可能是今年最好的国产电影。

当你觉得剧情落入俗套时，电影立马告诉你并没有那么简单。最厉害的是，这是真实故事改编。

影片给人生生不息的感觉，由此，国产电影也让人感觉生生不息。

后劲很大，看完后必须要看完字幕才缓过劲来。可是，回家后依然找来了影片中的音乐来听。

这部电影让我对爱奇艺有了巨大的改观。

为了躲避端午节小长假外面景点的人山人海，最有仪式感的过节方式莫过于在家里开着空调、抱着西瓜、窝在沙发上追剧了。因为是芒果TV的会员，时不时到在芒果TV刷剧好像成了最习惯的存在了。一不小心刷到了芒果TV独播的甜宠网剧《马卡龙少女》，会员始终可以提前看6集，看这种沙雕剧真的很容易把当事人看成沙雕。

作为一部崭新的网剧，《马卡龙少女》用贴近现实的方式观察了当下的社会，聚焦当红的网红圈，从刚毕业的少女江楚楚这个人物切入，讲述了以江楚楚为代表的想要留在城市里成为网红为目标而奋力打拼的这一群人进行了具象的描绘，通过江楚楚的拼搏经历，一心想要做好自己的工作室，在没什么生意的时候想办法寻找出路，在招人这件事上也尽可能缩减预算，每天醒来都是算计着今天要如何带领自己的团队生存，等等诸多的细节展现了当下女性对于事业的追求、创业的艰辛以及女性独立的魅力。

并且在剧中的一开始，便可以看到，江楚楚不仅是一位上进独立的女性，更是善良且充满智慧的，在公交车上遇到被骚扰的女性同胞，别人都熟视无睹的时候，只有她挺身而出，并且借用自己直播的方式来吓退公交车上的坏人，整个画面搞笑之余，也不禁令人对这个小小的女孩产生了敬畏之心。虽然剧情颇具沙雕的气质，而且仿若那一刻公交车上其他的人都凝固了一样，可即便如此有槽点，还是让人觉得有些搞笑。正因为江楚楚的善良，她居然在事业岌岌可危之时遇到了自己心中的男神骆天一而不自知。骆天一眼看着这个江楚楚到处声称是自己的女朋友，本来他是来找她算账的，没想到在你来我往之间他看到了江楚楚的善良和她对梦想的坚持，就这样误打误撞的骆天一不小心成为了江楚楚工作室的一员。

是的，骆天一想要帮助江楚楚实现自己的梦想。从第一次骆天一假扮骆天一开始，骆天一自己本身就已经陷入了这情感之中无法自拔了，凭着对江楚楚最初的好印象，到后来一点一点更清楚的看到这个女孩子上进的表现，遭遇困难时候的无助，骆天一更是深陷其中，此时的骆天一已经对江楚楚充满了无尽了好感，只是江楚楚自己还不知道而已。因为此时的江楚楚还陷入在对自己心中真正的骆天一的无限遐想之中，正因为江楚楚并不知道眼前人便是心中人，居然还相信了真的假扮骆天一的那个人的鬼话，被骗的签订了不合理的合同。整个剧情看起来也是很沙雕了，可能现实中根本不能存在这样傻傻被骗的人吧，可就是这样的剧情还能让人看得津津有味，也是一种神奇的能力。

如果非要说沙雕的霸道总裁剧是什么样子？《马卡龙少女》算是亲自做了一次示范，江楚楚的傻白甜样子和骆天一的呆萌霸道模样俨然组成了一对奇特的CP，一开始的相遇充满了搞笑，但之后他们在真正认识对方之后却又将面对不小的挑战。这部剧最大的缺点就是不切实际，完全是生活中不太会存在的情况，可最大的优点也是剧情的不切实际，在劳累的现实生活中谁又想看生活的本来面目呢，苦兮兮的生活已经尝够了，能在荧屏上看看无脑沙雕的剧情也算不错。

江楚楚和骆天一，因为内衣事业就这样殊途同归了，而在网红这片汪洋大海里，到底要如何找到自己的立足之地，江楚楚在努力，骆天一也在这群新生代网红身上找寻着无限的可能性，他们是否能一起打开网红新时代的大门还值得再细细观察，而他们为了梦想拼搏的样子，虽然看起来有些笨拙，虽然看起来不切实际，但是这种勇敢、执着和坚定的信念实际上已经为当代年轻人做出了某种表率，无论大环境好坏，每一个个体还是应该有梦想，去发挥自己的价值，这才是年轻人应有的担当。

看惯了一本正经的正剧，也应该看看这种轻松的剧，沙雕归沙雕，搞笑是真搞笑。

长久以来，童话故事和迪士尼为代表的动画电影都像是个一锤子买卖：出于子供向这一刚性需求，“幸福生活（Happily ever after）”作为必备结语，意味着故事/叙事要自恰和完满，而在很大程度上，这难以实现与现代商业行为之间的并行不悖。

