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青春是时间之殇。香港亦是。如果去掉与香港有关的细节元素，从狮子山到玫瑰园，从校园摇滚歌曲表演里的郭富城，到生于 9 月 12 号、死于 2003 年 4 月 1 号的飞行员。《哪一天我们会飞》跟去年台湾青春片《五月一号》（内地改名为《 17 岁》）大同小异，结尾都闪回出现了一次追忆似水年华般的美丽遗憾。

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更新：刚发现，《黑袍纠察队》第二季第七集片头与该片主旨严重契合。

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首先，影片制作本身，在嘉宾谈论之外加入情景剧、拟人演绎、动画演示，太炸了（27/06/2022 我发现每每重看自己的文章，有时总能让人忍俊不禁，尴尬无比。但其实，我是不想修改的，这就是当时较为真实的状况），最后那个类似《水滴》拉伸镜头展现出来电子大脑的结点囚牢让人原地炸裂。人们一步步被控制得死死的，身处现实世界越来越看不清，而在虚拟囚牢里却越来越真实。（囚牢里的男主从一开始全身透明的人类形体，一点一点被“充实”显现，到最后完全坠入，像行尸走肉）其次，说回影片主旨，当下的各类社交媒体，包括“豆瓣”本身，在此风暴下，又何尝不是与“视觉文化”以来，居伊·德波的“景观社会”达到一种严丝合缝的契合。人们“自甘堕落”。

人类必将在自我发展中自我毁灭。图片时代更替了文字时代，影像时代更替了图文时代，发展的同时也是毁灭。事物存在的前提与事物所需之发展相悖，太多了，存在即悖论。

个人而言，少用手机，甚至不想用，但是大家都要用，我也就被裹挟。举个最简单的例子：现在你让上司通过短信（再“离谱”的方式我就不多说了）联系你那是不可能的，你也不可能同时与多人通过短信即时相互交流和沟通。

但，“景观社会”最核心的一点是什么？它是怎么存在的以及如何发展壮大的？它的基础是目前所处的影像时代，以各大社交媒体为平台，我们消费和得到的是别人的关注。我们不再只是购买和拥有，我们更多从“拥有”转向了“展示”。所以，我本人手机里东西尽量少，朋友圈不咋看（我的朋友圈也尽量小），我自己也越来越少发东西，也确实没意思，甚至怕别人给我点赞。因为，I don't give a shit. （27/06/2022 我想当时可能是美剧看多了）我并不在意别人怎么看以及如何看我的东西，我一直觉得是，你看不看、怎么看这是你的事，与我无关。但同时我也很清楚，所有人在点赞和评论时，第一，要么是认为对方是在意你这一下的（比如一些秀智商的评论）；第二，要么是自己在意这一下的（比如一些秀智商的评论）；第三，要么是真心喜欢和认同的。以上几点，虽然会有大相径庭，但其实有一个共同的核心——渴望被看到被（去）认同。（有人会疑问第三点，个人认为其实“点赞”和“评论”的动因在于潜意识里的“物以类聚，人以群分”，尤其“豆瓣”里面，相对于微信朋友圈什么的，“亲人朋友票”较少，也就是说你潜意识里认为自己是这一挂的，志同道合的，品味相投的。清流也好，“泥淖”也罢，玩笑也是，都无所谓）这也正是“景观社会”的引力核心，也是当下人们的精神疾病。

个人有些极端和无情。虽然I don't give a shit，按理说别人点不点赞还关心什么？但就是不喜欢别人点赞。因为，点赞无非是上面情况其一，我从不站边，我就是我，我只相信自己，我也不需要任何人的赞美和认同，最不喜欢别人的加油和鼓励。我也从不加入什么豆瓣小组，加入了我也不会看。我相信没有人可以被范围圈定，或许有什么“三教九流”、“人以群分”和“芝兰之室”，但，与“我”（个体）无关，I don't give a shit. 我不是什么反社会人格，但我确实想与世隔绝，独自生活。

跟很多人一样，个人只是把朋友圈、空间还有豆瓣什么的，当做自己对日常生活的记录。

渴望被看到被认同，不好吗？不是。除了某些炫耀作秀的畸形心理（景观社会的病症）不好之外，一些价值上的被认同，努力上的被看到，没什么不好。因为人总是很孤独。

个人的感觉是，只要你不在意所谓的关注和赞美，平常心对待，那么你孤独中有时出现的赞美和认同就会变成黑暗中的火光，力量会更大。不要期待被关注、被认同和被赞美，更不能习惯被关注、被认同和被赞美，这样也不会那么容易被那些“陷阱”所陷害。

其实能做到这样，也就基本上是因为你是什么样的人，那么有些事其实本质上就与你无关了。比如，本人从来没看过抖音，是根本没有意识到我可以去看看。（当然，前段时间做了一段时间的短视频编导，真的是必须下载抖音，但其实我还是没怎么看，干干净净。事实上也是半个月就辞了，觉得自己真的没法拍那些东西，我也认为有些东西多了真的不好，真的不好。我并非坚决否定其他任何人或某些事物，还是那句话，与“我”无关，我只是需要把握自己，目前我也绝无那么大的能力影响别人）还有去年，基本上没怎么用手机，尤其是社交媒体，沉寂了一年，远离社会，消失无踪，也没有打任何招呼，以致最后打开微信，成百上千条新消息，很多好朋友都在问，也在问对方，这人去哪了？还好嘛？我真的很抱歉，最后更是写下长文忏悔自己。而这次“行为艺术”之后，我删了一批人，剩一百来好友。我在长文前言里说得非常明白，有些渗人。朋友也说，你这不仅是在考验自己也是在考验别人。以前有过两次大批量删人的经历，也都会提前打招呼。我这人很不好，也很难与自己和解。

