砍杀片的死亡方式一定要有花样且镜头直接不遮掩就是好片。恐怖片发展如今已经基本没什么独创了，所以，是否有“风格”成了评判一部恐怖片的标准之一。解构恐怖片经典元素、恐怖片迷影情节、霓虹灯美学和复古电子迷幻乐等都是这些年比较流行的恐怖片创作方向，本片可谓一应俱全。高大威猛带面具的麦克显然就是致敬《月光光心慌慌》的麦克，配乐也有些模仿。金发白人帅哥还穿个白色雨衣应该是致敬《美国精神病人》，还有小丑会计，日本食人刀客以及合法杀人的秘密特工都是挺标签的形象。“一个恐怖杂志的宅男撰稿者意外闯入变态杀人狂心的分享会如何求生”的故事还算比较新颖、有趣的。故事的发展也是一波三折，前期小反转不断。开头从一个变态杀人狂的视角慢慢引入，结果瞬间被反杀，以为女的是更变态的女性杀人狂，其实是专杀杀人狂的神秘杀手。本片有些笑料能get的话就会会心一笑，比如：食人刀客舔到冷冻大肠眉头一皱滋味不对；杀人狂总是走路无声突然出现在背后，连杀人狂同伴都被吓到；还有，经典flag之“我的继女只有我一个亲人”。

真的好看！！！！！刚开始看的时候，就妥妥一个疯批男主，女主很无辜被卷入这场庄家的漩涡里，纯纯道德绑架。头几集女主唯唯诺诺的，颤颤巍巍，看得我来气都，气质完全不像。还有女主那个闺蜜，饶美娜，头几集真是坏事，可无语了给我看的。还有汤琳也是，头几集都好过分，不过到后面都不错呢。

不过男女主的感情线可是看得我血糖飙升啊，特别是抢婚那场！哇！！！爱了爱了。后来，经过一系列的探究，终于找到真相，真是令人发指，害。结局都很美好。

新颖的手法。激励，感人！首播日便一气看完。因近日杂事太多忘了关注。今日得空写上几句。钱宁黄是我家小外甥，打小就是个漂亮有性格的男孩。本“摩托车”姨爹祝他更上一层楼！很期待更多更好的作品！我虽然身在异国他乡，依然很关注他新的作品！更让人感动的是那些在黄辰背后通力支持的朋友和家人。好了不多说了。期待下部新作顺利播出！

最近嗑这部剧嗑到上头，一口气看到了第四季，最大的感受是：包容是一种优雅。

对英国人优雅的印象，以前只是停留在穿着、言行举止、建筑、装饰、气质等，外在的优雅观感是写进英国人的骨子里的，想在其他国家的人民身上，好像不太可能。

然而，德雷尔一家来到英国以后，其实英国人身上的很多东西都慢慢淡化了。他们很穷，倒水的茶壶口都是破的；一家人骂骂咧咧，少了几分英国人自带的清高和精英气；几件旧衣服穿了又穿，decent也不太谈得上；总之，这家人有点穷得捉襟见肘。

随着剧情的慢慢深入，又会发现，德雷尔一家恰恰把英国人一些自黑点去除了，在科孚这个美丽的希腊小岛，长出了另一种用包容这个养分培育出来的宝藏。

德雷尔一家并不是完美人设，大哥Larry平时对家里的事情总是一种看客的身份，略嫌冷漠，但在关键时刻总会亲自上阵，同时也是妈妈的精神顶梁柱；二哥Leslie傻头傻脑，为心爱的姑娘学希腊语，被伤害后又同时和三个女人恋爱，但是女仆老太太在第一季就说了Leslie是best child，他总是好心办坏事，但特别温暖；妹妹Margo是个花痴，可能看上去比二哥还要傻几分，但有时情商在线，给人意想不到的惊喜；弟弟Gerry热爱动物，活在自己的世界里，但也很勇敢，为了动物可以和家人还有敌人抗争。

最了不起的是妈妈Louisa，一个带着4个孩子的寡妇，控制欲强，却掩盖不了她对孩子对朋友的包容。

其中一集Larry要搬出去住，妈妈自然是不愿意，尤其是在人生地不熟的地方，Larry还和妈妈的情敌好上了，但是妈妈没有过分责怪，在一开始的不爽快之后也顺其自然接受了这件事。

Leslie脚踏三条船，妈妈出面阻止，后来知道达芙妮怀孕以后，依旧尊重Leslie的选择，如果爱就结婚，不如不爱就照顾孩子。没有特别想强调这件事要是放在哪个国家会怎么样，因为任何一个国度都有各种各样的人。只是一般的父母第一反应总是骂了再说，因为儿子做错了事，但是Louisa没有，她只是抱抱Leslie。

Margo也经常闯祸，妈妈从来没有嫌弃过她，或者逼着Margo去做一些自己不喜欢的事情；包括Gerry，即使妈妈一直强调让他不要再把小动物带来家里，但行动上总是包容Gerry，甚至一起帮忙喂养小动物。

