这片好像都没有什么宣发，下午带小朋友逛街偶然看到的，开映前半小时买的票。主要孩子之前学习精卫填海的时候老师要求拓展阅读山海经，给找了《都市妖奇谈》和《山海洪荒志》《山海岁时记》等画册，对很多妖怪的名字和形象都有所了解，很感兴趣

首先吐槽一下影片名字，山海经里面的基本都叫妖怪，为啥片名叫再见怪兽，盲猜是为了过审？怪兽总感觉有点跟中国上古神话不搭(虽然最后那个勉强也算。。。)

人物方面6分，其实本来想打7分的，大部分还比较符合想象中的形象，但是那个毕方实在太拉胯了(后面还有吐槽)，青龙白虎、麒麟、各种水产妖怪都一般，朱雀更过分了，直接复制一个愤怒的小鸟的脸，九尾狐和人参萝卜还不错，苦山神和刑天有点意思，玄武倒是个亮点，披着包袱皮，头上顶个龟壳里面还住条蛇，全片搞笑担当。主角白泽可以理解为安了个熊大的鼻子、化着小丑妆、没有砍角的地狱公爵，开始很突兀但是看了一会反而觉得挺不错的

剧情只能给5分，就是简单的平铺直叙，主角冒险历程平庸，没有巨大挫折也没有突然顿悟，情节上有两个不能算反转的反转，开头就能猜到的那种，但是本片剧情不算大缺点，原因后面说

画面可以打7分，我不是专业人士，不过感觉技术已经跟好莱坞一线制作差距不大了，硬掰的话，水体和空气还不行，法术效果差点意思，剩下就是创意上的不足了，总感觉还能做的更好更细致一些，比如那个毕方，啥玩意弄的跟废塑料拼的一样(小朋友原话)

配乐6分，中规中矩，片尾曲可以加半分，挺像赵英俊风格的，有洗脑神曲的潜质

总体来说，这种动画剧情简单的好处就是幼儿园都能理解，不存在旁边坐俩没完没了的小问号，非常适合带孩子看，不推荐成人自己去看，我们这场只有旁边坐了一对年轻小情侣，其他全是带娃的，全程都比较安静，只有搞笑情节的时候哄堂大笑，最后彩蛋的时候全场轰动

----------以下有剧透----------

其实也没啥好透的，都在预料之中，我估计观影丰富的人看完预告片就能差不多知道全片内容。大致上就是医生能治病但治不了心，无法消灭负面情绪，只能抽取出来封印，越存越多久而久之爆发出来就形成了再也无法压制的“煞”，最终还是需要每个人的“光”才能消解。也许这才是片名的真正含义：每个人的负面情绪都是心中的一头怪兽，消灭不了，单纯压制也非长久之计，只有用心中的光明欢乐来中和掉，心平气和地和它说再见。

还有一点值得回味的是，片中的麒麟最后也没有如愿，但是和苦山神不一样，他并没有放弃自己，即使做一只普通的麒麟也很快乐。这一点对孩子很有启发，有些理想是注定无法实现的，但也不要停下脚步，在追求的过程中逐步认识自己，接受自己，也许这是导演最想告诉孩子们的道理吧

