看这部电影，我只花了一桶老坛酸菜牛肉面的钱。是的，点映场的影院会员价只要3块9。出于一个观众的基本修养，我还是在影片结束后问自己：这电影能值回票价吗？答案是：当然！在我心里它至少值39！下面来谈谈我不太正经还算客观的观后感。————————————————————————————————————————————如果以国产青春电影的三宝准则来看，《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老，没有初吻早恋闺蜜撕逼，有的是“二次元 民乐”这两个小众领域的跨界冲击，出人意料不乏惊喜。不知道你们有没有注意到，这两年我们看到“二次元”的频次越来越高了。一部分原因是很多有眼光的三次元壕们，发现年轻人才是捞金的主战场，他们开始投资年轻人感兴趣的二次元创业公司，动画、漫展、声优、COS、网游层出不穷。是的，二次元越来越主流了。《闪光少女》这部电影的诞生，可以说是应时应景应势吧。它拓宽了青春电影的题材，单是这一点，就已经是很不错的尝试和创新。当然，题材所给的惊喜有很大一部分是编剧的功劳。编剧鲍鲸鲸(《失恋33天》《等风来》编剧)不算高产，对于剧本节奏的拿捏和人物台词的把握倒是不错。比如《失恋33天》就是笑料频出：“起来吃点东西吧，没吃饭还那么沉，邪了门了”，“我们两个人在一起，这叫互补，你懂吗?行了，别置气了，我去给你倒一杯夏日特饮-凉白开”，王小贱的贱样儿很难让人不喜欢。《闪光少女》也是，女主(神经)和男主(油渣)的性格差异颇大，女主神经大条敢爱敢恨还敢于为受欺凌的同学仗义出头甚至和校长对峙礼堂，男主卑微怯懦存在感低一心一意当女主的备胎俨然是犬系男友杰出代表。演员对白轻松逗趣，“你们这不叫乐队吧？最多算个戏台班子”“大神，我先献上我的膝盖”“你把我叫到这儿来，一定收了蚊子不少好处吧”，虽然这些对白没能触及我的笑点，但我真的听到前排的俩大妈笑成了猪叫。你看，二次元X民乐的小众题材电影不只是给年轻人看的，大妈也可以看得很开心。剧本别太于正，演员别太鲜肉，导演别太黄磊，基本上一部电影就算没有惊喜，也不会太差。我承认这部电影是有惊喜的，不是“ACG”“扬琴”“编钟”“古风”这些能百度到的知识点，而在于它本质上在给“小众的热爱，是不是就没必要存在？”这道命题一个答案。看个青春题材的电影都要思考人生，是有病还是闲的？大概都是。故事设定在以西洋乐出名的学校，于是民乐就成了不受重视甚至被忽视被鄙视的小众。而“奇装异服”的二次元代表们，则成了这个学校的异类。“小众”和“异类”，都遭受着不公。弹钢琴的帅哥(也没多帅)学长嫌弃学扬琴的女主，校长宣布新学期民乐班不再继续招生，女主组建乐队却找不到场地排练，女二趾高气昂地笑话女主的乐队是戏台班子，二次元乐队古筝演奏者被父母训斥“你看看你穿的都是什么”......小众，往往被区别于大众，这就是让人无奈的现实。大多数人是用右手写字的，用左手写字的人被称为左撇子。大多数人毕业后不是工作就是升学，那些gap year的探索者被人说不知天高地厚。大多数人恋爱的对象是异性，于是喜欢男生的男生被划分到了一个分不清褒贬的专属群体gay。“少数派”所遭受的区别对待，真是太多了。很高兴这部电影让“少数派”成功逆袭了，让正在遭受不公平对待的“小众”群体看到希望，看到故事的结局也有可能按照鸡汤的套路水到渠成：西洋乐和民乐的较量中民乐赢了，于是那道碍眼的铁门也拆了；民乐班又招新生了，文化局主任(陈奕迅)的女儿成了女主的师妹；2.5次元乐队亮相公演，音乐会整个燃炸了；铁打的备胎也是可以转正的，男主油渣就在蚊子们的见证下表白成功了，尽管并没有得到女主的香吻......至于二次元X民乐到底是怎么玩儿的，不如自己去影院感受吧。愿再小众的热爱，都能闪光地存在。PS：最后感谢《闪光少女》，让我看到了一个发量惊人的陈奕迅。比心。

