本来没有想打分,看了几集之后就弃了,大女主戏,本身就不是很喜欢。然后逛豆瓣看到大家关于历史的讨论,就参与讨论了起来,只是没想到这一参与,感觉战火就蔓延了开来,所以也就单独开一个来聊一聊,想要了解剧情的大可不必看,因为跟剧一点关系都没有。
第一个争论的观点:萧燕 本来没有想打分,看了几集之后就弃了,大女主戏,本身就不是很喜欢。然后逛豆瓣看到大家关于历史的讨论,就参与讨论了起来,只是没想到这一参与,感觉战火就蔓延了开来,所以也就单独开一个来聊一聊,想要了解剧情的大可不必看,因为跟剧一点关系都没有。 第一个争论的观点:萧燕燕说护卫燕云十六州是不是篡改历史,美化侵略? 我觉得一个真正看过历史,了解历史的人,不会拿这个点翻来覆去的说。 其实在唐朝时,燕云地区已经基本上是北方归化的少数民族生活地区,在安史之乱爆发前, 大量的北方游牧族群人口不断迁入中原,唐朝将这些来自北方的“归化”人口安置于幽、蓟、云、朔等边州 ,这是唐朝时期燕云之地主要的民族成分。 再就是后来沙陀人李存勖建立后唐统治这里,同样是沙陀人的石敬瑭为了窃取后唐政权,向契丹求援,以燕云十六州做筹码,并自称儿皇帝,建立了后晋。自公元937 ,燕云十六州归辽国所有。 二十三之后的公元960年,赵匡胤陈桥兵变,窃得后周政权,建立宋朝! 所以,无论从民族成分还是法理上,你都不能说燕云是宋国的固有领土。这时候有人跳出来拿香港割让给英国,台湾割让给日本,我们没有道理收回来云云。我们现在是站在中国人的角度来说,辽宋之争是内部矛盾,日本和英国这是外部矛盾。将他们等同的意义在什么地方? 宋灭北汉之后979年,宋太宗亲率10万大军出镇州北进,突破辽军阻截,进围幽州,这是宋对辽挑起的第一场战争,最后没有成功。 982年辽景宗病逝 , 12岁的辽圣宗继位,居中女主角萧太后摄政,宋太宗纳知雄州贺令图建议,以辽帝年幼、承天太后萧绰摄政、内部不稳为可乘之机,在986年对辽朝又发动了战争,不过最终还是失败。 所以,站在当时的辽朝角度,剧中所处的时代正是宋对辽发起战争的时候,她抵御宋朝侵略,守卫燕云,怎么就变成了美化侵略呢? 第二个争论的观点:辽朝,契丹族到底属不属于中国? 这个点的争论其实蛮搞笑的。 首先,在中国二十史中,《辽史》、《金史》《元史》,这些都属于中国的历史 其次,我们来看看契丹族。辽国灭亡后,契丹人逐渐融入了其他各民族,还有少部分演变为今日的达斡尔族和云南的本人。这也是反驳那些说现在不存在的民族就不属于中国。 当然,针对这些还说辽国不属于中国,那也没办法,就等着你成为中国的领导人,然后摘除这些异族历史了。 最后想说一句,不要用什么自古以来燕云十六州就是宋朝的来做论点。如果算起自古,给你看看华夏族起源应该待的地方在哪里。 小说改编为电视剧百分之九十九都会有改编,有的小改,有的大改,有些改的好,有些改的烂。譬如《河神》,这部剧甚至可以说改的比小说还好,弥补了小说的一些不足和bug。也有细微处有改动,总体尊循原著,整体质量非常高的,比如《琅琊榜》《17版射雕英雄传》。当然也有改的非常烂的,比如《道士下山》,剧情崩坏,人设崩坏。 而九州缥缈录这部剧问题就是很多不必要改的地方乱改,导致剧情不和谐甚 小说改编为电视剧百分之九十九都会有改编,有的小改,有的大改,有些改的好,有些改的烂。譬如《河神》,这部剧甚至可以说改的比小说还好,弥补了小说的一些不足和bug。也有细微处有改动,总体尊循原著,整体质量非常高的,比如《琅琊榜》《17版射雕英雄传》。当然也有改的非常烂的,比如《道士下山》,剧情崩坏,人设崩坏。 而九州缥缈录这部剧问题就是很多不必要改的地方乱改,导致剧情不和谐甚至会与剧情产生冲突。 首先最开始的问题就是关于吕归尘的身世,实在想不通为什么把从6岁开始去龙格真煌那,改为出生。这样的设定将他们父子后来的感情进展弄的非常非常突兀生硬。生父成为了他杀养父的仇人,却又把他们父子感情弄成那么生硬的转进。 还有就是许多人物的改变,这里我必须提一下江南。说实在的,江南小说剧情并不是我看过最好的,但他人物刻画真的一流,缥缈录的最大的特色之一就是令人印象深刻甚至着迷的人物了。如果说剧情因为剪辑和电视表现手法不同?但人设又何必乱改? 那个那个说出"尺水之深,终不可越,却只能空帐惘遥相望"的深情又温润的公子,那个如同李后主一般的百里煜何必改成一个只会摇波浪鼓的制杖? 而那个散漫而精明,轻佻又稳重,淡泊飘逸,内心疏狂,喜欢抽着烟,如同一个老狐狸的息衍呢?这个雨中弹箜篌,却又笑道“既已没人听,又为什么有人要弹”便抛下箜篌,走入雨幕洒然离去的人。这个为了苍生独自一人去刺杀雷碧城,向他们宣战的天枢宗主。却总也带着一点孤独,因此他对苏婕妤有感情,却也十分克制。他居然成了一条舔狗!?这样的改编真的比那个息衍好吗? 还有姬野,那个孤独而倔强的人怎么成了一个狗腿子?他一生奋勇向前,执着无畏。羽烈王一个烈字正是象征他的刚烈。他即使被一群人打的鼻青脸肿也要腿下使暗招。他抱着必死决心,背负十二把长刀去劫法场。他一无所有,于是倔强的靠自己去争取属于自己的东西。这样的人居然成了个狗腿子。后面自己还要强调他是雷云正柯的跟班?比赛还是被放水的?抱歉,你们说原著党高贵也好,说苛刻不允许改编也罢,这里我真的不接受。话就摆在这了,这个改编很没必要!很烂! 目前看至此,只见取其糟粕,去其精华。很多人说书粉不许改编,我笑了,既然不能更上一层楼,还倒退了,那为什么要跟着某些粉丝吹?即已见过阳光,却还叫我追逐黑暗?不可能。 看看最近这几集,人物一个比一个愚蠢,行为一个比一个不符合逻辑,一个比一个弱鸡。还说改编好的一定是成天看偶像剧的演员粉吧。 应当说,陈钰琪的颜值绝对是配得上赵敏的角色了。因为预告片中被她惊艳到,所以才有动力在前面那么拖沓、尴尬的剧情与对白下坚持到她出场。 如果说光聊《新倚天屠龙记》内部这群演员,陈钰琪饰演的赵敏绝对是给整部剧加分的因素。 然而,如果和之前几部的《倚天屠龙记》相比较,陈钰琪则仍然不算合格的赵敏。但这不是演员的错,而是导演蒋家骏挑选角色的错误:演员自身的 应当说,陈钰琪的颜值绝对是配得上赵敏的角色了。因为预告片中被她惊艳到,所以才有动力在前面那么拖沓、尴尬的剧情与对白下坚持到她出场。 如果说光聊《新倚天屠龙记》内部这群演员,陈钰琪饰演的赵敏绝对是给整部剧加分的因素。 然而,如果和之前几部的《倚天屠龙记》相比较,陈钰琪则仍然不算合格的赵敏。但这不是演员的错,而是导演蒋家骏挑选角色的错误:演员自身的性格与她要扮演的人物性格不匹配。 