一向不喜欢看历史片,尤其是抗日战争的片子,太沉重,太血腥,也夹杂了太多的狭隘的民族情感。但是这部片子却以一个干净严肃的法庭来为我们呈现那段无法磨灭的历史,通过对国际检察团与日本战犯及其律师团针锋相对的辩论,以铁一般的证据证明远东大审判结果的合理性和历史真相的不容否认性,尽管没有宏大的战争场面,却更让人信服。
影片以远东军事法庭对日本战败分子的审判为主线,穿插
一向不喜欢看历史片,尤其是抗日战争的片子,太沉重,太血腥,也夹杂了太多的狭隘的民族情感。但是这部片子却以一个干净严肃的法庭来为我们呈现那段无法磨灭的历史,通过对国际检察团与日本战犯及其律师团针锋相对的辩论,以铁一般的证据证明远东大审判结果的合理性和历史真相的不容否认性,尽管没有宏大的战争场面,却更让人信服。
影片以远东军事法庭对日本战败分子的审判为主线,穿插了两个不同身份的日本人对这场战争的不同看法,为我们揭示了当时日本国内不同势力的对华态度。
如同梅汝璈所说,战争这个怪兽,不仅摧毁了生命,荣誉,国土,也摧毁了热血和理想。日本年轻一代在对大东亚圣战和东英条机政府的顶礼膜拜破灭之后,陷入了绝望与迷茫中,日本向何处去,自己的未来又如何是每一个日本青年所忧虑的。在绝望中,大多数人选择把责任推到战胜国身上,这是当时日本国内比较激进的思想的代表。
当然,也不能全盘否定他们。在当时的日本,也有一些民众对政府在侵华战争中的暴行感到不满与忏悔。在影片中,我们也可看到这样的一个代表人物----山口正夫。作为参与日军侵华战争的一员,尽管手上也沾满了许多中国人的鲜血,但是,我们认识的更多的是他对这次战争的不满以及内心强烈的忏悔。
曾经有人说过,历史是一种完结,我们不应该纠结于过去,而要立足未来,把眼光放长远,用实力向曾经侵犯过我们的国家证明中国并不是好欺负的。是的,当前我们所要做的是求发展,但是已发生过的一切不会因为时间的久远,事情的完结而改变。未来的中国想要变得强大,我们就必须记住我们所经历过的苦难,不管是过去,现在,还是未来。然而,随着经济全球化的发展以及文化的相互交融,新一代的中国青年似乎已经离那段历史越来越远,无论是时间上还是心理上,如今甚至出现了许多亲日份子。这为我们每一个中国人都敲醒了警钟。
回到过去,是为了遇见未来。这不是穿越也不是平行世界。泰柱回到过去并不是改变(这不是"九回")既成的事实,而是发现,探寻已有的事件,这个事件是令他痛苦的记忆,被选择性遗忘了,但是与红甲案密切相关的事件。他现在做的,就是为了当2018年某天醒来时,他将知道如何破解红甲案。他经常听到的医生抢救他的过程和母亲的呼唤都证明,他依然躺在2018年首尔的病房
回到过去,是为了遇见未来。这不是穿越也不是平行世界。泰柱回到过去并不是改变(这不是"九回")既成的事实,而是发现,探寻已有的事件,这个事件是令他痛苦的记忆,被选择性遗忘了,但是与红甲案密切相关的事件。他现在做的,就是为了当2018年某天醒来时,他将知道如何破解红甲案。他经常听到的医生抢救他的过程和母亲的呼唤都证明,他依然躺在2018年首尔的病房。若是平行世界,1988年发生的事件与2018年无关。
就好像一句回文诗,顺读与反读都可以。也像电影<Arrival>中女主向外星人学会的环型文字一样,是一个闭合的圆圈。现在是过去与未来的交汇处。
金民锡与泰柱相识,说明他也是这个圆环中的一部分,1988年他同样是一个孩子,虽然目前没有生活在仁城,但可能他的家人曾经来自此处或后来搬到这里,他也受到了某种与红甲案相关的创伤,逐渐演变成了凶手。
也许会有人提出异议,杀人犯受创伤? 可能吗?有可能,很多人在童年期遭遇家庭暴力,性虐待或严重的心理创伤,当这样的人长大后,他依然是弱者,只会寻找弱者下手,如妇女和儿童。
