这是一部“仓底剧”，因为该剧有黄心颖主演。不过这是一部紧贴时代的剧集，讲述的是一群有冲劲、有志向来追逐时代潮流的年轻人，如何去为“创科”的梦想而努力的故事，是励志的。

该剧以香港当下最热门的“创科”事业为背景，讲述IT界和科技创新的点点滴滴。当中张振朗饰演的主角，可谓从扮相到演绎，都活脱脱的一个“宅男”。龚嘉欣这次饰演一位为梦想，放弃父亲的地产集团的高薪厚职，独自外闯，可是初次创业，就碰得焦头烂额，不过在张振朗的帮助下，冲破困难，互相扶持，达成梦想。

当然，除了创业之外，TVB编剧们是不会放弃爱情题材的，所以剧中几对男女的爱情故事，仍是主线。而对于“宅”一族的描写，也是很到位的。另外，题材还聚焦当下青年的问题，像“边青”、“隐青”、“废青”等，希望大家更关注年轻人的问题，了解和找到帮助年轻人走出迷惘。

家庭对于青年问题也是至关重要的，譬如剧中的那位“游戏大神”，就因为与母亲缺乏沟通，麻烦不断；还有女主角之一的“Moment”，也是自幼被父母抛弃，在成长过程中磕磕碰碰，几度自残，如果不是那位女校长对她的关怀，将她带出迷惘困境，她也不能走回正常的轨道，所以她也同样关照着和她有相同背景的“边青”思思。

因此家庭的教育，以及人与人之间的互助，也是本剧想要探讨和带出的话题。剧名虽然有“离地”的潜台词，但其实一点也不“离地”，这也是港剧对社会题材的把握，既讲好故事，也能带出有用的信息。

听说是翻拍韩国电影，我没有看过原版电影，因此不做比较，说说我个人的看法吧，整部电影如果说十分，我应该可以打个七到八分。可能我这个人的要求不高，毕竟看名字，就知道是喜剧类型，既然是喜剧也就没必要要求什么，能让开心，能让我笑就可以了，我看的过程中是被带笑了，笑点虽然不突出，但也并不低俗，最主要的是陈妍希走卖萌的路线挺不错的，反正我被吸引了，搞笑中带点温馨，挺好的，可能我这人就喜欢看这种类型吧！

看《黄河尕谣》的时候进场晚了10分钟，排片的影院太少，去了不熟悉的一家，时间都浪费在了目的地的寻找上。带着不满7岁的儿子一同观影，张尕怂家乡的山垄、农村的市集、手扶机械的耕种、炕头薄被里休养的老人……一幕幕都勾起我儿时关于故乡的记忆，而儿子在一旁各种不解的询问，则让我仿佛第一次感觉到，我与城市中长大的他，关于世界的记忆已经相隔如重山。而离家的张尕怂，也在向外的步伐里，与故土渐行渐远。

故乡之美，美在那些从小耳濡目染、视为庸常的事物。比如，我看到陇原大地的山川，便觉得意外新鲜，感叹自然的鬼斧神工，而可能在张尕怂那里，那里只代表着“偏僻”与贫瘠。他在纪录片临近结尾时，站在故乡的荒山前说，说，“我想到一座山里，静静地躲在那里唱民谣，而那座山却一直没有找到。”但在影像上，他的背后，就是绵延不绝的群山，他往前行进几步，就能走到它的里面。只能说，他想找的山，并不是故乡的山，或许是更加湿润舒适、佳木葱茏所在。

看完片后回家查询，发现他在大理开起了可以唱民谣的餐馆，虽然过程有撕扯，但他逃离故乡的脚步，是诚实的。

实话说，在纪录片中，他的民谣唱法和表达都并不打动我，那里面我能感受得出他想讨市场喜欢的“聪明”与“机巧”，甚至于他的嗓音，并不能唱出完全的“原生态”。真正唱得好的是开场十分钟后公园里手持雪碧瓶子的青年，他的声音就像春天的黄河，在土地上流淌蔓延。而张尕怂，他的歌曲里，始终是“自我”的，充满了个人的情绪，这种情绪，在大山大河面前，是“小”的，而在当地，这种表达，反而是珍贵的。人在阔大的山川与河流面前，是无力的，只有怨气与歌颂，而将目光从大山大河面前移开，放诸自我身上，是难得的，从这个层面来说，张尕怂并不“怂”，他是勇敢的。