整部剧给我的感受是Louisa很辛苦，但是也很值得，在尊重和包容孩子的前提下，每个孩子都过着自己想要的生活。

你不会害怕告诉这样一个妈妈，自己犯了什么错；也不会抗拒在这样一个妈妈面前抱头痛哭，即使这个妈妈有时候过于碎碎念又会大吼大叫。但是雷尔家的每一个孩子都知道，无论发生什么，妈妈都在，都会支持自己，陪在自己身边。

妈妈脸上的皱纹越来越多了，衣服也总是那么几件，身材也有点走样了，但是却越来越优雅了，包容的前提是学会尊重每一个个体，Louisa做到了。

我不是一个包容的人，特别是家人的反馈与态度让我开始慢慢意识到这个问题并且反思，到底什么是包容？怎么样才能学会包容？

起初我以为包容仅仅是一种故作扭捏的佯装，比如我明明看这件事特别不顺眼，但是我忍住了没去judge或者好为人师，但我其实对做这件事的这个人就开始慢慢有偏见了，慢慢地影响着彼此的关系，长此以往人际关系便又出现了问题。

我很困惑，我不是不去judge了吗，为什么我和朋友的关系依旧如此僵硬？慢慢地开始发现我太苛刻了，苛刻的人是无法包容别人的，于是我尝试着告诉自己，每个人都有自己的选择，ta这样做也无可厚非，也人之常情，世界本来就是复杂的，不是非黑即白的，但仅仅懂得道理还是不够。

直到看完这部剧，我有点恍然大悟，学会包容的第一步是学会尊重人。只有掌握了这个内核，包容也就无师自通了。

印象很深的一个桥段是妈妈被Sven差点骗婚，按道理的话这种人可以老死不相往来，但除了这点Sven其余方面都很好，妈妈先和Sven谈心，说出了Sven骗婚的目的，于是他们成了好朋友。妈妈尊重每一个人的意愿，不论是家人还是朋友，她反馈着自己的想法，但从不干涉他们的选择，这是尊重的内核，即使有时候对方做的事显得silly，却依旧需要被尊重。

有时候和自己妈妈还有朋友去讨论一件事，讨论一个人，一个观点，我总是显得很激动，而他们很平淡，类似“人都会这样的吧”，我觉得他们很silly，居然看不透问题的本质。

后来我发现，有可能他们没看透问题本质，也有可能生活已经这么难了，看破不说破也是另一种优雅，另一种慈悲。

学会尊重别人，是上学以后经常被提到的礼仪，但我发现好像最近才学会。有时候总是强调穿搭，强调外在，却忽略了内在的自我建设。而外在不长久，自我才永恒，所以人一直在寻找自我？

怪不得人人都喜欢接近温柔的人，毕竟温柔的人身上闪着的光，不是一套衣服一副耳环就能比拟的。

最后终于不用搬家了 也没有3500了 真好。辞职信没看完yama酱也没辞职成功 真好 马里布要来中国留学了真好 觉得最经典的一处就是说说sakamoto家就是一个社会 不是一个家庭 大家相互之间好像没有距离很近 相互关心 对的 就是这样 连妻子怀孕都没看出来的丈夫 是什么丈夫啊。宽松世代的大家 在经过了挣扎 经过了烦恼 还能选择向前去真的很好 好开心 在听到op「拝啓、いつかの君へ」的时候 希望你们都好 还能偶尔出来聚聚 在鳥の民

你以为这是甜宠剧？NO！《马卡龙少女》是一部正经的商业题材电视剧，全剧就3个内容:

年中大促——女装节——双11

并不是说没爱情成分，只是感情线占比大约是25%，也许还不到25%，而且这25%是全剧角色的感情戏总和占比，只看男女主的话是不到20%的。

大促之后一集能有2分钟的感情戏就不错了，女装节之后更是0感情线，甚至男二女二都没啥镜头，更别提配角的感情戏了。

要说反派，我代入的是消费者，因此不论是艾姐还是江楚楚，或者是骆氏，唯时尚、菲利斯，哪方势力分到网红电商这块蛋糕对我这个看客来说都没影响，又没违法犯罪，都只是商业竞争抢蛋糕罢了，我看的着实无聊，都快睡着了……

本来点进来就只想看这几个谈恋爱的，包括男二女二也挺有意思，但这只有开局几集的剧情才有……

后面你让我天天看网红带货？阿西吧！我快手上都快看吐了好嘛？

之所以给2星，是因为我觉得这剧的简介封面，包括前几集内容都带诱导性，看着看着就有种被忽悠了的感觉，你会慢慢发现“爱情”只是《马卡龙少女》的小“配菜”而已，全剧的吻戏一只手可数，骆天一又不会撩，江楚楚又各种矜持，这就没戏了……