ep5的变态闯入生病的单身女人家,因他从小遭遇亲人生病,成年后会选择同样病弱的妻子照顾,形成了"强迫性重复",妻子死后他放不下执念,才会出现怪异的行为。
不过连环杀人案犯是有预谋有计划的作案,他的心理状态,犯罪手法有固定模式,如尹巡警所描述的,如不可说的欲望,性格孤僻不合群,并基于此描绘出犯人的外貌,职业等信息,会非常准确。这样的人通常离群索居,不善与人交往,少言寡语,工作通常不固定,到处打短工,喜欢穿灰暗的服装或戴帽,在人群中隐藏自己。他们就像一个普通人,难以识别,可一旦被害人见到那怪异的眼神,才明白自己就像猎物一样无法脱身。
开场金民锡已被捕,没有介绍抓捕的过程,所以有可能待泰柱挖掘出真相后,会全面展现金民锡的成长经历,为何变成凶手,及警方的追捕方法。
每集的案件看似与红甲案无直接关联,却与泰柱的过去有千丝万缕的关系,犹如拼图,最终将描绘出红甲案的起因,发展与破解方法。
Ep8这集不断挑战着泰柱和观众的极限,好像坐过山车一般,令人神经高度紧张。
泰柱的父亲究竟是凶手吗?从ep6的集中刻画与之前的片段回忆来看,不符合红甲案的罪犯特征。泰柱的父亲热情奔放,对待家人特别温柔细腻,虽然在工作上撒谎,但不具备杀人犯的人格特征。
当然编剧为了挑战泰柱和观众的神经,在高淑英被杀案和赌场案件的破解过程中,制造了一个个烟雾弹,就是要把大家往那条路推。
泰柱为何对过去生活的小镇没有记忆? 只因幼年的他目睹父亲打伤女人,那女人涂抹红色指甲油,令成年后的泰柱混淆为红甲案犯,但内心不愿意承认父亲是凶手,为了保护自己,于是选择遗忘。
这是很常见的,记忆并非完全正确,有时为了保护自己不受伤害,大脑除了遗忘,还会编造虚假的记忆。
所以泰柱选择回到1988年,就是要解开红甲案的真凶之谜,同时了解父亲当年的死因。那时他还年幼,母亲为了不让他伤心,编造了谎言。对家人而言,父亲是重要的存在,如今亲眼目睹父亲之死,泰柱只恨自己动作太慢。
如果快点追上他,如果一开始就拷住他,如果...没有如果,无论他怎么做,父亲都是在这天死去,他无法改变历史。泰柱只是旁观事件的发生,他不会也不能改变。
1988年的红甲案凶手就在眼前,究竟是谁? 金民锡与他的穿着一模一样,他与金是何关系? 金民锡1988年在何处? 等待下周继续!
国产烂片特征之一:片名是“XX之XX”的,基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。
这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力,而人物的塑造比故事更重要,感情戏的真实动人最难。
鼓浪屿。想起了那天夏天。
又见董立范,近年上镜频率最高的内地女演员,没有之一。
“禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。
赵英俊大概率是雪村和光头强
国产烂片特征之一:片名是“XX之XX”的,基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。
这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力,而人物的塑造比故事更重要,感情戏的真实动人最难。
鼓浪屿。想起了那天夏天。
又见董立范,近年上镜频率最高的内地女演员,没有之一。
“禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。
赵英俊大概率是雪村和光头强失散多年的弟弟。
洋妞会说中国话这个更,是从《泰囧》电梯“人妖”来的。当然这个桥段早就港产片用过。
各种段子充斥,都是别人用烂的。
像吃棒棒糖这种真是烂马路的设置。
