片子看完，客观的评价，无论从硬件（镜头语言，构图，美术）还是软件（故事内容，内在逻辑）都优秀。恐怖片，已经做到了让人觉得恐怖，就这一点来说，就超越了很多国产恐怖片！以为这个片子起码7分，但是一看分数，5点几分，以为看错了！因为很多的五星好评，再一看，原来还有很多人给了一分！两极分化下出了5分的成绩。给一分的人，理由是抄袭！这让我真的有点忍不了！

首先我也是从小看恐怖片长大的～温子仁导演一直是我喜欢的导演。他的片子不才我也都看过。首先，感谢喷子们给了一分。因为我转念一想，你们能给一分，肯定是把这部影片跟温子仁导演的影片做的pk～如果跟国产其他恐怖片比较，我想起码三星，既然这样，一分就一分吧！其次，我学的编导专业，我很认真的看了碟仙的每一帧画面，从镜头呈现来看，无论是构图还是美术，起码水平是在线的。抄袭的如此用心，我们也可以点个赞了吧～最后，每一个大师都是从模仿开始的。模仿经典，我不认为是一种耻辱。

反观国内口碑爆棚的《中邪》之流，确实没有抄袭！因为这么烂的镜头呈现，毫无技术可言，说抄袭也没人信！片子靠着伪纪录片的噱头和幌子，就可以毫无章法，毫无逻辑，就因为是所谓的原创，就不顾大众的审美，输出这么业余的东西，拖后中国整个恐怖片的进步的脚步，不是更无耻？！碟仙，起码让我们看到了中国想拍好恐怖片的这波导演学习的心。起码让大家感到了恐怖。对于中国恐怖片来说，及格了！

影片一开始从东屋、屋外到西屋、屋外，再到车里，是一段差不多二十分钟的长镜头。影片大多采取平视固定的镜头来陈述，尤其前一个半小时，再加上剧情推动不强，所以有些沉闷。后半部分随着剧情的推动，台词增多，运镜增多，大多也略带了一些视角，所以后半部分显得更加鲜活。以影片的整体性而言，前后的差别有些明显，所以还不够工整，也许在前半部分加入一些主观视角或大特写可以提升一些可看性，也可以让影片风格更加强烈。或许也可全部采取固定镜头，以客观视角陈述。

影片黑白色调，较多的中远景也不大能看清演员的表情，所以画面要依靠光影变化和演员运动来实现调度。窗外不停闪过的探照灯，还有偶尔开门关门中的门缝，可以算是惊喜的小特别，但一些画面上的安排加上一些运镜确实显得有些拖沓，也有一些瑕疵。

故事简单但主题不简单，其中包含的很深，也很广，政权交替下的平民百姓、旧时代女性的地位和压迫、以及旧时代父权下的家庭和“传宗接代”的传统观念……或许懂得当时的历史背景可以了解的更多。因此影片是挑观众的，也容易产生“就讲了这么个简单的事”？等“主题不够明确”的感觉。但这也确实与镜头的使用和调度上有一些关系。

对于剧版《三体》我的态度一直比较复杂。身为原著党，我怕他拍不出那种硬科幻的张力；身为一个前编剧，又怕剧方太照顾原著党而减弱了影视语言的魅力。

身为四分之一个同行，我深知，这部剧改编难度有多大，而且要顶着那么多的关注和目光，还有大家都懂的原因——那简直就是在春晚的舞台上穿着束缚衣，表演一个大多数观众都熟悉的节目……光想想就让人胆寒！

我应该算是《三体》书粉的群体了，三本看完之后，我还回头把第一本又重温了一遍呢。但我深知剧本和小说，是完全不同的两种语言形式。比如小说里，可以非常细致的和你解释那些枯燥的物理理论，来让读者了解科幻的理论背景；可以用大量的文字，来进行人物的心理描写，让读者增加人物的代入感；可以用很多篇幅让大家了解当时的社会背景和人物关系等等。可在剧本和影视作品里，这些都做不到。能够推进叙事的只有场景、行动、对话。

