电影生动而深情地诠释了什么是“魂牵梦绕”。本来过度浪漫化这种直男历险、白人拓荒的电影不算是好事甚至是雷区,但格雷很完美地闪避了这些,用自己娓娓道来的节奏把一个神秘而传奇的故事完全复原,我身临其境无法自拔。而且本身有些遗憾的收尾,被最后一个镜头全部挽回,看完真是恍如隔世般感动。
第一次看James Gray,没想到居然是一部古典韵味浓厚的浪漫主义史诗,剪辑摄影都太太太优秀,每场戏都
电影生动而深情地诠释了什么是“魂牵梦绕”。本来过度浪漫化这种直男历险、白人拓荒的电影不算是好事甚至是雷区,但格雷很完美地闪避了这些,用自己娓娓道来的节奏把一个神秘而传奇的故事完全复原,我身临其境无法自拔。而且本身有些遗憾的收尾,被最后一个镜头全部挽回,看完真是恍如隔世般感动。
第一次看James Gray,没想到居然是一部古典韵味浓厚的浪漫主义史诗,剪辑摄影都太太太优秀,每场戏都看得如醉如痴,最后五分钟更是格外震慑人心,结尾一镜回味无穷。
第一季最后一集开始出现意版的《啊,朋友再见》,也就是Bella Ciao,有人说这是一部带有革命色彩的剧,这点是比较认同的。教授在本季最后一集解释谁好谁坏的是非观时已经应照这点。
一季时觉得Berlin是一个单纯没有人情味自我放逐的魔鬼向人物,从最后一集的最后十分钟开始进行人物铺垫,Bella Ciao暗示人物关系以及Ber
第一季最后一集开始出现意版的《啊,朋友再见》,也就是Bella Ciao,有人说这是一部带有革命色彩的剧,这点是比较认同的。教授在本季最后一集解释谁好谁坏的是非观时已经应照这点。
一季时觉得Berlin是一个单纯没有人情味自我放逐的魔鬼向人物,从最后一集的最后十分钟开始进行人物铺垫,Bella Ciao暗示人物关系以及Berlin内心。第二季就开始一系列伏笔,Berlin之前只是个小偷,他不是警方口中那种罪大恶极之人,他争取到了给自己辩白的机会。以及,他对女人质的所谓爱情,其实是他想到最终逃离的关键一环。
所谓纸钞屋,起因在于professor为实现父亲的一个愿望,而队伍中自始至终坚持实践而毫无动摇的确切来讲只有Berlin一人。professor被女探员的爱情干扰到,其他人更是心怀鬼胎。其与professor的关系一直没有点明,但是两人的关系实在太不一般。因为身患绝症只有几个月的寿命,金钱已经不是目标,而替教授完成心愿以及绚烂地活过最后这段日子才是其动力源泉。在这期间确实看不见身上体现多少人情味,但这或许是队长职责所在以及将死之人对生命的淡然。从结尾看,团队里唯有其一人,是在一开始就不关乎金钱与利益。真正设计好做案计划的除了professor,Berlin完成了教授没有考虑到的最后一环,而他在一开始拉上女人质,或许是他最开始为计划万无一失补上的最后一环。
虽然不能过于拔高,但是Berlin的死有一种悲剧英雄的壮烈,如惊鸿之短暂,如夏花之绚烂。或许Berlin这个名字也崇敬了德国马克思开创的共产党(具体指共产党宣言为起始)。
Bella Ciao,Berlin。
香蜜沉沉烬如霜之后这么多高分完结剧等着我看。我居然追了这部 王大锤 张振锁与南航校花的前世今生。可见我的低级趣味从未变过。
不得不说,王大锤,张振锁 南航校花的个人标签实在太强。让人看得时候经常会神经分裂。
开头以为是玄幻剧,中间发现是古代破案推理剧,最后发现是虐恋情深剧。风格类似《太子妃升职记》,完全拿现代流行语来演古偶,不过这次的剧组可有钱多了,至少人家能做出
香蜜沉沉烬如霜之后这么多高分完结剧等着我看。我居然追了这部 王大锤 张振锁与南航校花的前世今生。可见我的低级趣味从未变过。
