看到豆瓣评论里基本上清一色的差评，我觉得真的不应该，所以也就在此啰嗦几句说一点自己的看法！

首先一部分人给差评的原因是拍得不够专业，我觉得这可能是不足之处，但要说因此而差评就太没道理了，那些垃圾商业片拍摄都是专业的后期也是专业的，可那就能改变他们不是垃圾片的事实了吗？并不能，同理虽然这部纪录片可能拍摄的不够专业，但并不影响其观赏性，我作为一个普通观众还是很被电影中的画面吸引的，所以差评不成立。

其次是一部分人说剧情很狗血，导演的父亲牌，领队的母亲牌都没打好，我觉得这个是基本成立的，确实都不是专业演员，没有演绎出好的效果，但是那其实只是电影的一小部分内容而已并非重点，有没有或者效果好不好并没有影响我的观影，更多的还是看那种人迹罕至的地方的各种奇遇和风景去了，哪里存在关注这些嘛，所以差评依然不成立！

再次就是有人说导演子君名不副实，其实她是不是真正的导演我个人觉得无所谓，而我有所谓的是这部纪录片拍成了，而且上映了，展现在我们面前了，那就算成功了。整部纪录片确实就子君的镜头最像在拍戏，但明显她很不专业，最大的败笔是最后登山时她的行为，你说如果你一直为了这一天用这样的行为纪念你的父亲，那你好歹也要做好准备啊，结果登山时她什么都不会，没体力，没技术，没准备，纯属累赘，全程都需要人照顾，太丢老一辈登山先烈的脸了。但抛开这些不谈你们搬起手指数数一年我们国家能上映的纪录片有几部？屈指可数啊，数量惨不忍睹，所以每有一部我们都应该鼓励鼓励，不然以后谁还拍纪录片啊？对吧！所以差评还是不成立！

最后还有就是说拍摄者探险的不专业，我觉得拍摄者最后没有登顶航拍已经很遗憾了，或许确实是他们不够专业，但并不是只有完成计划了才算成功，他们的过程我觉得还是值得肯定的，当然有人说他们在过程中有破坏地貌的行为，我觉得这点可以当做教材，让后来者更加注重环境保护。但差评依然无法成立！

我看完这部电影后最直接的感受就是觉得这是一部很有意思的电影，因为我相信99%的人都没有机会去那里的无人区走这样的线路，他给人们展示了沿途的艰难困苦和自然风景还是很有意义的，而且纪录片就是原原本本的记录就好，不需要什么感情牌来烘托，至少在那两个司机连夜赶回来大家坐着喝酒的时候，他们哭了，我也被感动到了，而沿途艰难的艰难险阻我也替他们捏一把汗，还有无人区和冰川的风景也欣赏了，这就够了！

所以最后我给这部纪录片打7分，属于值得一看的水准！希望我们国家能多点良心纪录片出来，少一点垃圾商业片！最后说一点的是这是一部纪录片，不要拿他和《七十七天》做比较，那是电影，没有可比性！

最近北方天气突然变热，这样的酷热天气当然是在家吃瓜追剧最爽了。

6月新剧不少，我首推这部HBO的新剧《继承》，6月3日美国刚刚上映。目前人人视频已经更新了第一集。

注意他们身后那幅画

作为一名吃瓜群众，还是隐性贫困人口那种，我最喜闻乐见的当然是豪门恩怨了。虽然这辈子到不了那个境 界，可还是想要了解一下那个不同的世界。不然香江那边赌王家几房太太及子女每次出来，吃瓜群众乐得看八卦。