【详细】

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满满的政治暗示啊！

曾志伟应该是指日本的天皇，想占据村子就是台湾，指示七武士来攻打台湾（但是等七武士来了，却是一场大屠杀，证明日本人要的只是想要台湾的地，至于台湾人一个都不要！）。

原本的村长是指大清的统治，自私又贪婪。对待村民的态度很差，对自己的儿子却很好。不允许舒淇嫁给他儿子。（对汉人不好，对满人好。禁止满汉通婚。）但是儿子对村名以及舒淇的态度却很好，还被送出去读书却被迫加入了七武士。（这个儿子应该是指满人中的维新派，去日本留学过，却被日本人洗脑，盲目的推崇日本意志）

片中要通火车，应该是指新事物对久文明的冲击。村长要筹钱却不见得真的要修路，(明治维新)而钱还是从底层的村名们手上要来的。

王千源应该就是国民党，阴差阳错的推倒了大清的统治，又打跑了侵略者。但在打日本人时，王千源几乎没有出力，只是指使村民们去反抗，自己只顾着带钱逃跑，可见他并不是真的为台湾好。

他给村民洗脑，让他们忘记自己名字（这里应该是暗示台湾本土人被夺走了基本人权）忘记所有事情。这些可怜的村民们，此时几乎已经不像是正常人了，一个个装疯卖傻。(暗指蒋介石统治下的白色恐怖)

王千源根本不在乎这个小村子，只是想利用村名找到回魂。(也就是反攻大陆)可惜被舒淇代表的民近党夺走了忘忧。（看忘忧对村民的洗脑行为，分明就是指利用权利和媒体的操控，对民众进行洗脑）

最后在忘忧的帮助下，舒淇成功的当上了村长。建立她自己的梦想村，其实方式与王千源大同小异。（并且还收留了日本人，可见她对日本人是没什么恨意的，啧啧）最后她还有一个小小的私心，就是她谋杀亲夫的事被成功洗白了。奇怪了，蔡英文有谋杀亲夫吗？

（以上都是我都瞎扯的）

七寸子这个绰号本身就不是啥好词，陕西有种毒蛇的别称就叫这个，所以主角应该是个狠角色，那么狠毒在哪呢？

专挑别人的裆。

一次是开头挑牛举人的裆（镜头特写像是扎伤牛举人的大腿，但后面台词补充说是挑了裆），一次是结尾挑李啸天的裆。

作为九纹龙史进的后人宋公明哥哥（大雾），放着祖传棍法不练，专玩这下三路的刀法，好吧，刀客嘛，不整那一套虚头巴脑的，咱本来就是快意恩仇、亦正亦邪，虽然有些恶趣味吧。

不完美的主角咱是可以接受的，但这不代表误杀好人的事情就能说得过去。

哪怕你们给牛举人泼点脏水啊，比如加一些牛举人日常在乡里欺男霸女的黑历史，就算七寸子杀错了人，牛举人也算遭报应，结果……就真是纯纯枉死了呗。

七寸子一上来就把无辜的人弄死，这段情节十分不讨喜，只会让人觉得七寸子是个匹夫、莽撞人，虽说在市集上第一次英雄救美时有点小聪明吧，除此之外全程都在咋咋呼呼。

大反派天地帮帮主也是槽点满满。首先关中刀客系列偏写实硬核，而且是在明末闯王闹义军的背景之下，结果这里面的帮主居然想要一统武林，于是四处搜罗绝世武功，然后就瞧上了七寸子祖上的史家棍法秘诀。你这不是在拍碧血剑啊，不觉得违和吗，把天地帮设定成朝廷走狗岂不是更妙。