《乔家大院》续篇《诚忠堂》播出接近尾声，张博饰演的乔映霁总算与童瑶化身的莲花拜堂成亲，这虽然并不意味着他们的爱情从此大团圆，但他们至少避免了爷辈乔致庸与江映雪爱欲不能，一辈子都是两条无法交集的平行线的爱情悲剧。12年前由陈建斌领衔的《乔家大院》，是一部足以在中国电视剧史上留下一席之地的品质大剧，它改写了宅门剧妻妾八卦的妖风邪气，转而在金融商战和民族大义的轨道上歌舒近现代商道沧桑，它不仅是当年首屈一指的现象级剧王，还让晋商群体异军突起，从此登上了历史文化的舞台，并成为中国近现代商业群体的脊梁。《乔家大院》改编自朱秀海同名小说，沉淀12年后，朱秀海《乔家大院2》珊珊迟来，和一般透支性续篇透不同，朱秀海通过对乔家几代人的钻研，找到了新的历史使命和人物支点。《诚忠堂》正是在朱秀海新篇的基础上续说乔家，讲述乔家第五代精英乔映霁在奔腾的近现代革命激流中，如何引领乔家继往开来的故事。这一次由新生代实力派演员张博接过陈建斌的接力棒，张博以往接触的宅门或家族戏并不多，也就上一部《琅琊榜之风起长林》里的荀飞盏一角，多少有点家族血统的意味，不过张博历史剧里化身大人物，却是他的主戏路之一。去年，张博除了在热门剧《琅琊榜之风起长林》里化身虚拟人物荀飞盏，还在央视主打历史大剧《大秦帝国之崛起》中挑梁秦王嬴稷。在此之前，他曾在高希希《新三国》、刘心刚的《孙子大传》和汪俊的《苍穹之昴》里分别化身吴王孙权、越王勾践和清光绪帝。80后的偶像明星层出不穷，但像张博这类有实力在历史剧里司职过历代帝王的，却是凤毛麟角。在张博饰演的乔映霁的身上，我们首先看到的是传承，是这一人物对先辈乔致庸商道诚、忠、义的继承，是晋商之于近现代历史的商魂。想当年《乔家大院》之所以备受追逐，是因为它将一位心怀百姓的仁义商人乔致庸推送到观众视野。逢年过节，乔致庸就会命人套上车马出门巡视，看谁家穷的过不上年，就悄悄留下肉粮。他打通的一条茶道，养活了茶道上三十万百姓，是中国历史长河中典型的义商。《诚忠堂》里莲花与乔映霁的姻缘，也是这条茶道埋下的伏笔。他看人家穷人家的小子长到14岁，就派掌柜的去收徒，乔家票号一个有身股的跑堂伙计，年收入120两银钱，远高于知县45两的年俸，而当时一个宰相年薪也不过180两。正因为乔家祖辈仗义疏财，我们在《诚忠堂》里看到乔家伙计们，为了少东家乔映霁以及乔家票号的利益，可以去拼命。当然，我们在乔映霁身上，看到的更多的是继往开来。乔映霁和他爷辈乔致庸的最大不同，首先在于他的革命党人身份。故事开篇乔映霁即以革命党身份现身武昌首义，连偷带骗从自家票号里掏出210万两纹银支持革命，甚至还上前线奋勇杀敌。乔映霁这一若隐若现的身份，裹挟着一整个乔家大业在历史洪流中风雨飘摇。革命成功后，乔映霁一面要引领晋商票号银行化改制，统一官银号并实现山西货币统一，一面还要因对袁世凯复辟倒车的碾压，以及大军阀阎锡山的各种盘剥，此外，他还要应对山西民政长官金永，以及仇家崔百万的算计。从人物塑造上，张博的使命一点都不比当年的陈建斌来得轻松。因为处在历史奔流的革命年代，变化太快节奏也更快，凡事往往来不及深思熟虑，一波未平一波又起，每每必须在枪口下完成生死和大义兼顾的突围。加上时局不稳，必须做出领先于时代的预判和决策，不仅要从时代危难的罅隙中图谋家族自保，还要努力考量如何从金融的角度为民族谋求出炉。陈建斌的使命是塑造一个兼剂苍生的义商，而张博除了要承袭这一精髓，还要在此基础上塑造一个全新的商业报国，或说经济救国的义商形象。陈建斌当年的塑造是有想当自由度的，因为那时候的晋商形象没有先验可循，完全可以由着自己对晋商的想象以及理解来塑造形象，而张博除了要在陈建斌塑造的晋商体系下完成表演，还要在这一人物的身上兼容革命者的要素。而且乔映霁的革命党身份并非杜撰，他是有严格的对照原型的。当年《乔家大院》乔致庸的原型就叫乔致庸，而今《诚忠堂》里乔映霁对位原型则是乔映霞。乔映霞早年曾赴清末唯一对外口岸广州十三行学艺，接受过近现代商业意识的启蒙，同时深谙晚清没落和腐朽的所在，他接触并加盟革命党并不仅不足为奇，也确有其事。在中原大战时，阎锡山曾想以25元旧币换1新元的方式，来撸晋商的羊毛，乔映霞却用一元旧币换一银元的方式把自己的银子兑换给了老百姓，还富于民的同时，让阎锡山拿山西人的前去逐鹿中原的梦想破灭。可能是出于人物创作的空间考究，《诚忠堂》并没有直接用乔映霞之名展开人物塑造，而是在历史真实的轨道上对这一人物进行戏剧化的演绎。正因为此，张博在诠释乔映霁的家国大义以及性格命运时，既要考虑这一人物的历史存在，也要兼顾他的戏剧创造，既要考虑时代的突围，也要考虑个人的突围，找到折中的结合，才能让这一人物既有可信度，又不失传奇色彩。就目前播出的剧集来看，张博这次有自我突破，完成度也尚好。《诚忠堂》张博：既是时代的突围，也是个人的突围

