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一眼都没看春晚，从三十到初一两个晚上看完《平原上的摩西》，算第一次看张大磊的电影；《八月》虽然出名，但是一想是黑白的意识流，就一直没看；

整部剧的优点有几个，第一就是细节，第二就是真实不做作，高度生活化，当然也得益于导演关注细节；90年代的沙发布是什么质地，窗帘和门帘子是款式？上面是什么图案，都完全还原；小女孩钥匙是挂在脖子上的，并且必须是两个钥匙，一个就单调无美感。结婚时食堂里的大师傅就如往常一样毫无希望，生无可恋的靠墙瘫坐着，小孩们欢乐的捡没响完的炮，类似的细节不胜枚举，大厦起于沙土，巨作由细节搭建；

素人演员的大比例启用更使作品的还原接近真实，宝石老舅和剧中演警察的赵老师都特别出彩，当然专业演员海清和贾樟柯剧中那个爸爸也演得没有丢分，可惜男主角栽在了董子健的手里，他想演那种痞里痞气，可是只会半歪着脖子，可惜。

从第一集公交车售票员与乘客的互动，到女主划着船相亲，再到本土方言结合原作简单真实的台词，成功把观众带入八十年代；原作中就叙述划船像梦一样，使人迷离，导演在第一幕就成功做到了；剧的最后结尾也和原作一样是划船，哪更是一个梦，比开头那个划船更耐人寻味的梦，可惜导演处理草率了，他给出了一个简单粗暴的结尾，把这个梦砸碎了。前期6集都在铺垫，最后十分钟戛然而止，觉得特别不合理；于是找来了双雪涛的原作去读，果然结尾是开放式结尾，曾经有个作家说过：好的作品是把观众领入那片可以想象的空间，而不是给予一个确切的正确答案。后来经剧中演员证实，是因为过不了审，并且结尾也被要求修改；从前几集可以看到导演知道什么是小说中的重点和如何丰富人物的性格。

关于改编，张导对双的原作几乎完全采用，包括所有关键几场戏的对话；额外填充的是对剧情改变不起转折作用的大量的生活化对话，使时空更真实可信；被舍弃的几场关键剧情包括圣诞夜的出租车内对话，和拆迁广场的出租车内对话，是真正可以推动和了解人物为什么要这样做的关键；可能因为无法过审的原故吧，其实导演想说的话和小说的中心思想是什么，就是本剧的英文名：鲍勃迪伦的一首歌名，why try to change me now，究竟是谁总想着改变人，不用多说。

由于导演是玩乐队的，对音乐的鉴赏水片不低，剧中没有大量使用背景音乐，相反还非常生活化的保留了大量的生活中的噪音，以至于人物对话时可以听到很多杂音，开始会非常不习惯，慢慢就习惯了这种设定；导演把音乐放到了每一集的最后，每一集的结尾都是一个沉重的心事重重的惋叹，日本作曲大师半野喜弘的音乐恰如其分的响起，每一集末尾都不相同，非常好听。这个作曲家也是时代沧桑感塑造非常强的电影《站台》的音乐制作，记忆犹新。

关于导演，然后初三晚上又看了《八月》，有一句评论可以被引用：比侯孝贤更像杨德昌。魔鬼藏在细节中，生活中的真谛永远都在如涓涓流水般平常里，蚀骨销魂。那个八月什么都发生了，可是似乎什么都没有发生。伟大的导演，只要这么坚持下去，是华语电影的希望，也是观众的福分

其实这部电视剧是讲述上层人士悲惨生活的！让我们了解自己的幸福生活来之不易，建立在上层人士的痛苦之上。

片头曲告诉我们不管歌的多好，总会有俗套电视剧一用。

换孩子告诉了我们一个道理，上世纪70年代，有钱人家毅然决然的送出女孩，为人圆梦，也得到了自己的男孩，这是大爱的奉献精神！

家宝做家务看似是欺负她，其实不然，这是有钱人内部解决内需，勤俭节约的表现，不雇菲佣、保姆，是为了不让别人受苦受累，家宝毕竟是高知谢家后代，很有觉悟毫无怨言，践行了谢家优良传统。

此剧中还有更多事例，希望同好共同发现。

随着内地视频网站与香港影视制作的合作日渐增多，以往充满浓郁地方特色的“港式行业剧”也多数成了合拍剧。这些剧集依然沿用香港制作班底，演员阵容也不弱，但有时候还是避免不了“南橘北枳”的尴尬。

