幸福还会来敲门剧情太狗血了,是我看过的最烂的电视剧了,黄自立新婚夜钟晴告诉他怀孕了,而且怀的是外国人的孩子,黄自立还欣然接受了。可在生孩子后黄又不痛快了,钟理直气壮骂他凤凰男,可见钟是不爱黄的,爱的还是那个外国人,后来他们分开,钟一点挽留的意思就没有,一分五年,钟又参加援非,其实还是怀念外国男人,这时黄又跑到她家照顾一老一小,试问如果钟活着让黄进家吗?还有方言也不离钟家,真是狗血烂剧,恶心死
幸福还会来敲门剧情太狗血了,是我看过的最烂的电视剧了,黄自立新婚夜钟晴告诉他怀孕了,而且怀的是外国人的孩子,黄自立还欣然接受了。可在生孩子后黄又不痛快了,钟理直气壮骂他凤凰男,可见钟是不爱黄的,爱的还是那个外国人,后来他们分开,钟一点挽留的意思就没有,一分五年,钟又参加援非,其实还是怀念外国男人,这时黄又跑到她家照顾一老一小,试问如果钟活着让黄进家吗?还有方言也不离钟家,真是狗血烂剧,恶心死了,就这样剧情能审过,我无语了。
1916年伦敦,弟弟讲述一个传说故事,亚马逊丛林有棵树月之泪上的一个花瓣可以治百病,很多探险者去找,最著名的征服者阿吉雷去找最后也几乎送命,丛林保护者救了他们,但是他们恩将仇报抢夺寻找月之泪的物品酋长的箭头,将守护者都杀死,酋长临死诅咒永远留在这里并变成怪物不会死。弟弟讲述最近发掘出了箭头,想入会调阅资料找到月之泪的具体地点,用于医学为人类造福,未果后姐姐
1916年伦敦,弟弟讲述一个传说故事,亚马逊丛林有棵树月之泪上的一个花瓣可以治百病,很多探险者去找,最著名的征服者阿吉雷去找最后也几乎送命,丛林保护者救了他们,但是他们恩将仇报抢夺寻找月之泪的物品酋长的箭头,将守护者都杀死,酋长临死诅咒永远留在这里并变成怪物不会死。弟弟讲述最近发掘出了箭头,想入会调阅资料找到月之泪的具体地点,用于医学为人类造福,未果后姐姐自行偷了箭头,一个德国军官也在找。姐弟出发亚马逊,结实船长弗兰克做向导并说明目的。德国军官开潜艇阻挠,找到阿吉雷,用得到月之泪花瓣解诅咒的承诺换取具体地点,德国人炸坝引水暂时复活他们。姐姐发现弗兰克也在找月之泪,也得知他找遍所有无果,弗兰克设计遭土著绑架,结果露馅,失去姐姐信任,土著翻译箭头上的文字,说可以治愈一切,水变石的地方,补一颗破碎的心,树要在月光下等等。此时诅咒者发起攻击,弗兰克救了姐姐,信任又建立起来。弗兰克也是受诅咒之人,400岁了不死之身,他父亲是阿吉雷父亲的下属为主而牺牲,弗兰克被收养和阿吉雷是好兄弟,阿吉雷女儿生病,阿吉雷去寻找月之泪,他就地图绘制师,在团队即将团灭时遇见土著,用月之泪就会他们,阿吉雷恩将仇报,弗兰克看不下去救土著被诅咒,兄弟反目,弗兰克设计将他们困在洞穴,没有喝水他们就被石化,多年后变成怪物,弗兰克很正常,开始建房生活,于是有了码头的小镇子。诅咒人通知德国王子具体地点,并顺路劫持了弟弟。姐姐和弗兰克来到残月,下水打开机关,水下沉露出入口,两人产生感情。德国人赶到一起进去。掰开箭头里面有个心,箭头再安回去,树复活,开出月之泪花瓣,姐姐假装打死弗兰克帮他脱身,不死之身清楚了小兵,姐姐去拿花瓣,在月光过去最后一刻拿到一个。诅咒怪物也赶到,一阵打斗,弗兰克开船撞柱子,水被阻断,他和诅咒人都被石化,弟弟干掉了德国王子。姐姐用花瓣救了弗兰克,他也变成了正常人,一行人一起回到伦敦。回来后姐姐是牛津大学教授,此时他们拒绝入那个协会了。
枯枝在灯光下开成了花,新月纤细如钩,这个夜晚不太冷,铁丝网被拍出了花,突如其来想在操场上漫无边际的说完这些话。趁着午休时间我偷偷看完了《失业生》,然后闭上眼沉沉睡去,醒来后竟以为是自己做了一个梦,一个鲜衣怒马意气风发不可一世的梦。没有后来的仓促失落,少年情怀总是诗,一切都是多么美好,阳光撒在一张张美如画的脸上,白衣胜雪,暖风初熏,每天都是过不完的清浅春日。少年是不染一尘的诗情画意,少年是永不
枯枝在灯光下开成了花,新月纤细如钩,这个夜晚不太冷,铁丝网被拍出了花,突如其来想在操场上漫无边际的说完这些话。趁着午休时间我偷偷看完了《失业生》,然后闭上眼沉沉睡去,醒来后竟以为是自己做了一个梦,一个鲜衣怒马意气风发不可一世的梦。没有后来的仓促失落,少年情怀总是诗,一切都是多么美好,阳光撒在一张张美如画的脸上,白衣胜雪,暖风初熏,每天都是过不完的清浅春日。少年是不染一尘的诗情画意,少年是永不可追的弹指芳华,少年是闲愁轻掩的眉峰浅蹙。无论什么事只要粘上少年两字便美不胜收,引人遐思不断。少年的友谊纯如水浓如酒,一饮便清一饮辙醉,醒与醉都是难回时候。忧郁清愁的是阿宝,是那个会为死去的金鱼伤心销魂的忧愁少年,张狂热烈的是阿荣,是那个顶天立地的男子汉。那个时候友谊多么容易,三言两语便可定下一辈子的陪伴,纯洁的令人羡慕。无忧无虑的日子里,阿荣会在考试时肆无忌惮的将手中惨不忍睹的试卷塞给阿宝,也会在阿宝生日时准备一条永远都不会死的金鱼却不想惹的对方大发脾气,那时的友谊像压不扁的海绵总是被折腾,却最终总会变回原形。他们肆无忌惮的消耗友谊,因为知道它的牢不可破。当阿宝遇见念念不忘的太阳花后,阿荣每天陪他去地铁站等待女孩的出现,帮他吸引女孩的注意,两个人一前一后堵住女孩匆匆的离开身影,然后再在适当的时间离开让好兄弟向女孩表白。这样美好的画面只有在青春岁月中才有,在后来的日子中不知不自觉变成了绝版。