【详细】

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可能是我看过的最差的一部CG生化危机了，用平淡如水来形容，丝毫不过分

主创可能是想映射一下当今的局势，让影片的剧情更有代入感，但始终也是停留在小打小闹的基础上。如果就着美军士兵客死异乡这个点深度发掘一下，没准能更立体的讽刺一下漂亮国的霸权主义，但是影片则是虚晃一枪，开始扯有的没的了。有三光，必有ADA，这算是生化危机的送分题了把，与其搞这么个不伦不类的女主，为啥不发掘一下三光跟ADA的感情呢？ADA差啥了？两个人都是中国美女啊

女主这个角色真心失败，当你认为他就是个酱油或者花瓶的时候，与他开始牵引故事线了。但是当你期望着他主导故事走向，甚至跟三光发生一些什么的时候，她却死了。主创们，你们创造这么个角色的目的何在啊，这种设定真的有意义么

男主的行为也很迷。作为战斗英雄，享受国家津贴，还跟三光是一个级别的，相比有很多更合适的机会实现他报仇的夙愿把，为啥就选择影片当中的这个机会呢？而且从他植入的病毒来看，完全没有看到这个病毒有什么威力啊，别说对比威斯克，估计都比不上威廉叔叔

克莱尔永远充满好奇心，但是在本作当中他就是个打酱油的，删去这个人物，不会对故事的走向产生任何影响，这个很失望

故事剧情实在太一般，三光真的没啥太闪耀的机会

上一次看到恐龙应该还是在侏罗纪公园的荧幕上，没想到有一天居然可以像看动物世界一样看到这么真实的“自然纪录片”。

小时候印象中被刻画的霸王龙总是一张大口吃天下，现在发现原来霸王龙的小崽子也有生存压力；有雄性恐龙需要筑好最漂亮的巢等待雌性的光临；有准龙妈妈看到自己的蛋被同族毁掉的悲愤。

看百万年的动物一生，也不过是出生，长大，筑巢，求偶，繁衍，一边照顾下一代，一边走向生命的尽头，和另外一部刚看完的人生第一次隔空呼应。

每一集都是一组故事，各位主角彼此之间交相辉映，用现代纪录片+实拍场景的方式渲染出了不属于这个时代的故事感。顺便Mark了绿色星球，随着科技的进步，小朋友们的科普环境真的是越来越好了，我印象中我小时候也看过这位老爷子的片子，查了一下是1926年出生的，居然还在工作，真实劳模。

有一个算是小彩蛋吧，有句旁白说 “The prehistoic plant is a green planet.”