由邵氏兄弟和爱奇艺合作拍摄的《守护神之保险调查》目前正在TVB和爱奇艺播出。该剧聚焦保险调查行业，由观众熟悉的黄宗泽、苗侨伟、刘心悠、徐子珊等担任主演。从播出反响来看，《守护神》虽然保持了港式行业剧的基本水平，但程式化的故事和表演却让这部合拍剧少了一点灵魂。

剧集的演员阵容，仿佛“飞虎”来串门。《守护神之保险调查》由邵氏兄弟出品，不少已经离开TVB的熟面孔又出现在观众面前。《守护神》就像是半年前《飞虎之潜行极战》的延续，连角色造型都不用换：黄宗泽从酷帅飞虎“高家朗”摇身一变，成为吊儿郎当的保险调查员“百天明”；苗侨伟这次不是“卓sir”（《使徒行者》）也不是“聂sir”（《飞虎之潜行极战》），而是因为患上创伤后遗症而转行做保险调查员的前警员“张东”，形象仍是外冷内热的“型叔”；吴岱融则从狠角色摇身一变成为“搞笑担当”。此外，《宫心计之深宫计》的“元玥公主”刘心悠也“穿越”到现代，剪了个短发、换了套职业装，就成了资深保险调查员杜心茹；而同时热播的爱奇艺自制剧《原生之罪》主演翟天临，也跑到《守护神》里凑了个热闹。

非但与《飞虎之潜行极战》使用同一套演员阵容，《守护神》几位主演的人设更完全延续他们的老套路。黄宗泽这两年始终在两种角色中摇摆，一种是嬉皮笑脸却深藏不露，一种是不苟言笑且隐忍沉稳。他在《飞虎之潜行极战》里偏向后者，这回在《守护神》里又回归嬉皮笑脸的一面。剧中，黄宗泽饰演的保险调查员百天明平日里流里流气，关键时刻却十分靠谱，这个人设与《溏心风暴3》里的“阿九”几乎没有区别。至于女主角刘心悠，虽然这次演的是一个职业女性，但仍然延续了《深宫计》里的“傻白甜”风格，角色心地善良却遇事冲动，连那种“瞪眼+大喊”的表演方式也是一脉相承。

剧集的情节套路 缺少了“走心”细节。《守护神》采用行业剧常见的单元剧形式。面对不同的案件，黄宗泽、苗侨伟、刘心悠饰演的三位保险调查员对调查对象进行追踪、套取信息。无论是案件还是调查手法，《守护神》都展现得中规中矩。剧中许多案件还能看出现实原型，比如第一个案件“演唱会粉尘爆炸案”，源自2015年发生在台湾的八仙乐园派对粉尘爆炸事故；邵美琪演绎的“杀夫骗保案”，讲述她扮演的黄莲三年“克死”两个老公，拿到两份巨额保险金，案情也明显参考了日本七旬“黑寡妇”笕千佐子杀夫案；此外，一些案件十分贴近香港现实生活，比如“迷你仓火灾案”，就聚焦“寸金尺土”的香港所特有的、供个人租用存放不常用物品的“迷你仓”。

但是，一部优秀的行业剧，除了展现行业如何运作之外，还需要有打动人心的人物和故事。而《守护神》所欠缺的，正是这种“走心”的神韵。该剧试图通过保险调查来呈现人性，但每个案件都缺少细节，难以让观众对剧中人的命运感同身受。

编剧还挺跟进现实的。

女一这么严重的感音神经性听损，电梯报警听不到，女性的高频音站在对面听不清，嘈杂餐厅面对面听不好，看电影只能看字幕版，背后有人走过来也反应不过来，妥妥的90分贝听损起步，居然只戴配细声管的小型耳背机？！考虑是2015年的片子，看上去是瑞声达聆客或者峰力的芭蕾系列。身为一个重度（鉴于女一是高一才发病，而且是爬山出的事，很可能是大前庭这种迟发型）听损患者，这位妹子居然不用瑞声达智高、ENZO，或者峰力美人鱼这类大功率耳背机（峰力不好说，美人鱼在日本什么时候上市的？），还是细声管这种光讲颜值不讲功能的配置，我太理解背后那种追求美观不讲功能的别扭心态了。但是，听得不好，人家岂不是更加发现你听力有问题而且嫌你麻烦了吗？不过也正是这种心态，才会导致女一妹子都不愿意用大功率耳背机吧？以及和伸有种种十分别扭的听说方面的互动。