不得不说,王大锤,张振锁 南航校花的个人标签实在太强。让人看得时候经常会神经分裂。
开头以为是玄幻剧,中间发现是古代破案推理剧,最后发现是虐恋情深剧。风格类似《太子妃升职记》,完全拿现代流行语来演古偶,不过这次的剧组可有钱多了,至少人家能做出古代跑步机,古代风扇,古代冰箱。这沈十五妥妥的古代富二代啊。
导演是《一起又看流星雨》的导演宋洋。王大锤剧里的名字直接就叫刘星雨,导演你是有多爱刷个人存在感啊。于妈的爱现还是在戏外。宋洋导演直接就把生平爱好、个人成就都在剧里暗搓搓的放出来了。全剧中间穿插着导演从小到大的各种情怀。一会儿致敬包青天,一会儿致敬大话西游,一会儿还有龙猫。完全可以一边看剧一边寻找导演的童年回忆。
不过谁让我就是个低级趣味的人呢。看完两集最大的感受就是全剧组大家都在认认真真的搞笑。可是感觉全剧组除了白客,就真的没什么搞笑基因。看刘星雨对沈十五深情款款的说,我们上辈子一定是一对恋人,所以今世我跑到哪儿,你追到哪儿。这笑点不是一般的尴尬。
两人约好了一起上去逞英雄救孩子,弹幕里面都在说刘星雨一定趁机跑了,结果刘星雨真上了,沈十五却没有,这种颠覆大家反转套路的反转套路也有一点怪怪的。
陈都灵的颜值是很能打的,南航校花,南京人总是更偏爱一些。
本打算慢慢追,结果爱奇艺会员一下子放出了全集。这神操作让之前天天刷香蜜预告苟延残刷的我完全不能适应啊。
关于“坎卜斯”,在剧中女警官的说法是:
坎卜斯在我们这片以群体形式与天使和尼古拉一起出现,尼古拉会奖励乖小孩,坎卜斯会惩罚坏的不听话的小孩,坏小孩会被关进背篓或被打,谁做了坏事就应该害怕他们,最初坎卜斯起源于野人传说,一种林中野人的异教习俗,远离人群与社会准则,他偶尔会从荒野中出去惩罚那些有罪的人们。“<
关于“坎卜斯”,在剧中女警官的说法是:
坎卜斯在我们这片以群体形式与天使和尼古拉一起出现,尼古拉会奖励乖小孩,坎卜斯会惩罚坏的不听话的小孩,坏小孩会被关进背篓或被打,谁做了坏事就应该害怕他们,最初坎卜斯起源于野人传说,一种林中野人的异教习俗,远离人群与社会准则,他偶尔会从荒野中出去惩罚那些有罪的人们。“
坎卜斯这个名字的原文Krampus来自德文的krampen,意思是「抓」。
很多演员习惯性谈转型,古偶出身的想挑战正剧,悬疑出彩的想在霸总身上找突破,不但女演员有瓶颈,男演员的事业的第二春同样难寻。
很多演员习惯性谈转型,古偶出身的想挑战正剧,悬疑出彩的想在霸总身上找突破,不但女演员有瓶颈,男演员的事业的第二春同样难寻。
印度尼西亚电影自《突袭》(The Raid)之后,用暴力开创了银幕新画风。银幕上砍刀与冲锋枪齐上,一把撕开国门,血呼呼地大步走向世界。
因为全世界对拳头和献血的理解不分种族不分地域,拳头和献血是全人类的共同语言。就像当年李小龙、成龙一样,印尼电影也发狠了。不是这几部格斗之作,还真没怎么看过印尼电
印度尼西亚电影自《突袭》(The Raid)之后,用暴力开创了银幕新画风。银幕上砍刀与冲锋枪齐上,一把撕开国门,血呼呼地大步走向世界。
因为全世界对拳头和献血的理解不分种族不分地域,拳头和献血是全人类的共同语言。就像当年李小龙、成龙一样,印尼电影也发狠了。不是这几部格斗之作,还真没怎么看过印尼电影。
几年前电影《突袭》(The Raid)还是印尼和美国合拍的,等到《嗜人之夜》(The Night Comes for Us)的时候,印尼已经可以自己单干了。不过网飞公司在电影里掺和了一脚,估计网飞公司以后会是最大的电影公司。
为毛印尼能拍出这样具备世界共同语言的电影呢,当然跟印尼曾经被迫输入中国、葡萄牙、西班牙、英国、日本、美国等多元文化有关,博采众长,容易具备国际视野。