那时的友谊就是平日里嬉笑打闹,对方带来可能更多的是一连串的麻烦,但关键时刻又总是必不可少的螺丝钉默默地发挥作用。那时的友谊纯粹美好的让人心疼,没有琐碎没有鸡毛没有让友谊变色的东西,每个人都只是报守着一颗友谊天长地久的心,没心没肺的打打闹闹,以为一切都不会变,纯净如斯的眼中还看不到犄角中的黑暗。但有长久心,岂奈意难平。毕业后家境的巨大落差让友谊的天平再也回不到原来的平横。当阿荣看厕所的情形被阿宝看到的那一刻他们的友谊就再也回不到当初,这一眼仿佛电光霹雳敲碎了友谊的牢不可破的屏障。少年敏感的心怎能忍受自己苦苦隐藏的落魄被朋友直视时的难堪,算是赌气也好,算是志气也罢,阿荣丢下一句“除非我这辈子发达了才会和你见面”,留下阿宝一人在街上茫然无措。阿宝永远不会嫌弃这个家境贫穷却极力隐藏想和自己平等相处的朋友,也永远不会理解阿荣的心情。他一心想回到过去无话不说的日子,岂知彼此家境的差别便如巨大的鸿沟横亘在他们之间,友谊的船太小越不过狂风巨浪,所以只能遥遥相望,再难相并相立。以后的日子便该相忘于江湖,或许此过经年再相遇,我该如何和你招呼,以眼泪,以沉默。(二)陈百强演的阿宝是绝对的主角,家境殷实,爱好音乐,天赋不俗,忧伤细腻,更像是对陈百强的复制粘贴,戏里戏外说不尽的相似巧合令人唏嘘不已。只是那时年少看不到后来人生的百般变换,青春洋溢的脸庞中尽是踌躇满志的表情,尽情演绎另一个自己的平坦人生路。阿宝热爱音乐,如友谊一般,音乐在他心中也是纯粹神圣的,不容许任何的玷污。在众人皆醒的世界里他固执的醉着,用自己的理想主义对抗着这个世界的凡俗。因为自身条件的优越他更像一个未经世事的赤子,永怀一颗童稚之心,努力去做自己喜欢的事情,但即使落魄失魂也不会向世俗低头。在他眼中,这个世界永远是理想主义的。他可以抛掉所有的羁绊全力以赴的奔向喜爱的音乐,向现实妥协的想法永远不会进入他的脑海,他的世界中只有越来越好接近完美。音乐于他是一种心灵的消遣,不是赚取名利的工具,从始至终他都是抱着一颗纯粹的心对待自己的爱好,竭力不让它受现实的玷污。现实中的陈百强何尝不是一个这样的人,有钱有才有貌,做音乐更多只是对自己的才华的展示,他人梦寐以求苦苦追寻的奖项名气于他而言是可有可无的锦上添花。他像一个富贵闲人,不需要将音乐变作谋生的工具,为了迎合大众改变自己的初衷,他一直都可以自由自在的坚持自我。他年少成名春风得意,尝尽繁华滋味,未曾有过抑郁不得志之时,人生顺风顺水的如一出太过完美的梦,甚至会让人忘记痛苦的滋味;名声煊赫时备受流言蜚语困扰,却始终不曾辩白,不曾解释,任凭一群记者做无中生有的诽谤,处理人情关系不是他所擅长的也不是他所热衷,像半隐的闲人任他们评判;荣誉满载时转身离开,任性的像一个孩子,才华展示够了不讲任何道理说走就走,此后所有的辉煌再与他无关,他只想一心守定自己的生活。想做时便做,无论有多大困难都不是困难;不想做了转身离开,再多的荣誉都留不住,在这世间他活的太潇洒,潇洒的太不现实。浮生易老,只宜把酒言欢,及时行乐,潇潇洒洒过一生。他像纳兰性德,翩翩浊世佳公子,不是人间富贵花,人生短促绚烂如烟花。他们的人生更像是一场梦,一场他人永远进不去的忧愁闲梦。拥有着优越家室,卓越才华,风流潇洒,却在他人满是艳羡的目光中独自泣泪,品尝着自己永远不被理解的忧愁。每个时代都有这样的人吧,明明一切都好,一切都让人羡慕嫉妒,他们却心似双丝网中有千千结,永远有说不尽的哀愁。(三)陈百强的主业是音乐,演戏对他来说更多的是一种玩票性质,他大多数角色都几乎是自己的本色出演,谈不上有多大的发挥余地。其中最有名的应数《秋天的童话》,无多的戏份,在周润发和钟楚红的映衬下更显得没有存在感,但他不用说话,不用做动作就只静静的站着就足够,英俊儒雅,充满书卷气,优雅的气质掩藏不住。原来简单的一件黑风衣,一条蓝色牛仔裤会这么漂亮,只往那一站时光自动静止,只为留住这瞬间的美好。影片的末尾发哥追着车子跑的镜头看的我稀里哗啦,有的人用精湛的演技让人感动,而他则用风华绝代让人怀念。
《苍兰诀》里讲:“这世界一切都是命,唯独这爱,不是命。”
小兰花会对每一个人报以微笑,不是因为她对谁有什么欲念,而是因为她的每一段关系建立都并非欲望的逻辑,不是征服和占有的关系,而是完全平等的,所以她本身就是“爱”的本体。
这世间所有的因缘果报,那个“缘起”就
《苍兰诀》里讲:“这世界一切都是命,唯独这爱,不是命。”
小兰花会对每一个人报以微笑,不是因为她对谁有什么欲念,而是因为她的每一段关系建立都并非欲望的逻辑,不是征服和占有的关系,而是完全平等的,所以她本身就是“爱”的本体。
这世间所有的因缘果报,那个“缘起”就是所谓的“存在”(自性),是“你”之为“你”,人之为人的那个最本质的东西,它是生命里不可或缺的要素。
一个人越能觉知到自己内核中最重要的特质就越能去承认自己永远无法通过某种特定的能量元素与某些人紧密联结,不可能与之参与那个次元的意识存在;而有些连接则毫不费力,双方可以通过此能量场获取累世经验,这是对彼此来说更加确定的有效信息。
爱,是不对他人的行为加以干涉,又为他人的自我成长而感到幸福。爱给予他人自我选择的自由和空间,又因他人的自律克己感受喜悦。爱是相互的,你真的“不在乎的”在乎了,就会获得这种体验。
他们活出了自己的神性(自性)穿透虚幻!
