看懂上面的标题，就明白影片的大概了。

外表是火影忍者与热血高校的混搭，骨子里是周星驰喜剧的态度。虽说抄袭的痕迹十分明显，但是它并不讨厌，至少让观众看到，人家就算抄，也抄的用了心。

奇怪的是，虽说是山寨，但它并不算难看，一些环节甚至可圈可点。原因有二，一是跌破眼镜的特效，二是抄出新意的剧情。

让我惊呆的是，国内居然有做这么好特效的影片；让我更惊呆的是，它居然出自一部小成本网剧电影。

这脸打的是啪啪响，那么多影视巨制，有抠图的，有五毛的，就是没有个像样的。而这部影片的总成本连那些大作的零头都不到，却能把特效玩出以假乱真的境界，这其中恐怕不单单是钱的问题。

如果要浪费时间，它要比很多国产电影甚至院线电影更有浪费价值。

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

第11-12集观后。来，我保证，这是一篇技术文。题目是《以浴室吻为例，分析钟汉良吻戏教科书的重点内容》。共四章。这是上篇。钟汉良以前接受采访时曾说过，关于吻戏的处理，他在脑海中都是有步骤的，他会和对手演员沟通，一二三四，我会做什么，然后你要做什么，我们俩怎么配合去完成整个过程，把剧本和导演要求在这场吻戏中表达的情绪展现出来。那么我们就来分析一下，这个浴室吻是怎样完成的。所有的吻戏都是用来表达情绪的，它可能会成为剧情和人物关系的某个转折点。而情绪的表达主要是靠三件事完成的。第一是节奏，第二是动作，第三是台词的语气把握。从节奏来说，吻戏的核心部分，是吻的过程，也就是下篇第三章内容。要想突出这个核心与重点，吻的前后就不能是同样激烈的程度。吻之前的铺垫，要慢慢把节奏推上去；吻之后的收尾，要慢慢让节奏平静下来。这个过程中所有的动作都要配合到位，然后用台词的语气把握去构建和调整观众的情境沉浸。第一章，情绪的酝酿。谈这场浴室吻的情绪酝酿，千万不能忽略掉进入浴室之前的这一小段内容。听到门铃响，聂宇晟从卧室走出来去给谈静开门。门开后，谈静却在门外停留了好几秒钟，才慢慢的走进来。进来后，两人就相对而立，镜头是从聂宇晟的背后给，谈静的大幅动作可以看得到，但看不清脸上的表情，而聂宇晟始终是双腿微微岔开背对镜头站立的姿态。这个站立的背影里，已经看得出他在克制着一丝怒气，一种“我要听听你打算说什么”的态度。在这一段里面，就是要设置节奏的基调是放缓的，两个人的动作和肢体接触几乎为零，连两人的表情都看不到。也就是说，刚开篇，要先把节奏和动作降到最低最小的状态。然后两人开始对话。听到谈静道歉，说，“孙志军他没有想要把你打成这样”，聂宇晟的身体微晃了一下，感觉是想要表达什么但又克制住了。谈静继续替孙志军道歉，聂宇晟说出了“你让他自己来吧”这句话。