其实严格来说不知道自己算不算书粉，自从很早之前第一次接触《云南虫谷》，一下子就被带入了鬼吹灯这个奇幻世界中不能自拔。八部原著全部看了好几遍，不过最近一次看《龙岭迷窟》可能也有两三年之久了。后来盗墓笔记也看过，影视改编作品除了口碑实在太差的基本上也都看过，感觉自己算得上一个还理智的灯丝。所以来聊一聊目前看下来《龙岭迷窟》前半部分内容的改编。《精绝古城》，《龙岭迷窟》，《云南虫谷》，《昆仑神宫》其实是一个工整的起承转合结构，龙岭迷窟就是那个“承”。这一部内容在整个鬼吹灯主线剧情中篇幅不大，相对枯燥但却十分重要：Shirley杨回归，跟胡八一、王胖子完成组队，交代鹧鸪哨、扎格拉玛族和红斑诅咒的信息，三人接到任务，踏上寻找雮尘珠之路，并在结尾处从陈瞎子手里获得关键道具人皮地图，前往云南虫谷。从原著来讲，《龙岭迷窟》一共只有36章，而《云南虫谷》和《昆仑神宫》都有50多章。全书有比较多的传说讲述，奇闻逸事，知识普及内容，比如“内藏眢”和“冥殿”那两章完全就是景点介绍。看小说时这部分被作者以深厚的知识和丰富的见闻讲述的十分精彩，但搬上荧幕我想象不出来要胡八一、王胖子和大金牙在墓地做什么，导游资格证考试？整本小说被比较明显的分成了三个部分，幽灵冢，鹧鸪哨回忆和棺材铺，这三部分彼此相对独立，没有什么因果联系，按照鹧鸪哨回忆拍了两集半的体量来说，整本书也就能拍十集。小说中由于每个段落本身十分精彩，因此作为三个独立部分阅读依然可读性极高，但改编为影视剧时增加一条逻辑主线，是非常有必要的。接下来我就讲一讲我总结的几个重要改编，以及我理解的意义。

Shirley杨提前出场Shirley杨作为贯穿鬼吹灯系列的唯一女性主角，重要性不言而喻，她的提前出场我不认为是魔改。本剧中Shirley杨在美国家中出场，照顾在《精绝》故事中发疯的陈教授，后又在鹧鸪哨的暗室中找到了一块有眼球记号的龙骨，后来到北京找到孙教授共赴古蓝县。编剧既通过陈教授连接了前作精绝古城的故事，又通过红斑连接了胡八一，解决Shirley杨回国的动机，又通过龙骨连接了鹧鸪哨黑水城的故事，更重要的是解决了Shirley杨出场过晚的问题，完成摸金三人组下墓前的组队，共同下墓，实是一举四得。从目前呈现的效果来看，也增强了主线和副线悬念交织，没有副作用。这部分内容本就存在于原著中，但却是通过Shirley杨在第三十章才讲给胡八一听的，目前的修改在我看来是巧妙的。