如何制作/运作一部不必要又不多余的童话续集（来捞钱），由此就成为了一个艰难而又重大的挑战。延续格林童话的《魔法黑森林》提供了一个有趣的方向，而梦工场早年的《怪物史莱克》系列则是以花样百出的恶搞精神，反向走到了童话故事的莫比乌斯带上。

作为好莱坞童话电影的大本营，迪士尼的续集政策也在迅速发生改变。新千年之前的动画续集，往往不会和前作一样登陆大银幕，而是在传统的家庭电视媒体上实现自然延续。但随着市场环境的快速演化，长期的IP运作已经难以满足日趋短视的商业目的。

迪士尼和它的童话故事仍在继续，但已经驶上了CG真人电影的快车道。对（动画）续集的追求，也开始藉由收入囊中的漫威MCU和皮克斯，开始积累经验与储备。在暴死的《爱丽丝梦游仙境2》之后，迪士尼本部终于在2019年推出了两部童话续集：《沉睡魔咒2》和《冰雪奇缘2》。

尽管两部续集在故事设定上有着诸多雷同之处——皆可看做是对《权力的游戏》的迪士尼式移植和《罗密欧与朱丽叶》式改造——后者面临的压力与挑战显然要比前者大得多。作为迪士尼的大满贯之作，2013年的《冰雪奇缘》有着承前启后的历史性地位，品牌保护的重要性自然也不言而喻。

也正是如此，《冰雪奇缘2》迎来了动画界（和迪士尼）不多见的回归编剧/导演。珍妮弗·李和克里斯·巴克在续集中改变了前作的冰蓝色调，也带来了更加广阔的北欧风光以供冒险与探索，更为角色提供了充分的成长空间。

尽管故事本身缺乏紧迫感——甚至没有真正的反派角色和强戏剧冲突——但诸如此类的种种改变，也让迪士尼终于在《冰雪奇缘2》的身上，跨越了实现PG霸权，乃至统治好莱坞下个十年的最后一道坎。

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《老友记》里，Rachel过30岁生日吹蜡烛时说，“I am 29, again”。第二年，31岁生日，她又说，“I am 29, again and again”。

三十岁，明明是万物盛开的年纪，却成为时下令人避之不及的话题。

我们之所以逃避谈论年龄，尤其是对30岁感到焦虑和恐慌，很大一部分原因是来自社会舆论场中始终弥漫着的“三十岁恐怖”。生产、散播这种恐怖的不是别人，而是我们身边每天要去面对的多数人。是资本家说超过30岁的女员工不再值钱，是奸商说30岁再不护肤就变黄脸婆，是父母说30岁还不结婚你就嫁不出去了……这些带有深深恶意和陈腐观念的煽动与妄度，给30岁的女性身上贴满了偏颇、狭隘的标签，让女性越来越无法勇敢的说出“我今年30了”。

身体焦虑、年龄焦虑、容貌焦虑，随着这些负面能量不断被人利用和放大，也让近年来的泛娱乐市场涌现出一批又一批扎根“大龄女性”的作品。而在看过某些作品后你会发现，许多创作者对于30+女性成功、幸福的定义，仍然停滞在家庭和睦、事业有成、爱情得意、跻身上流，而他们过于强调30岁这一门槛的刻意，和那副“30岁女性理应怎样怎样”的说教嘴脸，与社会对于女性的刻板印象又有什么差别呢？

稳定的恋情、家庭、事业或者孩子至少得拥有一样，如果没有，那便是失败的30岁吗？那便是不值一提的人生吗？《突如其来的假期》仿佛给了我们另外一种解答——年龄只不过是一个数字，它不存在任何标签和定义，一个女人要在什么时候活成什么样子，是由她自己决定的。就比如说，在消费主义和成功学的鼓吹下，我们都被灌输“跌倒不要紧，爬起来继续拼”。而本剧持有的观点则截然不同，它会告诉你“跌倒了不必马上爬起来，躺平享受当下也很好”。

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看了友推薦的奇幻喜劇，傻傻也無妨，只要開頭認可了劇情。它不是總搞笑也在認真講故事。累時看毋需動腦劇很好，因為太多劇跟現實一樣累了，深奧深刻得不看也罷。

此劇最有趣的是三位鬼職員，從職能到外形各具特色。他們是鬼是隱形人，常人看不到(此刻我確實覺得在和隱形人對視@永永 能看到我，我卻不能)，所以幫魔術師完成的動作只有回放才顯出三人好好笑，辦案偵查時又巨給力，那樣荒誕又嚴肅，緊張又鬆懈地交替加上俗梗及亂入的帕格尼尼小提琴背景樂，真逗！雖然前世今生設定落入俗套，結尾樓頂上的用劍打鬥與《鬼怪》雷同，還有署長、惡鬼等壞人過於臉譜化，但每個故事情節不錯。