回家时，他的母亲看到摄影机，才回应了他的招呼，他的小侄女则直接对他说“我不喜欢你”。这个“不喜欢”代表的，或许正是家庭对他的态度，因为他的选择与陇原土地生长出来的价值观，是背离的。那边土地上的人们，并不认为唱歌是可以当饭吃的。工地上的劳动、一年四季的农忙，或许才是实在的生计。

而要把唱歌当饭吃的张尕怂，面对的，还有一重市场的拉扯。他去参加《中国达人秀》，想着或许能改变自己困顿的现状，而由于对大众传播规则的不适，他的节目没有以任何形式播出。故乡、市场、个体，三重的角力，让张尕怂一直处于自满与抑郁的“中间态”，放下自我迎合市场，他的个性将被磨灭，泯然众多无病呻吟的民谣歌手中间；背离市场吟唱自我，他将始终潦倒；而故乡呢，若是回得去，也不会“出走”了。毕竟，这个大学辍学的青年，终究没法走常规的路。

在观影的过程中，我不断想起锡兰的《野梨树》，那个普通大学毕业后回到故乡的青年，一路怼天怼地怼空气，厌恶自己的父亲、厌恶功成名就的作家、厌恶政府工作人员、厌恶宗教拉比，一心想要出版自己写作的关于故乡的书，最终却发现了这片土地的包容，选择了留下来。而张尕怂，一路在说着对土地上民谣的热爱，谈着自己如何爱唱歌，拜访民间艺人进行民谣采风，却坚定地将故乡形容为“前妻”，而复婚的可能性，是没有的。

不是锁生锈了钥匙打不开，而是离开太久。国破山河在，追寻自我的“背叛”与“逃离”已经将他推远，不可能再回去终日劳作。而故乡的那一点劳作与贫瘠，却可以当作艺术的养料，供应市场，以此来求一个温饱。

在纪录片中张尕怂演唱的歌曲中，我对那些“媚化”过的民谣并不感冒，喜欢的是他那首《我是一个有钱人》，因为这首歌才是他最真切的表达。希望“刮风刮美钞，下雨下金条”，这是离家的他最真实的呐喊，直面追求没什么不对，毕竟不管是在农村还是城市，人们最尊重的，都是有钱人。

在纪录片的表现中，有一个段落的拍摄感觉非常“醉乡民谣”，那就是夜晚张尕怂在街道上行走，边走边说他要有个大房子，要娶媳妇，要生娃，教他唱民谣。让娃唱民谣这句我听着是挺“虚”的，但买大房子娶媳妇，一定是真的。孤独的吟唱者，在《醉乡民谣》里不得志作大死，想的是演出机会；而在《黄河尕谣》里，张尕怂从不缺演出机会，中国这么大的市场，总有吃饭的地方，但也总难在芸芸歌者中出头。

纪录片在结束时，播放了张尕怂的结婚画面，他终于娶了媳妇，看得出他的开心。这些年来，在纪录片中肉眼可见的他的乐器从三弦变成了吉他，衣服从对襟瘦棉袄变成了T恤，他越来越“城市化”了。

儿子安静地看完了全片，走出电影院后我问他讲了什么，他说讲的是“有一个人，很喜欢唱歌，他唱得很好，可是唱着唱着又唱不好了，最后身上只有60块钱。他很想有个大房子和娶媳妇，但他越来越唱不好了。后来，他娶媳妇了。”

没想到不满7岁的他竟然看懂了这个故事，“唱得好”与“唱不好”或许是艺术的范畴，但歌者的状态与内心，却能最直观地带给观众感受。“艺术”这种东西，你爱与不爱它，它都能用作品直接反馈。

很感激导演在大荧幕上呈现了陇原的农村面貌，在城市生活久了，再加上家乡的农业也早已机械化，几乎见不到这样的手工农忙的景象了，看着那些画面，有些想家了。不同于张尕怂，我是能回去的，因为我的家乡，也早已“城市化”了。