专注的倾听并给予正向的反馈是一种爱的劳作,这种劳作最重要的并不是什么技巧,而是真实的意愿和全情的投入。而产生意愿并做到投入的前提是对另一个人的好奇、珍惜、认可和尊重,这是一种深入灵魂的探索,有时候还需要一些冒险精神和一点儿适度的执着。
慈禧太后并不是我在《走向共和》中最喜欢的人物,然而之所以选择她来做分析,是因为从她身上可以看出封建专制政体下一个国家治乱兴亡的根源。《走向共和》的剧情几乎一直围绕着国体政体之争,而国体政体之争的背后又是权力分配之争。封建专制、君主立宪、民主共和,各方势力各种思想你方唱罢我登场,疏陋如我,并无法断定其优劣,故本文只想从慈禧这个人物对待绪、康、李、荣、瞿、岑、袁等人的态度来谈一谈封建专制政体之下
慈禧太后并不是我在《走向共和》中最喜欢的人物,然而之所以选择她来做分析,是因为从她身上可以看出封建专制政体下一个国家治乱兴亡的根源。《走向共和》的剧情几乎一直围绕着国体政体之争,而国体政体之争的背后又是权力分配之争。封建专制、君主立宪、民主共和,各方势力各种思想你方唱罢我登场,疏陋如我,并无法断定其优劣,故本文只想从慈禧这个人物对待绪、康、李、荣、瞿、岑、袁等人的态度来谈一谈封建专制政体之下的治乱之道,俟以对中华民族的今天有一点微弱的启示。愚以为,在《走向共和》中,慈禧的作用就好像一面镜子,映照出历史车轮下各位英雄乃至枭雄的人生轨迹,是故分析慈禧,也就能见出各位英雄的志向襟怀。观罢《走向共和》不由感慨,其内圣外王之说,诚有以乎!有言道:欲知一国之兴亡,必先观其内,一国之内为百姓,百姓之内为法制风气,而天下之风气,必起于天子。孔尚任在《桃花扇》小引中问道:“知三百年之基业,隳于何人?败于何事?”崇祯帝说“诸臣误我”,然而慈禧恐怕不能如此推卸责任。满清之亡,固然是亡于腐败的宗室吏治,亡于袁世凯这样的乱臣贼子,然而慈禧也难辞其咎。孙中山先生在剧中有言,“我们不是不信任袁世凯,而是共和政体本身就是对任何个人的不信任。”那么所谓的专制集权,也便是对某个个人的极度信任了,孙晓说,这种信任的基础建立在在位者是一位“君子”,否则天地间的一切都会失序。如果说权力就好比一把刀,那么约束这把刀的刀鞘便只有两个字——道德。“天之历数在尔躬”,“朕躬有罪,无以万方,万方有罪,罪在朕躬”,“百姓有过,在予一人”,从这些至诚的诰文,到孟子笔下的王道霸道之争,再到程朱陆王笔下的天理与人心……如果,道德的烛光仅仅照亮了瞿鸿禨一人,那么封建专制这柄闪着寒光的宝刀何以在我中华大地上横行数千年?古有圣君,今有贤臣,李鸿章在,张之洞在,岑春煊在,瞿鸿禨此生不孤矣!因为,他们都是阻止这柄宝刀滥杀的刀鞘啊!乌托邦本身都是美好的,然而为何乌托邦一旦落实到现实中就会走样?因为无论何时都会有一种聪明人,无论制度本身有多么完善,他们也依然能够玩弄制度于鼓掌之中:第一在于执行制度过程中的双重标准,第二在于借制度之名行私欲之实,所谓窃钩者诛,窃国者诸侯,诸侯之门而仁义存焉。片面地强调一种制度的优劣是可笑的,因为任何制度的执行者都是人,而任何制度的执行最终都依赖于人的心。只不过所谓的封建专制过多地依赖了君王一个人的心而已。在《走向共和》前半部分展现的这段历史里,也就是依赖于慈禧太后一个人的心。集权本身并没有错,关键还是在于掌权者的心。袁世凯弄权,李鸿章同样也弄权(甚至后期孙中山先生也不免暂行权宜之计,在国民党内搞集权),然而一者为私,一者为公,手段一样,动机不同,那么性质也就大不相同了。纵观中国近代史里对慈禧的批评,无非是说她专制集权,然而我以为慈禧之过,却不在集权,而在于她少了一样东西,又多了一样东西,她少的那样东西,叫做担当,而多的那样东西,叫做私心。先说担当,私以为权责永远应该是统一的,《英雄志》中有云:“然太后虽为弱女子,亦可能有英明处,何以言为病灶?其实这个病,不是病在她这个人,而是病在这件事,她抓了权,却不肯担责。她不担责,却又抓了权。故而有责者无权、有权者无责,做错事不知痛,便如行尸走肉……”再说私心。天子之内有私心,无乃社稷苍生之祸欤?平心而论,我对慈禧是有三分敬意的,她决非昏聩不堪毫无政治头脑的权谋家,人谁能无私?君和社稷,私心和公心,一般情况下两者是不矛盾的,然而等到发生了矛盾冲突,非要作出取舍的时候却要怎么办?圣贤给了我们答案:礼义之悦我心,犹刍豢之悦我口。生,亦我所欲也,义,亦我所欲也;二者不可得兼,舍生而取义者也。然而慈禧不能做到,义利发生矛盾时,公义总是让位于私欲,大是大非面前一旦退让一步,便埋下了断送江山社稷的祸根。《走向共和》第二十六集的主要事件是义和团运动失败之后辛丑条约的签订。如果说之前慈禧太后决意和洋人决一死战,让我看到了一个民族的血性。那么这一集中慈禧太后的形象则远远颠覆了之前给我留下的好印象。在位者一旦做出决策,便应该赌上自己的一切为这个决策负责,义和团运动的失败,用慈禧自己的话说是“死得光彩”,某种意义上说,慈禧的这个决策虽说愚蠢,却并没有错,然而面对洋人的问罪,慈禧竟然不惜牺牲一百七十四名“祸首”,不惜量中华之物力结与国之欢心,将决策的责任完全推到主战官员身上,将失败的后果完全转嫁到人民身上,只是因为“我真是不想死啊……”为了保住自己一个人的性命,甚至想让荣禄做自己的替罪羊,甚至答应洋人的一切条件,将天大的重担全部压在了李鸿章一个人的身上。弄得荣禄元气大伤,李鸿章油尽灯枯,“祸首”们蒙冤而死,为国尽忠的义和团死得轻于鸿毛。义和团抵御外侮,何罪之有?那一百七十四名主战官员何罪之有?对比李鸿章签订马关条约时说的“如果一枪能抵一亿两白银,那索性再打我两枪好啦”,人格之高下立判。“朕躬有罪,无以万方”,说的是君主一个人犯了过错,不能让所有人代自己受过。“万方有罪,罪在朕躬”,说的是任何人有了过错,都要由君主一个人代为受过,这句话是慈禧经常挂在嘴边的,然而观其行止,却是“朕躬有罪,加以万方”。抵御外侮本来是正义的,慈禧承认了那一百七十四名主战官员是“祸首”,也就等于自己抹杀了义和团运动的正义性,自己打折了自己的脊梁。然而这位昏君身上映照出的却是一位位贤臣的人生信条。正如梁启超所言:“没想到,中堂大人还是摆脱不了这个下策……我为中堂大人可惜啊”。对于儒生而言,比生命更重要的莫过于“名”。“世上最难写的,莫过于自己的名字。庆王爷,您还年轻,今后的路还长,让我来替您签了吧”,看到这里泪如雨下,中堂啊中堂,你究竟为的是什么呢?签完辛丑条约的中南海西花厅,长长的谈判桌两边所有的人影都隐去,只剩下桌上摊放的一张张卖国条约,李鸿章一个人坐在桌边,灯光渐暗,渐渐地李鸿章的身影也消失不见。