“女子本弱，为母则刚”不知是否如某些人说的那样，是“世间最大的谎言”，不过这句俗语确乎是社会和需要“母亲”形象的，母亲之外的他者共同塑造的符号。“母亲”之外的人以词语“母亲”为名，赋予一位普通女性以崇高意义和象征——暂时不提中国社会，在日本，女性被冠以母亲，就意味着需要同时完美的肩负生养、养育孩子的“责任”和职业、家务的平衡，同时还不能不忽视了对于“家庭经济的主要来源”的丈夫和男人无微不至的体贴和关照。

1、 正当母亲之年的人

剧中的女法官渴望追求自己的事业，却疲惫于照顾一岁大的女儿。她甚至做出表格渴望与丈夫共同负担责任。丈夫在饱受育儿之苦后终于对女法官说出心里话——“我不在乎你的什么事业，作为母亲，你的职责应当是好好照顾孩子，守护好我们的家”。在这里，被赋予母亲形象的女人所拥有作为主体、具有自由意志的人的愿望和追求，被母亲应当有的“不辞辛劳的守护家庭、照顾公婆丈夫子女”的完美幻象所消解和击败。符号自身拥有了确证的含义，而被赋予符号的实体本身是怎样，已然无人关注（鲍德里亚）。这句话翻译过来就是，女人你自己喜欢什么，热爱什么我不care，既然你生了孩子，你是孩子的母亲，既然你和我结婚，是我的老婆，既然你是家庭的一份子，是我爹妈的儿媳，你就应当尽善尽美的，向书中写的，宣传画上的那样！

2、曾为母亲之人

这部剧中的个人所代表的社会中人的性格、角色十分典型，也就此提供了分析社会现象极佳的文本。陪审员中有若干典型的老年妇女形象，她们对作案者采取鄙夷、绝不同情的态度。她们的典型言辞是“我当时养育孩子也很辛苦，但是，哪个女人不是这么过来的呢？无论如何母亲都不能这样对待年幼的孩子！”是她们的典型言论。她们确乎是母亲，但已然部分或全部的与这个结构性异化的秩序为伍，对年轻母亲施加压力甚至“迫害”。年老的妇女通过与秩序的同化，已然脱离了自己曾经的经历，甚至将自己遭受的经历归为符号的荣光。

3、渴望成为但并非母亲之人

陪审员中的芳贺是一位渴望生育孩子但因种种原因无法怀孕的职业女性。她拥有令人艳羡的高级职位和体贴的丈夫，但始终因为没有孩子而耿耿于怀。在剧中，芳贺多次表示“母亲一次都不能表现出不爱孩子”“无法原谅也无法同情犯案者”“怎么会有人忍心对这样年幼无辜的孩子下手？”她在公园里发现了一位七岁的小女孩，由于母亲经常在家里接待“男客”而被赶到公园里。喜爱孩子的芳贺于是将小女孩带到家里做烘焙，在被小女孩母亲识破“没有孩子，想和我家女儿玩过家家游戏”时破口大骂小女孩的母亲“没有做母亲的资格”但也被反击“没有孩子的人没有资格指责母亲。”在这里我们暂且将女孩母亲的举动搁置一旁，芳贺的某些言语显然是站在不是母亲但认为母亲就应该如何的立场之上，以所谓正确的言论要求母亲本人，这也部分印证了母亲符号具有的，将社会各角色纳入其规范秩序之内的强大力量。

4、作为“罪犯”的母亲/不合格的母亲

电视剧的主人公，勤恳温柔照顾孩子、丈夫的家庭主妇山咲里沙子在做一案件陪审员的过程中，渐渐将自己与罪犯——不堪照顾孩子之苦而将七个月大的婴儿“扔进”浴缸的安藤水穗

的影子重叠在一起。审判安藤水穗的过程中，检察官和律师各执一词甚至大相径庭——检察官将安藤水穗作为虚荣的、拒绝他人关心的、故意杀害年幼婴儿的罪人以及不合格的母亲“这样的人不配做母亲”，而律师认为安藤在照顾孩子的过程中持续的遭到丈夫和婆婆的否定、冷暴力，忍受着巨大的压力和精神负担，并在案发时已然处于精神衰弱状态，不具有杀意。山咲里沙子在听审过程中渐渐陷入恍惚、焦躁的状态。她越来越难以忍受处于“恶魔期”的女儿的恶作剧，丈夫的不信任以及婆婆看似关心的言行。她甚至将孩子摔在地上，落在电车上以至于在孩子哭闹时险些杀害了孩子。在社会工作者的帮助下，她渐渐回忆起自己育儿中曾经遭受的焦虑、精神衰落、临近崩溃状态，以及周围人（丈夫、别的妈妈、公公婆婆和自己的母亲）对她施加的压力，渐渐明白自己也曾经失手将孩子摔在地上，险些酿成同样的悲剧——“我怎么忘了，她就是我啊。”此刻可谓是山咲里沙子最接近“实在界”（创伤性内核）的，最真实脆弱的核心地带——饱受育儿之苦，甚至对孩子起了杀意；遭受持续的“以爱为名的”否定，只想逃离家庭甚至对“关心你的人”破口大骂；不断的被要求成为一个“正常的”母亲，而终究成为不正常的人。而正是在这个影子重叠的时刻，主体可以进入万劫不复的深渊，也可以通过保持一定的距离，审视并真正脱离深渊——里沙子与罪犯达成真正的共鸣，同时因为发现自己生命中“疯癫”的罪犯之影，感到恐惧进而释然；通过与罪犯的共情，发现了在符号所营造和倡导的母爱光芒背后，痛苦、压抑之阴影始终与之共存，通过对自我的发掘，最终与自己，也与周围世界达成和解。

