《酒会》的每个人都是主角，不同感受，不同观察角度，不同的价值观，和不同的行为方式。我的线路是被老教授的“Why me？”打破的，这里同时还存在另一个问题:“Why not...”。

回忆影片开头，老教授宣布了绝症的消息时，他的朋友就在他的耳边说:“你需要听从你内心的声音。”（他太太的反应和变化暂时不表了，也很有意思。）

令人意想不到的时候，他选择了影片中从未露面的隐形人“玛丽安”，而这位女士是另一个人的老婆，他老公也在场。

人总喜欢议论那个聚会时不在场的人不是吗？玛丽安究竟和教授是什么关系？他们为什么会在一个乌托邦理想主义的房子里发生关系？竟然还有一位女同性怀了教授的试管小孩！而最后知道这件事情的人，也是经常发生在我们自己身上的事，就是教授老婆本人，为什么？

回到教授本体，他阐述自己的一生，是一个理性主义者，这段台词非常经典，几乎构筑了理性主义者全部的价值观。

有趣的是，在生命只剩下余晖的时光里，他却选择了“跟着感觉走”。为了这份感情，他不惜和对方的丈夫吵架，吵架的内容上升到了形而上学与现实主义的针锋相对的层面，强烈地表达了:“She choice me！”当然了，玛丽安的老公是吵不过教授的，只好给他来了一记“上勾拳”，这象征一种对抗，一种突破。

为什么他临死都没有意识到:从一开始我就决定选择了玛丽安，正如同我选择了癌症......

其实我个人觉得没有评论说的这么差，相反的，在警匪片中网络剧中新人剧中，算得上很不错了！主演们都是新人多，接近00后，能把演技演练成这个程度，已经相当不错了，喜欢郭阳和张晨一起合作时候的信任，默契。两个人经历过大风大雨后痞笑的时候，比校园剧的发糖来的现实。我个人比较喜欢警匪片，实际，燃血。校园剧，不现实，太甜了。看了下评论，可恨之人必有可怜之处，张九，想恨他，可是又恨不起来，他是为了理想，但是他的理想，从一开始就错了。他做的只是重复他爸爸的事情，想让他爸爸看到他把当年毒王的辉煌重新发扬了，他曾有一句话，我能怎么办，我生来就在这样的环境，看出了他的无奈，也许他爸爸在他童年是灌输了贩毒的思想。最后没有交代毒王和关洁的后果，但是我还是希望她们能够活下来，虽然法律可能不允许，但是这只是我的私心。在后来，关洁变好后，张晨叫她关洁并非萨维卡，都可以看出编剧的用心之处。总而言之，这是一部不错的值得看的警匪片，而且只有24集，不长，刚好，推荐！??????

观影时间：2022年5月6日

主观评价：三颗星

个人认为中规中矩偏上，里面一些甜甜的桥段还是挺戳我的，也许无脑但我吃这一套（在男主的暗房里面两人互相靠近亲吻，以及最后男主骑马来找女主真的很浪漫）。

典型的Netflix式美高青春电影，比较有意思的是这次是让男主从“丑小鸭”蜕变成瞩目的王子——不过蜕变的只是男主的外表，男主的内在还是挺成熟稳重的。简要概括就是女主在给男主改变外表的同时成长了自己的心态。

女主不是傻白甜，也不是任性娇蛮的小公主，她靠网红的身份赚钱努力补贴家用以及供自己上大学；由于网红身份对她的重要性，女主非常在乎形象管理。个人觉得这不算什么缺点，如果真要挑一个那就是女主有些不自信，害怕别人看不起她（褒义）因此隐瞒了自己的家庭状况，也因此引发了后面那一连串的事情，这里就不进行剧透了。

影片最后也是浅浅升华了一下，呼吁大家在网络发达的时代也要做真正的自己。

对我来说这部电影的扣分项就是套路般的情节、略显生硬的转场（主要体现在故事情节过于仓促，没有很好地铺垫，人物塑造得不够丰满导致他们所做的一些行为让我有些不解）以及后边毕业舞会上突如其来的dance battle。看到那个斗舞环节的时候我忍不住感叹果然不是所有的校园电影都能将唱歌跳舞的元素融合得像HSM那样丝滑。

