什么时候国产能拍出这样唯美又深刻的太空题材电影，我作为一个铁杆科幻迷就可以死得瞑目了。太空，真是太美了，但又太危险。人类，真是又脆弱又微不足道，但又相当坚强，像飞船中的那只小强一样坚强！或许片中的小强，就是用来喻意人类的？ 片尾米帝的宇航员向苏联的宇航员敬礼...  (展开)

这篇影评可能有剧透 影片的风格整体有些割裂，一会是海洋奇缘式的童真，一会又换上了爱死机里糟糕的旅行的黑暗，包括老船长用灵魂跟女巫换取力量，也让我想到了加勒比海盗，但实际上看到最后付出什么实质性的损失。 包括人设上的问题，女大副渲染了半天的人设，就是为了最后砍绳子时来一套“girls ...  (展开)

看《忠烈杨家将》之前总是担心会和惨不忍睹的《杨门女将之军令如山》一样，看完长舒一口气，还好还好。
看过《杨门女将之军令如山》还会不能容忍这片子？不科学啊！
想想任贤齐版的杨宗保，卖力有余，英武不足。
再想想张柏芝版的穆桂英，也不知道生了娃的柏芝是不是只剩下当妈这一个功能了，演戏完全不在状态，看到她的部分总是很出戏。
演员让人失望也就算了，好端端的古装战争片，硬是没什么画面能让人记得住的，我现在回想起来，也只有张柏芝声嘶力竭的哭戏。

所以，有了这样的砖，《忠烈杨家将》实在能算得上玉了。
首先，杨家七子个个养眼，nice。
配角都请了郑少秋、徐帆这样的角儿，阵容上无懈可击。
再说场面，一般这种冷兵器时代的战争片，都标榜史诗般的场面，要壮烈要恢弘。
这部电影在国产影片中，真的不算差，算个中上，特技也不算特别粗糙。
当然一定要和《魔戒》比，我也真的没办法。

看长长的主演名单，就明白，七子是这部电影的卖点。
有的电影，比如最近的《狄仁杰之神都龙王》阵容除了刘嘉玲之外几乎不堪入目，但徐克有徐克的本事，他光打导演牌就可以了；有的电影，比如被称为电影工业新里程碑的《环太平洋》，哪怕演员一个都不认识，打效果牌也一样狂卷全球票房；还有的电影，比如《Stay》，你不认识演员，不认识导演，不知道这部电影的一切参数，但你忘不掉，只因为一个神编剧。
而像《忠烈杨家将》这样看名字就知道大致剧情，导演不出众，编剧不神奇的电影，打打阵容牌是很好的选择。
最后的效果也证实，果然没错。
回过头去想一想，如果不是这些人，哪来去瞄一眼的兴趣，如果不是这些人，所有的角色是不是都很无趣？

在说七子之前先说杨业，就是七子的老子。
（七子七子地说，竟然有点穿越到全真教的感觉...）
杨业是郑少秋演的，一出场真没认出来，可能因为光顾着看吴尊的胸肌了。
我记忆中，郑少秋的古装扮相全部都归结在了楚留香身上。
郑少秋身上的风流倜傥是骨子里的，哪怕他演个乾隆也是眼角眉梢尽是风情。
忍不住说一句，看了许多此片的评论，光凭文字便能分辨出是90后，溢美也好，吐槽也罢，对香帅都是略过不说，我怀疑有些根本不认得他是谁，只顾着看那些小白脸。
迷恋帅哥古装扮相，竟不知郑少秋，悲哉。
所以那些肚子里没有沉淀，看片量没有积累，甚至没有常识的信手评论真是看不下去。
说回郑少秋，一眼直觉相像，完全没认出来，直至换了戎装才看出那是英武的秋官。
演技自是无可挑剔，年过花甲还能挑下这样一个角色，实在不易。
细细回忆秋官的年纪才觉得可怕，幼时记忆里的翩翩公子居然已经过了花甲。
真是不许美人迟暮。

接下来按顺序来聊聊七子，事先说明，我不是其中任何一个人的脑残粉，也没有特别讨厌谁，只是客观就这部电影来说。
大郎，郑伊健。
忘了是什么时候开始，这种情与义有担当的猛男角色首选就是郑伊健。
是因为陈浩南？还是因为聂风？
反正伊面的大部分角色都是这个套路，无甚出彩也无甚出错。
只是年过不惑的伊面在一群新生代演员里，实在没有当初《古惑仔》时的意气风发了。
想想当年的陈浩南，何其得意，双琪夺伊面又是多么久远的花边新闻了，如今换了吴尊来炒八卦。