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(文/伏热)

时隔多年，施耐德终于奉上了一部惊艳的，极具个人风格之作——《第一归正会》，不紧不慢，夹杂愤怒，和极度痛苦地对待信仰与怀疑的凝视和内心对话。施耐德的天赋在于他可以顺手拈来大师的标志性手法，杂糅在一起从而展现个人美学。在本片中，他利用建筑和环境来构建他的主题，让人联想起他一贯借用的小津安二郎，并且也借鉴了英格玛·伯格曼的斯多葛式内省。

托勒（主角）的儿子，早年参军不幸在伊拉克战争中丧生，以致于此后托勒开始渐渐游离于自己的信仰。当地集会已经移居到镇上的大教堂，优渥的环境，充满了最先进的宽屏电视和场馆式座位。负责操办第一归正会的250周年重新庆祝的杰夫斯，由腐败和激进的公司首席执行官所资助（并受其影响），后者是气候变化的否认者，他的公司正是这是世界上最严重的破坏环境的企业之一。与此同时，托勒的行为一直受到杰夫斯的掣肘。

托勒，这位长年操劳的神职人员，脸上留有皱纹，他的肝脏长年被酒精所侵蚀，生活缺少成就感。于是，他决定接下来一年不间断地写日记，作为自省的记录，记下焦虑和虚空，并在他完成时烧掉它。当他不卖纪念品时，他不停地喝酒，写作，思考自我存在的缺陷。虽然外表光鲜，但他并不好：他尿血，当他刷牙时，棕红色参杂着血的吐沫粘在牙齿上，镜子里扭曲的脸，一副骇人的，奄奄一息的面孔。他被毒素所蹂躏，慢慢死去，以人类对待地球的方式对待自己的身体。

有一天，虔诚并怀有身孕的玛丽来找他，关心她的丈夫迈克尔最近的精神状态—— 耽于对人性的深恶痛绝而无法自拔。托勒在玛丽和迈克尔这里找到了新的使命——这对夫妇需要他的帮助。（某种意义上，一个信仰者需要他的信徒身处痛苦，扮演被需要的角色。而不是托勒，只会屈从于人类对自我毁灭的内在渴望。）迈克尔是一个怀疑论者和狂热的环保主义者。地球毁灭的推论一直蚕食着他的信心，他不想把孩子带入他将弃绝的世界。托勒本着他的职业本性，解答了迈克尔的所有疑虑，并旋即发现自己陷入不确定之中，于是他开始掉于自问的漩涡之中。

当托勒发现迈克尔的尸体时，瞥见其头部被猎枪摧毁，他的反应并不是一种厌恶或悲伤，而是一种平静的好奇。他被迈克尔的环保主义者的痴迷所吸引。这就好像死者已经在托勒内部重生一样，好像托勒已经找到了一个新的，充满活力的信仰，一个狂热的政治化的信仰。对于圣奥古斯丁基督徒来说，自杀是一种不可原谅的罪。托勒开始在死亡中看到新生。

即使按照施耐德的标准，这部电影也不过是一此贫瘠的尝试——关注精神生活的持久性，对腐败和激进主义的敏感，以及照看他置身的当代美国：地球缓慢中衰老，痛苦和忏悔，以及自杀和谋杀的正当性。

它有点令人反感，有时有着令人赞叹的美丽，且充斥着入髓的丑陋，这一切都包含于施耐德的电影哲学，一个崇拜电影的人的明证。这是一部粗犷并且克制的电影，充满了哀伤，和希望。一丝不苟的构图，像托勒有条不紊的早间生活。

《第一归正会》感觉就像是为施耐德职业生涯的一次高潮应运而生。同样通过使用日记作为叙事工具，它可以追溯到马丁斯科塞斯的纽约梦魇《出租车司机》。这两部电影都使用了一种简练的画外音来阐明一个男人的内心混乱：他的幸福感日益消退，他对周围人的蔑视日益增长，并且将所有愤懑诉诸暴力。

施拉德曾打趣说，尽管他作为一名电影制片人有自己独特的职业生涯，他的讣告中也将会被读到“Writer of Taxi Driver”。通过《第一归正会》，他正在重写自己的遗产，重新探访那些斯科塞斯电影中的原始迷恋。

今年非常喜欢的一部泰国BL剧《恋爱换日线》，预告的时候感觉这剧情就也太狗血了，片子出来后就爱上了，色调构图电影级，剧本台词非常的舞台化，结构弱一些，但人物设定本身就彰显出戏剧张力。人物除了妈妈太呱噪，两个男主都特别能立得住。

特别要说下这个结局，由衷的欣赏创作者给出的这样的结局。到了第七集的时候，感觉还有一集就结束了有点快，也希望他们多些“纠葛”和“纠缠”，但隐隐之中又觉得不对。

只能是这个结局，因为在一段关系中必须双向奔赴，一方退缩，会让一方的孤勇变得毫无意义，如果你想获得亲密关系，那么你必须做点什么，沉默只能失去。

而叔叔这个角色，他如果留下wang 是极不符合他一贯的自性的，他连爸爸都拒绝了，怎么可能接受儿子呢。可以说他考虑问题，过度的思虑他人，也可以说他的抽离是他固有的软弱。但这就是他。

