几年前，才开始慢慢从多角度去看问题。

有关两岸的问题，免不了绕不开的是政治，但这部片子让我感触最深的，恰恰是“人性是凌驾于政治之上的”，这部剧一再得让我看到人性中最本质的东西。

村头的樟树，牵着孩子的发妻，和恋人一起写下的日记，还有执念一生的“你为什么不上船”……那是梦里的整个世界，是精神失常之后仍然能带着笑容背诵的字句，是声泪俱下都无法表达出万分之一的肝肠寸断……

去除政治立场，走出固定认知，你看到的只有四个字：人间惨剧。

与挚爱的恋人，结发的妻子，没有一句再见就是三十五年音信全无；老母亲想儿子哭瞎了双眼，却直到离开人世也没能再见一眼；自己就是壮丁的男人，后来一生都在为当年抓了更小的壮丁而忏悔……

没有人心安理得，没有人真正幸福。留下的人望眼欲穿，说着“他一定会回来的，他一定会回来的”欺骗自己，欺骗公婆，欺骗孩子……后来啊？后来都习惯了……离开的人嘴里唱着的是老家的歌谣，梦里是老家的人，眼睛看着台湾的山水眼神里却满是迷茫，他们中的很多人，终其一生都没能再回到故乡……

那个年代里的人，乡土情结比我们更加深重。看着他们捧着父母坟前的土撕心裂肺地哭嚎时，除了源源不断涌出的泪水，我好像一瞬间明白了“土地”这个词的背后，其实有着怎样深刻的含义，它背负着的，是一种怎样的牵挂。

你看，到这时你才真正看懂了那首《乡愁》，才真正听懂了《望故乡》，才真正知道，春晚间隙的公益返乡短片背后，是一个怎样的背景，一个两个耄耋老人的背后，是一个怎样的群体……

还是那句话，有了一个个真实的人，历史才是鲜活的。有温度，能触摸。

“早日和平统一”、“不要让这种分离再次重演”，都是政治口号。该发生的一定会发生。它就在那里，你没有办法。

那么这部剧有什么意义呢？

它的存在或许就是想说，有过那么一个特殊的历史时期，有过那么一群人——这可能是我们以后的孩子，无从了解也无法理解的一段历史。现在，以艺术创作的影像形式，这段历史从某种程度上被保留了下来。

多年以后，希望互联网时代里出生长大的孩子们，还是可以理解那种为了归乡不惜以身犯险孤注一掷的精神，还是可以理解一个女人独身三十五年的忠贞与等待，可以理解青年时期的恋人怎么可能就因为曾经一起度过的美好时光就无怨无悔照顾扶持一个家庭……这些都是存在的，都是那个时代里的人，会作出的选择。

他们应该会理解吧。到那时，第一次牵起心上人的手，他们应该也还是会心如擂鼓吧……

就我个人而言，豆瓣对《请回答1988》的推崇已经到了病态的程度。85万人打分9.7，那部剧作为电视艺术真的超越了《大宅门》《士兵突击》和《潜伏》吗？就看它的短评，五星充斥着庆祝CPHE了，一星充斥着指控CPBE了。剩下的就是谈该剧如何细水长流、如何有烟火气、如何滋润心田云云。对此，我只想说，人类的情感的确是相通的，但看种田电视剧看到对隔壁国家如此感同身受，看到把那部剧摆上神坛，我还是大惑不解。

《你好，昨天》是我们自己的昨天，个别细节可能源于全国发展速度不一，但是人物状态都是对的，故事的选择是准的。主创在平台小制作的体量限制下尽可能地做好了取舍，有限的时间里错落有致地描绘了老中青群像戏。让每一个人物都尽可能地丰满立体。一集一个中心故事、一个中心家庭，有想法，执行得也不错。我觉得结构比1988要好得多。

全体演员演技在线，每一个家庭饰演的爸爸妈妈的演员老师们，演技状态都立住了，感谢他们！他们立住了，电视剧的架子就搭起来了，年轻演员可以更没有负担地试着去创作。导演和靠谱的服化道给了这些孩子足够的信念感，我觉得他们的表演也许青涩，但是可圈可点。