大结局中，两位“不合格”的母亲坐在海边的长凳上，互相“数落”自家婴儿的不听话，言辞温柔，语带释然，海水如温柔的纱布在暮色中荡漾。如果生命中那些琐碎狭小的“不正常”能够被倾听、理解和接纳，真正可怖的不正常——全面的疯癫、残酷的自杀和他杀是否可能被避免？

5、母亲周围的人

电视剧大结局中，法官表示判处安藤水穗十年徒刑，但法官接下来似乎并没有照着读出宣判书上那些冠冕堂皇的，符合社会“规范”的判词，这个被称为从不“同情判决”的冷酷法官如是说，

除了社会需要与安藤共同偿还罪责，安藤/里沙子周围的人，丈夫和婆婆，“用贬低、伤害控制对方，以求把对方圈在自己身边，只会通过这样的形式来表达自己的爱”在这里，单纯的homosocial理论（即男性试图通过占有女性来宣告自己在男性社会圈子中的存在）已经显得单薄片面，作为丈夫，作为父母，作为老师、长辈等各种角色的人，一旦他们天然的处于权力结构的上游，他们向下游的弱势表达关爱的时候便容易陷进这个圈套*，通过表达爱来实施占有，通过贬低对方进而圈住对方但实际上是试图表达爱，爱和占有互相追逐，仿佛福柯笔下权力和快感追逐的回环。

*在这里我想到了陶崇园一案。今年接受采访的陶崇园导师王攀及其律师出示的聊天记录及相关资料显示，王攀至今都宣称他在表达对陶崇园这个“来自农村”“容易自卑”的孩子的关爱，认为让陶叫“爸爸”是一种玩笑和约定，而陶多次表示他想要逃离王的管控。这可以看作是不对等的权力结构中一方试图表达爱和关心，另一方却认为是控制和占有的典型例子。

6、那么，母亲是完美受害者吗

通过上述的分析我们可以看到，社会和他者对母亲的规范和对身为母亲之人的结构性压迫使得被赋予母亲符号的人难以从中挣脱。然而，我并不想为身为母亲之人自身之缺陷开脱，即使这一缺陷本身也是现代社会精神性压抑赋予弱势群体的某种性格体现。

看过电视剧的人都会对里沙子那种毕恭毕敬的客气，不断道歉说自己错了的态度，胆怯畏缩的形容举止印象深刻，这是里沙子母亲和丈夫不断的否定她试图将她圈在自己身边的体现，也是她从不争取突破他人界定的框架，未曾理智而独立的思考的结果——“为什么我没有发现这么简单的事实呢，原因在于我没有动脑思考。原因在于我任由别人为我的幸福做主，原因在于遵照别人的价值观生活无比轻松。”里沙子在陪审团评议时的这番话，通过勇敢的自我揭露和剖析，展示了弱势群体由于长期受到压制贬低而塑造的心理/性格机制。借用弗洛姆《逃避自由》中的理论，现代人拥有了前所未有的自我选择的自由，但自由却给主体带来了选择和承担承担风险的负担，一部分有“虐待狂”特质的人选择成为强势的，主宰他人命运的人，一部分“受虐狂”特质的人倾向于随波逐流，接受他人的价值观和他人为自己做的决定，不用因选择的失败而承担风险，因为根本不需要“选择”。长此以往，他们抛弃了现代社会为主体赋予的自由，成为顺遂潮流的“常人”/“末人”，成为具备了奴隶道德的人，成为了社会规范的、他者（强者）的奴隶和附庸。他们要么心甘情愿的认为社会便是如此，要么在某些时刻感到压抑不满甚至走向疯癫，里沙子在剧中的转变是一个极佳的提醒和呼吁，作为母亲、学生、女儿、儿媳等种种处于权力架构末端的人，是可以通过积极的自我挖掘，交流沟通甚至部分对抗的形式，夺回属于自己的那份自由的。

从对日剧《坡道上的家》中母亲的分析出发，我们可以看见母亲符号后交织的社会结构，权力关系如何同蜘蛛网一般将活生生的主体越缠越紧直到崩溃。同时我们还可以见到，不只是母亲，其他处于弱势地位的角色也受到了类似结构性异化的社会的制约。最后，弱势群体的部分性格/精神结构缺陷的产生不可避免，但正如剧中女主将自己面对的桎梏层层剥离显现，我们有理由相信，夺回主体性和自由并非mission impossible（不可能完成的任务）。

