越南华侨胡越接受笔友李立君的劝说，办了出国去菲律宾的假护照，终至菲律宾的唐人街，却发现当地并不太平。当地地头蛇钟先生杀人无眼，命令部下阿三杀死了不少菲律宾唐人街的任务。期间有名誉利益的冲突，也有权力艺术的交换，而最后胡越在阿三的指引之下离开菲律宾，成全将来似有可无的美国唐人街梦。

不谐和的生命，刀枪无眼，社会爆发思想逻辑和现实意识形态的病症，唯有通过毫不拖泥带水的戏码成全一腔热血。点燃期间的是被逼迫成熟的青涩，也是丛林法则所需要的骗术与计谋。越南城池的沦陷以及灰暗的症候让胡越一早认清了现实，接受李立君的劝说就是其意欲掌握急急如律令的所向往的新生活。胡越也杀过人，杀过越共特工，心灵的鞭笞成为一种不得已而为之的社会常态，顷刻纵横之间，生活的逼仄致使其漂泊生涯的倒塌，许鞍华的叙事正是乱中出静，有一种暴力美学以及强度纵深的美感。

沈青是和胡越共同冒充日本人拿到假护照的难友，他们之间有一种惺惺相惜的情愫，然而宿命的迸发不过是一场沙沙作响的荼毒和缅怀，当他们先后来到菲律宾唐人街的时候，地头蛇却要胡越出钱为沈青赎身。沈青被逼迫占有，之后她把一腔的情欲和孤独撒落在胡越的身上，激烈的亲吻更体现出乱之后的悲戚和苍凉。

地头蛇钟先生的手下阿三，也是翻滚在茫茫无稽崖之上挣命之人，他虽然被迫帮钟先生杀害不少人，但他面对一些手无缚鸡之力之人却有着不忍和悲悯。他说他的一年复一年根本没想过女人，而他渴慕思恋的是他那已亡故的母亲。这个人物承担了太多的清晰政治的价值趋向，也是乱世中以哀伤刻写孤独姿态的，不得不为之的在场者和局内人。

在胡越意欲离开菲律宾唐人街，和沈青一同共赴美国的时刻，发生了一场宿命暗换的枪战戏。由于胡越的睿智抢占了先机，在成功逃离之后却发现沈青业已沦为纵深政治的献祭。在船上，暮光蔼蔼，就像影片伊始无助的母亲——无奈中把襁褓中的孩子放入深沉无望的大海之间的时刻，胡越将被枪杀的沈青遗体放入消灭人尸身的海洋，胡越的眼神中充满了绮思和情感的斑驳陆离，人生的杀伐决断的权力有的时候显得荒诞和乏力。

胡越给李立君去信，他相信自己一定可以偷渡到美国。混乱的尘世夹杂大珠小珠落玉盘的噼里啪啦，尚未抹去胡越的精神俊朗和干练飘逸。人生的无奈是伤离别，然而唯有情欲的释放纯粹的观照才能得以交织更为深层次的共情。乱中出静，导演的心态趋向于无极的荒凉，然而正是荒凉战胜了原本的惶恐，面对生命无法以逸待劳，价值的观感在于英姿飒爽中的绵密与命运的思考载体。