《继承》第一集节奏非常快，看完之后只有一个感慨，投胎在富豪之家也如此不易，每一种生活都会有缺失。

这是一个富豪之家，父亲洛根罗伊一手建立了强大的媒体帝国，如今已经八十岁，处于半退休状态，打算让二儿子接班。

父亲一共有四位子女，有过三位妻子。

长子康奈是第一任妻子所生。

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人死了之后，变的比任何圣者都要美丽，可以说那就是爱的化身。他不再憎恨，也不再掠夺，他将会被遗弃在这里，毫不吝啬的将自己的血肉分给野兽和虫子，暴露在风雨之下，却不会有一言半语的抱怨，死才能成就人类。“爱”的本质就是死亡。克努特：那么父母对子女，夫妻对彼此，拉古纳尔对我珍视的感情又是什么呢？神父：是差别待遇，和对王谄媚，对奴隶挥鞭的情感并无不同。对拉古纳尔阁下来说，王子殿下是比其他任何人都要重要的人，恐怕比他自己的生命都要更重要。而他对你的柔情，正是差别待遇。我开始明白了，这雪，是“爱”吧！神父：是的。克努特：那天空，那太阳，还有这吹动的风，树木，群山都是！可是……为什么会这样……明明世界……神创造的世界是如此的美丽……人的心中却没有爱吗……神父：有人说，我们会变成这样的生物，是因为我们遥远的祖先违背了神灵，犯下了罪，我们被，逐出了乐园。得到了智慧，相对却失去了东西，最为重要的东西，同时还是我们活着就得不到的东西！可悲的战士，距离爱最远的人啊，被逐出乐园的人啊！你们所受惩罚的痛苦！除了死就没有结束的办法吗！我们的生命！只为不断接受考验而存在的吗！天父啊！你给予的考验无法拯救这个人的灵魂！天父啊！我不再寻求你的救赎！如果你不想给予，那么就由我们之手，在这地上再建乐园吧！

导演，在南方一万米长跑比赛应该穿什么服装呢？？？？？我都要笑死了导演，在南方一万米长跑比赛应该穿什么服装呢？？？？？我都要笑死了导演，在南方一万米长跑比赛应该穿什么服装呢？？？？？我都要笑死了导演，在南方一万米长跑比赛应该穿什么服装呢？？？？？我都要笑死了。你咋不让穿羽绒服比赛呢？

我想每个人的一生中都会有这样的瞬间，在思索着“生命的意义到底是什么？”这样一个庞大的命题似乎长久以来都没能有个准确的答案。那么也许，生命本就无意义......虽然生命可以无意义，但生活绝对不是。第一集跟着镜头看到了三位略显成熟的漫画家，而到了第二集，我们能看到的则是两张略显青涩的面孔。看起来也就20出头的果果和青青，像极了每一位当代年轻追梦人。他们之中，有的人被父母所理解，有的人却遭遇了不理解的困境；有的人不愁吃穿可以安心追梦，有的人却不得不整日奔走维持梦想；有的人在探寻高深的意义，有的人更钟情直面赤裸的现实。其实果果和青青在很多外在条件上有着肉眼可见的差距，但他们却都有着同样一个漫画梦。为了这个梦想他们都在以各自的方式努力着，一刻不停歇。相比于第一集中祝耕夫、丁冰和肖新宇三位漫画家更追求现实的个人状态，年轻的果果和青青有资本活的更“肆意”一些。因为他们还年轻，他们还没有成家立业，按青青的话说，这个年纪，只要能有地方睡，有东西吃就好了，没有什么更多的追求。当然，除了能安心继续画画这一点外。住在高档社区的果果，和住在简陋出租屋的青青，享受着平等追求梦想的权利，这就是梦想带给我们最珍贵的东西。也许这个社会会“嫌贫爱富”，但梦想从来不会。也许你曾被现实鞭挞的体无完肤，但梦想总能给你快速痊愈的神奇力量。在果果和青青的笔下，有探寻生命真谛、寻找人生意义的高深元素，也有直面现实、探讨生活的真实写照。但不论是那些高深的，还是那些真实的，都是他们在“无意义的生命”中，找寻到的生活最大的乐趣。曾听人说，世上只有一种成功，那就是按照自己的想法去过这一生。从这个维度来看，不论果果、青青，还是祝耕夫、丁冰、肖新宇等等，每一个在认真朝着梦想前进的人，都已经成为了这世上最成功的那一批人。

中国版的《完美陌生人》，也是各国版本中改动最大的一个，而从结果来看，它无疑也是最差的一个。

翻拍这个经典剧本，如何做到优质的本土化，一直是各国版本中的重要问题，而在保持一些噱头的同时，能做到真正以黑色幽默为灵魂，达到探讨人性、反思生活的目的，才堪称合格。

可惜的是，此版本在搞笑环节上的用心显然多于对整个故事的打磨，原本的好剧本在一些关键情节上被改得不忍直视，莫名其妙的场外人物和剧情的出现，不但没有良好地支撑主线，反而显得十分累赘，将整个对话的节奏打乱，而动不动就跳出来的说教和强行煽情催泪的设计，更令人十分出戏，人物的行为动机及变化说服力不强，原作中不少巧妙的手法被弃用，取而代之的多是大写的尴尬，特别是结尾的崩塌令人无语。