而wang这个角色简直是光芒四射，是一个20岁的聪明人该有的样子，他看透时间，又心向阳光，虽有伤痛，但有成长，不为他的未来担心。

在有一些地方，叔叔帮助了wang ，但wang 想要拉叔叔走出黑暗缺失败了，遗憾就遗憾了吧。加上时间维度，悲观主义者与乐观主义者在一起久了，也是累。

这个片子，就最好看的就是第八集，能把架吵这么的明白，很痛快，而且其实把妈妈也解救了出来，叔叔从来没有开口说过爱，而妈妈却替他说了，表现了母爱的复杂之处，以女人的情出发的完全毫无原则的爱。

1.剧情：本片片名叫《恋爱与义务》，看起来是一个非常讲究权利和义务相统一，对爱情采取客观理性视角看待的故事。然而片子终究还是站在男性的立场之上，用占统治地位的男权的视角来看待和评判女性，而恋爱是其中引发对比的镜子和评价的关键准则。男性在享受着恋爱，如黄大任开小公馆，李祖义强迫式的和杨乃凡再续前缘，女性承担的却只有义务，是自己本不用负担而被男性强加的“义务”——被父亲包办婚姻后放弃学业，相夫教子的义务，为了拯救李祖义的生命而与他私奔的义务，以及李祖义死后自己无法回归家庭，为了避免礼教的鞭挞而被迫自我流放的赎罪“义务”。再者，享受完恋爱后，片中的每个男性都有自己的出路，编导对待黄大任出轨的行为非常暧昧，他只要投身于家庭，不忘旧情，营造出好父亲和深情男人的形象，观众和家庭便可以原谅他的出轨，女子出轨将面临的道德惩罚却是被所有人流放（杨乃凡的幻想）；李祖义为了满足自己看小说后的一时脑热，可以硬生生拆散母子骨肉，最终得到了死亡的结局却与道德毫无关系。杨乃凡作为女性是毫无出路的，小时候被父亲摆布，婚后被黄大任囚禁在家中，后来又被李祖义以生命要挟而劫走，她虽然接受了新式教育，却仍然是是被囚禁在男权的笼子中四处奔逃寻找出路的女性，最终只能以自杀获得真正的自由。本片编导有意起名为《恋爱与义务》，似是赞扬黄大任在杨乃凡逃走后，舍弃恋爱捡起义务（毕竟在当时有三妻四妾是很正常的是，男子主动放弃新欢而回归家庭，为逃走的妻子擦屁股，这在当时或许是伟大的），而贬抑（至少是遗憾的态度）杨乃凡舍弃义务投身恋爱，最终以情人之死，贫穷和自杀惩罚她。这种来自银幕外的评判意味更加重了杨乃凡身上的悲剧意味，也与阮玲玉后来的遭遇形成了可怕的预言。毕竟这是一部1931年的电影，彼时左翼电影中妇女平等的风气还未到达，这种以男性为中心的性别政治在以新派和思想性著称的联华公司里也这样严重，可见那时男尊女卑的旧观念严重到了什么程度。作为新鲜词汇的恋爱一词在片中也是受到贬低的，这让人想起《人人身上都是一段历史》里介绍的，同时代的台湾人管自由恋爱叫“乱爱”，恋爱不是正道，父母会为你包办一个有钱有学识又顾家的好男人，义务才是女性需要为之努力的，这就是本片传达出来的价值观。由此看出本片是一个给新女性的警告书也不为过。

相比《新女性》，这部影片更能映照阮玲玉的人生。富家子李祖义的不依不挠颇像张达民，黄大任则和唐季珊有点像（唐在阮身后，对小玉和阮母承担起了抚养的义务，但唐在对阮的态度上远远比不上黄），影片中无处不在的碎嘴老太对应社会舆论对阮的污蔑和重伤。

电影《阮玲玉》有一首歌《葬心》，是写阮玲玉的，里面几句词，放在杨乃凡身上也完全合适：

天给的苦，给的灾都不怪！千不该万不该，芳华怕孤单。旧缘该了难了，换满心哀。怎受得住这头猜那边怪。他日春燕归来，身何在。

只可惜，阮玲玉无福像杨乃凡一样，少年时享受无忧无虑的富家女生活。但她比杨乃凡进步的一点是，她在赴死之际，认清了那将她推向死亡的巨手，不是“天给的灾”，而是人祸（我已被你迫死了，哪个人肯相信呢？）。可她一个弱女子，在一个恶劣的社会环境下，又能怎样反抗呢！

2.摄影：镜头景别划分有序，衔接十分流畅，可见当时电影的叙事功力已经很成熟了，把故事讲的很顺。经常可以看见纵深调度营造戏剧感的镜头，如杨乃凡坐在公园看书，后面是一群人救了她的小孩来找她，以及杨乃凡女儿和留法学生谈恋爱被她同学听见等等镜头。常见的用叠化压缩时间或者外化人物心理的手法在这里也用得很多，最喜欢的是杨乃凡带孩子离开公园，李祖义在她背后的观看的一段主观镜头，带着孩子的家庭妇女在叠化中变为曾经的天真烂漫，自由无忧的水手服纯情少女，再一叠化，囚禁于包办婚姻中的杨乃凡又无奈地显现在眼前。男人果然总是忘不了初恋。杨乃凡和李祖义重见后，两人划船，乘车，吃饭的一段是本片难得的快节奏剪辑，看出了一些台湾琼瑶片日后模仿的影子。杨乃凡和李祖义在他的小屋里对话的一段戏，李祖义身旁的镜子里刚好反射出杨乃凡的脸，这段镜像的使用也很有意思。李祖义看了《情海英雄》之后yy的主观梦境的蒙太奇也很有趣，和《十字街头》里白杨的梦境很像，可见当时西方文学对青年一代影响之深。开头许多的实景拍摄很棒，比明星《脂粉市场》的棚内街景看着自然。缺点是老年杨乃凡和青年黄俊英相见的时候，遮幅摄影太明显了，画面一半暗一半亮，编导运用颜色滤镜分别昼夜应该是借鉴二十年代欧美的做法，在1931年已经稍显落后了。