《冒牌监护人》是一部标准的动作喜剧片，笑点密集，多数为段子组成密集的笑点，分三个故事线最终组成一个故事线，李万基想领养一个孩子，张一山饰演的子初在机缘巧合之下被迫照顾嘻嘻，慢慢对这个孩子也产生了情感，而另一方孩子真正的亲人，为了达到利益而不择手段为了得到孩子，三方面同时发展最重发展到一起，典型的平行蒙太奇，洪剑涛饰演的妻管严李万基，也是可圈可点，在剧中谢依霖饰演的角色，好像灰太狼与红太狼的关系，平底锅这个重要的道具也起到画龙点睛的作用，是这俩个角色的人物形象与性格更加鲜明，剧中李万基去找人贩子领养孩子被人贩子整那一个段落，在李万基与人贩子交流这个场景上，选择了运用长镜头去表现，再加上人贩子的台词的设计，与大腕里李成儒饰演的精神病的那个片段，有异曲同工之妙，着重体现出了台词在一部喜剧片中的重要性，片中许多运用误会产生的笑点，都起到了很好的搞笑效果，张一山饰演的角色把剧组拍戏的假场景，误以为真时候的胆怯，因为而见面的两波抢孩子的人，最后被城管吓跑的尴尬，这种经典的桥段设计，都能体现出非常好的喜剧效果，在影片的中间在搞笑的同时增添了亲情跟友情的戏份，立人孩子手术需要钱，农民工的工资需要征讨，这些情感的体现都是剧情有一个小的转折的，从搞笑升华到情感，张蓝心饰演的角色在张一山饰演的角色身上放置追踪器，也给影片的最后埋下了一个小小的伏笔，抛开喜剧层面，看武打动作的层面，张蓝心一如既往的简单利落，不拖泥带水，剪辑节奏精准到位，影片中经典的追逐戏，也是动作片中常见的表现形式，连环追逐戏，包括影片最后经典的集装箱场地也是专为追逐戏设计的，紧张的节奏也不乏喜剧效果，包括在集装箱里追逐时众人孩子的传递，同样是追逐戏码，如果换成其它场景下可能没有这种狭小的空间下，更能体现紧张的程度，这样所有动作喜剧所需要体现的动作镜头加上搞笑的成分都得到了充分的表现，影片的最后正义战胜邪恶，打斗中坏人被摔下集装箱坠亡，常见的大团圆，圆满结局。影片整体可圈可点，总体节奏的把控，密集笑点的分布，三拨人矛盾的逐步升级，推动剧情的发展，运用电影这种艺术的表现形式体现出社会小人物身上体现出的社会正能量，主题鲜明每一个人物的性格特点饱满充实不死板，唯一美中不足的可能是剧情设计上相对于来说还是平了一些，剧情发展的起伏稍微差了一下，这点上没有太多的惊喜，不得不承认影片看过之后不足以给人留下深刻的印象，这也应该是这类爆米花影片的通病吧。

