原本看拼酒的片段来看的，原以为是个能表现一个中国男人气概的片子，结果完全被恶心到了。

整体来说， 从设计上来说，与俄罗斯女人相爱，找了一个上海小男人，这一点虽然有点反差萌，但也凑合了。但是没想到，从头到尾， 除了拼酒时有一点男子气之外，根本没体现出什么男子气。男主太柔弱了。如果我是老爸，我也不要这样的女婿。特别是猎熊的一段。男主打到了熊却哭得像个女人。真心丢人。

这部片子是为了反差而反差。是为了与俄罗斯男人的粗野相反，而特意让中国男人表现得没有一点男人气。这一点实在是倒胃口。

如果把男主设定成东北爷们，比俄罗斯人还能打，还能扛，事事就挑得起来，多漂亮。现在却是一个小受的榜样。

已经不知多久了，即使是在爱情片中，真能立得起来，有担当，却又守规矩的男子汉形象完全没有。要不是小受，要不是没文化的流氓。很多电影中的男主设定还不如很多抖音快手的情节设计的好。

这部片子期望4星，观感2星，不值得一看。

阿筱其实五官长得并不漂亮，但看到那生动的整张脸庞时，就完全不会这样想了。露着半个肩膀洗头那幕，看到她眼睛里的亮光，觉得一切都能说得通了。

藩国的世界看上去并不大，本来就是去掉四分之一后的日本国中的再两百多分之一。就几个世家，一些武士，一些商人。那座城池里，有一处神祀，一些水域，一些林子。山并不高，跑完也不见得体力有多不济，树倒是都很粗，可以藏人，可以建造。人字拖在那不大的石块拼接的阶梯上跑，或者在微雨的竹林里行走，总会没多舒适的吧？

新兵卫和采女的性格不一样，所以，在走和留的选择上，只能不一样。当然还有家庭背景的因素。

阿筱当年的选择是恰当的，光看她那眼里的神采便知道。其实我在最后的场景里还想到了杨过，甚至想到了阿紫，当然指的是里美。

杨过为什么会不同守襄阳城？这和新兵卫为什么离开那个小藩国一个道理。他的性格便是如此，不是做不了大事，而是，所谓的“成就”或者说“成就感”，对于他来说，不是个什么问题，不是个人追求。至于他真正想要什么？不知道。

阿筱在世的时候，可以说是阿筱本身。但阿筱已经逝去了呢？不知道。

这背景音乐真是好听，我现在完全不用在手机里找，脑子里就自动循环播放着。印象真深刻。

阿筱的字很好看，那首我没记住的诗在纸上的排版很讲究。其实我也颇为奇怪，新兵卫要怎么的糊涂才能相信，阿筱说自己深深怀念着采女？两人既然那么深爱，如实告知了便是了，何必用个奇奇怪怪的借口呢？

我可能是一直在看场景，看屋顶上的落叶，看他们的扫帚，看衣服的图案，看扎头发用的白绳子的线头，当然，还有阿筱和里美弟弟的大光脑门，太大了以致于我一直觉得有戴个头套，并确实在脑子里想了这样留头发的细节。

手段太过于简单，情节上还是有不少不耐推理处的。总是忍不住地想，那个“协议书”的复制方式，如果会用中国古时揭画的方式，揭个三四张不是问题嘛，哪至于成这样，对吧？射杀采女时，火枪就忘记出现了？那时好像没开始下雨，即使下了、对开枪有影响了，弓箭手总不至于只那两个吧？上个树射很难么？

滤镜有点儿夸张，不知道他们的血浆是用什么配的，但在画面里总显出些让人出戏的橘色来，有点减弱了溅满全脸或半脸时的悲壮感。阿筱哥哥剖腹那时的颜色就比较对，让我一直担忧着榻榻米怎么洗，缝隙里怎么清，味道怎么去除等等。大概户外更需要风雨如晦来加重画面的协调感吧。

有些人天生就没多想掺和太多事，不是能力的问题，也不是机遇的问题，就是单纯地、主动权握在手里的，觉得没必要。天生的悲观者吧？

无论是阿筱还是里美，都没有化浓妆（浓的定义，我指的是遮盖住皮肤本身状态的那种），除了眉毛深点外，脸上的不均匀斑点都能瞧见。真实地很不错。

剑道的架势真漂亮，虽然我就只会一点点劈砍的动作，但好歹也摸过竹剑。片中的确是实打实的功夫，且得好久去练习。

雪中练剑的那张真适合当结尾，还有新兵卫和采女比试，山茶花随风由左向右翻滚的那幕。

山花野草真美啊，片尾那我看了许久，直到发现每一个的名字都是亲笔的签名，还让我细想起在日本个人印章更具有法律效应。

里美最后会怎么样呢？

这部剧实在是太差了，从第一集看着就尴尬，我生生的看到了现在。可能有人问我难看为什么还要看？？那是因为我期待后面能好看啊！！！！结果贼难看……

本以为是大篇幅讲飞行的，顺便给大家普及飞行知识，结果就看着女一跟男一男二纠缠不清……作来作去，男二和她保持距离，女一又贴上去，一开始就喜欢男一，结果又感觉男一不是自己的菜。

