这小子先属黄瓜后属风，欠拍欠抽，看他那拽的二五八万的样儿！

秋瓷炫的妆太浓了，还不到40怎么硬化成40的？

台词谁编的？弱智不说，一股子大陆琼瑶味。

秋瓷炫还是回韩国拍片吧，把妆卸了，演大妈都行啊，多拍美丽的世界这种作品，比这种脑残剧好多了，还有益身体健康，不能因为当了中国媳妇就乱接剧本吧，中国也不是没有好导演好剧本啊，和于荣光合作的木府风云、舞乐传奇、南侨机工英雄传不都挺好的吗？

出电影院的第一件事是懊悔，懊悔自己为什么要为这么一个故事掉眼泪，和解的原因是“中国人为中国式的故事掉眼泪是理所当然”，但这不代表这个故事讲述得很好，与之相反，我实在是非常不能接受这样去讲奋斗小人物的故事。

怎么概括这个片子呢，我会说，这是时代脚下的一粒尘沙凭借幸运成为珍珠融入时代的故事，它的离奇和不可复制性让它失去了走进大众心坎儿的可能性。片名和内容极度不匹配，这个故事里没有“笨”小孩，只有聪明而坎坷的小孩，和一箩筐奇迹。叙事节奏俗套又稀烂，大起大落不断反复，在已知结局一定会是好的前提下，这些设置看起来格外蹩脚，像已成功人士在演绎被写好的剧本，剧本说让你回到落魄重头再来，那就这样开始了。逻辑漏洞过多，随便问几个好了，天生心脏病的妹妹怎么在大马路上狂奔跑到鞋丢了还没有任何后续并发症？小景又撞人又扒车摔了那么多次毫发无损？买了车票就一定能在车厢里找到人？这种小纰漏暂且不谈，说一下价值输出的问题。对于文艺作品输出价值这点，贪多则无是真的。打击华强北想说要守法规范经营，高空擦玻璃想说一定要自食其力付清员工工资和厂房前，结果呢？塑造出了一个拖欠房租拖欠工资骑电动车还不遵守交通规则的人，当然了他是小人物，他这样是没问题的，都是生活所迫，但不要把庞大又正向的价值安放在这样的人物身上。很矛盾，很崩塌，脸很疼的。对于剧中人的形象塑造，编剧很喜欢打太极，遇事不决就是“大家都不容易”，模糊了陌生人善意的界限，导致的结果就是，有的人被欠房租直接被赶出家门，有的人拖欠员工工资还能得到帮助和支持，坦白讲我看不出两者本质的差异，如果有也只有电影主角和路人甲的区别。还有一些俗套至极的情节叠加，是不是每个从破烂人生破茧的主人公，都要有个生病的妹妹，都要失去双亲/被抛弃，都要有个不靠谱的坑人朋友，都会有个忠心耿耿的伙伴帮助，都会有个贵人出现，最终结局都是大获成功？熟悉的要素过多，小景离开车厢后赵总的那个感叹，一句话概括就是“步入中年的赵总望向小景，仿佛看到了数十年前自己的影子”。最后是贯穿整部片子的“深圳”，数次强调小渔村和“在这里什么都有可能”，然而给我们讲了这样一个故事，告诉我们的是什么呢？在这里，没有勤勤恳恳走向成功的人，只有一些赌徒借着不知名的东风，一夜暴富。脱离了真正的“人”，把悲惨因素叠加在某个人身上并不能让他成为一个真正的底层人物，想讲小人物的故事，不如先听听，普通的人究竟是怎样去过这一生。

先说这是一部科幻，但也可以是一部讽刺现实的、甚至是有揭露意味的电影。光是影片的名字就够直白了。暴政只会激起强烈反抗，而温水煮青蛙的方式才是最拿捏人性并带来毁灭的恐怖后果的。尽管如此，也还是有觉醒之人在悄悄播撒希望。

1为什么那么多人甘愿被统治而满足？

外星人接管后，生产活动继续，经济也有了较大起色。因为国家不用再负担军事和福利保障体系，没工作的可以做灰产比如卖淫，纵观全片没有一个老人，我猜测连老年人或者说不够资格算劳动力的人也没有了，加上互联网以及整个线上通讯都被禁了，就再也没有闲人。个人解读来说，我觉得可以暗示人类唯金融奴役是从，生活富足，经济好就产生肤浅的满意。别忘了能体现国家舆论的是中产及以上，底层过的再烂也没话语权。

你会质疑，甘愿被植入虫子被监听，谁愿意啊？但我们的现实也是如此相像，人们为什么可以自愿被监听被收集数据，被技术画像？在这说一点真相，西方的社交媒体和互联网科技巨头是军方或者说阴谋集团创造的。而且上瘾程度已经到了禁了反而会遭反对。这是一个充分的隐喻，同时也展现了监视技术的一个漏洞，那就是人类的思想是不能被监视的。