信仰很重要如果排除每个男性角色都可以身中数枪而不死、刀子插在心口也不死、步枪把你打成筛子了也不死，以及从来没有人见过手枪桑偏偏大反派一来就看见了，再以及忠心耿耿明察秋毫的老管家被安沃允干掉了藏在床底下居然一整天都没有人发觉等等挑战观众智商的桥段，我们还是可以长舒一口气说一句，暗杀毕竟代表了亚洲人民献礼世界反法西斯战争胜利七十周年的最高水准。电影工业就好像是导演与观众之间的一场博弈，高手过招，一搭手就知道深浅。影片一开始的暗杀，再到后来的三人小组，不得不说，崔东勋一上手就将一部讴歌朝鲜半岛反抗日本殖民主义侵略历史的主旋律电影拍出了十一罗汉的味道，看得我当时就一拍大腿，这钱没白花！至于后面执行任务的波折以及李政宰扮演的廉队长内心的挣扎暂且按下不表，这路子一上来起码就不至于让观众没完没了地低手看手机。剧情并不复杂，尽管前面三十分钟我都在拼命地认脸，预先埋下的亲情爱情友情三根线，在李政宰的串联下，终于在最后一场教堂之战里面一齐爆发了冲突。尽管作为河正宇的拥趸，我在心里始终坚定地认为夏威夷.手枪才是这部电影的男主角，然而演职员表已经暴露了一切，毫无疑问，作为一个前后人物设定相对统一的角色，夏威夷.手枪除了捣乱、耍帅和谈恋爱，并没有在剧情推进和主题深化方面起到什么实质性的作用，反倒是李政宰扮演的廉队长一角让这部电影不再仅仅局限于江湖儿女几多情的格局，甚至对当下朝鲜半岛的对峙带有某种程度的现实关怀，所以我们的故事从男主角廉队长开始讲起。很多人都忽略了影片中非常重要的一个细节，廉队长在觉察自己被金九怀疑以后，回想起自己在日本人监狱中被折磨的场景，尽管电影中没有用充斥感官刺激的酷刑来描绘这位当年刺杀康寅国的热血青年经历了怎样生理和心理上的折磨，但是他最后倒在日本军官怀里崩溃痛苦的场景已经足以说明一切。从仁人志士蜕变成日本密探，李政宰的角色从这一刻开始已经注定了小人物在大时代中命运的悲剧，再到后来背叛金九，廉硕晋在大烟馆说不管什么韩国独立军、韩国光复军、朝鲜义烈团，个个都有自己的资金来源，到头来还是一团散沙，自言自语直到情绪崩溃，开枪打死了被误认为是金九的平民老百姓，结果又被佐佐木抛弃——枪声响起，打死的不是金九，而是廉硕晋内心曾经燃烧过的理想主义，还有半岛光复的梦想。自此以后，廉硕晋再不提什么主义，也不在乎什么信仰，说他是双面间谍其实并不恰当，因为他的所作所为不过是一个渴望出人头地的小人物在大时代的洪波里拼命挣扎罢了。所以，他才可以义正辞严地在法庭上训斥那个骂他是“卖国贼”的后生；所以，当安沃允最后问他为什么出卖同志的时候，他还会歇斯底里地呼喊说，因为我没想过会光复啊。从20岁到60岁，李政宰的演出跨度不可谓不大，大烟馆一出戏和法庭上赤裸上身的一出戏都堪称经典（尽管我当时的第一想法是剧组的化妆师太牛了，这个皮肤的质感就是活脱脱一个60岁的老人啊！）。最后，廉硕晋终于被安沃允击杀倒在了一片荒原上，破碎的白布迎着风飘扬，不知道为什么，我心里竟然有一丝凄凉。想起来年很火的一款游戏，名字叫潜伏之赤途。革命从来不是请客吃饭，当年那些热血青年，即使逃过了日本人的子弹和自己人的暗箭，又有多少人可以从一而终不改初心，到头来最好的结局不过是泯然众人，全然忘记了曾经的那些主义。从这个角度上来说，无论是全智贤扮演的安沃允还是河正宇扮演的夏威夷.手枪都不过是英雄光环笼罩的正面人物，尽管导演通过各种各样的小伎俩让人物尽可能丰满（比如廉硕晋问安沃允到了京城打算做些什么，全智贤笑笑说打算喝喝咖啡谈个恋爱；再比如说夏威夷.手枪和老头在下水道逃命，明知道出了多半是死路一条，可两个人还在谈论夏威夷的阳光和美女），然而相比于李政宰扮演的廉硕晋，还是显得单薄了一些。全智贤在电影中一人分饰两角，不过美津子戏份不多，也算不上惊艳，反倒是有几个细节让人印象格外深刻：比如安沃允与夏威夷.手枪在米拉波咖啡馆第一次相遇的桥段，女神学着河正宇往咖啡里加糖，搅拌以后叼着勺子的画面简直舔屏秒杀。再比如安沃允第一次百货商场配眼镜的过程，那种小心翼翼的紧张，还有抑制不住的少女心，全都写在全智贤的眼神里了。当然少不了最后安沃允举枪与父亲康寅国对峙的段落，尽管反派险些发动嘴遁让所有观众操碎了心，但也正是这样一个举动，加上前面目睹姐姐被父亲开枪打死以后面对照片无声哭泣的段落，让整个人物不再停留于冷血杀手的层次，也就有了更多值得回味的地方。曾经有那么一段时间，我对河正宇在恐怖直播中的表演顶礼膜拜，当然，在这部暗杀中，河正宇的主要任务就是帅，用步枪帅，用手枪也帅，用冲锋枪更帅，击杀康寅国然后幽幽地说出我就是当年杀父联盟八个人当中唯一苟活下来的那一个，简直帅到无以复加！尽管夏威夷.手枪的死有一种cosplay抗日神剧的浓浓违和感，看得我几乎要尴尬癌发作，但是这也丝毫我将自己为数不多的少女心全部奉献给糙哥。说到夏威夷.手枪，还要提一提老头这个角色，扮演老头的吴达洙在国民电影辩护人中扮演宋佑硕事务所的事务长朴东浩，人物设定与老头基本相似，也是从最初的反对到后来的赴汤蹈火。不知道为什么，我每次看到吴达洙都会恍惚把他认成吴孟达，一定是因为人物设定太相似的原因。暗杀的配角很多，有的甚至连名字都没有，有的则是历史上大名鼎鼎的人物，前者如酒吧的老板娘和酒保，后者如金九先生和金元凤。酒吧的酒保是个非常有意思的人物：他是日本人，但是支持朝鲜半岛独立；在速射炮失踪以后，他主动补上；站在汽车旁边加油的时候发现换了车，不顾自己暴露也要康寅国的车指给安沃允看，最终被乱枪打死。看得出来，崔东勋尽管在叙事框架选取了一种更加符合主流观众审美的方式，但是这丝毫不妨碍他将自己对于这段历史的理解和态度放到电影中。这一点在日本宣布无条件投降以后，金九与金元凤的对话就体现得更加明显，从日本人语带讥讽地说我从没听说原来朝鲜人还会团结在一起，到金九向金元凤一再道歉，没讲一句大道理，可是导演想说的话已经全说出来了。另外，电影中间有几个细节让我更外喜欢，比如廉硕晋拉速射炮入伙的时候，速射炮一万个不愿意，于是廉硕晋背了一段速射炮当年从新兴武官学校毕业时候写下的血书。看到这段的时候，周围的观众都在笑，后来速射炮问安沃允“队长，任务是不是完成”，得到了肯定的答复以后，速射炮若有所思地点了点头，对安沃允说“那我们一会儿楼下见”，泪点低如我几乎直接泪奔。革命年代，总有一万种打击让你忍不住想要放弃自己的信仰，每个人都在选择，廉硕晋如是，速射炮亦如是。再比如酒吧老板娘在廉硕晋带来的人抽了一个耳光以后，颤巍巍站起来以后的第一个动作是整了整自己的发型，看到这里的时候，我已经断定，老板娘肯定要自杀，就这么一个小动作就把整个人演活了。再比如很多人诟病川口上尉智商之低，居然找一个在火车上认识的、不知道什么来头的海军军官做自己的婚礼护卫，而且未婚妻掉了包也根本没有觉察，其实导演从一开始就已经告诉你了，这个日本驻朝司令川口真守的儿子本就是个傻白甜，还记得他第一次在火车上遇见夏威夷.手枪的场景吗？对，那时候他正在搽雪花膏，一个在火车上搽雪花膏的日本陆军上尉，这样的场景从一开始就已经注定了他的喜剧人设。总之，正如我在开头说的那样，排除掉所有那些cosplay抗日神剧的桥段，即使只是为了全智贤的颜值、为了河正宇的耍帅、为了李政宰的演技，暗杀也是一部值得二刷的好电影。