二郎，于波。
于波混迹娱乐圈多年，只是混了个脸熟。
当年《水月洞天》的兄弟张晋娶了蔡少芬之后，反而有如日中天之势。
饶是我这个对人脸和人名几乎过目不忘的人，也会不小心把他和刘畊宏搞错，看片的时候还在想，怎么刘畊宏小了一圈。
不算很有存在感的一个演员，但是其中几场大戏很是热血。

三郎，周渝民。
就算这是一部很快让人忘记没什么用的小破电影，但是对于仔仔来说，几乎可以算是翻身之作。
仔仔并不是主角，戏份也不多，但是弓箭手的设置在冷兵器前提下总是讨人喜欢的，很多瞬间都有精灵王子附身的错觉。
我一直算不上喜欢仔仔，当年的F4，真的就是《流星花园》，一闪而过。
言承旭在林志玲绯闻后已是强弩之末；朱孝天在失败的肥胖版楚留香后踪迹难寻；只有吴建豪还有点存在感；相对来说，周渝民算是比较努力的，这几年的活跃度keep得还不错，所交出来的答卷也不算太差，只是在选择剧本上还需要团队把关。
这部电影三郎的选角和造型对仔仔来说就是一次很好的机会，胡子造型平添了很多沧桑感，台词不多的设置和角色的冷静很契合。
不需要卖脸，也不用说太多无用的台词，全靠眼神和动作绝对是一个转型期演员急需的角色。
最后一场弓箭手对决的戏，满镜头的金黄稻谷和三郎中箭从血肉中拔出反射死对手的一瞬，无不抓人眼球，很是精彩。
一直无感的周渝民，在这个角色上我给他百分百的肯定。

四郎，李晨。
说实话，回忆四郎是谁的时候，翻了演职表，可见这个角色没有多大的存在感。
可能李晨长得太现代了，也可能造型师不待见他，反正他的古装扮相实在不好看。
看到李晨的脸有穿越的感觉，一不小心就出戏想到《北京爱情故事》。

五郎，林峯。
以林峯的皮相来说，香港同生代演员里，他实在能算得上努力的。
无论他有怎样的家世背景，整容与否，努力是大家都看得到的。
但是林峯的角色设置实在让我觉得电影主线就是一个RPG游戏。
战士、骑士、弓箭手加医师，这整个就是一个刷副本的配置啊。
但是林峯动作戏在战场上血溅战袍、面目狰狞的样子，还是让我记住了。
这正是一个未曾真正拍过大荧幕古装动作戏的年轻演员努力的证据。
这样需要张力需要情绪的镜头，一条过估计是很难的，但是多来几遍情绪往往会不够饱满，最后能够呈现出这个效果，已是让人意外，那是外表文弱的林峯。

六郎，吴尊。
目测本片吴尊是主角，可是演技实在单薄，要不是一众哥哥们和老爹演技够扎实，恐怕这片子没法看。
最近吴尊有妻有女的新闻炒得满城风雨，这个重磅炸弹没有在电影上映时拿出来炒作，我觉得他在这个节操碎满地的娱乐时代好歹还是有点道德的艺人。
吴尊刚出道时，我觉得他帅翻了，是真的好看，在我心里地位大有赶超吴彦祖的态势。
但是彼时自己心态已老，飞轮海演的那些弱智台剧看不下去，所以吴尊在我心里也只是淡淡的一个好看男子。
往这部片子里一站，镜头一排扫过去，吴尊却湮没了。
没有郑伊健的沉稳，没有于波的霸气，没有仔仔的内敛，也没有林峯的贵气，真奇怪，只是很普通的好看。
相比之下，同样偶像出身的仔仔实在比他有味道许多，或许娱乐圈打滚数十年，光环背后所经历的心酸无人能懂，于是淬成了这样一个内敛温润的仔仔。
吴尊到底资历尚欠，空有皮相，气质尤差了口气。

七郎，付辛博。
酱油郎付辛博，一出场也是个裸戏，但是好死不死和吴尊搭戏，人家在文莱是健身房小开，这不是自己找不痛快嘛。
然后就是一路横冲直撞，最后乱箭射死。
然后，就没有然后了。
好男儿出身的付辛博，当年也是一个顶着美少年光环的选秀偶像。
当年那一届好男儿，我还记得，我17岁，去东方卫视的录制现场看过，已经是7年前的事了。
见过付辛博真人，所以知道他是真的长得好看。
可是如今电影这么一看，差点都没认出他来，如果他还在长，那么只能说长残了，哪里还有当年令一众少女倾倒的颜？
城楼与潘仁美对峙的那场戏情绪看似饱满，却有点过，一眼便看出演技的青涩。
虽是一部动作戏，他却是动作最少的角色。