男二的人物设定简直给人一种“能平安活这么大岁数真不容易”的感觉。自己这么大人了，不知道自己妈妈心脏病？不知道水痘能传染？来看女一会还穿着这么夸张的服装，中二少年吧……这个人设真的毁朱梓骁，看见就烦。

电视剧我是三倍速看的，能跳就跳，除了女一男一男二之外，其他人物基本没有性格塑造，好不容易有的镜头也大多是谈恋爱的感情戏，还是那种“你喜欢我，我喜欢他，他喜欢她，她不喜欢他”，或者“我和你有矛盾了，我就是不跟你说，你讨厌谁我就去跟谁说”。脑残剧。

以下内容涉及剧透！这个男人叫王诚，是一个资深记者。他有一个身患ptsd的妹妹。根据妹妹的画册，王诚怀疑妹妹的病可能与一个名叫苏睿的男人有关。于是他跟踪苏睿并发现苏睿的妻子是自己的高中同学李晓楠。在苏睿突然被杀后，王诚选择继续接近李晓楠并在她的电脑里发现了苏睿留下的隐藏文件，记录了李晓楠姐夫梁贺禹酒驾出车祸后嫁祸给妻子李暮楠并放任对方死亡的视频。于是王诚决定：不报警，并一次次上门试探梁贺禹，最后成功刺激对方安排杀手上门烧房子。当他看到李晓楠继杀手之后走进房子时，于是他决定：进门把李晓楠骂走并将后背留给杀手，最后成功被击倒。让我们恭喜他！这个女人叫李晓楠，她白天卖房子晚上摆宵夜摊，而她的老公：出轨、赌博、家暴。当她发现老公意图谋害自己骗保时，她选择请君入瓮，送他坐牢。于是她提前将车停在江边，通过行车记录仪拍下老公推自己下水的证据。但是当她从水里爬出来时发现行车记录仪被人拿走，而老公的尸体在第二天被人发现泡在江中且死于后脑遭受重击。于是她决定：努力工作还清老公欠下的一百万债务并在警察怀疑自己杀夫骗保时守口如瓶。当她看到姐夫谋害自己姐姐的视频并从拍摄人口中得知老公苏睿曾高价买下过这个视频时，她决定：不报警，让王诚一次次上门试探姐夫，最后成功逼迫姐夫绑架王诚妹妹并将王诚踹下高楼。让我们恭喜她！这个女人叫于红。表面上看是一个家里有十几套房的拆二代，但实际上父亲重男轻女，财产全部留给弟弟，没有一套房写她的名字。她与李晓楠丈夫苏睿搞破鞋并意外怀孕。那一晚，她与苏睿因孩子问题发生争执，失手用宾馆内的石头将对方砸晕后逃走。当她去而复返时发现苏睿已不在房间内，但房间地板上留下了一枚疑似属于李晓楠的胸针。第二天，当她得知苏睿被杀后，于是她决定：不报警，并在警察询问时守口如瓶，然后一次次上门挑衅李晓楠母女，最终成功逼迫李晓楠她妈绑架自己。让我们恭喜她！这个女人是李晓楠妈妈。那一晚，她联系不上李晓楠，坐卧难安之下跑到江边发现了浑身湿透的李晓楠。但女儿对当晚发生的事情闭口不言。当于红拿着李晓楠的胸针照片声称有李晓楠的杀人证据时，她决定：不告诉女儿也不求证，直接绑架于红逼其交出证据，最终成功送自己坐牢。让我们恭喜她！这就是近期的一部反映女性困境的悬疑推理剧《江照黎明》。但我要称它为玩弄观众型诈骗式推理剧。这部剧用前八集营造出全员恶人的假象骗观众进来找凶手。但当你看到最后真相浮出水面时就会发现，前面所有的铺垫全部都是故弄玄虚，故布疑阵。没有一个角色是按照正常人的逻辑行事。我TM就是个大冤种，智商被导演编剧踩在脚下羞辱。这个剧的悬疑线弱到什么程度呢？就是如果里面的角色稍微脑子像个正常人，这个电视剧都不会超过五集。但凡王诚、李晓楠、于红能不造作，配合警察调查，我们的沈警官也不会每次出现都像个嗦粉狂魔以及汽泡水死忠粉！求求啦，让孩子吃口饭吧！这里面最莫名其妙的就是我们的女主李晓楠。老公谋害自己未遂，结果第二天被杀了。它表示一点也不惊讶，立马打算开启新生活。哎，不是，这种垃圾老公死了不伤心很正常，但正常人至少会好奇是怎么死的，并且把知道的情况告诉警察协助尽快破案吧？但人家就是不说！是学到了咱国产偶像剧的精髓，两句话能解释的误会就是不解释。人家明明可以跟警察解释清楚，洗脱自己的嫌疑，人家就是不说，诶，就是玩儿！一开始我还以为她是凶手所以故意对警察隐瞒，结果人家还真是一朵清清白白的白莲花。后面警察问她为什么一开始不说，人家说是怕误导警方。 诶，我说你前面可不是这么说的呀！你跟警察说的是让他们去查一查宋虎。你明明知道虎哥是你骗到江边去的，人家作为债主也没有任何理由去杀欠债方，你干啥误导警察去查对方呀！你老实说你是不是想把对方送进去就不用还钱了是吧？还有她妈每次问她当晚发生了什么事，她就是一副讳莫如深的样子，结果她妈也以为女儿杀人了，忙着帮她销毁证据最后把自己给送进去了。你可真是个大孝女！这个剧最大的bug还要数这个凶手。请问，如果你是凶手，当看到目标人物被情人拿石头砸晕，情人留下现场逃走后，你会怎么做？A.戴上手套，拿起石头补几下，并留下作案凶器嫁祸给情人；B.拿石头补几下，然后把石头洗干净并转移到其它房间，收拾案发现场，用垃圾桶将尸体推到几百米远的江边抛尸。这位大兄弟他居然选择了B！更可笑的是他可以作案前切断监控，可以把案发现场打扫得干干净净，却偏偏要戴着一个指向性非常明确的胸针作案，最后还把胸针留在了现场。你可真TM是个生活精致的大聪明呢！剧里面有特别多用来迷惑观众的镜头。比如第二集结尾李晓楠妈和麦叔洗车时的表情，于红涂口红时的表情为啥要那么诡异？还有经常把王诚塑造出一种心怀鬼胎的感觉以及李晓楠在竹林小屋发现王诚妹妹时，对方流露出特别瘆人的笑容。导演，你给我解释解释，这都是为啥？就怕观众太聪明，比警察先破案呗！这个剧还有很多这种没必要的情节，就像姐夫约王诚和李晓楠在烂尾楼见面，他还特地提前做了三文鱼（结果一口也没吃，三文鱼表示自己受到了侮辱）。导演你说实话，是不是不舍得花钱吃三文鱼，所以公器私用？虽然吐槽了这么多，但是有一说一，这部剧还是有他可圈可点的地方的。大部分演员都贡献了出色的表演，剧中成功的展现了几种不同类型的女性角色：如慈祥包容的奶奶，嘴硬心软，遇事能抗且无私伟大的妈妈。还有于红这种世人眼中的坏女人，但同时也是社会不公平的牺牲品。尤其是这部剧把女性遭遇家暴时的心理状态以及面临的社会困境刻画出来了，可以看出编剧确实有用心了解这类女性。剧中用蜥蜴隐喻家暴男，告诫女性不要试图去捂热一个冷血动物，不要幻想自己会成为他浪子回头的终点站，更不要把自己的幸福全部寄托在他人施舍的温暖上。我能感受到编剧为女性发声的诚意。这部剧立意很好，同时也填补了近二十年来此类题材的空缺，但主创们可能没有驾驭复杂悬疑线的能力，导致后面的剧情全方位崩坏。国产悬疑剧还有很长的路要走，道阻且长，行则将至。行而不辍，未来可期！