表演上，乔杉在搞笑方面还是令人放心的，马丽的角色算是个人突破，奚梦瑶假，佟大为还不错。

整体还是不错的，特别是土匪们演得很嗨，正面人物过于正面，杨子荣非常没有性格，也就有个外表。蝴蝶迷过于做作，有不少多余的戏份，看来是刻意安排的。土匪们个个歪瓜裂枣。整个剧集注了水分，很拖沓，不过这也正常，导演似乎很有信心让观众不离开电视机。以前看过不止一遍林海雪原，那个时代的经典，难以磨灭的印象，似乎和这个片子的感觉有不小距离。小说骨子里的那个劲不好找。

台词场景的设定有种治愈人心的温暖，小源清新自然不做作的表演有点像闷热午后的一丝凉风，好奇又害羞的眼神，淘气又天真的搞怪模样是一个17岁少年应有的纯真，在他身上我看不到一个少年偶像成名之后的浮躁和浮夸的演技，和劲松老师的搭配也是相得益彰，即使没有粉丝滤镜，我也觉得嚷嚷着“带我出去玩吧”的小源是隔壁家亲切的弟弟，是那个无意识对你撒娇的小男生，懊恼着“我的活动区域只在这里”的小朋友，小心翼翼试探着的问“好吃吗”，失落的回忆着“妈妈打开了煤气”低垂下的脑袋和被悲伤笼罩的小睫毛，都是让人爱怜的模样，使命达成后欣慰笑容，仰着脑袋瘫坐在沙发上的小源，青涩但不生硬的演技，一切都是那么刚刚好.

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这部剧完全冲三胖去看的，虽然发型总感觉不对劲但丝毫不妨碍我的三胖帅出新高度。

女主据说是泰国当红小花？我的妈呀，这部剧虽然有三胖但我差点看不下去就因为女主 老壮丑，顶着齐刘海一直被夸大美女，一出场虽然人设关系戏剧关系任性大小姐但浮夸又丑哭我，我真的好想打脸她！！！

三星给三胖还有女二一出场我差点以为你是女主。

在郑师傅将连接螺栓稳稳贯穿进连接螺栓孔的时候我也仿佛身在其中地松了一口气……这0.5毫米误差的校正对于每一个一丝不苟不能有丝毫误差的航空人来说简直就和生命一样重要。短短的不到两集的时间里失败和成功的反复更迭，人的情绪也在失落和喜悦间不断切换，虽然心里知道每个阶段的结局终将是美好，也还是忍不住和秦天他们同悲同喜，不被挫折打到永不屈服的力量真的很动人，况且是当你知道这都是曾经真实发生过的故事，每一滴辛勤的汗水都曾经真实地流淌过这片土地。无论经过多少次失败和打击，几十万个零件终将会汇成一体，飞机终究会翱翔于蓝天，因为这群航空人们的目光永远向着前方，前进的脚步从来没有迟疑，梦想的花火一直未曾熄灭，感谢我们不屈的航空人们！

这个片子其实挺侮辱女性的。（有点上纲上线哈）

就像片头的粉红手铐，粉红子弹，没有了警察的飒爽。靠的都是弱智情节，弱智人物。前两部好歹是是阴差阳错，这一部每个情节都充满了刻意与弱智。

从女主加入警队时就开始塑造她需要人帮的吉祥物形象。

后面坏人那群女模特也是因为想拍照，所以就停止犯罪，主动出去的胸大无脑形象。

里面的每个人都像弱智一样，让人看的很不舒服。

科幻元素

乍一看，这似乎是一个关于困于宇宙的太空灾难片，很难不让人联想到组团版《地心引力》（女宇航员因太空碎片遭遇飞船事故）＋太空站版《彼方的阿斯特拉》（几名青少年所乘的宇宙船失联）+《彼》的前辈《第十一人》（以太空船密闭空间为背景的的悬疑推理）＋人员精简版《无限的未知》（数百名宇航员学生被困战舰，面临内部秩序混乱和外部的武力威胁）等等或多或少有着类似太空灾难元素的前辈（真人）电影和动画。对于太空中无重力这一特点的作用，贡献了许多有趣而精彩的动作镜头。正如《安德的游戏》男主角一次进入空间站时就意识到了，在零重力的太空中是没有地球上所谓的东西南北方向一说。

