圣刃这一路走来都不容易,开局真的是各种debuff叠满,两位“好前辈”带来了“不错”的风评,开局还比较平庸,前期小鬼恶意刷低分,导致只有5.4分。本来热度就降了很多,如今靠着自己的硬实力低开高走,一点点的吸粉,后期各种神回,评分拉到了现在的7.2,在我看来他值得更高分。本来从26集开始就想吹了,但是还是害怕后期崩盘导致作品质量下降,现在看来后期的剧情更为精彩,神回不断,除了水鬼整活那两集以外
圣刃这一路走来都不容易,开局真的是各种debuff叠满,两位“好前辈”带来了“不错”的风评,开局还比较平庸,前期小鬼恶意刷低分,导致只有5.4分。本来热度就降了很多,如今靠着自己的硬实力低开高走,一点点的吸粉,后期各种神回,评分拉到了现在的7.2,在我看来他值得更高分。本来从26集开始就想吹了,但是还是害怕后期崩盘导致作品质量下降,现在看来后期的剧情更为精彩,神回不断,除了水鬼整活那两集以外。现如今只剩一集就完结,看了预告应该很稳健,不会出问题。总之圣刃就是佳作无疑,中后期不管是剧情还是人物塑造通通起飞,神作不敢吹太高,但也确实是近几年以来的骑士之光了。
托马老师yyds!
从“竞拍箜篌”一场戏浅析演员任嘉伦的分寸感
文/官之安若题前:本文主要从以下三个角度展开分析:一、站姿步态坐姿(重点分析二郎腿)二、眼神及面部微表情(重点分析四个笑容)三、肢体动作(重点分析拱手弯腰行礼)————————————分割线——————————一、站姿步态坐姿(重点分析二郎腿)陆绎甫一出场,长身玉立,站姿笔挺,眼神飞快地扫过全场,然后缓步从容走到前排。与出场时的笔挺站
从“竞拍箜篌”一场戏浅析演员任嘉伦的分寸感
文/官之安若题前:本文主要从以下三个角度展开分析:一、站姿步态坐姿(重点分析二郎腿)二、眼神及面部微表情(重点分析四个笑容)三、肢体动作(重点分析拱手弯腰行礼)————————————分割线——————————一、站姿步态坐姿(重点分析二郎腿)陆绎甫一出场,长身玉立,站姿笔挺,眼神飞快地扫过全场,然后缓步从容走到前排。与出场时的笔挺站姿形成鲜明对比的是,竞拍接近尾声,陆大人站在严世蕃身侧,上半身微微前倾,头向下低。
剧情很俗套,但是男女主角很美好,夏叶一笑,整个世界都在发光,怎么会有这么美好的女孩啊,就像花朵??一样在最好的状态下绽放,她善良、善解人意,也有脆弱和不甘心,她得到了柯达完整的爱情,她对想要寻死的柯达说,好好活下去,她的温暖照亮了柯达苍白的人生,使他明白了活下去的意义,不是每个人都能遇到美好爱情,可是17岁的夏叶遇到了,从这个角度看,她又是幸运的,那年夏天,那段青春,那些美好而又没来的及说出
剧情很俗套,但是男女主角很美好,夏叶一笑,整个世界都在发光,怎么会有这么美好的女孩啊,就像花朵??一样在最好的状态下绽放,她善良、善解人意,也有脆弱和不甘心,她得到了柯达完整的爱情,她对想要寻死的柯达说,好好活下去,她的温暖照亮了柯达苍白的人生,使他明白了活下去的意义,不是每个人都能遇到美好爱情,可是17岁的夏叶遇到了,从这个角度看,她又是幸运的,那年夏天,那段青春,那些美好而又没来的及说出来的爱恋,在成年的我们看来,弥足珍贵。
这部电影是1993年梁小熊为黄百鸣的东方影业拍摄的电影,那时的梁小熊终于从武指又做回导演。之所以说是“又”做回导演,只因为他早在1984年就拍摄过一部披着武侠外衣的科幻/奇幻电影《霹雳雷电》,可惜这部电影最终没能上映,让梁小熊只得重做武指,一做就是九年。
1993年,梁小熊就拍了三部电影:《虎穴屠龙之轰天陷阱》,《触目惊心》以及这部《再世追魂》。三部电影给人的感觉都特别浓郁,尤其
这部电影是1993年梁小熊为黄百鸣的东方影业拍摄的电影,那时的梁小熊终于从武指又做回导演。之所以说是“又”做回导演,只因为他早在1984年就拍摄过一部披着武侠外衣的科幻/奇幻电影《霹雳雷电》,可惜这部电影最终没能上映,让梁小熊只得重做武指,一做就是九年。
1993年,梁小熊就拍了三部电影:《虎穴屠龙之轰天陷阱》,《触目惊心》以及这部《再世追魂》。三部电影给人的感觉都特别浓郁,尤其是其动作场面真实,血腥场面逼真。梁小熊毕竟是武指出身的导演,要来真的,就来真的。正因为此,这部电影的cult场面非常多,黄光亮在监狱里那两场戏在cult程度不输《力王》。
电影并未止于恐怖和血腥,其背后的人文关怀也同样值得深思。吕良伟所饰警察的两个孩子居然是仇人的转世,这种情况下,究竟是要爱还是不要爱?究竟要不要管?
电影给的答案是肯定的。影片的点睛之笔在于警察的岳父在医院里对他说的一番话,那时他的岳父正在照顾自己出生便是弱智,如今已经是25岁的儿子。岳父听完吕良伟的一番话后,说:“二十五年了,你说他是不是投胎来报仇的呢?如果真的有报应,我更无法拒绝,不然的话,我该怎样恕我前世的罪呢?”
正是这番话让吕良伟幡然醒悟,让他踏上了拯救孩子,也是自我救赎的旅途。
在这么粗糙的惊悚片外皮之上,居然有这么细腻的剧本,而这剧本就来自谷德昭之手,那时他还没有加入周星驰的旗下(周星驰当年的成功绝不仅是周星驰一个人的功劳,更有李力持,谷德昭,刘镇伟...),还在追随恩师高志森的脚步。高志森的电影表面上看起来疯疯闹闹,其实它很能唤起人们心中的共鸣。这是编剧的功力。
片中两个让人感到比较出戏的地方:
一个是吕良伟和郑则仕的组合,总让人跳戏到《跛豪》的片场。尤其是片尾,当吕良伟抱着孩子哭的时候,他演的方式居然和在《跛豪》里是一样的,都是有些疯癫。我很害怕在这个欢乐大结局的时候吕良伟突然化身跛豪,做出一些神经病的事情。
另一个是饰演吕良伟岳父弱智儿子的居然是田启文。看到他在病床上痛苦挣扎的样子,居然有些像是在看喜剧......