谈静说，“我来也一样，他不是坏人，你能不能原谅他这一次”，聂宇晟再次慢慢地说，“我不要听你说”，然后又语带薄凉讽刺地说，“你让你老公来呀”。请注意钟汉良说这句台词时的语气表现，他把聂宇晟对孙志军的不屑和对谈静替他道歉的怒意中夹杂着几分醋意，体现的充分而又微妙。谈静一再说对不起，聂宇晟说，“还有别的事吗”，然后打开了门。这时谈静有点着急了，她目的没有达到，所以她的台词节奏也就加快了，她告诉聂宇晟，孙志军不能再被拘留了，恳请他算是帮自己一个忙。几次三番地听到谈静替孙志军道歉求情，这时聂宇晟的情绪也忍到了高峰，因此他的对话节奏也加快了，他说出了心底最介意的一句话，“要不是为了他， 你也不会来找我是吧”。谈静居然说，“是”，聂宇晟听到这一句，一下子就把门关上了。这时聂宇晟的节奏又放慢了下来，请注意，这个地方就是在为后面酝酿着情绪。停了几秒钟之后，他一把拽过谈静，把她拉进了浴室。第一章小测问题：聂宇晟为什么要停留这几秒钟才去拽谈静？他为什么不在听到话之后立刻拽着谈静往浴室走？这两种表现方式会造成观众什么样的观感不同？第二章，情绪的发展。聂宇晟拽着谈静进浴室，脚步的速度是逐渐放快的，请一定注意到这个细节，因为这个脚步的放快，也意味着接下来动作节奏的加快。在浴室镜子前面，聂宇晟是从背后环抱住谈静的姿势，这个背后环抱而不是一旁拽着，表达了此刻聂宇晟对谈静的珍惜，而珍惜里面又饱含了怒气，因此他捏住谈静的下巴，让她抬头看镜中自己的脸。此刻聂宇晟有五句台词。“看看你。”“看看你自己。”“脸都被打成什么样了。”“看到了吗？”“你还跑过来给他求情？”这四句话，每一句本身语速都是快的，表达了聂宇晟的愤怒和心疼，但是，他在每句话之间都留下了足够长时间的停顿，这个停顿就是节奏的控制，要体现这一句比前一句更递进的情绪发展。然后他放开捏着她下巴的手，两只手都握住她的双肩，头也贴上她的脸颊和肩窝，“你在想什么”，她不语，他的怒气更盛，怒气里面充满着浓浓的心疼，他扳过她的身子，又一次问，“你在想什么”，“嗯？”谈静终于有了反应，她抬头看着他，两人贴的那么近，聂宇晟的双手一直抓着她的肩头，这时又是停顿。在这只有聂宇晟不断颤抖的停顿和喘息中，谈静贴近了他。于是，聂宇晟忍不住吻了上去。第二章小测问题：这段里面谈静没有一句台词，节奏都是聂宇晟带着走，他是怎样把握节奏和台词语气的呢？你注意到那个“嗯？”的破音了吗？这是聂宇晟和谈静重逢后的第一次肢体接触，在这个阶段，聂宇晟的手除了捏下巴之外都是紧捏着毛衣和肩膀的，两人并没有其他更多的亲密碰触，为什么？还有，钟汉良每句台词中间停顿时候的呼吸、气息、喘息，你都捕捉到情绪了吗？镜头从侧面给到钟汉良的时候，聂宇晟的面部和唇部是什么表情呢？这表情，意味着什么呢？是渴望？是压抑？是思念？是克制？还是全都有？@钟汉良未完待续看下篇