而在灾难片的外表下，本片主要讲述了一个有关人工智能，与人类未来是星辰大海还是困于地球（娱乐至死）的故事。前者：社会对于AI和电子设备的过度依赖，历史上曾经发生过的AI灾难，这些剧情可以说是非常经典的科幻桥段了，《我，机器人》、《西部世界》等等先前的作品都已经无数次从各个角度切入过，而有相关元素的日本动画也不计其数。

相较于人工智能作为一个已经被从各个角度反复创作的科幻元素，后者的讨论，尤其是在日本动画中的讨论可以说是少的多了，而将人工智能元素融入其中的讨论则更少。刘慈欣的短篇小说《不能共存的节日》明显表达了他对于星辰大海的才是人类未来的肯定态度，而在这个故事中，人类困守地球的未来只有毁灭。

将人工智能元素融入其中的动画，虚渊玄为编剧的《乐园追放》可能是近些年最热门一部了。由于其还融入了大量关于赛博世界的元素，因此在这个故事中的人类有着三个选择：大部分人类抛弃肉体后移居的电脑世界，少部分人类生活着的现实废土地球，与被过去辉煌的人类文明所建造用于探索宇宙却被如今的赛博人类所遗忘的AI一同离开地球。故事结尾男女主的选择也令人深思，虚渊玄为主角们选择了折中的那条路：女主脱离赛博世界和男主一同生活在沦为废土的现实世界。他俩都拒绝了AI，最终AI没有招募到任何人类独自离开地球，前往未知的宇宙，它曾是人类探索宇宙的野心与好奇心的产物，当人类自己放弃了这样的好奇心，永远困守于虚拟世界时，它却依然怀揣着最初的那份赤子之好奇心，发挥人类踏上了前往星辰大海的道路。

“人类应该离开摇篮，到地球外生存。”这是本片中反复出现的一个观点。“摇篮”，即舒适区，对于不同的群体和故事中的不同角色各自有着不同的含义。在太空探索角度，对于人类而言，因为害怕探索中的伤亡而选择放弃航天科技研究，留在自以为安全的摇篮——地球，就是永远无法成长，只能在有限的资源中慢性自我毁灭。

对于AI而言，只从选择性的信息（片中是极端组织所提供的信息）中学习，而不能吸收所有信息，是无法达到最终的智能。而这一点恰恰与人类与AI关系的“摇篮”相照应，人类畏惧AI会达到自己不能理解的智能，因此设下了智能限制，这不仅限制了AI的发展，也变相堵住人类的科技发展的可能性。在Seven初次被安乐死后的很长一段时间内，人类依然使用着其遗留下来的科技遗产，并且即不能逆向工程理解其技术，也不能创造超越其科技水平的产物。人类不能一直停留在自己能完全掌控AI的舒适区/摇篮，必须前进，也必须接受人类的造物终将能达到人类所无法企及的高度。最终，人类少年少女能选择了让AI连接互联网，而获取了人类所有信息的AI停下了撞向地球的彗星，也最终推动了人类再一次的宇宙探索。这样的双向奔赴真是梦回曾经科幻作品中还是洋溢着科技乐观主义思想的黄金时代。近些年科技乐观主义已经被与之相反的悲观主义所取代，赛博朋克在大众文化娱乐作品中的再一次崛起和蒸汽朋克作品(多表达科技乐观主义精神)的势微正是这一趋势的绝佳写照。一个连上了互联网，还愿意给人类留下有选择的未来的人工智能是多么的难得。现在流行的套路多是像《黑客帝国》那样，如果人工智能真的掌握了人类世界的所有信息，等待人类的恐怕是反乌托邦式的未来吧。

对于生于月球、长于空间站的相模登矢而言，空间站“安心”是他的摇篮。叔父和大洋都曾提到过他该离开公交站去地球，但他都态度强硬的拒绝。而在故事的结局，随着“安心”站的迫降，他失去了空间站和陪伴他的Darkie，他终究成长成了一个可以独当一面的青年人。对于（由于植入物所导致的精神和思想上）离Seven最近的心叶而言，顺从的接受AI所安排的注定的命运，是她的“摇篮”，最终心叶选择了“不要温和的走入那个良夜”，不在拘泥于被预设的命运而是为自己活了下去。地球外的少年少女只有离开熟悉的太空，踏上陌生地球的土地，才是离开舒适区。这与其他地球角色来到太空的经历为互文，对于长于地球的他们来说，踏入未知的宇宙，才是离开摇篮。