另外配音太美化听损者真实发音水平了，即使是高中才爆发的重度听损，发音还是多少会有一些走样的，因为高频音听不到就是听不到了，送气什么的也很难模仿和自我校正。最奇怪的一点是，既然女一能听能说音色也不坏，为什么和同事交流还要写字？

里面男一因为粗鲁无礼的路人把妹子撞了，去和人家说你把一个残疾人撞了还不说对不起。那种吵架法也是错的，不要学。

妹子说不希望把她的听损在公众场合瞎讲出来，这个反应是符合实际的。编剧应该还是做过一点功课的。

只能这么解释了，这个片就是要展现还没有形成比较稳定自我认同的听障口语族的人生侧面吧？要这样的话也可以理解。不过，要过比较好的人生，听障者还是不要看这种片子的好，细节别扭，而且没有给出能解决问题的生活示范。

和爸妈的互动里，她爸爸那个说话口气，还真的很，符合，一部分听障者的父母的实际。当然，我要说，这种亲子沟通的模式也是大错特错的，戏剧效果，不要学习。

但是不管怎么说吧，这部片子也比《声之形》这种借听障的牌子夹带各种莫名其妙私货的，要正视问题一些。如果按照身障人士发展实际来打分，声之形我只能给个30分（2的情节实在太多了，八十年代中国大陆才这样），这部片子可以拿到50分吧。

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九几年的片子，剧中人物造型，就算现在看起来也一点都不觉得土气，尤其是关之琳，颜值气质时尚好，全部都特别在线。

琳琳（关之琳 饰）和男友麦克（陶大宇 饰）交往了七年，因为琳琳生性害羞保守，所以两人至始至终都没有实质性的进展，麦克心中因此十分郁闷，最终，他提出了分手。一场意外让琳琳和名为阿华（刘德华 饰）的男子相识了，过往的伤痛让琳琳决心做出改变，于是趁着醉意勾引阿华，可是，她心中惦念的却依旧是麦克。

【详细】

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不少人说《唐人街探案2》是一部合格的合家欢电影，说它聪明，说它节奏得宜，说导演原来才华横溢。

老实说，看这部电影的过程中我一次也没有笑过。所谓的“合家欢”喜剧，在我看来却只是一次杂烩式的，彻彻底底的“审丑”，那种喜剧逻辑对我而言一点儿也不“合家欢”。

喜剧的逻辑建基于落差，建基于意料之外，以此建立观者的优越感，以求博君一乐。塑造愚笨、低智的角色本来是喜剧的常用之法，并无什么不妥。但好的喜剧电影是塑造角色，即便出尽洋相的小丑，也是可怜的小人物，有人性化引发共情的功能。而在《唐人街探案2》中，我所能看到的只是一场混乱反智的丑态展示，是导演不遗余力地借丑态营造嘲弄的快感，不过是闹剧一场。

王宝强的人设自然不消提：吵嚷、庸俗、自私，以一身土豪的装扮出场，通篇都以他的聒噪愚蠢作为营造笑点的契机（最讽刺的是他的名字叫“唐仁”）。如果上集尚能看到这个人物与刘昊然、佟丽娅等人的情感关系，这集中的王宝强则彻底沦为了一个制造庸俗笑料的工具。王宝强虽然长期塑造单一化的喜剧角色，但诸多电影以他的愚蠢作为笑料之余也不乏塑造他的可爱、善良、单纯（《泰囧》《天下无贼》），导演至少都力求塑造一个立体丰富的人物。但陈思诚却在《唐2》中将王宝强的角色单一化，我只有一个感觉就是他又吵又讨厌，只想恳请他闭嘴。当然，我觉得责任并非在演员身上，王宝强的蠢萌是行之有效的角色人设，观众也买账，但将他沦为庸俗和完全的愚蠢，则不过是导演的个人选择。