11.25在北京中间剧院如同马拉松一般看完了AIA的NTLive版本，以下全是个人主观感受。

真的是好看，八个小时的戏剧要推广起来很难，但是改编成电视剧戏剧冲突、一人饰多角都让它更适合放在剧院。导演也说故事三个小时内讲不完。更别提蕴含丰富的台词、敏感的话题了，能成为aia的观众真是幸运啊。

这部戏剧是看的时候还在笑，仔细想想真的好惨笑不出来的那种。

先说舞台效果，这家剧院也不大，但是舞台利用得很好，上部里的旋转舞台让三条主线非常明晰，甚至有了纪念碑谷的美感；下部里更是打破了空间的限制，我至今没明白到底是整层升降还是只有一层木板在移动...

人物：

Prior：说真的今天简直是一场加菲粉丝面基会==之前忘了在哪看到了，男演员最重要的特质就是脆弱感，加菲真的把脆弱感把握得很好，怎么个好法呢，就把加菲想像成ABO里的omega就好了……一个汁水丰富的楚楚可怜的加菲。当他说出“全纽约几千个同性恋患艾滋，就我一个人没有朋友没有爱人照顾，我做错了什么”的时候，我真是要哭了，然后下一秒就说“快来问我为什么我知道你男朋友是摩门教徒啊！！”和“cnm我是先知！！！”的时候，我又一秒笑了……但是最后Prior病愈的时候简直判若两人，眼神里的光芒让人觉得，如果有天使应该就是他这个样子了吧。

小狼：可能是之前我已经刷到了小狼在这部里光pp的剧照，也可能是looking和queers里太惊艳，也可能是受制于角色“摩门教徒共和党同性恋律师”等多重身份限制，我反而觉得小狼在这部舞台剧里没有太突出的表现，尖声细语的情感爆发一次很有力，多次之后反而觉得他的演绎方式有一些单调。憋骂我，我觉得木偶戏那场还是很不错的...Joe和Louis的chemistry也够足...

