目前还在追30集，真的是三角恋大乱炖。女主角东皇菲菲就是个海王绿茶，正房大师兄昆仑，备胎铁狼以及男主张凌，也许还有其他的不知名配角吧。颖儿和大师兄二师兄三角恋、美空云和寒商笑千秋三角恋、紫琉璃单恋男主。到现在我也没搞明白，张凌怎么喜欢上东皇茶茶的？这小姐姐也没看出来有啥人格魅力？前面铺垫妲己多么多么可怕，以为她出来就要搞天搞地，但是目前为止除了和五岳联盟搞事情也没干啥，有点小失望有个问题很不懂，所以当年伯提为什么背叛夜空灵雨，刚告别夜空灵雨就爱上楼兰公主娶了公主，才离开无悔树海两年，伯提公主的孩子都满月了？？？还说和楼兰公主是真爱！？！！那夜空灵雨算个啥？以及见识过夜空灵雨的美貌，怎么爱上楼兰公主的？这种渣男也有真爱？最后吐槽下背景乐，真的宛如身处ktv看完了，结局很迷？茶茶被正房鲨了，正房还鲨了备胎上位的原铁狼现狼帝，紫琉璃为了救男主死了？虽然茶茶死了但是男主依然深爱茶茶，不知道为啥以及要干啥反正就推开了大门。最后离开了五岳联盟，游历去了，把仙盟交给了没死的世家朋友，全剧终。。。。。

早就听闻这部电影要上映了，我就被一朋友拉着去看，其实我还蛮喜欢周冬雨着小姑娘的，很灵。虽然眼睛不大，身材也不是很好，但她的笑很有感染力啊，眉眼弯弯，还挺可爱的。其实剧情也是老套路了，不过周冬雨和金城武的搭配的确让人眼前一亮。剧中周冬雨饰演的顾胜男，其实感觉和她之前演都是同一种类型的吧，小妞式。虽然都是观众熟悉的老套路，不过倒也是有些有趣的笑点，时不时引的观众轻笑，也不算乏味。总之，这的确是部值得一看的电影，制作也很用心，主演演绎的很好，有时间就去看看吧。

最后，走出影院的那时候，我就突然在想 也许有些事真的是命中注定吧，就比如 在这么大的世界里，自此遇到你，心里满满只余你。嗨，我喜欢你。

#茶金《茶金》一部屬於70年前的故事，不需要跟日劇、韓劇、陸劇比較，也無法比較，因為它屬於這塊土地的故事……

“戲劇”源於生活卻高於生活的，即便是千百台如紀錄片般的攝影機紀錄著當下，卻也因為不同的觀點，不同的層次而有了不同的說法，至今都是如此……

我生長的土地上那個年代的祖輩們，原來曾經是那樣的相互支持團結，《茶金》讓我再次燃起想伸手幫助身邊我能幫助的人……

“受過傷的茶才好喝，受過傷的人才堅強”，先前那些噁心的人、噁心的事都將成為化作春泥更護花的養分……

偶然间，打开豆瓣，翻了翻存了好久的电影。长舒了一口气“唔,好像 已经很久没看电影了”。反复犹豫着选定了《再见，少年》，其实并非偶然，因为它和我高中读过的一本小说同名，但剧情可谓是大相径庭。

不得不说，很狗血。但大陆片中该有的青春疼痛元素一个都不少：暗恋，原生家庭，高考，斗殴犯事……电影里男主张辰昊提到希腊神话中西绪弗斯每日都要将一块重重的石头推向山头，再任其自由滑落，他认为那就是他自己。反观自己又何尝不是这样的一种角色呢？生活之重量对于每一个来说都不是随口说说的吧，我想。回看自己，自成年以来这几年，一切好似平静如常，殊不知，那些细碎平常的每一分秒早已将我们与过往拉开距离。你若问是什么改变了自己，我想说，大概是选择吧。电影中张辰昊如果没有选择离开混混帮，就不会认识黎菲，也根本不可能变成“好学生”，而黎菲如果选择去了瑞典留学，张辰昊的命运是否会更悲惨呢？有时或许只是一瞬间的念头，就导致我们做出覆水难收的决定。故事结局，黎菲说：“我总觉得欠着她点什么。”这个念头促使她替张辰昊扛下了罪名，她移走的或许不仅仅是西西弗的石头，而是把自己的前途硬生生地和张辰昊绑在了一起。我想，青春时的浓烈与真挚大抵就是如此吧。