大家可能觉得三体改编的难点一定在于那些大场面，因为那些场面着实深入人心。我个人也万分期待那场纳米飞刃戏，和战舰戏……（好了，不剧透是书粉在安利电视剧时的责任！）但其实，我觉得，《三体》的文戏也是改编的一大难点。毕竟特效方面，之前的那些大制作，国产片不是没尝试过，科幻的也有成功案例，所以我们关于特效的问题不是做不出，而是想不出，这种东西就很玄学了，目前来看，前5集的特效部分都很不错，那个3K 眼镜视角的宇宙波动有感动到我。

正因为上面所说的剧本和小说的不同。所有有诚意的改编作品，我都希望能够把它们作为一个独立的作品来看待，而不是与书做对比。

我是尽量在带着一颗非原著党的心在看这部剧的。时不时会想一下，这样的剧情设计没有看过原著的观众能懂吗？这样的表达观众能接受吗？因为作为原著党，我觉得都很好，有些和原著顺序不同的小改动，也让我很能理解，这样的作法是更容易让人代入剧情的。

在我看来，《三体》原著党虽然很多、声音也很大，但剧版不能只成为原著党的狂欢，我想带着非原著党一起狂欢！

目前为止，我完全理解导演所做出的一些小改编，在书中穿插着叙述的方式，导演改成了集中到汪淼的视角。

集中视角的做法其实就是在照顾非原著党，这虽然是汪淼——一个应用物理学家的视角，但却是最容易把观众带入到三体宇宙的视角。对于非物理的世界汪淼多少是有些社恐的，他沉浸在自己的纳米研究多年，对纳米实验的量产有很深的执念。这样的一个人，对于有些玄的射手和农场主的理论是有抗拒心理的，所以第一次去科学边界的时候他就拒绝了，同样，对于史强和公安局的突然召唤，他也依然是抗拒的。

这样封闭着的他，是最适合带我们打开三体宇宙的人选。

前五集，我们跟着他的视角，了解了射手与农场主的故事，最重要的是，完全的理解了，为什么这个故事对于物理学家来说是如此恐怖的一个理论。甚至当这个理论在现实中被证实时，是致命的，那些世界各地，选择了自杀的物理学家，就是因为科学边界让他们看到了，这个故事在事实层面的证据。他们把一生都投入到物理学研究中，他们爱物理，物理就仿佛已经是他们生命的一部分，亦或是全部生命。可是有一天，一个人突然出现，告诉他物理里的规律都是别人故意让他看到的，物理是不存在的，并且还拿出了有力的证据，他们的世界就这么塌陷了。

如果你没有看过三体，且无法理解我上面所说的这些物理学家们为什么会自杀的话，那么我相信，看到第五集的时候你一定就能懂了。

这就是这部剧的成功之处，前五集看起来是按照小说顺序进行铺阵的， 但其实里面不但调整了铺阵顺序，也做了很多人行为逻辑上的改变，让汪淼这个人的行为更加合理。还把三体游戏的内容整体都往后调整了，我本来以为是不会拍了呢，但看了一下演员表，游戏是有的，而且所有人物都在，那就是说把这一部分整个都往后移了，这样确实更有助于让观众代入，让非原著党理解剧情。

汪淼视角的代入是一个循序渐进的过程，他毕竟不是一个大众性格的主角，代入过程是向内寻求的。书里有很多关于他内心戏的描写，比如在会议中常将军说起“战争时期”时，汪淼的那一段梦呓般的内心描写就很有预言性：战争时期？战争在哪儿？……春天的阳光下，街道上车流如织；草坪上有人在遛狗；还有几个孩子在玩耍……我在重读第一本书的时候 ，看到这一段，感慨万千，还专门做了读书笔记。

但在剧中这样的内心世界就无法表现了，他仅仅只是史强来家里请他时，听到他们说起“作战中心”时嘀咕了一声。这样内敛的角色的影像化是很难代入的，但剧做到了，到了第五集我完全感受到了汪淼身为一个物理学家的绝望感。他在这样的绝望中和史强那个他“最讨厌的那类人”和解了，他们喝着酒，聊着天，仿佛两个完全不同的世界突然碰撞在一起一般……这种代入感，除了导演不断融合其中的第一视角的拍摄方式、特效式的心理具象化、以及经常出现在视频正中间的倒计时……之外，还非常考验演员对人物的理解。