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钟汉良的浴室吻教科书。下篇。通过上篇我们可以清晰地看到，节奏、动作、台词的语气把握，是帮助酝酿和发展情绪的三大武器。节奏必须要有张有弛有快有慢。动作要跟着节奏走，动作幅度的大小可以改变节奏的变化和体现人物情绪发展与情感关系。而台词的语气把握，中间要留有气口，让观众的情绪始终和人物情绪处在同一个轨道与速度上。那么接下来我们看看吻的核心与吻的收束。第三章，吻。聂宇晟是颤抖着，啜泣着，崩溃着，又克制着吻上去的。吻之前他有一段停顿和留白，钟汉良用喘息、哭泣、凝望、战栗，给自己和观众留足了情绪空间。甚至当他的唇贴上了她的时，他都没有着急，而是继续颤抖着，颤抖中叹息了一声，然后松开了抓着她毛衣的手，捧起了她的脸，深深吻了上去。这就是好演员的节奏感。他留了足够的时间给观众陪着他们进入到人物的情绪中。没有吻之前的酝酿与铺陈，你不会觉得这个吻如此天崩地裂，如此令人绝望，又如此令人叹息。这一切过程是一气呵成的，是自然而然当情绪发展到这一步的必然。因此，观众会随着剧情而感动于这个时刻。因为节奏好，有停顿有留白，这就让观众有足够的心理期待。那种“终于吻上去了”的感觉，随着背景音乐和吻的过程而达到观赏高潮，实现了观众的心理满足。整个吻的过程其实是有层次的。一开始聂宇晟的吻是心疼，在这种最最极致亲密的接触中，他不再紧捏她的毛衣和肩膀，而是一下子就把谈静的外衣脱掉了，他用双手捧着她的脸，用双臂去紧紧抱住她，从腰抱到肩颈，把谈静狠狠的揉在自己怀中。两人翻转激烈。谈静也放松下来，环住了聂宇晟的腰，之后又捧住他的脸。得到了谈静的回应后，聂宇晟被鼓励到了，他去亲吻她脖颈的敏感地带，这就是欲望的开拓，这是属于爱人之间的吻，一切熟悉的感觉都回来了。就在这种高潮中，节奏又有了变化，当吻略略舒缓一点时，谈静说，求求你了。聂宇晟停顿了一下，说，“不行，你让他自己来”，这句台词的处理完全是成熟情人间在情欲交织那一刻的处理，有赖皮，有调弄，有霸道，有“我的女人要听我的”那种微妙，钟汉良一边吻着，一边用他温柔蛊惑的语气以一种欲念十足的味道去宣告占有。这个劲儿拿捏得真是绝了。这段镜头处理的特别好，尤其是音乐的运用，年轻时片段的闪回隐含的意蕴，以及舒琴的手机声，这段是紧张、高潮迭起、欲念丛生的；这段也是放纵、渴望、肆意、不顾一切的；这段还是摸索、熟悉、别后第一次在一起时干柴烈火的；这段更是从彼此有一点克制，到旧情人一触即发发现完全可以赤诚表达的滚烫炙人的。你能看到欲，更能看到情。你能看到豁出去了，你也能看到压抑不已。这就是好演员激情戏的张力。第三章小测问题：在吻的过程中两人彼此主导地位的反复变化，是不是一种节奏感的表现与复杂情绪的表达？第四章，吻的平复。这段戏里面，吻的平复部分做的很巧妙。一方面，舒琴的来访给浴室吻的激烈荡开了一笔节奏，观众本来是沉浸在激动人心的吻当中，随着镜头的切换和背景音乐的临近尾声，就让这个吻慢慢放缓了节奏。另一方面，谈静始终还是放不下她来找聂宇晟的核心目的，因此她在激情之余，一直在恳求聂宇晟。一旦加上对话，就令节奏舒缓了。谈静哭，离开聂宇晟靠着墙壁哭，聂宇晟就那样凝望着她为另一个男人求情和哭泣，那一刻聂宇盛的颓废感呼之欲出。接着，谈静又靠过来搂住了聂宇晟的脖子，靠在他肩窝哭。当谈静过来搂他的时候，聂宇晟有一瞬间的放松，他知道，这个搂他的动作是属于他们两人的，而不是属于求情的，他的双手也从背后抱住了谈静。头仰起，眼睛睁开了，却又是失神的，无奈的，自嘲的，和认命的。谈静低头看到了他脖子上褪色的红绳，聂宇晟摇着头，似嘲笑自己，又似放弃了所有的骄傲与坚持，他们两人身体分开，各自靠在墙壁上，在谈静的哭泣中，聂宇晟似宿命般的低了头。这个吻的平复，也意味着两人关系和后面剧情的发展。聂宇晟所有给自己建立起来的铜墙铁壁，都在这一吻当中破了功。他始终是见不得她哭，他始终是不会让她哭，这是他对谈静爸爸的承诺，也是他对自己一生的坚守。从情绪酝酿期的对峙冷漠，到情绪发展中的激烈表达，再到疯狂的在吻中释放多年来的欲望和思念、心疼与不舍，是重逢，是告别，是想要留得住，是怕你不回头，最后到雨收风静，发现自己还是走不出谈静的泪光，逃不离心底的深情。这个吻是层层递进千回百转的。它的每一个步骤都是钟汉良对节奏的控制、对动作的把握，对台词语气的拿捏。在我看来，吻戏是绝对需要演技的，甚至因为吻戏是情绪爆点戏，所以它所需要调动的演员的情绪和感知能力更是饱满和要求精准的。吻戏封神这件事，并不是每个演员都能做得到。能够带领观众进入情感高潮，是演员对人物的塑造能力决定的。好演员不一定都能演得好吻戏，但能奉献出一个个经典吻戏片段的，那一定是好演员。钟汉良，就是这样的好演员。所以，他当得起一切的赞誉。@钟汉良

