听到这个名字，只以为是部无厘头的网络喜剧，吃午饭的时候，闲着无聊，试着看了一集，竟然停不下来了。先不论演员的选角、演员的演技如何，它确实是一部让人越来越爱女主，越来越有生活动力的剧。不同于惯有的青春偶像剧，灰姑凉遇上白马王子，鲁如花她其实不如花，相依为命的弟弟，为了为患有先天心脏病的似玉赚医药费，为了给他买最好的参考书，她是一块砖，哪里赚钱，哪里搬，想得到更好的生活，守护自己珍爱的弟弟，她没日没夜地工作。为了生活，卖东西被校主任追跳进湖里，烈日下脸晒的通红，军训的时候站岗到晕倒，被同学孤立，破洞的衣服，老旧的大背包~如花的生意一次次被搁浅，但也在她的坚持，朋友的支持中一次次重新复苏。是啊，如花其实不如花，她是沙漠中的仙人掌，长的坚挺不催。

看惯了别人的幸福，在面对男主的表白的时候，既兴奋又忐忑，担心这么好的东西会不属于自己。面对前一晚还跟自己变白，说要照顾自己的文初，自己心爱的男子，24小时不到就因为对自己不信任，扔到圣诞礼物，疾言表色，言语尖锐，心好像在那一刻被挖开一块，真的好疼，如花，果然啊，这份幸福不属于我。所以在真相解开，男主真心理解她以后，她只是平静地对他说:谢谢你，文初。不过我们俩，还是算了吧。是啊，算了，是算了，不是因为不爱，是因为爱不起。跨年夜的晚上男一文初，男二贝澈都来寻找打工的如花，如花先看到了文初，却选择走开。当贝澈对如花说，“喜欢你的不只有文初，还有我”那一刻，我真的不想去想贝澈是不是冷漠自私，起码他真心爱护如花，我很希望有个有钱的帮如花减轻生活负担，有闲的陪伴她度过心中的苦难，有爱的填补她一直以来渴求的温暖。但我知道，如花不需要我同情她，她很富有，理解她的朋友，懂事的弟弟，还有她努力热爱生活的态度，她比太多人过的值得，她比同龄人懂得也更多。她就是无处不在，什么都卖，也什么都会的如花，她会越来越好的。

美制圣斗士剧情大幅简化紧凑，除了原版的剧情骨架，剩下的完全美国制造。

剧情上：

日版——雅典娜是传说中的大救星，教皇要弄死她

美版——雅典娜是预言里的大灾星，留不留她，民主党和共和党，啊不，黄金圣斗士分化成两派。

性格上：

日版——老娘是雅典娜，你们听我话，跟我打天下

美版——你们眼里我是雅典娜，富三代，大灾星，你们从来不把我当普通女孩看，气死我了。

"星矢，我要穿圣衣"，"穿，穿黄金的，两件够不?"，"够了，星矢真好，谢谢星矢"

在影院里看了这部上映了有些日子的片子。

之前看预告片的时候，我猜到过这会是一个一对夫妻领养三个孩子，经过挫折，最后happy ever after的片子。当然，大部分的美国喜剧，也基本上都是这样。再掺杂些无厘头，我以为这会是一部爆米花电影。

但是这部影片却让我刮目相看。首先，领养，这个问题在美国的存在确实相对普遍。与中国人不同（这里没有批判美国人或者中国人的意思），美国人不那么重视血缘关系，当然，给老公扣绿帽子的情况除外。亚洲人有时候更在乎的是，这个孩子的身体里流淌的是不是我的血液。然而美国人看中的更多的是心理上的那种connection。

第一次发现美国可以领养孩子是因为我想领养一只猫咪，我在网上搜索了“adoption“，但是出来的却是小孩子的照片。当时心里突然升起一丝心疼，这些孩子的照片就这样被挂在网上，写着姓名和年龄，等待着有善良的人们把他们带回家。