為什麼很多人說女主秦基周不漂亮呢？她演技自然有親和力，笑起來超可愛，才知她專業是計算機工程曾為三星IT顧問而後學演藝，那就更棒了！可惜人們大多審美單一固化，很難欣賞不同美。飾演兩千歲將軍的52歲演員鄭俊浩英俊氣質好，我看過他在《天空之城》中演繹的自私自大的爸爸，而這裡則是滑稽搞笑風。我對男主朴海鎮的印象仍停留在《奶酪陷阱》的學長，那個樣子先入為主了便不喜歡這裡的造型。韓星中他的顏不算出眾，但身型勝出，實在天生衣服架！據友可考，他頭身比例好，肩背線條有稜角，手形漂亮，腿直而長，即使一件醜毛衣或花大衣也能駕馭。跑個題，臉好看最多花美男，身型佳才算帥哥，整體感更重要不是嗎？所以我一直不覺得木村拓哉帥得罪了不少人?? 哎喲咕，男人評女人的顏值身材早就天經地義，真要挑剔起來，誰又不會呢？讓人佩服的是韓星的普遍自律，節制飲食+合理運動，身材才不走樣。若酒肉多，carbs碳糖多，管不住嘴怎會健康，更別提身型了。一個最簡單的道理，可往往做不到的人更愛對女人品頭論足。變老是自然規律，但老不等於醜，這點任何人適用??

嘿徹底跑題了，說回劇吧 — 此劇中不僅人，小狗也一樣，都是了卻心願後才能安心升天，這一點演繹得好。第7、8兩集福利院大媽的故事尤為動人。試想，若陰陽兩界真如此該多好，福報惡報多簡單，可惜人間要複雜太多也時常無解。

罪與惡是與生俱來嗎？它們可有源頭？有多少善就相應有多少惡嗎？難道這樣才能達到人世間之平衡？唉唉，現實一次次地擊碎夢想，讓人啞口無言，真不知道是怎麼一步步到今天這個樣子的。不想也罷??

謝謝友的存圖

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苏庆仪——站在道德高地上看她会觉得这个人怎么可以那么不是人？！

站在她的角度：一个完全不爱她的、个性恶毒乖戾的、靠出卖自己依附出轨富男的母亲，带着她生活在一个对女性极为苛刻、儿童得不到有效保护的男权社会中，周围太多人会因为她妈妈对她施以无穷无尽的冷脸、非议，而不是援手。

她一直孤立无援、郁郁寡欢地被动生存，麻木忍受各种伤害。才一转学就立刻被学校太妹抱团霸凌时，横空杀出来保护她的罗雨侬，让她逐渐变得快乐又活跃。可她心心念念期待上大学开启新人生时，却不幸被母亲的姘头强奸并怀孕……很多这种社会新闻，仅仅阅读都让人感到绝望痛苦的文字，却是很多人真实经历的惨痛人生。这全凭个人运气的世间，她是厄运连连的一个。

哪怕有一个家人能稍微爱护她一点、社会中有社工及时救助她，她的心理和命运也不至于彻底扭曲。可事实是只有离家出走，自身难保的罗雨侬，是她唯一依靠。然而罗雨侬越是为她大包大揽义无反顾，她越是觉得自己像走投无路的丧家之犬。她自知不是罗雨侬导致了她的悲惨命运，所以只暗暗将恨意写进日记，毕竟罗雨侬已然是她命运中仅有的好运部分，她心有不甘却只能珍惜，不能让自己的好运再少了。

在外人看来高雅得体事业成功的Sue妈妈，内心却还是迷茫无助的少女苏庆仪，她既想要江翰的爱，也不想失去罗雨侬的爱。默默等到江翰与罗雨侬分开，她和江翰在一起后，就算问心无愧却还是不敢让罗雨侬知道。她觉得罗雨侬如果爱她就应该接受和祝福她，但罗雨侬发现这件事后的反应，让她觉得罗雨侬不够她期望的那么爱她。

因为江翰和罗雨侬都不再爱她，她绝望到割腕自杀。濒死之际，看到子维那么在乎她，让她又振作起来，想把小孩带到日本，重新获得幸福，为达目的不惜栽赃嫁祸再送罗雨侬去坐牢。面对发现自己企图而伤心质问的花子，她不仅不以为然，还高高在上地恶语伤人，在花子伤口撒盐。

剧中角色命名很有巧思，看剧如听梅艳芳所唱的女人花。Sue有一朵百合之意，据说百合花语有美好家庭、伟大的爱、深深祝福、集众人宠爱一身之意，一朵百合表示你是我的唯一。Sue没有美好的家庭、缺少爱、渴望爱，像一朵不幸长在核辐射之地的百合，能茁壮成长绽放美好是不可能的奇迹，悲剧收场才合理。

罗雨侬——看起来是：她善良好闺蜜坏到不行、男的一个个都爱她。但是这不是罗雨侬单纯的人设，而是罗雨侬这个人营造的结果。

她没有苏庆仪那么不幸的家庭，她的家庭看起来相对还好：父母双全且有文化，为人处事讲究规矩追求体面，家境也不错。但罗雨侬还是不快乐，和每个家庭成员都有不愉快，最终小小少女毅然决然离家出走，多少年不相往来。整个家庭都觉得问题在她自己，可她并非生来叛逆，反而是整个家庭的问题让她变得叛逆。