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

我決定在看過五遍mv後慎重打出5星

【本人非黑，客观评价一下这部我之前比较期待的剧，讲一下心理落差而已。】

这部剧没播很早之前，我就有关注，因为剧情很吸引我:重生类的题材，能有这么大咖位也不多见，很嗑窦骁的颜，也很想看唐嫣打破傻白甜人设。

但看了几集真的感觉崩了，这编剧的脑回路太奇怪了，我可不信小说会是这样的。

刚开始的时候，唐嫣无论是造型，还是性格，感觉都是挺满意的，可一旦剧情步入正轨，重生以后的时简仿佛变了个人。

我可以理解她失去孩子以后，想找到珈成的心情，但知道珈成有女朋友以后，还去接近他女朋友，以此接近珈成确实过分了吧。无论以后会发生什么，但她重生后的所作所为，的确就是一个介入者啊。

更夸张的是她白莲花的人设，为什么回去了后，连自己的事情都忙不过来，还要去管别人事情。仿佛把自己当成了上帝，无论哪一个都要去掺一脚，简直圣母。

1.非要帮前男友，私自潜入他家中窃取商业资料给男二，还主动送上门告诉他说:我是为你好！果不其然，前男友一个大嘴巴子赏给她，唉，糟心。

2.非要阻止俏俏和程子松一起，又没什么好的办法，语言苍白无力惹人烦，其中俏俏有几句话说得特别对:

【详细】

10326707

从小到大都有一个陪着自己的人该是一件多么温暖的事情啊

无论遇到什么风浪都会有个人做你的后盾，累了倦了都有肩膀给你靠，你想不到的都有人给你考虑，你不想做的都有人替你去做，这样的女孩子大概是最幸福的了吧，这样的女孩子是做了多少好事才会遇到那样一个人呢

