别给人生留遗憾 年轻的朋友们，能有这样一个机会，和大家谈谈我的青年时代，谈谈我这一个人生有没有遗憾，谢谢给了我这样一个机会。关于遗憾，我查过字典，字典里有各式各样的解释，我最喜欢的一个解释就是，我们能够去满足的心愿，可是我们没有...多少时候说起来不给人生留遗憾，可是做起来又有多少人可以做到真的不给自己的人生留遗憾的呢……

《老炮儿》这部电影找著名导演冯小刚和炙手可热的小鲜肉李易峰和吴亦凡来演，就可以看出未开拍就策划好的宣传文案。想想前面徐浩峰《师父》在高口碑中票房持续疲软的惨象，顿时觉得《老炮儿》投资方真鸡贼。平心而论，《老炮儿》这部电影有很多可圈可点之处：一向气急败坏的冯小刚诠释了另一幅克制生硬的面相，浓浓的老北京的密集意象的到位铺陈，人物之间比较流畅精准的台词对位……拜管虎导演深厚的电影功底所致，整部影片处理得的确像是一部电影，尤其是当我们看到周身连拍MV的水准都不到的阿猫阿狗大干齐上地拍电影，居然随便就是几个亿几个亿的票房，这种对电影这门艺术的敬畏显得尤为难能可贵。中国电影门槛真是低的让人汗颜。从这一点来说，《老炮儿》无疑在给那些前赴后继的著名作家、演员、主持人、偶像上一堂关于电影语言的课：我们为什么从三年级才开始写作文，就是因为前三年先把字认完。不要仗着自己是皇帝的儿子，在纸上随便涂鸦几下，得到一群达官贵人的起哄，就真的觉得自己是块料儿了。回到《老炮儿》这部电影。我之所以说电影平庸，是因为这部电影除了人物形象一定程度上塑造较为成功，场景、台词铺垫比较够味外，就真的乏善可陈了。首先，说一下冯小刚的六爷。毫无疑问，这是本片最亮的一个点。影片通过冯小刚训斥小偷、教训不太懂礼貌的青年、用自己方式让嚣张城管讪讪离去、毒舌围观别人跳楼的好事者、给乞讨者200块钱等情节，渲染出一个惩恶扬善的侠客形象，这是通过不厌其烦的外界补白来达到目的。至于达到六爷的内心部分，则通过他和老相好话匣子、铁哥们三儿、儿子张晓波，以及不知不觉沦陷的“脑残粉”谭小飞，在这些人眼里，除了与他最亲近的儿子外，其他人都像神一样敬着端着他，这和前面刻意的行侠仗义一样，都是为塑造一个脸谱化的人物形象服务的，这种平铺直叙的渲染给人一种虚假的造作之感，不但六爷不真实，这些陪跑的人同样沦为没特色的木偶（看看最后导演卖力地在结冰的湖上通过各种俯拍、仰拍、侧拍、远景、特写全方位展现冯小刚那种侠义风范，包括湖对面等着接战的武侠小说爱好者谭小飞奇怪的泪点，就可看出在塑造上的黔驴技穷，刘桦扮演的灯罩儿恰恰因为其忍辱负重、逆来顺受让人觉得极为生动形象）。而六爷这个角色真正让我们感到可触可感之时，恰恰是在他与儿子的对垒之时想极力维持尊严时的外强中干，以及他面对生理（心脏病）和心理（修理厂面对人多势众的谭小飞一伙）危机时那种满不在乎的劲儿，在这一点上六爷表现出一位倔强者迟暮的悲壮感。这应该是冯小刚能打动金马评委的重要砝码。但是我们从影片其它人物透露的信息以及常识判断，六爷的前身应该是一个比较有逼格的小混混，比一般的无赖讲些规矩，但再怎么讲规矩也和行侠仗义的大侠差得太远了吧，由此可见导演在处理人物形象时态度是暧昧的，只是有限度地get到了人物深层内核点。其次，讲讲最重要的故事结构。