而且这帮主表面很厉害，原来在老爷子面前也是个战五渣，你既然都一早得到了绝世武功，不专心抓紧练功，抓了女主之后还有闲心啪啪啪、玩捆绑play，大敌当前，帮主您老人家不想着存住精气，反而痴迷女色，难怪输得一塌糊涂。

还有一开始七寸子和胡大侠夜访天地帮的时候，那个胡大侠还中途肚子痛，这都什么鬼转折啊，行吧，我懂，大侠也是会拉屎的。

所以，这片子最终讲了什么，一个因狗血爱情而走上革命道路的刀客故事吗？

向下不接地气，向上格局小了。

强烈不推荐，对铁血战士系列还存在不少好感的筒子们请务必远离此片，反正我已经跪了，这都是什么跟什么，北美猛犬训练营？杂耍突击队？IP被彻底糟践了，有生之年都不想再看到这个导演的任何作品了。

作为一名执导过《钢铁侠3》的导演（其实也不太喜欢该片），此人真是任性胡为的可以，将穿上战甲瞬间提升战斗力那一套拼命植入本片，全片过度强调设备的重要性，却完全背离了铁血战士以力量取胜、热衷光明正大搏杀的“武士道”精神，明明科技优秀，却不愿意过度倚重科技，这种有趣的硬反差才是铁血最迷人的地方好吗？

但是导演完全无视这些，肆意耍弄各种武器、防护甲，炫耀自己拍过钢铁侠的资历，不停地侮辱铁血的纯爷们气质，结尾安排的“终结者”更是让让人作呕了。男主还生怕观众不解，强调一番“这是我的战甲”，我特么~~你就是从那个“棺材”里跳出个异形也比这结果要好多了，我宁愿再看上10遍《异形大战铁血战士》，也不想再多看本片一眼，同样是胡说八道，后者都比本片显得正经多了。

更让人无言以对的是这版的铁血设定，故事梗概：第一代铁血战士回到地球想要帮助人类，杂交后的铁血战士追到地球上一通暴打，想要从叛徒第一代铁血战士手中夺回秘密武器……”这真的不是在玩绕口令？第一代、杂交都是些什么鬼？混种了2000多个星球（我吐）的铁血除了个子高点，有了外骨骼，还有啥优越之处？这种混得也太tm失败了吧！更令人发指的是因为地球就要因为环境问题覆灭了，所以强大已极的铁血大人紧赶慢赶过来收割一点人类脊髓液？写剧本的能稍微有一点逻辑吗，整出这样的剧情，真是把铁血的里子面子都丢尽了。

同样让人看不上的还有导演的群戏调度能力，人物稍微多一点就有点跟不上节奏的意思，表现最明显的是两只铁血狗围攻小孩，随后众人赶来施救，只见A举枪叭叭叭……B举枪叭叭叭……两只狗像被施了定身术一般，原地扑腾个不停，你倒是上去攻击啊狗狗们……这样的画面竟然持续了数十秒。至于后面的丛林作战什么的，混乱程度自不必提，镜头都是随性所致，想到某某了就给一个画面，这真的不是喝醉了上片场糊弄出来的作品？

还有那头倒霉的铁血狗，我也不知道脑壳被打了一枪就变萌犬是怎么个原理，女博士和基督爱好者还拼命相救，不让众人杀死狗狗，说它能派上用场，but直到片终也没发现此犬有什么妙用。类似这样的莫名其妙细节还有不少。

演员方面最让人失望的应该是小男孩雅各布了，年龄渐长，反倒失去了小时候的灵气和可爱，本片中强行装成熟的样子真是让人烦躁啊。男女主只能说是中规中矩，不令人反感，一干配角算是本片中唯一的亮点了，两星都是给这些配角的。尤其囚车中的那场戏，第二小队的表现好笑又不粘腻，科甘是最皮最可爱的，托马斯·简老得太快了，倒很是让人感慨。