这就不得不提一下这部剧的选角了。

看了看很多人都在说史强，原著里这是一个最早出现的，有非常明确的外貌描写的人物：外貌五大三粗，一脸横肉，穿着件脏兮兮的皮夹克，浑身烟味，说话粗声大嗓。

书里出现的第一个人名虽然是汪淼，但给读者印象最深的却是史强，这个人给人的感觉可以用“浓烈”来形容，外貌、语言，还有行为，都会让你觉得他的整个人都过于浓烈了些。

书里我代入了汪淼感受到了史强的“冒犯感”，剧里我也感受到了，而且是一个并不五大三粗，也没有一脸横肉，还挺干净的史强带给我的。

我之前不怎么喜欢于和伟，但史强这个角色，让我不得不服，这个看起来不是史强的男人，从头发丝到脚后跟都绝对是史强。

不过我最喜欢的还是汪淼的选角，张鲁一这个选角真的好神啊，张鲁一的第一个镜头，我就笑了，那带点社恐气场的眼神，有点挑剔、封闭的人物体态，真是太对味儿了。

现在才更新到第五集，我已经哭了一鼻子了，怎么说呢，这一鼻子哭的很复杂，我知道所有的剧情，但是还是被张鲁一的表演感动到了，他的表演让我深深感受到了汪淼的绝望感。

好喜欢史强和汪淼在早餐馆里喝酒聊天的那一场戏啊！书里的这一段我也很喜欢，但影视化的感觉会更加强烈一些。两个人看似是在自说自话，但却又完美的把对方带入了自己的世界里。两个完全不可能合的来的人，就这样成为了朋友 。

剧里加了一个两人楼上楼下的互敬军礼的互动，很感人，让我更喜欢这一对儿了，啊不，这两个人物了！（他们说不能乱嗑CP！）

三体的剧拍完了那么久，现在才和大家见面，大家都知道这段路有多难走，我身为一个前编剧又是一个书粉，实在很难完全站在一个纯观众的视角来看这部剧，有时会站在书粉的角度，有时会站在剧方的角度，会觉得他们太不容易了，能交出这样的答卷，真的已经非常厉害了。

所以我也真的尽力了，我觉得非原著党，看到第三集的时候如果觉得迷糊的话，请再往下看两集，到了第五集，你一定会决定追下去的！相信我！

P.S.对了，如果非原著党突然对原著感兴趣的话，注意，在看第十章的时候开听书，你会有不一样的听书体验！

不知道什么时候开始喜欢叫有年资的演员老师）。

相信有一定看恋爱轻喜剧经验的朋友从预告片，人设和番位就能知道故事最后女主的选择，所以看这类电视剧大家各取所需吧。嫉妒，误会和修罗场是感情故事几大法宝，就看编剧怎么用。当然本剧的剧情发展确实让人扶额。

竹财老师在宠物情人里也是扮演相似配置的角色，但是大概为了和可爱型的momo加大区别，所以形象上留了胡子，常常穿素色衣服。本剧里就很不一样了，这也得益于北君是沉稳的年下。加上性格设定和表达方式也不同，柏木在同样的男二设定模版上发挥出了不一样的风味儿（迷惑用词）。

竹财老师的声音很奇妙。磁性的男性声音可以参考同剧里的北君，低沉而且有共振（我也不知道该怎么形容更好理解）。柏木的声音就不是这样的，但同时他的声音也不是尖锐的或者说是纤细的，也就是所谓（刻板印象里）偏女性的声音。之前听他说激烈的台词也很有中气和力度。在日常的情景中，听他说话有种话语飘在半空的感觉，柔和的语气和平缓的语速听起来有时温柔有时飘渺有时神秘，根据角色氛围变化。上周经过波澜起伏和心酸不已的几天后，听到柏木的台词我真心感到治愈。以及竹财的表情戏特别有看头，能恰到好处地传达人物情绪。目前喜欢第三集里被婉拒时的沮丧表情和第七集里被拆穿时的心虚表情。之前在靛蓝色里也见识到发怒的表情都可以做到赏心悦目，真是表情管理大师）。

