全程是激动的、感慨的、奋勇的、泪目的!祖国脱贫攻坚战铸造了一批新时代的战士!驻村大学生**为了脱贫任务,放弃了自己的出国读博机会;女性**的坚韧和拼搏,带病坚守在岗位,父亲临终不在身旁;乡副**拼搏在扶贫一线,自己掏腰包垫付村亏损项目,离婚、儿子的不解到理解,太多的感人故事了!“为人民服务”不是一句空话,背后有多少伟大的付出才能成就今天!可能枯燥的故事,却被镜头下刻画的感人生动!大赞!太容易
全程是激动的、感慨的、奋勇的、泪目的!祖国脱贫攻坚战铸造了一批新时代的战士!驻村大学生**为了脱贫任务,放弃了自己的出国读博机会;女性**的坚韧和拼搏,带病坚守在岗位,父亲临终不在身旁;乡副**拼搏在扶贫一线,自己掏腰包垫付村亏损项目,离婚、儿子的不解到理解,太多的感人故事了!“为人民服务”不是一句空话,背后有多少伟大的付出才能成就今天!可能枯燥的故事,却被镜头下刻画的感人生动!大赞!太容易被忽略的一部大作!满分!这部农村扶贫类的故事片非常感人,我极力推荐大家都去影院现场观看!
生平先纠正一点关于互联网上关于孙瑜的资料错漏。评论中有人说孙瑜是中国在西方系统学习戏剧和电影的第一人。百度百科上说孙瑜在清华毕业后去了美国威斯康辛大学,随后到纽约摄影学院学习摄影。维基百科上说孙瑜由于受五四运动的影响,具有爱国反帝思想,毕业赴美国哥伦比亚大学攻读电影,以期用电影来表现他的爱国情绪和思想。其实这些说法都有问题。目前有证可循的第一个在西方学习电影的中国人是程树仁。话说回来,程树仁
生平先纠正一点关于互联网上关于孙瑜的资料错漏。评论中有人说孙瑜是中国在西方系统学习戏剧和电影的第一人。百度百科上说孙瑜在清华毕业后去了美国威斯康辛大学,随后到纽约摄影学院学习摄影。维基百科上说孙瑜由于受五四运动的影响,具有爱国反帝思想,毕业赴美国哥伦比亚大学攻读电影,以期用电影来表现他的爱国情绪和思想。其实这些说法都有问题。目前有证可循的第一个在西方学习电影的中国人是程树仁。话说回来,程树仁与孙瑜渊源颇深。两人都是清华文科毕业,也都在威斯康辛读大学,毕业后都去了纽约。程树仁1919年从清华毕业,孙瑜1920年考入清华大学。程树仁1920年入读哥伦比亚大学读教育及编剧课程,同时自费考入纽约电影专科学校。1922年毕业,1923年归国。孙瑜随后竟也是在威斯康辛大学毕业后,考入纽约摄影学院学习,同时也是在哥伦比亚大学学习,读电影科的晚班。这固然是由于电影在当时即便在美国也是新兴事物,在美国也只有少数的教育机构,但仍不得不说,两人的轨迹实在太过相似。至于两人在纽约读的电影学校是否同一所,则未能查实。值得一提的是,当时孙瑜不仅在电影专科学校和哥大读书,还旁听了David Belasco在其戏剧学院中的一系列讲座。孙瑜日后的出色编剧功夫,恐怕从Belasco身上获益不少。声音与沉默另外讲一下这部“默片”为什么会有声音。当时有声电影技术已经传入了中国而且得到了生产。但是初期的有声电影却有不少严重的问题。收音是一个方面,但最重要的是画音不同步。因为当时大多数制片公司为了降低成本都试用较为廉价的蜡盘发音技术,这样放映时放电影胶片的是一个系统,放声音的另是一个系统,就非常容易画音脱节。电影声音中对画音同步要求最高的就是对白。加上现场收音的难度很高,所以当时涌现出了一批拍摄后再加上音效、配乐的所谓“配音片”,《大路》就是其中的重要代表。孙瑜在《大路》中加入了四段歌唱,以及混录了许多的音效,这是聂耳和电通公司的功劳。