马大胆团伙的重要作用这部分内容是对原著内容的最大调整，也是很多执着的灯丝一看预告就叫叫嚷嚷的改编。我的理解是，改编直接将原著只活在口述中的角色人物马大胆和戏份不多的李春来变成了贯穿全剧的反派力量。先简单聊一下开头。原著中由李春来卖鞋引出了一个打旱魃马大胆贪财被雷劈的故事，读时觉得神奇恐怖，但剧里真要让李春来讲述，肯定十分无聊。把这部分剧情放在开头做为引子，直接奠定本剧基调，这是实际发生的剧情。后来李春来跟胡八一吃火锅时，讲述的马大胆被雷劈死，是他编的谎言。这样对于原著的改动我认为还是很合理的，至于后来一起下墓，众多灯丝表达了疑惑甚至愤怒，我本来也觉得莫名其妙，但当看完10-12集的预告后，我有点明白主创团队的用意，试着帮大家解读一下。首当其冲，也极为重要，是本剧能够存活的关键：解决审查问题，为胡八一团队下墓直截了当的原因。毕竟被反派拿枪指着头，胡八一也没法不去啊。其次，串联三大段故事。之前已经提到，本书内容分三大段，之间缺乏有效联系。而剧中马大胆和李春来一伙承担了原著中李春来、马大胆以及棺材铺老板等人的功用，将一种闲散琐碎的小配角整合成为有效的反派集团，我认为这不叫魔改。而且戏剧最讲究的就是个人与人之间的矛盾对抗。不管是成龙的飞鹰计划，美国的夺宝奇兵，还是游戏神作神秘海域，再到盗墓笔记，甚至鬼吹灯中的昆仑神宫，其实人与人的斗争，面对财宝时的动摇和背叛无疑是好看的。而龙岭和云南这两部下墓的过程中其实都是过关打怪。这同样是一个阅读时不影响，甚至加分的地方。三人小队，深入绝境，给读者留下了充足的想象空间。但搬到小荧幕上，这就是个很难呈现的问题（小说和影视剧载体不同）。说到戏剧来源于人的矛盾，过关打怪其实也可以理解为主角团队与墓主人间的矛盾。但无奈墓主人已死，诈尸和厉鬼索命审查不允许。如果没有矛盾，我们所能看到的就只是一个个怪物冲上来被打死，一个个谜题被解开。再回到本作，主要的机关是鬼打墙，幽灵冢，悬魂梯，连怪物都只有一个人面黑腄蚃，更多的突出一个“困”字，幽闭的恐惧。原著中这部分内容主要以三人的对话展现，我们在读书时脑补大量内容，想象置身于绝境的恐怖，由作者的问题带入那个氛围。但真要以影视剧呈现，这部分解谜过程过不了五分钟就会显得极为枯燥拖沓。你能想象，原著中有大约三章的内容关于悬魂梯，在剧中，有几集是在一个几乎全黑的环境中，三个人唠唠叨叨吗？就算灯丝或尚可接受，其他的观众又当作何感想？个人理解影视改编与阅读小说最大的不同在于影视作品是大众传媒，必须满足最广大观众的观看需求。每个人阅读小说时都会融合自己的三观，创建一个独一无二的世界和符合自己认知的人物。然而影视则要求具像化，将大家的想象实体化，还原成一个画面，因此需要求得一个最大公约数，也就注定了不能完美的满足每个人的想象。不过从之前的信息来看，悬魂梯得到了保留，姑且拭目以待看如何处理。调整下墓顺序这是对原著中故事发生顺序的一个较大调整，但其实比较容易理解，其实还是一个故事流畅性和戏剧基本三幕式结构的考虑。原著中将精彩的下墓部分放在故事开头肯定不符合影视作品将高潮部分放在第三幕位置的基本逻辑。因此本剧故事开头让胡八一三人先误入龙岭迷窟，一定程度上还原原著的同时为后续剧情做一点铺垫，找到金算盘拿到摸金符，与Shirley杨摸金三人组组成后，再被马大胆裹挟下墓。估计主要的解谜和打斗部分应该都集中在后半部分。此外为了填补拿掉鬼打墙，幽灵冢的空缺，应该也会填补进一些原创机关，这个肯定会跟原著中有些出入，不过机关嘛，做的精彩就可以了，只要不丢掉鬼吹灯的魂，别太飞，瞎搞些科幻玄幻的东西就好了。预告片中似乎还提到了他们最后要下的是李淳风之墓。李淳风是唐代风水大师，与袁天罡共同推演推背图，也算是胡八一的一个祖师爷了。当时看原著中孙教授提过李淳风的墓中也曾出土龙骨天书，根据主创团队的风格，是否是基于这个逻辑进行了发散？这种利用原著中没有展开的故事，加以重复利用的方式我其实十分欣赏。虽然也是一种改动，但毕竟是用幅度最小的方式进行改动，同时又丰富了原著中的故事。原著中胡八一三人下墓最后除了触发红斑，也就是顺了块闻香玉，其实对于主线推动不大。我认为下这个墓应该要对主线剧情产生推动作用，所以这也是将割裂的三部分有机结合的一个补充了。哦对了最后再说一下出入龙岭迷窟位置的调换。