赵敏这个角色,为何黎姿的版本被称为经典,是因为黎姿自己就带有小说中赵敏性格的核心元素:侵略性的性格与俏皮特性,(这也是她的赵敏版本被有些人认为太凶的原因)。而陈钰琪饰演的赵敏,像一只小白兔一样,完全让人恨不起来,也怕不起来。 当她需要表示自己是个狠角色的时候,黎姿的赵敏只需要一个眼神,而陈钰琪的赵敏却不得不依靠台词来表达,结果反而显得气场更弱了。 我真的还挺喜欢的,虽然好多人都说它套路工业糖精,不过就是很自然很平淡的美女帅哥谈恋爱啊,看完之后是整个人心情都会好起来的那种,而且剧情清爽无狗血,有着阳光的下午美美来上几集,简直不要太爽好不好,生活已经很累了,我就想看点轻松的东西。而且感觉剧的宣传也还好,也不是那种成天买热搜的,平平淡淡的小甜剧更容易引起我的注意了,双cp同行,高冷博士和元气少女,直球姐姐和奶狗弟弟,这样的设定谁不嗑啊就是说 我真的还挺喜欢的,虽然好多人都说它套路工业糖精,不过就是很自然很平淡的美女帅哥谈恋爱啊,看完之后是整个人心情都会好起来的那种,而且剧情清爽无狗血,有着阳光的下午美美来上几集,简直不要太爽好不好,生活已经很累了,我就想看点轻松的东西。而且感觉剧的宣传也还好,也不是那种成天买热搜的,平平淡淡的小甜剧更容易引起我的注意了,双cp同行,高冷博士和元气少女,直球姐姐和奶狗弟弟,这样的设定谁不嗑啊就是说,还是四个人同居,拜托,这不就是我梦想中的画面吗?最好的朋友在身边,最爱的人就在对面,完完全全年少时做梦的终极画面。一些美中不足的方面,一个可能就是滤镜会有点太过了,可能太白太磨皮不是很有质感。一个就是剧情的好多方面有点太碎了不够流畅,一些话题的引入也有点太突兀了,校园暴力和冒险救人,处理得不是很好,可能是因为篇幅的原因吧,还是希望后面再多展开一些四人合租比较日常的画面,而且也都在一起了,可以更甜蜜了,不过导演可能也希望营造一种意犹未尽的感觉吧。 我几乎可以背下来游戏主机商业竞争史,做为游戏历史爱好者,我的书柜里塞满了国内外不同出版社的游戏历史书,所以在网飞上翻到这部片子时是直接无视的,不就是讲那些已经知道的事么。但真不是,它没有用传统的故事讲述方式,主角不再是神一般存在的 Hero 例如宫本茂,而是某一位几十年前获得任天堂游戏比赛冠军的普通小孩,他和他所处的时代一起被电子游戏的兴起所影响的个人化经 我几乎可以背下来游戏主机商业竞争史,做为游戏历史爱好者,我的书柜里塞满了国内外不同出版社的游戏历史书,所以在网飞上翻到这部片子时是直接无视的,不就是讲那些已经知道的事么。但真不是,它没有用传统的故事讲述方式,主角不再是神一般存在的 Hero 例如宫本茂,而是某一位几十年前获得任天堂游戏比赛冠军的普通小孩,他和他所处的时代一起被电子游戏的兴起所影响的个人化经历。连游戏巨人 EA 的故事,也是由一个 LGBT 群体的黑人同性恋参与一起讲述,如何在当时最受欢迎的橄榄球游戏里首次加入有色人种角色。还有一块3D加强FX芯片和划时代的3D游戏星际火狐居然是18岁的英国孩子协助任天堂完成开发。这些更多元的视角呈现了一个我以为已经熟知的但其实更丰富的历史。在最后一集有这么一句话:每一个游戏都继承于过往的游戏。我想到很久前看过的一部短片,它声称 Everything is Remix,创新来自于继承、打散、新的融合。我想生活和工作也是一样,当下我们所熟悉并不是我们所熟悉的,它还有非常多的面向和可能,我们可以自由的讲述更加生动有趣引人入胜的个人故事。 文/梦里诗书 尚格·云顿与杜夫·龙格尔老当益壮的组合,却并没有能成为《深海越狱》的看点,相反电影虽力图透过核潜艇这样一个绝对的封闭空间来营造张力,但其粗糙生硬的制作,以及毫无亮点可言,老套烂俗的剧情,都使两位老派动作演员的出演,只是沦为了符号化的噱头。 《深海越狱》其实与史泰龙和施瓦 文/梦里诗书 尚格·云顿与杜夫·龙格尔老当益壮的组合,却并没有能成为《深海越狱》的看点,相反电影虽力图透过核潜艇这样一个绝对的封闭空间来营造张力,但其粗糙生硬的制作,以及毫无亮点可言,老套烂俗的剧情,都使两位老派动作演员的出演,只是沦为了符号化的噱头。 《深海越狱》其实与史泰龙和施瓦辛格的《金蝉脱壳》有着些许的类似,同样是老派动作演员的主演,同样也是越狱的题材,且从构思来看《深海越狱》用核潜艇将监狱和深海两个绝对的幽闭空间合二为一,还有着中情局特工的博弈,其实本当比前者更具看点,然而就是这样一部电影,实际成片却与《金蝉脱壳》的经典南辕北辙,谬之千里。 从制作看,《深海越狱》就是一部低成本的动作片,在如今好莱坞动作片已然上天入地的今天,倍显捉襟见肘,在这种境况下电影那些一眼看假,粗糙的制作画面使电影所呈现的一切都唯感山寨,这无疑极剧降低了整体的观影感受,同样面对两位已然并不年轻的动作演员,导演编剧也没有能去给出更为贴合于两人年龄的角色设定。 电影的剧情简而言之就是一个被诬陷的特工绝地反击的故事,再为套路不过的设定,使全片没有一个悬疑值得让人去推敲,在这样一个老套的框架里,电影也完全不懂去贴合两位演员,去做一些能打动人心的情怀设定,还力图用动作场面来维系其已然尽显疲态的节奏,但这种做法对于两位昔日的动作明星来说,他们的动作其实不可能与年轻之时同日而语,那动作迟缓的诟病,给我个人的感触,更多的反而只是对老派动作演员的心酸叹息。 对于随着岁月老去的昨日之星,相信大家还是会希望看到他们的演技担当,但如此作品不但令人难谈何般情怀感动,反而使烈日失去了余辉。 沈从文笔下的湘西,是美得令人伤感的。活在那些优美文字里的女子,都带着一种天然纯粹的生命力,令人怦然心动。 《边城》里,有个“水晶眸子”的翠翠和一段哀而不伤的凄美爱情,《萧萧》里,有个很特别的15岁童养媳,先是稀里糊涂被花狗“勾引”,后又莫名其妙因为腹中的“私生子”保住了性命。 沈从文笔下的湘西,是美得令人伤感的。活在那些优美文字里的女子,都带着一种天然纯粹的生命力,令人怦然心动。 《边城》里,有个“水晶眸子”的翠翠和一段哀而不伤的凄美爱情,《萧萧》里,有个很特别的15岁童养媳,先是稀里糊涂被花狗“勾引”,后又莫名其妙因为腹中的“私生子”保住了性命。 “无限传奇”(The Infinity Saga):自2008年《钢铁侠》起,至2019年《复仇者联盟4:终局之战》止,11年22部MCU系列电影的阶段统称。 