总的来说,影片惊喜非常多。碍于缺乏影片分级制度,在盗版碟流行的时代不少孩子看到这部电影,而这部电影成为了童年阴影之一......在我看来它的血腥程度应该至少是13+的。佳作常有,分级更佳。
刺猬是余生,作为渔奴的经历,伴随他一生比起以崔善为主线的故事,更喜欢刺猬和阿水的故事,这样的感情很难不说是爱情,或者比爱情更深刻。虽然崔善曾经是他唯一的色彩,但也不理解为什么会为了崔善暴露出阿水(以阿水为引子吸引女主播的出现,正常女性能接受自己被拍摄私密视频去为了帮助另一个女性吗?虽然阿水是个哑巴,只是潜水上瘾,却被刺猬以桃色信息吸引女主播),阿水却为了隐藏刺猬,
刺猬是余生,作为渔奴的经历,伴随他一生比起以崔善为主线的故事,更喜欢刺猬和阿水的故事,这样的感情很难不说是爱情,或者比爱情更深刻。虽然崔善曾经是他唯一的色彩,但也不理解为什么会为了崔善暴露出阿水(以阿水为引子吸引女主播的出现,正常女性能接受自己被拍摄私密视频去为了帮助另一个女性吗?虽然阿水是个哑巴,只是潜水上瘾,却被刺猬以桃色信息吸引女主播),阿水却为了隐藏刺猬,杀了丈夫。第一集就感受到了滤镜的厚重,镜头太慢,不少弹幕:“第一集就想快进”。默默的开了1.25倍速看到中间剧情慢慢进入主线,女警不知是不是人设问题,不太讨人喜欢。难道同事都不知道是女警让法医去问富婆的嘛?女警就不愧疚的嘛,如果最后女警和男主在一起了那就绝了…没看过原著,据说原著女主是知三当三且想要杀了富婆,影视版多少显的很无辜。刺猬被拐卖去做渔奴,这么多雇佣兵就是为了卖海鲜嘛?刺猬长大后被安排下海捕捞海底矿产资源等等,因为没有安全的捕捞设备所以死伤率较高,有钱请雇佣兵没钱买设备?还是说这是个野生三无组织?可能渔奴的生命对于他们来说一文不值吧。刺猬做渔奴偷跑挨打,摔伤的腿居然是自愈的,这腿是不就医就能养号的,离谱。
谁还记得《南北少林》?小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌,我非常喜欢。此情此景,令人怀旧,送给你,一起回到那个单纯、美好的年代:小河小河,在我心飘过,把悠悠的心事,翻成缕缕春波。而河上的我,心随着水飘过,把重重的心事,转成千千漩涡... 谁还记得《南北少林》?小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌,我非常喜欢。此情此景,令人怀旧,送给你,一起回到那个单纯、
谁还记得《南北少林》?小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌,我非常喜欢。此情此景,令人怀旧,送给你,一起回到那个单纯、美好的年代:小河小河,在我心飘过,把悠悠的心事,翻成缕缕春波。而河上的我,心随着水飘过,把重重的心事,转成千千漩涡... 谁还记得《南北少林》?小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌,我非常喜欢。此情此景,令人怀旧,送给你,一起回到那个单纯、美好的年代:小河小河,在我心飘过,把悠悠的心事,翻成缕缕春波。而河上的我,心随着水飘过,把重重的心事,转成千千漩涡...
what?看了简介没有get到中心思想??,什么彗星666,我还哈姆雷特呢!!!这个剧名也是没谁了。闹着玩的吗???作妖咩??小孩子过家家咩??看到剧名的我才脸红了,脑洞真大,GD是怎么评审通过的呢?令人费解
还以为是铲屎的福音,猫狗系恋爱,结果看了剧评也是各种吐槽。。。放过我们吧,能不能出点良心剧!!!!
what?看了简介没有get到中心思想??,什么彗星666,我还哈姆雷特呢!!!这个剧名也是没谁了。闹着玩的吗???作妖咩??小孩子过家家咩??看到剧名的我才脸红了,脑洞真大,GD是怎么评审通过的呢?令人费解
还以为是铲屎的福音,猫狗系恋爱,结果看了剧评也是各种吐槽。。。放过我们吧,能不能出点良心剧!!!!
三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。
其剧情结构虽简单却有新意,优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处,人物形象也十分丰满,作为一部女主类型的动画电影,我们真正看到了一个坚强勇敢的小白,她敢爱,敢恨,也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。
尤其
三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。
其剧情结构虽简单却有新意,优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处,人物形象也十分丰满,作为一部女主类型的动画电影,我们真正看到了一个坚强勇敢的小白,她敢爱,敢恨,也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。
尤其难能可贵的一点,导演把男、女的性别对立放到了一个相对客观平等的环境中去呈现,没有刻意的通过弱化、或是污名化一方去强化另一方,这种呈现在如今“男人是屁,老娘自强”的爽快文化环境中显得难能可贵,因为它从一个客观的角度去论证并呈现了女性的闪光点,告诉观众即便性别不同,但人与人之间的勇敢、善良、美好是相同的,这种在平等层面的认同与尊重更具有现实意义,比起单纯追求爽感的“老娘就是最强”要宝贵得多。
片中大胆的激情戏也让人心潮澎湃,这段激情戏展现了追光动画的野心,展现了追光对“动画是给小孩子看的”理念的宣战。虽然最终票房一般,但我个人认为《白蛇》并不输当年大火的《魔童降世》,“白蛇”所构建的世界观框架,也让人对后续的故事充满了期待。
对“白蛇”的吹捧到此为止,下为分割线。
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当你了解了“白蛇”带给我们的期望,也就更能理解“青蛇”带给我们的失望。
电影开场,显而易见的经费爆炸,可以看出青蛇的制作经费相较白蛇相当富裕,刺激宏大的动作特效场面几乎从影片开头贯穿到了结尾。
然而就在宏大的特效场面下,影片第一个硬伤出现了。
上一部伴随小白左右的那个勇敢的阿宣,在这一部的转世中直接变成了一个怂包,哭哭啼啼的求法海放过小白。
问题不是变成怂包,而是变成怂包这一过程的人物弧光缺失,你也不知道是转世的阿宣丢了勇气,还是其他的什么原因让阿宣变成了这样,但是这就直接导致了剧情的第一个BUG:如果这个阿宣与第一部的阿宣相去甚远,那孩子都给他生了的小白是瞎了眼吗?