其中在歌唱段落的镜头运用,就十分灵活,甚至堪称经典,黎莉莉演唱《凤阳歌》一段,画面除了活动地展示她和周围人演唱时神态、动作,导演孙瑜还非常天才地将当时民众因日军入侵而流离失所的情景用蒙太奇的手法剪辑进来。配合《凤阳歌》的歌词,对于当时国民政府的不作为是极大的讽刺,而这也密切贴合了《大路》鼓动民众一致抗日的主旨。后来,周璇在《马路天使》中演唱《天涯歌女》时,袁牧之在画面中同样剪入了日军侵华的影像,有人说是袁牧之的“发明”,其实应该是对《大路》中这一片段的模仿,而非独创。前面讲到的是配乐部分。那么音效呢?音效可以分为两种,第一种是叙事空间声音。第二种是非叙事空间声音。叙事空间声音的意思是说,这种声音至少表面上看来是由电影镜头中的某样事物发出的,而非叙事空间声音则不然,简单来说就是完全不应该出现的声音。叙事空间音效在本片中倒只是中规中矩,比较出彩的有金哥等六人在拒绝胡帮办的贿赂时,将银票搓成纸弹射出,用戏谑的方式嘲笑资本,颂扬工人。电影最出彩的是非叙事空间的音效,比如洪管事“坐飞机”的一幕。金焰饰演的金哥为了教训试图诱拐丁香与茉莉的洪管事,而将他背在背上“坐飞机”。在这一幕中,主创者非常有创意地混入了飞机引擎运转的声音,使得场景显得极其滑稽、幽默。值得注意的时,在郑君牺牲时,主创竟然在背景中加入了似乎是敲木鱼的滑稽背景乐,是为了反衬出这一牺牲的庄严还是其他?值得玩味。在默片时代,声音由影院提供,电影创作者一般是没有机会干预。不难理解,在这时,音效与配乐是难以被电影导演所利用的。“静默”同样也是如此。在默片时期,所有的电影都是无声的,而现场的配乐又是由影院控制的。因此导演是不能具体决定在哪个地方使整个影院环境沉默下来,作为一种特定的戏剧手法。所以,有意思的是,声音在电影中的出现,不仅使创作者能够掌握配乐、音效、对白这些声音元素,还能够使主创者能够运用“沉默”。比如,在《大路》一片开头的几个镜头。第一个镜头:辽阔、荒凉的大地,一对夫妇抱着儿子在艰难跋涉,一切沉默;第二个镜头:特写镜头,夫妇两人脚部的特写,踉跄前行。突然,妻子不支倒地,一切沉默;第三个镜头,儿子面部特写,在哭泣,一切沉默;第四个镜头,妻子不舍的神情,同样是特写,一切沉默;第五个镜头,父子二人同在哭泣,此时!孩子哭泣声响起!在这一幕中,在长达近一分钟的时间里,都是沉默的。目的就是为了铺垫儿子在知道母亲即将离世之时那悲痛的哀伤。在这里,沉默的运用实在是恰到好处。同时,电影还巧妙地运用了没有对白这一“缺陷”。在胡帮办与“外国人”密谋一幕,观众能够很清楚地看到,这个“外国人”并非深目高鼻的欧美人,而是黄皮肤、黑头发的。那么当时在危害中国的,优势黄皮肤、黑头发的外国人,唯有日本人。然而,由于这是默片,因此这个“外国人”是无法说话的,同时主创又用一个非常巧妙的方式表现这个“外国人”所说的话:在这一幕中,除了汉奸老板和他的走狗洪管事外,还有一个翻译,每当这个“外国人”说完话后,镜头就拍摄着这个翻译,然后加上字幕,上面写:“他说……(省略号部分是每次具体所说的话)”如此,就能够既向观众表明这个“外国人”的日本人身份,又能够规避掉直接言说而被国民政府审查的危险。抗战与奇情毫无疑问,《大路》是当时最重要的电影类型抗战电影的一部分。但我认为,某程度上这依然是一部奇情片。中国传统的奇情剧自中国电影诞生伊始,便一直是中国电影最为重要的资源。从中国电影摄制伊始的《庄子试妻》,到拯救了国产制片公司的《孤儿救祖记》,到鸳鸯蝴蝶派如包天笑触电,到后来泛滥一时的武侠神怪片,早期中国电影的历史简直就是一部哭爹喊娘、死而复生、千里取敌首的历史,比之今日的大陆电视剧航母群不遑多让。