原著中从鱼骨庙中进入迷窟，剧中却从鱼骨庙中出来。估计这主要还是从下墓主动性的风险上有所考量。毕竟原著中几人在鱼骨庙中找了半天，找到盗洞入口进去，这再怎么说也是主动盗墓，说不过去，所以在保留原著中金算盘盖鱼骨庙打盗洞的逻辑的前提下，更改了以下出入口，个人感觉这个逻辑或许对后续剧情还有影响。陈瞎子和鹧鸪哨陈瞎子提前出场又是为了什么呢？个人感觉原因相对复杂，要从宏观一点的角度考虑。首先作为鬼吹灯宇宙中一个重要人物，原著中这一段故事的陈瞎子其实只发挥了献地图的功能性作用，性格比较扁平化，只是一个角色，不算一个人物。但其实这个人物性格和背景非常复杂，有着极大的挖掘潜力，这就要说到去年取得巨大成功的《怒晴湘西》。怒晴湘西在鬼吹灯系列中其实有点外传的感觉，因为读者对陈瞎子与鹧鸪哨这两个角色颇感兴趣，所以创作了一部以他俩为主角的前传故事。不知道主创团队为何先拍摄了《怒晴》才拍摄《龙岭》，但这产生了一个问题，就是让这两个人物产生了比原著中重要的逻辑关系，那就是人设要统一。陈瞎子在四本正书（从《精绝古城》到《昆仑神宫》）中本就是一个招摇撞骗的算命瞎子，但在《怒晴》珠玉在前的情况下，没有看过原著的观众，喜欢怒晴中陈玉楼这个角色的观众，甚至是潘粤明的粉丝是否能够接受一个招摇撞骗的瞎子这种人设是必须需要考虑的问题。陈玉楼这么一个彼时的枭雄，如今已被时代淘汰，沦落到摆摊算命，想想他的风光和他的凄凉，何不给他一个完美的谢幕呢？因此把陈瞎子提前，让他以一种深不可测但又英雄迟暮的状态登场；丰富他的人设，让他在本局主线剧情中发挥更大的作用，在关键时刻拯救胡八一，也为胡八一将来将他接到北京养老做一个动机。以一种有仪式感的方式完成一个传承，甚至是通过这种传承开始建立鬼吹灯宇宙。不仅仅满足于完成改编，而是背靠原著的核心人文主义思想，充分挖掘每个人物的潜力，兼顾所有观众的偏好，我觉得主创团队相比于以往的同类型作品中往前走了一大步。期待在后面的部分陈瞎子依然会有重要作用。Ps，陈瞎子的选角也用心了，王奎荣老师演绎得实在太精准，老戏骨的台词就是牛啊！鹧鸪哨也是类似的情况。怒晴湘西中的鹧鸪哨形象刻画极为成功，某种程度上甚至比原著中鹧鸪哨形象接受度还要更广。因此本作鹧鸪哨形象必须与怒晴中鹧鸪哨人设保持统一，毕竟这也是鹧鸪哨在鬼吹灯宇宙中的最后绝唱。因此鹧鸪哨的人设有必要从龙岭原著中向怒晴做调整。龙岭中鹧鸪哨曾经怕泄露行踪绑托马斯去黑水城，也曾试图让托马斯趟机关，更曾在黄河上当着老弱妇孺的面枪杀数个俄国人。又是一个读书时问题不大，但放到剧中，可能极大伤害鹧鸪哨侠义形象，悲情英雄形象的设定。因此我们看到编剧在这里修改了细节，突出了鹧鸪哨的开挂身手，遍寻雮尘珠不得的悲情，弱化了他身上的匪气和暴戾。因为鹧鸪哨的特殊地位，因此黑水城部分绝不能删，但又必须考虑到没有看过原著的观众面对突如其来的三集回忆剧情的无法理解。主创团队想必是经历了艰难的思想斗争，最终还是将黑水城部分做了一个单独的鹧鸪哨单元给予这个传奇英雄一个完美谢幕。好还是不好，我觉得见仁见智，总之我个人是十分喜欢这种处理方式。正因为他的悲情结局，所以他会被记住，而成为传奇。但换个角度想，他本就是属于那个时代的传奇，似乎也不再需要一个完美结局去成就。鹧鸪哨和陈玉楼，两个见证时代的传奇英雄，以两种不同的方式谢幕，我看到的是主创团队对于原著精神的正确理解和对原著人物的尊重。除掉这些重要的设定，看到有些人在纠结一些小细节方面的调整，比如羊肉水饺改成了涮羊肉，其实大可不必。我认为这不是对原著细节的忽视，而是有意设计，这一点从第一集中胡八一给战友遗孀送钱就能体现出来。编剧用一场戏将胡八一内心的隐痛表现出来，是十分在意细节的。这里单独一场戏看似没头没脑，或许是一个伏笔，较大可能下墓归来还有呼应。鬼吹灯的核心到底是什么？私以为绝不是“鬼”所代表的怪力乱神和都市传说，这些当然是让人觉得有趣，刺激的部分，但真正的内核则是“吹灯”背后隐藏的摸金校尉，四大门派，风水八卦代表的神秘的传统文化以及在秘境中穿梭，探寻未知世界的冒险精神。将鬼吹灯定位成恐怖惊悚小说是不准确的。胡八一骨子里的不安分，对于冒险的向往，实现自我价值的方式，以及冒险过程中展现出来的不为人所知的世界才是此类作品长盛不衰的内核。