看我写这些就知道我为什么打四星。以及配角们都很可爱，包括面包店店员们和圆脸美女彩乃。好久没有看到圆脸美女了，第九集吃面宝的姿态真是让我捧脸。不习惯店员们略带漫画风的表演可能会觉得夸张，但我看得挺开心。

拉拉缨是西北宁夏那边的一种野草，寻常、普通、不值钱。这个生僻词语来自苏阳的一首《贤良》，“你是世上的奇女子呀，我就是那地上的拉拉缨哟”。也看到有人说，苏阳的人生经历就是贾樟柯的《站台》。换如今，也许有人要说，那也像《美姐》里的铁蛋。美姐未必是世上的奇女子，然而，她的形象一分为三，三个女儿带给铁蛋热恋、婚姻跟诱惑，这倒是今年华语院线片的一大看头，因为，少有如此离奇但又真实鲜活的电影角色，经得起推敲解读。“睡你全家”或是宣传的调侃，然而，美姐除了承担铁蛋的性启蒙跟欲望投射，她也跟铁蛋父亲搭对唱二人台。二人台是这部电影的精华，每一个唱段都紧扣剧情故事，男主演冯四更是当地家喻户晓的二人台演员，演到最后，尤其是一上舞台，完全是人戏不分的状态，极为精彩、感人。铁蛋从小耳闻目睹，长大又爱情受挫，不公的命运扼住他的喉咙，然而，他却更加放肆地歌唱，头也不回地走上了流动戏班和流浪歌手的人生道路。打从出走开始，《美姐》就暴露了它的野心，如果对照现实，它和《站台》的走穴演出竟然覆盖着相近的地理版图。甚至，《美姐》的野心来得更大，它从文革前讲到了90年代，从一个毛孩的懵懂讲到了中年的不惑。大量低角度的仰拍镜头，应是在模拟儿童视角，不时还做夸张变形。很多时候，电影是如此在意脚下的那片土地，无论是内蒙古的草原还是黄土朝天的乡野，更可见导演的赤子之心。音乐一起，我突然记起看罢《黄土地》的长叹。如果说，《黄土地》是被点燃的爱情跟梦想，最终无人可救。那么，《美姐》是粗放的欲望和梦想，后来的二人台歌声里，直白地诉说着梦醒和心碎，一个男人用燃烧的时间换来了真正成长。在一把尘土和一丛野草的比喻间，我实在不知道哪个更适合《美姐》。总之，它离不开那片土地，也离不开那些活生生的人。注：感谢douban第一影评伉俪半辈子和张未来老师夫妇。【《大众电影》】