3.表演：对于金焰的表演，我真切地体会到，默片时代的表演是很文学化，或者说“文字化”的。怎么说呢，李祖义早上起床的一段戏，可以被原原本本地写成文字：李祖义在床上醒来，他拿起闹钟，看见才6点，心里很高兴，想着可以多睡会了；但是他又发现，闹钟似乎没有走动的声音，他怀疑钟坏了，便把闹钟放到耳朵边使劲摇晃，想确认上学迟到了没有。这是一种像小说或者剧本一样，把人物的心情和内心活动都原原本本地呈现在脸上的一种很平面化的表演。这种表演比《劳工之爱情》《女侠白玫瑰》《雪中孤雏》《红侠》《一串珍珠》《儿子英雄》这些现存的二十年代类型片要有深度些，因为至少有些东西是呈现在表情上而不在字幕上，需要观众体会和猜测的，演员的表情并不仅仅是字幕的注释。但是相比金焰，阮玲玉的演技更有深度一点，这主要体现在她饰演老年杨乃凡的部分里，21岁的阮玲玉将老妇的神态演的惟妙惟肖，这本身就体现出演技的高超和演员内心体验的丰富。老年杨乃凡拿着邻座的望远镜看万国舞蹈，身体随着台上儿女的动作而扭动，幸福的微笑绽放在苍老的脸上，全然不顾旁边人鄙视的眼光，虽然我们看不见她的眼睛，这仍然是一个十分出彩的表演，既滑稽又让人十分心酸的表演，可算是笑中带泪。这比金焰白面小生的平面化表演显得有深度多了。阮玲玉不拗她的标志商业笑容的时候还是很好看的，有几处笑得太用力了就显得老了。刘继群的手抖很搞笑，再多点笑料就好了。

4.服化道：本片的道具反映了民国的时代特征，中西合璧，洋土交融。黄大任的欧式豪宅里挂着中国小灯笼，酒吧里的酒保穿着中式长衫，穿着旗袍的女子用刀叉吃东西，年轻的学生们自称约翰和玛丽。李祖义干抄写员的公司里贴着一张民新公司1926年电影《和平之神》的海报，再看到片头最后出的字幕是“民新出品”，可见当时民新并没有把自己当作联华的一个厂，仍然保持着自主性，连元老黎民伟都如此，可见联华的组织确实是很松散的。通过本片也可以看出当时初创的联华公司制作的不易，黄大任家的几场戏可以肉眼看出灯光功率不足，忽明忽暗，而许多室内场景中都有飞蛾的影子。这应当不是赛尔乔·莱昂内西部片里的苍蝇，是环境的衬托，而是联华无力管控的原因。毕竟大户人家里总飞着一只苍蝇，谁看了不出戏呢。

万圣龙王在《西游记》中第一次出场，是在孙悟空大战牛魔王时。当时牛魔王与孙悟空打累了，便骑着避水金睛兽到碧波潭龙宫参加万圣龙王的宴席。孙悟空为了跟踪牛魔王，也曾跟到了碧波潭。而除了牛魔王之外，万圣龙王的女婿九头虫也是一位妖精。

万圣公主与龙王以及龙子龙孙尽数诛灭，唯一生还的龙婆被锁在金光寺的塔心柱上，每三天才能吃上一顿饭。万圣龙王放任女儿盗取王母娘娘的九叶灵芝草用来温养舍利子。

乱石山碧波潭龙王与九头虫女婿联合下了场血雨，盗走了祭赛国的佛塔夜明珠。万圣龙王偷佛宝的事，暗中早有护法伽蓝、丁甲神将、揭谛等天神监视。孙悟空和八戒前往碧波潭龙宫找要佛塔，一棒打向万圣老龙王头部，将其打死。

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说实在的，作为一个养宠物的人士，观看这种电影真的感触颇多。它们或许只是我们生命中的一部分 ，但我们确是它们生命的全部。它们就像天使一样，静静地守在我们身边。每当我们需要外出时，它们会跑来用头蹭蹭我们的身子，好像是在告诉我们“出门注意安全，用我的味道一直伴着你”；每当我们回家的时候，大老远你就会听见它们的欢迎声或是看见它们朝我们奔来的身影，好像在告诉我们“你终于回来了，我可想死你了”。每当我们生病或者不开心的时候它们又好像能看穿我们的心思一样，静静地陪着。无形之中就会形成一种羁绊。