这个破片儿又来黑编剧,不是本片编剧自黑,而是自己在YY,太不编剧当回事儿了。而这片子的编剧有五个。
片尾花絮的采访真人留言,是从《失恋33天》起的流毒,试图营造共鸣感,但电影本身矫情假意,采访最多人也是白搭。
给我最大的感觉是压抑,无论是台词还是对人物的刻画都是很轻,太像生活了,找不到情绪的突破口所以很难爆发出对待一个病人的情绪,也正因为是病人故事中的父亲和儿子总是小心翼翼,甚至看出了父亲和儿子之间的不默契。父亲做饭失败母亲拒绝吃饭,母亲偷看儿子日记和儿子回忆年轻的往事,夜里吃冰箱里的饺子。无声的哭泣是母亲对生活最狠的反抗,从到照相馆拍照中母亲的沉默,对眉毛和背景的不满,以及走前偷的草莓,一直到从
给我最大的感觉是压抑,无论是台词还是对人物的刻画都是很轻,太像生活了,找不到情绪的突破口所以很难爆发出对待一个病人的情绪,也正因为是病人故事中的父亲和儿子总是小心翼翼,甚至看出了父亲和儿子之间的不默契。父亲做饭失败母亲拒绝吃饭,母亲偷看儿子日记和儿子回忆年轻的往事,夜里吃冰箱里的饺子。无声的哭泣是母亲对生活最狠的反抗,从到照相馆拍照中母亲的沉默,对眉毛和背景的不满,以及走前偷的草莓,一直到从口袋里拿出草莓的那一刻仿佛看到了女人对生活的反抗和活的强烈渴望,影片最后父亲和儿子找到母亲,看着母亲背影却不知所措的样子也为今后的日子感到迷茫,长岛或许意味着人的一生,漫长、孤独、无助,就像是一座孤岛。
其实我挺认同“撒娇女人最好命”的观点,因为我身边爱撒娇的女孩都脱单了,思想和性格都很独立的女孩大部分都单着。
电影主演讲述了女汉子PK撒娇女争爱的故事,相比之下,撒娇能惹人怜爱,让人有保护欲。而女汉子直率的性格、不耍心机不做作也是很令人欣赏的。有人喜欢喜欢爱撒娇的女人,有人喜欢独立率真的女人,找到适合自己的才是最好的,很爆笑的一部爱情喜剧电影。
其实我挺认同“撒娇女人最好命”的观点,因为我身边爱撒娇的女孩都脱单了,思想和性格都很独立的女孩大部分都单着。
电影主演讲述了女汉子PK撒娇女争爱的故事,相比之下,撒娇能惹人怜爱,让人有保护欲。而女汉子直率的性格、不耍心机不做作也是很令人欣赏的。有人喜欢喜欢爱撒娇的女人,有人喜欢独立率真的女人,找到适合自己的才是最好的,很爆笑的一部爱情喜剧电影。
撒娇的女人确实很好命,生活中和工作中有很多案例,导演应该侧重一些撒娇正面能量的故事。只是影片中对隋棠饰演的蓓蓓的撒娇有点过了,有点作,还很心机,给人的感觉就是撒娇的有点作。还被周迅饰演的张慧及朋友成为“绿茶不要不要”(绿茶婊)。那句“她怎么可以吃兔兔”,不知道男性朋友是不是觉得很苏,反正我很多爱撒娇的朋友都觉得有点起鸡皮疙瘩。
其实撒娇也是女人特有的一种武器,适当且运用得体的撒娇对男人或女人都适用。过分的撒娇也会让人招架不住,会适得其反给人作的感觉,要善于运用撒娇武器。
当然我还是鼓励每个人做自己,不同的性格有不同的魅力,充满自信才会活的精彩。
20世纪80年代,由于人们的观念保守和防护措施不完善,同性恋和艾滋病被关联在一起,并被许多人视为洪水猛兽避之不及,《1985》即为这样的时代背景,讲述了一个生活在纽约,不幸感染艾滋病的青年艾德里安时隔多年返回家乡过圣诞节,却是为了通知家人自己即将离世消息的故事,由华裔导演陈俊彦执导,在美国影片中独树一帜,展现了东方式含蓄沉静,别具一格的亲情。尽管故事在德克萨斯的一座小城展开,却与普通的中国家