很多人说国产剧创作是戴着镣铐跳舞，我觉得具体到鬼吹灯系列，应该说是在天罗地网中挣扎。本作中我看到了从导演到编剧到演员的诚意，大家一条心想把一个原汁原味的鬼吹灯以有质感的影视化手段呈现在观众眼前。以往鬼吹灯系列作品，能保留原著的滋味已经是阿弥陀佛，我从来没有见到任何一部的改编能在吃透原著的基础上有半点提高，本作中几个小闪光点让我看到了希望。星星之火，可以燎原，但却需要众人拾柴。建设性的意见总会受到欢迎，但希望大家能够呵护这个小火苗一点点壮大，鼓励这个团队的进步，让资本看到广大观众对用匠心打造的精品网剧的渴望，资本才会乐于加持，有了资本的加持，不完美的特效可以做的更好，拍摄时间可以更长，剧本可以抠的更细，一切都会越来越好。资本总是逐利的，当一部劳心费力的诚意之作被无视，被恶意差评，被打压，今后像鬼吹灯这样的类型片将永无出头之日。当换脸剧，配音剧，脑残剧充斥荧幕的时候，你是否会为了当时的恶意差评而后悔？

一个看不起新科技不爱接受新事物的老人，一辈子都沉浸在对花的研究中，直到网购的极速发展使他被迫关闭了种植园。妻子和女儿的嘲讽和冷漠使他越显单薄，之后的剧情看起来就像《绝命毒师》的老白一样与毒品挂上了钩，两个人的初衷都只是想用钱带给亲人们更好的生活，只不过厄尔没有像老白那么孤注一掷。这剧情真是慢啊！12次运毒旅程，能看到厄尔与家人之间的关系变化。从最先满脑子只想着花的盛放只有短短一天，所以要好好对它们的那个花匠，到最后即使带着305公斤可卡因和送货迟到必死威胁，也要义无反顾回家陪伴将死的妻子度过最后时刻的那个白发苍苍的老人。当他把自己活了九十年才搞清楚的亲情至上的经验告诉刚刚遗忘了结婚纪念日的特别探员的时候，我们知道，他终于明白了自己亏欠于家人的不是名声，也不是钱，而是时间和陪伴。

看了《黑白森林》和《笨小孩》后，我得出了一个结论。王晶认真起来确实可以拍好片，但这个好也就是七八十分的样子，不能再高了。如同普通班里最后一排的怪咖，偶尔努力能拿名列前茅，但真放到尖子班里还是下游。

这片子被追捧和《老师好》被追捧同样让我觉得不可理解。国人如果那么容易感动，那么容易对苦难同情共感，那活该我们拍不出好片子。滥煽情就完了呗，洒狗血就完了呗。都像《你好李焕英》那样流眼泪大街上狂奔一分钟慢镜头，不觉得矫情吗？？

我讨厌那种居高临下可怜别人的“温情”电影。这种片子除了显你编导很有“爱心”之外没有任何作用。我一直以为王晶不是这种导演，没想到他也是。王晶把他拍过的主角落难桥段扩充到了一个半小时，然后疯狂洒狗血滥煽情，如果凑不够时长就加一些黑帮桥段。绝症加弱智，我还以为自己在看九十年代的韩剧。以为这样就能跟《阿飞正传》媲美了实际上连人家脚毛都够不到。事实证明，他确实不是拍文艺片的料，还是好好拍类型片吧。在类型片里穿插温情你擅长，《龙在江湖》就不错，但真的让他不写剧情只写人物，直接拉倒。。。