假如你有机会观看1954年华纳公司出品的电影《一个明星的诞生》(A Star is Born)的话，也许你会在影片进行到40分钟左右时感到困惑，正常的画面不见了，取而代之的是几张泛黄的照片，但问题是，声音还是对的，看到某网站上有网友评价说这是好莱坞早期的实验手法，其实并非如此。那，这一切到底是怎么一回事？从181到154《一个明星的诞生》起源于1930年代初，制片人大卫·塞尔兹尼克(《乱世佳人》)想要拍摄一部关于好莱坞幕后故事的严肃的剧情片，影片由珍妮特·盖纳（《日出》）和弗雷德里克·马区（《化身博士》）主演，讲述了一个女演员和酗酒的过气明星之间的爱情故事。影片上映之后非常卖座，还获得了奥斯卡最佳原创剧本和特别荣誉奖（摄影师）。1942年12月28日，朱迪·嘉伦（《绿野仙踪》）与弗雷德里克·马区合作演出了广播剧版的《一个明星的诞生》，朱迪·嘉伦非常喜欢这个故事，好几次跟米高梅公司提议重拍，但均未被采纳。1950年代初，朱迪·嘉伦因为酗酒、滥用药物、精神崩溃等问题而息影四年，与丈夫文森特·明内利（《一个美国人在巴黎》）离婚、米高梅公司开除了她之后，朱迪·嘉伦与Sid Luft结了婚。Sid Luft很快与华纳公司签订了合约，要朱迪·嘉伦为华纳公司主演3部影片。1953年初，双方达成协议，重拍1937年版《一个明星的诞生》。影片由乔治·库克执导（被誉为“最懂得女人戏的导演”，曾以《窈窕淑女》获奥斯卡最佳导演）、作曲家Harold Arlen和填词人Ira Gershwin为影片撰写了多首插曲，与原作不同的是，这个翻拍版是剧情+歌舞的类型，这是库克第一次执导歌舞片，这也是他的第一部特艺彩色宽银幕电影。影片的男主角原定为加里·格兰特（《西北偏北》），但此时他忙着跟妻子外出旅行，因此他推掉了片约（他同时还推掉了《罗马假日》和《龙凤配》），库克又提议让亨弗莱·鲍嘉（《北非谍影》）和弗兰克·辛纳屈（《十一罗汉》）扮演男主角，但都华纳公司的老板杰克·华纳否定了，最终，詹姆斯·梅森（《一树梨花压海棠》）获得了这个角色。影片的成本预计200万美元，但由于朱迪·嘉伦的不稳定情绪、乔治·库克的完美主义以及CinemaScope宽银幕技术的问题（杰克·华纳在影片开拍一个月之后宣布影片要采用CinemaScope宽银幕格式来拍，因此前一个月的胶片全部作废），影片原定三个月的拍摄期被延长到了七个月，而成本也飙升到了500万美元。1954年9月29日，《一个明星的诞生》举行了盛大的首映式，影片受到了影评人一致好评，但影院经理却抱怨影片太长了，希望能够从首映版的181分钟版减到154分钟，这样他们可以从一天放映三场扩展到五场。杰克·华纳听取了影院经理的意见，在未通知乔治·库克的情况下，让人把影片剪到154分钟。库克听到这个消息之后也无可奈何，从此，三小时的原装《一个明星的诞生》不复存在。哪些被剪掉了《一个明星的诞生》被剪成154分钟版本之后，反而票房不佳。朱迪·嘉伦在1955年3月29日那天生下了她的第三个孩子。而第二天即3月30日就是奥斯卡颁奖典礼，换言之她根本不可能出席。此时媒体一致认为她会获奖，因为她已获得了金球奖最佳女主角奖，所以电视台派了一个直播小分队守在医院，以便等宣布获奖那一刹那直接拍摄朱迪·嘉伦在医院庆祝的画面。但当颁奖人念出了“影后是格蕾丝·凯利”之后，直播小组立刻连招呼也不打地就默默地撤了。这次颁奖给朱迪·嘉伦巨大的打击，此后7年她没有拍过一部电影，进入1960年代之后，她也只主演了三部电影，为一部电影配音，1969年6月22日，朱迪·嘉伦在英国去世，年仅47岁。