一个让成年人重新审视与父母、他人以及社会的相处方式的机会。

有关生活的讨论，不必急于站队，因为本就没有对错，抱着开眼界刷三观的心情追剧即可。然而就是这样一部剧，使很多人情不自禁依照自己的生活轮廓对剧中人物进行大是大非的分辨。哪里有矛盾，哪里就有站队，哪里有争吵，哪里就有观众。争吵越激烈，情绪被调动的越高，就越爱憎分明。我们很容易听到“我真的是太懂男主了”以及“我真的是同情父亲”两种极端的判断，然而我们十年如一日的毛病是，在认可自我观点的同时无法保持对不同观点的尊重，总是试图改变自己以外的声音。

EP01

曾经年少，也梦想拥有这样一套房子。地处城市高端商圈，单价不菲，与家庭温饱以及交通便利无关，仅仅作为一个人的独立世界，狭窄而不局促，自由而不冷清，闹中取静，挑高LOFT作为私人空间，配上顶级音响，隔一个私人影院，包容各式游戏主机，下沉式沙发随意躺，铺满软垫的落地窗旁，还总有一处阴凉的角落能够容纳一座优雅而低调的酒柜。若能完全按照自己的想法去装修和布置，三十平米左右正合适。

只要你也有过类似这样的想法，骨子里也是愿意自处的人。

表面上都相安无事的千千万万个体，也有千千万万种活法，都以为自己是最惹人爱且最不讨人嫌的好好青年，而人与人之间的矛盾和不畅并没有因为谁而减少。香取慎吾和上野树里的对手戏，日式结局显而易见，不像某些五六七八十集电视剧，只是不停追问，然后呢，然后呢，再然后呢，谁死了谁活了谁和谁好了。毕竟让生活在东京都市圈习惯了川流不息灯红酒绿的人生节奏来适应你老家七大姑八大姨苦口婆心整天穿大棉袄还是小棉裤好看生男生女都一样每天不是相亲谁买单路遇摔倒老人扶不扶的三观。

EP02

日剧的精髓在对于不同生活方式的表述方式，应该是列举而不是劝诱。父亲与大介对于人生各执一词，虽然争吵不断，却也相安无事。对观众情绪产生巨大波动的应该是熊谷的一巴掌，不冷静的话，很容易对这个举动产生误会。熊谷可以容忍与母亲共处一室，而不能容忍大介对于父亲的欺骗和对浩太的不作为，并不针对大介的生活方式。毕竟，熊谷自身也并不完美，就像我们习惯指责别人，实际上自己也半斤八两。

大介对于同事的迁就倒是耐心，虽是一脸嫌弃，总不至于说出不要随便到阁楼上来这种话。这似乎应了曾经流行的鸡汤文，我们总是对外人客气，却把怨气留给最亲近的人。实际上，我并不觉得编剧是在刻意往这个道理上靠，第一，大介并不必和同事在公寓朝夕相处。第二，日本人保持人际关系的原则中存在尽量不当面指责别人这种规矩，这里的别人也就是外人，而对家人则是另一番做法。

关于热爱独处的人，包括我在内，很多时候不说话，是因为不想说，没必要说，懒得说。因为社会的多元化，个体就越来越自由，独一无二就越多，价值观的趋同也越来越不容易。所以每逢有人气味相投，我们是不是也曾相见恨晚。大介和熊谷在不涉及原则的问题前提下，不也聊的很投机么。试想大介的身边突然出现一个人，同样热爱骑行和健身，同样热衷啤酒与腌菜，压根都不用设定男女，也存在把酒言欢的机会。

EP03~04

要证明命题成立，举一万个例也是无用。要证明命题不成立，举一例即可。父母的苦口婆心越来越接近国剧的套路，或许对于日本观众来说尚为新鲜，而对于那些一直准备好忍受说教和接受尊重别人生活方式可能性的观众来说，想必无法保持同样的耐心。毕竟，追剧的初衷是为了放松，而不是学道理。

之所以说是极端个例，不妨考虑浩太和大介的身份。大介对于父亲的排斥，源于表面上生活差异方式下掩饰的阳三对于妻子的愧疚。作为儿子，大介有权利质疑父亲对于家庭的责任，但是作为父母之间的局外人，大介并没有权利抱怨母亲的选择。虽然道理如是，但世界上并没有夫妻双方投入丝毫不差的理想型平等关系，总有一方付出更多，因此同样是成年人的大介也很明白，母亲并没有因为父亲遭受任何的不幸，反而是很幸福，于是心中对于父亲的怨恨渐渐缓和。