剩下几位演员我之前都是闻所未闻。

个人最喜欢的是Belize，这位former drag queen太可爱了，傲娇又金句频出啊，但是又经常心软，一脸“I beg you pardon???”的表情超好笑。我觉得这个角色贡献了全剧最佳金句，关于“那个写美国国歌的白傻逼把自由这个词的调写的如此高以至于谁都唱不上去”，一句话顶100部菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》了。他是我目前看过的影视剧里唯一一位说“我住在美国但我恨这个地方”的人儿了。他和roy的对手戏也很棒，两个gay=1000只麻雀！

说到Roy，他也是很棒的角色，介绍背景的主持人（感觉这位主持人小哥哥非常厉害！一般暖场我都不太听的）说这个角色是基于真实的历史人物，患了艾滋说自己是肝癌，去世后两周就被吊销营业执照。一开始十分钟左右的电话戏就完全塑造出了一个非常强势忙碌、左右逢源的资本家的形象，之后也不是没有他流露脆弱的时候，但是稍显脆弱之后他就会重新大笑“哈哈哈你被我骗了吧我只是想骗你唱歌”，可怜又可恨、丰富不脸谱化的人物。

主持人有说一句特别好玩的话，“两位直男演了gay，两位gay演了深柜”??这部剧特别棒的地方在于几位主演随意排列组合都有不错的对手戏，比如Prior和Belize装作走错门把Joe大骂一顿，比如Prior和Harper Fantasy friends的关系，比如Prior和他ex boyfriend's boyfriend's mom Hannah从对立到互相和解...

还有一些我觉得特别好的场景，比如前面提到的木偶戏（之后在Joe和Hannah争吵时桌上残缺的木偶，Hannah说即使我哭我也不会让你看见的，这对母子的相处模式别扭得令人心酸），比如第一幕里四人在台上对峙最后两对伴侣都关系破裂（非常强的戏剧冲突，紧张又不凌乱，既不messy也不dirty）第一幕结束时的伴随moonriver起舞的prior和Lou，Louis在喋喋不休然后Belize一副“老娘真想撕烂你个arrogant Jewish racist的嘴”表情...

总之，一部创作于1991，背景设定在1985左右的戏剧现在看是一点都没有过时，没有了里根和戈尔巴乔夫的世界甚至看上去更糟了。但是最后Prior小天使温暖的笑容又给了我们继续在这个混乱邪恶的世界上坚持到下一个千禧年的力量，毕竟生命在于运动（不是），人类在于motion migration and movement ，即使我们把静止作为目标。

另外一个不太好的消息，我觉得加菲和小狼好像都有地中海的趋势……腐国的水太硬了

再另外，各位演员的美音都说得挺好不出戏的，看了一下饰演Louis的James居然是苏格兰人，很厉害了……

故事基本盘还行，作为政治喜剧来讲后面的反转twist对个人来说完全出乎意料。结尾处小镇居民聚在一起的谈论对话展示的思考非常personal，台词的遣词造句还是一脉相承的囧司徒式风格，简直下一秒就可以无缝衔接到他的每日访谈节目。（我几乎要以为两位大叔谈论完之后就会切出画面，转场到西装领带的囧司徒坐在演播厅里开始调侃了。结果预想中的玩梗并没有发生，看来还是想认认真真做电影）

尾声里，电影名称配合印钞机滚动的画面和“money lives happy ever after”的题字开始淡入。深红的irresistible和黑色背景混成一片，词里截取resist白色高亮，难免就让人当成警世箴言往深了想。片尾报幕中间插播的微型喜剧段子疯狂输出私货，作为包袱来说完成度非常高，该想点的议题都点到了。不愧是多年脱口秀主持人，抖包袱的喜剧功底依然深厚。囧司徒作为资深电视媒体人带头对美国政治新闻环境进行反思，提出的指责和抓住的矛盾都一针见血。忍不住就觉得这种对第四权的探讨背后的思辨方式，还是来自那个几年前，在听证会跨着脸，一脸忧郁疲惫，为了因911而患癌的消防员不停奔走呼吁，恨不得用爱感化议院，呼唤国会打钱的白头发左派白人老头。

但是抛开我日渐奇异的叔控幻想不谈，其实影片里更欣赏的，是他作为制片，并没有让自己的表达欲侵害到前面故事的完整性，也没有试图炫耀自己有多聪明。直到起承转合都演完了，才开始用报幕中间的小片段独立输出。严格来说电影故事并没有多出彩，这种小技巧也谈不上多高明。但这份克制和对故事主体的尊重，要让我敞开了写，我至少还能尬吹一万字。

最后出现的采访片段对美国选举经济的探讨也很有意思。（是的这片子片尾私货就是那么多。和它的信息量相比，前面近一个半小时的政治喜剧反而很无趣，整个故事除了那个转折之外其他都不值一提。大概原因还是怪我，不太容易被这种喜剧取悦。笑点这么多年了还是和三俗屎尿屁长在一起，没什么长进，也高级不起来。认真的说，这个故事里大部分笑点和讽刺包袱的构架方式在政治喜剧里都司空见惯，没多少亮点也罕有新意，只能算是讽刺喜剧里的一般水平，普通直白的黑色幽默。这样倒也没什么不好，至少跟囧司徒本人一对比还能显出本子的质朴无华克制隐忍，再过一点还能吹导演大智若愚举重若轻。）