看完女医明妃传各片花与首集，还是有忍不住想大大吐嘈一番，说是历史大戏，却有太多与历史相悖逆的情节，这样的剧本洗白历史上的明英宗（朱祁镇），太不尊重历史，过度美化霍建华所饰演的昏君，实在不能接受。英宗（霍建华饰）的一生并不算光彩，他宠信过奸邪小人，打过败仗，当过俘虏，做过囚犯，杀过忠臣，要说他是好皇帝，真是连鬼都不信。他和代宗之间就是政治上的权力斗争，两者都是有黑有白的人物，要说历史评价，黄轩所饰的代宗要比老干部所饰演的英宗还好。另外关于好官于谦被模糊消失，本人也深表不能谅解，于谦是明朝这段历史上重要的大臣，他聪颖机智，勤奋好学，进士出身，因参与平定汉王朱高煦谋反有功，得到明宣宗器重，担任明朝山西河南巡抚。是非常有能力的，为官清廉，勤政爱民。明英宗时期，因得罪英宗宠信的奸臣王振而下狱，后释放，起为兵部侍郎。土木堡之变后，代宗重用于谦令其继任兵部尚书，指挥明军取得京师保卫战的胜利。英宗发动夺门之变并成功復辟之初，对协助其復辟的徐有贞、石亨和曹吉祥等人恩宠无比，视为心腹，言听计从。而他们也经常以“功臣”自居，骄纵恣肆，不可一世。在石亨和曹吉祥的极力劝说下，英宗以谋逆罪冤杀了北京保卫战的功臣于谦、大学士王文等人。当时，因朱祁钰被废而受株连的人很多，除于谦外，还有不少在朝官吏和妃嫔家族以及代宗朱祁钰信用的太监等。还有瘟疫事件，竟颠倒黑白，明明是代宗的功劳卻硬给了英宗，竟然将代王這方改成在瘟疫来袭时弃百姓于不顾，关城门杀百姓的昏君，将英宗塑造成爱百姓大力控制疫情，得到百姓赞扬的英雄，然而历史上反而是代宗得到了百姓的赞许！英宗真的不是好皇帝，反而代宗和于谦才是值得推崇的。真不知道将朱祁镇设定为男一到底是怎么想的。历史上这个皇帝可是渣到极点了。退一万步暂时撇开悖逆历史真相不谈，霍建华饰演的朱祁镇，让人觉得演技浮夸特别油腻，痞气太重，看到允贤分分钟想扑上去睡了人家的色狼样与露骨调戏的对话实在噁心，本人也觉得霍建华越老面相越刻薄，大尖鼻子和凸起的眼睛，实在欣赏无能。他的配音台词也很差，分分钟让人尴尬，一姐虽然美丽气质温婉，但是演技欠灵动活力、表情单一似面癱，若拿演古装宫廷剧的孙俪相比，实在差孙俪太多，配音也出戏。还有黄轩在芈月传原声那么好听，唐人居然用配音，遗憾。我个人觉得最喜欢黄轩，真觉黄轩饰演的朱祁钰有貴氣、沉稳有层次、内心情绪拿捏到位、风度翩翩，不论是气质、颜值、演技都秒杀霍建华。

今天开播第一集，挺期待，刚开始很甜蜜，然后就是飞机事故，故事情节很紧凑，看不够，唐嫣表现的不错，回到10年前的一些演绎真的很棒，大时简知性美，很成熟，与叶先生之间的互动真的好甜啊，好喜欢，叶先生很酥了，也超帅的，小时简呆萌可爱，搞笑，易霈的声音也太好听了吧，好听好听，很有磁性，另外唐嫣的原音也不错，进步很大啊，

个人其实对这种暗黑风还是蛮喜欢的，所以第一集就入坑了，“十一”假期连续追了后面好几集之后打算弃剧了，感觉特别像之前的《黑色童话》，但这个更加直面人心，更准确的说应该是社会隐喻吧！每一集其实都是我们在日常生活中会遇到的事情、可能会发生在我们身上的事情；作为人，就无法逃避开人性的弱点，所以如何选择都会付出相应的代价。里面的怪物与其说是真的怪物，不如说是人内心的黑暗面，是人在做选择时内心的挣扎、取舍和迷茫吧，真是印证了那句“地狱空荡荡，恶魔在人间”！

说两集我感触最深、看完最压抑、最难受的...

第二集里面的小男孩与母亲相依为命，母亲中风后照顾母亲的责任全落到他一人身上，他只是个孩子，却要肩负起生活的苦难，还是双人份；他本该承欢膝下，在母亲怀抱里撒娇，去学校里遨游知识海洋，放学后与三五好友嬉戏玩耍，晚饭时跟母亲畅聊青春期的小秘密，睡觉前迎接母亲甜蜜的晚安吻，朝气蓬勃地生活...但病魔摧毁了母亲，也不断地将他一点一点拉入黑暗：他不得不过早地面对买药时因囊中羞涩遭遇的白眼，没有朋友的孤独和愁闷，为生计奔波而承受的欺侮，老师和学校的恶意和嘲讽，佯装诸事顺遂的言不由衷...他和母亲在泥潭里苦苦挣扎，父亲却早已忘却前尘，开始了新的生活，甚至可能都完全记不得还有他的存在，这才是压死骆驼的最后那根稻草，让他下定决心杀死影子；我之前猜测影子可能喻指的是小男孩自己，因为长久以来的孤寂和无人问津，内心想象出的另一个自己，但杀死影子时的那一声枪响，和屋顶上急颤的铃铛，影子应该是他母亲...