这部剧本来是冲着颜值去看的，再加上又是武汉自制的本土剧，就对这部戏一直有所期待。看了几集之后，感觉导演真良心，把武汉的风光拍的好好，尤其是夜景 真的好美吖。

再就是女二的人设，应该是现在很多女生想要的样子吧，有颜有钱还有很多帅气多金的男生围绕在身边。虽然看起来很花心的样子，但是还是知道自己最想要的男生，也为了喜欢的男生改变了自己的原则。

总的来说还是挺吸引的，尤其是再偶像创业剧层出不穷的前提下，可以继续追剧拉~~~

边看电影边看弹幕，弹幕中好多人觉得剧情浮夸，匪夷所思。我只能说，你可能真的不认识扶贫书记，我认识的扶贫书记，比影片里的这位梁书记更不要脸。

我表哥是一位扶贫工作者，以前性格内敛为人低调，自从去扶贫，每次回家都要听他滔滔不绝地安利他们村的农副产品，绿色有机无公害等等等等，还开车拉着全家去实地参观草莓大棚……直到我慷慨地掏腰包。我以为他会就此放过我，然而我错了，从此他就开始软磨硬泡让我推荐给所有同事朋友……逼着我每天一条朋友圈。我真的无数次怀疑他是去了传销组织，还硬要拉我入伙。

因为疫情，今年没有见到他，却因为这部电影让我第一次主动打电话找他订购草莓（然而人家说，供不应求，要排队）。其实，现实中的扶贫工作者，比影片中的要更苦更委屈，收获成绩也比影片中要更累更艰难。我把影片推荐给我哥，他说，如果当初他也能唱个二人转就让全村脱贫，他也完全可以不要脸。

影片极力地走喜剧路线，然而我却好几次眼眶湿润。看个东北二人转喜剧也能看哭，我应该是头一个吧。也许影片中有些夸张的桥段，但是扶贫干部们那种为了脱贫不要脸，为了扶贫累成狗的精气神，毫不夸张。

扶贫干部的伟大不应该只有村民知道，全民都该知道。这大概就是这部电影的核心意义吧。

大家好，我是张涛，《人生第一次》《进城》的导演，很高兴也参与执导《人生第二次》。

2020年《人生第二次》筹备开拍，对于“人生第二次”的开题，我陷入了困惑，导演组多次开会后，我觉得“选择和解、接受改变”才属于真正的人生第二次。

《圆》不像《人生第一次》中的任何一集，它没有“春和景明”，也没有“看美丽的大船”，没有点睛的金句加持，在故事缓步的前进中，我会发现最平实的“爸爸、妈妈”成为了击碎心灵的一颗子弹。“当你丢了孩子后，你才知道中国有多大”

【详细】

14414460

无可否认，《赌神》是一部经典赌片，但不是每一部续作都是如此。

赌神依靠心理战术和偷鸡、设局、故意漏破绽等战术，打败了新加坡赌王陈金城。两人在船上赌了很多局，虽然一开始赌神陷入劣势，最终在最后一句全赢回来了。

到了《赌侠》，主角居然要靠换牌、特异功能等“出老千”的手段赢，而且大多是一局定胜负，没有许多局的布局和设计。

这部《赌神3少年赌神》，讲的是赌神的前传，却是不折不扣地借用“赌神”这个ip圈钱的电影。

影片中存在许多bug，让我来列举几个：

1:在《赌神》中，龙五和高进初次见面，自我介绍身份。到了《少年赌神》中，两人却早在年轻时就已经见面，这和《赌神》里的情节相矛盾。

2:在《赌神》中，高进在地铁上看的书是《速成防身术》，原因是有人要追杀他，而他却没有很强的身手对付那么多人，所以他要看这本书。但是《少年赌神》中，高进居然和龙五打得有来有回，不相上下。难道到了中年，他的一身本领就全忘了？