重温日记系列: 《钢铁侠》 “无限传奇”(The Infinity Saga):自2008年《钢铁侠》起,至2019年《复仇者联盟4:终局之战》止,11年22部MCU系列电影的阶段统称。 重温日记系列: 《钢铁侠》 https://movie.douban.com/review/10188348/ 《无敌浩克》 https://movie.douban.com/review/10289117/ 《钢铁侠2》https://movie.douban.com/review/10363303/ 《美国队长》 https://movie.douban.com/review/10154841/ 《雷神》https://movie.douban.com/review/10419614/ 《复仇者联盟》https://movie.douban.com/review/10522384/ 此部对于无限战争之意义:钢铁侠战甲技术更新至马克42,托尼斯塔克萌生退休意愿,间接影响了其研发人工智能奥创的灵感。 1.开场为1999年在瑞士伯尔尼的技术会议,喝醉的托尼斯塔克第一次见到了自己之后的救命恩人:霍·尹森(Ho Yinsen)。 虽然名下只有6部电影长片导演作品,埃德加·赖特依然是当今影坛的杰出电影人之一。在他的整个职业生涯中,他一直在追求,并且也获得了其独特的影像与叙事风格,犹如个人签名一样能立即将其从浩如烟海的丧失喜剧中辨别出来。但是《极盗车神》,并没有那么的埃德加·赖特。这并不是说《极盗车神》不是一部好电影:在CG泛滥的今天,我们很少能见到90年代的硬派警匪动作类型片能够以这样富有娱乐精神的姿态出现,而又毫不显 虽然名下只有6部电影长片导演作品,埃德加·赖特依然是当今影坛的杰出电影人之一。在他的整个职业生涯中,他一直在追求,并且也获得了其独特的影像与叙事风格,犹如个人签名一样能立即将其从浩如烟海的丧失喜剧中辨别出来。但是《极盗车神》,并没有那么的埃德加·赖特。这并不是说《极盗车神》不是一部好电影:在CG泛滥的今天,我们很少能见到90年代的硬派警匪动作类型片能够以这样富有娱乐精神的姿态出现,而又毫不显得落伍和过时。和近年不思进取的其他中低成本动作电影,如《999》相比,简直不知道要高到哪里去了。但优秀的执行者并不是最适合埃德加·赖特的身份——知道喜马拉雅山在哪里,并不代表真的要跑到喜马拉雅山上自拍啊。与尼古拉斯·雷弗恩2011年的作品,瑞恩·高斯林主演的《亡命驾驶》类似,《极盗车神》也是对同一类型和母题的风格化重塑。但埃德加·赖特在喜剧和冷幽默上的造诣,并没有很好地与主题相结合,或者说没有最大化地表现出只有埃德加·赖特才能实现的独特影像感。一言以蔽之,It's good. But why? 女主玛雅本来是个公路收费员,突然被人莫名追杀,逃过一劫以后换了工作,日子过的有一搭没一搭的,依然是战战兢兢。 于是和好友想一起回老家村子碰碰运气,看看能不能发笔意外之财。 老家村子又破又诡异,玛雅和好友只能住在废弃的大房子里。 原来这个村子被诅咒 女主玛雅本来是个公路收费员,突然被人莫名追杀,逃过一劫以后换了工作,日子过的有一搭没一搭的,依然是战战兢兢。 于是和好友想一起回老家村子碰碰运气,看看能不能发笔意外之财。 老家村子又破又诡异,玛雅和好友只能住在废弃的大房子里。 原来这个村子被诅咒了,生出来的孩子都没有皮肤,活不了多久。村长妈蛊惑村里人,只有把原来村长的女儿杀了,用她的人皮做皮影戏才能破除诅咒。很不幸,玛雅就是原来村长的女儿。 原本跟着一起来吃瓜的好友不慎说漏了嘴,让村民误以为她是原村长女儿,结果被抓起来剥皮解咒。 结果村民们发现没效果,才知道抓错人了。玛雅惊恐万分,想逃又逃不掉,于是在一个善良女村民的帮助下自己动手去破除诅咒。当然,她不是把自己剥皮,而是根据鬼魂指引埋了皮骨,破了诅咒。 最后发现现任村长的妈才是下咒的老巫婆,因为自己儿子和前村长老婆通奸,老巫婆就诅咒了自己孙女,前村长以为玛雅是自己亲生,为了让玛雅免除无皮之苦,就杀了三个小女孩,用她们的皮肤来治好了玛雅。老巫婆恶行败露之后,现村长儿子在无比自责中自杀,老巫婆于是也自杀而亡。 典型的印尼民间故事风格的恐怖片。 同样是东南亚一系的恐怖片,泰国恐怖片偏重于赎罪氛围营造和带有一些宗教因素,印尼恐怖片则有点“聊斋民间故事”的味道,结合了乡村小传说,但在恐怖场景和氛围的营造上,并没有过多的使力气,观看的时候几乎没有一惊一乍吓一跳的感觉。 片中浓浓的印尼乡村文化特色,比如动辄拉出将近一米长的大砍刀,愚昧易受蛊惑且人狠话不多的村民等,和东南亚其它国家相比,非常典型的印尼特色文化。 目前以及今后较长一段时间里,泰国恐怖片在东南亚一家独大的格局可能不会有明显改变,但也希望印尼马来菲律宾越南缅甸老挝柬埔寨这些国家也能在出品一些优秀恐怖片的同时继承好自己国家的特色文化,百花齐放才能共同进步。 这样的电影能让人看到就已经值得高分了,它一定没有纪录片真实详尽,也没有电视剧跌宕起伏,但能在最大范围内将事件进行最广泛的传播,从而引发更多的关注与思索,这是这样的电影存在的意义。一部电影的品质,不仅只由制作决定。 三条线,展现了处于不同阶段、不同性格类型的主持人面对这一对于自己的人生及社会来说都是极其重大的事件的不同思考,而 这样的电影能让人看到就已经值得高分了,它一定没有纪录片真实详尽,也没有电视剧跌宕起伏,但能在最大范围内将事件进行最广泛的传播,从而引发更多的关注与思索,这是这样的电影存在的意义。一部电影的品质,不仅只由制作决定。 三条线,展现了处于不同阶段、不同性格类型的主持人面对这一对于自己的人生及社会来说都是极其重大的事件的不同思考,而她们之间极少的交集也是写实。梅根最初的纠结在于,罗杰不全坏平时又有好的地方,而这种思考本身就是罗杰要的那种忠诚,还好,最后梅根战胜了罗杰,战胜了那种毫无根据的霸权洗脑。梅根的纠结有情可原还在于,即便站出来,依然有人责怪为什么不早说,更或者被说是跟政治或钱相干,这也是值得注意的部分,不该给站出来的人太多负担,否则更没有人愿意站出来了。能敢于做这样的抗衡,面对背后及未来未知的力量,都是勇士。 关于此类事件、关于性别,全世界,远远没有达到矫枉过正的地步,因为受害者依然会自我怀疑,这种压迫感存在于社会的血液里。 作为同行,看着FOX那样强势而美丽的主持人们,背后却要面对那些折磨,每一分每一秒都有极强的代入感。 中部展现的真人照片及声音,是那么脆弱,又那么有勇气,两位主人公是战士,正是由于她们的努力,才能给更多的人发声的勇气,真的令人敬佩。