我相信导演安排这个镜头是有深意的。山河破碎,然而却只有一个人会为了这张卖国条约心痛,甚至心痛得耗去最后一丝力气。长长的谈判桌边,李鸿章很孤独,这里没有庆亲王,没有光绪,甚至也没有慈禧,很快地,也就要没有他了。中堂,若你不在了,下一回……还有谁来卖国呢?我并不会如梁启超一样为李鸿章不值,因为我懂得他,但我相信慈禧永远也不会懂。她以为这就是对她一个人的忠。在第三十九集第四十集中,慈禧常常提到的一个词便是“忠”。因为这个忠字,她疏远了瞿鸿禨、岑春煊,却亲信了袁世凯和庆亲王。当袁世凯交出自己所有的兵权时,他也从慈禧那里得到了莫大的信任,如此以屈为伸欲擒故纵的把戏实在令我冷笑不已,而慈禧竟然完全被蒙蔽。如果说在戊戌年袁世凯的观望态度让慈禧有所察觉,那么之后他下的赌注却足够大,也骗过了慈禧。君王为何每每亲佞臣,远贤臣?在于佞臣每每迎合了君王的私心。慈禧的私心在其权位,于是袁世凯便制定了十二年的预备立宪期,保障了慈禧的利益,却贻误了中国走上君主立宪之路的唯一时机。然而看到袁世凯的种种演技,我却不禁冷笑,袁世凯何忠之有?他不过是抱那个最粗的大腿而已,等到把自己的大腿变得比谁都粗的时候,便会图穷匕首见,什么忠义,什么情分,全都不过是骗小孩子的玩话而已。而瞿鸿禨岑春煊不同,正如瞿鸿禨所言,太后正是看中了他这份“定力”,可惜瞿鸿禨的定力何曾定在慈禧太后一个人的身上?因为所谓的离心离德,慈禧远贤臣,又因所谓的同心同德,慈禧亲小人。慈禧曾说,做臣子的最关键的在于忠心和能力,然而何为忠?当然我不否认这世界上真的有忠于某一个人的愚忠,然而这恐怕也就是狗对主人的感情罢了。何况,慈禧身边连这样的愚忠也没有。袁世凯忠于她,李莲英忠于她,不过是从慈禧的利益里可以为自己攫取更多的利益罢了,不过是私心和私心交换和勾结,何忠之有?所以,慈禧不懂李鸿章,也不懂瞿鸿禨和岑春煊,也就更不能懂得孙文。在这天地间,儒生们只会忠于一样东西,一样高乎这世间的东西。“吾本息机忘世、槁木死灰之人,念念在兹于古之忠臣义士、侠儿剑客,读其遗事亦为泣泪横流,痛哭滂沱而若不自禁,今虽不能视富贵若浮云,然立心之本,岂能尽忘?我身入梏炬,我心受梏方,天地大无耻,吾对之以二字,曰……正道!”正道,就是做对的事情。这就是儒生们毕生的道统。当李鸿章抽着陀螺说出“卖国!”当岑春煊半夜在关帝庙前勒马大呼“臣救驾来迟”,当徐桐面对一丈白绫说出“臣领旨谢恩”……这并不是对慈禧一个人的愚忠。致君尧舜上,再使风俗淳,尧舜本来就是没有私心的,儒生们又岂会忠于君王一个人的私心呢?“天下为公”并不是孙文一个人的独创,从本质上来说,孙文的思想其实并没有脱离儒家思想的范畴,所以说他是一个儒生也不为过。我看这个思想便是“仁者以天地万物为一体”,便是“廓然大公”吧。封建君主专制便是建立在君是圣君,臣是贤臣的基础上,若是君臣都没有私心,那么自然同心同德,做臣子的又何必单单忠于君王一人,乃至一家一姓之天下呢?这也就是孙文曾想在国民党内搞集权的原因,因为他知道,权力在他一个人的手里是妥当的,因为他没有私心。故窃以为,政体本身并无绝对的优劣之分,权力本身并没有变,从专制到宪政,变的只是分配权力的方式。所以关键还是在于掌权者的心,心正者,即便集权,也能为天下兴利除弊,心不正者,即便宪法在上,谁又来秉公执法呢?即便有人执法,法不责众,你又奈我何?从专制到宪政也就是从自律到他律的过程,自律倘不奏效,他律又何尝尽能奏效了?正如剧中所言,宪政的宪字,就是限制的意思。然而,政者,正也。子帅以正,孰敢不正。正者何须限?须限者又何尝正?可见宪政本身也不过是一个可笑的悖论而已。----------------------------------------------------------------咏篆香为李中堂作夜来谁共西风寒,独上高楼思悄然。宛转焦心随漏浅,淹煎白首伴更阑。芬芳任我形为烬,庄正由他迹作烟。但得残息还一寸,宁使妖氛在人间。(完全出律了 泪……)
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店里同事再看,闲来无事跟着看了三集多一点点,忍不住想来吐槽一下。晚上刚好看见某公众号的影评,句句说在点子上,说进心坎里,忍不住顺便复制过来,给大家参考参考。那些打高分只顾着吹爆范丞丞的,我这里省略一万字内容。
原文发布在公众号名称【十点电影】,公众号:【sdimov】复制内容有删减,没有相关图片,关于和仙剑对比的部分没有复制,因为我觉得这种剧和我的白月光对比,本身就是一件侮辱仙剑
店里同事再看,闲来无事跟着看了三集多一点点,忍不住想来吐槽一下。晚上刚好看见某公众号的影评,句句说在点子上,说进心坎里,忍不住顺便复制过来,给大家参考参考。那些打高分只顾着吹爆范丞丞的,我这里省略一万字内容。
原文发布在公众号名称【十点电影】,公众号:【sdimov】复制内容有删减,没有相关图片,关于和仙剑对比的部分没有复制,因为我觉得这种剧和我的白月光对比,本身就是一件侮辱仙剑的事情。以下内容为公众号发布内容:一群人走在雪地里。突然,一阵奇怪的声音传来!一只巨大的蜘蛛从雪地里蹦了出来。它先是搁那一顿吐丝。然后用自己的大钳子一通猛扎。这套连招放下来,小队几乎全军覆没。除了这个男人。危急关头,他使出大招——“十万伏特”,击倒了蜘蛛。过了几秒,蜘蛛苏醒过来了,对他发起反攻。他不慌不忙,准备再放一次大招。但是却失败了。旁边懂行的热心小伙伴高呼:啊!他的雷力耗尽了!害,我当什么事儿呢!没电怕什么?我有至尊巨无霸充电宝!只见他掏出充电宝,吸收了天上的雷力。然后把充电宝对准蜘蛛。K.O.朋友们,别误会。这不是《神奇宝贝》真人版。这是由范丞丞和程潇主演的“神话新武侠剧”。光看这个海报的风格,我就有一种烂片的预感。这部剧宣传时候打的旗号是范丞丞第一次演戏。我想着至少范丞丞和程潇的颜值还挺能打的,剧情不行就当去看看脸也好。没想到尽管做足了心理准备,还是被雷了个外焦里嫩。真的是,太!烂!了!男女主生活的地方叫凌家镇,位于极北的苦寒之地,所见之处,全都被冰雪覆盖。而且这里每年只有一天能看见月亮。所以在这一天,大家就聚在一起,围着月亮冰雕跳集体舞。等下!难道说!这就是传说中的——“拜月教”?!正在他们开心庆祝的时候,来了一伙自称来自星云阁的人,冲过来把男主秦烈拿下了。理由是:他涉嫌用雷法屠杀三十三个生人村落。生人,也就是没有修炼的普通人。你肯定有疑问了,为什么死了人就觉得是男主干的呢?因为在这片雪原上,男主是唯一一个修雷法的人。原来“十万伏特”这么厉害……对不起!