不吐槽了，绕回来继续讨论采访。找前任联邦选举委员会主席来指出美国四年一度的撕逼大秀中，难以寻踪且难以监管的上亿选举资金存在问题，感觉是制片人讲完童话喜剧，绕这么一大圈想凸显的主要议题。虽然电影里的最后一句话是采访者在说“it's very helpful”，但作为悲观主义者依然认为，这样一部电影能做到的改变恐怕有限。毕竟淹没在美国发达的影视工业和娱乐产业里，一部电影能激起的水花也就只有那么多。在无穷尽的奶头乐的簇拥下，这类特定形式的白左电影难免被打上政治宣传的标签。能吸引到的受众，还是太局限了一点。

用最近在B站上看到的木鱼水心里面的一句话来回答很多评论里的质疑：在剧本中，一般来说是会有两种方向的素材组成的。一种是非结构化，以真实性来争取共鸣的素材；一种是结构化的，以对价值的隐喻来讲述主题的素材。

完全非结构化的优秀电影是存在的，比如德西卡的《偷自行车的人》，影片很少有刻意编造的剧作技巧存在，而更像是从生活流中随意（但其实并非随意，而是导演刻意提炼）抽取的一个截面片段。评论里提到的一些日本优秀的艺术电影，也是放弃结构化的叙事设计，而用非结构化的真实生活（但还是要强调，这种真实生活是导演提炼过的、更具有震撼力和感染力的真实生活）来打动观众。

完全结构化的优秀电影也存在。往早期说，格里菲斯的《党同伐异》、爱森斯坦的《战舰波将金号》，都是通过剧作上强烈的并置矛盾冲突，来突显电影主题，感染观众情绪。在当代，比如像《三傻大闹宝莱坞》、《疯狂动物城》、《黑暗骑士》之类的商业片，也会强烈地把二元对立的矛盾冲突作为基础，并以这个矛盾冲突来衍生搭建自己的整个剧本故事。

当然更多的好电影，是非结构化素材和结构化素材都各占一定比例，或者说，用结构化的方式来组织非结构化的素材（这句话比较绕），比如《让纳迪尔曼》。导演用一种极富技巧的手法，将一个中年寡妇完全日常化的三天时光，高度结构化的对比组织了起来，表现了强而有力的主题。

但总之，我绝对没有看过一部好电影，是既没有来源于真实生活的非结构化素材，又没有突显主题、营造矛盾冲突的结构化素材。而这才是《乘风破浪》这部电影我最不满意的地方。韩寒营造的那个90年代末小镇是一个空中楼阁，与真实的时代毫无牵扯和共鸣，也不表现真实的生存困境和人生困境。同时，这部电影也没有营造出戏剧性的矛盾冲突，缺乏对于主题的提炼。

《乘风破浪》只有一种情绪化的渲染（通过影片的色调、音乐和摄影氛围所营造）。我承认这种情绪化的渲染，《乘风破浪》是做得不错的，但，你们的要求也太低了吧？更何况，这是一种什么情绪？一种对于自我过去的浪漫化和诗意化，一种自我陶醉，而完全不顾其他人的痛苦和牺牲（母亲的抑郁跳楼自杀）。这种浪漫化、情绪化的渲染，在我看来，就是伤害了别人而不自知，这就是蠢。

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春节档的几部电影都有很严重的剧作偷懒现象，显示出了现在国产电影的浮躁，只追逐短期效益。

比如说《西游2》，设计了唐僧与孙悟空的矛盾作为主线，一路上遭遇妖怪应该是两人关系发生转化的催化剂，但最后却非常轻挑地放弃了这个主线，直接说我们之前是在演戏骗九宫真人，这就等于之前观众看的内容都毫无意义。

《功夫瑜伽》也是，按理说主角一行人的不同身份设定，是能够引发很有趣的戏剧张力的。考古学家、盗墓贼、公主，每个人动机不同，原本应该是合作又互相提防的关系（可以参考《加勒比海盗2》里一行人的关系）。但故事也是到后半段，所有人莫名其妙就和解了，尤其是是李治廷一个盗墓贼，说还钱就还钱，冒着生命危险去印度，图啥呢？（成龙为啥一定要拉上李治廷去印度我也是不理解）

所以我之前说，《长城》的剧本也许是好莱坞三流水准，但国内能写出这种完成度（起承转合都非常规范）商业片剧本的编剧，屈指可数。

不过，《乘风破浪》跟上面说的这些片子比起来，又不一样。上面说的这些片是有剧作上的意识，只是完成度太差而已。《乘风破浪》是压根儿没有往这个方向去设计的意识。

所以我之前看《后会无期》的时候就说，韩寒这拍的不是商业电影，这是艺术片啊。但问题是，你拍艺术片，这电影又没啥思想性，那看它图啥呢？

说《乘风破浪》没有剧作意识，并没有冤枉它。虽然电影开头铺垫了半天邓超跟他父亲的矛盾，但从邓超穿越回过去、与父亲（彭于晏）相见的那一刻起，两人就没有任何矛盾啊。

这是我第一次在一部商业电影里看到两个主人公之间的人物关系毫无变化、而人物也没有任何变化。彭于晏显然是毫无转变，而邓超穿越后与彭于晏的关系，从一开始就是好哥们儿，根本看不出他之前对父亲的那种憎恨与埋怨（我会觉得，邓超的人物形象，穿越前与穿越后是脱节的）。