这个家非常重男轻女，她父亲大男子主义，老婆孩子都活在他的压迫下，她母亲毫无自我，唯唯诺诺，仿佛是一种家具。她哥哥姐姐都是名校，孩子在这种家生存需要做到让父母面上有光才能获得父母的爱（虽然只是爱面子的爱）。哥哥因为是男的很受偏爱也肩负沉重的期待，他台大毕业能自食其力了立刻跑去美国工作离父母远远的，但是父母就是不计较。姐姐拼命想争取父母的爱，即使学业努力也还是被忽视，她就越发放弃自我低眉顺眼，不仅在家活得像父母的奴婢一样，还十分敌视小妹罗雨侬。最小的孩子在小时候比较容易受偏爱，因此也容易形成比较自我的个性。她天然地索要来自家庭成员的爱，随着逐渐长大本就不多的爱迅速稀薄，但她既不是有恃无恐的男孩，也不愿像姐姐那样委曲求全搞竞争，她只感到非常气愤，诉说不满，她的不满只招致了更多打压。

她索性不稀罕家人了，在家庭之外寻找她乐意好好对待的人，对方如果也对她好，她就会很珍惜，热烈地、鲁莽地付出爱。她对苏庆仪、前夫、李淑华、江翰，都是这样。总是先大包大揽般对对方好，一幅自己就是这样的人完全不在意对方会不会回馈自己的样子。一旦对方接纳她的好，她就会为了对方再爱她多一点而不由分说付出更多爱。

苏庆仪不讲道理拿她撒气和她吵架，她非要抱一下继续当朋友。担心苏庆仪堕胎对身体不好生孩子又影响前途，她决定替她当这个孩子的妈妈。她觉得她这样做的确值得苏庆仪好好爱她，发现一切适得其反时她暴怒着绝交。她全心全意对江翰好，看到他捉襟见肘她不由分说慷慨解囊，他不仅不领情还又是和她吵架又是对她冷暴力又是红杏出墙，到了分手地步她暴怒着分手（对比女演员、苏庆仪面对和江翰分手）。这一点淑华和她很相似，所以她们感情越来越坚固，最终淑华为她失手杀人，她为淑华毁灭证据，可以说是彼此都自由泳比赛般一猛子连一猛子地为对方付出到了付出这件事的终点！

据说玫瑰的花语有爱与美、容光焕发、勇敢、纯洁的爱、美丽的爱情、美好常在。很符合Rose妈妈了，做事全凭一腔孤勇、因为恋爱脑被江翰软饭硬吃、知道Sue企图拿毒品害她坐牢来抢走子维，还一厢情愿觉得人都已经死了的Sue还愿意和她当好朋友，还在她身边，她们的友情还是很美好…如果Sue真的在天有灵，可能气得会一把丢飞她送的白玫瑰，毕竟从绝交到意外身亡前，她写好信订好蛋糕、去栽赃、并且为保栽赃成功还找好了证人，这么久的时间、这么多件事情，她可不是气头上一时赌气。但是对罗雨侬来说，否定了她们之间的友情等于给她人生中大部分的爱与美好判了死刑，她抗拒接受。

罗雨侬设想过自己有上帝视角：如果早知道现在这一切，当初直接不救苏庆仪，但是不管如何想象如果，结局都不会改变。苏庆仪跟她的友情虽然没有善终，也已然贯穿并几乎占据了她整个人生，她给苏庆仪办梦想葬礼、在墓园陷入和逝者的和好如初的幻想，不是因为罗雨侬这个角色是圣母，而是因为罗雨侬这个人拼命要整理好几乎其中一切美好都已离她而去的破碎生活、振作起来自洽地活下去。

看有人狂打低分，或狂骂苏庆仪阴暗歹毒，或狂骂罗雨侬玛丽苏圣母。这种人可能是非常幸运，拥有良好原生家庭和朴实友谊的人；也可能是即使遭际异常悲惨，也不背离道德底线的人。

但世界上就是有这两种都不属于的人。

周冬雨自带的文艺气质，林更新的颜，都展现了一部青春片的配置。至今我还是不喜欢林一，从那个雨夜周小栀和他的对话。林一不值得周小栀对他那么好。可是如果我们是周小栀，恐怕也会如她一般义无反顾吧，毕竟青春里的爱情，总是不撞南墙不回头，不受伤就不知道停止。同桌的你，谁娶了多愁善感的你，谁看了你的日记，谁看了我给你写的信，谁把它丢在风里，而这，都再与你无关了。

之前的笔记骂过第一季狗血三角恋，第二季好了很多，至少丰富了苏和rose的人物性格，逃不开那四个字：原生家庭。

苏太可怜了，温柔亲切是她的保护色，内心千疮百孔，破败不堪，亲妈没人性后爸是禽兽，她连生命中唯一一个真心喜欢的男人都是闺蜜扔掉后捡来的，她会走到今天的地步是因为她太了解弱者被欺侮、输了就什么都不是的感觉，她那么好胜也没有对rose的男人出手是因为真心在乎rose的感受，谁对她好她记得，她有心的。