前夫君，入江夫妇，佐佐木，田中等一众虾兵蟹将在一旁帮衬，大介与叶菜子的人际关系小城堡瞬间土崩瓦解。田中和前夫对于困难的攻克，得益于大介和叶菜子各自家庭的亲情，到目前为止，已经从严正拒绝到默许妥协了，然而这并非他们的初衷，而是亲情向爱情能量守恒般的转化。

独身主义者的宿命，最终掌握在另一个人，一个相似自己的其他人手里。大介已经不可能像当初那样不闻不问，甚至冲动地和前夫动了手。面对田中时与父亲眼神的交流也是同样，理解和包容他人也就意味着有时候需要对自己的某一部分放弃。倘若父亲也能做到相同程度的退让，这里就可以大结局。既然打出了感情牌，理性分析就变得毫无意义。

EP05

入江夫妇的结婚典礼着实让所有人沉浸在甜蜜的氛围，社会中人与人的羁绊被描写的再具体不过，一旦出现红白喜事，最兴奋的也许不是当事人。想象一下自己即将举行婚礼，于是开始时刻能收到亲朋好友的各种建议。有些很靠谱，有些很奇葩。并非所有人之间都清楚彼此的底线，于是当这些细枝末节被放大到电视剧的时候，我们会不自觉对各种触碰甚至越过底线的行为嗤之以鼻。但是有一个共同点，对这段关系保佑真心祝福的人们，总归还是带着善意的期待。

于是新郎新娘接受同事的建议，把结婚典礼搞成爱的大游行，接受亲戚的建议，在宴会上做各种家乡土菜给大家分享，接受死党和闺蜜的建议，在典礼上唱歌跳舞演节目，于是最后大家都开心了。新郎新娘微笑接受大家的祝福，同事说，真是盛大的婚礼啊，亲戚说，真是温馨的宴席啊，死党和闺蜜说，真是甜蜜的爱情啊。至于新郎新娘心里究竟是否快乐，已经没有人在乎了。总之一切表面上的盛大和欢乐被收进录像机里，仿佛几十年后再播放，一切别扭会被自动过滤。有人会说，怎么可能会这么怪胎，就不能新郎新娘跟着大家一起快乐么。是啊，正是因为有这种旁观的期待，一切的一切的关于婚礼的场面，实际上都是一种最大程度的相互妥协。

说真的，这就是大介心中的不甘。

能做到上述结果已属不易，更何况还会出现新郎新娘双方意见都不统一的情况。这样才更糟糕。比如剧中是否请新郎母亲参加婚礼，双方各执一词。新娘从小渴望得到父母亲情，新郎从小始终排斥父母亲情，不过是两人成长环境的不同，都没有问题，压根轮不到他人来指手画脚地谈德论孝，简直吃饱了撑的。

可是，我们结婚典礼上说的誓词，不是要给对方幸福么，为什么到头来做的决定都是在考虑让自己舒服。

比起双方的争吵与和解，我更在意以大介为首的“不相干人士们”在整个事件中的表现。嘴上讨厌参与别人繁杂琐事的人，总是不由自主地插手别人的生活，并随着现实交往的加深改变对别人的认识。浩太不再是沉默寡言的孤僻男孩，而是心地善良的弟弟，前夫君不再是个讨厌鬼跟踪狂，而是有品位的完美男士，叶菜子不再是胡搅蛮缠的投诉者，而是有苦难言的坚强女性。其实所有人都不曾改变，改变的是大介的内心。

说的唯心些，我们并非通过日常羁绊让自己变得更好，而是让别人心中的自己变得更好，这就是所谓的人际交往吧。

比起贯穿始终的入江夫妇婚礼，最令我触动的其实是田中跟随大介骑行的场景。毕竟是三十多岁的男性，纵使不太合群且有独自癖好，也全然没耽误自己成为从容的社会人。大介应该是十分具有自知之明的，清楚的知晓自己的需求。这里可以发现，对于不太会察言观色的田中小姐，大介和叶菜子的待人接物方式有明显的不同。“你也没必要去察言观色，觉得你奇怪的人本身就跟你合不来，我和那种人只在工作上有来往。”