片尾曲好像有男主的旁白，他很感谢黎菲，愿意做他的朋友。张辰昊是过早成熟的，因为过早地感受到了社会以及来自家庭的寒心。黎菲是幸福单纯的，有着美满的家庭，令人羡慕的好成绩，典型的乖乖女。全片呈现出的是复杂的青春往事，心碎，迷茫，失望，但裂痕中总有照进来的光，这束光之于张辰昊，是黎菲，是发现自己考了598分那一刻洋溢在脸上收不住的喜悦。

时间的河流是滚滚向前的，而我们能做到的只有顺流而行，在未知中寻找已知，在已知中探索未知，不破不立……

8.6/10I was surprised I would rate this movie this high, but I must admit that I got plenty of fun on the journey with a romance writer and a charming-looking model. I realized again why the expectation you put on a movie is essential when I thought it would be a usual shit with only few jokes touching me, look what I obtained? Distinctive characters, scenes that not just being funny through lines, and surprisingly real emotions? Honestly, I haven't watched an American comedy movie of this high level for a long time.Daniel Radcliffe is a good actor who is worth not only be known as "Harry Potter" anymore. Brad Pitt is as amazing and cool as I thought he would be.

（这部电影是去年年底看的，准确地说是金马奖颁奖的那天上午。所以很神奇，上午看的一部电影，下午就获得了金马奖。如今电影上映了，推荐大家去影院观影，因为无论是电影本身的艺术性，还是电影所承载的那个时代的记忆，都值得我们去看看，我是会去再看一遍的，导演照亮了我的记忆， 我欠导演一张影票。）2002年的8月，我大三的暑假，作为师范院校学生，学校要求我们去中学实习，可以听从学校安排，也可以自己寻找学校。我于是找到了自己的母校，一家大型国营工厂的子弟中学。我好像从毕了业就没怎么回去过，学校那时给我的感觉就是，断壁残垣。当然，我说的不是学校的物理状态，而是它的精神状态，凋零，颓废，苟延残喘。我找到了熟悉的师长，他们跟我说，如果你真的想实习的话，还是另找一家吧，现在学校三个年级一共就四个班。据他们介绍，国企改制后，一方面厂子的经济效益每况愈下，已经难以承担一所学校的开支了，学校的师资力量基本上全都散掉了，又如何能吸引来学生呢？另一方面，工厂的职工下岗的下岗，转行的转行，从几千人的大厂变成了几百人的公司，又哪里有那么多子弟啊？我问他们接下来会怎么样？只有两个可能，或者交给社会办学，又或者直接黄掉了。后来的结局的确如此，几年以后，中学变成了一所外语培训学校，离中学不远的子弟小学，则变成了一所公立小学。路过曾经的校园，工厂的家属区，曾经的俱乐部礼堂，曾经的职工浴池和职工医院，已经不是物是人非，而是面目全非。恍惚间，我竟以为过往的生活并不存在，只出于我的臆想。