除此之外还有一个对我来说可在意可不在意的细节：刚开始看的时候我以为这部电影的场景设置在大学，结果看到后面说“毕业舞会”“想报考的大学”我才后知后觉这是高中。导演选角的时候是不是遗漏了年龄条件？

写到最后顺便预警下，不建议对政治敏感的人看这部片子，因为里面有一句台词（“不一样的，王羽是台湾人，王威龙是中国人”）可能会让你下头。

为了不断章取义我把这句话的场景补充一下：男主喜欢功夫，然后她妹妹分不清功夫，就把这两个人搞混了，然后男主就这么补充解释了一句，并不包含任何抹黑中国的情感。看到有些人说辱华，我觉得辱华这话有点太严重了所以就在这里补一下。全片除了这个台词不太严谨外并没有涉及到任何政治立场。后面男主打渣男的时候还用的是王威龙的招数，男主妹妹还在一旁很激动地助威。所以仁者见仁，智者见智。

总而言之还可以，如果大家想看不需要动脑的校园爱情片可以选择来看看。

国产剧为什么难看就是太“假大空”“高伟正”最重要的就是三观不正！各种直男思想，在提倡男女平等多年的社会中竟然还有主流电视剧在宣扬女人就应该相夫教子不该出去抛头露面工作即使事业做到很成功仍然要被指责没有照顾好家庭，有高学历的女性如果只是在家难道不是一种教育资源的浪费吗！！那个电视剧就是《周末父母》刘恺威看夜光剧本那个啦。从真实生活到电视剧果然都是深深的套路！不讲男主女主，就讲男二女二都是公司高管年薪百万，然而家里的父母为了能多分到一套房竟然逼着离婚，结果婚离了房子不拆了（呵呵，你以为你能道高过zf）男二在离婚那天莫名其妙发一通火第二天就带离婚前就勾搭上的女人开房，真是搞笑了！到头来还怪自己老婆非要和他离婚才导致出轨的，对，你不会走路你老婆把你绑别的女人床上的，呵呵！或许有人会说这就是现实，是的现实可能就是这么残酷但是今天你是电视剧不仅仅是娱乐在某种程度上也宣扬了一些价值观啊最后没有自圆其说就是精神污染！

97年是个特殊的年份，从影片中可以闻到大陆、香港的政治风向。

老爷子是从大陆来香港打拼的，吴倩莲从北京过来，卖的是山东烧鸡。92家有喜事的最后，才知道大嫂是从台湾过来的，母语是闽南话。

电影里含有历史，看不同地区的电影看的也是不同地区的文化以及地缘政治。

可以看出香港在很多年前就已经很international了，懂得大陆、台湾和香港本地的文化异同，而今天的大陆上虽然经济已然腾飞，但是我们现在出品的大众商业电影中还是很难看出这种international的思维和格局。

中国依然是二元经济结构，有地方富的像卢森堡，有地方穷的像卢旺达。人和人之间思维眼界格局的隐性差距也许比生活质量间显性的差距还要大。

阶级跟地域捆绑，阶级跟资产存量捆绑，阶级跟受教育程度捆绑。其实，阶级跟自身的综合素质捆绑才是阶级固化，这并没有什么不好，因为无论什么社会什么年代，这一条都是不变的。

希望我们年轻人在这样一个时代里，面对高房价，面对接下来可能会面对到的经济寒冬，不要自怨自艾，努力去提高自己吧。

自身的选择受环境的影响，唯有努力还算可以自己稍微把握住的。相信我，努力比选择更重要

这部剧狠狠的讽刺了中国的族系社会。曾经的宗族社会，一切是非判断标准均由族长及其年长或有学问者来定，也就出了电影中的一幕，每个人好像都是对的，实则是他们愚昧无知造成的结果，而且其混乱国家有不可推卸的责任，说白了社会百废待兴，在国家都没有稳定健全的情况下，何来抛弃小我实现大我去大搞"新生活运动"，当时老百姓其实就想吃饱穿暖。还有个启发人心的是，寡妇偷汉的行为到底是对是错，我竟然有一刻觉得应该受到族里教育但是绝没有上升到焚人的必要，为了剧情这里导演是不是艺术化了我不知道。