第一次在资料馆看默片！完全没有声音的情况下，能把一个现在看来有点俗套的故事讲的这么动人，真是难得。看到一半，还觉得交代父亲在牛场和偷牛贼较量有点没必要，虽然那个大全景很有气魄，近景的打斗也很精彩。但直到后面父亲被辞退了，还因为“宁可别人负我们，我们也不能负别人”而仍去教训偷牛贼，才明白这是多么好的一个对应。所以觉得全片很完整，甚至工整。琳姑父母的身上，体现出太多美德。母亲在琳姑五岁时用桃花教导她要好好做人，这个场景在紧要关头让琳姑“迷途知返”；父亲极富责任感，为人正直，除了教训偷牛贼甚至被弄瞎双眼，还在金太太提出要给钱打发他们父女的时候，断然拒绝。他们会在主子来的时候，牵着孩子的手去迎接，帮主子抱孩子出轿子，也会在主人回城的时候带上鲜鱼特产去送行。虽然主子一直看不起他们，但他们从不在意，还一直不卑不亢，没有奴相，只是对所有人都一样的礼貌和厚道。

另外，男主也和他的名字德恩一样充满美德，不嫌贫爱富，不始乱终弃，用情专一，更不近女色，敢于和有阶级观念的母亲对抗。甚至在那个年代就说出“爱情不分贫富”这样至真的话。（觉得那时候的中国电影从剧作到观念都真不差。很自信，而且有实力。）还注意到一个细节。从小娃娃时候开始，大家一直都管琳姑叫琳姑，但在快要去世的病床前，大家都改了称呼，德恩少爷管她叫琳妹，父亲管她叫琳儿。这一点更让人感受到爱人和亲人的悲伤，让人感动。最后，觉得乡下被展现的很美。广阔的牛场，乡间小路，大宅子里的庭院，小家小户里纺花养鸡，宅子前的小河呈现出倒影，桃花林里开满桃花……

最最后，金焰可真帅啊！

刚看两集，男女主演员之间电感超强，不只是俊男靓女普通的激情戏，更不是那种哪怕俊男靓女、大牌明星之间也没啥cp感的激情戏。

一面，男主虽然不认同女主的政治观点、也许动念复仇，一面却也渐渐在受着女主吸引。毕竟，一个事业强大位高权重作风霸气，又风姿绰约气质高冷的政坛大佬，从见面伊始的盛气凌人、到认可自己的专业素质、大气道歉讲和，到信任关心自己、喜欢上并依恋自己、迫切需要得到最近身的保护……对于一个年轻男人来说，是太有吸引力、保护欲、成就感和满足感了。

再者，男主受过战争创伤，家庭生活的经济和精神方面也深受此影响濒临解体，业务素质表现强悍的同时，他也有着非常脆弱、孤苦、压抑、病态（ptsd）的一面，同时又对高压工作环境欲罢不能；而女主的工作环境也呈现另一种高压，权位至此的寒冷残酷、复杂黑暗毋庸置疑，情感生活亦几乎空白，身边不是深谋虚伪的政客，就是文弱谄媚的助理，即使是其实完全看不上的助理，孤单寂寞之时也难免陪着或赴个约会或吃吃外卖。而此时出现那样一个小伙子——帅气沉稳、作风爽利、英气逼人，还贴身护卫，炯炯目光无时不刻都在追随保护自己，怎会不心动呢。他们之间的气场实在是很自然地互相吸引，见面不久的几个眼神就已经暧昧满屏，后面仍不断有情感递进的细节铺垫。

有些短评说情感戏狗血无感，我个人看来这一对恰恰是难得的有感觉。政治剧有情感戏加入很正常吧，不仅正常，还挺精彩，撩人。无论从剧情细节的层层铺垫，还是演员的表演，感情戏发展都很加分。相差十岁的姐弟恋、且女方更强大的不容易演，难出势均力敌火花四溅的境界，换倆演员没准就违和成了小白脸和阿姨的别扭感。而这对的表现真好。

女主的造型虽不年轻也不那么漂亮，但气场强大、气质高冷，服化道非常契合地表现了她稳重精致、简洁优雅又硬朗的职业范儿，托得住内政大臣身份的同时，还不时散发着顶级职场权重御姐的冷面禁欲女人味。