1971年，一个名叫Ronald Haver的人，改变了《一个明星的诞生》的命运。他在美国电影学院做了一个乔治·库克电影回顾展，询问库克是否能有机会看到完整版的《一个明星的诞生》，库克双手一摊说：我没有自己所有执导电影的拷贝，我只保留了全部剧本和剧照。Ronald Haver请求美国电影学院向华纳公司借一个181分钟完整版《一个明星的诞生》，但得到的答复是：我们只有154分钟的版本。1973年，Ronald Haver转到了洛杉矶美术馆工作，他又想要放映《一个明星的诞生》，于是问库克借来了剧本和剧照，制作了一本小册子，显示哪些段落遭到了删节。影片最重要的删节是在开场40分钟之后，在删节版中，男主角听到了女主角歌声之后，劝她退出乐队并保证能给她争取试镜的机会。女主角决定跟着男主角走，淡出。随后就是淡入：她在准备她的试镜。而在完整版中，诺曼提出建议后到试镜前，有9场戏被全部剪掉。其中包括：女主角第二天跟乐队告别，男主角忘记了她旅馆的名字和电话，两人重逢，淡出。另外被剪掉的还有男主角开车载着女主角去参加首映式等。乔治·库克看到这本小册子的时候只是说了一句：做得挺漂亮的。显然他是不想面对这个他电影生涯中重大的失落，他也没有出席当晚的放映。但小册子引起了华纳公司的兴趣，华纳公司的Rudi Fehr率领着一帮人在片库里翻箱倒柜了好一阵，但什么也没找到。Ronald Haver向华纳公司提出是否可以让他自己来找，但华纳拒绝了他的请求。没过多久，Ronald Haver接到了华纳公司剪辑师Dave Strohmaier的电话，对方说曾见过181分钟版的混音录音带，但没有找到底片。被发现了1981年11月，Ronald Haver在美国电影艺术与科学学院主持了一场向填词人Ira Gershwin的致敬放映会，其中播放了朱迪·嘉伦演唱的《一个明星的诞生》里的插曲“The Man That Got Away”。Ronald Haver特别强调，在目前的删节版中，Ira Gershwin的两首歌曲都被删除了。放映会之后，美国电影艺术与科学学院主席Fay Kanin对Ronald Haver说：我是库克的老朋友了，假如《一个明星的诞生》有完整版的话就好了。Fay Kanin也是美国电影学院影片保存委员会的成员，《一个明星的诞生》看来是一个极佳的、显示老电影保存重要性的例子，Fay Kanin亲自致电华纳公司总裁Robert Daly，为Ronald Haver争取到了一个可以进入华纳任何片库的许可。1982年春，寻宝行动开始了。Ronald Haver来到了华纳片库，但一无所获，随后他返回洛杉矶特艺公司总部，作业单上显示，特艺公司曾冲印过150个四轨立体声完整版拷贝以做首轮放映之用。由于后来影片进行过剪辑，因此，标号为3A和3B的两个胶片盒被缩编成一个新的胶片盒，编号为3AB，而4A、5A、6B、9A、9B的胶片盒也显示被动过剪刀，这些剪下来的胶片，被装在10个胶片盒里，送返华纳公司。第二轮放映时又冲印了150个拷贝，但这些都已经是短版了。现在的问题是，要搞清楚那150个首轮拷贝的去向。Ronald Haver查阅了现存在加州大学和华纳公司的内部材料，以及保存在普林斯顿大学的华纳公司的发行记录，发现1954年华纳剪辑部向各地发行商发出过统一的通知，内容是请发行商对影片按照指示做相应的剪辑，然后把剪下来的胶片退还给华纳公司。若这些素材不在华纳的话，那等于它们就真的不存在了。Ronald Haver在华纳后制部经理Fred Talmage的帮助下，又开始了漫长的寻找。