之前不该嘲笑你!是我莽撞了!但是秦烈打死不认,这伙人也拿不出进一步的证据,场面一时僵住了。于是双方一商量:那就先让大家过个节,等第二天再慢慢审。像不像你妈常说的“大过年的,有啥事过了年再说……”然后他们就走到村民面前,说:哎呀我们以为秦烈杀了几千个人,误会了误会了。村民们听了这话,就快快乐乐地接着跳舞去了。不是,你们心中没有疑问吗?既然是误会,那秦烈呢?那真凶呢?为什么要屠村?我们有没有危险?逻辑不通*1后来,来审问的人为了争权开始内斗。一派人杀了另一派的人,还嫁祸在男主头上。至于怎么嫁祸……编剧也强行解释了一波。他们两手一挥,尸体身上就有了被雷劈焦的痕迹。那么问题来了。既然伪造被雷劈焦的痕迹这么简单。那为什么屠村的事情就一口咬定是秦烈干的?这不是随便伪造就行了吗?逻辑不通*2再往后看,噬灵兽闯入了凌家镇。噬灵兽不光杀人不眨眼,而且还会幻化成别人的样子来迷惑人。男主和男二知道之后,不但没有把这个事情告诉其他人,让他们提高警惕。甚至连他们自己都没放在心上。女主晚上独自来找男主,二话不说,一上来就想要和他做些亲密举动。男主一把推开她,急吼吼地跑出去了。男主啊,你看她这个动作,她这个眼神,它对劲吗?你有没有想过,她有可能是噬灵兽化身呢?对不起,没有。第二天,男主去给她道歉,女主不走往常的温柔路线了,张嘴就骂他。他也不奇怪,反而生起气来!你骂吧,要骂就骂个够!回到家里,男主还在骂骂咧咧,说女主简直是疯了。相对聪明一点的男二起了疑心。他觉得女主与平时不一样,怀疑她是噬灵兽。男主冷笑一声。呵,我还倒挺情愿 她刚才是噬灵兽呢看到这里,我的尴尬癌都犯了。秦烈真的可以说是史上最无脑的男主了。真的无法想象这样的男主最后成为了一代至尊。逻辑不通*10086总之,剧情上不能说是毫无看点,只能说是一无是处了。除了剧情,玄幻片最重要的就是特效。《灵域》前三集里最大场面的戏:引天雷打噬灵兽。你们感受一下。震动+放烟花+全屏变亮。这都是十年前的玄幻剧玩烂的套路了。答应我,咱们省钱不带这么省的好吗?再看第六集,秦烈大战噬灵兽。这熟悉的阵法。这熟悉的幽冥鬼火。是不是有一种蜀山弟子大战邪剑仙的感觉?简直是一模一样。玄幻、武侠主题的电视剧,本来就与大众的生活隔得很远。所以一定要在剧情和特效上下功夫,让观众相信有这样一个世界的存在。但是这两点,《灵域》都不及格。而且两个年轻演员的演技又没有说服力。就注定它只能是一部烂片。现在很多的影视剧为了圈钱,根本不想着怎么出个好作品。演员美颜滤镜开到最大,剧情毫无逻辑,台词不知所云。以为有了流量演员就万事大吉。但是请别把观众当瞎子!有了好剧本,好演技,流量自然是加持。不然,就只能成为烂片的又一个里程碑。
以上内容为公众号发布。公众号名称【十点电影】,公众号:【sdimov】
最后最后,内容多数虽然是公众号发布的,但是我个人很认同。所以,喷子自行远离,以免伤人伤己。
告辞!
这部小说好像2007年的时候在起点看的,如今拍成了网络剧,我想当惊讶。从小说角度说,因为是小黄书,又是种马,不进行改编根本无法拿到播出许可证。前两集实在难看,然而,到了第三集,这部剧开始精彩了。蓝凌的第一次出场实在太丑了,第二次出场就惊艳全场了,E实在太累人了,哈哈哈。话说,护士王笑嫣特别吸引人。周佳佳这个角色很难演绎,她对杨明的爱,杨明对她的误会,以及她
这部小说好像2007年的时候在起点看的,如今拍成了网络剧,我想当惊讶。从小说角度说,因为是小黄书,又是种马,不进行改编根本无法拿到播出许可证。前两集实在难看,然而,到了第三集,这部剧开始精彩了。蓝凌的第一次出场实在太丑了,第二次出场就惊艳全场了,E实在太累人了,哈哈哈。话说,护士王笑嫣特别吸引人。周佳佳这个角色很难演绎,她对杨明的爱,杨明对她的误会,以及她内心的挣扎。
最开始知道这部电影是在抖音上看到有人推荐的,于是决定来看看。
看完这部电影让我马上想到是《Hello,树先生》,这部电影跟《树先生》的表现手法都比较相似。在《海带》中先用夸张的手法(飞碟的出现)引出主题,然后根据这个主题去讨论人与人之间的关系。在讨论人与人之间关系的时候,我相信导演更倾向于去表达人性的一些劣根性的(就像在对朋友之间关系的描述时)。比如对于一种新兴事物的出现(飞碟)
最开始知道这部电影是在抖音上看到有人推荐的,于是决定来看看。
看完这部电影让我马上想到是《Hello,树先生》,这部电影跟《树先生》的表现手法都比较相似。在《海带》中先用夸张的手法(飞碟的出现)引出主题,然后根据这个主题去讨论人与人之间的关系。在讨论人与人之间关系的时候,我相信导演更倾向于去表达人性的一些劣根性的(就像在对朋友之间关系的描述时)。比如对于一种新兴事物的出现(飞碟),父母的不理解,便会认为你不正常(表达了两代人之间的代沟);朋友的不理解,最后导致了被利用(表达了人与人之间缺乏的信任)等方面在讨论了人与人之间的关系同时,也烘托了主题。最后以飞碟真的出现,全民恐慌来结尾,应该总结为:在一个世人皆醉我独醒的年代,导演更希望去鼓励这些为自己心中追求而执着的人,在他们心中种下那一米阳光。
在《海带》中,飞碟可以去表示为一种每一个人所追求的或者拥有的却不被所有人所认同的品质、想法或者是行为。然后在一个思想高度多元化的年代,在这样一个“能看到飞碟”的人的周边,都会存在一些只相信眼见为实,科学至上的强权“院长”,也会有很多以过来人自称打着“我是在为你好”的“父母”,还有一些笑里藏刀,说是在帮你实际是在利用的“朋友”(主要指胖子同学)。最后“能看到飞碟的人”就会被这些不相信的人折磨至真的有问题。
然而,当“能看到飞碟的人”面对这众说纷纭的世界时,导演也给给了他们一个保护自己的办法(奶奶人物的塑造)。或许在面对太多争议,只有拥有像奶奶那样拥有泰山崩于前而色不变的从容才能苟活。
没有看过原著漫画,完全是奔着演员去看的。日式中二也没什么不好,有的人特别较真历史也没有必要。那种梦想、信念,带给人们力量,说再多遍也不过时,也依然能感到热血沸腾。打戏也非常精彩。最后,我果然还是沉浸在帅哥美女的颜中,无法自拔……
山崎贤人:信
没有看过原著漫画,完全是奔着演员去看的。日式中二也没什么不好,有的人特别较真历史也没有必要。那种梦想、信念,带给人们力量,说再多遍也不过时,也依然能感到热血沸腾。打戏也非常精彩。最后,我果然还是沉浸在帅哥美女的颜中,无法自拔……
山崎贤人:信
错过了十二月的上海昆明首映,北京电影节来弥补。听去看的同学说有点好笑还有点恐怖,理解不了泽尻的演技,我理解不能。今天看完出来我立马告诉她我终于懂了!