对某些评论多说几句，其实按照女主自身的五官和身材气质条件、以及英剧的服化道制作水准，给她一个更为年轻窈窕、性感美艳的造型很容易，那些高级的深蓝、藏青、暗红色套装，（而且都是长裤还不是女人味的包裙）任谁穿也得老上好几岁。但庆幸女主就是现在呈现出来的样子，不仅真实，且更具克制、含蓄、对比、留白的魅力。男女主的对话都很少，寥寥数语却意味深长；真正的船戏并不暴露，火花几乎全在前期的细节铺垫……少即是多，为什么许多观众前所未有地催更和沉浸于情感戏，恰是因为这种细致入微、多处留白、点到即止的审美，反而给大家带来了无限的、浓郁的、反复的想象空间，让人不断回味其中欲罢不能。（忍不住吐槽下，我们的大多数电视剧一律强调的所谓少女感、瓷白肌，女警出警都恨不能浓妆，甚至四五十的男演员也跟着磨皮柔化滤镜，光看造型就无法入戏。而台词诸如“你是一个坏人”直白到令人发指，完全把老祖宗含蓄收敛低调、飘逸灵动、余味悠长绕梁三日的东方美学扔得一干二净） 剧中演员演技也真心一流，女主那些细节的微表情、肢体动作、语气、眼神甚至呼吸等，把女性政治大佬冷淡威严下的孤独脆弱、欲言又止、激情翻涌难以自控，却又自信大度、细腻温暖、从心追求的状态表现得非常到位，偶尔还透出恋爱女生的小心机小可爱，这种克制的反差，比直接的年轻美艳性感外露更撩拨、高级。

男主是权游里的少狼主，说实话权游时我个人对他没多少特别出彩的印象，而在这个剧里眼前一亮。成熟、精神、利落、果敢、敏锐，身材健硕站姿挺拔，走路带风步履迅捷，浓眉高额深目，透着年轻的英武和明亮，坚毅警惕的国字轮廓，天然带着一股正气、善良、认真和纯真，声音口音语速都好吸引人……要命的是，荷尔蒙爆棚的同时，又散发出忧郁凝重、压抑隐忍的气息，既强大又脆弱，既忙碌又孤独，既坚韧又伤感……让人安心又心疼。还有他工作时一举一动的自尊仪式感，对话时反应的机灵迅速、回答的聪明含蓄又犀利得适度，特别认真的暖萌，呵呵，简直是熟女杀手，无法抗拒啊……

一共两场激情戏的处理也不错，节奏感特好，几乎没什么暴露镜头，含蓄却火花十足，有演技有细节有张力。

第二集最后，完成了一天高压工作、心照不宣地在众人前紧绷着维持了整天礼仪、终于互道晚安进入不同房间，他关门，手仍没离开门把，低头，定住，——松手的时候深深呼吸，短短数秒，隔屏仿佛也能感同身受到在那竭力保持平静的外表下，内心的波澜与克制……之后扶额、脱衬衣、用力解开最上的衬衣钮扣后一甩手的焦躁，直到听到女主的脚步……

而她，进屋快脱下外套时才忽然停下，轻吐口气，仿佛进门后都还在努力保持镇定，刚想放松一点，忽然，看到了室内的暗门。无法控制地缓缓走过去，到门前，深呼吸、纠结、捋头发、再深呼吸，终于，旋动把手。而这一侧的他，早已听到脚步声，早已不可抗拒地、跟随着走过去，眼睛定定地炽热地看着。。。

开门一霎那，一改平日的目光锐利和强势，她的眼睛并没有直接直视他，而是先眼目低垂，然后再抬望相对，眼神里有无法言说的急切，更多则是一个小女人，只有在爱人面前才会放心流露出来的依恋、无力、无辜、无助，仿佛在说，我努力了，我知道这样一定不对、不好、不合适，但完全无法控制自己，好累，怎么办，好吧，不管了，不忍了……

而此时镜头对男主脸部的特写——紧紧咬腮又松开，棱角分明的侧颜线条变化清晰可见，这一个小动作，同女主一样的紧张、自控、纠结、放弃、爆发，一下全表达出来了，火花噼里啪啦，相信屏幕前的迷妹迷姐们……

呵呵，期待后续。

什么？什么？什么？？？？？？？？？？不能接受啊，女主…??????????????

心碎……

看完以后咋说呢，感觉跟那个双边甲路边摊挺像的，然后看的又觉得跟那个第八号当铺挺像的，后来看的觉得这两部剧都跟第八号当铺挺像的。

????????????

但是不得不说宋智孝在里面的服道化挺好看的。

但是里面的有些设定真的跟第八号当铺挺像的！

是只有我一个人这么觉得吗？？？

可能是我错觉？？

但是真的挺像的，如果有不同意见可以互相交流一下，（如果跟你的意见不一致的话，请消消气，放平心态，慢慢交流）

发现了女尸，然后回头把现场发现到的所有物件都发还给所在单位，案子还没头绪呢，证据都不要了？编剧，这难道是喜剧吗？糊弄人也该有底线吧？堂堂央视竟然会在黄金时段播放，这得拿多少回扣啊？滥剧，该停播了，别把全国观众当傻子，这连神剧都不如，别丢人现眼了，一点常识都没有！还好意思骗众人？漏洞百出，毫不逻辑！

The movie is about love, struggles, addiction, drugs, and PTSD. What desperation drives people to do the extreme things. How a promising young man came down to be a criminal. One step at a time, he lost his way. While being desperate and lost the purpose of life, he has his one true love stand by his side at all time even though they both got into this unhealthy road.The first half of the movie laid out the background with lightened mood while second half is truly epic where it shows how easliy humanity is broken down when facing struggles.