即便实际上各行各业中此类事件还有很多,但总有人要开始做。 三位主角选角极其成功,符合各自人物气质。赛隆的声音和气场,举世无双。 本文发表于“独放”公众号 本文发表于“独放”公众号 三大男主我本以为是三个时代的演员,姜河那年纪大于金宇彬大于李俊昊,结果发现是同龄人,李俊昊24岁时候长的有点土气,现在成长后成熟很多! 感觉人家的20岁真好,除了学习、除了打游戏还有考虑梦想这个环节,我的二十岁想想真的是有点悠闲,虽然不是说浪费掉了,但是值得回忆的事情好少! 三大男主我本以为是三个时代的演员,姜河那年纪大于金宇彬大于李俊昊,结果发现是同龄人,李俊昊24岁时候长的有点土气,现在成长后成熟很多! 感觉人家的20岁真好,除了学习、除了打游戏还有考虑梦想这个环节,我的二十岁想想真的是有点悠闲,虽然不是说浪费掉了,但是值得回忆的事情好少! 喜欢就大胆喊出来,有梦就大胆去追! 现在小短剧越来越卷了一集五分钟,差不多快三个小时的电影吧此剧甚好,剧情合理,演员全程演技颜值均在线,取景优美,连结局都不落俗套,给了我一个好大的“惊喜??”一个小甜剧都给我be,我真的服了编剧了。。。宋勤简到最后还是消失了,为她走出画为她放弃重生为她选择灰飞烟灭????最后女主醒来一幕真的像是做了一场梦,只不过只有她自己知道,她会永远爱着那个突然出现在她生命里的男人,无法释怀??想劝写玄幻剧 现在小短剧越来越卷了一集五分钟,差不多快三个小时的电影吧此剧甚好,剧情合理,演员全程演技颜值均在线,取景优美,连结局都不落俗套,给了我一个好大的“惊喜??”一个小甜剧都给我be,我真的服了编剧了。。。宋勤简到最后还是消失了,为她走出画为她放弃重生为她选择灰飞烟灭????最后女主醒来一幕真的像是做了一场梦,只不过只有她自己知道,她会永远爱着那个突然出现在她生命里的男人,无法释怀??想劝写玄幻剧本的编剧,结尾不是出现个像男主的人就是he了,皮囊再像也不是他,内核还是be。。哭死了整体像仁显王后的男人,经典的玄幻剧,但剧情轻松值得一看男主人设天花板,他不仅出现让她爱上了他,还帮她找到了理想,责任和自我价值,参与到了她以后的生命中,,这算不算以另一种方式永远陪在她身边了呢?????其实结局be更升华了,若是千篇一律的he就更没办法在一众无脑小甜剧中脱颖而出了,不强行大团圆结局避免落于俗套
大意应该是这样的吧。。。有人记得准确的原话吗?
谢谢~~呵呵~~~
这片确实拍得很美,很有艺术韵味。有一种不带烟尘气息的感觉。我是从电影开始约四分之一处看起的。不知道为什么,我看的整个过程,只觉得女主角很眼熟很眼熟,却始终想不起来是谁。从整个片的品位来看应该是近年
大意应该是这样的吧。。。有人记得准确的原话吗?
谢谢~~呵呵~~~
这片确实拍得很美,很有艺术韵味。有一种不带烟尘气息的感觉。我是从电影开始约四分之一处看起的。不知道为什么,我看的整个过程,只觉得女主角很眼熟很眼熟,却始终想不起来是谁。从整个片的品位来看应该是近年的作品,可是我没印象近年有这样一部片。直到片终,字幕滑出来,才知道,这个眼熟的、瘦瘦的、迷惘的小女生,竟是已经在台湾歌坛生存了不少年头的苏慧伦……怪不得这部以西洋古典音乐为贯穿线索的电影,会用了那么多台湾流行歌曲来装点情节呢!
不得不点头:她演的这个女生,美得几乎不真实,却有打动人的力量。这种美不是灿烂开朗的、打动眼睛的直接的美,而是从残缺的人生,忧伤的心灵,透明的激情中流淌、燃烧的淡蓝的火焰似的美。与其说是美丽,不如说是美好。果然悲剧性的美才是持久的。
之所以仅打了三颗星,不是因为不欣赏这样的一部电影,只是因为这样的故事和制作手法太像唯美的mtv了,酸涩香甜之中,有点腻人。
《Manhole》在播出后,就遭到了各种不理智的看待,各种吐槽剧情,吐槽女主,吐槽演员,导致有些不理智网友的刷低分。这不禁让我想到当初部分狗焕党因为德善没有与狗焕在一起,而拼命刷低分,导致《请回答1988》这部可以说在电视剧史上画上浓重一笔的剧的评分直线下降。只想说各位在看剧时,请不要老是站在上帝的眼光看剧中的人物,老是这样的话,你又如何能感同身受,而剧中的人物对你来说永远都是智障般的存在。
【奉必】
从剧情和人物简介上就不难看出我们的主人公奉必并非高富帅,也不是IQ和EQ也不高的人。他只是一个平凡的、小区里神级无业游民,有一对不太正经的父母,还有一群和他一样不太正经的朋友。在面对暗恋了28年的女神秀珍七天后就要结婚,又不敢表白的奉必唯一能做的就是跑去寻求朋友们的帮助。所以在播出的两集中奉必全程都在奔跑。在中欧巴在《Manhole》中的表现还是很精彩的,也很辛苦,全程都在跑,需要拍摄打戏,结果受了伤。所以希望大家能够多点耐心去看这部剧,任何故事都要有个比较详细的开头,后面展开描述时才不会错漏百出。
【UIE】
很多人都在吐槽UIE的脸,说是整容。本人并不这么认为,UIE只是在逐渐消瘦罢了。从UIE拍摄《浩九的爱情》开始,她j就曾经表示自己在刻意地进行减肥,从同一时期拍摄的《浩九的爱情》和《上流社会》的剧照就可以看出,UIE的脸就比之前拍摄的《黄金彩虹》的脸瘦了不少。(其实本人更加喜欢《浩九的爱情》和《上流社会》时期的UIE,比例更加协调。)后来拍摄的《不夜城》和《结婚契约》,UIE的脸更加消瘦了。而在《Manhole》中的UIE骨瘦如柴,连被称之为“国民蜜腿”的腿都瘦成了棍子。如果只是整容的话,为什么连腿都瘦了?!UIE之前的腿可是健康的象征,完全没必要去减掉!从之前UIE的直播中可以看出她对自己的隐私非常的保护,所以在被突然爆出恋情后她的反应也是情有所原,虽然在某种程度上她的撒谎确实有点过分。(但其实本人觉得某康没什么担当,都是让女生这边顶着压力,遭受谩骂。而且还发了一张自己的自拍,让所有的矛头都指向了UIE。咱们吃瓜群主自然是不知道他俩的感情进行到了哪一步,更不知道两人被偷拍时交往了多久。咱们只是在被舆论牵着鼻子走,希望大家能少些唯唯诺诺,多些自己的看法!在本人的恋爱观里,一个连恋爱被公开都不愿意发博解释说明的男人在现实生活中也不会有多少担当吧)。本人觉得UIE本人对自己的要求是比较严格的,而且韩网的网友骂的比较凶,导致她愈加消瘦。所以希望网友们能够多些谅解,少些抨击。(写这些只是因为心疼她,所以的一切都是自己一个人承担着,看着她从特别爱笑到现在大部分的强颜欢笑,我觉得她的心里的压力绝对不小!所以希望大家能够把视线更加集中于《Manhole》的剧情上!)