左翼影人的进入大大扭转了这一趋势,左翼电影、抗战电影层出不穷。但显然历史不是割裂的。比如在《大路》这部典型的抗战/左翼电影中,英雄的男主人公们是由女子们利用自己的美色将他们从恶霸手中救出的。这一套路在当时也都可说是俗套得不能再俗套。前面的女主人公受到恶霸的垂涎结果受到男主人公的保护等,也是如此。毕竟,孙瑜除了拍了《大路》、《野草闲花》之外,也是拍过《潇湘泪》和《渔叉怪侠》的。但孙瑜毕竟是孙瑜,左翼毕竟似乎左翼。最后实现丁香和茉莉的营救计划的,是群众,汹涌的群众。受到英雄儿女感召的群众最终实现了革命,严格来说不太符合圣卡尔的想法,却是最能引起民众共鸣的革命。日后的《白毛女》等电影,遵循的就是这一叙事。有趣的还有片中对国民党军的塑造。在群众汹涌地去冲击胡宅时,片中军官对手下说的是:“大家已经起了公愤,我们只好派兵去。”这一方面既是“只有群众鼓动,政府才会有所作为”这一左翼抗战宣传逻辑的表达;另一方面其实也是符合了中国传统奇情电影中,对“官府”的描绘。片中人物形象,从高到低依次是:英雄的工人阶级→善良的中小业主→最开始无动于衷最后受到感召来一发的军人/当权者→卖国的汉奸/大资本家。值得玩味。
今天看了电影《遇见你之后》,让我感悟了人生,明白有些关系 ,除了再见,别无选择。但是幸运的是,得以相识,却又遗憾于相识,两人明明那么相爱,却因为种种原因无法相守,原本以为是个很泪目的故事,没想到悲中带甜,电影很适合情侣去看,非常推荐的电影,我们都是有故事的人,怀念我们逝去的青春,我的青春有你!
今天看了电影《遇见你之后》,让我感悟了人生,明白有些关系 ,除了再见,别无选择。但是幸运的是,得以相识,却又遗憾于相识,两人明明那么相爱,却因为种种原因无法相守,原本以为是个很泪目的故事,没想到悲中带甜,电影很适合情侣去看,非常推荐的电影,我们都是有故事的人,怀念我们逝去的青春,我的青春有你!
日本电影的阴暗面总能突破我的想像力,当亮介翻开笔记本的故事,就在猜两个故事线最后将如何相交?
但之后的剧情却令我有些失望,一些BUG也有点太硬了!
当洋介向光子坦白自己的心结时,我想这是洋介终于找到了光子并寻机报复,甚至我以为让光子生下孩子,并在她与孩子感情最好时,在她面前杀死孩子..
日本电影的阴暗面总能突破我的想像力,当亮介翻开笔记本的故事,就在猜两个故事线最后将如何相交?
但之后的剧情却令我有些失望,一些BUG也有点太硬了!
当洋介向光子坦白自己的心结时,我想这是洋介终于找到了光子并寻机报复,甚至我以为让光子生下孩子,并在她与孩子感情最好时,在她面前杀死孩子...但事实证明,编剧没有让电影走向至黑!
而光子故意杀死小男孩并从容离去这一点实在有点说不过去,至于光子独杀四名黑社会的想象场面,应该是导演跳戏到了杀死比尔!
人真的只有到失去的时候,方懂得珍惜。
如果不是因为闺蜜陈南星(吴倩饰)因为胰腺癌意外离世,许红豆(刘亦菲饰)可能一辈子都会被生活捆绑,困在无休无止的工作之中。
人真的只有到失去的时候,方懂得珍惜。
如果不是因为闺蜜陈南星(吴倩饰)因为胰腺癌意外离世,许红豆(刘亦菲饰)可能一辈子都会被生活捆绑,困在无休无止的工作之中。
其实……这原本可以用十分钟写完的短篇作文,硬是让编剧写了一个半小时……
剧情太拖了,情节清晰明了没有一丝悬念和弯弯绕,可编剧模仿了小四的精髓,小四是用华丽而空洞的语言塞满文章,精彩不精彩你就看语言用的丰富不丰富文章长不长吧!而这编剧就硬是拉长时间硬是填满了一个半小时!