《老炮儿》这部影片元素的混杂即可说明导演在处理主题时注定做不到鞭辟入里。说是父子情从紧张到缓和（我更觉得是为了照顾年轻偶像的粉丝群而刻意设计的戏，包括六爷和谭小飞室内对坐的戏份），我觉得影片远远不够；说是古惑仔重拾往日雄风，热血感又迟迟找不到激发点，这在剧本结构上是硬伤；包括最后颇诡异的主旋律走向——向中纪委举报，用谭小飞的话说就是“导演，你是猴子请来逗逼的吗”？总之，影片给人的感觉是各个点难能可贵地戳到了，但是太轻。因此，那些迫不及待地打五星的观众，可能确实在冯小刚略显悲壮地对李易峰说要不给你磕一个时动容了，要么是被冯小刚在与鸵鸟陪跑时唐吉坷德式的荒诞戳到了。要知道在当下烂片横行的年代，找到一部能戳中我们泪点的影片还没有段子手来得靠谱，观众的整体预期已经被严重拉低的时候，《老炮儿》居然有几个那么精彩的桥段做到了！就我个人而言，有这种油然而生的飘飘然是在《大圣归来》时大圣莫名其妙地满血复活的时候——六爷和大圣在精神内核上取得了诡异的无缝衔接，曾经都牛叉轰轰过，后来都没落，导演在暗中提醒我们，这是时代的错——暗影中99.9999%无幸生成谭小飞们的卢瑟儿，都能顺理成章地找到这个廉价的共鸣点。如果从一个耐得住推敲的故事层面来推敲的话，《老炮儿》的骨架其实脆弱得一触就破。在这一点上，我个人觉得徐浩峰的《师父》就来得“硬派”的多！《师父》的主题是赤裸裸的解构，道义和规矩在权力和利益面前屁都不是，所以影片多米诺骨牌般的情节推延来得通贯流畅。但这又有什么关系呢，在这个标签式营销的时代，发行方和那些把个人最强感受点误认为真理的观众，一起合谋向那些在电影院前台徘徊的人们传递出“口碑爆棚”“当红偶像走心作”“冯小刚一个大写的影帝”等讯息就可以了（我上一次这么被忽悠进去是《夏洛特烦恼》）。像我开头讲的，不否认这部影片的影像呈现和场景设计难能可贵地尊重了电影这门手艺，但影片真实的水准真的有待细分缕析。就像我昨晚看过后，没有忙着去朋友圈、微博等社交账号发一些感受性的评价，是因为我知道，不管是我们口中百年难遇的烂片还是佳片，都难以凭着急躁的主观感受获得公允的对待。————————————————分割线————————————————以下内容为二刷新增：首先谢谢大家阅读影评，这篇影评是无聊没事做时草草写成的，不免有些急躁，很多具体观点有待商榷。尤其是看到身边有几位朋友看完《老炮儿》后给予了不遗余力的好评，加上有些评论对我的质疑，玻璃心的我开始怀疑自己的价值观了，于是昨天晚上决定二刷。再次看电影，我尽量做到客观，抛却一刷的前见（虽然很难），另外，我一般评论一部电影，侧重点在剧本的精巧、完整度以及剧情逻辑能否自圆其说。二刷后我对《老炮儿》的评论仍是：平庸。我再强调一下自己感触深的两点意见。1.《老炮儿》剧情太温吞，前后关联度疏松不紧凑。前一个小时，冯小刚简直化身民生类新闻记者，胡同里教训小偷、大街上斗城管、骂看热闹不嫌事儿大的人们、给乞讨者200块钱，单枪匹马与谭小飞一伙第一回合较量后找朋友凑钱的经历：有吃低保吃得低声下气的、有被儿女抛弃艰难度日的、有开公交经济不自主的、有在超市打工女儿考学的、有貌似在学校或机关上班的，还有的一个混得好的但不够仗义的，总之，这些情节硬生生充斥了一个小时！