20世纪80年代,由于人们的观念保守和防护措施不完善,同性恋和艾滋病被关联在一起,并被许多人视为洪水猛兽避之不及,《1985》即为这样的时代背景,讲述了一个生活在纽约,不幸感染艾滋病的青年艾德里安时隔多年返回家乡过圣诞节,却是为了通知家人自己即将离世消息的故事,由华裔导演陈俊彦执导,在美国影片中独树一帜,展现了东方式含蓄沉静,别具一格的亲情。尽管故事在德克萨斯的一座小城展开,却与普通的中国家庭别无二致,充满熟悉的气息。父母准备好满桌的饭菜等待儿子回来过节,进门第一句就是“你变瘦了”,在餐桌上聊着家长里短,甚至催促儿子去“相亲”。在男主待在家中的短暂几天里,全方位地展现出了各种层面的人际关系,父母,兄弟,青梅竹马的好友,曾有嫌隙的同窗,仿佛在另一个位面上重构过去的生活图景,一切恍如昨日而又物是人非。艾德里安所面临的最大困难和挑战是怎样向父母和盘托出自己的境遇,在这座他曾经生活的封闭保守的小城中,童年伙伴卡莉成了一个缓冲地带,面对她表达的爱意,艾德里安似乎正巧有了一个恰当时机坦白真相。在被传统观念筑起高墙的小镇上,卡莉成了第一个缺口。与家人坦白之前,在花园中与父亲共饮的夜晚,他却得知父亲早已悉知他的同性恋身份,但父亲却警告他不要告诉母亲。“你会伤她的心。”然而在母亲送她去机场的时候,他却意识到,三人都保守着同样的秘密。那些压在他心上的一切,因为变成三份而更为沉重,同时也因为分担而得到了宽恕和救赎。而弟弟的角色仿佛是这座几十年不曾改变的小镇里,另一个艾德里安的象征,在他身上映射出了艾德里安自己的影子,我们可以从这个少年身上窥探出形成现在艾德里安的一切因素,比如猜测离开家乡多年未归的真相。很显然,前二三十年的人生中他的生活并不算圆满,然而重新见到弟弟时,在某种象征意义上,他再次遇到少年时期的自己。他与弟弟一起听被教会禁止的流行音乐,带他选购磁带,送他播放器,甚至看限制级电影,他用开放包容为弟弟构建了一个与封闭小城格格不入的秘密世界,似乎是在重新塑造从前的自己。在离开时,他在磁带里给弟弟留下了一封信,说了一些真挚的、深刻的、甚至有些莫名其妙的话。然而弟弟在听到这些话时流泪了,理解了超出他年龄的那些深沉的忧伤。他必然懂得,因为与艾德里安生长在同样环境的“另一个自己”必然懂得。艾德里安也许将在不久后迎接死亡,而被他改变的“自己”有机会重新开始向阳生长。艾德里安似乎并没有完成他的计划,直至离开,他也没有亲口说出自己已准备好的坦白与告别,然而一切都已经变得不同。那些从细节和琐事里猜到却未诉之于口的真相,实际上并没有默契的心照不宣那么美好,而更像是一种略带苦涩的纠缠和牵绊。亲情是悲哀的,因为在人类始终崇尚理性和企图掌控自己人生的终极目标里,亲情是无法选择的。无论被抛入幸运还是不幸,无论被赠与礼物还是重负,人们都必将背负它前行。《1985》的故事线与2016年诺兰执导的影片《只是世界尽头》极为相似,但无疑更具东方的含蓄色彩。《只是世界尽头》中,从回家告知自己病情的男主下车之前,家中就展开了激烈的争吵,仿佛暗示这便是他不愿返回的家中司空见惯的日常。无处不在的争吵贯穿了男主居家的全过程,整部影片淹没在语气激烈的谈话和大量推到面前的特写上,毫不掩饰地表达着厌倦的情绪,直至男主最终在家人的争吵中离开,镜头始终对准着尖锐的矛盾。而与《1985》一样具有东方特色的家庭片,似乎都执着于回归细水长流的温情,也许印证出了大多数人根深蒂固的东方道德伦理观念。在艾德里安送家人贵重的圣诞节礼物后,父亲不止一次埋怨他破费太多并询问他是否做了违法的事情,最后,他说出了艾德里安一直隐瞒但早已被得知的性取向秘密。在“在你准备好之前,不必告诉我。我也会做好准备的。”在机场送别时,艾德里安的母亲这样说。她仿佛什么都不知情,但又仿佛什么都知晓。他们有底线,黑白分明,但当子女的行为挑战父母的传统观念时,他们最终还是会选择包容和和解。或许内心难以轻易接受,或许私下仍有微辞,但他们试图逐渐接受这一切,接受他们孩子的任何样子,像每个孩子接受无法选择的环境和亲情——不是迫于无奈,只是向爱妥协。或许曾经试图逃离,但最终会发觉那一切难以割舍。这一次说再见,不是为了离别,而我们终于泪流满面。