2柳条公园发生了什么？

炸弹袭击者在柳条公园制造了一次袭击，鉴于人类已经没有军队或重武器了，影片中在柳条公园里坠毁并插入楼里的那个外星飞船就是被炸毁的。组织想证明，外星人不是无敌的，从而唤醒人类的斗争意志。柳条公园袭击发生后，我们通过片头的报纸可以知道，舆论是谴责并把袭击组织定性为破坏团结的邪恶，然后外星人因为无法调查清楚，直接推平了这个区域，柳条公园成了一个无人区。

3关于外星力量和九年前的第一次接触

第一次接触，其实没有引起全球战争，也就是说，没打就投降了。当时人类先是判断外星人意图和是否友善，不敢贸然攻击，随后马上被大面积停电和毁灭性的武器水平展示震慑住了（外星人通过在某地发动了一次毁灭性的力量展示，片头有交待），人类对此作了评估，决定投降。这么来说，外星人很聪明，一方面是知道电力是人类的脆弱根基，并且没有直接破坏电网因为日后要统治生产，我们可以多次从影片里看到，外星人每次在动乱地区介入都会首先切断供电。另一方面，从主角爸妈被灭还有公交里抓人的情景就可以看出，只要你越界，在局部层面就能精准毁灭你（保留什么，毁灭什么，非常精准如外科手术，意味着武力是他们的达成目的手段）。第三个方面是我猜的，外星人除了禁止线上通讯，很可能也禁止了城市间大部分人员的流动，例如只有经济供应链的人可以，因为电影前段展现了主角要自己找报废的车才能逃走，这种切割封闭也给革命组织带来了致命的阻力，这也是为什么被统治区叫closedzone，而且地方官员有如此高地位。

4为什么小部分人仍要反抗？

从打斗经过，暴露就窒息、活在地底看来，外星人在地球的肉身是很弱的，而且至少在地球的数量绝对不多。执法者和猎人武器先进，但个体没有什么超能力的。开头那个声波炮和浑身的针是误导，相信开头你看了也会觉得他们太强大了。

资本视野是短视的，人们都以为一切很安稳，也有人会觉得，外星人采够了就会离开。可只有少数人知道，地球经过如此开采和破坏地底，其实整个星球能活没几年了。这个真相一定是来自高层，原警察局长就说过，“把事做好，外星人说什么去干就完了，为了得到救生艇的船票”、“星球已经垂死”等等。真相会通过诸如影片中高层嫖妓等方式个别地散播出来的，当然很多人认为是谣言，学术界当然也会被控制，会给公众误导的结论。对真相不觉察，结合经济的繁荣，这就是我说的温水煮青蛙，像极了我们的现实。

5影片的叙述和结构不理想？

电影的叙事切入，就是在袭击活动前一天，从男主得到纸条开始，第一天男主为了挣钱去送纸条，见到了哥哥和组织。第二天所有组员相互通过暗号机制，离开家人、摘换虫子、准备炸弹去发动袭击，然后有死的、有被抓的、有逃出的。夜里到第三天就是警方放线钓鱼揪出所有成员和暴露窃听电脑。最后的几天里，卧底警长铲除了组织并作汇报和升职，随后连庆功会都没结束，就给了地下外星人一个惊喜。在这些过程中，该交代的该反转的一气呵成，可以说叙事上没有任何支线，有张力且紧凑。

看上去是影片草草结束了后面地情节，比如警长当权可以做更多地下工作，因为虽然他自身也是被监视的，但监视者也是人类员工，芝加哥本可以成为第一个基地（影片时长也不够拍了）。但打住，如果你是他，你必须深思熟虑想想，你只是一个暂时的代理局长，而且不知道可以做多久，如果地底势力决定换了你，你因为知道太多地底秘密必然被灭口。同时，随着组织的牺牲，你也没有大的功绩可以做了，你越拖，他们越可能白死，所以尽快发动袭击就是最好的策略了。

6主角哥哥rate

组织被铲除时，可以看到是不需要定罪的，当场直接弄死。只有主角的哥哥活下来，被流放到外星去了，也许是新警长促成的比如伪造假死，也许是外星人和人类中深藏的光明势力在地下周旋谈判的结果，也许是外星人知道他掌握了关键线索而不能在地球拷问，这也是一个引人遐想的设定，也许这些被警方逮捕而流放的人会面对更恐怖的命运，也许他会把外星人的真相弱点和革命的火种带向星际。

有人问「纳人说」的摄影师马天亮：听说你拍了个纳税人的片子？（笑喷）

「纳税人」是个太容易想到的词。没有人不纳税，哪怕买个饼子花5毛，其中也有几分甚至几毛是税钱。「纳人说」是关于摩梭人的，他们自称“纳人”。如果说纳人和纳税人有什么关联的话，纳人也是纳税人。