电影中的音乐比较奇怪，整个像是在讽刺旧社会一样，比如众人大干建设祠堂的那一段，众人划桨开大船的感觉，但是音乐里我听出了荒诞讽刺的味道，我反正是听出了这种效果。

还有，中国的这种宗族社会该不该废掉，或者是去糟粕取精华，因为我们也看到了现代社会，有的人法律约束不了他，但是传统的道德框架里却是反对的，像寡妇偷汉这种到底该不该批评，而且我在想导演为何多次拍这种情节，而不是就是重点描述两人的感情，你第一次还好，嗯，第二次、第三次我就觉得事情没那么简单，是想通过女主的做法与电影所描述旧社会整个氛围形成反差么，还是想侧面说明女主压抑过久终于遇到真爱的那种不羁爱自由？

刚在电视上看到30集，还没看到结局，陪我妈看的，前10集没看到。说实话，剧情真是粗制滥造，极其不符合常理，大反派扮相怪异，穿的大褂配西裤，烫头，还半遮琵琶半遮面，一看就是个变态，主要是坏事做尽，然后每次要枪毙的时候，肯定像开挂一样逃出来，绝对主角光环。再说说男主，出来时就是家大业大的成功人士，自从遇到女主，各种倒霉接连而至，最终家破人亡，这个也不算什么，主要你作为男主，怎么也得活到最后啊，刚25集就被反派打成植物人，好容易半年后苏醒，刚要重整家业，刚看到一丝光明，连我都抱有幻想的时候，26集突然被判死刑逃狱出来的反派打死，我也服了，当初也就看电锯惊魂，竖锯从地上爬起来这么震惊，你好歹一个男主，就这么挂了。再说说女主，只能说也就琼瑶能这么瞎编，什么倒霉事都被她摊上了，总算熬死大老婆上位，没两集就守寡，之后丢女儿，后面不知道还有什么，还没看到，虐心的事太多。剧情粗制滥造，暴露社会阴暗面，坏蛋让人恨的牙根紧咬，好人被虐的死去活来，但也不能说看不下去，要是剧情再好好铺垫下，别把反派搞那么牛，还是有点看头的。

男主就这么挂了，我真是无语，编剧你就不能照顾下观众的情绪吗。

磊肯定是在刻意推黑花的，从剧情台词里面就能看出来。

但问题在于，这两人他不来电啊，季肖冰还不如他在sci谜案集里和高瀚宇有cp感，季晨感觉可能会跟乔振宇比较搭，他俩就有种用力过猛，感觉两个人家里都有人。

这个剧情真是稀烂，特效也超级差劲，剧情其实没搞明白他在讲什么……唯一可取的是季晨的瞎子不愧是唯一指定黑瞎，痞帅不油，点赞????。另外这俩人原声不行……下次能不能请配音来?

如果要磕黑花，可以看磊写的原著，花夜前行yyds！也可以看同人，我还记得前几年看袖珍小花卷的三部曲，她写黑瞎子在院子里种了一株西府海棠，养了两只猫，一只黑猫一只花猫，两只都是公的，他一直在等着小花，真是让读者落泪，同人女哭泣??

不出意外的，毕赣和他的《地球最后的夜晚》引爆了戛纳，成为城中热议的话题。和《路边野餐》一样，《地球最后的夜晚》恐怕也会成为那种划分观众的电影。对这种电影，你喜欢或者不喜欢，有的时候像对待宗教，信或者不信很难用逻辑去解释，是本能的感受，也是一刹那的事情。

去描述这样的电影也是困难的，如果说电影作品是创作者和观众的交流，那么《地球最后的夜晚》几乎放弃了和你语言沟通，也不打算给你讨论空间，只是将你牢牢按在座位上撩拨戏弄。如果说硬要有剧情的话，可以简单概括：在冬至这个最长的一个夜晚，黄觉饰演的罗纮武回到凯里，遇到故人想起往事，一切回忆晕染在12年前夏至那个最短的夜晚。在那个令人炫目的超长长镜头之前，是令人困惑甚至燥郁的情绪拼接，导演一贯在线的审美提升了观众对散漫剧情的包容程度，但依然是一种考验。