这是剧作的问题，然后来谈思想性问题。《新难兄难弟》是儿子不认可父亲“我为人人”的道德理念，梁朝伟抱着一种更加利己主义的思想穿越回当年那个经济还没有高速发展、街坊关系亲如一家的时代，他的利己主义态度一直是引起矛盾的关键，最后他终于受到父亲的感染而转变了利己主义的态度，认可了父亲“我为人人”的理念。

而《回到未来》相反，男主角原本有着一对让他不幸的父母：他的父亲懦弱无能、唯唯诺诺、一事无成，而他的母亲则保守、死板、发福。然而通过他穿越回到30年前，也就是1955年，而将历史改变了。他的父亲变成了一个有勇气而成功的人，他的母亲也变得开明而富有生气。

要么认为现在存在着道德问题，需要回到历史上的过去寻找美好的品德（虽然这往往是一种美化过去的幻想）；要么认为现在是一个精神昂扬的时代，可以改变糟糕的过去（《回到未来》拍摄于1985年，那时候里根总统正希望美国人民能重拾自信，从越战和民权运动带来的分裂状态中恢复过来）。

然而《乘风破浪》两者都不是。影片构造的未来是一个空空如也、毫无内容的未来；而影片搭建的过去，那个诗意的、浪漫化的90年代末小镇，也跟我们历史中真实存在的过去毫无关系。而最大的问题是，韩寒搭建的这个90年代末小镇，究竟传递出了一种什么价值，最终感召了邓超，让他原谅了自己的父亲呢？

没有。看完全片很难总结出这个小镇的价值是什么。用电影里的话来形容就是，这个小镇最好的地方就在于：我想静静地时候别人不会问我静静是谁，没有微信朋友圈烦我。

呵呵。

那么邓超为什么会原谅父亲的所作所为呢？没有理由。他一穿越回去，就成为了父亲的好哥们儿，加入了父亲的小帮派，然后与父亲一起打架、一起喝酒、一起吹牛逼。

然后他就完全接受了父亲明知母亲已经怀孕，还为了替好兄弟报仇而打架坐牢、最后导致母亲抑郁跳楼自杀这件事。

是的，他真的就是这么毫不负责任地如此处理这个情节，我简直目瞪口呆。我本来以为，在剧作上，最后会设计一个误会，或者诸如此类的原因吧，要么是邓超误解了父亲的行为，要么是邓超误解了母亲的行为。

但是，没有，真的完全没有。邓超明知道他母亲会因为父亲打架坐牢而抑郁跳楼自杀，他最后，没有一丝一毫地犹豫，就跟着父亲去为兄弟报仇，打架去了。

说起他们那个兄弟的死，也是设计的，不知道该怎么吐槽了。我只能说我很同情反派。

所以一开始因为那首《乘风破浪歌》吐槽韩寒直男癌真的不是冤枉他。在他的世界观里，男人那种男子汉情结、浪漫化的哥们儿义气、以及小镇青年的快意恩仇，是最重要的。母亲抑郁的跳楼自杀，在电影最后连个叙事矛盾冲突都够不上。

因为邓超从穿越回过去的那一刻起，他就已经完全认同父亲了。

所以，问题绕了一圈又回来了。叙事的问题就是思想的问题，思想的问题也反映为剧作的问题。可能在韩寒的心里面，父亲不让邓超学开车而踹他的那几脚，比导致母亲抑郁跳楼自杀，在叙事矛盾上还严重得多。

我特别喜欢我友邻的一句话：男孩子都是傻逼。其实大大方方承认这一点，反而还可爱一点。蠢，还要自我浪漫化，弄得自己像个英雄，就不光是蠢了，还可恶。

韩寒眼中的六一，大概就是观众眼中的韩寒吧。

主线的大致故事我还是挺喜欢的，但是感觉有一些不够好的地方，中间好几个迷惑剧情让我没法入戏，导致后面看到我觉得还不错的片段也没法被调动情绪，一边听着感人的BGM一边在心里吐槽前面看到的剧情。

首先，我好想对主角说，相机上的那条带子，是给你们挂脖子上防止手没拿稳相机掉地上的，不是摆设啊啊啊啊啊啊，怎么你们拿相机从来不把带子挂在脖子上，我看那相机在你们手上岌岌可危真的太难受了。这相机是爷爷的遗物，最后给男主的生日礼物，寄托了三人回忆，明明是很重要的东西，为什么不轻拿轻放呢。（还有，我总感觉这相机没盖镜头盖，但我不太认得这相机的型号，也有可能它的镜头盖本来就是这样的，要是说错了我之后就删了这句。）

海底闪光的暗色细沙是咋回事，一点来由都没有，就出现几次想要把人往下拉把人吞噬掉，是有什么象征意义？就感觉它只是主角团需要面对的困难之一，但是海中求生，缺衣少食，时不时还来个恶劣天气、碰撞事故，主角团要面对的困难已经很多了，加这一条感觉没什么必要啊。