电影电影是一种视觉媒介,应该是用图象来讲述故事,当然还包括声效、语言和字幕等,但它最基本的特性,还是得用画面来推动情节的发展。《梦想照进现实》单就这一点而言,已经不能将它归之为一部电影。相反地,我认为它更多地是用电影这个称呼来为这场双
电影电影是一种视觉媒介,应该是用图象来讲述故事,当然还包括声效、语言和字幕等,但它最基本的特性,还是得用画面来推动情节的发展。《梦想照进现实》单就这一点而言,已经不能将它归之为一部电影。相反地,我认为它更多地是用电影这个称呼来为这场双人相声当了一个精致的噱头。
《梦》片毫无故事情节可言,从头到尾就听老徐和韩导两位小愤青和老愤青喋喋不休没完没了地发表他们的艺术观、人生观、世界观去了,种种观点看似精辟深奥,台词句句珠玑,噼里啪啦冒出来让人想逮一句以供日后生活中当经典对白调侃调侃都来不及。整个一出戏就这么说完了,细想起来却也没说出个所以然来。
看完片子最大的感觉好像是在自家墙上凿了个洞,偷听了一场邻居刘二和王四麻子的闲龙门阵。不时地还被里边的台词刺伤了幼小而脆弱的心灵,吃着咱观众的粮食还骂咱是傻B。真受伤。
老徐估计是把这片子当小白鼠作实验来了。但左看右看它确实是没有什么出彩画面及剪辑技巧可言。不讲故事的电影也多了,像反情节、反戏剧化的电影中,《黄土地》算是一部经典了,89分钟,你愣看不出个什么具体故事来。可是别人用油画一般厚重的画面语言,来表达人的某种潜意识,反映了我国黄土高原上,黄河岸边一个普通农民家庭中3个成员的命运。
比画面比不得,就拿同类相声形式的电影来说吧,赖声川的表演工作坊就够令人拍案叫好的。《千禧夜我们说相声》《那一夜我们说相声》等等,不但形式丰富多样,台词也让人忍俊不禁,看着看着,却有种笑到深处是悲凉的心酸和无奈。同样讲道理,别人从不喊口号,就让你在黑色幽默中去静静回味,细细反思。《梦想照进现实》你说明个啥问题了?不就是将王塑老师对待娱乐圈对待人生的个人观点,通过两个人的嘴,搬到大屏幕上试图引起我们的共鸣吗?要引起共鸣,看书就得了,犯不着坐那一个半多小时,到最后蜷在沙发上落了个莫名其妙和后悔不已的表情。
这个夏天,还是让疯狂的石头,砸得更猛烈些吧:)
好男人不多了,但方原算一个,
好女孩也不多了,陆晴,算一个。
虽然看完这部剧好几天过去了,但是总是时不时地回想起来。
念念不忘,必有回响。
现实生活中真的有人愿意为妻子事业放弃工作,最后净身出户的高尚男人么?有!绝对有。性格决定命运。对家的热爱是方原的信仰,一直支撑着他在大城市打拼奋斗。为什么说是家呢?方原读设计专业本科要读五年,但付出与回报成正比,为了自己,更为以后的家庭,剧中有提到方原在设计方面天赋异禀,但妻子有机会到更好平台发展,那就退二线,带小孩的三年间精通各种家务,得知母亲重病又在病榻伺候两年,十多年的付出都为家庭。方爸夸他儿子对陆晴说:“久病床前无孝子,这话对方原不可能。”单就这两件事足以体现他是爱家的好男人,中国人应该有的家文化和孝道在他身上都能找的到。在家讲传统美德,出门讲社会公德,自身讲个人品德。差不多,他占全了。离婚后,当女儿是自己唯一精神支柱时,他想做的只有一件事:赚钱找女儿。因此故事线展开了。
方原这个角色在我心里就没有停止过回响……老实厚道有人情味的男人在现在这个社会不是很吃香。虽然一身能耐,但都没物质值钱。在一线城市,爱情打败现实的例子更多,比如说剧中陶军林莉一对儿,林莉父母对陶军的态度和在现实生活中的情况就是那样。当年轻漂亮心地善良不嫌方原身世的陆晴出现时,方原不动心么?怎么可能,是男的都动心,只不过他的责任心战胜了内心深处的悸动。后来他被韩阳陆晴合伙骗到说:“陆晴在他心中很特别。”两次救命恩人的经历更是让感情升华,也恰好埋上一笔。
对笔者来说,其实更抓人心的是三个小朋友朋友的戏。本剧是根据邓燕婷女士的小说《出租爸爸》改编的:
出租爸爸”是一种全新的职业,他的工作是陪伴孩子们成长,给他们以父爱,雇主却是孩子的母亲,方原不能不和她们发生联系,甚至不可避免地有意无意地要进入她们的生活。
虽然和原著在角色和剧情上有出入,但是高兴(丹尼尔),马纪末,和方可的戏对整个剧起到一个支撑和连接的作用,也正是这些孩子们,才让观众从侧面看懂大人们的心思。对方原来说,总有个黏在他身边的小朋友,多么刚强的人都会显露柔软的一面。而两位母亲和陆晴在面对孩子时,也会显示出各自的区别。
三部曲的第一部
高雅文想摆脱原来的日子,想的更多的是自己,自私心让她对家庭对孩子都是很冷的,丹尼尔得到的是孤独的爱,虽然他妈妈把最好的资源给他,但他并不“高兴”,单身母亲想扭转原来的一切,所以在前几集她会对方原说出
我觉得人和人的相遇是有一定道理的,你缺钱,我缺的是孩子爸。这个想法很畸形,在接触方原后,慢慢的她变的暖了,可是当她认识到自己弥补不了时已经为时已晚了。她的独断,自私,固执让丹尼尔成了受害者。
在电影院里丹尼尔陪大伙吃最后一顿饭时,电影院放的是《狮子王》,最后的蒙太奇也是相当有韵味。
而当一个上小学三年级孩子对你说“我很好养活,吃得不多,长得不快,不用总买衣服……”时。你会觉得这丹尼尔的心里只是想找一个归属,和方原生活过的这段日子让他觉得这就是他想要的。再到最后方原把丹尼尔送到姥姥家时喊的那声爸爸,这就是方原来到这个城市第一个难迈的坎。也是这剧中最感人的一处。