公众号/影调radio
刚刚在优酷上线的《锋味》,是谢霆锋2017年又一次全新的尝试。全面升级的超级网综《锋味》有着颇多创新,最值得一提的是,在新一季节目中,谢霆锋要率领优选战队走上进击全球名厨的挑战之路,这不仅仅是形式和内容上的一次突破,更是节目组及谢霆锋对美食的全新解读与不变坚守。
刚刚在优酷上线的《锋味》,是谢霆锋2017年又一次全新的尝试。全面升级的超级网综《锋味》有着颇多创新,最值得一提的是,在新一季节目中,谢霆锋要率领优选战队走上进击全球名厨的挑战之路,这不仅仅是形式和内容上的一次突破,更是节目组及谢霆锋对美食的全新解读与不变坚守。
版权所有 禁止转载 禁止引用
如蝶翩翩 舞者人生
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第二篇 未生
偶然在爱奇艺点开这部片子,发现主演是小时候特熟悉的童星谢苗。就看了下去,不得不说,谢苗这样童星出身的演技真比某新某凡好多了,片内虽然模仿大话西游痕迹很重,但是各个演员演技在线,看了就会发现比各种小鲜肉那看得一身尴尬症的演技不要好太多。
除了谢苗的猴哥能吐槽的就是人再帅点装备再拉风点就好了,特别是最后变身那个场景,恨不得借钱给剧组把特效弄好点,实在是被大圣归来里面大圣熔岩为铠挥焰成
偶然在爱奇艺点开这部片子,发现主演是小时候特熟悉的童星谢苗。就看了下去,不得不说,谢苗这样童星出身的演技真比某新某凡好多了,片内虽然模仿大话西游痕迹很重,但是各个演员演技在线,看了就会发现比各种小鲜肉那看得一身尴尬症的演技不要好太多。
除了谢苗的猴哥能吐槽的就是人再帅点装备再拉风点就好了,特别是最后变身那个场景,恨不得借钱给剧组把特效弄好点,实在是被大圣归来里面大圣熔岩为铠挥焰成袍的画面养刁了眼。
女主真心漂亮,演技也好,眼神台词等等根本不像某些只会背台词一脸面瘫的整容怪。还有那个可爱的铁锤妹妹,老司机圣鹏,逗比大反派。。
虽然良心话,片里瑕疵很多。比如特效啊,某些尴尬台词啊,还有场景布置和服装等等。。。但也能很容易看出他们真的很用心,网络电影毕竟投资不是很多,但是我期望有人能看到这剧组这些演员的潜力,给他们一个为大家创造奇迹的机会~
心里分三分,加一分四分只为鼓励。
其实我一直很喜欢大话西游里这句台词。。。感谢你们。
离别已别离,这个名字得有点差强人意。看看剧情,觉得应该是别离已离别。别离婚,为了孩子,为了房子,为了钱。。。为了曾经有过的那份感情,有过的爱。。。但是心已经远离,离别吧。
当婚姻遇到婚外情,到底该不该离婚?尤其是小三已经有了孩子,该怎么办?第6集结尾5个男人的群戏,4个女人的群戏,打架,争吵,很现实。国情不同,解决的办法也不一样,但是对于孩子的影响,是一生一世的,父母都要好好思量
离别已别离,这个名字得有点差强人意。看看剧情,觉得应该是别离已离别。别离婚,为了孩子,为了房子,为了钱。。。为了曾经有过的那份感情,有过的爱。。。但是心已经远离,离别吧。
当婚姻遇到婚外情,到底该不该离婚?尤其是小三已经有了孩子,该怎么办?第6集结尾5个男人的群戏,4个女人的群戏,打架,争吵,很现实。国情不同,解决的办法也不一样,但是对于孩子的影响,是一生一世的,父母都要好好思量。
剧中明秀,宥妍的成长,郑孝的成长,都和原生家庭有着很大的关系,明秀:“不要让宥妍一个人关客厅的灯。”看看剧情的发展吧。未婚先孕是否生,离婚与否,婚姻和家庭的关系,都有很多可以写的内容。
演员表现不错,渣男爸爸,单身爸爸,有趣,期待(?˙ー˙?)。
停播后,再看4小集。看看剧中妈妈们,爸爸们的纠结,儿女辈郑孝,旻修,宥妍的生活状态。一个家庭对孩子的成长有多重要,做父母的知道吗?孩子们能理解吗?
逃避---不是解决的办法,正面冲突开始,接下来会怎样?