诺波的两次告别，第一次是大家做好了小艇想叫诺波也上船，但是诺波身为房屋的化身不能和大家一起走，所以他就直接把船蹬出去自己留下了，结果触发女主的ptsd，女主无法接受这样突然的告别，不管不顾地要跑回去。既然如此，那第二次告别的时候能不能郑重点，好好地说再见，多交谈一下，让大家把离别之情好好说完没有遗憾了，然后再一步一步地走下去，我看到他第二次告别的时候又是唰地一下跳出去了，我都怕女主一惊也跟着再跳下去。

女主以前在这间屋子里看到漂流之景的时候，睡一觉再醒来就会回到家里，而且时间会回到进入公寓之前，为什么这次回去之后大家身上的伤没有消失，而且时间也过去了，我看着那个撞到头昏迷的妹妹感觉好心痛啊，真的没事吗，会不会有后遗症啊……

最后，这部电影最主要的矛盾就是女主的原生家庭，女主因为家庭不幸加上爱她的邻居爷爷也去世了，心中苦闷没人能诉说，所以很难受，总是一个人躲在即将被拆迁的房子里，实际上这事也就和男主还有点关系，并不关其他人的事。女主需要放下悲痛的过去，男主需要解开和女主的误会，但是其他人并不需要在这次漂流中获得什么成长（而且这旅程太受罪了，性价比低）。我个人觉得不如改成只有夏芽、航祐和诺波三人的旅行，再把旅程改得没那么受罪，例如让这房子有水电，有食物，反正大海和海上的其他旧屋都是幻境了，那把这栋房子也改得幻境一点也没什么问题对吧，既然最后是靠沟通让女主放下，那也可以直接让他们三个在一个舒服的环境里沟通交谈。

补充：印象中令依菜说过几次她认为是女主把他们卷进去，但其实直接把其他人卷进去的是另一个上蹿下跳大呼小叫的男生，是因为他说要去旧房子里抓鬼，航祐和另一个高个子男生才会进去那栋楼，然后他们跑上房顶被路过的女生们看到了，才导致令依菜和珠理也上楼的。如果没有那个熊孩子进去抓鬼，顶多只有女主和诺波在漂流。这群人一起住了这么久，竟然连熊孩子想抓鬼的事都没聊到过……感觉真的有点缺乏沟通了……

另外，其实也不能全怪那个想抓鬼的熊孩子，就比如令依菜是想尝试再次劝说男主和她一起去佛罗里达玩才进去那栋旧楼的，就算她路过看到男主几个人在楼顶，也可以选择站在外面等男主下来，而不是直接钻围栏进去。那是待拆迁的楼，本来就不给进去的，自己违反规则进去了，结果被卷入漂流事件，怪谁啊……虽然女主看起来是一切的开始但是把别人卷进去的还真不是她……

［易烊千玺］17.18年你太累了，重重事务压身，真不知道怎样才能撑得下去，好在现在19年，街舞和小李必都得到了大家的认可。其实只要你开心，当个演员也好，厌倦了娱乐圈想离开也好，做你自己想做的，永远爱你，你值得??

［赵雷］一首《成都》带他走向镁光灯，重复虚无让他渴望自由追求平静。

［许渊冲］许爷爷躺在病床上，一手举书，一手拿放大镜，时不时就得放下，触动人心。弹幕上的一句话：当老的时候还能再坚持梦想，我想我就没白过。每个小时都要快快活活~

［杨丽萍］最漂亮的时候，你就要开始枯萎了??

［蔡国强］没话说，厉害震撼。

［陈坤］活到了质感的年纪，不同年龄段看待事物的角度也在变化，越来越洒脱。在行走中感受万物，静下心与自己对话。

［蒋友柏］认真 负责 严谨 帅！（孤独？ 在他和工人交流的时候，我脑子里蹦出来一句话：“夏虫不可以语冰”。

断断续续看完了，张楚那一期看的格外不舒服，不知道他是状态不好还是啥。

嗯，有几个没有访谈，期待第二季。

更多内容，请关注微信订阅号“楷威映画记（kaiweimovie）”这是来自东北金城的故事，画家刘小东回到老家去画那些身边的朋友。我们总有个地方要回去，即使你漂泊了很久，将异乡变成故乡，但你出生的地方只有一个。在刘小东寻找过去，惧怕遗忘的时候，我们也在这部纪录片里看到属于我们的那部分。

有一天画被毁了，小东和朋友们建的棚子被人用车故意撞了。刚好，画作剩下的部分不用上色了。背景的色彩和人物的白描骨架形成了最后的作品，与那些由于损坏而留下的混乱和褶皱构成了新的视觉效果。从另一个角度来讲，这是被现实“撞击”出来的作品，破坏者与刘小东共同完成这幅作品“打卵儿”。刘小东用画笔，将那些活生生的人，凝固在那一瞬间，他用画作重新展示了生活，他心目中的，以及他修改后的现实。那些人脸上的悲伤、无奈、劳累、苍老、无辜、沉闷，都是我们熟悉的，甚至是属于我们自己的。