戏中的其他笑点也全是建立在这样的审丑逻辑之下。一群人赤裸上身在闹市追逐，几个人异装成护士混入医院之内，是早年成龙电影也热衷用的喜剧桥段。但成龙过往在电影中塑造小人物，常会令人有所共情，人物在尴尬的喜剧处境之下奋力自救，却越发慌乱，令人会心一笑，同时也期待那些人物如何巧妙脱离险境。但《唐2》中的人物因为只有单纯的丑态，所以他们只让我感到了喧闹、混乱和俗不可耐。更不消提那些不停用“同性”做文章的笑点，好比元华不厌其烦的说着“这个姑娘真清秀”，只让我感觉到浓浓的猥琐和浅薄，充分显示了创作人自我感觉良好的低级趣味。

或者这么说吧，我之所以反感这部戏中的喜剧设计，因为这些喜剧中只有对丑态的展示，是没有“人”的。就像那个一言不发的同性恋酒吧的大只佬，就像那个长得像特朗普的警察局长，都是单一的丑化的符号，根本没有“人物”可言。好比大只佬单恋王宝强，只是利用性向、身形、及品味的三重丑化和反差来制造笑点，笑的逻辑是对这种丑态的嘲弄，因为只有单纯的丑化和嘲笑，所以本质必然是庸俗的。而《唐2》中的美国几乎就没有正常人，不是杀人犯就是这类丑化的符号化人物，对我而言这种电影拿出去是特别不堪入目的，不止是它对美国的描绘只存在猎奇式的展示，而是因为它缺少最基本的品味和审美。

也不但是喜剧部分，就算是推理部分，《唐2》也没有塑造出真正的人物，许多人物非常单一和功能化。好比整个案件的两个终极大boss（肖央和michael pitt），他们根本就没有什么戏，只是为了掩人耳目让人忽略，而方便制造最后的“意料之外”。肖央在戏中难以想象的没有存在感，戏的主体部分说是王宝强、刘昊然、肖央三人成行，其实基本上没有肖央什么事，戏的主要互动仍是王宝强和刘昊然二人。创作人根本没有花笔墨去塑造肖央和其他人物的关系，也没有深化他本人的人物性格，只是为了虚晃一枪，在结尾时以巨大的反差来制造戏剧效果。这是一种轻浮的，只为追求所谓“反转”的轻巧设计，而肖央在我看来则沦为了转移视线的工具，根本谈不上是一个人物。在结尾处创作人还要煞有介事地设计肖央的老谋深算，对我来说就特别可笑，如是者只要电影之前出现过的任何一个过场人物都可以设计成是终极boss了，包括扫地大妈医院护士，也很意料之外，只要编导自己自圆其说就可以了，反正什么都是他说了算。除此之外，像妻夫木聪这般角色的出现单纯为了续集的安排铺梗，消失得莫名其妙，这类的工具化人物就不再详谈了。

整部戏创作上的取巧还不止于此，很明显整个戏根本不存在所谓的“推理”成分，因为任何线索基本都是靠刘昊然这个角色突然“想”出来的。这是一个超人一般的人设，根本不需要真正的追查与抽丝剥茧，只要创作人说他想到了就是想到了，就像创作人说大神q可以凭书中的一页就马上推理出了整个真相，至于逻辑和可能性就不用深究了，因为他们也不是人，他们是神。这就好比那堆乱七八糟的侦探突然就打开了监狱的门，我不知道你们信不信，反正我是不信的。

当然，戏中最令我难以接受的，是和上一部一样四处抄袭。很多影迷都知道，它的五行杀人直接照搬了陈国富电影《双瞳》，其实过往《刑事侦缉档案》与《少年包青天》电视剧中都有过相似五行杀人的桥段，但《唐2》中原样照搬《双瞳》中的符咒及医院那个硕大的祭坛，真的令人瞠目结舌；同样，刘昊然那些想象和推理的画面，又一次模仿了《神探夏洛克》。可能也有不少观众觉得这些并非是抄袭，而仅仅是借鉴，那我也无话可说。即便我不声讨他屡次的抄袭，我换种说法，说他缺乏原创性，在这些事实面前应该是没有什么可争议的了吧。

一部根本上缺乏原创性的电影，靠庸俗的笑料吸引眼球，完全也没有立得住脚的人物，只是取巧地设计所谓的反转，在我看来，就完全谈不上是一部好电影。我既无法欣赏这样投机的创作，也根本无法宽容这样庸俗的审美。

我在这部电影中又一次感受到了导演本人的自作聪明和自我感觉良好，几乎没有任何一场戏的处理令我感到导演是有才华的。那些表演的指导、场面的调度不是平庸就是过犹不及的，更遑论在审美和原创上的根本问题。

所以我最受不了的评论是说导演陈思成是有才华的？？！！！

还是那句话，我不管你们信不信，反正我是不信的。??