他们先去了音效部的仓库，也就是此前剪辑师Dave Strohmaier说找到录音带的地方，在这个有四分之一英亩大的地下仓库里，经过耐心的寻找，终于发现了传说中的《一个明星的诞生》的混录音轨录音带，录音带一共有23盒，打开其中一盒，上面赫然写着：3A！放到机器上一听，正是女主角与乐队告别那场戏。永远找不到了找到了完整版音轨，只赢得了这场战役的一半胜利，接下来需要做的是找到与之相配的画面。Fred Talmage介绍了在华纳公司仓库工作了三十年的Don Adler，Ronald Haver问起从特艺公司送回来的胶片盒如何处理，Don Adler回答说：在那个时候，废弃胶片的保存期一般是半年，然后就扔了。当然，也许有人保存了这些东西，但希望不大。根据Don Adler的库存清单，找到了一些被列到“杂项”里的《一个明星的诞生》的胶片盒，一共20盒，这些胶片盒都没有特艺公司的规范标注和胶片编号，Ronald Haver打开了其中一个名为7A的胶片盒，拿出35毫米胶片在灯光下看了起来，发现这就是男女主角庆祝试映会成功后的片段，Ronald Haver高兴地哼起了影片的插曲“Here's What I'm Here For”。但经过两天的细致检查，这20盒胶片中只有这盒是有删减片段的，其他的都不是。Ronald Haver询问还有什么地方可以找的？Don Adler说：你不如去素材仓库找吧。好莱坞每个大公司都有这样的素材仓库。当剪辑师把影片剪辑完成之后，多余的素材就被储存起来，以备将来别的影片之用。在华纳公司的素材仓库里，这些素材可以根据分类来查询，比如“公寓房间”、“汽车”、“洛杉矶外观”等。Ronald Haver找到了一个归类在“公共汽车”的胶片盒，打开一看，居然就是女主角与乐队告别的场面。《一个明星的诞生》被分了近200个类别、总计150个胶片盒，每个胶片盒内除了卷得紧紧的胶片之外，还有一张纸，上有胶片内容的说明。编号为90的胶片盒的说明是：朱迪·嘉伦演唱“Lose That Long Face”，这其中包含了所有的弃用镜头。Ronald Haver耗费了21天时间，仔细检查了这150个胶片盒，这些胶片中保存的大部分为长镜头和中景镜头，重要的特写镜头等都找不到。最后的希望是在拷贝储藏室，Ronald Haver在120号储藏室找到了两个三英尺高的大盒子，上面并没有特艺公司的任何标记，其中一个打开之后，出现的是1954年拍摄的西部片《The Bounty Hunter》，另一个箱子则从未有人打开过，Ronald Haver打开了它，里面露出了银色的胶片盒，上面还有特艺公司的蓝色商标，这个胶片盒的侧面写着：《一个明星的诞生》R12A，到货日期是1954年 10月4日。Ronald Haver立刻检查了所有胶片，由于太过激动，他的手电筒掉在地上摔坏了。他仔细检查了这套胶片，希望能找到3A和3B，但这套胶片只有3AB，这还是那套删节的版本，Ronald Haver垂头丧气地坐在了地上好一会儿，现在的情况是这样的：1、3A和3B是永远也找不到了2、有20分钟的删除片段找回来了，可用3、181分钟完整版单声道音轨找回来，可用4、154分钟立体声音轨，可用5、特艺公司这个保存质量良好的154分钟拷贝，可用没有人比Ronald Haver更爱电影Ronald Haver决定在目前这个情况下对《一个明星的诞生》进行修复，根据原始剧本可以将删减段落按照原始意图逐一加入画面，找不到的画面只能用剧照来替代，剧照在电影中使用是很多的，比如《虎豹小霸王》和《愤怒的公牛》，但从未用在一部修复版电影中。