后来真正看到有人领养孩子是我读本科的时候的一位教授。一位年近50的教授带着一个五六岁的小朋友来给我们上课。我一开始还以为这是教授的孩子，但是我发现这孩子和她长得一点都不像，还跟她叫妈妈。教授很自然的对我们说，这个孩子是她刚领养回来的，她的亲生父母没有能力带她。但是这个孩子似乎有什么疾病，教授提了一下还说孩子一直在吃药希望能够好转。我没听懂那个疾病的专业名字。孩子在整个上课过程中一直上蹿下跳，不断喊叫。但是教授就一直很耐心的哄她，最后直接抱着孩子给我们上课。我当时惊讶于美国孤儿领养的普遍，也惊讶于我教授的无私和耐心。

扯远啦 哈哈，继续说电影。

首先这部电影的主题十分切合人们的生活，其中也说到了领养人领养孤儿的目的。电影中的夫妻也想了很久，他们到底是为什么会领养这三个孩子，电影的结尾会说，这点我就不剧透了。但是确实揭示了一个很重要的论点，就是有些人领养孩子是为了让自己看起来更加伟大或者是英雄情结，像是圣人一样拯救这些孩子。但是对于孩子而言，尤其是在孤儿院生活了很多年的孩子，他们面对这种施舍一般的感情似乎已经厌倦，甚至是憎恨。就像是片中，Lizzy对Ellie大喊“pretend mom”。这也是为什么Lizzy不停地惹事，其实是为了通过把Ellie和Pete推开的方式证明，他们无非也是为了让自己看起来更伟大才领养他们的 ，根本不是真的爱他们仨个。

我们不否认Ellie和Pete一起开始多少会有想做一件伟大的事情，让别人钦佩自己的心里，这个没有什么值得批判的。每个人都不是圣人，都有自私的一面。但是不自私的是，她们很努力地和三个孩子磨合，认真的想给予三个孩子一个温暖的家。

我相信很多领养孩子的父母也有类似的过程，慢慢和孩子建立感情，慢慢变成真正的额一家人。无论最初的原因是什么，这些都是令人钦佩的。

最让我感动的一个片段是Ellie给Lizzy梳头发。那段没有一句台词，却足以让人泪流满面。我虽然没有Lizzy的经历，但是我理解那种好不容易拥有久违的温暖的感觉，就像是你牺牲了所有勇气，付出了所有能量，终于获得了最简单 最自然的呵护的感觉。这一段电影，演员演技爆棚，我给满分。

唯一我觉得不够现实的地方是Lizzy的转变过于快速。Lizzy妈妈在结尾的背叛，按照正常人类心理学的推测，应该会让Lizzy更加怀疑这个世界，甚至变得不相信所有人。毕竟如果她的亲生母亲都会骗她的话，那么其他人就更不例外了。但是Lizzy却突然转变爱上了和Ellie和Pete的家。我相信时间可以改变一个人，可以让一个遍体鳞伤的孩子充满爱，但是这需要时间，不是一朝一夕一瞬间就能改变的事情。在这一个情节上，Lizzy的转变着实有些突然。

我还年轻，不曾为人妻，不曾为人母。也许多年后，我有了老公和孩子，再回来看这部电影会有新的感受吧。但是现在，单身的我觉得这是一部充满温情，刻画情感的电影。推荐！

前期的剧情有点拖泥带水，主要讲述麦斯和德鲁靠着营造的驱魔仪式赚得盆满钵满，却不想销售的圣水全是浴室里的水，圣巾也是从中国购买的廉价毛巾。

他们驱魔还每次都会讲到恶魔数据库里的一个恶魔。比如前期讲述的比雷斯。这可引起了大boss撒旦的不满，于是就派了亚蒙来收拾这两人。

这一审视，视角变换了。恶魔变成了正义天使，逼着麦斯和德鲁说出了直播事业的黑暗勾当，你看这想不想爱打假的方舟子。

但是似乎公众并不领情，反而很同情麦斯，哪怕麦斯乱搞男女关系又错杀了自己的老师，又骗大家钱，但是魔鬼说观众的小红心点到百分之百可以拯救麦斯的时候，观众们还是不遗余力的点赞，想要挽留他的生命。