花呗积分兑的优酷会员，一个月即将到期所以就在这儿弃吧。

没看过原著但是觉得小红无比自私又智障，这不是有个性，有个性的前提是不损害集体的利益并保有个人特征，小红这抹黑集体带头制造混乱的行为被称为有个性我也是醉了。敢爱敢恨是小红的人设，但是敢爱敢恨就可以不管不顾自己的爱恨对象的感受了吗，也就秋水这样的懦夫可以治小红这样的丧心病狂。

妖刀这个人设也是我看到就想白眼翻上天的，公主病晚期，就自己是仙女，其他人都是凡夫俗子，这么不食人间烟火干嘛还追求世俗要追求的东西呢，何必需要世俗的肯定呢。明明就是害死小玉的罪魁祸首，仗着不知哪里来的优越感嘲笑别人，甚至付诸行动中伤别人，当自己是公主别人都是贱婢，大大方方承认自己的行为并不是别人必须要原谅你的理由，伤害造成了就是造成了，反正至此无半点悔改之心，这样的人教育小朋友不好吧。

反而赵英男又不娇气又不摆架子，有正义感、注重集体利益，可惜逃不过女二命运，被编剧一步步黑化。最后吐槽一下编剧或者是原著的直男癌思想，秋水一个惹事生非只会背点初高中古诗词的青年居然被小红、赵英男看上还抢的要死要活，自己只知道逃避的人还让俩姑娘死心塌地就扯吧就，误导广大少男哇。

我这是看了一个半小时什么玩意？！集惊悚，动作，恐怖，言情，悬疑，家庭，纪录，摄影，家具装修，汽车广告于一体的超级弗兰肯斯坦！我能理解并支持女性导演希望提升女性银幕影响的初衷，但是不要强行拉低男主水平好吗？！男主牛逼到都把女主情况摸个门儿清，自己老婆出没出轨心里没点B数啊？！再说了，就算出轨了，这女主也是杀人犯吧？！杀个婊子就不用判刑了？！何况这个女人也TM的想杀了你啊？！一个大男人有空给女主做饭没空把计划搞得完善点，审讯全凭看DV（全场剧情推进担当——DV）？！大兄弟，长点心吧，你第一次让人家跑了就该结结实实给这个小姐姐绑到椅子上??不好意思，贡献了第一个差评(*｀Ω′*)v

麻烦导演先把逻辑捋通顺了，再来拍悬疑片，纯靠感情推动剧情是不可能站住脚的。

全片悬念点开始于女主的身份，她是谁？她有没有杀人？为什么杀人？这些问题却莫名其妙的转而以男主的家庭关系作为最后的解答，用妻子出轨来作为女主行为的合理化动机和解释，显然没有说服力。前半部分刻意营造的氛围在几分钟内被这样一个并不高明的解答所破坏，满足不了观众的心理预期，失去了悬疑片的精髓和乐趣所在。

我以前，最喜欢看的主要是欧美电影，从漫威的超英，到007，再到异形之类，甚至拯救大兵瑞恩、血战钢锯岭等等。

我一般不看国产电影。当然，除了那些非常火的，比如夏洛特烦恼，哪吒之魔童降世。看这些也主要是因为周围看得人太多了，朋友圈到处都是，也就随大流看了，结果都算不错，毕竟是现象级作品。这些，一定程度上改变了我对国产电影的印象。

但这其中，有一类电影是我一直排斥的，也就是军事题材。因为在我印象里，军事题材，是命题作文。而命题作文，能出啥好东西，因此长津湖我不看，当初看了战狼，也只觉得是年幼无知。

直到我刷b站时，看到一个up主的解说，关于本影的解说，主要是介绍电影中的硬核之处。

原本，我对网大也有粗制滥造的刻板印象，但见up主讲的不错，再加上没找到能打发时间的新电影，就去看了。

由于听过解说，我对其中的考据程度也有一定印象，仔细去看时，确实觉得不错。当然，感觉在运镜、声效等方面比以前看的大片差些，但也在接受范围内，毕竟我对国产电影的预期本就不高，而本片，也绝对在及格线之上。

说回本片内容，在我印象里，军事题材是命题作文，而这种英雄人物的传记，更是圈定结局的命题作文，其刻画难度，无异于带着镣铐跳舞，毕竟每个观众在看时，就已经知道结局是什么样，其吸引力，在其他电影（比如美国大片）可以直接少一半，但本片做到了，而且还超额完成了。