首先，不是涉政、涉社会黑暗或者带有讽刺意义就能让一部恐怖电影更容易被冠以佳作的名号。这不应该是评价一部恐怖电影好坏的标准。《杀人牛仔裤》是一部极其失败的恐怖电影，他的质量可以对等内陆恐怖题材网络大电影，而这里要特别提到的一点是评论里多有提及的讽刺元素。这部电影的剧情中无论是有意或是无意，的确涉及到了社会黑暗的一面，但在这一部失败的恐怖作品中，这一需要编剧坚实的职业技能才能操控好的讽刺元素，就像是写好的论文在老师的要求下为了凑够数而加了几个参考文献的引用，听起来像是使得整体升华更有价值，实际上画蛇添足，放在整个本就如破烂一样的作品中更是毫无价值可言。或者说，我们也勉强应该为他涉及社会黑暗元素这一点表示赞赏，但他是一部恐怖电影作品，他的基本义务应该是达到一部恐怖电影的合格标准，观众应该从恐怖电影的角度评价他，社会讽刺元素应该退居次位，那是新闻传播的主要职责。

美国恐怖电影中名垂影史的人造恐怖形象可谓是琳琅满目，从怪物类的“异形”（《异形》），“加博虫”（《异形魔怪》），到杀人狂类的“弗莱迪”（《猛鬼街》），“维克托”（《短柄斧》），“小丑”（《万圣节前夜》＆《断魂小丑》），上述例子中，无论是上世纪影响至今的恐怖电影，还是近几年新出的恐怖佳作，他们所设计的恐怖形象都为观众所接受，与此同时更重要的是这些恐怖形象所存在的电影本身就完成的非常合格。回到《杀人牛仔裤》这部电影，乍一听牛仔裤杀人这一设定觉得还真挺稀奇，这感觉就像第一次听说《惊声猪叫》（别名《猪八戒杀人事件》）一样让人觉得好奇。但是当牛仔裤真的开始杀人，有多少观众开始觉得这一设定很无力？就我个人来讲，当我看到第一个受害者被杀时还觉得勉强可以，但当时我便开始担忧，作为一部反派是牛仔裤的恐怖电影，后面还能设计出什么有花样的杀人手法来？而且从第一个杀人方式来看，导演是有意向把这部电影归为血浆片的。当第二个角色被杀，我作为观众直接对牛仔裤杀人这一设定深感无力，这种感觉就像是有人提出了一个很有新意的点子，很多人都觉得有兴趣，然而当这个新意点子扩展开来却让人觉得无趣了。就像很多恐怖短片获奖后被拍成长片，短片给观众印象深刻，长片作品却让人觉得毁了以短片方式呈现的精髓。

《杀人牛仔裤》这部电影的精髓就是“牛仔裤杀人”这一新意设定，我不代表所有人，但绝对有人和我一样作为观众无法接受这一设定。尤其是电影剧本便肉眼可见的无力和单薄，好像编剧本身就不太接受自己的设定，所以山穷水复之时让牛仔裤有了拟人化的设定：裤腰做嘴，两个口袋做眼——亦或者后面直接把牛仔裤套在了假人身上。编剧大抵是发现了这一问题，单单一个牛仔裤作为杀人形象太过无力和滑稽，所以拟人化或许更容易让观众接受。可惜的是，点子新却无法撑起一部恐怖电影，从基本的反派设定的无力，到毫无吸引力的剧情推进，再到多到令人发指的设定漏洞，举例：店长再想做好业绩，也不可能在看到员工被肢解的尸体放在柜子里还能泰然自若，情绪毫无波动。整部电影就是一笔流水账，严格一点来讲的话全片没有任何可圈可点的地方，是一部完全失败的恐怖电影。

●以上仅代表个人观点

《飞刀又见飞刀》是很早时期上映的电视剧，最近心血来潮，找来重新回味。今天我想谈论的并不是这部剧的主角们，而是一个仅出场几集的配角，天下第一剑薛青碧的妻子——芸娘。很柔弱，但是却不怯弱；有美貌，更有胆识与智慧。

在还是少女时期，她嫁给了薛青碧，甘愿为他做一辈子的馒头，只因为他爱吃。但是她却忽视了一点，执剑走天涯，依旧是薛青碧心中时刻迸发的梦。薛碧青终不是安心过小日子得人，而芸娘想要的是一个平淡的家。在劝说无果后，芸娘选择了离开，嫁给了一个官家子弟，一个文质彬彬，甘心跟她过小日子的人。这或许就是我最敬佩芸娘的地方，在那个男尊女卑的年代，她并没有被爱情冲昏头脑，而是勇敢追求自己想要的生活。抛夫妻女是否有违道德，我不去评判，但是她冲破束缚的勇气着实令人敬佩。

终归母女连心，芸娘放不下女儿，在一个夜晚又偷偷回家看望，想把女儿接来与她一起生活。薛青碧的一蓑烟雨任平生的生活不应该强加在女儿身上。不曾想到，薛青碧此时已经是朝廷重金追捕的重犯。芸娘在给薛青碧送金钱的时候，被官府的人发现。若是普通女子，一定会惊慌失措，而芸娘却格外冷静，她利用现在丈夫对她的爱，马上想好了一套说辞。她撒了一个谎，哭着对现在的丈夫说，是薛青碧威胁她，如果不给钱，就会杀了她丈夫，她不想他死。芸娘临危不惧，成功地骗取了丈夫对她的信任。尔后为救薛青碧，她再次设计让薛青碧假装绑架她，利用现在丈夫对她的爱放过薛青碧。

芸娘是一个很有智慧，很有胆识，有魄力的女人。在几个关键时刻，她可以迅速地做出抉择，没有丝毫的优柔。或者，薛碧青应该早点向她吐露心迹，我并不爱吃馒头，而是因为爱你，所以爱吃你做的馒头；我甚至可以为了你，放下我手中的剑，与你归隐田园，只要你活着，在我身边。但是如果没有如果，芸娘最终还是因为救他和女儿离开了。