只要你稍加推敲,就会发现阿宣人物弧光的缺失某种意义上直接动摇了小白第一部立下的人设。
而基于“怂包阿宣”这一缺乏解释的呈现,小青得出了一个男人不可靠的结论,这个结论的可笑程度就好像小孩子吃了一块芥末味的糖就断定天下所有的糖都是芥末味的一样。这个推论放在小青的身上显得尤其离奇,因为小青不仅始终陪伴小白寻找阿宣,更是见证了阿宣第一部为爱牺牲的勇敢。小青的人物形象和过往的经历决定了,她不应该肤浅的得出这一结论。
而基于此结论衍生出的不能依靠任何人,要自己变强更是可笑,这结论乍一听确实很燃,问题是导演你告诉我小青之前依赖过别人吗?依赖过男人吗?她有指望其他人去打败法海吗?这就是脱裤子去证明了一个原本就显而易见的道理。
我特意查了制作团队,主创除了上一部的导演之一赵霁没有参与,其余的导演黄家康,编剧大毛,均是上一部的原班人马,按说以上一部“白蛇”的完成度,这一部正常发挥也不至于失准到这种地步。
很显然,有什么东西超越了导演和编剧的表达能力,以至于这个故事头尾难顾,最终漏洞百出。
而这,就是电影宣传中所谓最大的亮点,现在看来也是最大的败笔——修罗城。
看预告的我一直没想明白,修罗城,这种科幻废土的概念要怎么跟框架已经基本确定了的白蛇世界观结合起来,我之前挺期待,也挺怀疑导演能给我们怎样的解答,现在看来导演和编剧也没想明白,这修罗城到底跟他娘的白蛇世界观有什么关系。
修罗城就像是上级领导强加给制作组的任务一样。
因为它放到这个剧情中显得没有必要,且非常的突兀和不自然。
你可以说修罗城是执念之人的所在,那我也可以问你,为什么这所谓执念幻化的所在,偏偏要是和白蛇原本内容完全不搭边的废土城市?如果你的答案是这是制作组的选择,那说明电影中给出的信息已经无法合理解释修罗城的存在,只能从第四面墙之外去找答案。
这个城市太过于突然,太过于颠覆,不管是在白蛇,还是在青蛇开篇的剧情中,你甚至都看不到任何对于修罗城的伏笔和铺垫,这个城市就像硬塞进去一样。
我们都说电影的本质是讲好一个故事。
可这样一个凭空插入的概念,直接打碎了原有的故事和世界观的结构,以至于电影不得不花费大量的笔墨去描写修罗城,而这样的描写与青蛇后续的故事几乎又没有产生任何的关联,我们把头和尾掐出来,你会发现修罗城对于头尾的故事表达几乎没有任何影响,你可以用任何一段其他的故事内容去替换修罗城,也可以和头尾相匹配,这个城市的设计,缺乏了与剧情联动的必要性。
这就给人一种感觉,也许导演和编剧在一开始的剧情设计中根本没考虑过修罗城,后来因为某些原因不得不强加入修罗城这一概念,以至于这一概念无法跟剧情产生有效的关联。
修罗城的加入带来了大量的概念展示、世界观说明,再加上贯穿全片的特效打斗,将真正讲故事的时间压缩得所剩无几,最后导致的结果就是故事没讲明白,许多修罗城的概念设计也几乎与故事无关。
开局小青学射击、学摩托车,与后续的剧情没有任何关联……你哪怕让小青掏出枪崩了法海我也觉得那不是一段多余的剧情。
且法海的人物塑造失败,在有限的篇幅中仅仅呈现了一个相对刻板的印象,根本没有笔墨去填充法海这一人物,而出场时间更多的反派牛头人则完全是一个纸片人蛮夫的形象,直到进入影片的中后段,我们才知道他这么努力是因为法海承诺他可以回到正常世界,而全片我们的对他的了解也仅限于此。
至于两个帮派的斗争更是儿戏一样的情节,如果牛头人有法海的加持,如果牛头人能靠一次偷袭轻而易举的摧毁罗刹帮,那导演之前描绘的两个帮派的对立又有什么意义?罗刹帮都应该躲着牛头人的帮派。
修罗城的幻境超越了白蛇原有的世界观架构,有限的时间又不足以表达全面,塞了太多的设定,以至于这个城市上上下下都充满了BUG,经不起第二次的推敲。
简单再举一个。
黑风洞,说接受挑战之人会面对自己最害怕的事物,小青面对的是法海,这没问题,可问题是幻境中的法海告诉小青,牛头人是他的马仔,他要清空修罗城,而且牛头人真的有法海送的装备。那么问题来了,黑风洞里的法海,到底是真实,还是幻境?
如果是幻境,他如何能对真实的修罗城产生影响,还给牛头人送装备?他既然有这个影响修罗城的能力,又坐镇修罗城,为什么不用更干脆的方式把城市清空,要以一种堪称不作为的姿态去等待小青一次又一次的挑战?
如果是真实,那所谓的“面对自己最害怕的事物”又有什么意义?对白里提到的之前通过试炼逃出修罗城的人,面对的难道也是法海?如果真的是法海镇守修罗城,回望剧情开篇那个从现代穿越过去的妹子,还带了现代的书籍和影视资料,而修罗城又处于法海的镇守下,那法海应该博古通今且多少读过白蛇传的故事吧?
修罗城的概念稀碎,所要传达的执念,其实也都是角色嘴上说说,基本没传达出来,我看罗刹帮的大哥对美女左拥右抱很是惬意,完全不像一个被执念折磨的人。
说到这点我真的想吐槽,国产的动画作品能不能不要把反派塑造得这么俗?!左拥右抱美女,一副装X的大哥强调,油腻得要死的动作和神态,真的太浅显太刻板了,一点深度都没有,看得相当难受。
简而言之,我认为青蛇是一部不算成功的作品,它的野心太大,想讲的东西太多,这一点与追光的上一部作品《哪吒重生》如出一辙,120分钟的时长也没把他们想讲的故事讲完,反而塞了太多不必要的东西进去。最终情绪没到位、故事没到位、设定也没到位。
最后,每个人都有自己的看法,我的看法是这部电影不好看,我也尊重从这部电影里找到了感动的人,因为每个人的经历不同感悟不同,120分钟的时长,也许总会有一个打动你的画面。
但是!!!