看起来很高尚，可是呢？每个观众都作为看客，但是却没有人试着寻求其他神父的帮助，或者报警（毕竟人命关天，都死了好几个人了），果然看热闹不嫌事大。

可是恶魔总归是恶魔，吊了麦斯和德鲁那么久都没有杀死他们，其实是有用意的，就是夹带私货，一是让观众们看看自己的力量十分强大，神父也没用；二则是借助网络直播平台释放邪恶理念，也就有了结尾，受到蛊惑的孩子杀掉了母亲和总统父亲。

别着急还没完呢，麦斯看到直播结束后，自己的粉丝从4万变成4百万得意的笑了。人类的贪欲啊，大难不死，还是挂念着荣华富贵。

“它们距离最终呈现的电影，只差0.01公分。”

一看这样的台词，你知道，他又来了。他，是王家卫。但这台词出自哪里，又有什么更深涵义。

看过这部短片，你才会明白。

实际上，关于被王家卫删掉的胶片，早有过电影。《摄氏零度·春光再现》，我就认为它是“王家卫在布宜诺斯艾利斯的犯罪现场”。这个犯罪，有电影的弦外之音，主要是针对王家卫挥霍胶片，无所不用其极的创作方式而言。

【详细】

14119443

雨天的妖怪

Come rain or come shine

有些催泪电影，是将你的眼圈一点一点地打湿。而这部电影在01:33:54的时候，随着大牛微笑转身，“天天想你”的音乐声想起，美珍微笑回应的瞬间，我的泪水如泄洪般涌出，毫无防备，这是我没想到的结，就在这微妙刹那间。

我喜欢奇幻类的电影，即便故事再离奇，也都显得合乎情理，给人以想象的空间，去自由发挥，去自动衔接。

影片开头，镜头中的美珍关门后发现没关灯，关灯后又忘记拔钥匙。一系列的动作为影片后续发展做出铺垫，美珍或清醒或糊涂，留下了悬念。而接下来，映入眼帘的雨中的红伞、兔子、丛林，直接将观众带入了奇幻的边缘，与墙上的森林画作形成了关联。美珍对兔子说“你也找不到家了吗？你也迷路了啊？”其中“也”字说明了迷路的不仅仅是兔子，还有后面提到的美珍自己，大牛，美人鱼，王欣，以及子浩夫妻，统统迷失了方向。

从警局回来的美珍哄抱着一只隐形兔子，而此时沙发后面的画还很抽象，不知要告诉我们什么。子浩夫妻因失智母亲或烦恼或担忧。一条花丝巾，在片中。对美珍如此重要，贯穿始终。可以看出导演此刻将美珍的执念化作了丝巾缠绕在身上。坐在镜前的美珍，娴熟的扎着丝巾，不难想象这是她年轻时常梳的发型，时尚的在现在看来也并不落伍。唯独容颜不在，身材尽毁的中年妇女又怎能让人想到她曾经是位光彩夺目、令旁人崇拜的文艺女画家！镜头中台灯的光亮刚好落在了森林画作上，犹如一抹阳光照亮着母子二人。而随着美珍的离家，画作人物的消失，也将观众带入了奇幻旅程的开始。也许是妻子上夜班忘记了锁门，也许是兔子打开了门，美珍最后头戴丝巾和红伞离开了，所谓的行李已经不再重要。

途中美珍与绷带男擦伞而过，为何以绷带的形象出现？只因此刻的美珍记忆空档。可即便带着绷带也不难看出，这是一位年轻透露着帅气的男人，而美珍与他的陌生谈话，排斥的态度可以看出，美珍不曾认识他，也不曾想起他。绷带男提醒美珍伞的变化，其实暗指美珍的变化。只是美珍并不觉得伞变了有什么不妥。伞，到底代表着什么，后面会告诉大家。镜头中的白兔子转角变成了白兔娃，又在洗手间里遇到人鱼，此时妖怪已全部到齐。接下来影片的内容就要抛开现实的眼光，用奇幻的角度去看电影了。中年的美珍大妈，与造型各异的妖怪在一起，画面很是搞笑。我们知道，“清晨发出声响的森林”是目的地，而这个名字也是儿子子浩年幼时给起的。