在她最后告诫女儿的话中，有一句我印象很深刻。她对女儿说，“记住娘的话，你一定要去找一个爱你，而不是你爱的人”。这是她一辈子的痛苦与失望，她爱薛碧青，甘愿为他做一辈子的馒头，但是却没有换回薛碧青同等的爱。等到薛碧青明白自己内心的时候，芸娘却再也等不到了。

她的一生是一场悲剧，有了幸福的开始，却没有完美的结局，以为嫁给了爱情，最终依旧为了爱而灭亡。假如再给她一次机会，希望她不要再给他做馒头，微微一笑，相忘于江湖。

让我想想，这部剧里有什么不一样。

口音不一样..爱尔兰口音，怪怪的。有点胡闹的意味……比我爱的人是奇葩、去他妈的世界、还要胡闹一点，每个人都不正常的喜恍恍惚惚剧，但是很好看。和美式喜剧一样的是在事情升温到一定程度自然的抒情，作为抒情铺垫的事情也顺理成章的夸张 哈

整部剧真没有任何死角的不能用来净化眼球，男孩女孩主角配角都普通的可以，但他们把小肚腩肥肉驼背就肆意放在别人面前，穿把肉挤成褶层的衣服，跟男的女的老的少的说话都理直气壮，所有的普通也耐不住自信。

搞笑 两个人拉手跳楼，同样的发型同款的衣服相似的戒指一样的手势姿势，偷东西翘课的不标准少年犯，没有少年犯的傲慢横行，畏畏缩缩的搞笑。即使日常爆粗口偷东西，他们的底线好像放得很低，但无论怎么样也不碰触，情谊和良心。

两个人划破自己的手救一只小鸭子，再怎么吵架对骂也不放任对方不顾jack和hnam，绝不出卖对方求独存。那这两个人也是幸运。

不装不造作不怯场不怯懦，没有很多胡思乱想自信放得开，接受自己，即使其貌不扬拖拉邋遢也可以大摇大摆走在街上，真正平等地去看待所有的事情，什么城里人和农夫，什么校长和警察，什么年纪什么位置，nothing is important。

什么时候摘掉头脑里的有色眼镜，什么时候就可以走在街上不再驼背。

h把??nam纹在身上，h妈冲进屋里，带j逃离那个出生的地方，结尾说出生的地方不是家，能生活下去的地方才是家，没什么宏大的情节刚刚好。

我可能没有那么好的文采，追剧25集以后，

??从墙子妈妈被烧伤，明明医生说抢救过来了，结果开始挨个见面临终遗言咔嚓就没了??

??你说墙子妈妈的事件瓦儿愧对墙子全家我都能理解，但是正常成年人的做法不都应该是用尽一生报答墙子一家，完成墙子妈妈临终遗言，结果酗酒、离婚、闲的没事儿开个饭馆还不起贷款不管了、嚯嚯人家感情、玩消失??

??奇奇怪怪的朋友家人，一会儿倒这边一会儿倒那边，不知所云??

真的不知道编剧到底是不是中间换了人，还是说我真的理解不了这部剧真的想表达的内在含义

优:作为一部拍乒乓球技的电影，打球场面真实，引人入胜。

缺:1.主要事件逻辑不通电影主要情节是孙子双喜为给痴呆的爷爷圆夺冠之梦，先造一场声势浩大的假民间高手乒乓球比赛，通过精心挑选实力若鸡队伍使爷爷所在的自己球队“无憾队”获胜。

不料事败，孙子找爷爷当年队友，再复制90年代的比赛，由自己和伙伴们代替爷爷和当年的队友们上场。为老人圆梦后，双喜也开始了自己的奋斗人生。核心问题便在这个假比赛上。首先，既然假比赛是会挑选弱队友的，那么武功高强的人人会飞的友谊队是怎么入选的？很理解为了给无遗憾队制造矛盾冲突、展现个人能力，的确需要强队出现，但如此一来便和前文所言的挑选弱队友以助无憾队夺冠的挑选规则矛盾。为了喜剧效果枉顾逻辑，本末倒置，得不偿失。二是在假比赛的末尾，已经出现了爷爷当年的对手，可见爷爷的老对手们并不难找。那么双喜想要为老人圆梦的话，为什么不一开始就去联系当年的队友与对手，非要来一场假比赛让爷爷获胜呢？如果说一开始不去找老对手是因为当年队友实力太强，怕爷爷获不了胜，那现在，实力强的对手们又是怎么得以成功报名参加到这场只进弱鸡队的假比赛当中的？这个逻辑关系很迷呀。2.人设没立住本剧主角五个人物，一个一个来。

一是双喜。本剧的核心是他要为爷爷圆梦。但是到底他自己在给爷爷圆梦后自己有什么梦想到结尾了也没说，作品主旨想让他活出自己的样子，但我看到的一直是他在帮爷爷圆梦，他自己呢?

二是狗仔强。他想做记者，但这个记者的梦想怎么跟玩儿一样，狗吃屎都能成新闻?最大的Bug是他怎么知道这场大规模的民间高手比赛是假的。若是认识话剧团演员的话，应该给点儿眼神儿暗示吧，否则太突兀。

三是导演扮演的满意。此人身怀耍刀绝技，却为房租发愁，似周星驰喜剧式的小人物，但没有亮点。

四是文志彬文校长。他参加比赛是想要获得奖金2万元或者4万元，为儿子还高利贷。但4万元就能还了高利贷?