很值得欣赏的三观。为什么一定要去改变别人的想法呢。为什么一定要和谁争个对与错呢。就是在浪费时间和体力。同理，在凡事不影响他人的前提下，我们也不必刻意为他人改变自己。真正想改变的时候，自然就会改变。正是如此，才会出现物以类聚人以群分，我们才会出入不同的圈子，分享和而不同的世界。对于同事，做到工作和睦就好，对于亲戚，做到有来有往就好，对于朋友，做到求同存异就好，对于爱人，做到相濡以沫就好。

于是什么办公室生存指南和春节自救指南其实都不需要。只要你变得随和一点，一切就都会变好。能够最大程度简化与世界和他人的关系，就能最大程度省出与自己相处的时间。

EP06

整集都在讲大介的压力。结论就是他对叶菜子情不自禁。

下面这个问题，不特指大介，而是泛指取向正常的奔四男性。比起社交更喜欢独处，完全可以理解。那么问题来了，对于独处的向往，根源在哪里呢。假设此处仅讨论一个变量，即受过往的感情经历影响，那么仅存在两种可能，没有过感情经历，有过感情经历。假设某人从来没有感情经历却向往独处，唯一的可能性是习惯，生来独处，不能适应群体生活。然而从人类学和生理学的角度看，这种连贯性会延伸至衣食住行每天24小时的各个角落，大介并不属于这种。假设某人有过感情经历，甚至受伤，对感情生活死心转而向往独处，这是可以说通的。无论是否受伤害，至少这段感情是存在过的，至少没有成功到最后。假设大介属于这种，事实也的确有前女友的存在，既然存在感情经历，得知叶菜子的秘密后，不至于窃喜，至少感受到自己的被信任也算是合乎情理啊，一定需要不能背负在意的人的隐私到这种夸张的程度么，完全丝毫察觉不到自己和叶菜子对于彼此的在意么。这里的剧情安排值得推敲。

EP07

阿惠和阳三的约定揭晓，关于这点没必要进行道德审判，不过是小媳妇考学失败又死撑着脸皮的笨拙而已，并不值得上纲上线到论身为人母的基本功能性。让我感触颇深的反倒是浩太。阳三和大介作为父子，在待人接物方面多少有些一脉相承的与众不同，然而所有这些古怪在浩太身上都有相同的体现。虽然大介与浩太并非是血缘上的兄弟，甚至本质上他们是两代人。于是，阳三、大介和浩太作为生活在同一空间的不同时间点，就像平行宇宙各自生长一样与这个世界分别产生联系。同时，他们又在纵向相互扶持相互帮助，不停对对方产生积极的影响力，确保让每个人的人生方向都始终向前。

细节设计满分。前夫君用完田中小姐手机后，先擦拭再归还，接叶菜子回国在车上温柔的抚摸，三大人谈话浩太正巧在楼上弹琴天然配BGM，阳三持续三幕的咳嗽，将阳三的结婚申请书撕成碎片却一团也没扔进纸篓，阿惠哭花的妆明明可以喊NG最终却直当现挂，能量石的前世今生一句台词非要找个地方圆回来，笔记本上对应母子喊口号时候的fight，大介探病叶菜子的一句明明是担心你，最后一幕的旁白由大介完成无奈从头至尾的收。

写阳三的故事，大介安静地在一旁若有所思。之前写大介对于浩太的激动挽留，浩太也同样在一旁感铭于心地注视。最好的教育方式，并不是劝说和提要求，而是以身作则的诚恳。本来都是视与人交往如粪土的主，却在潜移默化之中逐渐都走向平和。我们是不是该反思自己人际交往中的漏洞和误区呢。

超水准的一幕。母亲既不知道叶菜子的隐私，更不知道大介已经知道秘密并为此头疼好久，更更不明白大介和叶菜子之间的微妙。大介知道叶菜子的秘密，也知道母亲不知道却担心的状态，却反而什么也不能说，叶菜子则知道两人的所有状态和内心活动，所以连跟二人任何的眼神交流都觉得尴尬，只能演一个背过身去的动作，却必须表达出作为命运承受主体的无限的哀愁。一个明了却说不得，一个说得却不明了，还有一个，对说得的人不得说，对说不得的人说得明了，自己明了也说得，却是毫无用处。