有人要问那她为什么还要栽赃rose贩du，为什么还要把股份转让给所有人，大家难道没有因爱生恨的经历吗？就是因为爱之深恨之切，而且她一开始并没有想害人是第一时间割腕自杀的，这些做法都符合苏极端的性格。

我们逃不开一个问题：苏是谁杀的？

我相信苏是自杀的，只是在死之前给每个人都制造了杀人动机，除了两个人：吴子维和中村先生。

这两个人有什么共同点呢？都是苏生命中无条件爱她的两个人，子维爱她是因为当她亲人，子维品性就很纯正对人真诚，中村爱她更是不求回报甚至知道自己不是苏所爱之人仍然愿意守护苏的幸福。

先说大家最不能理解的，苏为什么自杀前要给rose制造最大的杀人动机，因为苏是她摆脱原生家庭之后最后的希望和避风港了，这个避风港因为一个男人抛弃了她，她后期对rose真的恨大于爱了，她和江瀚在一起也像偷情一样小心翼翼，为什么？明明江瀚已经和rose分手了，她又不是第三者插足，但她还是顾及rose的感受，当初rose和江瀚在一起的时候苏就已经喜欢江瀚了（江瀚也说过早知苏喜欢他），跟自己闺蜜去抢男人她不是没机会但她没有这么做啊，她真心希望rose幸福的。后来rose知道苏和江瀚在一起是怎样？祝福他们了吗？没有，她故意喝酒时和江瀚亲昵去气苏，她见不得他俩在一起觉得自己被背叛了，可是江瀚明明是先和rose分手才去勾引苏的，要渣也是他最渣，不是苏。

Rose是真心见得苏幸福的人吗？她爱上自己的前男友就不行了？

在苏看来，rose对她的好更像一种优越感和强者的施舍，你们看看花子吧？像不像以前的苏？无助到在rose家寄人篱下，rose对她也很好，这是她性格如此，并不是因为苏是特别的。rose在保护店里人家里人时心里会有满足感，也收到了这些人的善意和维护，这些能完全说是不求回报吗？苏在所有人中对rose怀有最大的善意和爱的（如果她心里还有的话），所以这是她最爱也最失望的人，所以她才对rose做得这么彻底。不然一般的恨也无法激怒rose这种人对她下手吧？

江瀚太渣，苏的真心喂了狗，江瀚还说要选也选罗雨侬，可以说激化了苏和rose的关系，苏故意把他的情书寄的到处都是就是想激怒他杀自己。

何予恩，苏真的不爱他吗？她曾经对他有期待的，毕竟他也可以嫁给一个自己不爱的中村，但是她用孩子考验他的时候他退缩了，在苏看来不过又是一个言大于行的渣男而已，所以他用其实没有孩子这个点来刺激他杀自己，何予恩的愧疚和爱当然比江瀚多，江瀚都下不去手，他更下不去手的。

她对阿季的态度有时和rose对她的态度一样，强者对弱者，赢家对输家的俯视。所以她毫不犹豫的把钻戒给了阿季，因为她知道阿季贪财，更贪恋中村先生的爱，这些她都得不到，唯有自己施舍给她，不是好心，施舍而已，自己死了她也脱不了干系。

至于百合，苏早就知道百合藏du的事，只是后来成为了她可以利用陷害rose的一个工具。

至于花子，她绝对不是主观动机杀苏的第一人，她对苏并没有什么置她于死地的恶性动机，如果是她杀了苏，只可能是误杀，而追她的警察阿达会撞死江瀚，也是因为江瀚快要找到真凶了，他先下手为强而已，毕竟他对花子强暴一事有愧疚，是不是苏对花子说了什么激起了花子或者阿达的杀心都有可能，两人同伙犯罪也符合抛尸山野的设定。

苏是真的支离破碎的一个人，非常脆弱，只靠一点点爱把自己缝合得看起来像个完整的人，当那一点点爱也消失了之后，彻底破碎的她誓要割坏每一个人，她想在每个人心里划一刀何尝不是一种自我存在的证明呢？

终于可以来说说《谁先爱上他的》，一部让我期待已久的台湾同性题材电影。前天看完，没有失望。可以说，这是一部拓宽了华语同志片表达格局，切中这个领域真正痛点的电影。

甚至，它让我想到了《我不是药神》。两者的相似之处在于，都借了喜剧化的外壳，来讲一个无比沉重的故事，而且这故事触及到了某项严肃的社会问题。《我不是药神》关于高价药品，而《谁先爱上他的》讲了同妻困境。

巧的是，去年金马奖，这两部电影分别拿到了影帝影后大奖。看过电影你就会知道，谢盈萱的表演绝对实至名归。最近一整年，华语电影里再没有哪个女性角色能像她演的同妻刘三莲这样，如此真实，如此饱满。