五是杨国强。整个电影前期一直在告诉观众他的遗憾就在于90年代未夺冠，但末尾强行升华，老人自述遗憾并不在此，而在未将孙子双喜培养成一个独立的人，非常突兀。经豆友提醒，发现其实老人不同时期有不同的遗憾完全可以，即年轻时遗憾在未能赢得冠军，老了后对孙子的成长期待的遗憾压过了要拿冠军的遗憾，电影可以处理成双线索，会比突兀地表明老人的遗憾不在夺冠而在孙子身上好的多。最后结尾是双喜又站在了新一年的民间高手乒乓球赛场上，若是他决意以打乒乓球为志向倒也未尝不可，但其他几人的梦想不应该也是打球吧。

满意在面馆旁教人打乒乓球也倒还能说得过去，主页开面馆没放弃，又有了新的副业，生活来劲了，这点挺好。

狗仔强也结了婚，但他当上记者了吗，怎么当上的，应该交代下。文校长儿子的高利贷还清了吗?儿子有没有改邪归正呢？这些都没有交代清楚。

综上，本剧主要事件逻辑不通，人设不扎实，人物行事动机不扎实。但是拍球技尤其是假比赛部分的球技镜头确实好。

这部剧是古装悬疑犯罪及权谋，所以各位一定要仔仔细细地看啊

背景：开元年号结束，唐玄宗创了开元盛世后认为自己大事干完可以放松了，定了天宝年号准备好好享受，谁想到天宝十四年安史之乱就爆发了现在是天宝三载(公元744年)历史人物：唐玄宗60岁：不太中用了杨玉环26岁：已受宠7年，但还未册封为贵妃，明年就封贵妃，家里也跟着飞升李白44岁：三年前供奉于翰林院，但因为一年前“力士脱靴”，已被皇帝疏远，李白今年夏天去洛阳找杜甫玩李泌(李必)23岁：7岁就见过皇帝，皇帝和当时的宰相张九龄(已经逝去四年，现在宰相是右相李林甫，他跟李必不对头)都挺喜欢他，后来是东宫属官，后面被杨国忠(杨贵妃的哥哥)忌恨就归隐了，安史之乱又出来了贺知章(何执正)86岁：今年他因病恍惚请辞，准了，今年去世王忠嗣：朔方节度使、将军，镇守边疆，是突厥的噩梦，亲人在长安，女儿王韫秀，正值青春貌美。姚汝能：著作《安禄山事迹》，里面出现过张小敬，《十二时辰》中就是跟着张小敬破案的一线人员。书中角色：张小敬：十年西域兵，跟突厥人打过交道。之前是安西都护府军什长，后叙功调回长安当了万年县九年不良帅(管捕快治安)，去年杀上司，被关进死牢准备问斩崔器：旅贲军的小头头，跑业务的。檀棋：李必女婢，也算是下手，之后有勇有谋长安：长安县(有西市，是国际CBD，有很多外国友人)、万年县(有东市，是本地销金窟，天子脚下，遍地王公贵族，势力极其复杂)负责长安城治安：金吾卫街使御史台巡使两县捕贼尉靖安司：临时成立的专案组，情报局、权利很大。可调动的人手是太子管辖的旅贲军(暂借)靖安司管多处望楼(高楼，用密码传递消息)，里面有武侯及时监察整个长安市，相当于古代的天网。靖安司内有沙盘堪舆、有最聪明博学的文人在里面查数据演算监控长安市各个角落(相当于古代的大数据处理中心)正月十四(元宵节前一天)早上10：00巳正长安，长安县，西市(国际CBD)：1，曹破延(突厥狼卫小首领)在崔六郎(右杀给曹安排的)协助下伪装胡商入城，最后一批狼卫，城里藏了很多，靖安司准备一网打尽。2，崔六郎是为了套消息(突厥人潜入长安有什么阴谋)，类似线人请君入翁一网打尽，进城后就实时通过手势给望楼传消息到靖安司(何监挂名，李司丞实际掌权)。3，已安排崔器(崔六郎弟弟)已经带领五十名旅贲军埋伏在西市，一旦崔六郎套出消息就动手抓狼卫。4，曹破延怀疑崔六郎，拿出只能皇城收藏的长安坊图让崔六郎标出各种暗门要害之处，崔六郎正在周旋，被曹破延发现问题(门外驼铃声没有了，有埋伏)，六郎被杀，崔器听到里面声音不对，冲入正面搏杀。5，狼卫十六人死了十五个，曹破延最后跳水跑了(潜过西市水门就可在任一地方上岸)，崔器忘部署水门，只得跳水追，没追上，被召回问哪个环节出错。6，找最合适最优秀的人代替崔六郎的角色，徐宾(过目不忘)推荐张小敬(死囚，去年杀上司犯事)，捕盗能力最强7，徐宾和张小敬在往靖安司疾驰的同时，曹破延上岸避开金吾卫，遇上醉汉，杀之，原来是焦遂(饮中八仙之一，贺知章的好朋友)，好惨。曹换上衣服，融入茫茫人海。8，李必和张小敬对峙，达成协议一致破敌保卫长安(超级精彩！)但靖安司多位下属对张小敬仍有质疑，李必也因此同时被何监和其他势力质疑。上午11.00午初长安，长安县，西市(国际CBD)：9，追查到长安县西市商贾，张小敬和靖安司捕吏姚汝能设计查出哪个商号跟胡商有勾结，顺藤魔瓜。10，李必在查张小敬过往，并抵抗因启用张小敬来自外界的压力。闻染(张小敬故人之女，开了家香料店，张小敬就是因为他们才犯事的好像)被绑11，曹破延终于和右杀(此次突厥行动首领)接头，被派去绑王韫秀。右杀在落脚处安排工匠制作阙勒霍多(主神降临)，出门就穿兜帽拿十字架装善良。12，靖安司大数据＋天网得出四家有问题的商户，张小敬和姚汝能分头查看，张小敬查时被姚汝能信号吸引，跑出店铺时发现不对返回，已晚，店主被杀，长安坊图被盗，追狼卫至祆教祠(拜火教，波斯的)，中途张小敬放了信号，狼卫抢了岑参(就是那个求职的大诗人)的马，后以祆正为质，被来找马的诗人惊吓，误杀祆正后被群殴死。张小敬一摸狼卫身上长安坊图不见了。中午12：00午正靖安司13，贺知章通过望楼传令张小敬被夺职(靖安司闹出的麻烦太大，贺知章要保住靖安司和李必)14，贺知章和李必连消带打解决前来质问的祆教大萨宝，李必设计让贺知章得知好友焦遂死讯被气晕，然后夺权保住张小敬，张看出来了，并推测突厥狼卫在祆教信众中安了探子，索要名录对比找出信众龙波(请记住他！！！这是为卧薪尝胆的大boss)。李必暗中联系交代太子坦白。 此时闻染逃脱碰上王韫秀，两人已被曹破延绑架。15，龙波的消息在一个妓女那里，张小敬带姚汝能进入地下暗城(黑社会三教九流的意思，不是真的城)老大葛老(黑人老头)，一截手指还自家暗桩的命，这个暗桩的命换来龙波的消息。另外一边曹破延已经让人把十大桶火油运进来了！！！！龙波也把长安坊图交给了他。李必和太子李亨交流去了(对家要抓太子的把柄，太子不敢得罪人，李必说你现在因为怕得罪人不把事解决，等长安城出事你头都保不住了)下午1：00未初长安，万年县，修正坊(游玩用的郊区，屋子不多)