【详细】

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最开始以为会是无聊的主旋律剧，没想到意外的还行。

四颗星里面3颗都是给木村拓哉，太帅了，刀削一样的线条，板正的身型，还一直是禁欲的制服！！！相比而言这几个学员，噫！

木村拓哉和优叔合作过好几次了吧，smap中各个成员都合作了？

还有一颗星给摄影和导演吧，里面很多镜头拍摄方法值得学习，有的构图很到位。

但是剧情吧，毕竟2集的sp，有点太赶了。而且这简直是个犯罪分子老巢呀，一个个的，要报复有违禁品有压抑到变态的。。。

啊，最后想想，印象最深的还是，木村拓哉太帅了。

看过好多哆啦A梦续集，这部电影其实也挺好看的，但没有其他几部好看，这是实话，我觉得没有其他几部好看，但哆啦A梦，我想拥有一个，有了哆啦A梦，啥都不用愁，可以看我以前的样子，也可以看未来的样子，可以查看我未来会怎么样，就感觉很好，大雄特别幸福，我有点羡慕了，大雄有哆啦A梦真好。这是实话。

英国电影风格的叙事节奏，油画般的海边风景，委婉的英伦对话，和人物色调质地融合的服装。讲述了一个女性优雅的坚持，和保守势力的不容，还有最后小女孩用一把火烧掉他们的觊觎，多年后传承了书店的理想。

电影结尾: 只要有书店，人就不会孤单。

终于随着年龄的增长，不再那么喜欢美国的文化产品了，在欧洲的衬托下确实显得浮躁而跳脱。

黑格尔说过:“悲剧不是正义与邪恶，好人与坏人那样清楚明白的矛盾对立，那只能说是“悲惨”，而不是悲剧。真正的悲剧是矛盾的双方都没有错，都有各自的道理，只不过由于两者的道理是相互冲突，不可调和的，从而导致了无法挽回的后果。”由此来看，这部电视剧的结尾确实是真正的悲剧。悲剧能给人最大的启迪。小时候非常不喜欢张卫健的《少年张三丰》，因为结局太悲了。然而随着年龄的增大，却发现自己印象最深的反而是这部，尤其结尾的各种场景话语，每每想起都令人感到悲痛，这痛伴随着成长的经历，更加放大，最终成为性格的一部分。如果止于此，可能就是青春伤痛了吧。但我当时可不懂，我痛且快乐着。这样的我青春过去了，当我终于经历了最大的痛，才发现自己痛的幼稚。第一次真正感受到张三丰的那种痛，哀莫大于心死！那么心死之后，人为何而活？寻着这个问题，才发现以前的生活全是发昏。人，只有找到活着的意义，才可超脱吧。张三丰最后发现了，属于他自己的道。我们呢？

犹记得20 还是21年的年度mvp悬疑恐怖电影隐形人和饥饿站台，饥饿站台咱没法比，毕竟那是无法复刻的超一线勾思剧本，但该片多多少少借鉴了隐形人，尤其影片最后 女主和“恶灵”的互动跟隐形人一样，只是换了个“恶灵”来黑暗处，幻境中 隐形 ～但该片太文艺了，文艺到悬疑恐怖片的一惊一乍的经典手法基本很少，偶尔几处也是擦边球 没有延伸，所以导致全片下来很无聊无趣，即使知道最后真相 那也不过如此了，也逆转不了什么，没有“爽的点，说到底还是剧本太差 没有一个好的有趣的勾思，隐形人设定也完全没有它的爽点～但是我理解导演和现在的悬疑恐怖片市场，毕竟一个好的创意和剧本太难了，说到底啥样的勾思创意片 观众们都见过，除非你像饥饿站台那样完全都是没见过的勾思，那太难了，很多年不见得一部，那像看不见的客人那样的神作更是凤毛麟角

2018年，恐怖电影《 黑夜吞噬世界 | La nuit a dévoré le monde》

上来当然要说 海报就非常的有个性的说。。没想到内容也是如此的文艺。。嗯嗯 也算是一股清流了。。

开头比较老套啦，很多恐怖片都用过的套路。但是没先到过程如此的小清新。。结尾有点小套路 但是也不难猜到。

当然这个电影并不是那么纯粹的丧尸电影啦，更多的是讲述孤独。。这个比丧尸和死亡还要可怕的东西。。人。。弱点还是太多了。。

片中男主说过孤独救了我，随后也是因为孤独，胆小的他踏上了冒险的道路。。

一个并不算聪明，笨笨的有些可爱的人。。在这样的残酷的世界。 当然剧情所表现出来的真的是笨的要死。。

这个电影还告诉我们。。你有个音乐梦想，这个梦想除了用来作死，并没有什么卵用。。

---------我是孤独的分界线-----------------------------

推荐指数：★★★（6/10分），电影节奏还是比较慢的，也不那么刺激，有时候甚至剧情有点蠢，不过也非常的文艺。。果然是法国的丧尸电影。。

每集说一两个记忆深刻的场景吧。

Tropical Worlds：切叶蚁跋涉成百上千米将树叶麻利的割下送到一种叫做白环菇属的真菌，并换取微小的蘑菇作为食物。来来往往形成了绿色的河流（这里延时摄影很赞）