为什么我要把一部同志片拔高到社会问题片的高度呢？

之前的华语同志片，基本上都是在讲两个人之间的爱情故事，比如《蓝宇》、《春光乍泄》、《美少年之恋》等等，和整个社会大环境没什么关系。

极少数电影，比如李安的《喜宴》，触及到了中国同性恋者所面对的独特文化传统：我们讲究“孝顺”和“传宗接代”的家族亲缘伦理机制。可《喜宴》里里外外都是轻喜剧的拍法，对于问题只是轻轻地抬起，轻轻地放下，最后又给了个非常理想化的结局——父母无奈接受了孩子的性取向。于是所有可能会沉重的内容，全部都跳过去了，甚至都没有出现同妻的形象，因为和男主结婚的女人一开始就知道他的性取向。

可事实是，中国现在至少有一千多万同妻。她们和丈夫结婚时，并不知道对方是同性恋。

再加上历史上曾经有过的同妻，那就更多了，根本无法计数。

如此大面积的婚姻悲剧，当然是一个严肃的社会问题。它所波及的范围之广，也许不亚于高价药品问题。一千万同妻身后，是一千万个家庭，是几千万人的生活状况。他们生活在日复一日的欺骗和压抑之中，找不到幸福的出口。

《谁先爱上他的》应该是第一部正面表现同妻处境，而且受到广泛关注的华语电影。前面讲过，虽然题材沉重，但这部电影有一层喜剧的外壳，它讲了一个很容易吸引眼球的故事，概括起来就是：小三和小王之间的撕逼大战。

一边是同妻，叫刘三莲；一边是同妻丈夫的男性情人，叫高裕杰。在他们俩看来，对方都是抢走自己爱人的第三者。只不过高裕杰是男的所以要多出一根，于是就从“小三”变成了“小王”。

而这场风暴的始作俑者宋正远，在故事的一开始就得癌症死去了，这时他的妻子发现保险金的受益人竟然不是自家母子俩，而是另一个男人，当然就气急败坏地去找那个男人讨说法，誓要夺回保险金。

小三和小王，可都不是什么好惹的人物。一个是嗓门高脾气暴得理不饶人的泼妇，一个是讲话刻薄犀利脸还很臭的基佬，几场吵架戏都精彩极了。这种不太体面的出场方式当然只是个障眼法，剧情通过不断闪回交待，慢慢就会让你知道，他们俩都是多么可怜可叹的人。

小王，高裕杰，爱上宋正远后没多久就被对方抛弃，因为他要回去做一个所谓的“正常人”，也就是娶妻生子。于是高裕杰只能眼睁睁在街边看着自己心爱的人和另一个女人举行婚礼，从此陷入漫长的思念和煎熬。

十几年后，宋正远得了癌症，知道自己时日无多，又想做回自己了，于是又去找高裕杰。高裕杰痴情不减，无怨无悔照顾他，陪伴他走完人生最后一程。

小三，刘三莲，和宋正远结婚后就把整副身心都奉献给家庭，结果却接连遭遇晴天霹雳：丈夫坦白自己是个同性恋——丈夫要搬出去和情人住到一起——丈夫得癌症死了——丈夫保险金的受益人是另一个男人。

哪个女人受得了这些？

刘三莲完全崩溃，要去找心理医生开解，她最执着于要弄清的一个问题就是：丈夫到底爱过自己没有。

这段戏是女主角谢盈萱的演技高光时刻，值得逐帧欣赏。就凭这场戏，金马奖就跑不掉了。

从以上介绍就可以清楚，为什么两个人都会认为对方才是那个第三者。因为他们都是受害者，都在受着命运的无情捉弄啊。

可是这桩悲剧的源头，暴风中心眼，也就是宋正远，他的心态和处境又是怎样的？很可惜，被电影模糊化处理了。因为一开始他就死了嘛，之后也只是出现在一些闪回镜头中，只有几段只言片语。

他为什么要离开高裕杰？他怎么追求的刘三莲？他婚后生活怎样？怎么对待妻子？怎么对待儿子？后来怎么决定向刘三莲坦白？这些问题，都没有得到明确交代，只能靠观众各自脑补。

这是我觉得这部电影最大的一个遗憾。因为如果要把问题讲清楚，告诉一般观众悲剧究竟为什么会发生，那么宋正远就必须得到正面表现。

我也理解导演和编剧为什么要这么处理剧情，因为宋正远是有明显道德污点的人，而电影的出发点是要让更多人接纳同性恋，怎么能让一个做错事的同性恋当主角呢？

但这个问题又是无可回避的，任何一个看过电影的观众，都绝不会忽略宋正远的存在。于是我看到大量网友依然作出类似这样的评价：宋正远是骗婚渣男，死不足惜，让他得癌症死去都是便宜他了。