16，狼卫以闻染冒充王韫秀为质抓住张小敬，靖安司以大案牍术推出狼卫目的为纵火，全城排查蓖麻油。下午2：00 未正17，上千竹竿已运到位，靖安司未查到油料运动，崔器借细犬搜人，永王(闻染家旧事主要关系人)已知张小敬出死牢，用大理寺评事元载行文书向靖安司索要张小敬，闻染投井(未死)下午3：00 申初18，徐宾查到石脂报墨料进城，并以望楼传信，姚汝能拿《唐韵》小册翻译告知张小敬，入城守卫均会长矛戳桶验物资，石脂一沾难洗，张小敬排查守卫长矛，查到昌明坊(偏僻荒凉无望楼)19，乞儿贾十七告知曹破延一行在日南王废园(曹破延设的坑，他们并不在此处，一旦废园门被推开，立马有黄烟射出告知曹破延)，张小敬推算可能在离废园最远的砖瓦窑，孤身赶至，让贾十七找公差或旅贲军赶至砖瓦窑，龙波用曹破延和猛火雷拖延张小敬和赶至的崔器旅贲军，转运剩余猛火雷，靖安司得知在其前方设多道关卡，靖安司后乃是皇城重地。20，徐宾建议假节望楼(所有望楼不像靖安司总司汇报，而听假节者安排)，李必权衡后同意。张小敬劫持到装有五桶猛火雷的马车，与狼卫在闹市争夺并疏散民众，怀远坊与西市南墙间，大灯轮下猛火雷经过剧烈撞击爆炸，死伤者有。21，望楼传信，光德怀远坊生大变。——剧集还未更新，原著导读暂时更到这里

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首先说明我看的是台版《回家》。演员都是原音，三种语言交替讲，非常有时代感和代入感。看到很多评论说不喜欢蒋雯，说台英太压抑，说幸福为什么一定要有牺牲和成全？因为那个年代人的思想本来就是和现在不一样的。每个角色的性格和选择，都是他成长环境下的必然。少一点自以为是，多一点同理心，就会觉得这部剧真的值得五颗星！(另外，说周渝民出戏的，是因为太帅了吗？一边难过得胃疼还一边舔颜的我，确实觉得他这张脸太让人分心了~至于演技嘛，自家孩子，我不太好意思夸，95分是有啦~)

刘镇伟，大家都知道“大话西游”，也许你还知道“东成西就”，剩下应该就是一堆吃老本，博眼球的附庸之作了吧。

刚刚看完这部2002年的作品。这个“葡萄”太超前，在他最才华横溢的年代，都把片子拍给了未来。可惜那是广大观众只喜欢，热热闹闹加煽情的通俗易懂爆米花。一次次被观众遗弃后，他筑起围墙，在自己曾经的辉煌中撞来撞去，只剩了附庸与讨好，不断用自己创造的IP刷低智观众的钱包。

如果当年观众买单，是不是会诞生一个中国的“大卫芬奇”呢？应该不会“葡萄”当年的片子天马行空，谁知他会继续出那张牌呢！

衷心希望刘导演，拿到“回头石”继续当年的任性和才华，不要再用老IP刷“傻子”钱包了。毕竟如今的观众今非昔比，好作品会出头的。

最后说说电影，放心我不剧透。作为一部15年前的电影，加上导演（应该是）唯一一次的悬疑片，的确有些瑕疵。不过我用心推荐，这绝对是良心制作。

最后要说评分绝对被低估了只剩8.5分。