对七子的看法就是这样，私以为还算中肯。
至少然我最眼前一亮觉得可圈可点的，还是仔仔。

对于编剧，无力吐槽。
历史控只想科普一下他们的死法：
大郎绝对不是这么死的，而是在著名的双龙会时，代替赵匡义死的。（电影篇幅有限，不拍双龙会一节可以理解。）
二郎是被围剿时举着千斤顶让弟弟们突围无还手之力被一箭射死的。
三郎不是单挑的时候被对方发大招一枪穿心而死，而是金沙滩一役马踏如泥而死。（估计编剧和导演都不忍心让仔仔死得这么惨。）
四郎死里逃生最后与铁镜公主结为夫妇的故事家喻户晓，五郎也是看破红尘皈依佛门，所以这里安排他们俩跳水还是比较合乎逻辑的。
七郎的死与事实最贴合，确实是因为他打死了潘豹潘仁美公报私仇，乱箭穿心而死。

所有想说的都说完了，对于这电影要谈点观后是很难的。
毕竟这个道德沦丧的年代，想要大家都扯起忠孝仁义的大纛实在有点强人所难。
满口仁义道德未必是君子，字字机关算尽也未必是小人。
豆瓣越来越低龄化，经常可以看到一些年轻的孩子口没遮拦，批评忠孝仁义的大旗实在老套。
打完上面这一句话，我自己哑然失笑，什么时候开始我也这么因循守旧，想要固执地告诉他们这是没有错的。
一千个人眼里有一千个哈姆雷特，那些忠孝仁义，谁都有权利遵循，也谁都有权利破除，那只是一种道德，并不是法律准则。
背负，未必有人赞你；抛弃，却必然人人唾弃。
中国实在是一个儒家文化荼毒太深的地方，没有办法让所有人都闭上嘴。
众口铄金落井下石的本事，国人几乎生来就会。
所以，17、8岁年轻年轻气盛的孩子呵，反对旧道德旧传统没有错，这是一种年轻才拥有的勇气和凌厉，我羡慕和赞赏你们。
但是同时，不要带了冲动的戾气，我虚长几岁，实在很吃过一些亏，那些环境所造成的没有办法撼动的东西，只有接受，口水仗是没有意义的。

以下内容转子凤凰网，出品方太恶心了，要看到最后才知道本文与本片的关系！
凤凰网娱乐讯 武汉华旗影视制作公司和《人再囧途之泰囧》、导演徐峥之间的著作权官司引起了社会关注。今日有自称《人在囧途》项目参与者的匿名知情人自曝“所知的实情”，称华旗公司剽窃徐峥创意后又“抛弃”徐峥，令人不齿。曝料全文如下：

近日，武汉华旗影视制作公司和《人再囧途之泰囧》、导演徐峥之间的官司引起了社会关注。媒体上对于徐峥和武汉华旗影视制作公司的合作也众说纷纭，但总体来看大多是断章取义甚至歪曲了事实。我作为《人在囧途》的参与者，有些话想和公众说清楚。我不希望我所热爱的行业进入无聊的炒作中，不希望我热爱的行业纵容跳梁小丑搭台唱戏而忽略了对“电影”的尊重和敬畏，更不希望看到创作者的创意、权益被肆意剥夺、践踏。我将尽量客观地把我所知的实情告知公众：

拍摄初，《人在囧途》原定主演并非徐峥，在刘仪伟的推荐下，华旗影视才改用徐峥，徐峥对这个项目非常感兴趣但对剧本很不满意，希望华旗能修改。之后刘仪伟接手剧本修改工作，但他的剧本并未被华旗影业的老板刘光伟采纳，华旗放弃了刘仪伟改与其他人合作，并开始启用自身的编剧团队重写剧本。徐峥看了华旗的剧本认为更加糟糕，提出了辞演，在众人挽留之下，徐峥留了下来，但再次要求修改剧本。

同时，徐峥自己在家写了一个十几页的剧本大纲寄给华旗，希望能帮助剧本修改。可到了开拍时，徐峥才发现剧本没有任何修改，于是只能被迫在片场匆匆忙忙临时改戏，在拍摄现场，徐峥做的基本上就是编剧、导演的工作，剧组成员皆能证明这点。正因为是临时想戏，拍的仓促，《人在囧途》的剧情大多都是天灾、巧合，人为设计的成分很少，甚至有不少硬伤，徐峥对此一直深感遗憾。