我非常反感那种以【无脑】【吹爆】【神作】的词汇去无脑宣传这部电影的营销号,你可以推广,但请务必从一个客观的角度。这种吹嘘不会为电影带来多好的效果,他对作品是一种伤害,对相信你去看了作品的观众也是一种伤害,往大了说,这是对电影市场的一种伤害!
它满足的只是你的流量和私人利益。
回想起当初在微博上看到鹦鹉史航吹晴雅集,这人还自称编剧,真的给我笑尿了,套用范志毅的一句话:“脸都不要了!”
本次系列纪录片堪称万出道以来质量最高的物料。能看出运营方从一味复制固有男团模式,开始转向结合国际团的特色,溯源传统,扎根民俗文化进行创新。这是个很有野心的挑战,稍有不慎就会流于轻浮和表面。
第一期,我认为是非常优秀的答卷。
单论选题就很精彩。舞狮是一个显性的中华元素,出现在文化宣传片中
本次系列纪录片堪称万出道以来质量最高的物料。能看出运营方从一味复制固有男团模式,开始转向结合国际团的特色,溯源传统,扎根民俗文化进行创新。这是个很有野心的挑战,稍有不慎就会流于轻浮和表面。
第一期,我认为是非常优秀的答卷。
单论选题就很精彩。舞狮是一个显性的中华元素,出现在文化宣传片中的频率很高,但是观者对其的了解往往止于刻板印象,对精神内核知之甚少。同时出于造型及道具的限制,舞狮元素被融入舞台的难度也远大于戏曲等其他民俗。因此,纪录片能选择这样一个具体、细节、落地的文化元素作为主题,个人认为是很亮眼且有新意的尝试。
刘彰在纪录片中说,民俗文化,你要看做得最好的那帮人,那种冲击是无与伦比的。本次取材聚焦于南狮文化个中翘楚,的确让观者感受到了惊艳。私以为结合17号上映的《雄狮少年》,能更好地理解纪录片想要传达的核心——精气神。
《雄狮少年》中师傅送别赴城打工的阿娟时,有一句很打动我的台词,“只要鼓点还能在心中响起,我们就是一头雄狮,我们永远,要做一头雄狮。” 舞狮,在舞狮人心中,已经超越了民俗艺术,而成为一种信念和精神。
在纪录片的呈现中,这种信念,是制作狮头的匠人慢工出细活,保证每一个狮头都尽善尽美;这种精神,是每一个舞狮的人日夜练习,将自己融入其中,保证狮子舞动的每一刻都活灵活现;这种骄傲,是舞狮人行狮礼那一刻,傲然彰显自己就是这个狮子的灵魂。每一种美好品质的具像化,都极具力量感,让人不觉为之热血沸腾。
而这样一种精神,同样在形塑着舞狮人。我很喜欢纪录片中那两个16、17岁的击鼓少年,正如刘彰所言,他们身上有迥异于同龄人的沉静与稳重,但在击鼓时又极具爆发力,这是日复一日的练习锤炼出的力量,亦是舞狮文化赋予他们的气质。我想,传统文化之所以能一代又一代地延续,或许正是因为其精神内核始终在形塑与锤炼着一代又一代的人,在他们的身上,可见一斑。
除了两位击鼓少年给我留下的冲击,纪录片呈现舞狮人生活状态的视角也令我很惊讶。镜头没有规避舞狮人生活的难处,没有将梦作为故事的尽头和人物的绝对寄托,而是直白地表露出,许多人的确是在挣钱养梦。对舞狮艺术的爱是一道风景,但生活也另有其真实面向。
然而,这样的叙述不是悲情化的,不如说,轻盈的镜头调度和配乐仿佛在轻松地叙说着身边的事,反而让纪录片中的人物都变得更加亲近可感。而这种困难、与舞狮人对此难处的不规避,更凸显了舞狮文化的精髓——舞狮如人生,上山下山,未必会赢,但定不认输。纵使舞狮本身并不能带来实质性的成功,但个中锤炼与收获,早已深埋血脉。
全片的结构很完整,从了解其历史和制作流程,到亲身练习体验,最后以舞台表演呈现创新,加以赞多、伯远、刘彰三位INTO1成员的体验过程穿插南狮传承人的故事,1小时的纪录片显得非常丰满动人。我也非常喜欢片中结合舞狮元素对三位成员的呈现,每一个人的个性都非常鲜明,篇幅有限,下一篇另说。
总体来说,是非常精彩的纪录片,也是非常有意义的尝试!希望这样的作品越来越多,作为内娱第一个国际团,值得留下更多有价值的内容。
最近在追星辰大海,不知道大家为什么都说剧情狗血,在我看来真实的不得了。
林恒之:伪富二代,有点小帅。不算太冷血,但是也没担当。拿不起放不下。在感情在优柔寡断。急需事业上的成功成为真正的富二代,进而变成富一代,高阶级版本的凤凰男,为了往上爬不择手段,放弃原则,也不惜伤害爱自己的女人,他对简爱的爱不纯粹,更大成分
最近在追星辰大海,不知道大家为什么都说剧情狗血,在我看来真实的不得了。
林恒之:伪富二代,有点小帅。不算太冷血,但是也没担当。拿不起放不下。在感情在优柔寡断。急需事业上的成功成为真正的富二代,进而变成富一代,高阶级版本的凤凰男,为了往上爬不择手段,放弃原则,也不惜伤害爱自己的女人,他对简爱的爱不纯粹,更大成分,他是想要简爱去成就他。
简爱:实干派,能吃苦,性格直,能扛事,很聪明,肯学习,适应能力强。长相中等,行事凶猛,性格刚烈,原则性比较强,自己有经济能力。不能或不愿意服从社会潜性规则,包括男女之间的。不出意外,这种女性在社会中恋爱运从来不会太好。
阿娇:苦出身,从小被重男轻女的规则迫害。索性社会开放了点。自己跑出来,肯劳动。能力一般,长相平庸。但是能吃苦,不想一步登天,所以生活四平八稳。情感上还是比较封建。有让人觉得可恨的一面。但是忠诚度极高,这种人可以效忠一个公司7.8年,再苦再累不走人。