还有那个一到煽情就播放的吉他bgm，听得我都快吐了。。。

难得的亮点就是叶德娴的表演很棒，虽然剧情很狗血，但她很多细节处理得很精彩。

影片从一开始显示出具有英国特色的 具有大片阴绿色的画景 庄园逐渐衰败 当男主时隔多年再次回到这个地方的时候 小时候的记忆重现 不可及的贵族生活 幼时对这种生活的羡慕 是根植在男主心里的 随着时间 已经成为一种无法阻挡的欲望 这种欲望就像一棵大树 根深蒂固 不可小觑 这也是整个影片推进的一条线 男主的性格不动声色 沉稳礼貌 与他隐藏心底的恶魔是截然相反的 正是这一点极大的反差 才更显现出人性的恶 简直是可怕 是惊悚 为了达到自己的目的 不择手段 影片中好几次 男女从楼下往上看 曾经的遥不可及 现在他有了再次接近的机会 在影片最后 是男主从上往下看的画面 一次是幼时 一次是当下 这两个画面中间的楼梯 是男主过了这么多年一步步达到的 我不确定男主是一开始就是这么想达成这种目的 还是他重新回到庄园勾起他回忆以后再做的决定 因为他在跟女主聊天的时候 并没有隐瞒他偷了她们家一个东西 他尚且可以用玩笑的话来说出来 如果一个人从始至终就有这种打算 他难道不会隐藏这种事吗 后半段男主的态度已经改变了 他强势的要跟女主定下婚期 在此之前跟女主哥哥吵架 跟女主母亲也有激烈言辞 这些都是他内心欲望的表现 我一直在想女主死前推门进去看见是他时候 内心有多么不可思议和害怕 常常吓死人的并不是鬼 而是人 我记得美国有一个电影 讲的也是类似的故事 一个小男孩从小看着一个大公司的广告 后来接近该公司的大女儿 失败后将大女儿从桥上推下杀死 然后勾引二女儿 结婚生子 后来败露 被贴着该公司广告的火车轧死 很讽刺 一个小时的欲望有常人难以想象的威力 从这方面说 这种欲望就是一种惊悚 如果不得以控制 最终只能被其支配和毁灭

本来开始看到是校园剧集，就感觉应该是很挺好看的，虽然看过一点觉得不怎么样，但是我仍然打算看完这部青春剧集，但是后来越看越想要弃掉剧，不太喜欢女主的做事风格，同时也不喜欢男主，同时我认为高考是公平的，什么东西都应该是靠自己努力得来的，而不是走歪门邪道，因此后来感觉好难看……其中还是有喜欢的比如说柳溪川等……以上仅仅代表看剧评论，不关系到任何演员

据说导演也是个50岁的女性，影片用日记记录的细腻手法，以一位40+女性为主角，日系甜美小清新的穿搭风外表，和压抑的禁欲风气质贯穿始终，从一开始镜头里清晰展现出来各种各样的日系女生鞋子，那台总是被拖走的白色女式自行车，一只轻轻拍打座椅的手，那不幸丢失的车铃，一只偶尔落在白皙大腿上不愿被拍死的蚊子，一把从垃圾堆里救回不舍得扔掉的旧椅子，众目睽睽之下与河边孤独大叔的共同吟唱，酒吧里独斟的形单影只，与56岁老男人的ons，办公室里戴着眼镜的矜持身姿，那望向镜头时敏感胆怯的眼神，独自行走时旁白着无比寂寞的心绪，你会觉得女主是一个典型的大龄单身中年剩女，怀揣着一颗悠悠的少女心，每一天都在内心进行着丰富敏感自闭的心理活动，甚至你会担心她是否患有社交障碍心理疾病。

但显然你低估了导演编故事的能力，后面的剧情画风突变，办公室的下属小妹妹不知道出于什么心理，也许是为了拍上司的马屁（不怀好意的猜测）给她拉郎配了一个小20岁的男生，莫名搞出了一个老牛吃嫩草的庸俗艳遇故事，并且居然还别别扭扭的把这个爱情故事延续了下来，不是一夜情，也不是小鲜肉的临时起意，仿佛是真的爱情，但又并不太像。我更觉得是导演意淫出来的暗黑爱情童话，一个非常不真实的童话，以这种不真实的完美来慰籍寂寞的现实，不得不说，太令人失望了。

所以，7分，差不多吧。