影片令人迷醉飞升的地方，始于影片中段如梦之梦的长镜头，电影中的罗纮武来到荡麦寻找汤唯扮演的万绮雯，走进影院戴上眼镜看电影，影院的观众也随之进入了2D到3D的视听转换。这一刻，电影回到了梦境的解释，也变成了对记忆的异化，人们跟随罗纮武的脚步，穿越矿洞隧道、山舍乡村，上下台阶，甚至凌空飞跃，完成了一场在梦中与梦中人的相遇。在这个匪夷所思的长镜头里，观众很难不去注意技术的精妙，但仍旧会被巨大的沉浸感包裹住，在这段梦境叙事里，前面埋设的情节被隐约拼凑出“因为所以”，白猫、万绮雯和母亲一一登场，但仍然失重在解与不解之间。

相信会有不少影迷会反复走入影院，并试图按图索骥找出隐藏在画面背后庞杂的故事主线，也完全可以确定，在毕赣的世界里，他的人物也彼此关联，有一个自成一体的宏大“宇宙”。在两部作品中，几乎都有同样的核心事件：母亲出走的童年阴影，朋友亡故的少年悲伤，以及抢了大哥女人这样的狗血爱情，每一样都并不新鲜，也被太多经典电影阐释过了。但坦白讲，直到目前这部为止，我对这个 “宇宙”的真相并不关心，我也很怀疑认真追求故事内容，影像背后的文本是否提供比更大的思考价值和感知震撼。

在这个漫长的长镜头里，充满着神来之笔的聪明，乒乓球拍的旋转制造飞翔的幻觉、代表永恒的手表和象征短暂的烟花互文，台球、红发、苹果，每个细节都像组成诗歌的词句，独立成章组合成文。而最为心动的，是影片最后落回到燃放的烟花，联想到此前卖烟花人似有若无的提示，时间的长和短、松和紧、虚与实都被写意了。除了这场戏的独立文本呈现出诗意，它的视角也映衬了梦境，从最初跟随罗纮武的视角到飞翔时的片刻分离，主观和客观流畅的发生了转换：我们的主观世界里从来看不到自己，但在记忆和梦境中，却是上帝视角看到了自己的存在，的这层奇异的视听感受加重了这段镜头魅力。

《地球》是字面上的“装神弄鬼”，但确乎实现了“如梦之梦”。毕赣有一层感知是在逻辑之外的通透，让人怀疑到底是勤思通悟，还是妙手偶得之，总之那个可知不可说的“刹那”有几个瞬间被毕赣敏锐的捕捉并呈现了：一切有为法，有如梦幻泡影，如梦亦如幻，如露亦如电，当作如是观。

中国的艺术创作一向崇尚“文以载道”、“歌以言志“，文字本身是载体，直到书法成为自成一脉的艺术。以一个不恰当的比喻来说，毕赣的《地球最后的夜晚》像王羲之的《兰亭序集》，人们欣赏“之”的21种写法，却早已忘了文章的内容。《地球》让影像本身成了故事，让技术本身成为了内容，毕赣用上了包括3D在内的一切手段去切割和混淆时间，形成一个梦境的结界，如果说影片前半段呓语式处理还有王家卫的影子的话，3D部分的长镜头则彻底打上了自己的标签，迅速建立自己的风格，对一个不到30岁的导演来说，这种狂妄和勇敢不论怎么鼓励和吹捧都不为过。

如果输存有什么疑义的话，《路边野餐》像是《地球最后的夜晚》一个漫长的预告片。它的长镜头美则美矣，但回旋结构和《路边》如出一辙，只不过在前作中的趟水过河这次升级成了振臂飞翔，它叙事的结构、表达的内容，甚至细节元素都有太多相似的地方，只是这一次，有了制作成本的保障，《地球最后的夜晚》在美术、摄影上完美的呈现了毕赣想要的效果，让他的才华得以释放，褪去了侯孝贤式的浪漫，增加了王家卫式的精巧，《地球》像是《野餐》的精装版升级版，诗意咋退后，禅意在增加，工业感助推了他个性的表达。

如果说还有什么让人好奇的地方，那就是当技术成为内容，如何不断保持新意，《地球最后的夜晚》是中点还是终点？不过，一个导演能始终让你充满期待，这不正是他最有趣的地方么？