「纳人说」片长47分钟，有点像一堂网课：近景、一个一个讲述者、注视着我、对我讲话、唱歌，大部分是摩梭话，画面上有中英文字幕。空镜、全景等等其他的加起来好像不到4分钟。我开始觉得节奏有点慢，后来却觉得时间有点快。在和讲述者对视、聆听、观察之际，片子一下就演完了，让人回不过神，想往下看，可是没有了。

最初看到预告片吓了一跳：怎么会有这么好看的一张张脸！连脸上的雀斑和皱纹都有诗一样的韵律，好看得不真实。我曾设想，实际本人的脸可能没这么好看。后来在《纳人说》首映式看到两位纳人嘉宾，一位小哥哥和一位小姐姐，都是一脸的胶原蛋白，也挺好看，但赶不上片子里我注视过的那些脸。小哥哥小姐姐的脸我不会看呆，而片中的每张脸，都能把我把我目光定住。那些脸哪儿来的这么大魔力？

看第二遍时，我开始怀疑配乐是幕后黑手。配乐舒缓悦耳，滴滴入心，可能暗地里美化着讲述者的脸。我关掉声音再看，似乎真的有点不同，那些脸好像变瘦了（自我暗示的结果）…… 但没多久，那种节奏慢、时间快、把人定住的感受再度弥漫了。

片中的讲述者不是一直絮叨，有大段时间是无声地看着镜头，有的自在、有的严肃、要的要笑场。但无论是什么样的状态，他们的NVC（不用说话而表达出来的“语言”）都不可阻挡地飘舞出来。那些眼神、表情、手势一时不停地在表达，滔滔不绝。盯着寂静画面里的纳人，他们慢悠悠涌来的NVC把我的目光吸在了他们的脸上。他们的NVC很容易让人看进去，很容引起共鸣，所以很容易让人一直想看下去。这让我注意到，当无需顾忌的、放松地注视他人的时候，这种“看进去”和“共鸣”如此的轻而易举。也许，无言的注视特别方便我们投射自己的意识，把我的理解、愿望、好奇随心所欲地投射到讲述者的眼神和表情里。可能是因为这样，每位讲述者的影像都承载着我的意念，很快我就和讲述者产生了共鸣，我想其实那里面更多是自己和自己的共鸣。

无言的对视让人萌生爱意，也许是因为我们看到的其实是我们一直想要肯定的自己，和我们共鸣共感的是我们投射上去的爱欲、评判、悲悯。我对摩梭人的概念是神秘、浪漫、原生态，都很抽象而模糊。注视这些讲述者，神秘、浪漫、原生态的概念清晰和丰满起来，我似乎还为此频频点头，觉得这纪录片充满了真实。我们眼中的真实常常是这样，我们投射了什么，就相信什么。如果抬杠的话，片中的脸比现实更好看、有配乐的视相比现实更诗意，讲述者极力辩解“走婚”的说法… 这些算不算与真实的冲突？

片中有两位讲述者是达巴，达巴是摩梭人信仰的达巴教的神职人员。我可能因为对苯教略有接触，就想当然地把纳人的”达巴“与苯教的“敦巴”（觉者）进行连接，希望是同一个词。在听到过的一些研究中，有些观点认为摩梭人与古代象雄人有关联。象雄是1千多年被吐蕃灭掉的一个漫长的部族时期，象雄人的信仰苯教。苯教观点认为，绝大多数人误解了真实，比如看到水中的月亮，会认为看到了真实的水面和月影。实际上水面和月影的相一直地改变，即生即灭，绝不重样，没有任何一个刹那的内容能原样地延续到其他刹那里。所以内容上的“真实”本质上并不存在，因为定义时的内容到了表达时已变得不同。事物没有被能真实定义的内容，只有能被概括描述的状态。按照这种方式，我们可以把对“真实”的期待，从内容转向状态。

比如，好几位讲述者都说“走婚”不是纳人原本就有，而是外人为赚钱搞起来的，这和一些研究资料里讲的不同。按照上面“真实”的观点，其实我们不必费心考量这个说法的内容是否“真实”，这当然不是暗示讲述者在说谎，而是因为这就是讲述者在那个当下的选择，就是他当下的状态，是我们完全可以确认的“真实”。再如片中的脸比现实的脸好看，配乐使那些脸更有诗意，这些当然会和现实有出入，可这不就是我们选择观看影片的原因之一吗？我们期待从这些艺术家的创作里获得享受的体验，不仅是因为我们缺少亲眼去看亲耳去听的时空机会，更因为我们知道，艺术家具备高于生活的状态，能呈现给我们即使亲眼去看亲耳去听也不易得到的“真实”。汪哲导演说，别人的声音不能代表我们，我们更希望自己为自己发声。听到她这么讲，我也确实看到和听到了她所记录下来的真实：真的纳人，真的自己讲述，讲述他们真想表达的东西。

沉浸在纳人讲述者的对视中，尤其无声的片段，我感觉一些幼稚的投射清晰起来，尤其是自己那些以审判者、救世主自居的起心动念，如此的鲜明。其实，纳人跟我一样，也是纳税人。