徐峥出色的导演才华得到了华旗老板刘光伟和制片人张添舒的青睐和赞赏，并询问徐峥的其他创意，徐峥和他们说了一个自己思考已久的故事——《替身》，刘光伟对这个故事非常感兴趣，还允诺让徐峥当导演和主演，两人一拍即合。

《人在囧途》上映之后，票房口碑齐收，成为年度黑马，华旗也因此收获了第一桶金，于是刘光伟和徐峥走的越来越近。华旗的编剧团队很快写出了《人在囧途2》的故事大纲，刘光伟找到徐峥，想请他当导演、主演，徐峥认可了这个项目，但认为剧本问题仍旧很大，希望能够修改。

同时，刘光伟又急着启动《替身》，徐峥希望得到4个月的剧本创作时间，被刘光伟以公司需要运转为由否定了。为了不再重蹈《人在囧途》拍摄时的窘境，徐峥想出一个两全之策，提议先写好《人在囧途2》的剧本，然后开拍，拍的时候自己再创作《替身》的剧本，这样就可以两部连拍，能大大节省人力物力，还能保证影片质量，当时刘光伟同意了这个提议。

就在徐峥和朋友杨庆带领团队即将完成《人在囧途2》的剧本时，却得知了一个消息，华旗已经在筹拍《替身》，导演主演名单都没有徐峥。这种行为在行业内是极为可耻的，这不仅破坏了合作规则，更是赤裸裸的掠夺了创作者的创意。但此前徐峥并没有和华旗就《替身》的创意签署任何文字协议，且华旗已经私自给《替身》立了项，此事徐峥无法获得任何法律支持。此时，华旗唯利是图、毫无诚信的嘴脸初步展现。

前车之鉴，遭此一击之后，徐峥开始有了保护自己创意的意识，他和杨庆在完成了《人在囧途2》的创作之后便立即立了项，这个项目就是《人在囧城》。

之后，徐峥在与刘光伟洽谈新片拍摄时开始遭遇重重阻碍，原本1200万的预算刘光伟提出只能先给600万，徐峥拍完全片之后他才能再给600万，没有预算怎么拍电影？面对这样的无稽之谈徐峥只能摊牌，将《人在囧城》立项一事告诉了刘光伟，并说明自己提前立项无非只是想保护自己的创意，还有就是希望能多争取一点拍摄的主动权，把电影拍好。而且期间多家影视公司力邀徐峥，都被徐峥婉拒，坚持和华旗合作，这也完全能体现徐峥的诚意。

让徐峥没想到的是，原来刘光伟早已在报道上得知了徐峥注册《人在囧城》一事，并立即让编剧团队改编了另一个故事注册了《人在囧途2》。刘光伟当即表示如徐峥想获得拍摄的条件，必须先撤销《人在囧城》的立项，并以《人在囧途2》之名拍摄《人在囧城》的剧本，为了获得处女作的拍摄权，徐峥答应了刘光伟的要求。随后，仍然是在没有签订任何书面协议的情况下，徐峥不顾经纪人的阻挡，撤销了《人在囧城》的立项，这一点，当时很多工作人员和朋友都可作证。

但撤销立项之后，刘光伟却再次翻脸，开始质疑徐峥创作的剧本，并推翻了之前允诺徐峥的所有条件，徐峥的导演处女作就这样再度落空，华旗两度将徐峥至于进退两难，创意与项目齐失的境地，徐峥失落之至，毅然离开了华旗，并发布了一篇“徐峥退出《人在囧途》续集”的新闻，将《人在囧城》撤项，退出《人在囧途2》等事实做了澄清和公布，此新闻现在仍可查到。

解除与华旗的合作之后，徐峥仍旧放不下做导演的计划，于是和杨庆将二人创作的《人在囧城》进行修改，注册了《囧二》，并与某知名影视公司取得合作，正要召开开机发布会之际却得知了华旗正在筹拍《人在囧途2》，且剧本和《人在囧城》几乎一样，为避免法律纠纷，徐峥终止了《囧二》的推进。

经此多番波折，徐峥深知这个导演处女作已经举步维艰，于是完全放弃了这个剧本。一次泰国之旅启发了徐峥，随后，他带上编剧团队去了一趟泰国，回来之后和束焕、丁丁创作了一个全新的剧本——《人再囧途之泰囧》，并在老朋友刘仪伟的引荐下转投光线传媒。

补充一点，华旗剽窃了徐峥的创意，将《替身》立项、开拍，2012年电影顺利上映，更名为《做次有钱人》。对此，了解内情的电影人无不惋惜，一个精妙的电影创意，一部完全具有市场操作性的商业电影就这样被华旗白白浪费了。