我能不懂吗?泽尻姐姐一个大美人,人设却那么莫名其妙,说她正义但又总觉得是装出来的圣母,说她黑暗吧又总是很正义。导演我理解你想写一个绝对的善恶对立!但是我能说这个电影版连剧场版都比不过吗?剧场版至少还让高利贷背锅悬疑了,几个杀人镜头也
错过了十二月的上海昆明首映,北京电影节来弥补。听去看的同学说有点好笑还有点恐怖,理解不了泽尻的演技,我理解不能。今天看完出来我立马告诉她我终于懂了!
我能不懂吗?泽尻姐姐一个大美人,人设却那么莫名其妙,说她正义但又总觉得是装出来的圣母,说她黑暗吧又总是很正义。导演我理解你想写一个绝对的善恶对立!但是我能说这个电影版连剧场版都比不过吗?剧场版至少还让高利贷背锅悬疑了,几个杀人镜头也很恐怖。电影版除了几个单元故事反转有惊喜以外,主线和主要人物都是什么啊!!
间宫祥太朗和新田真剑佑表现都不错。村长有些时候看起来邪魅狷狂有些时候看起来就很劣质,泽尻姐姐全程自己都抓不准人设。这个锅归根结底还是故事讲不好。
全片最心疼踏平了杰尼斯的忍成修吾,一出场我以为他是个变态,后来结果只是撒狗粮的暖男老公,但是结果导演告诉我他还是一个杀人犯,尽管不是自愿的。
顺便一说,北京电影节大家也是笑成了喜剧片。
大洋航空的新巨型客机进行从里约到香港超长航线的首航讲起,因途中遭遇意外,客机不得不迫降到已经成为无人区的好运岛上,而危机四伏的好运岛正潜伏着一群神秘生物等待他们的到来。2、客机上包括王子、歌星、记者在内的一众乘客也随之与机组人员一起陷入了一波又一波的危险中,而一群神秘特工的出现,又让这架航班的命运和漂泊在大洋深处的一艘神秘航母紧紧地联系了起来
大洋航空的新巨型客机进行从里约到香港超长航线的首航讲起,因途中遭遇意外,客机不得不迫降到已经成为无人区的好运岛上,而危机四伏的好运岛正潜伏着一群神秘生物等待他们的到来。2、客机上包括王子、歌星、记者在内的一众乘客也随之与机组人员一起陷入了一波又一波的危险中,而一群神秘特工的出现,又让这架航班的命运和漂泊在大洋深处的一艘神秘航母紧紧地联系了起来
在这部剧的中间段部分,关于女主人设崩了的各种观众不满的声音就开始不绝于耳,我本人也是对于中间段部分女主的人物动机、人物行动与人物情感有很多不满。因此想从剧作技术角度分析一下女主的人设为什么会让观众觉得崩、以及有没有可能处理得更好。
其实编剧对于女主人公的核心动机交待得是非常清晰的,就是两点:1、作为一个三集领盒饭的酱油角色,
在这部剧的中间段部分,关于女主人设崩了的各种观众不满的声音就开始不绝于耳,我本人也是对于中间段部分女主的人物动机、人物行动与人物情感有很多不满。因此想从剧作技术角度分析一下女主的人设为什么会让观众觉得崩、以及有没有可能处理得更好。
其实编剧对于女主人公的核心动机交待得是非常清晰的,就是两点:1、作为一个三集领盒饭的酱油角色,想方设法活下去;2、推动剧情按照原剧本发展,顺利活到大结局,回到现实生活。这两个动机本身是自相冲突的,如果按照原剧本发展,女主就不应该继续活着;女主继续活着,就不可能完全按照原剧本发展。
人物动机自相矛盾是没有关系的,恰恰是有矛盾,才有可能写戏,因为戏剧冲突就在于构建矛盾。基于女主动机上的自相矛盾,就会发展出她行动上的自相矛盾,一方面她要改变剧情,让自己活下去;另一方面她又要推动剧情,让剧情按照原剧本发展。这种自相矛盾的行动,尤其是女主自相矛盾而又不自知,便会产生结构上的喜剧效果。
一直到这里,其实都没有问题,问题出在情感部分。角色动机决定角色行动,角色行动引发角色情感。而观众对于角色情感上的共鸣,是观众能够接受并喜爱角色最重要的部分。女主是要改变剧情,还是要保证剧情按照原剧情发展,这关系到她对故事里别的角色保持着一种什么样的情感。
这里不仅仅是女主与男主的关系(虽然女主与男主的关系确实是观众最关心的)。因为原故事其实是一个悲剧,按照原故事发展,男主角在七夕之夜炸伤女主母亲,屠杀花垣城百姓,像女主的大姐、女主的男侍从、女主的朋友,大概率都会在这场浩劫中死去,或者至少受伤。
而女主穿越进自己的剧本里,与这些角色朝夕相处,她到底对他们秉持着一种什么态度?编剧是不应该简单糊弄过去的。像女主假装生病的时候母亲一夜对她的照顾、侍从梓锐对她毫无保留地支持、男二对她无微不至地关心,更不用说男主角对女主角的守护与关爱。
因为这些剧情在故事前半部分都详细描写出来了,而女主到了故事中段(也就是七擒七纵孟过部分),突然开始执拗地要推动故事按照原剧本发展,也就是让男主角爱上二姐楚楚,这在情感上是无论如何都让观众难以接受,而且也难以理解的。
很多粉丝会强调,因为女主一直就是把这些人都当做纸片人,所以她不可能会对他们产生真的感情。但问题是,就在女主拼命撮合男主与二姐楚楚之前,她刚刚为了救下纸片人矿工们而不惜以身犯险;以及女主为了鼓励大姐进行康复,在擂台上忍着疼痛与林七比武。这两场戏里女主的行动,既违背了动机1(保证自己安全地活到结局),也违背了动机2(保证剧情按照原剧本发展),从人物动机来讲其实是没有道理的。
其实从编剧的角度来讲,这两场戏的功能有两点:一是丰满女主的人物形象,让其形象更讨喜;二是为之后女主成为少城主铺垫合理性,赢得民望与支持。这两个戏剧功能是非常重要的,但在结构上,插在故事的这个部分,是不是最合适的,我认为值得探讨。
因为一旦女主做出了这两件事,那就说明在她心目中,对于这些纸片人已经产生了感情,相信他们也是有血有肉、有喜怒哀乐的真实生命,所以她才会为了保护他们、鼓励他们,而不惜做出违背自己动机1和动机2的行为。
如果从剧作技巧的角度说,当女主做出这两件事的时候,她的人物弧线就已经完成了,人物发生了转变。但在这两场戏之后,女主突然又开始想起自己要推动故事按照原剧本发展、要让男主角与二姐楚楚相爱。女主的这一通操作,产生的便不再是喜剧效果,而是让观众心里觉得别扭了。
我们再强调一次,角色动机决定角色行动,角色行动引发角色情感。当观众已经将明确的情感预期投射进角色身上时,角色的行动就应该与情感相一致,而不能出现明显的自相矛盾。
女主作为整个故事的编剧,她应该很清楚按照原故事发展,男主七夕炸花车、屠花垣、最后被楚楚一剑穿心而死。如果说她对这些角色都没感情,只是想回去,那她何必要去救矿工、鼓励大姐?如果说她对这些角色有感情,她此时此刻,已经与众人、尤其是与男主,已经建立起深刻的情感关系后,又为什么要如此执拗地让故事按照原剧本发展?