EP08

求婚和拒绝求婚虽然占据大量篇幅，但都是偶然事件，即使很容易判定莉奈的出局，也没啥可以指摘。作为一名成熟男性，大介面对求婚时的淡定以及拒绝求婚时的坦诚，做法基本上妥帖。舒缓的音乐配合轻松的氛围，但愿能最大限度减轻田中小姐内心的痛苦。莉奈对大介几乎是一见钟情，一个视结婚为梦想的女孩，可以为爱人放弃结婚，爱则爱矣，只是何至于此呢。

EP09

关于微笑铺垫了很久，甚至连佐佐木情场上的意外收获也垫了进来。如此直白而流畅的发展竟然也会演变成对于大介的质疑，有点太扯了。无论用什么形容词，大介的反应就理所应当那样接近现实。先不谈关于年纪的设定，单说人到中年，比起下有小，也许对上有老的担心会更多。真正经历了亲人的生离死别，任何人的三观都会受到很大触动。只要长辈不是十恶不赦，我相信在人性的保证下，大多数人还是会发自内心的只能用悲伤面对。

大介的台词令人唏嘘，身边有个人只剩短暂的生命，还有一个人仿佛要抓住幸福。真是人各有命啊。

对于强行撮合，有些自己的看法。假设我是叶菜子，看到前夫君明明打算跟我复合却那么绅士帮我遵从内心，简直体贴到不行，那么此刻，反倒是前夫君在暗地加分。并非是排斥大介和叶菜子的组合，只是面对生活，我们不能像剧中一样，看到男一女一最终有情人终成眷属就感动的热泪盈眶仿佛现实就像看起来一样美得像王子公主的童话。说的难听点，亲人的生离死别也好，梦想与感动也好，只是生命中的少数瞬间，大多时候，还是要考虑另一半是不是睡觉时打呼，是不是早晚都刷牙，是不是衣服勤换洗，是不是挖鼻屎会往床单上擦，是不是床事之后要去洗澡。有一种观点是，一年三百六十五天，也许不该为其中五天的共鸣而放弃三百六十天的舒适，假设叶菜子和前夫复合，大介接受田中小姐的求婚，其实两个人可以过上舒适的日子，尽管这里的舒适也许只是旁观者看起来的表面。

EP10

我们需要一次聚会的其乐融融来化解阳三离去的悲伤，就像手术前的麻药，就像苦药外表的糖衣。我们会产生错觉，这一切仿佛春晚般难忘今宵的和谐，并非是独处与交际的相互尊重，摆明就是要让你融入集体，强迫你享受与人交际的快乐。所以场面上你快乐所以我快乐，大家好才是真的好就对了。

终究是人类的社会，只要人类存在，人与人之间的羁绊就一定会被鼓励。

葬礼本身和家族的形式没有必然的联系，却占有重要篇幅。我管不着20岁的年轻人距离亲人的生离死别多么遥远，我们一定在心里盘算过那一天的到来。也许是一个梦，醒来的时候，会觉得母亲的唠叨那么实在，厨艺那么了得，声音那么有安全感，而当这些都突然消失，我们的人生将突然出现巨大的缺口，而人生经历却因此变得完整。

最后是大介的总结陈词。先是说阳三的生平，也从侧面进行点题。是啊，他也曾是不与人来往的独行者，不如说这三个月，结识了在场的各位，用真心与各位交往，也在死后得到了所有人真心的祝福。一边为捍卫理想主义最后的尊严而辩解，一边又不得不承认身为人类无法对抗而终将陷入人类社会性洪流的宿命。

用了不到一个月的时间把《乘龙怪婿》前三季看完了。

其实，我早在童年时候就已经看过这部经典老剧了，记得那时寒暑假每天起床第一件事就是打开电视，调到南方少儿频道守着他的播出。童年里，粤语文化还没有衰落得如此厉害，电视上还有比较多的广东本土剧播出，如《都市笑口组》、《开心吧》、《七十二家房客》、《吉星高照》等，现在留下还在播的好像就只有寥寥几部了。