我们都是把自己忘到脑后的妈妈。
妈妈是通过子女回忆过去得到前行的力量。这个也很温暖,但我傻傻的忘记了。。。
潇洒的放她走吧,作为一个男人最后的礼仪,依然爱着对方,但却不留恋,用完整的爱来思念,回忆,就不会心痛。
因为是妈妈,所以才全能做到。
这部剧从开始时感觉这剧名有些不妥,到中间看出些离别已别离的味道,到最后剧本强行安利离别的含义。大结局,其实是一部母爱大全。各种各样的妈妈,一样一样的爱。父母和孩子彼此的感恩。理解。是部治愈剧。
小学三年级思想品德课,老师问成败的原因,我的回答是简单一句话:得民心者得天下,老师很高兴。
现在又过了遍那段历史,我觉得国军失败的原因,其一是指挥协调。老头子远程随意瞎指挥(杜聿明同学请你坐下,别着急吐槽...),而且他本人也不够果断、战略眼光不行,比同样越级指挥的小胡子还差得远。各兵团相互根本不能协同,出工
小学三年级思想品德课,老师问成败的原因,我的回答是简单一句话:得民心者得天下,老师很高兴。
现在又过了遍那段历史,我觉得国军失败的原因,其一是指挥协调。老头子远程随意瞎指挥(杜聿明同学请你坐下,别着急吐槽...),而且他本人也不够果断、战略眼光不行,比同样越级指挥的小胡子还差得远。各兵团相互根本不能协同,出工不出力,只求自保,政治派系斗争在战场和南京都一直发生。(每次军事部署优先考虑的甚至不是军事,而是政治影响,派系立场)
其二是情报上。国防部作战厅长郭汝瑰就是个内鬼啊,太多要害部门都是中共地下党,关键时刻战场上反戈(比如淮海一开始整个军团的叛变,直接切断黄百韬和徐州,战役开局就不利;黄维军团突围的四个主力师,第一个师就战场叛变...),任何军事部署一出来就被共党截获,甚至电话都能无延迟直播,这大概就是我军委所谓的“运筹帷幄抵百万兵”吧。感觉从二十年前开始就是这样,情报卧底姿势水平上,共党远远吊打国府。30年代初一个共党叛逃过去的特务顾顺章(本来上海中共就要因此完了,结果又被中共地下党、北医校友钱壮飞给破局了),随便露两手就让国府特务同行惊为天人。共党的特务水平可能是源于苏联,国府二十年如一日在这上面吃大亏,咋就不知道改进改进呢??
不过话说回来,为什么那么多神通广大、身居的高位的人情愿以身涉险、默默无闻地当中共敌后潜伏人员(下场大部分都谈不上好),或许正是对共产党的理念和主张深信不疑吧,那样就还是“得民心者得天下”.
再总结一下,原因一体现了中共的组织、管理、整合力量资源能力远远优胜。
原因二体现了中共的思想、文化、宣传能力非常强大,让无数人坚信不已。
而中国共产党建立之初就重点在文化、宣传上,不断的肃反和清理,也使组织机构非常严密,“党指挥枪”。(时至今日,我相信中共的组织能力依然是世界上的奇迹般的存在,不然新冠疫情不可能得到这么好的控制)相比之下,国民党长期以来重点都在军事、外交上。建政多年,蒋中正最终还是未能完全做到统一整合全国各势力。到了后期党组织的严密性更是大打折扣,党成了藏污纳垢之地,十分松散。
所以说,软实力(文化 组织 宣传)是可以胜过所谓的硬实力的(军事 科技 外交)。
尼玛还要140字
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1983年,黄百鸣编剧的台湾电影《搭错车》在台湾引发观影热潮,这对擅长喜剧的黄百鸣来说,这是意想不到的成功。
是的,当年整个港台电影界可能都没有想到,一部“社会悲剧”可以如此大卖。
《搭错车》的成功,是“悲剧”的成功,也让很多电影人看到了“尽皆过火,尽皆癫狂”(美国学者大卫·波德维尔语)之外的香港电影也是有市场的。
于是,关于香港社会边缘人物的香港电影,走
1983年,黄百鸣编剧的台湾电影《搭错车》在台湾引发观影热潮,这对擅长喜剧的黄百鸣来说,这是意想不到的成功。
是的,当年整个港台电影界可能都没有想到,一部“社会悲剧”可以如此大卖。
《搭错车》的成功,是“悲剧”的成功,也让很多电影人看到了“尽皆过火,尽皆癫狂”(美国学者大卫·波德维尔语)之外的香港电影也是有市场的。
于是,关于香港社会边缘人物的香港电影,走进了观众的视野。
1985年,黄百鸣与郑则仕、郑忠泰联手编剧的《何必有我》上映。影片取得了票房、口碑、社会影响的“三赢局面”。
《何必有我》是一部为郑则仕量身定做的影片,郑则仕本人不仅是编剧,还是导演和第一主演。
在香港影坛,郑则仕是一个独特的存在。他的外形如此“独特”,却往往能够在影片中担任非常重要的角色,而且成就斐然,曾两度获得香港电影金像奖的最佳男主角。除了是出色的演员,郑则仕在编剧、导演、制片等岗位上也有出色的表现。