也许对于社会的进步来说，国营工厂并不值得留恋，然而对于在此生活过的人来讲，这些记忆有一种特殊效力，卡尔维诺说：它本身可能会被忘记，却把种子留在我们身上。在《八月》这部电影中，看到国营工厂那熟悉的生活场景，我有些不能自已，这故事就像一个老旧的照相馆，储存了我儿时的记忆。尽管此工厂不是彼工厂，然而北方的工厂，大同小异，所以关于工厂的记忆，便也成了某种集体记忆。电影是上个周六上午看的，和我一起看电影的是一群大学生。过后交流，他们觉得这部电影太松散、没有情节、不好理解。而我的感受却恰恰相反，因为它超脱了情节，所以才更细腻地展现了生活的无聊，以及一个孩子眼中懵懂的成人世界。当天晚上，这部电影居然获得了金马奖最佳影片奖，始料不及的导演张大磊在领奖时甚至连口香糖都忘记吐出去。事后想想，获奖并非不可理解，今年是《牯岭街少年杀人事件》上映25周年的日子，组委会希望有一部风格相近的影片可以遥相致敬；还有这一次金马奖的评委会主席是许鞍华，她在看部这部电影的时候，大概会想起自己那部《天水围的日与夜》。在我们讨论这部影片时，很多人说这部电影很像杨德昌的《一一》。很遗憾我没看过《一一》，所以我想到的电影是《杀死一只知更鸟》，同样讲述孩子的假期生活，同样从孩子的视角去观察成人世界。房间里同样隐隐的有一头进击的大象，似有若无。实际上，这是很多优秀电影的表现手法，比如《牯岭街少年杀事件》，比如《杀人回忆》，导演都没有选择直接描述那头大象，但那大象却无处不在。在《杀死一只知更鸟》里，那头大象叫做“种族隔离”，它是那个时代整个美国的氛围。在孩子心里，这种氛围他们能够感受到，但却不能清晰地理解，他们只能从大人的言谈和焦虑中感到有什么大事正在发生。在《八月》里，这头大象叫做“国企改制”。故事发生在上世纪九十年代初（影片里有一个时间标志，《亡命天涯》上映，那是1994年），地点是内蒙古的国营电影制片厂，厂子要改制，一部分职工要下岗，这就是笼罩整部影片的氛围。这种氛围，和八月那个闷热的暑假交织在一起，让人有些透不过气。张小雷并不明白周遭发生的事情，他不明白父亲在挣扎什么，也不明白舅舅为什么要卖毛线，他同样不明白自己为什么一定要上重点中学。这部影片最好的地方，就在于把所有的疑问都停留在孩子的似懂非懂中。毕竟，影片是从一个孩子的视角出发，对于那个年代，他也只能算是一个旁观者，而且还处于懵然无知的年纪。所以他看不清这一切给经历者们的人生带来了怎样的影响。而影片，也随着孩子的视角，放弃了所谓的宏大叙事，只把目光投向细微处，显示出难得的克制。实事求是地讲，这部影片远谈不上完美，初出茅庐的导演对演员的调度并不是那么出色，捉襟见肘的资金也让影片略显粗糙。但导演又是幸运的，正好碰到一个会演戏的小孩，正好赶上金马奖评委会主席是许鞍华，甚至因为资金所限，影片不能充分表达，反而让观众们感受到了意犹未尽的留白。然而有两个情节，却成了这部散漫的作品里亮眼的“刺点”，一个是雨夜中，小混混“三哥”在被捕的过程中左奔右突，如困兽般犹斗；一个是三更半夜，父亲在客厅里对着四周的黑暗拼命地拳打脚踢。那姿态就像罗伯特·德尼罗对着镜子说：你是在跟我说话吗？但他们终究不是德尼罗，所有反抗都不过是徒劳的挣扎和窝囊的发泄。但你知道吗？我竟然在这两个片段里，看到了诗意。整部影片，导演都选择了黑白影像，拉开了故事与现实的距离。黑白影像的好处，如诗人廖伟棠所言：“黑白粒子包含着忧郁，水淋淋的忧郁，仿佛不属于此时此地。”不过导演终究按耐不住内心的情绪，影片最后播放的那盘录像带，是全片中唯一彩色的部分，导演回到此时此地，表达了对父辈的敬意。而影片过度曝光的镜头，也让有关八月的记忆白得发亮。记忆最终都变成了碎片，像一幅幅照片，照片里的故事总是发生在夏天，阳光明媚，人也热得烦躁，耳边全是蝉鸣，但是关外，好像没有蝉吧？