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被抖音安利看的，看完之后有种被欺骗的感觉。和同是陈铭章导演执导的《遇见王沥川》《命中注定我爱你》一比，真是差远了，给我最大的感受就是注水太严重了，估计20集能拍完的，硬生生拍了38集，白瞎了一众美女演员。

先说说程韵和林放这一对，分分合合，合合分分，最终在一起也真是偶像剧的剧情，主角的福利。唐嫣的演技还是诸多有欠缺，有点被台词牵着走的感觉，很多该投入的感情没有投入进去，印象最深的是她和她嫂子的一场戏，她要走了，她嫂子在那动情地说，她熟视无睹，毫无感情波澜。她演的程韵我觉得三观也有问题，一段感情还未彻底结束，立马投入下个男人，先是徐起飞，再是杜卫平，也许被偏爱的有恃无恐吧，谁叫人家长得美。林放也是一个极度缺乏安全感的人，在爱情里感觉漫不经心，啥都不说，却要人家啥都懂，可能艺术家的爱情就是这样的吧，她和葛米儿那一段我也是服了，演的明明就是对她有想法，非得说是程韵不信任他，然后说是程放弃了他，我天，和这种人谈恋爱也太累了吧。喜欢他姐林日的扮演者严艺丹，歌真的超级好听，强烈推荐《醉城伤》。

再说说沈光蕙这条线，光蕙是一个美貌与智慧并存的女人，奈何就是太听妈妈的话，本来对捏脚师傅安小禄动了情，可是沈母棒打鸳鸯，为了博母一笑，无奈和医生维栋接触，开始百般抵触，纯粹利用他讨母亲欢心，但最终因为一场感冒，和医生相爱，幸福刚敲了门，残忍的编剧就把医生给写死了，看到这，我真是意难平，医生多么好的一个人，怎么可以是这样一个结局？得亏光惠失了忆，不然怎么接受的了，作为普通观众，我是真的超级喜欢医生和医生一家。我在想，要是没有沈妈妈的阻挠，光蕙和小禄在一起会是幸福的结局？我看玄乎，两个地位观念相差悬殊的人在一起是很累的，说话得处处小心，鬼知道哪一句无心的话会刺痛别人敏感的神经，虽然小禄最终成了作词人，证明他有潜力，但是他们真的在一起了，凭光蕙对他的包容，他肯定安于现状，有情饮水饱？一辈子？

最后说说迪之这条线，刚开始我真的是很烦她，咋咋唬唬的，隋棠演的很违和。她抛弃爱她的人，转身被别人抛弃，然后再去找原先的那个人，结果人家已经结婚了，她居然还很来气，我真是无语了。中间碰到替身演员卫先生，爱的死去活来，当小三被原配找上门来，也不放弃那份爱，最后还怀了人家的孩子，偏偏这么巧，她的累赘正是她姐姐所缺少的，最后碰到富二代田宏，偏偏他就是那么犯贱，居然喜欢她骂他，我呵呵了……

最后我只想说，创作高于生活而不是脱离生活。

父亲，是女儿最后的守护神——《亡命救赎(Blood Father)》不管你犯了多少错不论你闯了多少祸别再四处乱躲快打个电话给我我会夺回你被抢走的生活用老爸所有的力量和气魄——别说你曾经那么堕落此刻又是这么软弱我也有多少次放弃了自我在监狱黑暗的角落和酗酒后无尽的虚脱但我终于不再迷惑为了女儿你，我掌心最珍贵的琥珀——这世界只剩下一片荒漠被出卖的何止是承诺外面有多少家伙想要再给你套上枷锁他们可真是眼拙都忘了先问我来吧你们这些恶魔就算追上哈雷摩托还得胜过我手中这杆铁家伙看我打出他三魂七魄让我炸它个山崩地破拼尽我满腔的怒火用热血去殊死挣脱——老爸呀我从没嫌你啰嗦你拿老命换来我新的生活未来的日月如梭我不会再把青春肆意挥霍因为有你像天上的星光闪烁照亮这世界和我的国——始终忘不了梅尔吉布森在《Brave Heart》片尾那一声愤怒的嘶吼——Freedom！——20181206-1207