3:《赌神》中提到，赌神从不照相，所以没有人知道他长什么样，包括一心想拜师赌神的陈小刀也不知道。但是《少年赌神》中却讲“赌神”这个称号是通过比赛夺得的，既然是比赛，那如此巨大的场面，怎么会不上报纸？上报纸怎能不照正面？还有包括《赌侠》在内也出现了这个bug，赌神既然从不照相，为何周星驰背后的海报上有那么大一张赌神的正脸？

也就是说这个电影为了炒“赌神”的冷饭，无视了一切前后矛盾的设定，硬是拍出来了，然后告诉大家这是赌神的前传，大家冲着“赌神”二字去电影院看了，结果呢？

直到现在，王晶还在拍《澳门风云》系列，请周润发来演，目的还不是蹭发哥的热度吗？就因为发哥曾出演过“赌神”这一经典形象。

这样做，简直是在“赌神”两个金字招牌上泼粪。

从一开始大家对于光明县的评价就知道光明县不仅不是一个香饽饽，而且还是一个难题，是各方面面都需要改进的落后的县。梅晓歌从上任之前的挺胸抬头雄赳赳气昂昂的这么一个形象到后面微微驼背的姿态恰好可以从人物的体态方面感受到梅晓歌在担任光明县县长时候的压力和责任有多大。好的演员不用自己去说，只要改变一下人物的体态就可以用肢体语言向观众表达所要表达的，胡歌的梅晓歌就是如此。

主角们算是双商在线吧。但是各位亲女配们的感情线是什么鬼东西！！被救的女邻居不仅长的难看还婊里婊气。到底想怎样。说话总有绿茶气！！啥堕落少女，发小不想跟人家在一起就说清楚，不要一边搞暧昧一边追男主。还有警察兄弟死了就和人家老婆在一起？？看的我一脸懵逼！这种玩嫂子的事居然得到大家认可？！

感情线拍不好就不整，从开始讲女配剧情就直线下降！！我要看双商在线的各位抓住大变态！！不然你就回去继承家业当霸总我也觉得好得很

人一直都拥有者黑暗，却也包裹着光明。不可否认，我们有时会通过将他人恶意化来使得自己的欲望正大光明起来，那些因为生活的碰撞而藏在心里的介意，慢慢扭曲成意识到或者没有意识到的偏见与愤恨，这种愤恨不会消失，会越变越大，只需要一个理由就能释放成歇斯底里。影片里的妹妹，活在哥哥英雄的阴影下，甚至不愿承认自己的嫉妒与渴望，抢过来白龙蛋对大家口里的恶人魔女出手，在知道了真相，即魔女是为复活自己的丈夫，她的哥哥的情况下，愈发歇斯底里，猛烈攻击，斥责对方说谎。这，是我们拥有的黑暗。生活就是这样，失意，失利，为了拯救自己，或许动了他人的利益，被冠上罪名，然后重振旗鼓，又被打碎希望。雪中送炭？不，又是落井下石。在一切都走上正轨， 幸福的冒泡时 ，将泡沫碾碎 ，将美梦摇醒 ，其实这才是我们大部分的现实。这，也是我们拥有的黑暗。幸运的人，能理想实现，周围的一切又那么出奇的顺从，似乎推波助澜，足够幸运，会遇上人生中的指路人，影片最后，黑龙蛋足够幸运，他遇上了那么一个人告诉他，不要怕，没有人逼你做坏事了。无生命的工具，总是成为使用者的替罪羔羊。不够幸运，就自己做自己的指路人，毕竟有生命的工具，为什么不能反过来让使用者成为自己的替罪羔羊呢？难道这不是包裹着我们的光明吗。

意大利那不勒斯黑帮喜剧歌舞片。充满各种机关巧合反转意外的热闹作品，尽显东道主风情，歌舞设计精彩，又承担了很多介绍前史等等之类的叙事任务。

一切毁于女人，都最后被另一个女人拯救。扒了扒主创发现摄影指导、服装设计也都是女性。

笑料中不断飞出一些种族梗，不过想想《三个广告牌》都能用nigger的“修辞”对警方钓鱼，这里也就不过分挑刺各种黑罗马尼亚人和直呼chink的黑帮了，毕竟是个喜剧。