到了这里,人物情感、人物行动、人物动机,都让观众感到非常迷惑,无法理解女主到底对其他人抱着怎样的情感。观众无法理解女主,也就无法代入她。这就是为什么很多观众看到这里,说女主的人设崩了。
事实上七夕节那晚,女主的行为动机是最迷惑最分裂的。前一刻,她还逼着男主与她进行和离,认为男主只要与她和离,故事就会回到原剧本的既定路线。但当她真的怀疑男主要在七夕炸花车,她突然又去找楚楚、找男二,拼了命试图阻止男主炸花车、屠花垣。
在那一刻,我对女主的行动真的是非常迷惑。她到底想要怎样呢?她到底是希望剧情按照原剧本发展,还是不希望呢?男主炸花车、屠花垣,不正说明剧情回到了原剧本吗?这不就是她之前处心积虑撮合男主与楚楚想要实现的目标吗?
又有很多粉丝辩护说,女主就是个七流编剧,她本来脑子就一塌糊涂,所以她人设没有崩。这个理由是不成立的。我们说,影视剧与现实生活最大的区别就是,影视剧是要讲逻辑的,而现实生活可以没有逻辑。现实生活中可能确实有这样做事毫无逻辑、没有道理的人,但在影视剧里,一个角色的行为,是要有一个清晰明确的动机、行为和情感的。
其实要让女主的人设不崩,人物动机行为合理,在剧作技巧上有很多方式。最常规的做法就是把女主的人物转变放在七夕之夜。也就是说,在七夕之夜之前,女主心里一直就不把这个世界里的其他人当作真实的人看待,所以她既不会把男主对她的爱当真,也不会真的关心她的母亲、姐姐、侍从、朋友会不会因为男主屠城而死去,因为对她而言,这些人都是纸片人。
但在七夕之夜前夕,设计一些事件,让女主对这个世界里的人、尤其是男主,产生了真实的感情,她开始意识到,他们都是有血有肉、有喜怒哀乐、跟自己一样真实的人。于是,女主开始后悔了,她不忍心剧情继续按照原剧本发展,她想阻止这些人走向最后悲剧性的命运,于是她试图改变剧情。
当然,这样的写法其实比较常规,因为有很多穿越题材、回到过去的优秀影视剧,都用过类似的剧情套路,所以这样改效果未必就比现在更好。但肯定可以保证,女主的人物动机、行动和情感是符合逻辑且有一致性的。
不过我怀疑,这样改的话,一个更大的问题是,女主动机、行动、情感确实是符合逻辑了,但女主的形象可能就变得没那么讨喜了。
这其实也是个蛮无奈的事情,现在的观众对于三观正的强调,经过网络平台的大数据包装,对创作者其实会形成非常强烈的限制,尤其是主人公形象的塑造上。
如果女主在前期真的是一个把这个世界里其他人都当成纸片人、一心一意只想把剧情按照原剧本推进、只关心自己能不能回家的人物形象,那么大概很多观众会觉得女主这样太自私了。虽然编剧其实会在故事中段让女主完成人物转变,形成一个人物弧线,让这个角色变得更立体也更真实,但观众可能不愿意等到故事中段。
我甚至可以想象,本剧的编剧南镇其实对于现在剧本里女主动机、行动和情感上的自相矛盾,她其实非常心知肚明。但没办法,平台要求女主在故事前期就不能做出任何可能让观众厌恶的、三观不正的行动。所以,在故事前段,女主就救矿工、鼓励生病的大姐(当然,在功能上,这些事确实应该发生在女主继任少城主之前,但这其实还是看编剧怎么写故事的技术性问题,完全可以设计女主虽然把所有人都当纸片人毫无感情,但还是误打误撞成为了少城主)。而到了故事中段,为了推进故事矛盾,又不得不让女主画风突变,开始撮合男主与楚楚。
这也是为什么在偶像剧里,男二号往往比男主完美。因为男主需要担负起推动剧情的功能,而要推动剧情,就必须触发矛盾。而男二却可以在人设上尽善尽美,因为无需承担推定剧情的功能。而《陈芊芊》这个剧,因为把推动剧情的任务交给了女主,所以男主就成了近期影视剧里人设最完美最让女性观众心动的一个人物。
但编剧既要让女主推动剧情,同时又没办法在前期让女主的人设更自私一点。结果就是女主在故事中段的行为变得异常迷惑,一会儿想要按照原剧本发展、一会儿不想按照原剧本发展;一会儿对纸片人没感情、一会儿又对纸片人有感情。
分析至此,要说的就都说完了。其实做过网剧编剧的人,都知道一个剧本从最开始写出自己心中想写的故事,到最后根据各方意见不断修改剧本,中间会经历多少挫折,很多改变都是不得已而为之。最后《陈芊芊》呈现出来的水准,平心而论,已经非常高了,是让我既敬佩且羡慕的水准。但作为编剧,虽然现实中很多妥协是不得不做出的,但自己心中还是应该明白好坏的标准究竟是什么,这些是编剧的立身之本,绝不能丢。
图雷特氏综合症,是一种非常严重的抽动疾病,包括运动抽动,声音抽动以及综合抽动。这种疾病不会危及生命,但患病人群往往会因为异于常人的古怪行为而被排斥,误解。在电影《叫我第一名》里,主人公就身患这种疾病,但最终他通过自己的努力成为了一名老师。
有意思的是,《嗝嗝老师》的女主角和前者有着同样的身份,同样的历程。但与此不同的是,它并不是简单地停留在“个人励志”这个方向,而是更多的把重心放
图雷特氏综合症,是一种非常严重的抽动疾病,包括运动抽动,声音抽动以及综合抽动。这种疾病不会危及生命,但患病人群往往会因为异于常人的古怪行为而被排斥,误解。在电影《叫我第一名》里,主人公就身患这种疾病,但最终他通过自己的努力成为了一名老师。
有意思的是,《嗝嗝老师》的女主角和前者有着同样的身份,同样的历程。但与此不同的是,它并不是简单地停留在“个人励志”这个方向,而是更多的把重心放在学生和老师之间的关系上。某种程度讲,嗝嗝老师更像是《叫我第一名》的后续,是一种“娜拉出走后怎样”的预演。