特效专家Robert Swarthe对Ronald Haver说，在影片中加入剧照的方法是可行的，但这个做法很昂贵，需要大约25000美元。若有人出这一笔钱，就可以做。Fay Kanin首先征得了乔治·库克的同意，然后向华纳的Robert Daly要钱。Robert Daly对此有兴趣，但不敢轻易做决定。他批准了5000美元的预算来做一个试验品。Ronald Haver就率领着动画师Lisze Bechtold Blyth、剪辑师Craig Holt等人开始工作。5周之后，成品完工。Fay Kanin安排了一次试映，非常遗憾的是，乔治·库克在试映会前一天去世(1983年1月24日)，没有机会看到这个成品。Robert Daly看过了试片之后非常满意，通过了修复全部影片的预算。1983年7月7日，美国电影艺术与科学学院与华纳公司联合放映了《一个明星的诞生》的修复版，这个修复版为176分钟，其中彻底遗失的片段用剧照来替代，总长11分钟。距离影片首映的完整版，已经过去三十年了。而那个命中注定要来拯救完整版的Ronald Haver，也完成了他人生中最重要的事。Ronald Haver出生于1939年1月14日，从小就是一个超级影迷，1988年，他出版了《一个明星的诞生：1954版电影的制作内幕和1983修复版》一书。这本书详细记录了他寻找《一个明星的诞生》胶片的传奇经历。1993年，Ronald Haver去世。假如你是一个碟迷，那你可以在《北非谍影》的蓝光或DVD中的花絮《你必须记得它：向<北非谍影>致敬》、《乱世佳人》的蓝光或DVD中的花絮《制造传奇》中看到他的身影。6k修复2000年9月19日，华纳公司根据1983年修复版，推出了《一个明星的诞生》的DVD。这个DVD正片为不可变形宽屏格式，配置了全新混录的5.1杜比音轨，花絮包括首映式画面、"The Man That Got Away"的另一个版本以及试映片段以及1937年原装版和1976年翻拍版的预告片。2010年6月22日，华纳公司推出了《一个明星的诞生》的蓝光版。这套蓝光版最大的特色在于，正片全部使用了6K扫描的方式进行了全新的修复，这也是华纳第一部6K高分辨率修复的电影。华纳旗下的MPI公司担任修复工作，画面比例恢复到原始的2.55：1宽银幕格式，混录了全新的dts 5.1音轨。花絮方面，除了40页的画册之外，还有一张单独的D5碟，收录的与2000版差不多的相关花絮：Ronald Haver没有机会看到他的心血被制作成高清蓝光，若你看完了这则故事，被那些热爱电影的人的所作所为感动了的话，那就请去购买《一个明星的诞生》的蓝光，用实际行动来支持老电影的修复。更重要的是，这则故事告诉了我们：电影是脆弱的，有些东西失去了，就永远也找不回来了，对于那些沉默在库房里的中国电影而言，更是如此。全图版请参见：http://blog.sina.com.cn/s/blog_53867c1d0100koj8.html

和现在看的电视剧感觉完全不一样，这部剧彻彻底底的打动了我，从一开始的“王清越，我要娶你”到最后的五分钱回归，使我深受感动，两手空空建立了一个庞大的公司再到破产，兄弟反目，妻离子散，再到最后重归旧好，每一集都让人心动。

《大时代》最后一集看得有些云里雾里的这套路不一样啊人还没救出来呢信念实现了，软件做出来了，虽然和现实不是很一样剩下的就是观者的猜测了。不得不说，最后那几局真的是，看着揪心，开心的时候笑的嗨皮嗨皮的，伤心的时候哭的稀里哗啦的[抱拳][抱拳][抱拳]我服了，自我感觉这部电视剧非常好。