兜兜转转的雨路上，美珍排斥着兔子、人鱼、绷带男，也暗示着她排斥着自己的过去。这与后面的关怀妖怪形成了对比。不得不说，王娟将中年妇女的焦躁不安，神经质，演绎的出神入化，感觉这样的大妈我们在街上会经常遇见。“天天想你”这首歌曲在旅馆中第一次出现，像一把钥匙一样开启了美珍的回忆。子浩夫妻因母亲离家再次陷入争吵。墙上的森林的画作少了台灯的照耀显得苍白凄凉，就如同家的现状一样。旅馆中美珍在镜前为自己的白发而显得不满。从后面得知她年轻时的美丽和人鱼一般。说明人鱼化作了她年轻时爱情的象征，而爱情是会让人呼吸的痛。在送人鱼回家的时候，不如把人鱼的话这样翻译：爱情本身可以永存，但如果死掉，就如同浪花般的声音，只能存在人类的记忆中。美珍在旅馆清醒时，只有她自己，你可以理解为她做了一个梦，也可以是因为天晴了。

第二部分王欣的出现，将美珍的故事一点点的展现在观众面前。王鑫面对老同学美真的失忆刚开始怀疑，但友好，聊天叙旧，只为找到她想要的答案。于是不断试探美珍，并带到了自己家里。在王欣的对话里她提到了“偷晴”，而美珍“不知道什么是真，什么是假”，为后面奠定了基调。此刻，与美珍同龄的王欣显得还是那么年轻，潇洒，而美珍则显得臃肿不修边幅，导演将两人形象再次形成对比。美珍说：“结婚到底是得到了什么还是失去了什么？”这句话我们可以这样理解：结婚可以得到家庭可以得到爱，当爱与信任不在时，便会失去自我，迷失在途中无法自拔。在梦中，美珍看到王欣与绷带男谈笑，我们可以确定这是一段三角恋。王欣想通过相片再次触发美珍的回忆，也想通过情人果让美珍想起什么？只是美珍傻傻的一脸不清楚。王欣带美珍到酒吧寻找年轻时的感觉和过去的记忆。直到“天天想你”这首歌第二次次想起，美珍开始挂念着绷带男，而玉坠则成了美珍心中的谜，导引着美珍一探究竟。

随着王欣将三人的身世一一透露，高潮部分悄然而至。此时的美珍依旧记不清王欣说的事情，似有似无，而她却记住了要送妖怪回家。雨天，美珍再次找到了绷带男，触摸着绷带男的胡子，像开关一样打开了她对大牛的记忆，大牛的脸清晰地呈现了，绷带终于解开了，美珍终于想起了大牛是谁。她即便再努力也只是想起了这么多。此刻的画面，导演狠狠地进行了强烈的对比。我感慨岁月的无情，可真正无情的未必是岁月，而是无爱地活着。镜头一转，回到了子浩夫妻家。夫妻二人关系依旧糟糕，此刻你会发现沙发上面的画作变了，是一副被遮挡的女人画像。我想，导演是想告诉我们，影片中人物内心已经发生了变化，故事开始发酵了。

子浩妻子内心中原本不想婆婆回来，走丢了一了百了，可因良心不安，最终为警察在森林找到美珍提供了重要线索。可被美珍认出的大牛眼神中，并没有欣喜，反而多了悲伤。王欣也因看见了半块玉坠，彻底崩溃，卸掉了强压在身上的伪装，疯一般的发泄着，她反复强调着“偷”。意味着王欣从心底认为美珍夺走了她的爱情。半块儿玉，也正是王欣的执念。王欣认为，大牛对爱人的选择和死亡给她带来了沉重的伤痛与打击，但没想到美珍比她还可怜。与其说失智，倒不如说失忆更贴切。此时，子浩夫妻也不再逃避问题，而是决定直接面对痛苦。寻找走失的母亲。镜头将美珍与王欣的拥抱，子浩夫妻十指相扣形成了对比，导演想告诉观众，有一股力量就在此刻开始凝聚了。送妖怪回家是美珍最想做的事，或者说，她开始想找回那段记忆。深林里美珍听到了大牛的那声久违了的“对不起”，她感觉释然了很多，如同飘走的花丝巾不再那么执念。最终，在发出声响的森林里，美珍的记忆彻底唤醒了。