第三集更讽刺，尤其是女主等儿子回家之后告诉他小时候他看到的恶魔是真的，她也看到了，儿子却告诉她事实并不是那样，根本就没有什么恶魔，这完全是“狼来了”的故事啊！小时候我们一直说真话，但没有一个人相信我们，等到长大了，我们终于学会了“信口雌黄”，别人跑来跟我们说“你那时候说的是真的，我们相信你了”，但我们却永远想不起来当初那句真话是什么了，甚至嘲笑那时的自己是多么的幼稚和可笑！女主当年对丈夫侵犯儿子的事情充耳不闻，佯装一无所知，并以此麻痹自己，换取安逸的生活和扶摇直上的“契机”，那时怪物已经存在了；多年的平静生活一朝被打破，才发现这么多年怪物一直如影随形，纠缠着她，可她仍不敢面对现实，在儿子向她揭开医生的一切恶行早已有端倪时，她仍垂死挣扎，一口咬定当初的自己毫不知情，可明明当年那个惊魂未定的小男孩扑向母亲怀抱寻求保护和安慰的那一瞬间在母亲耳边喁喁低语的委屈和抽泣始终萦绕在耳，振聋发聩，所以怪物永远杀不死，音乐永远不休止...

主角们都被生活的困境困在深渊之中，找不到希望，看不到出路，所以只能“以物换物”、“等价交换”，但谁又知道这个交换的代价是什么呢？看完之后心里都很不舒服，很压抑；个人觉得我们虽然要有直面社会黑暗和人性肮脏的勇气，但真的不要过分沉溺于揭露或者是批判人性，“你在凝望深渊，深渊也在凝望你”，不要一直向下看，多抬头看看天，用心去看，生活还是有很多很多很多小小的美好的哟！

（话说，大家有没有发现第一集的女主出现在第三集医生家的聚会上啊？另外一个女的跟医生老婆介绍说她叫Jennifer，她说自己想当牙医balabala，能参加这种上流聚会，看来抛弃孩子、换了一个身份她真的改头换面、开始了新生活，但谁又知道夜深人静之时会不会有另一个恶魔在haunting她呢？）

《避尘珠》，我自认为是网大里的一股清流。虽然它仍然未脱离网大市场的玄幻本质，但在影片整体节奏和画风方面，有着独具特色的唯美、文艺、魔界。三个本来不可混为一谈的风格，在此片中却被无缝连接。全篇大小特效60余处，足可以看出制作方的诚意。当然，有没有不足之处，肯定有。正是因为很多网友们看到了他们所谓的不足之处，就开始发挥自己畅所欲言的特权，他们从不过问是柳生凤，还是风摆柳，反正自己看到风起了，树动了。别的一概免谈。但我要说的是，如果真的是一位好的评判者，就不应该有比较之心。我们怎么可以拿一部百万元级别制作成本的网大去和院线电影相提并论?我们怎么可以让新人导演与久经沙场的影坛大鳄一较高下?我们又怎么可以将原本就不在同一起跑线上的比较之心占据、充斥着自己内心，同时还影响着别人的判断。如果我们没有这些比较，只是单纯的去看，去欣赏它，体会它，容忍低端，原谅犯错，给新人进步的机会 。那么中国的电影才会有发展。而不是将他们立马扼杀在摇篮之内。让我们多鼓励新人吧，相信中国电影的春天真的不会遥远了！

刚开场没几分钟，那段舞会戏就差点把我看吐了，特别是当杨烁爪子摸到古力娜扎脸上的时候，服装、动作、眼神……还有那面具下撅起的毛茸茸的嘴，还能更油腻猥琐一点吗？真难为古力娜扎没有一巴掌扇上去。

然鹅，这世界，一山更比一山高！正当我以为杨烁已经让人叹为观止的时候，徐正溪出现了，他正拿着戒指在练习求婚，那扭捏妖娆的姿态，瞬间就把杨烁从油腻界的王者宝座上挤下去了有没有！