最后在看守所和高雅文见面的这段戏,算是把这道坎迈过去了,两人心情的复杂程度,不好用语言表达,全印了在这个画在玻璃上的唇印里吧…处理高家的最后这段过程,全被第二道坎——马舒儿看在眼里。她亲眼见证方原的无私和责任心,用第三人称看问题就会更客观,因此马家母子就成了下一段剧情发展需要。
三部曲之二
这时候有必要来看看这部剧的海报
电视剧海报电视剧海报
一行小字:出租自己,成全别人。
对,的确是一直在成全别人。
这是方原每次接电话时说的那句:“您好,这里是出租自己成全别人公司……”马舒儿是方原的第二段情感纠葛。在医院里阴错阳差的认识了马纪末,开始了第二段“出租爸爸”。方原的性格很招小朋友喜欢,耐心,细心,能读懂小孩心思,容易和他们打成一片。所以马纪末也顺理成章的喜欢上方原,又经过了一段愉快的相处,就萌生了想让方原当爸爸的念头,家长会后和方原,医院里和陆晴都透露出他的想法。
笔者个人认为方原和马舒儿的这段感情,更多的是彼此同情。工作不顺,单亲带娃,孤苦伶仃,没人关爱,这几条和方原有几分相似。而方原这人又心重,拿的起但放的不下,一心想照顾这对母子,直到林越(马纪末生父)的出现才让他翻然悔悟。打断骨头连着筋,亲人永远是亲人。
孩子是无罪的。林越使用什么手段,方原都得受着,这段戏想必观众看的都有些火气,演员到位,所以说配角戏也很重要。话说回来,林越和孩子相处一个月就能让孩子对自己如此信赖,而方原付出的更多就印证了“光练不说傻把式”。
他在最后退出,放弃这段回忆,从而引出了摆渡人的概念,算是这部剧的分水岭吧。
每个人到这个世界上,都会遇到一个摆渡自己的人,将你从苦海中救起,把你送上岸,相遇也仅限于船上这段时间,然后一个上岸,一个掉头,各走各的。
方原把马舒儿送到彼岸,自己却回头。他的感情付出越多,回头受伤就越深,这第二道坎更难迈,由此处划了一个节点,方原要寻找自己的幸福,不要走了太远而忘记为什么出发——找女儿。
三部曲最末
这里有两处铺垫一是陆晴用方原的邮箱发邮件给陶乐(方原前妻),争取方原和方可的见面机会,最后成功了。二是在早些几集里方原帮陆晴翻篇说的这段话和陆晴帮方原翻篇时的呼应。
这些话也在抖包袱,也在做铺垫,为后文的拐棍论做铺垫。
这段过渡期主要围绕着陶军林莉,韩阳追陆晴一副线展开,而电影院的拆毁揭开了故事的最后一段感情路线。爱情为主,亲情为辅。
就像刚才提到了的打断骨头连着筋,再加上方原对女儿如此用心,女儿日久便离不开爸爸,这点和丹尼尔很像。当整个家都围着小女孩一个人转时,可可很自然能感觉到从美国体验不到的幸福,从一开始的抵触到接受,再到依赖,这个这个过程让这个学龄前儿童如此温暖,以至于不想回美国。
第一次去超市第一次去超市
后来去超市后来去超市
到后来表达对方原的爱到后来表达对方原的爱
包括给方爸的洗白,小孩子的话有时候起到的作用会起到关键奇效。
值得一提的点:方可把陶军收藏的光盘弄乱,陶军一气之下打了可可屁股,可可大哭,而后在天台两人释怀,她模仿陶军的那句:“珍惜亲人吧,朋友们!”很暖和。小大人似的可可甚是可爱,童心有时候会改变很多事情,心尖上的肉是让人最在乎的。
那么说到底,谁是方原的摆渡人呢?答案很明显是陆晴,最后陆晴不但摆了渡还陪方原上了岸。关于爱情的故事,男女主角总会遇到乱七八糟的各种矛盾,最后解决掉所有矛盾后,完成结局。一开始我觉得这个结局很烂尾,因为王靓这个角色在最后七集才出现的,比高雅文的剧情都少,有些晚,显得有些仓促,还有机场可可离别再回来的那段,后来想想,揣摩揣摩,这种言有尽意无穷的结果还是可以接受的,念念不忘,可能就是从这里开始的吧,因为接近现实,才更想知道他们以后的生活,如果有个片尾彩蛋做结,可能会更圆满,但效果就没怎么深刻了吧。
那么陆晴到底是怎样一个人呢?陆晴的毛病就是——人设优点太多了,要解释的话,就得说方原的作用力吧。如果现实生活中真有陆晴这样的人存在,那她肯定能回答逼乎上类似这样的问题:爱上一个离过婚,又带孩子的男人是一种怎样的体验?
陆晴在性格上和方原有相似之处,热情,阳光,善良,最重要的一条:重感情。凡事走心?。前期的作和后期的稳,这个过程更像是从方原身上学到的,学会爱别人。她的那段从做饭引出的疗伤论说的很经典:“正因为你总给别人疗伤,别人就觉得你不会受伤,其实不是的”。
所以之前林越对方原说:两个人在一起会同化磨掉彼此棱角,在这里给驳了回去,陆晴和方原彼此都理解对方,这是情侣之间最基础的,也是最难的。譬如说陆晴在看到方原和马舒儿在一起时就主动退出了,
这难倒不算大爱么?甚至包括可可,有谁愿意直接给人当后妈的?她都不在乎,她姐说她傻,她认。神魂颠倒算不上,但是也差不多了。
后来给可可找狗,怕自己不能胜任照顾可可的角色,这些都在说明陆晴是真心的,方原没有理由拒绝。有此,方原要让陆晴安心,就得做一些行动表示出来,对女孩有些腼腆的他,就用自己的脚踏实地来打动心上人。这次就正好把以前的包袱一次性抖完,把“拐棍”作为回礼,给陆晴打了一针强心剂。
陆晴以唯一一段没有租过方原的感情为这个爱情的故事划上句号,故事本可以到此处结束,但考虑了大团圆的结局,陶军和王靓,方原和方爸,方可都得给个交代,最后都顺理成章的在一起,随后便有了如下一图
大团圆结局大团圆结局
讲点别的
一部影视剧的片头曲片尾曲和OST对这部剧来说就是灵魂。简单讲就是论BGM的重要性。这几天把片头和片尾曲下载下来听了几天,深入我心?