我承认这极易引起市民阶层的共鸣，但它们对于推动情节的作用呢？说得难听些，随便摘掉其中一两个对情节推动不太重要的重复桥段或次生片段，对故事的架构并没有任何影响，我现在想想都替编剧捏一把汗（比如开头那个小偷骑着摩托晃晃悠悠的场景，我以为那个小偷出场多重要呢，结果就是被冯小刚骂一顿；再比如冯小刚筹钱的经过，真没必要这么把苦情戏码重复上演）。如果找共鸣的话，随便一个二三线的民生频道都能满足我们。何必花那么多钱找专业演员造作出来这些场景呢。2.《老炮儿》的情节流动性主要体现在后半部分，如果仔细分析的话，会得出一个很明显的结论：雷。冯小刚筹到10万块钱，和闷三儿抵达修车场，灯罩儿已经在修理那辆被划的车了（包括后面谭小飞女朋友把张晓波带出来，真心觉得谭小飞该请个保安了，花不了几个钱儿），当我担心这可怎么收场时，灯罩儿一句按照我们北京的规矩来，谭小飞他们居然答应了（好吧，就当小飞图新鲜好玩，过过武侠瘾）；当我满心期待一场大厮杀迎面而来时，霞姨接到一个电话（不开玩笑，我真以为她找了个有本事的相好），没想到是我们心心念念的晓波被送回来了，还买一送一（十万块钱拿回来了，而且最最重要的是姑娘还附送几封信，看清了，是几封，不是一封，后面谭小飞家长打电话说了，其中一封要求送回来，这姑娘估计以为张晓波他爸送钱时顺带写了热情洋溢的致歉信，当然谭小飞家长说了这孩子由于太紧张，算是理由吧），而且更不可思议的是张晓波和他爹居然傻呵呵地以为事情算是了了（你儿子可是被偷偷送回来的呀，谭小飞他们难道会瞬间失忆？）；当我为这两位粗心大意的父子俩操心时，果然谭小飞一伙找上门了，虽然觉得找来也是理所应当，但人多势众的他们把我们晓波打了一闷棍子，还是气得我牙痒痒，当傻傻的我还惦记着那十万块钱和被灯罩儿喷漆把事端扩大化的那辆法拉利，担心这对儿子不幸脑残高龄老父无处筹措医药费且深陷巨债危机的父子之时，冯小刚手里莫名其妙有了谭小飞的把柄，冯小刚做梦也想不到，被霞姨随手丢掉的一个纸团，彻底扭转了自己在这场拉锯战中的不利地位——你打了我儿子，你他妈又有把柄在我手里，我不牛叉谁牛叉；然后就是冯小刚到谭小飞处，居高临下地上一堂名正言顺的政治课，当二人终于握手言和时我居然差点感动到cry，人与人之间还是有温情的，最后冯小刚在结冰湖面上用生命来一场舞蹈show的时候，不但爱看武侠小说也爱看舞蹈的小飞感动地哭了（这个傻孩子，这一刻他想到的不是自己一家受贿巨款暴露后的灭顶之灾，他老爹莫非也爱读武侠小说，由着他胡闹，如果这点城府的话，怎么做到南方某省一把手的呢？估计在最后蹲号子时小飞一定在骂冯小刚，当你们说按照你们规矩来的时候，我答应了，当我要求按照规矩再来一次的时候，你也和我握手答应了，但你却骗了我，武侠小说都是骗人的骗人的）。PS:最开始点映前，吸引我跑十几里地去看点映场的重要原因就是豆瓣几乎清一色的好评和8.1的高分，第二天就飙升到8.3，我隐隐觉得不安，再后来像崩盘前的中国股市一样：8.7，我觉得那些年我吝啬给出四颗星的好电影受了太多委屈，现在已经降到8.5了，我决定尽些自己的绵薄之力，改为两颗星了。拍出平庸的电影侮辱的是导演和编剧的智商，而给出名不副实的高分，嘲笑的是我们大众的审美。