讲真，女主张声的人设不算是我喜欢的那种，性格不喜欢，学习不好，但却是李涛拼命要护住的人

李涛呢，大概是所有女孩子梦里的竹马男友，样样都好，真的什么都好

狗血剧情从来不缺，bug也不在少数，结局也稍显仓促，但对于这种青春剧的确不能有太高要求

最吸引我的大概就是无论怎样两个人都相互依靠，你不离我不弃的心有灵犀（其实是男主的颜），是我做梦都求不来的情愫

张声有李涛陪着真好，他有她陪着真好

开始就能知道男主失忆，与女主有过一段，但不知什么原因分开了。女主还不承认，认识男主。这就勾起了我的好奇心。剧情能看得下去。想看下去。女主人设不傻不作。不是傻白甜。这就很喜欢了。但有时比如，见到男主第一眼，车上回头观察，在家里说怎么会是他，没有太大的情感波动。不尴尬但也不精。剧情而言开始暴露的有点多。是谁都会怀疑是认识的。应该一点点漏出马脚。第一次见面就什么习惯都知道。。。。。男主也是莫名奇妙的发脾气。不过还是很喜欢，毕竟男帅女美，很有感觉。但剧情来到中间。着实有些墨迹了。拖沓。不怎么喜欢。结局圆满。是我喜欢的结局。尤其女主那句跪下，男主马上跪下，太喜欢这段了。感觉这就是爱情。

到处都亮剑的影子，张光北饰演的汉奸头子被“段鹏”干掉，饰演陈庚的这个剧变成八路军司令，但是那件皮衣依旧没换（都十几年了，保存的真好）。很多剧情和战役打法都完全参照《亮剑》特别是土工作业那段。以上多的去了，完全夸张的演绎，没有李云龙那样的真情实感。画虎不成反类犬。差评。

不知道为啥，《亮剑》像个经典，无数人希望能沾染点人气，反而邯郸学步。经典固然要学习，但不是剧情的皮毛，而是演员扎实的功底，和对人物的理解

刚上线我已忍不住二刷，好喜欢这部影片，不用力煽情、不用力搞笑，看完只觉得如沐春风……虽然郑先生演过很多人口中的“烂片”，但是不能否定他是一个好演员，他不是只有夸张搞笑的演技，不是只有扮女装的喜剧，能做到以上并且能坚持的也不是很多了。喜欢郑先生的原声国语，好苏好苏，喜欢郑先生的原声粗口，好亲切，全世界就喜欢他讲粗口。喜欢他的好歌声，任何人都不能否定的好声音。

艺人经纪做了已经快6年了，虽然没什么特别的成就，但是也算见过一些世面。看到《热搜女王》这部剧的宣传时，就很是关注。演员阵容算不上顶配，但搭配也算合情合理。仅仅是第一集的出场就把我震住了，艺人，明星，演员，经纪人的人设还原度高到像是我身边发生的事情，讲真的，很佩服这个剧组能把这些发生在我身边的事拍出来，看到有些评论说什么浮夸，我就想作为一个圈内人说一句话，一点也不浮夸，说浮夸的，你们并不了解真正的娱乐圈。

刚开始我是从抖音刷到这部剧，当时给我的第一感觉是，哇哦，这部剧不错哦，当时只是发了预告，之后就去微博搜了一下这部剧的剧名，更加深刻了解了这部剧的剧情，跟演员，直到这部剧快要播出时:当时我真的希望时间能快点过去，这样我就可以快点追剧了。8.20这部剧播出时，我立马安利给身边的朋友，这部剧中我喜欢的一个角色是，顾灵色，给人的感觉是霸道，飒。印象深刻的场面有:夜色夫妇的中式婚礼，感觉好浪漫呀！单身狗看了，表示也想谈一场浪漫的爱情，还有就是顾总喝醉那段，没想到喝醉时的顾灵色好可爱呀！……等等，还有很多精彩的场面，我就不一一说了，总之，追就对了，