下一站我是你的依靠 ,金志文演唱, 出现在第34集20分,即是宣告男女主角要结束长跑。
摆渡人,平安演唱,出现在第5集5分 方原帮陆晴翻前男友的篇, 第21集10分方原和马舒儿离别说出苦海摆渡人的故事,第27集10分找陶军,方原跟陶军一路没动过真格的,在此时,面临失恋失业的双重打击,方原这位前姐夫成为帮他脱离苦海的那个人。说到陶军,这是一个不正经的男二,很多人会忽略陶军的作用。不能。类似陶军这样的男人必须要一个比他强势的女人管他。他和林莉不合适的原因也除外这,最后和王靓在一起,也算再次驳斥林越的观点吧,两人在一起互补没什么不好的。陶军虽然放荡不羁,到最后能看清现实,浪子回头,留下回忆,重新迈向爱情也实属不易,应该鼓励他对家庭的珍惜,也算是个重感情的人。这里赵晓苏的本色出演能给方原的喜剧成分卸了不少重任,也是本剧的搞笑担当,北京味儿一道,表演老师的走你~
回正传,两首歌的歌词放在观后来看,还是挺有心意的,和剧情,和人设,和主题息息相关,更像是方原自己的独白,唱给所有他爱过的人。另外一点是这次剧组请来的都是管弦乐好手,包括中国爱乐乐团,他们的作用就是情到声起,气氛自然,表现最突出的一点是那段悠长萨克斯风,恰到好处,配乐既灵魂!
总之
每一个年龄段看电视剧都会有不同的感觉吧,如果换个时间再看又会有其他感觉,这部剧是现代社会的产物,就它本身的时代特征,换个五年十年几十年再摆在那如果还有那效果,就可以称作为经典了。比如说《大宅门》《康熙王朝》等等,无论何时何地都会对观剧人产生影响。《我爱男保姆》不敢说,但至少从15年到现在,我觉还是可以回味的。
下面是笔者刚刚看完这部剧时在豆瓣里发过的一个短评,看完想法挺多挺乱的,就语无伦次的写了这几条:
圈1,艺术源于生活高于生活,本剧在贴合原作的同时,也高度贴近生活。
圈2,故事细腻,尤其是一些人物习惯,性格特征的小细节添加得当,如陆晴买表给方原。看见方原穿西服说特矫情,以后别穿成这样。都很耐人寻味。
圈3,人是社会动物,更是感情动物。
圈4,剧情讨不讨喜因人而异,有其特殊性,如果有的角色在塑造性格这方面和现实生活中观剧的你有雷同,那肯定有共鸣。(其实我的性格还是蛮像方原的嘛,手动滑稽…)
圈5,小人物的塑造是让该剧上一档的关键,配角的发挥好坏,影响整体性,像王千源,老教授,王靓,林越,方大年还有大光头,虽然戏份不多,却都能映射主角心理,所以每个人都必不可少,这是该剧亮点。
图演员表
圈6,有些情节不用台词表现效果会更好,此时无声胜有声这一手法在本剧中运用的不错。
圈7,每集剧情的结尾都很重要,从而影响对下一集的观看兴趣,好剧让人有追的欲望,随便看到哪一集,都会盯住往下看,那这部剧的目的就达到了。
圈8,人物设定和划分都很规矩,个性鲜明,社会阶层最能表现主题。
圈9,将心比心,为他人着想即是无私,即是大爱。
圈10,得不到的时候想去珍惜,失去的时候才追悔莫及。
圈11,苦海摆渡人,发芽土豆论的一些比喻和俗语对榫对卯,话糙理不糙,台词更像聊生活。
圈12,剧情穿插合理,人物特写,蒙太奇的都恰到好处,不算出格,很好理解,符合大众心理,受众的年龄段就很有弹性。
圈13,喜欢是让自己高兴,爱是让他人幸福。
圈14,要分清:同情,喜欢,爱。爱是对他人生命的长久关注。
圈15,要学会倾听,有时候朋友坐下来促膝长谈会有意想不到的效果。
圈16,眼神是心灵的窗户,眼神是骗不了人的,所以眼神交汇的时候……(咳咳)
圈17,男人总喜欢把苦水或喜讯告诉挚爱的人分享,这样会让他们更安心。
方原稳定后对陆晴许下诺言方原稳定后对陆晴许下诺言
千人千哈,如果国产都市轻喜剧都能拍成这样,那以后的国产影视剧还是值得期待的。我爱男保姆也有通病--难免有一点的高开低走,仓促结尾,如果再加三到五集打磨打磨,在豆瓣上8分还是轻而易举的。
飙戏能看出一个演员的真实功底,但演员很卖力是不够的,更重要的是演员更适合角色,雷佳音,袁姗姗,曹曦文,车晓,赵晓苏都能完美的驾驭各自角色,并赋予角色更深层的含义,给观众启发,这就足够了。整体来说是个不错的剧。
很遗憾,人都说好的剧评都不会直接说出对该剧的喜爱与否,但这篇不是剧评,只是笔者爱瞎唠叨,顶多算个感想吧,不说出主观看法,我实在做不到,做不到啊。
“河流入江,江流入海,每个人都会得到幸福,只不过走有点弯路呗”“呀,叔,你再说一遍呗,太经典了”“那句呀”“刚才那句”“我不说” “你说一遍我录下来,回头激励我自己!”
最后祝天下的有情人终成眷属,无非是多走点弯路呗!
故事和“五月天”这支乐队有关,以前没怎么听过他们的歌,但通过这个电影让我有点想了解他们了。整部影片讲述了发生在大陆女孩萱萱和台湾男生阿磊间的故事:通过阿磊的谎话结识了萱萱,借着萱萱来台湾演出两人相恋,最后借着送画之名阿磊来到大陆与萱萱走到了一起。看似有些简单的爱情故
故事和“五月天”这支乐队有关,以前没怎么听过他们的歌,但通过这个电影让我有点想了解他们了。整部影片讲述了发生在大陆女孩萱萱和台湾男生阿磊间的故事:通过阿磊的谎话结识了萱萱,借着萱萱来台湾演出两人相恋,最后借着送画之名阿磊来到大陆与萱萱走到了一起。看似有些简单的爱情故事的背后却隐藏着一段海峡两岸的亲情故事,这无疑增加了整部电影的分量,但他的叙述方式又很独到,丝毫没有说教和做作之感。
这是一个很安静的电影。清新的电影。就像是五月的天气一样。很喜欢陈柏霖的表演,笑料基本上都出在他身上。感觉他的表演很真实,可能是和他本人很像吧,慵懒的,一副无所谓的样子,爆炸头,说话乌噜乌噜的,正是我想要得那种状态。刘亦菲就感觉一般了,有些做作,没有东北人的那股劲儿,可能她还是活在古装戏里比较好。
电影本身的情节有些瑕疵,但并不影响到我的观影心情。“五月之恋”里的景色都很美,像是专门为这爱情设计出来的:比如索非亚教堂,废弃的铁路桥,书店等等。景,事,人,很好的结合在一起,真实,有趣。
总之,现在闭上眼睛还能回想起里面的情节,真希望自己也能有这样一段只属于青春的爱情,那种气息是任何东西都不能比拟的。
作者:Jordan Cronk(2021-07-19)
Jordan Cronk是位于洛杉矶的影评人,他是Acropolis Cinema系列放映的创始人,他的文章发表于
作者:Jordan Cronk(2021-07-19)