郑则仕出身贫寒,外形又如此“独特”,他从影之初,一直在龙套角色中摸爬滚打,过程的辛酸、苦涩,是很多少年得志的明星或演员所难以体会的。当然,反过来说,郑则仕也因此成为了香港影坛最励志的人物之一。
《何必有我》讲述的是社工Koko(郑文雅 饰)努力帮助弱智青年肥猫(郑则仕 饰)适应社会、自力更生但最终却逃不过悲剧结局的故事。
郑则仕演肥猫,憨傻呆萌,乃不二人选。他因此获得金像奖影帝,实至名归。
在某种程度上,《何必有我》仍然带有香港电影的“过火”与“癫狂”,故事的戏剧性削弱了影片的写实性。但也唯其如此,它才能够引发社会热议,并吸引广大普通市民走进电影院观看影片。
从另一方面看,影片中的“情节”和“细节”也许没有那么真实,但智障人士的社会处境,在影片中还是得到了比较真实的反映。现实中,肥猫也许不会被警察枪击,但他的社会处境也难以有所改善。
也许正是因为《何必有我》所带有的社会属性,使得它在1986年的第五届香港电影金像奖上获得了一个非常特别的奖项——评选团大奖。如果我没有记错的话,这应该是香港电影金像奖历史上唯一的一个“评选团大奖”。
1988年,郑则仕与曹建南联手导演了《何必有我》的续集《肥猫流浪记》,影片延续了《何必有我》的“社工视角”,但社工的饰演者换成了张曼玉。
《肥猫流浪记》虽然没有取得《何必有我》那样的成功,但仍然算得上是及格水准的作品。而“肥猫”这个角色也成了郑则仕的“专利”。
1997年,郑则仕主演了电视剧《肥猫正传》。
2000年,郑则仕又主演了《肥猫正传》的续集《肥猫寻亲记》。斯琴高娃、郝蕾等内地演员参与了该剧的演出。而该剧在内地播出后,更让许多内地观众记住了郑则仕这位外形“独特”的香港演员。
从电影续集到电视剧及其续集,“肥猫”系列与社会现实与社会话题已经渐行渐远,它们变成了一个成功的电影“IP”的再度开发。
1986年,香港影坛出现了两部重量级的关于社会边缘人的电影作品:《癫佬正传》和《听不到的说话》。
有趣的是,这两部作品的导演竟然是一对亲兄弟:尔冬升和姜大卫。在《癫佬正传》中,表演最为出色的是秦沛,而秦沛是尔冬升和姜大卫的亲大哥!秦沛更因其出色的表演,同时获得金马奖和金像奖的最佳男配角。
可以说,在1986年,秦沛、姜大卫、尔冬升三兄弟撑起了香港电影关注社会现实的整个天空。
也许有影迷会疑惑,秦沛、姜大卫、尔冬升三个人连姓都不同,何以是亲兄弟?秦沛和姜大卫都是“艺名”,他们是同父同母的亲兄弟,生于电影世家,但他们的父亲早逝,他们的母亲——知名演员红薇——便改嫁制片人尔光,生了尔冬升这个弟弟。
“癫佬”,广东话,指精神病患者。
《癫佬正传》是尔冬升的导演处女作。很难想象,武侠明星出身的尔冬升的第一部导演作品(他同时也是编剧)竟然是一部“社会问题片”。
而留意一下尔冬升的导演履历,我们会发现他其实一直是一位非常文艺范并富有人文关怀的导演。
《癫佬正传》还有很厉害的一点是,它能够让周润发、梁朝伟等当时香港影坛的巨星出演“癫佬”,而且是配角。
《癫佬正传》和《何必有我》很相似的地方在于,它们都是“社工视角”的“社会问题片”。我们也由此可见,上世纪八十年代,“社工”在香港社会中已经非常普及,而“社工”也是数十年来香港调和社会问题并维持社会稳定的重要力量。
《何必有我》聚焦弱智人士,以“肥猫”为例,而《癫佬正传》刻画的是“癫佬”群体,主要有三个“案例”,算是群戏。
除了“社工视角”,《癫佬正传》还是以记者切入叙事的,使得影片又多了一层“现实报道”的外衣。事实上,《癫佬正传》较之《何必有我》,确实更为写实,也更具公益色彩——诸多明星的加盟,可能也与影片的公益性有关。
《癫佬正传》已经成为香港电影中的经典之作,而《听不到的说话》则是一部比较小众的作品,如今看过的人并不多。
《听不到的说话》还是刘青云主演的第一部影片,年仅22岁的刘青云还是非常青涩的。
所谓“听不到的说话”,是指聋哑人群体,在影片则指聋哑扒手小团体。
聋哑人群体本身就是社会的边缘人,更何况他们在影片中还是扒手,身处社会的黑暗漩涡,他们的结局也难免是悲剧性的。
和《癫佬正传》相比,《听不到的说话》的公益色彩不那么明显,但它对聋哑人群体的关注,同样直指香港的社会之痛。
姜大卫在邵氏时已经开始担任导演,他导演的第一部影片是《吸毒者》(1974),该片正是一部关注吸毒问题的“社会问题片”。以导演的身份对社会问题的进行关注,姜大卫和他的弟弟尔冬升在这一点上可谓殊途同“起”。
时隔十二年,姜大卫用《听不到的说话》再一次体现他作为一名艺人的“社会责任感”。
《何必有我》、《癫佬正传》和《听不到的说话》是八十年代中期香港电影中难得的三部关注香港社会边缘人的佳作,它们让我们看到了香港电影介入现实的鲜为人知的一面。
娜拉演了个御姐,而且居然一直御姐到最后了!没有崩人设太满意了!!