李一鸣:女神的备胎,得不到可以瞻仰好几年,且因为各种原因综合条件比较普通,进而决定他永远得不到女神,要永远瞻仰。看似深情但是永远在瞻仰女神的同时不耽误他睡别的女人。得到女神短暂垂怜,马上就扔备胎。可以有非常薄情的一面。但是沉浸在对女神的爱之中的他们永远觉得自己无比深情。舔狗不会把舔自己的女人当人。所以根本不觉得伤害她们是一个问题。当成理所当然。
文馨:恋爱脑。是助长普信男的实力战斗机。她们喜欢的对象永远是一个极端普通的人。谈着别人无法理解的恋爱。当你永远不能理解一个女的为什么爱着一个又丑又平庸对她又不好的人,看温馨就知道了。她们疯狂折磨自己,一遍遍把一个普通的男人视为神明。把自己的喜欢和爱无限放大。喜欢回忆恋爱细节,沉迷与抽象的恋爱片段。这种人喜欢的人,往往不是真正优秀和强大的人,所以她们最终迎来的失望几乎是必然的。但是性格的偏执决定了她们可以在一厢情愿之中坚持很久。
林恒之他妈:有钱人的小三,彻底接受自己的二奶位置,情商较高,有较高的素质和修养,擅长工于心计,和金主激情过后,生活中心主要放在搜刮钱财和巩固位置上面。
阿英:被社会碾压的智力低下者。出身不好,但是小漂亮,不能吃苦,个性单纯天真,但是好吃懒做,没有规划人生的能力。喜欢不劳而获。想一步登天。没有接受过高等教育,缺乏智慧,没有工作能力。也没有长久吸引男人的筹码和头脑,小三食物链底端,社会的牺牲品,社会新闻的头条长年被这种人占据。
冰姐:这个角色最真实。普通打工人。业绩比较突出,因为工作劳累长年脾气暴躁,年过三十高不成低不就,在工作上强势,在爱情上软弱。感情偏不顺利。情商不够高,小聪明有余,有自私的一面,但是不是大坏人,也可以很仗义。
上诉每一种人,我身边都有,或者有他们的影子,我觉得这个剧无比的真实。
简爱没钱的日子,在职场中被羞辱忍气吞声的日子,被吸血鬼渣男赖上的日子,我觉得我感同身受。这剧简直就是现实生活的缩影,说电视剧狗血?真实生活才可笑。
所以艺术永远来源于生活。只是不一定能高于生活。以上。
这部电影本来还是不错的,李立群,黎耀祥都在认真对待,剧情虽然老套,但也不失水准,一切无过便是功……
但是说实话真的是因为迟重瑞来的,先不说他的那些与女富豪的家事,也不讲他在紫檀博物馆直播带货的众多评论,只想感受一下情怀,但是没有想到最后两分钟,真是恶心到我了,从马上出现的是一个替身,迟重瑞的脸人工智能的换在替身身上,你们没有听错,迟重瑞根本就
这部电影本来还是不错的,李立群,黎耀祥都在认真对待,剧情虽然老套,但也不失水准,一切无过便是功……
但是说实话真的是因为迟重瑞来的,先不说他的那些与女富豪的家事,也不讲他在紫檀博物馆直播带货的众多评论,只想感受一下情怀,但是没有想到最后两分钟,真是恶心到我了,从马上出现的是一个替身,迟重瑞的脸人工智能的换在替身身上,你们没有听错,迟重瑞根本就没有参演,只是来了个人工换脸……太坑,太坑,太坑……
最讽刺的是老版西游记里救出猴子的不是迟重瑞,而是徐少华……
云曦,剖出元丹很疼吧(这句话我哭了)
陆炎是爱云曦,那份爱可以让他忽略掉3000年元丹在他身上的痛苦,找到云曦,第一句话却问的是,云曦,剖出元丹很疼吧。 这3000年来元丹的折磨让陆炎变得很冷漠,被唤醒后,就开始寻找云曦,找到云曦后,又有了生机。所以陆炎才会泪流满面,即使女主不相信这些事情,他依旧不懊恼,因为找到云曦,就是
云曦,剖出元丹很疼吧(这句话我哭了)
陆炎是爱云曦,那份爱可以让他忽略掉3000年元丹在他身上的痛苦,找到云曦,第一句话却问的是,云曦,剖出元丹很疼吧。 这3000年来元丹的折磨让陆炎变得很冷漠,被唤醒后,就开始寻找云曦,找到云曦后,又有了生机。所以陆炎才会泪流满面,即使女主不相信这些事情,他依旧不懊恼,因为找到云曦,就是对他而言最大的惊喜,于是他开始尽力去弥补自己过去的认错云曦的错误,温柔以待,帮助女主,即使女主给陆炎写坏话,他依旧很开心,因为是那个舍命救过他的人,是那个“陆炎,如果我们俩个只能活一个的话,我希望是你,因为你会带着我的元丹走遍”陆炎不再是那个对谁都冷漠的人,而变成了一个很爱对女主笑,眼神中都是温柔的陆炎。
尽管大家对这部剧褒贬不一,但是对我个人而言,我喜欢这部剧,我觉得这部剧很有意思,总是猜不到剧情走向,却让我更喜欢。我对温柔的陆炎真的没有抵抗力,我喜欢的他,是那个对女主很温柔,爱对女主笑的他
说说我喜欢的桥段1.男女主被蚕蛹裹住的时候,我真的觉得很甜,还特地又跑回去看了几遍2.古代篇的时候陆炎带着媳妇去了解人类的世界,真的疯狂上分,啊啊啊,将军真的好温柔(?▽?)3.回忆结束的时候,陆炎第一句给女主说的是 云曦,剖出元丹很疼吧。这一句真的好感动,我都有点想哭4.陆炎认出媳妇后给女主下雨,给女主伞的时候,那个眼神真的好温柔啊啊啊啊(这时候某加戏咖为啥还要给镜头,这个真的很恼火)5.陆炎给媳妇保证要保持在半里之外,晚上在女主住宿旅馆下看着女主的时候啊啊啊啊,那个眼神,嘿嘿(o﹃o)6.还有女主写那张纸说男主坏话的时候,装作不想看,结果又去看,啊啊啊,那个笑鲨我………………………………………………我喜欢的台词1.别闹了,转过去,把眼闭上2.云曦,剖出元丹很疼吧3.对不起啊,现在才找到你3.行吧(17集那个不屑的声音)4.来,把衣服脱了5.让开(古装的时候杀诛狨那一段)还有好多,可是记不清了,等到时候再看一遍再回来补。