Water Worlds：日本阿寒湖的湖球藻怎样滚动着跋涉然后数量壮观的堆积在一起，相互摩擦着让整体都轮流沐浴阳光。

Seasonal Worlds：林火熄灭后的第四天几朵Fire Lily绽放出来，成为焦土上的一抹亮色。而他的种子等待这场大火已经等了15年。Daivd 那小木棍去触碰喷瓜时像个孩童一样天真的笑。

Desert Worlds：David在1982去美国的Mojave Dessert拍摄creosote bush—— 一种长在沙漠中几乎是生长最慢的植物，与这次隔了40年去拍摄，长了3厘米也不到。看到那么年轻的David，感慨他真是带我去了好多好多地方啊。还有沙漠就像个种子库，那样多的种子，只要遇上水就能生长。即使看上去漫漫黄沙，其实也有那样巨大的可能性。

Human Worlds： 大篇幅讲了monoculture的危害。在心理上就有一定的压抑感，就比较难去欣赏那满山的花朵。失去了生物多样性的扁桃树还要靠人为地带来蜜蜂进行授粉。希望这个世界和自己都能 “Be more wild”。

每一集后面的花絮也都看了，了解拍摄拍摄用到了怎样崭新的技术，以及寻找拍摄目标的艰辛。甚至是冒着危险去拍摄森林火灾。 其实我相信中国也能拍出这样高水平的纪录片，只是，去做的人还是太少了。

在居家隔离时期可以看到世界上那么多震撼的场景，那么多植物与动物共生的模式，跟着爱登堡爵士去到那么多不可思议的地方，真是说不出来的美好。

影片开头和观众开了个小玩笑，先是一段令人想入非非的对白，随后出现了一个很香艳的场景，一具女性身体横卧床上，内裤褪下，露出裸露的肌肤。随后，镜头后缩，观众至此看到了景框之外的内容：原来并不是什么闺房趣事，而是丈夫在给妻子打针，从后面的剧情可知，注射的是促孕针剂。这个开场几乎是对这对中年夫妻生活的精准概括：不艳情，不性感，时常成为生活戏弄的对象。

《私人生活》是美国独立女导演塔玛拉·詹金斯暌违十年之作，据说该片中融合了导演个人的生活经历。影片的表现手法，就像主角夫妇家墙上的那幅后现代画作，赤裸，直接，具体。故事充斥了大量试管婴儿的相关细节，女主角瑞秋一次又一次在病床上张开双腿，像信徒等待福音般，等待成功受孕的时刻。

瑞秋和丈夫理查无疑是《私人生活》的绝对主角，是叙事的中心和影片视觉结构的中心，但绝大多数时刻，他们是被放置在“被看者”而非“观看者”的位置。影片鲜少出现主观视点镜头，摄影机代替了观众的眼睛，以稍显侵犯的姿态窥视着这对中年夫妻琐碎甚至难堪的日常。这样的拍摄手法与片名形成一种微妙对照：本应只属于夫妻二人之间的隐私，却被导演放置到台面上供人窥视、咀嚼。

在日常生活中，窥视这一动作时常要透过门窗来完成，因此门和窗也成为本片重要的构图元素。瑞秋抽血化验时，摄影机透过医院半掩的门拍摄；领养机构的工作人员来家拜访前，瑞秋正赤裸下身擦洗浴缸，这一处调度依旧是在半掩的门中进行。除此之外，影片数次给到了二人站在家门口的镜头，狭窄的门厅使构图变得紧凑，一方面暗示二人不宽裕的经济条件，另一方面象征角色困于生活的处境。影片中段，夫妻俩吃早餐时，他们的侄女萨蒂一直在窗外晃荡，随后又从窗户爬进客厅，从某种意义上讲，萨蒂也在被主角们尤其是瑞秋窥视着，并在某些时刻成为瑞秋的心理投射对象。