在今天这个时代，看到这种电影还是很难得。

香港电影类型之丰富，令人佩服。

市民文化，可以说是一个城市、国家发展到一定高度才会出现精品。像《金瓶梅》

没有杨德昌电影里的写实、哲理，但人物的性格，生活里的纠结、挣扎，足以让人感同身受。

only you 还有不少片段，可以在周氏喜剧里看到传承。

不同的是，无厘头的小人物总是有那么一股迷之自信，最终总能解救自己。

显得有些神话，许氏电影则多了些赶客的心酸。

THE ORIGINAL故事就到这里吧……（不是没有后续，只是觉得这应该就是最好的结局了）Who is vampire ?谁是吸血鬼？尼克劳斯，伊利亚，丽贝卡？是，又不是。在这个故事里，那个暴虐，冷血，残酷的吸血鬼尼克劳斯，不过是吸血鬼的饲料，他才是真正的受害者。所有人，都在吸食他的仇恨，并以此为生。仇恨是他的敌人活下去的力量，但仅仅杀了他似乎有太便宜他了，所以要折磨他，永生永世不间断的折磨他，只是是否真正在折磨他不重要，只要知道他还活着，还在受折磨，就够啦。这样人间就值得，就值得继续活下去。这也是为什么，在血脉链接断开之后，他的后代并没有离开，故事还在继续。同样也是他的后代掌握消灭他的力量之后，没有杀掉他的原因所在。审判之前是仇恨的具象，审判之后是力量的象征。他不会死，不能死，也不可以死。（弗瑞亚声泪俱下的控诉他们的大姨剥夺她死的权利的时候）Fight for family !Family 只是幌子。如果说真正有人为家族而战的话，那也是尼克劳斯，而非弗瑞亚，伊利亚，丽贝卡。这个可以从HOPE身上略窥一二。他们都说为家族而战，却都一次有一次的损害FAMILY存在的根基。如果真的看重FAMILY的话，吉娅不会死，杰克森不会死，达维娜不会死，明明都是家族成员啊！为什么他们会被放弃？为什么死的不可以是伊利亚，弗瑞亚，丽贝卡？都在家族的名义下自保，事后衣冠楚楚，道貌岸然假装这一切从未发生。不是所有的道歉，都是对不起可以承受的。明知对家族最好的选择是隐姓埋名，安稳一生。却没有一个人甘心那样的寂寞。所有的一切都有尼克劳斯而生，也只会在这里结尾。但从这里到故事终章还要死多少人仍未可知，离别太沉重，就到这吧，趁着夜还长，好好休息一下。ALWAYS AND FOREVERAlways in danger , forever to exist. 这个家族最小的成员叫HOPE ，但hope 不在HOPE 身上，在所有的家庭成员身上。什么时候迈克森家族能放下自大，自负与自傲，什么时候HOPE 才会落到地上，不然只是无休止的循环而已。只要身在故事当中，就永无宁日。超脱的方式有三种，放弃或者放下。要么放弃权利，要么放下争端。但凡有哪怕一个人能忍受一点点的不安，都不会有如此悲剧性的结局。长生是祝福，亦是诅咒。作为小狼最忠实的粉丝，当下应该是最完美的结局了：小狼按自己喜欢的方式引导教育Hope，迈克森家族以尼克劳斯为基生存于虚无，文森特和马赛尔重新还新奥尔良秩序和平静。故事又回到了开头，除了有的人还在受苦，有的人再也回不来了……

郭燕芳：在布鲁塞尔市中心参加了《下海》的首映礼，感触颇深。《下海》以法国巴黎美丽城的站街女为原型，讲述中国女性从家庭出发，为了获得更好的生活远走法国打工的故事，种种无奈下最后从事了站街这个行业，最后解决了家庭经济问题之后最后又回归了一个家庭的故事。

有几个感悟很深，一是中国女性对家庭的付出，即使在丈夫不太支持的情况下，却想让家庭变得更好执意远走到法国，担起了家庭重任。二是别人夸他丈夫很好的时候，她骄傲的说“那可不是吗，人堆里挑出来的”，也没有提半点其中的苦涩，从心底里的骄傲。三是慢慢的女主慢慢的，从不吸烟，开始了吸烟，当回归家庭的时候，确定了家里四处都没有人以后，点上了一根烟。大概就是即使回归家庭，这段经历还是会留下些痕迹的。