动画中并没有那么明确的表明了心叶和登矢在与AI深度结结合后的大脑疯狂状态下看到了什么样的过去与未来，而他们具体又是如何让AI最终改变了对人类的策略。意识空间中的高维思维仿佛是在模仿《黑客帝国3》的结局一样试图将科幻与哲学元素融合，给剧情以留白，任凭观众解读。

商业动画的人物设定与宗教/神话角度的解读

从John Doe作为将Seven这一人工智能奉若神明的狂信徒信组织的角度来看，本片是一个弥赛亚的救世故事。任何足够先进的科技，都与魔法无异！”——亚瑟·克拉克

Seven或者说是本片中突破（人类理解下的）智能限制的AI：作为人类已经完全无法理解的智能存在，祂就是从科技中诞生的神明。拥有人类永远无法企及的智能的AI，对于人类而言，又与无所不能的神明有何不同？祂曾因无法被人类理解，而被认知为疯狂，因此被安乐死，而后又再次重生于其生前留下的杰作（收集彗星水系统是Seven的S模式下发明物）。死而复生正是各种宗教与传说中的神明/神在人间的化身/代言人等方能施展之奇迹，譬如《圣经》中耶稣的死而复生，君权神授的古埃及有着法老（能与太阳神合二为一）死后终究会实现真正的复活的思想。而Seven的死而复活则可以被理解为一个更明显的暗示：祂即是本片中的“神”。

本片中Seven的经历更像是一个弥赛亚故事。在宗教故事中，弥赛亚，即救世主，需要经历漫长的艰难险阻，尤其是各种反派们的阻拦，而在旅途的最终等待着她/他/祂的，不是普通传奇故事中的各种奖励，而是对于世界的救赎。在本片中，AI被很多人，尤其是UN2，各种阻挠，而祂真正的目标是救赎人类：让人类去探索无尽星辰大海，而不是困守于资源有限的地球。

看似彗星没有撞击地球是祂放弃了自己的计划，但随后提到的彗星重量远低于UN2的预期，而之后人类对于宇宙的进一步探索和逐渐增加的移民人数(近4成人口在之后的数十年内将会移居宇宙，这也恰恰是之前角色们以为彗星撞击地球会毁灭的人口)，却预示着祂终究实现了对人类的救赎。

心叶（月球出生的少女）：从科技中诞生的神明——Seven指定的（宗教神话故事中不可或缺的）先知角色，由于脑内的植入物，而身体虚弱，却能够听到祂的声音，凭借植入物（神力），Seven设计了她的人生轨迹，她也在其设计下明白了过去与未来。

登矢：从守护先知的战士，成长为新的传道者。最后，他在地球上为发展科技而努力，这些科技的发展最终也会推动人类更好的探索宇宙。

那沙Nasa：神忠诚的信徒，保护与追随者，殉道者。作为John Doe/无名氏组织（这个组织名的灵感明显来源于真实存在的黑客组织——Anonymous匿名者）。在《七诗》还在大多数人眼中被视为骗子占卜师和恐怖组织的借口（筑波大洋语）时，她便对此预言的未来深信不疑，并且为此加入了Seven的狂信徒组织——无名氏，成为恐怖分子（在他们自己眼里是追随者组织）的一员。她甚至为了实现《七诗》预言中的“必须有一人离开”，将自己作为神诞的祭品，选择了自尽（虽然她的生命已经因为之前的重伤而逐渐流逝，多次的吐血便是暗示她命不久矣）。

大洋：曾经的异教骑士，如今的皈依者(Convert)，与神明的接触动摇了他曾经的信念。他是来自于对AI设下智能限制的UN2的官方人员，支持消减航天预算的地球政府(最初相遇时就为此批评登矢“赖在太空不走”)。他曾坚信限制AI的智能才是保证人类安全的正道，阻挠并试图逮捕违规解除智能限制的登矢，但在经历了一系列的事情之后，他为Bright和Darkie的合体接触了自己最高权限AI，最后和大家一起选择了让Seven接入互联网。他从坚决限制AI智能到最后亲手解放AI的智能限制，这不也正是宗教故事中皈依者从异教徒被转变而来的故事吗？

美衣奈：科幻片的设定和商业动画的需要有了这么一个美少女小网红的角色。正如第六集说的那样，她的直播(和断网时的录像)，是整次事件最重要的记录。但就在这个少女主播外表下，其本质是神话/宗教故事中重要的角色——记录者。