这样的理解，也不能说有什么错，但还是太浅了。如果你看完电影依然仅仅只是谴责骗婚渣男让他们去死，那这个电影就很难说推动了什么社会进步。

就好像，如果你看完《我不是药神》，仅仅只是谴责药商谋求暴利抬高价格，那也是太浅了。

说到底，药商赚钱，是出于贪婪；同性恋骗婚，是出于懦弱。贪婪和懦弱，都是人性中很难根除的弱点。而我们更应该关注的是，这个社会的大环境，是在催逼助长这个弱点，还是化解压制这个弱点。

人性经不起太严峻的考验。都是普通人。是普通人，在高压之下就难免犯错。正确的做法是，先承认这个错误，再去探讨如何去解除那个高压。

所以我觉得不必太过顾及政治正确。同志片里的主要角色也可以犯错，重点是说清楚，他为什么会犯错。

中国男同性恋的困境就在于：要么找个女人结婚向父母行孝背负“骗婚渣男”的罪名，要么顶着压力做自己背负“不孝孽子”的罪名，反正不管怎么做都有错。虽然除此之外还有第三条道路：男同和女同之间的“形式婚姻”，但那也是超高难度的操作，而且还要面对生孩子的问题，稍有不慎就会影响孩子成长，于是第三项罪名“对孩子不负责任”又要戴到头上。

看起来就是无解的人生死结。

绝大多数同性恋最后都选了隐瞒性向结婚生子，这是否说明同性恋都是毫无道德底线的大骗子呢？可实际上，同性恋和异性恋的整体道德水准并没有区别，勇敢做自己的人在任何一个群体都是极少数。结婚生子的同性恋，压力在于时刻要伪装演戏；而做自己的同性恋，却要背负周围整个社会的异样眼光。演戏只要不出差错，还可以苟且偷生安安稳稳活下去，而对于大多数在乎外界眼光的中国人来说，周围只要有一个歧视的眼神，就会让他瞬间失去活下去的动力。

如果是你，你怎么选？

我的选择当然是做自己，我也挺瞧不起那些结婚生子的深柜同志的，每次遇到这种，我都忍不住想骂一骂他。可是要我说出“你该死”这种重话，我又说不出口。因为我知道他只是懦弱，他罪不至死啊。

就像电影里的宋正远，他是施害者，同时也是受害者，他一辈子都在压抑自己。骗妻子，也在骗自己。他对妻子是深怀愧疚的，虽然保险金受益人是高裕杰，但遗产还是留给了妻儿。

电影里有一处细节：宋正远生前看了一半的书，高裕杰一直按原样放在桌面上。那是一本什么书呢？仔细看镜头：

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背景: 日本老龄化严重 人口出生率低 https://www.bilibili.com/video/BV1Dv411k7hq?from=search&seid=9245272903164350461

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根据真实故事改编的共享办公创始人和媳妇把一个皮包公司经营成上百亿估值的科技公司，然后套现脱身的故事。

创业不但要有7*24的体力，更需要激情和煽动人心的言语表达力。这对创业夫妻档真是天造地设的一对，有强大的精神力量，不同于常人的思维，又有敏捷洞察的商业头脑，不是一般人可以玩的来的。

一些十分零碎的感想：

在学校的电影院看了两遍，第一遍看的时候因为精神不太好，脑子都不active, 但仍然被惊艳触动到。第二次看的时候注意到很多细节，更是觉得这部特别好。

A tour de force. Stunningly nuanced and emotionally charged. A meditation on loss and grief; a subtle exploration of guilt, karma, and war; a tender and tragic tale of how personal history, the choices that we made, and memory haunt us. Poetic and bleak.

The most political is the most personal. 不见战争，却将战争的形态和荒诞，以及战争对个人生命最细节的影响展现得淋漓尽致。战争在每处。Jonathan在border生活的那一段真是美轮美奂。

即使Michale和Jonathan这对父子从始至终都没有出现在同一个frame里，但人物之间的chemistry却无比真切，充满柔情，让人心碎。

全片以小见大，用工整的(但有趣的)three-act structure展开故事，探讨了很多话题，对各种human conditions都有所注视，但丝毫不乱，每一个都精炼清晰地呈现，每一个都和其它的融合得很好。The disaster of a nation and of a family are equally devastating; and strangely, a lot of times, they are inseparable.

Natural and pinpoint performances. Exceptional visual language, sound design, and score. Great use of bird’s eye view shot, even thought it’s a little bit repetitive.

拍得很轻盈，用轻盈托住沉重，混沌，与荒芜。有些点到即止的意味，好在形神都不散，也不影响电影的深度。将近两小时的电影倏忽而过，一点都不觉得长。

“You are beautiful when you are together.” What a realization.