由于电影市场越来越国际化，电影工业越来越需要照顾所有人的情绪，加上电视剧黄金时代的到来，近几年来整个电影工业都显得不是那么好看。票房上的主角一直是在狂欢的Marvel系列，时不时还能看到焦急的DC那慌乱追赶老对手的身影。超级英雄电影固然好看，特效越来越炸裂，然而偏向真实的实战派动作片越来越疲软，廉颇老矣的飓风营救系列和索然无味的侠探杰克似乎已经是枪战动作片的最终形态，各种系列重启和续集也是满脸写着捞钱二字。在这个浑浊的时代，演了半辈子救世主的基努里维斯再次化身One man army，与两位特技演员出身的导演Chad Stahelski，David Leitch奉献出复古又革新的John Wick。小成本大成功，John Wick成为了疲软实战派动作片中一股新鲜血液。John Wick的续集也成为了市场上为数不多的观众翘首以盼的续作。第一部John Wick是一部极其纯粹的电影，快速地编造一个理由，就是为了让传奇杀手John Wick有一个理由在90分钟内完成百人斩，Gun Porn让无数（大多是男性）观众大呼过瘾，观众都知道主角不会死，享受的就是这个血脉喷张（失误，经指正应该是 血脉偾(fen第四声)张 ）的过程。 续集的提上日程逼着主创们接着编造理由让John Wick回归杀手世界。主创们机智地在大受好评的杀手世界设定上下功夫，创造了一个不见美元现金，只见传递金币，混迹于普通人中，警察法律置身度外的杀手地下世界。本作John Wick Chapter 2相比第一部剧情略复杂，更紧迫，世界观更庞大更细致，与更具观赏性的动作场面浑然一体。每一个场景几乎都有可圈可点之处——剧透分割线——开场：由于John Wick是粉丝向极强的电影，续集观众中很少有没看过第一部的，所以主角也不急着露脸。整场五彩斑斓的城市追车戏，Keanu Reeves本人只有西裤革履出场，就把逃命的摩托车手用肌肉车撞了个五脏俱裂。加之后边和俄国黑帮的秋后算账，一上来就为John做足了开场，也为观众打够了鸡血，使得电影在其后的十几分钟有机会铺垫剧情。罗马夜店：老欧洲的古典华丽和充满未来感的夜店相结合，炫酷到没朋友。整个场景的凝聚力虽不如第一部，却更宏大奢华。与Common的第一次对决：说唱歌手跨界演戏的Common饰演反派的姐姐的贴身保镖(兼情人？),在John逃离了Ruby Rose的追杀后,和John来了一次拳拳到肉的对决，两人从街道打到酒店，期间没有对话、没有夸张的动作、没有虚假的音效，只有人在打斗时本能发出的声音，致命又真实，就像观看两头野兽相互撕咬。而打入杀手酒店的一瞬间，让白热化的对决戛然而止，电影的节奏把握的也是不能更到位。脑袋上顶着700万赎金逃命：面对700万的诱惑，各路杀手拼了命也要取夜魔人的项上人头，狼狈的John和几组杀手的对决来回切换，好不刺激。电影在第一部中吹下的“一支铅笔杀三人”的牛逼，终于得到了回应。镜子迷宫：博物馆一战最后的镜子迷宫明显效仿李小龙的《龙争虎斗》，我在看预告片时由于个人口味原因其实是不太期待的。没想到这个场景也是被玩得熠熠生辉，John离开时的剪辑和对于影像的玩味，又一次酷到没朋友。最后一枪：延续第一部不让反派说完话的优良传统，在反派沾沾自喜叨逼叨时一枪爆头。干脆利索，也正式为第三部奠定了逃杀的主题和John与杀手世界的决裂。烧毁的家：在整部电影鸡血乱飞了一个多小时后，我们几乎快要忘记了John Wick其实是一个追求老婆小狗热炕头却被现实一直在打脸的悲情人物。当长发油头满脸胡茬的他，穿着一尘不染的高定西装，游走于被烧得支离破碎的曾经叫做家的废墟中，画面悲伤又唯美，像后现代艺术品一般。黑色幽默：John Wick是一个很懂得在悲情和暴力中掺杂黑色幽默的电影系列。从和俄国大高个肉搏时突然拔枪射腿，到警官Jimmy的再次出场，再到动作戏中的各种小幽默,让John Wick充满娱乐性。黑色幽默就像是配汉堡的可乐，没有它，这顿饭不会是这个味。Whoever comes, I will kill them, I will kill them all.Of course you will.

头一次看贺岁港片，久违的清一色粤语。毒舌的设定竟然也可以移植到律师的身上。塑造了一个有血有肉，处处能够看到的一类人。从开始的自恃傲娇，到逐渐迷失，再到找回初心，成功打出了漂亮的翻身仗。一开始的阿水，有些傲慢无所谓，对于证据收集不上心，漏洞百出，直接导致了坏人得逞，让妈妈坐牢。这个打击使身为律师的阿水深受挫折，使得阿水迷失了作为律师的初衷，一个好律师不仅仅是为了服务受理人，更应该是为了要伸张正义。幸好周围的一帮好友，让阿水有了坚持的决心。最后绝地反击的大戏，真的很燃！尤其是当一个人面对周围处处都是歪理的时候，仍然能够据理力争，不畏强权不畏流言，敢于直击要害。当然了个人感觉本片也是有些缺点，像在迷失自我的过程中，有点拖沓，剧情有些无聊，导致我在最后的对决才来了精神。