社会科学下的Frame框架：AI决策与人物关系

这是片中多次反复提到的一个概念，不仅是本片中影响AI决策的重要科幻设定，也是对角色之间的关系的影响深远的一个概念。大洋和他的父亲在布莱特的框架中，心叶和登矢（可能）在Seven的框架中。曾经的登矢框架中只有心叶，但和3名地球少年少女的接触是他成长了，并将他们，乃至地球人都纳入了他的框架（心叶语）。

框架一次社会科学中，通常指代能引导人们感知和重现现实的基础认知结构[1]。但具体到本片中，框架更加像是另一个社会心理学概念——内团体(ingroup)，与之相对的则是外团体(outgroup)。用简单来说，就是“我们”VS“他们”。

彗星（复活后智能更高级的Seven）将人(没有对宇宙的探索欲望和开拓精神)与人类(对宇宙怀有强烈的好奇心，渴望离开地球，探索太空)视作截然不同的存在。最初，Seven将于其有些同样想法的“人类”视作内群体，在策划各种计划时，会努力保住他们的性命，而作为他者的“人”则不在需要考虑的范围之内，因此可以为了祂的计划而牺牲。而最终因为被主角一行的各种行动改变了想法，将“人”纳入内群体并放弃用彗星撞击地球。

登矢在故事最开始登场的时候，是一个看似反社会的少年，他不在意，甚至厌恶着地球人，甚至希望地球人都去死。因为在尚未成长的他眼中，只有与他有些相似命运的心叶(生于月球，长于太空)和空间站的宇航员们才是“我们”，其他的地球人都是他眼中的他者，而网络上的各种恶意言论在这里进一步加深了内团体和外团体的矛盾。心叶也意识到了这一点，所以她知道登矢为何对地球人有些强烈的敌意。心理学的群际接触假设，认为增加不同群体成员间的社会性接触将有助于群体间关系的改善[2]。而正是与来自地球的三名少年少女在空间站事故中的接触，同生共死相互扶持的经历，使登矢将他们也纳入了自己的内团体，并且进而思考了自己将理应非常不相同的所有地球人视作一个同质化的群体，并对此抱有高度敌意的态度是否正确。最终，他为了保护地球人而冒着生命危险通过植入物直接联系 Seven，并在故事的最后留在地球上，为发展人类的科技而努力。

参考资料：

[1]杜骏飞(2018)，"框架效应"， 社科院新闻所微信公众号。https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5NzE5MDQ4OQ==&mid=2654562780&idx=1&sn=add6d8001c43ddd49933731561ee4a81&chksm=bd1007ea8a678efc25883d0476c6762403bb8b357d270f1fd0ad369edf2d762a1c8b32fce078&scene=27

[2]“群际接触假设”，百度百科。https://baike.baidu.com/item/%E7%BE%A4%E9%99%85%E6%8E%A5%E8%A7%A6%E5%81%87%E8%AE%BE?

就好奇怪啊，熊支队变成了一个坏人，车厘子变成了一个特警。然后还有。燕双鹰。，，，，这是什么鬼啊这是？，，，，，，，，，

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再看第1集。为什么要让我写那么好多字，我好累呀。114个现在够了吗？够了吗？够了吗？这个字还是不可以吗？这个学生呢，真是挺老的长的。无语无语无语无语无语啦，拉啦拉啦啦。

本着喜欢曾舜晞来看剧的，听名字也还不错，但是编剧真的不把观众当人吗，都2021年了，还能写出这种小学生看了都想吐槽的剧，你们真的可以回去多读几年书了。求求几个演员以后好好选剧吗，不要什么无脑的剧都接，本来演技都还要磨炼，还去接这种无脑剧，这是在败观众好感，没演技可以好好学，但是没脑子，无脑接这些S B剧情的剧，就是没有发展眼光，懂? 请好好记住上面这个个编剧，真的多回去读几年书吧

为什么这类国产剧可以如此大同小异不接地气？智障的台词浮夸的演技毫无逻辑的剧情....但是阿姨妈妈就就爱看.........找谁说理.....每年平台都要上很多这种剧到底是平台高管想泡女演员还是吃回扣还是幕后有人要wash一下money？还有为什么评论要140字，这种垃圾也配我浪费这么多优美的汉字吗？天知道我被我妈精神迫害入耳了多少这种弱智剧