在帐篷里的“天天想你”这首歌第三次响起，原本恋爱时的幸福美好不见了，空气中充满着猜忌、怀疑、不忠、背叛、怨恨和不安。大牛选择了逃避问题， 离开帐篷不幸遇难，美珍的心在此刻遭受着爱人的背叛和离去的双重致命打击。她选择烧掉与丈夫有关的东西以及所有的美好记忆。心理学家说，当人们受到重创时，会选择性失忆来保护自己。

现实中，美珍在森林里被找到了。所有的奇幻色彩随之消失。在受害现场的白板上写着美珍出走的特征：米色外套黑长裤。于发现时一致，却如之前不同。或许之前的一切都是一场梦，但可以确定的是，美珍“醒了”。救护车上，一声声对不起，让家人之间冰释前嫌。

剧中的兔子，代表着美珍对儿子年幼时的记忆；人鱼是她对浪漫爱情的记忆；绷带男则是大牛；花丝巾是执念；蓝色的伞，是美珍早已失了的心智；红色的伞则是美珍那颗炽热的心。美珍回来了，可儿子回来了吗？当子浩面对墙上那幅女人的画像时，记忆中丧父的痛苦犹如火焰般灼心，他终于理解这么多年母亲内心的痛苦。假如当初母亲烧掉了那唯一的丝巾，是不是就不会发生后面的事呢？他拥抱着母亲哭泣，也将自己内心痛毫不掩饰的释放出来。“我以为时间会抚平过去的伤疤。其实一直都在。”美珍、王欣又何尝不是这种感受。片中的美珍曾是一名艺术画家，想必内心细腻又敏感，想象力极为丰富，可以让静物生动起来，也可以把痛苦放大到无限将自己吞没。

镜头中一家三口人在森林中悼念，我想这应该是他们第一次悼念大牛，此时美珍再次清晰地看到了大牛的脸，她曾经的爱人。山林间，大牛完成了他最后的心愿，微笑离去。而美珍也接受了大牛的歉意，微笑回应，丢掉了丝巾，释然了过去。她忍住泪水，嘴角抽泣的往回走。正是这一幕，瞬间让我眼泪决堤。在“天天想你”的歌声第四次响起的刹那，我完全感受到了美珍的爱痛与；我感受到她对大牛爱的放下的艰难决定，感受到她对爱人离去做出最后无声的告白；我感受到了美珍刺痛的泪目和一颗坚强的心，我久久不能平息。

有时最悲痛的，不是越走越远的距离，而是近在咫尺的两颗心却无法交接在一起。人最可怕的，不是别的东西，而是活在了一个没有爱的世界里。痛爱，是摧残灵魂的毒药也是解药。就像影片的英文名一样，Come rain or come shine这是一个选择题。你选择雨天还是晴天？你选择逃避还是面对？你选择执念还是放手？原谅他人等于救赎自己。

这部影片非常走心，无论演员表演，还是后期制作，都非常棒！整部影片画面有细节，台词有细节，包括声音都有细节，值得反复观看、推敲人物的内心世界！

　剧荒的我又把以前的看电视剧拿出来看了，刑侦类的电视剧一直都是我的菜，看了很多香港TVB的刑侦剧，这次看看国产的，感觉也还挺经典的。虽然是一部比较老的片子，但是《案发现场》还是挺不错的，没有现在一些国产剧的疯狂注水，各种无脑恋爱以及尴尴尬尬的鲜肉演技。个人而言，会比较喜欢这种类型的警匪片。因为剧情会比较紧凑，不拖沓。推理过程丝丝入扣，语言精练而且有时还带着幽默，有些小哲理性。还同时知道了点生活常识，比如法律、药物方面，继承权方面等平时注意不到的地方。然后，里面的人物也不错的，不过对我来说他们都是陌生演员了，都不是很熟悉，但是演技还是很给力的。最后说一句，主题曲也好听的哦

中国有强大的协调、集中力量办大事的能力。这次疫情发生后，各地迅速做出封城，交通、人员管制等临时措施。表面上看只是一个简单的管制，但实则是一个地方、国家动员协调的能力。武汉市长周先旺在媒体采访时说道对于一个人口过千万级的城市封城，人类历史上属首次。即便这样，武汉的物资供应基本充分，人们的吃、喝、水、电、网络都照常。十天时间要建好的火神山医院，就连美国媒体都在调侃自己国家的“慢”来表达对于中国速度的不可思议。可见中国在协调、集中力量办大事的能力多么强大。