结尾真是美极了，如同一个神谕。

#thebestof2017

这什么jb的三观，垃圾的一匹，强行陪妈看，无时无刻想把这个老人用刀戳死，还带着这个SB编剧已经导演，这比舞法天女这种剧更辣眼，还令人气愤，无语了。关键是父母这些还挺喜欢看，日你哥臭傻逼编剧弄出这种垃圾东西，无论是男主女主加上这一家，为了要儿子换女儿，什么jer鬼东西，今天看见那个妈打人，真的没有一部剧可以气人成这样，这个妈设计出来就是让人生气，无时无刻都在生气，想立马钻进去把那个傻叼殴打致死

看之前还想，海怪的设定为什么纷纷理解为LGBTQ隐喻，而不是一个简单的、渴望外面世界的成长故事，当年《小美人鱼》怎么没这个待遇？看完觉得，确实这样理解最恰当。出水即变人的设定把海怪和其他人的区别降到了最小。甚至很多时候把他们看作LGBTQ群体反而更顺畅。比如他们作为海怪，明明被抓起来就会被杀，为什么还非要回去扶一把朋友？看作出柜了只会被奚落和暴力赶走，但是不会致死，剧情会自然很多……这几天在看《姿态》的情况下，我甚至可以脑补出这样一套故事：被发现性取向赶出家门的男孩被变装皇后家族收养，后又因为想融入主流社会，跟偶遇的一个常年混迹江湖的前辈离家出走，两人开始想方设法融入传统白人社区，并在一个女性朋友的帮助下开启了自己的新生活……感觉也没什么维和之处。重点：我只是说海怪这个背景设定很契合LGBTQ+的隐喻，没说两个小男孩之间是爱情。包括代换的这套故事里，也只说了他们是前后辈的关系。感觉他们之间更像友情，也可以说是兄弟。甚至那段嫉妒的剧情，让我想到《怪诞小镇》中的两位Grankle Stan.两个人之间确实没什么暧昧……其实看完之后更多会想一个问题：这个社会，我并不熟知的所谓大多数人，他们到底更容易接受海怪还是LGBTQ群体。整部电影最让我感动，也最让我不适的地方，正是镇民们对海怪的接纳。我第一反应是，把他们看作同志群体，这里反而更自然些。同为人类，总要比海怪，比这些被悬赏被天然判处死刑的生物，更让人容易接受吧？但是进行这样的角色代换之后，我更难受了。太轻描淡写了，这个接纳的过程太简单了……突然就发现，以这种畏畏缩缩的方式去隐喻LGBTQ群体，不仅是胆怯，更是懒惰，也可能是黔驴技穷。说回电影吧。我发现我没法去说这部电影讲了什么。成长嘛？不，两个孩子都没什么变化，他们本来就是自信勇敢的小天使，只是对外部环境是否能够接纳自己存疑。他们也没有做过什么“不接受真实的自己”的事情。毕竟他们本来就没有必要也没有义务，以海怪的姿态出现在人类小镇上。他们躲避的不是自我，而是危险。何况谁又能说，在岸上的另一种姿态就不属于他们自我的一部分呢？友情嘛？不，他们其实也没有遭遇过真正意义上的友情危机，矛盾的消融和后来高潮处的接纳一样，过分简单，温情到不像皮克斯而像迪士尼，让我想起《疯狂动物城》里朱迪向尼克道歉的片段。那场争端看似由嫉妒引发，其实只是两人有一个根本的意见分歧，即，人类真的可能接纳海怪吗？而一直自信满满，自以为对人类十分了解的Alberto，恰恰是思维被禁锢的那个。整部电影唯一完成度较高的主题表达可能正在这里：或许我们应该像纯净的Luca一样，对人类的宽容和博爱有更多一点的信心？说实话，对于这句话，我只能用问号结尾，而非句号。而抛去内核，只看这个故事和画面呢？我觉得很僵硬，或者说正是从两位少年走进人类小镇开始变得僵硬的。没有了自然动人的情感支撑，后半部分就是在走剧情而已。意大利夏日风情沦为高饱和的明丽背景，但是已然失去那种热烈又朴素的气质。别说和cmbyn相比（单纯比较场景与氛围的打造），取景在意大利的电影恐怕大多比这部好，也并没有感到动画的形式为夏日的打造有何益处。对我来说，除却结尾处，那幻梦愿景式的“异类”接纳场景，给我带来的五味杂陈，前半段两人自制电动车的冒险故事，才是这部电影最后可以称得上动人之处。只有在那里，我才从这部电影中切实感受到了，夏天的气息。

许晶晶和康家伟的感情很简单，也很复杂。它最初开始于友情，逐渐产生了亲情，最后升华到了爱情。

起初看这个青春剧主要是因为沙雕，搞笑——不按套路的那种搞笑，我最喜欢的电视剧类型。男女主虽然是常见的欢喜冤家型cp，但却是少见的“双喜剧人”设定。在一般的青春剧中，你要么看到元气可爱少女配高冷男神，要么看到阳光可爱少年配文静女神，反正怎么搭配至少有一个精神正常的（bushi，很少看到像这部剧男女主都走喜（沙）剧（雕）路线。

太爱了，这就是我梦寐以求的cp。

可万万没想到，他们的感情，比我预想的更真挚，更动人。

1. 心疼

我第一次被感动到是许晶晶发现康家伟瘦身成功的秘密，他从200斤的小胖子变成帅哥的方法竟然是绝食。“康家伟，你为什么要这么对你自己，我真的很心疼你。”

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