大结局看完了,特地再次回来补观后感
陆炎真的很好。这一路来他总是在保护别人,为女主输元能,守护世人,保护灵族。再遇心腹时,看见心腹死去,也只能在热闹的清泉寨独自咽下自己的心酸苦楚。面对大爹结婚前的嘱托,这更加重了他心中的负担,剖丹赴死是必选之路了,赴死他都能坦然以对。在跟女主表白的时候,世人都说仿佛陆炎爱于登登不够深,但我想说,此时他背负的太多了,于登登只知道自己会死,她不知道陆炎会去剖丹救她,所以陆炎在强装着幽默开心,去给女主告白。最后结局女主回忆起男主表白时,陆炎的眼神重度伤到了我。结婚前的和女主共舞,男主的眼神始终在女主身上,因为他知道他在也看不见她了。结婚时陆炎沉重的眼神,略带伤感,强颜欢笑。剖丹是,陆炎说:去吧。然后含泪笑着,陆炎对自己这个结果的解释是“宿命”。兜兜转转,陆炎从古至今都是在为他人而死。我始终都认为陆炎爱的不是于登登,而是云曦,因为于登登是云曦的化身,所以陆炎就用尽自己的一切来回报于登登。陆炎陆炎陆炎,既然阿鑫救回了你,这一辈子只为自己活吧。
文:煮观本主
公众号:抛开书本
看电影的契机很奇妙,先看了好友推荐的《东邻西厢》漫画,抱住放松一下的心态去接触京剧类题材。最早对京剧感兴趣要说小学时期的《梅兰芳》漫画,更多是沉浸于精美的画工,对京剧还是蛮陌生的,再尔是喜欢看戏曲节目的母亲,因为“喜欢他们的扮相”,最近期赶上元旦晚会央视播出了《戏曲》,1.3日凌晨碰上电影卫视播出《进京城》,有了《东邻西厢》建立起对社会背景、人物关系等的初
看电影的契机很奇妙,先看了好友推荐的《东邻西厢》漫画,抱住放松一下的心态去接触京剧类题材。最早对京剧感兴趣要说小学时期的《梅兰芳》漫画,更多是沉浸于精美的画工,对京剧还是蛮陌生的,再尔是喜欢看戏曲节目的母亲,因为“喜欢他们的扮相”,最近期赶上元旦晚会央视播出了《戏曲》,1.3日凌晨碰上电影卫视播出《进京城》,有了《东邻西厢》建立起对社会背景、人物关系等的初步认识,在观看《进京城》时更好地了解了。
电影讲述根据真实历史改编的徽班进京而带来京剧繁荣的故事。我对此最初步的认知止步于历史课本零星的几个字,更多的是好奇心驱使我看完了电影。
画面:跟随镜头像是在看纪录片,想到荒木说的“只有亲身经历才能创作出触动人的作品。”对中国戏曲的初步印象是“武功与舞蹈的完美结合”,一身华丽的行头,都有过人的基本功,力量与美感相融。一瞥一眼,一个手势一个身段都是身体肌肉的控制。我很喜欢反差感,褪去凤冠霞披十年如一日的枯燥练习,一身薄汗衫,素净或是布满皱纹汗水与油脂的面容,与精致舞台宛如神仙的竟是同一人,他们能忍,为了那三声好,他们能忍。最喜欢的画面是监狱里九爷清嗓子然后起舞的片段,哪怕处于深渊。对比囚徒绝望双眼的特写,只能说震撼,这得是多大的热爱啊,对比接触过的人与事特别是自省,我从未有过这些付出,有些人之所以青史留名是他们应得的,因为他们只是想做好自己分内的事,不含一丝功利之心。
语言:我真的太喜欢角色对戏的寒暄了,中国语言真是博大精深!特别喜欢格格和润生之间的谈话,其次是东家和润生的谈话。格格通过试探让润生抓住老爷戏的精髓,说话之道三分点到为止,听着很舒服!东家在润生因周身刺耳的声音想放弃唱戏时,邀请他去见识人外有人天外有天,抓住扰乱润生思绪的源头托人带回情报,嘴上说着把决定权交给润生,但怎么想都是润生欠下了好大一个人情。最后凤格格拯救两人于水生火热之中,润生前来感谢,两人对诗的画面虽然有点牵强,但颇有日式热血少年漫中歌颂的友情与义气。特别喜欢格格这个角色,大气,说话稳妥不紧不慢,临危不惧,认真思考步步为营。惜才,爱才。浓郁的老北京味,在纠结怎么回报格格时,九爷一句“演好你的戏就是对格格最大的回报”。
印象很深的词是九爷提的“惜福”。对比电影外的我们面对诱惑总是产生太多的贪欲,应该惜福。转换为实践者的角色,用俗气的话语来讲述这才是工匠精神吧,没有退路,没有人看好,但心中怀揣梦想,没什么高低贵贱,自重自爱用心做事就好。
可能大家看到前面讨厌素素和熊孩子,因为他做的错事很多,还有孩子们很调皮,可是看到后面只觉得辛酸,这部剧大家演技都很好,小演员的演技也很佳,人物的各种情绪把握的很好,网上搜这是历史的实际情况,可能更残忍,丑妈妈、沈妈妈,保育员的所有阿姨叔叔们、罗爷爷真实,善良,勇敢,无私奉献,热爱自己的工作,关爱孩子,热爱党,相信党。孩子们虽然调皮,但是也有可爱和暖心,罗爷
可能大家看到前面讨厌素素和熊孩子,因为他做的错事很多,还有孩子们很调皮,可是看到后面只觉得辛酸,这部剧大家演技都很好,小演员的演技也很佳,人物的各种情绪把握的很好,网上搜这是历史的实际情况,可能更残忍,丑妈妈、沈妈妈,保育员的所有阿姨叔叔们、罗爷爷真实,善良,勇敢,无私奉献,热爱自己的工作,关爱孩子,热爱党,相信党。孩子们虽然调皮,但是也有可爱和暖心,罗爷爷,囡囡,龙槐片他们是我的意难平,整部剧,质朴、善良、暖心、心酸又感动,看完这部剧觉得我们活在这个和平年代,是如此的不易,哪有什么的岁月静好,只是有人替我们负重前行,致敬先辈!!!