粤语文化在走下坡路，这是一个令人遗憾而又不得不接受的现实。当我们在朋友圈转发那些调侃广东人怎么来怎么去的推文时，实际上更像是一种自嗨。广东省内对于广东文化的认同感和凝聚力是否真有那么牢靠，我持悲观态度。前段时间公布的广东省2021年GDP数据令人咂舌，12.44万亿人民币，众人惊呼广东富可敌国！我为自己的故乡如此强大而感到自豪，但同时我们也应该看到，如此壮观的经济数据离不开庞大的外来务工人员的努力。天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。一个经济高速发展的地方，就业机会多，自然会吸引其他地方的人来谋生。写到这里，我特意去查了一下，2021年外来人口占广东总人口的35%，三分之一的占比可谓惊人，这还不算前些年在广东成功落户的外来人员，这么一想，土生土长的广东人倒也变得愈发珍稀。

我在北方读书，遇到一些同样是从广东过来的同学，有深圳的、广州的、东莞的，好几个都不会说粤语，本想应该是异地遇乡音，结果却是鸡同鸭讲。记得小时候在街上看到店铺的招聘启事，其中有一条是会讲粤语，而当我现在从北方上学回来，憋了大半年的粤语想着回家之后可以自由自在地使用，却也时常会在买东西的时候遇上店员听不懂我的话而让我用普通话再复述一遍的尴尬情况。尽管我们这些粤语母语者热爱粤语，觉得粤语的发音优美，但终究不敌行政命令，普通话推广的大棒横扫而过，年轻一辈的小孩子不会讲粤语已是大势所趋。如果一门语言不被人们所接触、掌握，那更不用说去理解和认同以这门语言为基础所衍生出来的文化财富，长此以往，广东留下的便只剩经济奇迹，那个港星璀璨、岭南文化灿烂的年代也就只能活在人们茶余饭后的追忆当中。

当我已经长大了，对于文化环境的变化已有了这样粗浅的感悟之后，带着这份认识再去看《乘龙怪婿》，看见b站上每集只有小几千的播放量，便不由得惋惜这番暴殄天物。在我心目中，《乘龙怪婿》第一、二季是我看过的质量最高的粤语电视剧，第三季质量稍有下滑，第四季直接是拉中之拉，拉裤兜了，以至于我都没有把他纳入这次重温童年经典的计划内。

第一部的剧情性最强，少有硬伤，但瑕不掩瑜，人物塑造也很到位。张颂文和蒙伟明的演技无疑是第一部里面最耀眼的，特别喜欢他们两个之间的对手戏，翁婿如同父子，时而针锋相对，时而相互依偎，可惜第二部贾发换人之后，尚下九和贾发就再没有像在逼仄的衣柜里共谋的对手戏了。张颂文塑造的贾发是一个性格相当复杂的老顽童，他爱老婆、爱女儿、爱财、爱折磨女婿、诡计多端、外强中干、童心未泯……充分演绎出了男人至死是少年。而从第二部开始之后的贾发在人物性格演绎方面就只保留下了市侩、狡猾等较单一的方面，一方面我也理解由于从连续剧转变为单元剧，人物形象没必要设置得过于复杂，只要如样板戏一般刻板，配合着把每个小故事讲完即可；另一方面，后来的贾发虽然演技不如张颂文，但也不至于拖后腿，加之笑点重心主要由尚下九和西门口承担以及情节的搞笑程度提高，这个换角也不算失败。

贾夫人的换角让我觉得比较不满意，第一部的贾夫人虽说脾气起来也会一哭二闹三上吊，但大多数时候还是担当和事佬的责任，调停家里的矛盾，也通情达理，是个大家闺秀。后来的贾夫人直接就变成了一个没文化的泼妇，对家里的事指手画脚，乱发脾气，实在难讨观众喜欢。尤其对于我而言，我似乎是沾染上了旧时代知识分子的臭习惯，自以为有点学识便对没有文化的人嗤之以鼻，贾夫人的大字不识、胡闹成性让我看了只会倍觉恶心，丝毫没有感觉到好笑。

猪崽乔身为岭南王，如果还留在剧中，则应该回去重返王位，没有理由和贾家一起继续落难，为了剧情能够自洽，西施只能跟着猪崽乔一起强行被删去。此外，第二部开始的剧集脱离了剧情性的桎梏，没有了唱红脸和唱白脸两者相平衡的需要，因此西施和猪崽乔两个在设定上以善良为最大弱点的人也就没有保留的必要。