个人价值在特殊时期的体现。疫情出来，上前线的医护人员、公安、交警等都涌现出来。在我看来比较耀眼的两个人一个是钟南山，一个是上海华山医院感染科主任张文宏。钟南山不用多说，早在17年前非典做出贡献而出名，尽管80多岁的高龄继续挺身而出奔赴前线，开展疫情防控工作。对外宣传，可以说他的言语堪比官方权威，老百姓都很信服他。另外一个张文宏，这两天抖音火了。看完他的采访视频，唯一感受“接地气”。他对于防控工作的开展有一套可行的方法，而且服众。对于抗战一线的医护人员要替换，首先用共产党员，不管你愿意不愿意都要上，因为你入党的时候发过誓，现在要兑现承诺。不能让老实人吃亏。那些看似高大上的理论可以很好的实际相结合落地。同时个人能力差同样被凸显。黄冈卫建卫主任的一问三不知被免职。正如古话说的是骡子是马，拉出来遛遛就知道了。

医护人员回归到应有的社会地位。近几年爆出比较多的医患纠纷，医生被砍被杀的新闻层出不穷。医护人员本来就是救死扶伤的高尚职业，连基本的人生安全都得不到保障，是社会的悲哀。

面对这场疫情，全体中国人在中国共产d的领导下众志成城，共同抗疫，才使这场疫情得到有效控制，要知道在米国仅仅一个流感就死亡多少人，如今米国的疫情还远远没有控制住，感染人数已经超过400万，而且还继续向500万发起冲击。我国最大的优势就是中国共产d的领导，在中国，我感到自豪，我也相信，在不久的未来，我们能够战胜疫情，生病的人都能够康复，我们能够走在街上大口呼吸，能够去做我们喜欢的事情，能够去见我们想见的人。

不少人希望推理片强行反转，无非是想看老套路。

这老套路就是，先一直怀疑一个凶手，很多间接证据都指向这个人，几乎都确定是凶手的时候，

突然发现最意想不到的人才是真正的凶手，对不对？

如果没有按照自己所预想的拍，那么就是电影拍得差？

不不，

没有这样的反转一样拍的好。

这个电影就是。

看着电影，突然想起小时候，爱冒险爱推理，对新鲜事物充满好奇。

一到假期，三五成群神秘兮兮地讨论要解开什么大秘密。

就是这种年纪，才不会有大人那样的“老邻居一定不是凶手”的成见。

而且那时朋友中，也不乏像胖子一样讲义气的人和戴眼镜的猪一样蠢的坑货。

那个在海湾节放哨的坑货，不顾朋友在冒着危险查找真相，

自己擅自取消盯哨任务。

你觉得已经结束，但人家还在进行中，你这不是坑朋友？

万一真是凶手，而且提前到家，那朋友就是死路一条。

拿朋友生命不当回事呗？

影片虽然算不上上乘佳作，但还真为英雄主角紧张了一把，值得一看。

剧里面只有一个正常人——老周的大女儿！

老大虽然因为职业和家庭变故显得较为刻薄，人情冷淡，但是她是始终清醒、一直能正确认识问题的一个人。可惜老大剧情太少，不能抵消其他糊涂蛋的能量，猪一般的队友又太多，导致回天无力，未能扭转局面。

整部剧越往后越没法看。名字叫《空巢姥爷》，其实巢一直不空，一直有个保姆在这陪着跟着扯淡，另外因为外孙角色极少出现，姥爷也基本不存在。整部剧充满了做作、矫情和各种不可思议，这当然是编剧和导演的问题，和演员没有太多关系。最关键是其本意不是这种设定，但剧情发展却不得不让人这样认为。这就不仅仅是态度问题了，智商也有问题。