看了很多版本的赵敏，张敏版的可能是化妆原因脸颊骨略高，举止神态之间过于霸气，掩盖了女性本有的柔情一面，叫人很难亲近；黎姿版的女装是很漂亮，但男装却略显不足，少点英气跟豪态，不知道是不是以前武侠港剧特有的灯光效果显得皮肤稍黑，原著中说；赵敏手握白玉折扇，手上皮肤跟折扇扇柄颜色并无分别，我倒觉得黎姿演的周芷若挺好的；贾静雯版的倒是中规中矩，把原著中赵敏刁钻可爱，娇蛮任性的一面体现了出来，但总觉得不够大气还略带些傻气，这样的郡主可是很难统率群豪的；我个人认为只有刘玉璞版的才真正把“赵敏”这个角色演活了，似邪非邪，似雄非雄，只是往那一站，自上而下的气场便向四周散开，书里的雍容华贵，温雅秀美在她身上可谓体现的淋漓尽致，很多时候我都分不清她男装女装是不是同一个人，其实我更喜欢她男装的扮相，曾一度怀疑自己的性取向是否正常。。。面对这样的赵敏，恐怕无人能抵抗吧，看了这么多版本，越发觉得其他人都是在演"赵敏"，而她就是"赵敏"。

如今这世界靠卖情怀宣传的片子泛滥，泛滥到一听情怀二字，我每一个毛孔都本能透漏出抗拒。所以嗨友记，这部打着中国第一部聋人创作剧集被鹅企高度推广时，我是完全无感的。不过今天520，被满朋友圈充斥的爱情酸腐气熏晕了的我，实在无聊，在腾讯上打开了嗨友记，一如既往的网剧标配开头，高富帅大猪蹄子耍帅的登场，正想退出，突然看到女主刚坐下，只被介绍了一句聋哑人，就被男主当着面狠狠的教训了小员工这样的人怎么可以来面试。这一幕来的太突然，却真的震撼了我，如果让我选择一个人世间最大的不友善，我会说是连我长什么样都没看清，就开始厌恶了我，这是何等的悲凉。一个聋人来面试，连最起码的假意对付都不给，直接骂了让她面试的手下，这是何等的残忍，那一刻我想骂人，可我真的不知道骂谁，男主么？他在招人，面试的人连沟通都不可能，他本能的反应是多么真实，如今这样996的世界里，不知什么时候，连一个虚假的笑容都变成一种奢侈品时，我们能奢望什么？可接下来的一幕更震撼到了我，女主礼貌的微笑点头，默默离开，然后在洗手间深呼了一口气后联系朋友，开始了手语聊天，平静的倾诉。这一连串的镜头平静的推进，那样的不可思议，这里没有其他偶像剧里那种女主抓马的表现，没有骂人，没有痛哭，竟然是如此平静的面对，然后就是去看租房子，看着账单的发愁，和房东讲价，到这一刻，我忽然间明白了，这才是生活，最卑微却又是最真实的生活，是呀，一个聋人，一定是天天面对这样的不公正对待，可没时间抱怨，因为要考虑自己的账单，要考虑明天在哪里住，就在被极度压抑的心情要爆炸的时候，房东阿姨善意的同意降价，好友的小聚，这一幕幕温馨的画面慢慢的流出，是何等温暖，我心一颤，这才是最真实的聋人生活，有周围听人世界不公正的对待，也有好心的听人帮助，与听人一样，他们即要面对生活的柴米油盐烦恼，可同样也有朋友温馨的相互扶持，就在这样一幕幕过后，终于出现了抓马的一幕，她的新室友居然是大猪蹄子，我一口水直接喷出来了，老套了，可实话说，我却笑了，因为我忽然间想看看故事会如何发展，才能将开头如此张力十足的两个人拉到一个世界里。我期待看下一集，可我想平静一下心情，因为作为一个听人，我第一次真的如此近距离的看到了一个近似平行世界的另一群人的生活，一声长叹，我想我会看完这个剧集，因为我想知道男女主角的故事会如何发展，他们的心真的那样遥远么？一样的四季，一样的世界，可世人的眼里你是昼，她是夜，你是天，她是地，这难道真的是聋人与听人的宿命么？难道那一道声音屏障真的将世界划分的如此分明吗？同住一个屋檐下，always together，forever apart？好了，不说了，我回去接着看了。后续再写我的感受。

斯皮尔伯格永远在保鲜期，他的热爱是源源不断的鸡血。一部电影可以反复观看以分析镜头和结构的想法。对自己的完美主义：一部好电影的要素：画面、各种角度摄影、光与影的衬托、音效、配乐。

对团队的信任和依赖：喜欢熟悉的环境，能够更高效并带来安全感。几十年来，一直御用熟悉的制作人员。

为啥用不完的热情，从小被母亲培养爱思考爱做梦、保持童心，未来唯一不变就是会有很多新事物。

拍摄特色：喜欢从儿童视角看世界，他的梦工厂是个造梦的地儿。

他的电影里基本会穿插“团聚和分离”：源于童年生活父母离异内心的敏感脆弱、犹太血液的凄惨印记。原来每个人的经历都会化作潜意识陪伴其一生。很神奇的是，他伟大的父亲一直默默承受离异的唾弃。然后十几年过去，还能够复婚恩爱至白头。老爸绝对是真爱。爱玩的母亲也是魅力大。

电影人物接地气，再闪亮的主角也有阴暗面。请接受不完美。

从娱乐大众——人文——道德。能拍商业片也能拍艺术片。从传统到《侏罗纪时代》特效尝试。每一次每一步也都是巨大的压力。年轻时候也是不断新突破不断被质疑。

通过《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》，与自己父亲讲和、不在逃避自己的犹太血脉，正视历史、思考历史和未来。他每一阶段的人生价值观也渗透在电影主题里。

联想到前天看的《肖申克救赎》，并没有高声阔论的真理，而是让观众带有自己经历细细去感受和了解。其中的珍贵性愈发沉淀。

一部好电影就像一壶老酒，日久弥香。

一位伟大的导演，也将是史诗级的传奇。