注: 以下有严重剧透(虽然是几句话就讲完了剧情)
影片就是一对情侣久
其实……这原本可以用十分钟写完的短篇作文,硬是让编剧写了一个半小时……
剧情太拖了,情节清晰明了没有一丝悬念和弯弯绕,可编剧模仿了小四的精髓,小四是用华丽而空洞的语言塞满文章,精彩不精彩你就看语言用的丰富不丰富文章长不长吧!而这编剧就硬是拉长时间硬是填满了一个半小时!
注: 以下有严重剧透(虽然是几句话就讲完了剧情)
影片就是一对情侣久别重逢来到海边父亲的度假小别墅温存,而在两位翻云覆雨后发现小别墅内还有一对父亲相识的老夫妇(其实这两位完全没必要加进剧情,无推动作用)。而后晚间四人聚餐
一、人口的流动。2010年,北京市的外来人口占比是35%,广东是28%。而根据对这一地带古代人类遗骸的研究推测出当时的外来人口是28.6%。这一数据让人特别震惊。能够在交通、医学、物资等一切保障远远落后于现代的情况下,是什么动力,使这么大规模的人口进行流动,有什么必要性?还是说当时经济的繁荣,环境的稳定,远远超出了我们现在人们的想象。而进一步的研究表明,当
一、人口的流动。2010年,北京市的外来人口占比是35%,广东是28%。而根据对这一地带古代人类遗骸的研究推测出当时的外来人口是28.6%。这一数据让人特别震惊。能够在交通、医学、物资等一切保障远远落后于现代的情况下,是什么动力,使这么大规模的人口进行流动,有什么必要性?还是说当时经济的繁荣,环境的稳定,远远超出了我们现在人们的想象。而进一步的研究表明,当地的人类并没有进行充分的融合,特点鲜明的欧洲人种和蒙古人种的人类遗骸同时并存。是否说明这一地区就是一个“内陆港口”,虽然不是大多数人们的常住家园,但已然是一个万国来贸易,商贾永不绝的贸易中心。
二、人与环境。科考队员遭遇的严酷考验,不仅是缺水、寂寞和艰苦。突如其来的沙尘暴带给人们的,不仅是窝在帐篷里,从早晨到天黑一动不动,躲避大自然的酷烈的惩罚的无奈,还有什么都做不了的愤懑与绝望。如果持续更长的时间,很难不让人疯狂。这让观者再次思考人类与环境的关系。人可以改造环境,环境更可以塑造人,而且立竿见影!
三、楼兰“楼兰”这个名称的由来。因为在罗布泊著名的科考地点三间房“三间房”附近发现了有关楼兰的文字记载,所以这个区域,甚至更广的地域在空间上被现代科考人员命名为“楼兰”。更因为著名的“楼兰姑娘”,这里变得广为人知。典型事例,典型人物,容易被命名成为代表。
中国司法审理历来如此,不重实据加上带有臆想成分的有罪推定往往是冤狱丛生!县令仅凭一只绣鞋和单方口供就判了死罪;知府看着正义凛然,誓要做出一番政绩来,但实地考察也是浅尝辄止,扑风捉影,草草结案,上报刑部;刑部官员属于最高法院了,但也没有认真研究卷宗??更没派遣官员实地勘验就复核了死刑!还许诺嘉奖;直到一位学政的出现才使冤屈得以昭雪!注意??,是一位学政,即教育系统的官员,不是刑狱司法官员,也就
中国司法审理历来如此,不重实据加上带有臆想成分的有罪推定往往是冤狱丛生!县令仅凭一只绣鞋和单方口供就判了死罪;知府看着正义凛然,誓要做出一番政绩来,但实地考察也是浅尝辄止,扑风捉影,草草结案,上报刑部;刑部官员属于最高法院了,但也没有认真研究卷宗??更没派遣官员实地勘验就复核了死刑!还许诺嘉奖;直到一位学政的出现才使冤屈得以昭雪!注意??,是一位学政,即教育系统的官员,不是刑狱司法官员,也就是说作品暗示了再从上至下的司法体系中竟无一人能像这位“门外汉”一样做无罪推定而重实据勘验。而且最终知府能重审很大程度上竟处于对老师的尊重,即所谓“天地君亲师”的礼教思想使他不得不重新思考此案。蒲松龄针砭时弊真是一针见血,入木三分!口供、口供、还是口供,今日之中国还是“坦白从宽抗拒从严”。