，还记得电影一开始那句“月圆之夜，紫禁之巅”吗？（特指粤语版）
星爷和谷德昭想要的是那种苍凉的感觉，结果配音不是太雄壮就是像在天牢里那种痛苦，结果星爷自己上了，OK搞定！现在我们听到的这句话，据谷德昭说，要么是星爷原声，要么就是把他的声音后期处理了。

7，零零发这部戏基本就是谷德昭和周星驰两个人捣鼓出来的。比如阿发和他老婆秀恩爱这场，动作设计借鉴了柔术。谷德昭语：“当时是我和阿星两个人在地摊上想出这些动作”，有时是星仔演刘嘉玲，有时是谷德昭，时候刘嘉玲就会问：“哪个是我啊？

8，下面是谷德昭夸奖星爷专场。
周星星帅吗？不帅吗？帅吗？不帅吗？
周星星刚出道绝对是小白脸长相，干净白嫩的很，哪怕不说帅，也至少是清秀。他的眉眼间距较宽，眼神也干净，所以演起喜剧会有种浑然天成的无辜感。等到巅峰时期，比如凌凌漆、至尊宝的时候，那真的是很有味道的帅。婴儿肥慢慢褪去，棱角开始分明了起来。到了《功夫》片末的一身白衣，相当秒人。越往后，他的气质开始沉淀，倒多了份成熟淡然的味道。

其实你去想想，换了个长相一般的人去做那些搞怪丑化的表情，你确定看的下去？
　据莫文蔚说，周星星一向是认为自己的靓仔程度要大于他的才华。金像奖上当众调侃自己可以拿个“最靓仔导演奖”（恩，是可以拿），到了西游降魔时期，他被问到对自己有什么评价，这家伙相当得瑟的回了一句“大帅哥！”
这么一想，星爷很神奇啊，他觉得自己帅，演起喜剧来却丝毫不会刻意去装酷或者端着。

9，至于演技，星爷自己都在008里自嘲了一通。
他兴高采烈的准备迎接最佳男主，结果得奖的偏偏是岳父大人。不知道金像评委是不是也嫌他“表情做作略显浮夸”呢？
其实呢，我想说，到了今天，星爷的演技也真的不需要再用奖项证明了。

10，008有众多导演客串，比如叶伟信李力持。

11，谷德昭滔滔,不绝的时候，彭浩翔和叶念琛还真的很投入的在那儿边看边笑。“周生的戏很耐看”“他有魅力吧”“很简单的一场戏，可以没有场景，什么都没有，纯看他一个人表演”“很好看的”……
“阿星的戏很长，不知道怎么剪，也不舍得剪”
“摄影师在现场真的看着他们的戏，有时候都投入的忘了喊卡”

12，初看，这部戏可能没什么特别，但作为一部古装片，它少有的用电子乐做配音，还特别重视特效的成分。这在那个年代,属于创新。

我祝你廖景萱和这剧一起糊爆，烂片没得走，就拍成这样你好意思说自己要会员[疑问]缺点那么明显都看不出来？ 1.抄袭 2.全剧只有导演一人美颜滤镜全开10级，整个人显的特别突兀 3.全剧只有导演使用原音，跟其他人的声音显得不融洽 4.导演演技不在线 5.廖景萱故意装嫩，可是你廖景...  (展开)

这篇影评可能有剧透 改编的短片中编剧加了一个叫明海的小和尚，我隐隐觉得，这是汪曾祺《受戒》的明海：小明子。 片中，明海说“我们家兄弟多田少，家里就送我来这庙里当和尚了。”这个少年大约十三四岁。 而在《受戒》中是这样写的： “明海出家已经四年了。 他是十三岁来的。 …… 人家弟兄多，...  (展开)

看了两集，感觉就这部剧的尿性，每一集都会来一句：世界上只有一个地方有鬼,就在人的心里。
很多人都在吐槽哈，这部剧简直各种“走进科学”，鲶鱼那个真的略像，结尾还莫名其妙地来个鬼打字，要每一集都这样，极有可能是为了电脑的新功能做宣传。
相信很多人都在纠结本片为什么打着抓鬼魂的名义，干着科普（也许就是脑筋急转弯）的活。就我而言，身为一个冠希脑残粉，还是愿意善意地揣测一下：其实每一集的鬼魂都是人为的孳息，第一个的流产少女，实际是在警醒大家不要进行不安全的性行为，如果意外怀孕想流产一定要去正规的医院，不然就会作孽，仔细想想是不是很有教育意义！？
第二集就更符合一般鬼片逻辑了，是强奸犯的色欲导致了鬼魂的产生，但是惨死的冤魂不愿意离开，在死去的地方形成了小型音乐会磁场，只是想给大家唱唱歌而已，从来不害人，惨死的鬼都做到这地步了，还不是正能量么？！
希望大家看了后都会“不忍苛责"这部剧，我倒不会说冠希有多努力你们知道吗，其实我觉得他真的不是特别努力，潮牌靠帅脸撑，唱歌靠帅脸撑，演技肯定有，帅脸撑了一部分（有人要说他不帅我也没办法，气质不是那么正，见仁见智吧），其实我怕大家来咬我，但我就是欣赏他。
想到这里，我把3星改成了4星。