我哭了，这是我第一次为一部电影流泪。（根据我的经历，请不要趴在床上看，流泪还好，就怕流涕）

虽然我哭了，但当我回顾电影时，片中的主要角色，比如黄继光、什么登良，什么三羊，就他们三个通讯员，以及教导员（李旭，这名字记得了）、克春同志，万连长，参谋长等等，他们的形象都很模糊，你要我说出他们的特点，我还真说不出来，只能模糊记得他们的剧情，但要我总结出他们的性格、人设、闪光点之类的，我发现，我做不到。

包括主角的性格、人设、闪光点，我都难以概括。

似乎，他们，都很平庸。

我在美国大片、日本动漫里面，都很容易概括出一个角色的主要特点、闪光点。

美国大片的“我能打一整天”“雷神的搞怪天赋”，甚至血战钢锯岭中主角的瘦弱与坚强，还有日漫里面什么傲娇、病娇、痴女、中二之类的就不需要多说。总之，美日作品里面，主角以及配角的人设都很突出，过了很久，你也能回忆起。

但在本片中，我才刚看完，关于主要角色的印象，似乎就已经淡化了。

就记得哭了两次（教导员死了黄怎么也点不燃叼着的烟时，以及最后扑向机枪口的刹那），其他全部淡了，就像一副水墨画，只记得那墨染的黑，与空旷的白，一切细节，都模糊了。

只有一种情绪回荡在胸间。

我想了想，主要角色在我脑海中的印象为何会淡化得这么快。或许，是因为他们本就平凡，他们从没有突出的闪光点，没有突出的人设，当然，也就没了记忆点。

按理说，“敢于牺牲”也应该是一个令人震撼的闪光点和记忆点才对，但为何就是没那么深的印象？

在漫威中，钢铁侠打响指一幕，我现在还能回忆起，而且在脑海中栩栩如生。

同样是“敢于牺牲”，为何会有如此大的差别？

这时，我想到一个词，鹤立鸡群。

当鸡群中有一只鹤时，人们首先看到的、印象最深的，便是那只鹤。

但若是鸡立鹤群呢？人们回忆起这一场景时，首先想起的会是那群鹤吗？

或许，这是同样的道理。

在【特级英雄黄继光】中，在抗日战争中，在抗美援朝战争中，这样的鹤有多少？

人的脑海本就孱弱，只会捡便宜，挑简单的记，就记住那让人印象深刻的。

一万只鹤和一只鸡，还是记住那只鸡容易些。

你倘若告诉我，在抗美援朝中，出现几个大特务、大汉奸，十年后，我或许还会记得这件事，而且，栩栩如生。

我一直认为，我心中是种着赤旗的。

当然，现在去了网上，大概率也是一些人相当轻蔑的小粉红。他们会说，要是战斗真的打响，我或许就是第一个跑的，或者是第一个投降的。

我没有反驳，并非我在以沉默的方式来蔑视对手。

而是我担心，我真会是第一个跑的，或者第一个投降的。

生命啊，何等珍贵，为了生命，一时的委曲求全又如何？

我时常这么想，我多次问自己，战斗到来，我会主动上前线吗？战斗崩溃，我会主动投降吗？

自诩红色的我不会选第二个，自觉懂得珍爱生命的我不会选第一个。理智告诉我，没真正面临那个时刻，我的任何誓言都是虚的，所以，我连誓言都不敢说，哪怕这誓言不需要告诉任何人。

于是，我成了墙头草，这下，真成粉红了。

我无法理解那一代人的想法，为何会有如此多敢于牺牲自己的人？

有时候，我甚至会居高临下的俯视他们。

他们生的苦难，死的光荣。因此，对他们而言，死，比生还珍贵。

我甚至同情他们，如果穿越到现代，享受着便捷的科技，花样繁多的娱乐，以及国际上那让人眼花缭乱的新鲜事，他们或许就不会那么“轻视”生命了。

是啊，享受现代生活的人，就不会“轻视”生命了。面对生死选择时，他们会慎重，会理智，会看的更远，会想的更细。

我总在想，我比他们多太多了，物质多太多，想法多太多，看到的多太多，享受的多太多，与他们相比，我赢麻了。

当我看着他们的故事，就像隔着屏幕看电视，看电视的人演戏剧，看戏剧里的角色演故事。

总之，一层套一层，再覆盖上一层时间的灰，这个故事就和我没关系了。

当然，我这比他们更“聪明”的脑袋里，也一直知晓着：我本就是这故事里的角色，而且是很重要很重要的角色，我这个角色，是这个故事里所有人物的一切行为的动机和目的！

但我比他们多太多东西了，脑海里有太多东西了，“我也是故事中的角色”这一想法，早就淹没在我脑海中那无边无际的汪洋里。

这样的事还有很多，远的不说，就说近的，什么最美逆行者，什么缉毒警察，什么最可爱的人，这样的人这样的事太多了。

他们汇聚在一起，就像一群鹤一样。

我看着他们，心里波澜不惊，我东看看西瞅瞅，那只鸡在哪里？