不过杨烁很快就重新振作闪亮登场作战了，一部拉轰的劳斯莱斯，一件光闪闪圣武士盔甲般的皮衣，外加一脸红彤彤，似乎是为了证明自己油王之王的江湖地位，，甚至还来了一个90度托举……果然，这世上没有最油腻，只有更油腻，不到最后一刻，还真不能妄下断言。

总之，这是一部演技浮夸，剧情浮夸，几乎发射到外太空的超级悬浮剧，明明在国外却人人讲中文，标榜是时尚剧却处处土味十足，槽点之多，难以胜数，唯有默默弃剧！

大致浏览了一下所有一星的评论，基本都是一集没看的，甚至有些只看了预告片。就大喊着全部照抄打了一星。

只要看完一个案子的朋友相信至少能给三分。虽然案件一样，但是剧情细节的处理完全不同。对于一部国产侦探片来说，可以说是非常优秀的。

当然对于瑕疵也依然存在。三位主演中，反而觉得王天辰对于角色的刻画更为丰满。李小冉塑造的略显单一，杜淳责是突显了一个莽字。（截止14集）

因为在微博上看到了薛之谦和王晓晨那段逗逼视频，本来挺喜欢王晓晨的，所以就去看了，前两集不太好，从第三集开始越看越想看。对于马三强，我觉得他自己说的对，因为太自卑害怕失去，最大的问题是太冲动，受不了气。不过想想觉得这样的人才最真实。优柔寡断其实是因为想把事办好办漂亮，可是往往事与愿违。其实对这个角色我觉得很感动，离婚在海边讨论财产分配，什么都不要，连房子都想给幸福，说自己走的时候我忍不住哭了很久，明明心里还爱着，是有多爱才能把所有的都给她，她们真的很合适，不应该分开的。对于三强的妈妈，是我很佩服的一个角色，一般人面对孩子的错误都是护犊子，而他给了儿子两巴掌，然后给了自己一个耳光，说自己教子无方，真的很佩服。有的人就算知道错了也不愿说出来，而做出来又需要多大的勇气。真是个开明的妈妈。只是之前没事找事的不要太过分就更好了。

烂的一批的电视剧，这种电视拍出来就是来侮辱观众的。剧情拖拉，不合情理。编剧就是脑残一样的，傻子一样的台词，把日本人拍成了傻子，把中国人也拍成了傻子，把观众当成了傻子。属于抗日神剧，日本人能在中国待这么多年也不容易，我们能抗日成功也不容易。也不知道哪里得罪了导演，编剧，为什么要把我们当成傻子对待。

大上海，黑夜里，生怕别人看不到的一身白衣服，带一个白口罩的，就是杜先生的徒弟，爱国志士——林怀部！林怀部总穿一身白证明了对黑社会是有多仇恨，不过是看吴四宝比自己嚣张，就要干掉对方，完全是个人恩怨啊。杀张啸林这件事，杜先生没有动机，国民党八成脱不了干系。表面上就是言语不和，刚好林怀部是个神枪手，被张啸林骂了几句，一怒就拔枪干掉了他。如果挖掘里面可能会有个故事。历史中的林怀部，，，杀了香主大汉奸，随后结果是——没事！王月英何必去打入76号，不如直接告诉杨藩，以杨藩的战斗力，深明大义以及做一个堂堂正正中国人的伟大理想，绝对能灭掉张啸林那一票人只有莫名其妙的杨藩，看见他说台词我就想笑，他绝对没有暗恋女主角那么简单，血一旦热了，儿女情长不过是借口影片最后的高潮——毁了黑社会~~~~

没有黑社会你林怀部会出人头地吗？

哈哈哈哈哈

if anything less than the maximum available sentence under the plea agreement is imposed upon Larry for his crimes.

Worth every protection the law can offer. Worth the maximum sentence.

突然看到拜尔斯因为心理问题退赛，想到了这部纪录片。全片给我的感觉都是很压抑的，为什么一个国家的体操协会会去包庇一个志愿者队医，也不愿意去帮助还是孩子的队员们。但是全片给我最大感触的就是法庭的那一幕，一个又一个的受害者，更应该称她们为幸存者站了出来，尤其是为之努力了很久、第一个实名举报的瑞秋。法律应该保护相信它的人，孩子应该生活在充满爱和被爱的世界。