印尼是千岛之国,也是世界上穆斯林人口最多的国家。在印尼,如果不信教的话,那就会被定义为共产党人……打住,不说地理,继续说电影。
《ㄧ年之计》是情节剧大师朱石麟在香港1955年的作品,而且片中很多也是从49年南渡香港的上海影人,其中内因颇为传奇复杂。此片以ㄧ年的春节、五月节(端午)、八月节(中秋)外加老太太寿宴为结构,而家中两兄弟在这四个时间点的行为表现对比来表现整个大家庭ㄧ年间的变化。开篇大哥做炒金生意与二弟工厂职员的贫富反差ㄧ表无余,之后的两家予盾关系也就可想而知了。而年夜饭段落几次以门
《ㄧ年之计》是情节剧大师朱石麟在香港1955年的作品,而且片中很多也是从49年南渡香港的上海影人,其中内因颇为传奇复杂。此片以ㄧ年的春节、五月节(端午)、八月节(中秋)外加老太太寿宴为结构,而家中两兄弟在这四个时间点的行为表现对比来表现整个大家庭ㄧ年间的变化。开篇大哥做炒金生意与二弟工厂职员的贫富反差ㄧ表无余,之后的两家予盾关系也就可想而知了。而年夜饭段落几次以门阖框住饭桌前全家人,颇有些阖家团圆的喻意,但此法并没有延续到之后的影片中,有点遗憾。大哥ㄧ家的投机炒金最后倾家荡产,就像是电视剧《大时代》久久之前的一个小雏形,也是华人较早的ㄧ夜暴富的电影表现。但另外也反映了香港很早就确立国际金融中心的地位。二弟ㄧ家的塑造用ㄧ个字形就是“计”,兢兢业业,精打细算,每次经历变故,英俊的二弟永远把“我计算过了”挂在嘴边,极为扣题,也算是勤俭持家,安贫乐道的优良典范,而二弟在职的实业工厂也表露出香港实业萎缩,产业转型的ㄧ些迹象。此外,影片对于当时ㄧ年三节的习俗展现,与如今也有略微差异,现看起来也是颇具趣味。这是我首次看韦伟在香港的戏,突然觉得她之前的亮嗓有些暗哑,想必南渡香港如此大的变故,在她身上的影响着实不浅,各中滋味也是ㄧ言难尽呐!
《Lost Daughter》是一部一个人安安静静看的电影,手持镜头大量人物特写拍摄,跟着镜头一起进入主人公的思绪。类似大量主人公意识流小说改编的电影还有《Call me by your name》,在适合大众观看的处理上,CMBYN更友好,不过也折损了主人公细腻的思绪。
《Lost Daughter》里主人
《Lost Daughter》是一部一个人安安静静看的电影,手持镜头大量人物特写拍摄,跟着镜头一起进入主人公的思绪。类似大量主人公意识流小说改编的电影还有《Call me by your name》,在适合大众观看的处理上,CMBYN更友好,不过也折损了主人公细腻的思绪。
《Lost Daughter》里主人公的生活如度假的海滨小城一样光鲜。“居住在剑桥,Leda,大学教授”昭示社会上流的身份。就是40岁独自旅行的中年女人,如同被大家族打扰的沙滩时光、年轻人恐吓及从天而降的松果一样突兀。无理由偷偷藏起的娃娃及略显“变态”“神经质”的处理,也看出女人内心d无处安放的波澜。
困扰折磨是什么呢?按照原著里的表达,年轻的时候因为事业离开了女儿三年,即便功成名就,后来回到了女儿们身边,也难以消解当时的遗憾。——这是一个母亲内心的自我检讨,没有设置外部的批判与压力。
电影在Bianka与Martha的处理上更加暧昧隐晦,我们知道的事情只有Bianka 26岁,丰满,招男孩子喜欢;Martha 23岁,对自己的胸部感到自卑。鉴于Leda在娃娃店惊慌失措的表现,观众甚至有理由质疑:除了年龄之外,Bianka,Martha的其他信息是否是真实的?这位母亲是否真的回到了女儿身边。
个人理解电影这样的处理增加了可看性与剧情的悬疑效果,吸引观众跟着镜头继续去搞明白主人公的人生里发生了什么——毕竟谁要看一个抛弃小孩、出轨中年女人的海边度假忏悔录呢?