说实话这种走治愈救赎路线的剧,最容易发生的情况就是主角人设前后反差过大导致崩塌。但是女主人设本身就是面冷心热的,而且面冷还是因为20年驱魔见过太多恶面才冷的。所以哪怕是最后被治愈了,其实也只是男主给了她一份尽力去帮助别人的勇气,有人帮助她实现她自己一个人完成不
娜拉演了个御姐,而且居然一直御姐到最后了!没有崩人设太满意了!!
说实话这种走治愈救赎路线的剧,最容易发生的情况就是主角人设前后反差过大导致崩塌。但是女主人设本身就是面冷心热的,而且面冷还是因为20年驱魔见过太多恶面才冷的。所以哪怕是最后被治愈了,其实也只是男主给了她一份尽力去帮助别人的勇气,有人帮助她实现她自己一个人完成不了的对别人的救赎。与其说是被改变,其实是被唤醒。
智雅二十年来终于遇到一个能感她所感的人,有人接过了自己的痛苦让她既有些依赖,又有些愧疚。她那么长时间踽踽独行,现在有个人和她并肩,哪怕仅仅握着她的手也能让她暖和一点。
我觉得这里面最好的一点就是,虽然智雅是个脾气暴躁,经历过太多以至于变得冷漠无情的人,在知道了吴仁范在妈妈死的那晚扮演的角色之后,她确实也对他发火了,也说了一些不该说的话。但是马上就缓过来了说自己不该说那样的话。即使是非常骄傲的人,也没有强撑着不认错。仁范也是,知道叔叔做错事之后也没有因为和叔叔感情好就不认,而是很积极的参与驱魔和赎罪。两个人的情绪处理都很好。
就是智雅和吴仁范居然到最后都没有感情戏??幻境里还叫的她姐姐,哎一古,行吧,姐弟也ok的~幸福的一家人哦~
//草刚被别的评论提醒了一下,灵媒必须是处男来着??得,智雅要是当一辈子驱魔师,仁范就要处一辈子了??
设定也没崩这点也非常好????男主的打戏基本上就是附身状态下的,本人就只擅长嘴炮。而且最后驱魔的流程、道具,都能前后对照,没有突然冒出来个什么东西吃设定。就很赞。
妈妈去冷库救他俩的时候真的,出场帅爆了,也就是我看的APP没有弹幕,不然肯定满屏的啊啊啊啊啊啊
智雅和事务长nim的感情也很感人,亲人一样的存在~吴仁范和许志哲的兄弟情也好棒,幻境里智雅也把许室长当成一家人了,真好呀~
娜拉的打戏太帅了!!御姐妆真的好帅好美我全程都在犯花痴!!!压低的声线也超性感!而且哭戏也超绝,最后一集送走妈妈那里我也跟着哭得好惨。郑容和我乍一下真的没认出来,感觉好久不见了。里面好多熟人客串鬼,很有趣。
不过剧情上,可能是wuli洪社长太牛逼了,少了点炸点。虽然群架和最后的三场驱魔很棒,但是感觉总体上情绪有点带不起来,可能是每集卡的那个结尾太噎得慌了吧。
当然,总体上整部剧水平稳定,非常不错哒~