尚下九和昭君的演技无需多言，模范夫妻形象深入人心。以至于第四部这两个角色换人之后，大家都不认可这个调动。一方面固然有大家已经认定了尚下九和昭君就应该长成他们两个那样的因素，另一方面后接任的两个演员演技确实不行，演得很尬，还改变了原来尚下九和昭君的人物性格设定。说句主观的话，我觉得陈坚雄的演技就是差，演什么都垃圾，浮夸做作。（不过他演的其他角色里面，我就只看过苏贵元。）

貂蝉和江南大道一组我只认可第一部，第一部的江南大道虽然也是迂腐陈旧的书生模样，但举止谈吐不失风趣搞笑，也是第一部里面重要的笑点贡献者。第二部的江南大道虽然换人之后要帅气了一点，但留下的就只有迂腐、死脑筋，一点笑料都没有，还不如在第二部一开始就像西施那样删掉，直接放弃掉这个角色。而貂蝉的换人倒无关大雅，因为我觉得情景喜剧里人物存在的一切都是服务于搞笑的，而这个角色本来就不太负责搞笑，就算人设改动了也没有关系。

西门口和玉环一组我只认第二、三部，当然西门口的演技四季下来都是没有问题的，我说的只是他与玉环的组合，第一部里面的玉环的设定太扯了，就算把她的剧情删去，等到第二部的时候才说重新相认也对剧情没有什么影响。第二、三部的玉环稳定发挥，塑造了一个挺可爱的男人婆形象，和西门口的感情线也算水到渠成。第四部又换一个人，毫无特色。

秋香的话，虽然第一部更漂亮，但还是后面奀妹扮演的秋香要更讨人喜欢，也更搞笑一些。

其他的人物我就不多作评述了，毕竟我只是想要给自己的童年回忆做一个小小的梳理，并非什么影评人，也就到此结束了。

首先想小小的吐嘈一下片名翻译。《鬼新娘》，看到片名第一反映就是部鬼片。要知道这会使多少像我一样从来不敢看鬼片的人望而却步！这部影片实在应该译出一个更文雅的片名。还好，我事先看了简介，才没有被吓到。

话归正题，看了这么多部严肃影片，本想放松一下，看一看星爷式的无厘头喜剧，没想到老天给我开了个玩笑，看后才发现，这又是一部严肃的正剧。谁给定义的喜剧？出来，我保证不打死你。

故事可以说立意新颖，爱情之中有爱情，两段爱情又用“娶了一棵树”相连接。现代人的爱情是喜剧，而那对古代人的爱情是悲剧。这样的安排丰富了影片内容，又不失流畅与紧凑。

我想影片在某种程度上想向观众传达出男女平等的思想。女主角（古代恋爱者）生前是一位才女，但受传统世俗的限制不能公开自己的身份，这无疑也是一种悲剧。幸运的是她遇到了男主角——个好人，坚持公开她的名字，否则她或许会终生不为人所知，抱憾一世了。女主角的扮演者莎玛主演的许多影片都或多或少反映了男女平等的思想。从《我的个神啊》印度女孩勇敢追爱巴基斯坦男生，到《苏丹》坚持成为摔跤手证明“谁说女子不如男”，再到《10号国道》集中反映乡村印度女性悲剧。我相信“平等”是她择片而演的重要指标。

有人说男女主角的悲剧是英军犯下的罪行，是对英殖民主义者的批判。我认为言过其实。如果想批判“阿姆利则大屠杀”惨案，片中的镜头未免小家子气了（具体可以参考《甘地传》和《芭萨提的颜色》对相关史实的描述）。我认为片中采用这个史实更多是想表现一种“罗密欧朱丽叶”式的不断的偶然所连成的悲剧，这种“错过”更让人难受。

最后我想说，男女配角（现代恋爱者）更多起到一个传递者的作用。见证了主角爱情的他们将会以此为榜样“照顾彼此，永远”，也使得主角的爱情对现代有了意义。

影評一隊大大！都不能给個影評嘛？這也太讓人想來影個評了！太誘惑我影評了！好險！我不會…

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影評一隊大大！都不能给個影評嘛？這也太讓人想來影個評了！太誘惑我影評了！好險！我不會…

我在湊140個字數量… 才能给影評…其實整體很灰色！確讓人想細細品味…對了！像咖啡！那味道就像咖啡！苦苦帶甘！