但原著的设定或许更能凸显出主题——即便一个女人功成名就,多年以后已经与小孩和解过着幸福的生活,仍然会因为追求自己的人生而离开了女儿3年而感到忏悔,仍然会因为女儿小时候粗暴扔掉了女儿的娃娃而内心不安,哪怕也许那个时候她自己也还年轻。
刻在骨子里的“母职惩罚”
做母亲就像开了一家无限责任公司。首先要保障小孩长大,然后是健康成长,要求再高一些德智体美劳,不要做一个坏人;然后是上名校,在社会的高起点。如果小孩还有残疾,那么可能剩下的人生,都是为了小孩而活着了。
在电影里,远足的父亲可以把三个小孩留在家里自己潇洒毫无愧疚。在现实生活中,甚至会有把小孩从楼上扔下的父亲。父亲在小孩成长中缺失的案例不胜枚举,甚至可以说,一直存在在小孩成长中的父亲,甚至能够成为社会的一种标志物。反过来对母亲的要求上,如刘学州母亲的抛弃行为几乎是道德底线,更普遍的是,让每个女性必须学会“家庭与工作”的平衡。
近年来的实践可以看出,“母职”事实上是一个与主流职业、职场并不兼容的职位。在家庭内部,不管是谁(大多数情况为女性),选择“母职”就意味着放弃了主流叙事下的个人成长、事业之类的人生命题。谁从事“母职”谁牺牲。日本是最早推出男性育儿假的国家之一,但日本公会的调查显示,尽管超过半数的男性愿意休育儿假,男性育儿假的休假率仅为13.4%。原因不仅有收入减少、职位被顶替的担忧,也担心难以重新适应工作环境,被公司冷处理。
写到这里,我真的会很感激我母亲的勇敢,当年愿意把我生下来。换做是我,到今天也没有勇气说能有勇气担起这么大的责任。
而在大多数的情况下,这些责任不仅是社会与家庭因素的影响,更多的是自己加在自己头上的紧箍咒。即便今天我健康成长到了30岁,不错的学校毕业,工作稳定,不是一个坏人。我的母亲也依然会因为没能给我买房、小时候没有特别陪我而愧疚。在电影中,让Leda久久难忘的是对Bianka的愧疚,由于是从Leda的角度出发,回忆中我们看到的Bianka的画面也是最多的。
这种外部要求与母性本能的双重责任交加,共同构成了女性头上的责任与压力。也给母亲构成了实际上的“二选一”难题。在过往的叙事与故事中,我们总能看到勇敢承担养育责任、忍辱负重的母亲,并给予艺术化的拔高表达。而如果有人选择了另一条路,其实也无可厚非。但从实际情况下,选择走了另一条路的人,也难以逃脱Leda的命运。
不仅是选择“不走寻常路”的母亲,整个社会的主旋律叙事下,违背主流的人或多或少都会承担同样的压力,并把压力转化为对自我的折磨。近一点的刘学州,LGBTQ人群,抑郁症患者,又有哪一个不是这样呢?
被遗弃的那个“我”
人在每个阶段多少都会想过一个问题:如果我当时选择了另外一条路,现在过的是怎样的人生?课本里弗罗斯特的作品《未选择的路》就有过这个沉思。诗人的答案大抵是对自己人生满意的,“而我选了人迹更少的一条,因此走出了这迥异的旅途。”
正如Leda不会知道如果当年没有离开女儿们,如今的她在哪是什么样子;你我也不会知道,在人生的一些岔路口,如果走了另一条路,是会更开心,还是更沮丧。
还有一种说法是,人的一生,看似有很多选择,但其实最终选择的结果就是注定的。Leda不走寻常路的迹象在电影缓慢的叙述中一一铺陈,孩子哭闹时坚持做自己的翻译,zw,背自己的单词。到最后丈夫不举后出轨。即便丈夫没有这一遭,整体是个合格的老公,以Leda的个性来说,也不会有太大的意外。只不过这样处理,电影就少了戏剧性。
不过不管是如何做的选择,选择的同时,也意味着放下了其他的可能性。这些可能性相加,就叫做选择的代价。人很少去算选择的代价,过于沉重,不敢细算。
电影中,Leda放不下的是“失去的那三年”;对应到观影人的经历中,又有多少是放得下的,多少是放不下的?世界的残酷在于,放下是需要机缘的。最近热播的《开端》里,王兴德夫妇炸了二十多次桥,不就是放不下吗?
成年人需要学会接受的一件事是:接受有些问题没有解。
反射式故事讲述
从剧本的设置上,沙滩上带小孩的一家人、出轨的Nina成为剧本推进的触发点。主人公观察、撞见海滩上失踪的女孩、偷情勾起自己的回忆。总体来说工整顺畅,但说不上高明。
个人觉得有意思的地方是,编剧在Leda的人物塑造上,把她像一颗石头,狠狠地扔到海面,溅观众一脸水花。用强烈的事件冲突,来体现这个女人的性格。老年版的Leda,从一开始的不让座,到找女儿,再到电影院与年轻人的冲突。年轻版的Leda,则是以令人窒息的育儿场景、餐厅楼梯上的性爱、流淌在唇齿间的诗句、Bianka对珍视的娃娃乱涂乱画完成。
电影中的Leda,就像她摔碎的那个娃娃一样,被扒得体无完肤,身上被画下乱七八糟的笔画,最后摔得粉身碎骨,让你看个通透。所谓的治愈之旅,或许理应如她藏起来的那个娃娃一样,从藏在柜子里,再到被挤出肮脏的海水与吓人的蜈蚣,最后被清洗干净,暴晒后换上新衣服焕然一新。
不过成年人的世界哪有完美与圆满,第二个娃娃与诚实交付后是一根刺与“变态”。
这就是生活啊。
比如说回地球途中高温失联的那艘飞船,是怎么回事?