村镇里的某种生活形态，有它特有的幽默在，而那种脱离了都市，被刘小东说成是被他遗忘的人群里，却有着相对原始的坚定，和属于普通人的安详。正如小东说的那个朋友，他屋子所有能看到的东西，就是家产，没有别的。在那里，人们看到物质的单纯，欲望被这现实消解了。

所以，这是侯孝贤喜欢的，在这里他能看到他熟悉的“童年往事”和“风柜来的人”。于是，他成了拍这个片子的不二人选。在KTV的那个场景里，我们看到侯导一展歌喉，就如同那个小镇上的某个生意人，在扯着嗓子和做鬼脸的小动作里，有他的单纯。

最让人熟悉的幽默，往往来自老人。小东的父亲耳背，他说父亲怎么今天耳朵这么好？老人却回答说他牙好，于是观众乐了，但也有人哭了。不知道别人怎样，我想起了家中的祖父，竟是与小东的父亲这样的相像，他自从脑子得过病之后，言语之间也经常闹笑话，耳朵也背。这里掩藏着某种难以承受的东西，老人的错误让你发笑，但背后的现实是，他已经很老了，而终将有一天，你连这错误的话语也听不见了，只有回忆，在面对这些的时候，我们要学会抵抗悲凉。2011/3/27

真的气死 烂到极点 现在这种程度的电影也可以拍出来了？？

作为一个看过小说的原著党真心地感到无比地愤怒。原著里方予可从一开始就是个毒舌学霸的男神级别人物，从一开始就非常地帅气，令人憧憬。根本不是从出席派对那里才变帅的。这tm也改得太老套了点吧？？对待林林也是忍不住想要怼她撩她的那种，对她的喜欢根本就没有电影里表现得如此明显，更不会出现在派对上强吻她的情节好嘛？？？真的是窒息了。

林林也根本不像电影里表现得那么无脑，虽然她不是典型意义上的学霸，但我自认为她还是一个聪明的人，有点类似于学痞子的类型，对待学习有着自己的见解。。。这电影怎么直接把她表现得跟智障一样？？虽然她误会了女二和男主的关系。。。但是并不是会去想方设法插手两个人关系的人好嘛？？？更不会去想方设法撮合。。。真的窒息了。。。

开头出现的女主和小西的莫名其妙的东西就更别提了。。。更加脑残。。。简直把小西拍得像个中央空调大渣男似的。。。既然不打算引入小西的剧情不如直接把这个角色砍掉啊。。。

原著明明就是林林误以为自己喜欢小西但是其实内心喜欢着毒舌又爱跟自己互怼的特别优秀的方予可的故事。。。那种青春期以及青梅竹马之间的单纯的感情写得很动人

不懂为什么要改成这样？？

只想说你还我男神方予可。

真诚地希望所有制片方不要瞎jb改原著，基本上原著粉看电影是想要看你是怎么还原原著的而不是看你怎么原创的

这么想要原创不如自己写就好了？？

如果想要原著自带的市场的话希望能认真地考虑原著粉的感受。

要不结局就只会是糊穿地心。

这部电影也只有那句为了你我可以抛弃过去的我自己能引起我的共鸣了吧。。。

其它的。。。呵呵呵呵呵。。。

不说了赶快去看看原著洗洗眼睛

如题，创意不错，就是槽点略多。看完了，不过我还是想吐槽。演员演技算中上的，就很多逻辑不通。警察完全不保密，跟谁都谈案情（可能现实中会这样，但是剧里这样还是有些接受无能）男主那么小就主导埋尸看得出是一个内心本就不那么纯净的人，后面又表现得好像特正直。开头两套房都不改口最后听300w眼睛一亮（香港两套房不值300w？）

女主爹前面很疼老婆女儿一样，结果老婆死后老婆死因和女儿都不管，只顾查儿子的死，仿佛只在乎儿子，问题是在乎又活着的时候不管。整个剧他最会查案，不愧是司徒sir，哈哈哈。

男主人设会计界精英，男二人设古惑仔头头，不可能不认识那些能“合法”搞定他们这些事的人，即便不想这个方式处理，以男主某些时候的那个撒谎天赋，不至于有时候又突然怯懦，很多事情都可以推给第三人把自己摘干净。妈宝男最后居然要撇下老妈跑路，渣男果然最爱的还是自己，啧啧啧。

女主前期好像警界干探的样子，结果妈死了就换魂了，一点警惕性没有，还跟男主在一起，辞职说不想当警察了，很棒。不该很想知道她妈怎么死的吗？

看弹幕剧透知道男二要死，万万没想到是闪现挡刀，天雷滚滚，他可是刚当了爸，咋舍得死。PS：剧里最喜欢阿一，最正直最讲义气。

那个精神病角色该当主角，懂那么多，把这么多人蒙在鼓里，警察查那么久没查出来，感觉警察手段还没他多。保安那么多时间去干其他事，胖子动不动请假，老板还不炒他。还有好多没必要的亲热镜头（要么点到为止，要么再拍细一点，我们不介意看）。最后，就是剧名太雷了，哈哈哈！