这样的故事是比较老套，但是还是比较适合小孩子看看，娱乐嘛，但是有可能导演故意把结局拍成非常的吓小孩子，因为这电影小孩子看的比较多，一般这样的故事最后都是坏人被警察抓，小孩子做了好事，这倒好，因为主角小孩子很好的洞察力，虽然救出了一个孩子，但反而让自己的朋友被杀，最后自己的好朋友，社区所有人都对他再也不友好，而且坏人逃走没被抓到，威胁了主角以后让他生活在恐惧中，虽然是娱乐的少儿恐怖片，但是感觉肯定会吓坏不少小朋友，应该也会让很多比较喜欢伸张正义的小朋友看了这个电影以后会害怕，将来遇事有所顾忌，感觉这种结局不好，特别不好，不喜欢

马上要到我和我爱人结婚一周年纪念日，但我却因为一些特殊原因无法陪伴我的爱人一起庆祝，正在我伤感的时候却又看到了唐山烧烤店的黑社会事件，原本的伤感又多了些许恐惧，并嘱咐爱人非必要不出门，出门也不要去苍蝇馆子，另一方面又想到了前一阵子看过的电影《第一滴血 5》，才想到电影里和现实里的女主相似的地方实在太多了，也更加佩服史泰龙的电影哲学，于是决定写一份《第一滴血》系列的影评。

故事的起点的越南战争的结束，越南战争绝对是美国历史上一道难以愈合大伤疤，是一场政治上、军事上以及人道主义上彻头彻尾的失败，国际及国内几乎都是谴责的声音，为国效力的美国大兵们在回国时扑面而来的不是二战结束时的赞歌，却是一片抵制、谩骂声，而身为特战队唯一幸存的Rambo也不例外，虽然不理解，也很愤怒，毕竟他所经历的战事的残酷程度是普通民众无法想象的，但Rambo不想理会这些，他只想赶快回家。在途径一个小镇的时候，Rambo饿了，想找个馆子吃饭，恰好被当地公安局长发现，那位恶局长先是把他当做外来不安定因素送出小镇，看到Rambo返回后又不由分说把他关进局子里，捆绑、高压水枪、棍棒抽打，终于，Rambo的PTSD暴发了，他内心的战争机器激活了，逃出警局，在山林里和追捕的警察打游击，以Rambo的能力，杀死几个警察不在话下，但他仍然克制了，只是弄伤他们，并警告局长不要再纠缠他，奈何局长仍不依不饶，调集更多的军警围捕Rambo，不得已，Rambo巧妙出逃，抄起一把M60，大闹小镇，血洗警局，被迫出了第一滴血，直到他的师父Trautman上校来阻止他，他终于放下武器，并哭诉着自己的遭遇和委屈，越南战场上无所不能的战神回到国内却连看守停车场的工作都找不到，还被处处刁难，但他没有做错什么，他只是在为国效力，他为战争而生，在越南他已经失去了一部分灵魂，只有继续战斗他的内心才能充实。