骚扰电话是男主工作单位同事打来商量公费出国名额的事。小姑不能说的秘密说给小孩听,就预示着女主也要讲出来。工作奖金捐给受害者,男主只是为了帮妻子以免内心受到谴责,就好像女主不自首是因为没想到伤的这么重而且成了一起全市都知道的严重交通事故,但却被单位当成政治模范来宣传,书记正愁没有典型事例报道上去,这阴差阳错(每个人都各打各的算盘)就被拿来宣传(宣传的结果就是如果被披露出来肇事者成了道德模范,宣
骚扰电话是男主工作单位同事打来商量公费出国名额的事。小姑不能说的秘密说给小孩听,就预示着女主也要讲出来。工作奖金捐给受害者,男主只是为了帮妻子以免内心受到谴责,就好像女主不自首是因为没想到伤的这么重而且成了一起全市都知道的严重交通事故,但却被单位当成政治模范来宣传,书记正愁没有典型事例报道上去,这阴差阳错(每个人都各打各的算盘)就被拿来宣传(宣传的结果就是如果被披露出来肇事者成了道德模范,宣传者要被批,宣传的媒体也是一样的,但被宣传者原本就是不想被立事例这样就被顺势拉上一条船了,有时候舆论导向就是被不明真相的其他人胁迫着前进的),也被关心男主的不明就里的妹妹表扬(以为哥哥上医院是看病原来是捐款)男主同事跟男主提起出国名额的事,男主直接说自己不去了要留家里,同事就问那你为啥还捐款,就好像单位里还有种流言是男主为了竞争出国名额利用了捐款这一途径,捐款本身就不再是慈善为名,而是实打实为名。然而男主捐款只是为了内心的愧疚。受害者家属收到捐款后写了欠条,说如果是自己肯定做不到那么棒,男主儿子(在喜欢的女孩子是受害者家的孩子,受害者感谢了他爸爸就是男主)还夸爸爸伟大,男主听着刺耳呀。无论是女主的朋友说男主是不是第三者(她朋友发现男主跟一个年轻同事去了吃饭其实人家同事只是跟男主聊了下怎么帮男主避开记者的长枪短炮),电视台过来采访男主捐款的记者,还是受害者家属给男主欠条(因为给钱这个事是男主的工作奖金,给受害者是为了让妻子不要内疚)这种,女主认为男主想让她去自首(男主做的越光辉,女主就认为自己不配,越没有廉耻),说男主卑鄙无耻,其实两个人都是为了这个家的安乐,男主放弃出国名额也是为了留在家,女主不愿意去自首也是为了不离开这个家。听了自己儿子说能不能帮受害者女儿开家长会,女主在出租车里望着校园门口没有进去,最后是老师今天来开家长会的家长都是来帮受害者女儿的,女儿才破涕为笑(或许要的只是一个行动一个表现一个态度)只能说女主很自私啊,就好像闺蜜说的,你要懂得尊重别人,老是借病逃避(逃避了家父的生日聚会,同学组织的主题为“说出你的秘密”的时隔多年的聚会)女主作为总经理让下属帮忙修车(消除撞车证据),然后下属说起交警大队打个电话过来问撞车的事下属是他撞的很熟能混过去,女主就应和一下,有点黑化了。最后女主在去同学聚会临散场的时候,听到其中一个同学说起一段“秘密”(这个同学曾经贪污30块,想给女主买个旅行表,最后女主把表退了凑够30块让同学送回去,同学说我不知道怎么就觉得轻松了很多),女主在门口外听到之后就没进去(这时找回了自己的原则了),男主看到女主的背影追了出来,开心地说我问了受害者撞的是面包车不是你的小轿车而且你的车也没撞痕,女主平静地说我修过,说起男主追自己的趣事,叮嘱要给孩子打预防针,煮他最爱的炖牛肉(前面妈妈离家出走的时候男主也问了孩子妈妈走了怎么办,孩子说不还有爸爸你吗?男主说你要学会照顾自己啊)说你愿意跟我一起去吗?男主说当然,最后男主陪同女主去自首。
而且女主很清楚男主有跟踪她去医院探望受害者,来公司楼下看过车有没有撞痕,知道丈夫是关心他的,说出那些话可能就是压抑下的想法的另一个极端,这也是女性思考中感性的方面。男主,女主,男主妹妹(也有一个不能说的秘密,她喜欢女孩子,讲给了孩子还有女主听,通过“秘密”抛砖引玉),孩子,受害者(被引导撞的是白色面包车,男主可能是无意识地引导,因为他后面开心跟女主说,但这种无意识恰恰是最不能定罪的,不是主观的但阻止了事实真相),女主司机下属,女主闺蜜,男主同事(出国名额的a,被当成第三者的b可能就是示好或者平常交谈,被女主闺蜜因为之前男主找他问女主原来是他俩闹矛盾了而且撞见男主跟同事就以为第三者),单位领导(只关心自己的政绩,不管这个典型事例是否真实),每个人物都很丰富,互相之间也有联系,麻雀虽小,五脏俱全,这部电影,王志文和江珊的演技也是很棒了,剧情简单,但每个镜头的角度呈现,演员的表演,还有冲突的不断深化,人物形象的变化,思想的内核以及反映到当代社会的现象,很不错,真的。就是处理的比较快,不会可能编剧也不想讲道理,而是让我们从现象中自己去思考吧。
第二季里面fitz也太可怜了吧~小可怜,跟simmons相爱相杀可太惨了
skey在第二季里面一下就成长了,成为了一个比较专业的特工了。大家都有蛮大的变化,除了may还是一如既往,可以说到现在为止只有may这个角色的塑造一直没有变,其余的每个人都在不停的变化。
第二季里面fitz也太可怜了吧~小可怜,跟simmons相爱相杀可太惨了
skey在第二季里面一下就成长了,成为了一个比较专业的特工了。大家都有蛮大的变化,除了may还是一如既往,可以说到现在为止只有may这个角色的塑造一直没有变,其余的每个人都在不停的变化。
新出现的一个特工芭比,是长在我审美上的美人儿