Jordan Cronk是位于洛杉矶的影评人,他是Acropolis Cinema系列放映的创始人,他的文章发表于Artforum, Cinema Scope, frieze, the Los Angeles Review of Books, Sight & Sound等刊物,同时他也是洛杉矶影评人协会(LAFCA)的成员。
译者:Pincent
最近国产电视剧《我心灿烂》登陆中央八套,可谓深深抓住观众的心。七十年代末期的江南小镇,在同一个巷子里,赵、叶、彭三家人围绕一幅古画展开小市民生活长卷。园丁赵方圆受叶老爷之托保存一张古画,被当权者彭世忠夺走,并以此为要挟,勒索赵家,后来彭家大姑娘加入其中,直接捣毁赵家姑娘的爱情。改革开放后,一直恐惧右派身份的叶家也认识到古画的价值,加入争夺行列。赵、叶、彭三家经过漫长的较量,最终赵方
最近国产电视剧《我心灿烂》登陆中央八套,可谓深深抓住观众的心。七十年代末期的江南小镇,在同一个巷子里,赵、叶、彭三家人围绕一幅古画展开小市民生活长卷。园丁赵方圆受叶老爷之托保存一张古画,被当权者彭世忠夺走,并以此为要挟,勒索赵家,后来彭家大姑娘加入其中,直接捣毁赵家姑娘的爱情。改革开放后,一直恐惧右派身份的叶家也认识到古画的价值,加入争夺行列。赵、叶、彭三家经过漫长的较量,最终赵方圆将古画归还叶家。
在大时代里小市民根本无法主宰自己的命运,逆来顺受,在艰苦岁月里却寻找到生活的点滴乐趣。导演的视角深深扎根到平民百姓的日常生活细节,从酸萝卜到小糖人,从炸蚕茧到小人书,从主妇的回锅肉、醪糟到香辣米粉,从兰花到大葱、橘子和 芒果,更主要的是以赵方圆为代表的小市民,淳朴、顽强、爽朗、执着,屈服时代但是绝不追随喧嚣,在重压之下努力保持中国传统仁义礼智信,让观者闻到三十年岁月里飘荡的香气。
在今天经济大潮中,有人说中国人精神家园一片荒芜。国产文艺作品浮躁、粗糙和软弱,根本无法抵挡韩剧的细腻深情和美剧的精妙深刻。我国领导人习近平也说,《拯救大兵瑞恩》是最喜欢的电影之一。王岐山也说韩剧走在我们前头,但是韩剧的内核和灵魂恰恰是中国传统文化的升华。去年《来自星星的你》火了一名韩国演员,在中国接了不少广告,究其深层原因,就是我们中国的文艺作品缺乏原创力,市场空虚,国外优秀作品一进来,立即占领荧屏。如果我们有更多像《我心灿烂》这样的作品,反映现实需求、真切情感,弘扬中国传统文化的魅力,那么外来文化只能是调味品,偶然调剂一下,不可能大肆占领中国市场。但愿中国电视荧屏不要狂播《甄嬛传》、《宫锁连城》之类低级趣味剧目,多播一些像《我心灿烂》一样接地气、上档次的优秀节目,不但中国人喜欢,也可以进军海外市场,承担大国的文化责任和艺术责任。
国产电视剧《我心灿烂》真是多年不见的精品剧作,每晚四集连放,观众大呼过瘾。编剧匠心独具,深刻挖掘,剪裁得当,可以看出深厚功底,绝非一朝一夕的创作。如果你晚间有闲暇,建议泡一杯香茗,陪伴家人在荧屏前,观赏国产电视剧《我心灿烂》,消受美妙时光,领略岁月香气,也是人生一种享受。
(岁月的香气: 刘德全 15319180899)
这个电视剧小唯
这个电视剧小唯是因为一百年前跟王英的祖先恋爱,但因为王英有妻子而未成,爱情其实已“成”,单独拥有王生“未成”罢了。于是小唯一直耿耿于怀,于是一定要开展对王生的后代的爱情,台词是一定要得到王英。
不能断定古人的男女爱情是否有柏拉图式的精神恋爱?只知道西厢记爱了就上床。片花中小唯已经躺在祖先王生的腿上,这没有肌肤之亲吗?总之在中国传统的伦常观念上,这个预先设计的爱情应该成立吗?是“真爱”吗?真字:纯真?真挚?就不谈祖先王生已经是外遇,是否用情专一了。
再谈这个妖精小唯的善良是否成立。先头是几次想吃掉王英,但忍住了;而其他人就没这么幸运了,“善良”的小唯要靠吃人心来维持人形。一直贯穿全剧小唯的计划是拿到李静公主的心!就人类社会而言,吃坏人的心和吃好人的心有区别吗?吃人心有善恶之分吗?现在的年轻编剧们是如此扩展、诠释人类的良知标准?他们借彩雀的台词来赋予小唯吃人的合理性!只吃坏人不吃好人,煞费苦心呀。
这个剧彩鹊与庞郎,阿莲与郑吉,肖爷与阿漠的爱情反而写的很无邪!公主李静的单相思最无辜!而编剧的设计也最残忍。
本来用一句话“你我山前没相见,山后别相逢。”,甚至一个词,“虫子”——《三体》就能说清的事情,生编造出了一个故事,拍了一个电影
本来用一句话“你我山前没相见,山后别相逢。”,甚至一个词,“虫子”——《三体》就能说清的事情,生编造出了一个故事,拍了一个电影。
本片的性别歧视还是相当严重的,大男子主义气概强烈,我要是女权主义者我可能真不高兴。毕竟,本片宣扬的是“放下屠刀,立地成佛”,而这些无限的爱和给与,是只有女人才拥有的天性。
小白兔也没有正视自己,当男人指责她是红苹果的时候她恼羞成怒,自以为纯洁无暇,都是别人爱上,她踏入教会,不肯离开,内心也早已亵渎了“秘密天使”,但她不肯正视自己的欲望,山顶之后以神谕来打击对方的理由正是
小白兔也没有正视自己,当男人指责她是红苹果的时候她恼羞成怒,自以为纯洁无暇,都是别人爱上,她踏入教会,不肯离开,内心也早已亵渎了“秘密天使”,但她不肯正视自己的欲望,山顶之后以神谕来打击对方的理由正是师出有名。
这样赞的剧本,导演差点改成爱情片(https://movie.douban.com/review/7834606/),本身就是险象环生啊。只是到头来,两人都未醒悟,观众也没看懂,这是导演的力道欠奉。山顶里男对女的指控放在最后,大概以为这里是个了不得的戏点,让观众“恍然大悟”女主角为何哭泣离开要施加这样的惩罚给男主角,其实并没有什么了不得,不如早点把二位的权力欲和得失心撕开来,后面针锋相对才够惊险。
Susanna那个演员好棒,配合牧师的每句话,哭的节奏声调都不同,她和牧师的关系暗中有亮,处理得很好。“撩头发”的梗也很好。法庭戏短平快也不错,只是黄子华那段——导演不懂取舍。好玩是好玩,我也爱他,但这片有不是八星报喜,同学作业来客串吗?导演的贪玩冲淡了电影的叙事。是败笔。开头牧师老公那段也是差,啰啰嗦嗦欲言又止绕花园,房间里又很舞台剧和电视剧。
这对男女没有正视自己的欲望,女人更甚,没有对方忏悔的原谅无非是自大的惺惺作态——《密阳》里用了一场戏来打脸真是高竿。
“抵制诱惑的最好办法就是向它屈服”(王尔德),权柄在握的人教无权力的人要远离诱惑,而未教他们认识自己,屈服诱惑的前提,是要去正视自己,也是很不容易的。