【详细】

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韩国电影在小人物上的塑造常常给人耳目一新。一个是经常演流氓的演员，一个是想演电影的黑社会流氓。两个人不经意间第一次遇到的时候，傲慢的演员，见到对下属的拳打脚踢异常凶狠的流氓，内心波澜，有较量一番的冲动，然而面部表情告诉我们，他胆怯，他害怕。黑社会流氓僵直的脸，显露出他对自己目前的生活状态并不满意，而靠打“假拳”的演员看似风光，却被经纪人牢牢压制住，跟女朋友约会都是偷偷摸摸的。角色转换上，想演流氓的流氓，最终“仁慈”地放水，导致了小弟的死亡。而想演出流氓那股狠劲的演员，最终靠拳头，打败了流氓。其实在角色转换上，我更喜欢演员演流氓，演着演着真变成了黑社会流氓，而流氓当演员，最后沉浸期间无法自拔。当然题目得改成《电影不是电影》。韩国电影喜欢拳拳到肉，再配上声效，看起来确实“肉疼”。但是为什么有人说，流氓还不是真打，是在演电影呢？从力学上分析：如此速度一拳，不是牙齿打蹦掉，就得下颌关节脱位，然而这么多拳下来，演员就流了几滴“血”，第二天一洗，痕迹都没了。比较下来，还是李连杰的武打电影看起来更靠谱一些。动作漂亮，讲究躲闪，化力消力，不会硬杠。即使硬杠，也不会用身体柔软的部位凑上去。

电视剧没有想象中的那么差，反而是一部下饭神剧，而且为了朱泳腾，我给这剧多打三星，

一如既往的男神，从来不会让人失望的表演，潜藏的大叔气质男，比吴秀波还帅的大叔，理想型

男友，温柔暖男，成熟雅痞，气质好形象佳，主要是特别靠谱，啥事到他那里都能解决，绝对的

忠诚好友和暗恋对象，难怪晓娜会喜欢这样温暖的人。感觉朱泳腾都快成是都市电视剧的豪华标

配了，没有这个标志你都不觉得自己在看一部合格的都市剧，都市精英在观众和导演的印象中，

大概就像这样吧。

1，摄影不错，色彩也算精致，然而这种好看与精致挺尴尬的，与影片题材相衬处处透露着“不合时宜”。刻意。太过刻意的时候反而就会削弱表现力，要么失当，要么流于一场哄哄闹剧。

2，细节的处理太多欠妥，而涉及刑侦的题材，每一次细节上与现实的疏离，都会让观者与影片的距离越来越远。目前我国的从业者，大多处于两个极端：一者拥有创作能力和技术，但缺乏对于现实的触碰。二者对于现实有一定的感知能力，但在影像表现手段上相当无措。因而现下仍然是一个需要天才的时代——创作者碌碌无为，观影者庸俗不堪，市场需要英雄式的人物领导，虽然将市场寄望于个人英雄主义显然不是一个好的选择，然而目前在其他地方就更看不到希望了。

3，音乐的处理非常低级，令人厌恶。剧作的处理更是平庸，很遗憾，最终我连跳着看完他的兴趣都失去了。

罗嘉良回归TVB的剧，本来抱着很期待的心情来看，但结果还是很失望的，老戏骨没有了以前的那股英气，除了老以外，角色的饱和度也不高，没有让人印象很深刻，相比他以前的剧，真的是逊色很多，剧情也是比较无聊和看了前面就知道结局的烂俗剧情，实在没有让人非常记忆深刻的片断，女主李佳芯也是真的喜欢不起来，看得出TVB挺重用她，看了她好几部剧，但永远都是一个表情，没有演技可言！

没想到的是这次tvb用的郑俊弘做男二，他在tvb那么多年一直默默无闻当个小角色，就因为唱歌红了，在香港乐坛知名度有所上升，就开始重用他，怎么说呢，对他无感，没有讨厌也谈不上喜欢，唯一的印象就是个干干净净的斯文boy。

这部剧唯一让我惊喜的是张颖康，事实上，他很多剧都给人印象很深刻，桀骜不驯的外表，很有性格的人物造型，让人不想记得都难，可惜一直在tvb三线混着，实在对tvb选角的眼光抱有保留！