skey爸爸这个人物,怎么说呢,他的这个长相就是那种猥琐老男人的长相,然后说话一副很牛逼的样子,结果两拳被人打趴下,每次都因为他要放大招了,结果他的能力跟他的面相一样令人失望。尽做一些傻x又上不得台面的事情。又不是个大反派,就是在反派面前蹦跶的小蚂蚱。对于恨上了神盾局这个逻辑也真的是很无语,确实是个傻x的角色无疑了。
嘉颖从最开始就能看出他并不是很在乎这个女儿,不过没想到他才是大反派。
rinna潇洒了这么久的人物结果这样就gg了,这也死的太平淡了,而且居然自我牺牲了,感觉不符合人设啊。不过她获得的这个能力可能不能让她活太久吧,不然她全都预测了岂不是不好看了。
你好不容易搭建起来的积木房子,有人却一把推翻然后在旁边哈哈大笑;你好不容易折好的纸飞机,却被别人拿走当做礼物献给你心爱的人。这样“厉害的人”你还能和他温柔相处?我也是服了你了。《老爸当家》里的男主布拉德就是这样个货色,他累死累活地想赢得两个过继来的孩子的认可,在初见成效的时候两个孩子的亲生父亲要来搅浑了,他还傻啦吧唧地和人相处,引狼入室?我想也差不多吧。
然后就是一系列的糗事出现
你好不容易搭建起来的积木房子,有人却一把推翻然后在旁边哈哈大笑;你好不容易折好的纸飞机,却被别人拿走当做礼物献给你心爱的人。这样“厉害的人”你还能和他温柔相处?我也是服了你了。《老爸当家》里的男主布拉德就是这样个货色,他累死累活地想赢得两个过继来的孩子的认可,在初见成效的时候两个孩子的亲生父亲要来搅浑了,他还傻啦吧唧地和人相处,引狼入室?我想也差不多吧。
然后就是一系列的糗事出现了,从机场接“前任”被晃开始,到家里一次又一次的出丑,前老爸编制国王的故事丑化布拉德,唆使布拉德装修房子又离间他和装修工人的关系,甚至刺激布拉德去做几十年未做的滑板运动差点把命搭上。最糗的事发生在布拉德继续以德报怨,高价买了NBA的票讨好孩子,最后却被达斯蒂钻了空子讨好了孩子和妈妈,布拉德爆发了,甚至在篮球场丑态百出。
事实上,厉害的人根本不厉害,他们更多只是投机取巧罢了。达斯蒂无法忍受天天接孩子的等待,无法保证给孩子正常的陪伴。他最终选择了退出,并给布拉德创造了重新复出的好机会,从这一点来说,这个“厉害的人”还是有他厉害的地方。对于布拉德这个不厉害的人呢?他受到达斯蒂的刺激重新燃起了雄风,让妻子再有一个孩子的梦想实现;他的退出让这个家庭知道了他存在的重要性,他的回归将会让那个家庭倍加珍惜。
影片最后的尬舞也是给孩子一个很好缓解冲突的教育方法,一言不合就开打,那是野蛮人干的事;而通过文明的方式解决冲突,那才是我们社会的进步呢。另外对于布拉德来说,他得到的另一个安慰是:达斯蒂再婚了,他妻子的前任对他来说,也是个厉害的人!!生活真是神奇吧。
最后要说一说和“厉害的人”温柔相处的好处,特别对于那些性格柔和的人来说,一方面要有自己的底线,保证自己的安全和底线不被触及,另一方面也要积极应对挑战,毕竟你不厉害,就有厉害的人利用你,陷害你,提高你。人生如戏,拨云见雾,透过套路就能看到性情。
说实话,这部片我本来以为是国产的,因为每集都在讲道理,比较像国产动画的风格。
这种讲道理类型的动画,我想我们小时候都看过。等到长大一点,最讨厌的也是这种动画——我该懂的道理自然懂,不想听的你说破天也没用。而到了自己有了孩子,又最希望孩子看的是这类动画。
这动画目前的剧评只有一个,拿瑞奇宝宝和小猪佩奇比较,巧了,我也想比比——说实在的,小猪佩奇里有些桥段我真觉得对小孩子
说实话,这部片我本来以为是国产的,因为每集都在讲道理,比较像国产动画的风格。
这种讲道理类型的动画,我想我们小时候都看过。等到长大一点,最讨厌的也是这种动画——我该懂的道理自然懂,不想听的你说破天也没用。而到了自己有了孩子,又最希望孩子看的是这类动画。
这动画目前的剧评只有一个,拿瑞奇宝宝和小猪佩奇比较,巧了,我也想比比——说实在的,小猪佩奇里有些桥段我真觉得对小孩子是往坏处引导。
比如“话匣子”那集,猪爸爸最后出场,本来起到个解决矛盾的作用是不错的,可是他仅仅是包庇,把不停地打断别人说话的不礼貌行为,称之为“善于说话”,不但如此,还带节奏,所有小伙伴一听,都抢着做话匣子,缺点被当优点了。这里明明可以安抚一下佩奇的同时也告诉她话多不要紧,但是要注意说话的道理。
还有踢足球那集,佩奇输了就摆脸色说足球没意思,赢了就说足球太有意思了,作为裁判的猪爸爸又是毫无作为,恰恰相反,一群配角们又带节奏,陪着佩奇笑倒。
当然,小猪佩奇我还是给了4星,毕竟整体还不错。但是对引导孩子来说,当然是瑞奇宝宝更有积极意义。
小孩子们是什么都不懂的,小朋友之间相处经常会闹出情绪和矛盾,瑞奇宝宝用动画的方式教导小朋友们很多道理。有些道理真的是作为家长的再怎么说都比不上动画片里汇声绘影的形象表达能得到孩子的认同。
但是我还是扣星了,纯粹是个人喜好,本来打3星的,但是想想个人喜好不能占太大比例,所以还是4星吧。————这里面的歌简直是所有动画片里我听过最难听的,而且不是1首,是所有的歌都难听,因为它本就一个调子,都是哼哼唧唧,注意,不是因为慢,而是没有节奏感,没调子,感觉就跟说话一样,偏偏每集还都要弄首歌。而且再配上中文配音的那种女高音的唱法,头皮发麻。也就主题曲还好点。儿子每次一听唱歌,就要去玩会别的了。。