比如说地球上突然出现的浓烟又是什么情况?
女主的妹妹真的死亡了吗?
最后无线电中地球上的小朋友透露的可以生存的情况,后续又该如何呢?
那种空间站中孤独的小女孩。。。。。。
像生活,还蛮真实的,毕竟生活中每个问题不一定有答案,但作为一个故事,或许欠缺那么一点精彩。
比如说回地球途中高温失联的那艘飞船,是怎么回事?
比如说地球上突然出现的浓烟又是什么情况?
女主的妹妹真的死亡了吗?
最后无线电中地球上的小朋友透露的可以生存的情况,后续又该如何呢?
那种空间站中孤独的小女孩。。。。。。
像生活,还蛮真实的,毕竟生活中每个问题不一定有答案,但作为一个故事,或许欠缺那么一点精彩。
(有剧透慎入)
于情于理,头尾看下来还是值得9分5分给打戏三分给人设剧情中规中矩一分也懒得从什么特别高大上解析立意了单纯说说想法这个杀手有点冷害有点帅,西装配枪帅哥真的可以大概因为深夜档的关系吧 近年来看的杀人最多的剧了,当然反派部分折磨人方式过于真实也是有点不适作为单元剧每一集都比较完整主线略微薄弱打戏超水平发挥 流畅观感极佳每一集mirage都是杀个痛快看着确实爽,用枪用刀肉
(有剧透慎入)
于情于理,头尾看下来还是值得9分5分给打戏三分给人设剧情中规中矩一分也懒得从什么特别高大上解析立意了单纯说说想法这个杀手有点冷害有点帅,西装配枪帅哥真的可以大概因为深夜档的关系吧 近年来看的杀人最多的剧了,当然反派部分折磨人方式过于真实也是有点不适作为单元剧每一集都比较完整主线略微薄弱打戏超水平发挥 流畅观感极佳每一集mirage都是杀个痛快看着确实爽,用枪用刀肉搏展示花样杀人方式20集真的值得永远珍藏以为的感情戏,对不起我看啥都看cp两条感情线都无疾而终 美大小姐姐过于无存在感按下不表万万没想到mirage全局最有cp感戏份的居然是robin我真的迷了,人人(ai)都爱miragerobin中间和沟鼠讨论喜欢mirage那里真的太闺蜜了吧,单纯又纯粹我的沟鼠小姐姐泪目
我也觉得她话好多但是想想长期不跟外人说话一个人经常自言自语也挺正常我还挺吃这一对的我也在想为什么沟鼠会这么喜欢mirage后来想想mirage应该是沟鼠开始“工作”之后为数不多能接触的人吧,虽然说他们的沟通也很少很少一开始是好奇但最终被那份安稳沉默而始终坚定吸引想要出去 想要见到他
从头到尾这就是场无疾而终的暗恋啊一次次得喜欢用各种语言倾诉于口最后离开的时候固执的想要见他
但是我们的黑马王子不能也不会回应这种心情其实我也不能明白她最后是用怎样的心情做的那些视频一直都是双边视角最后自我介绍才想到原来他们从未见过大多数时候都是沟鼠单方面的注视着这个有点冷酷安静的男人只有短暂与不多的时间透过监视器要求支援的时候仿佛在与她对视啊啊,一瞬间沦陷进那双漆黑的眼眸然后她把这些全都收集了起来 投放在屏幕上投影在四面八方的墙壁上仿佛整个世界全都被那个人充满 仿佛那个人就在她身边mirage眼中的她就是声音有点吵闹害特别任性的小女孩吧,除此之外还能是是什么呢?可爱的小女孩最后终于见到她最喜欢的黑马王子了怕他认不出自己,举起小小的钥匙扣“我是沟鼠哦”想起沟鼠和robin说:“我一定会紧紧抱住他的,坐在你身上”结果最后真的flag成真robin的声音有点泪目:“你终于被他紧紧抱着了,沟鼠”没想到初见就是永别还是很难过了又一次cp站错的我继续想要暴打编剧所以扣一星希望有第二季