在拍摄双人对手戏时，影片也很少使用内反打镜头，摄影机有意不与某位角色的眼睛合二为一。在被医生建议寻找年轻的捐卵者后，瑞秋情绪失控，与理查发生激烈争吵，这一段使用了过肩镜头，制造出一种第三人在旁窥视的效果。

影片仅有的主观视点镜头出现在瑞秋与萨蒂在卧室换衣服的场景中。瑞秋坐在一堆旧衣物中间，镜头反打，萨蒂正弯腰找衣服，透明黑丝袜包裹着她饱满圆润的肉体。瑞秋此时的心理状态不言而喻：年轻真好，可惜自己早已青春不再。

《私人生活》基本按照时间顺序推进剧情，故事始终围绕“重金求子”这一线索。当故事主人公的全部生活都聚焦在怀孕生子这一件事上时，身为窥视者的观众却能感受到，这对夫妻的人生开始失焦了。为了要一个孩子，他们把自己的生活搞成一团乱麻，事业停滞不前，经济捉襟见肘，夫妻关系越发紧张，并时刻承受着巨大的心理压力。他们眼下的日子一地鸡毛，俗不可耐。

然而随着配角的不断加入，主人公封闭的生活空间被打开，观众得以在一些对白中捕捉零散信息，拼凑出这对夫妻曾经的模样。瑞秋是作家，作品曾发表在著名文学期刊上；理查是首屈一指的舞台剧奇才，获过大奖。他们是萨蒂心目中的酷叔叔、酷阿姨，他们曾经也会认真筹备万圣节，与小孩子打成一片。为人父母的愿望起先只是一个萌芽，它被中年人的空虚与焦虑灌溉，不知不觉间已成长为一个庞然大物，挤压和侵占着原本的生活空间。

成为父母的道路布满尴尬和辛酸，萨蒂的出现则柔化了这种煎熬的氛围。她住进了瑞秋和理查的公寓，成为他们生活中的一份子，并决心捐赠卵子，帮助他们实现愿望。就在萨利答应捐卵之后，影片出现了少有的高光时刻，场景切换到家庭聚会那天，阳光明媚，景色宜人，人们相拥，其乐融融。

但这个高光时刻转瞬即逝。起先是捐卵计划遭到萨蒂母亲的严厉反对。好不容易通过了母亲这一关，萨蒂又被医生告知卵子数量不足，甚至不如一些41岁的个案。为了不让自己一直仰慕的长辈失望，她自作主张，偷偷增加了促卵泡激素的剂量，结果身体产生严重反应，住进了医院。至此，瑞秋和理查的梦想再度化为泡影。

繁衍生息，不过是大自然赋予生物的一项本能，如此自然的事情，有时却充满了艰辛和阻碍。影片的基调并不压抑，甚至时常出现编剧灵光一现的幽默，这与主角夫妇焦灼的心理状态形成了细微的反差。这种反差让《私人生活》呈现出一种荒诞感——无论是等待需被领养的孩子，还是等待一颗成功着床的受精卵，都不过是一种等待戈多式的荒诞。

影片的视听语言细腻传神，很多个看似不起眼的生活场景之间都存在着微妙的呼应。萨蒂搬进主角公寓那晚，出现了理查给充气床垫打气的特写镜头；萨蒂离开的那个晚上，理查又在给床垫放气。充气和打气的动作，不仅标示着萨蒂的来与去，也象征着希望的燃起和熄灭。电影开头，瑞秋和理查从医院出来站在街边打车，手中的化验单险些被风吹走，他们紧紧握住，这场戏主要采用了中景和近景；影片末尾，他们在同样的地点打车，同样手握检查单，却使用了远景，人物在宽阔的背景中显得渺小无力。

然而失望中未必没有隐藏希望，终点也可能变成新的起点，正如理查所说：“其实得知周期不顺后，我有点开心，至少现在一切都结束了。我知道这话听起来刺耳，但这是我的肺腑之言……我甚至觉得不想再要孩子了，我只想过回正常的生活。”

影片采用了开放式结局，夫妻俩再次来到那个他们曾被怀孕少女放鸽子的餐厅，等待着那个可能属于他们的孩子。这一次，他们坐到了桌子的一侧，手握在一起，成为了同一条战线上的战友。能否成为父母，依然是瑞秋和理查生活中的重大问题，但对于观众来说已不再重要。在观众那里，他们已经跨过了障碍，失焦的生活又重新聚焦起来。