影片拍的很细腻，有很多小细节都引发了思考，从女主个人，到家庭，到巴黎美丽城华人社区到东北重工业破产那个年代的思考。很值得多看几部的电影。

这部剧明显宣传不够，被低估了。而且只看剧名真是让人提不起兴趣，但其实内容很好，是近年来不可多得的让我能全程有兴趣追完的剧。

不同于其他爱情剧，这部剧中职场篇幅还挺多的，而且情节设置也相对合理。有时候我甚至更期待看女主如何升级打怪。

人物塑造也都很好，相对立体：女主妈妈催婚固执，但也有可爱的一面；男二徐总虽然追求被拒，但并没有职场上使绊子，反而更看重她的能力，继续提携女主；闺蜜婚姻有矛盾，但和老公两个人都进行了反思，共同解决，而不是一吵架就马上离婚；男三同学顾某，虽然中间挑拨两人关系，但该帮忙还是帮忙了；女主不是傻白甜，知世故而不世故，用自己的情商和能力在工作中做得风生水起；男主自信开朗，虽然一度因为女主帮助他而自尊心受挫，但两人说开后，改进了彼此沟通和信任。它没有试图去塑造完人，也没有去简单地反映刻板印象，让你觉得这些人都是有血有肉，在你身边出现的人。

剧中价值观我也挺认同的，比如女生工作能力不比男生差，随着社会进步，女大男小也没什么，结婚是两个人要过日子，父母不要过多干涉等等。虽然观点都是老生常谈，但这些观点通过剧中各个人物宣扬出来，甚至是跑龙套的大妈，而不是像某些剧，就是主角张嘴一说。

几个记忆比较深的点：

1. 男主租房子选了离公司近略贵的公寓，而不是偏远但便宜的公寓，因为上下班路上的时间也是成本，太远会降低生活的幸福感。

2. 女主职场被人排挤边缘化，调出法务进入行政，夹缝中求生存，一方面做好安排给自己的工作，另一方面累积能量进行反击，而不是消极怠工，辞职逃跑。

3. 男女主都能屈能伸，该低头就低头，该说软话就说软话，最重要的是解决问题。

4. 当出现新机遇时，女主积极展现自己，跟了新的老板大展拳脚。她及时分析了当前情况，没有坚持原计划回到法务，而是开辟了新战场。这种随机应变，顺势而为，时刻准备着，积极主动的工作态度，很赞。

5. 女主不会一味忍让，在集齐证据后会绝地反击。在工作中被质疑刁难时，再气再委屈也不当面发脾气或者哭泣。而是私底下默默收拾好情绪，出来依旧光鲜亮丽。因为她知道职场不相信眼泪，别人只会看笑话。

6. 当别的部门办事出了错，徐总让大家集思广益提出解决方案时，女主按住男主没让他提出想法，因为这本是别的部门的工作，如果自己出头没办好，反而会被怪罪。这真是太真实的职场了。但她之后带着男主将这个想法验证后可行，才向老板提出，并且将一切都安排好了。这样的员工哪个老板不爱。

7. 被刁难时，不会第一时间和老板告状，而是自己想办法解决。当自己解决不了时，需要借老板的力也会及时提出，并且建议解决方案。

8. 我特别欣赏徐总。他个人生活是否花心我们暂不评论，但他被拒绝后的风度真是值得所有人学习。他对女主说，比起女朋友的身份，其实更看重她作为得力干将的能力。之后的工作中，他也就事论事，从不越过边界纠缠不休。对于有能力的下属，不论男女，他都会提拔重用，也会帮忙扫清障碍。他真的是女主的职场贵人。

9. 男主妈妈很开明，说我们只能陪伴孩子十几年，而他们长大后，伴侣陪伴的时间更长，因此找对象应该是他们开心就好。希望现实中更多父母能这么想。

10.男女主确定关系后，男主借一个机会辞职了，避免两人同在一个公司这种雷区。

11. 女主帮助男主伤害了他的自尊心，但她说我这是在做投资，请你不要剥夺我投资的权利。男主放下了可笑的自尊心，事业腾飞更快了。两个人都好，关系才能长久。

情节波澜起伏，让我一直好奇下一步又发生了什么。

不过感情进展算是慢的，一共三十五集，两个人三十多集才亲上，比起《下一站是幸福》真是节奏慢多了。

不一一说了。有兴趣的同学可以去看一下。