冬笑只要去见江耀华，肯定会碰见江和女上司“通奸”。只要去抓肯定能抓到——老赵的《乡村爱情》也不敢这么拍！

江在这个片子中还充当偶像剧中男主角的角色，有三个较为优秀的女人非他不嫁。

对门的赵大姐，生活中会出现这种人吗？屡次碰壁仍然不屈不挠——除非是疯了。那次去KTV，赵大姐单独留下，她那一顿哭诉，我想她要知难而退了，导演终于对赵有了悲悯之心，给这个角色一个终结。结果我错了，赵大姐只是变本加厉，仍然执迷不悟。你跟我扯犊子哪？！

很多情节经不起推敲，如下这种漏洞比比皆是。冬笑看到老周给小刘洗脚，首先注意到的是尊卑之别（雇主给保姆洗脚），而没想到两个人目前恋爱这件事儿。导演是小升初学历，编剧最多幼儿园大班，不能再高了。

元媛因父亲给她一张“30万元”的银行卡，加上父亲的感情攻势，挪用30万给她爸爸。脑袋让驴踢了吧？——ATM机有限额，银行也有限额？什么生意，一天都等不了!？先前即使有所昏头，取钱时会不会觉醒那？30万在公司的保险柜，一个人随便就可以取吗？

老周人品很好，剧情就是这么设定的。但是观众的印象如何那恐怕是另一回事。老周和对门老赵住了几十年，常去人家蹭饭吃，现在就因为老赵追求你，不能成全你和小刘的好事就翻脸无情，极尽嘲讽之能事？

小刘这个人的设定是最大的失败，编剧、导演想把她设定成为美丽、朴实、善良和真诚的一个女人。结果那，自私自利、工于心计和虚伪做作而已。1、老赵有一次在走廊质问小刘为什么与老周搅在一起，小刘没有出现不解、震惊和愧疚等感情，马上破口大骂，这符合她的性格吗？2、去吃西餐、去唱歌、去买衣服，她的种种表现不是真正推托，而是欲拒还迎，表现太过失败。小刘口口声声说自己是农村人（当然这里隐含着自己没有见过世面，要节俭不要铺张），哪一点能够表现那？3、30万被骗后，这么大的事不去找老周商量，去找周家大女儿？4、老周如此信任她，她竟然能够编出瞎话骗老周。拿了三万块钱，应该可以告诉老周实情了，结果仍然没有。最关键件的问题是，这瞎话有什么必要那？自己女儿出事儿不能解救，其他人可救？其实对小刘是有益的，倒是让老周对她的热心表现出敬佩。这不是脑子有问题，就是工于心计的结果。从最初看小刘，小刘智商没有问题。只能归结于工于心计。

这样一部三观不正、艺术特色完全没有、娱乐元素也近乎扯淡的东西能上央视，真是让人对央视刮目相看。以后谁说上央视的作品起码保证了底线我是不信的。

还是赘婿那个味，只是没有主线角色，讲的主要是苏文兴异地创业，期间心理蜕变，最后变成赘婿（？）的故事。基调还是一贯的轻松幽默，人物剧情比较完整，且与网剧衔接紧密。不少细节我在看的时候漏掉了，还是豆瓣大佬整理出来，让我发现这部番外篇在制作上确实也下了功夫。另外想说的一点，番外篇主角苏文兴我感觉比较难演，因为苏文兴这个角色在正片里是个偏反派的丑角，之前对其胆小、贪图名利、能力不行的刻画已经很多，不容易洗白。剧里选择的是让苏文兴在与高甜合作的抉择中完成心理上的蜕变，接受自己能力不足以掌印的事实，放弃了对与自己能力不匹配的名利的执着，从而洗成一个懂得知足的无能赘婿（？），这样的安排虽有些俗套，但基本合情合理（苏文兴本来就是富二代，又捡到个好老婆，懂得知足哪有不幸福的道理）。所以说给个及格分我觉得不为过。

《我是你的瓷儿》是传统文化与当代艺术的一个碰撞，将景德镇瓷器与现代的传播方式相结合，在呈现传统文化的同时增加创新，通过人物、场景、行动等方式，将瓷器与纪录片实现有机连接，将传统文化的精神和价值植入到当代流行的叙事呈现中，从而在潜移默化的过程中完成文化的传承和文化自信的建立。