或者说,《嗝嗝老师》更为直接尖锐地抛出了一个问题:学生成绩不好,到底是谁之过?和《死亡诗社》那种打破陈旧教育体制的理想精神所不一样的是,《嗝嗝老师》站在了一个更为务实的立场上,电影没有直接将矛头指向固有的教育体制,更没有明目张胆地去批判讽刺教育大纲,而是采用一个更为温和的喜剧形式来阐述自己的主题:没有坏学生,只有不好的老师。
唐代文学家韩愈曾在《师说》中阐述何为“教师”:师者,所以传道受业解惑也。第一要素就是“传道”,传授做人的道理。在《三傻大闹宝莱坞》中,阿米尔汗饰演的敢于挑战传统的大学生就对僵硬缺乏人性的教育体制进行了幽默的讽刺,因为电影中的老师只会授业解惑,而所谓的传道却是丢的一干二净。
而嗝嗝老师在电影中的魅力正是她身体力行的传道精神。她会去做家访安抚学生情绪,会看到学生优点给予鼓励,会给每一个学生以充分的信任。她拒绝说教,主张用“为什么不”来替代“为什么”,对于“差学生”从来都不会放弃,真正用行动来给学生做榜样。
没有圣母光环,也不是天使化身,她有的只是无谓的改良精神和坚持不懈的努力态度。
就像是一个深入虎穴的救世主一样,绞尽脑汁救贫民窟的孩子于水火之中。她带领学生放飞承载着自身恐惧的纸飞机,告诉学生如何运用北极星判断方向。她将学生的过错归咎在自己身上,其所作所为只是在解答之前电影所提出的问题:孩子们是无辜的,他们没有错,错的只是老师教不好。
作为印度少见的大女主电影,嗝嗝老师的形象被设定为一个勇于创新的新女性,她所患的“打嗝病”一方面是她的最大敌人,但另一方面却是电影最具人文关怀的地方。
因为“打嗝病”这个设定的存在很容易激起观众对她的同情,而观众也会乐意看到学生最终包容理解她的温馨场景。换句话讲,电影正是“利用”了观众的同情心,况且她还是一位勇气十足的女性。毕竟她所面对的不仅是头疼的“差学生”,其实还有来自男权语境下传统年长老师瓦迪亚的压力。
瓦迪亚老师的设定其实蛮有意思的,他一开始是嗝嗝老师改良的最大阻力,是电影的最大“反派”。他所代表的是固执陈旧的传统老派,只是一味相信“没有坏老师,有的只是没有希望的学生”。
但他并没有像《死亡诗社》《放牛班的春天》类似的“反派”继续黑化下去,而是通过一场作弊事件反省自己从而寻到了教育真谛,最终被嗝嗝老师的行为而感染。
他最后的那段演讲,是这部电影的点睛之笔,他深刻的自我反思证明了嗝嗝老师是对的。就像他所说的那样:学生做错了题,会丢分;老师教错了,却不会减分。学生其实做起来更难。
作为一部教师题材的电影,《嗝嗝老师》的商业气息非常浓。它严格遵守“制造矛盾冲突——解决问题”的经典剧作模式,没有艺术电影一贯的烦闷,而是有着极大的观赏度和趣味性。剧情跌宕起伏,让观众的注意力始终紧跟电影情节的走向。
不仅对于印度,对于中国而言,《嗝嗝老师》都是有着一定的启发意义。当我们在网络上看到太多有关师生的反面新闻时,诸如小学生因作业不堪重负而离家出走,学生不听话被老师掌掴数十次等等。我们都会为此感到痛心:当今的教育怎么了?
在教育体制无法大刀阔斧改革的情况下,教育从业者是否应该反思:老师对待学生的态度,以及教育方法是不是应该得到改良。在奉行孔子“因材施教”的同时,对于所谓的“差学生”更是不能轻易放弃。《嗝嗝老师》就为我们做了一出非常生动的比喻:如何让粉笔在黑板上书写的不那么刺耳,只需要折断一部分就可以,这种小小的改变,可以收获到显著的效果。
传授道理,教学生如何去做人,才是教育的首当其冲。学生自我改变的同时,教师人群是不是也应该自我审视,看看自身需要改变什么。时日当下,对于教育而言,我们不奢求出现像《死亡诗社》这样振聋发聩的伟大电影,但凡能有像《嗝嗝老师》这样能为人们指点迷津,拨云见日的电影就足以满足。
中国又一次把我的童年记忆毁的连个渣都不剩,干的漂亮,我希望中国动漫能被列为世界上最烂动漫榜首谁要是敢争这个榜首我跟谁急,其实国漫也有好的,只不过中国人就爱看烂的,不爱看好的,我喜欢看的基本没什么好结果,我就不说我喜欢看什么了,因为我怕有人给我喜欢看的动漫招黑。虽然中国有版权但是你要是这么干,那你就真的是一手两王四个二憋手里了。
中国又一次把我的童年记忆毁的连个渣都不剩,干的漂亮,我希望中国动漫能被列为世界上最烂动漫榜首谁要是敢争这个榜首我跟谁急,其实国漫也有好的,只不过中国人就爱看烂的,不爱看好的,我喜欢看的基本没什么好结果,我就不说我喜欢看什么了,因为我怕有人给我喜欢看的动漫招黑。虽然中国有版权但是你要是这么干,那你就真的是一手两王四个二憋手里了。
夏木真理12年铁粉激动预警,有幸看到豆瓣开分!本片在东日本大地震七周年的2018年3月上映。四川泸定刚经历了6.8级地震,CCTV6播放这部电影意图非常明显,意在哀悼遇难者,鼓舞幸存者走出灾难带来的伤痛,重建家园,祝福灾区人民开始新生活。原片的主题亦如是。不愧是结合时事的六公主!??主演夏木真理本老粉很激动能在六公主看到麻里桑。央视的中配我当年就很推崇。这次给夏木真理配音的是张艾,《甄嬛传》
夏木真理12年铁粉激动预警,有幸看到豆瓣开分!本片在东日本大地震七周年的2018年3月上映。四川泸定刚经历了6.8级地震,CCTV6播放这部电影意图非常明显,意在哀悼遇难者,鼓舞幸存者走出灾难带来的伤痛,重建家园,祝福灾区人民开始新生活。原片的主题亦如是。不愧是结合时事的六公主!??主演夏木真理本老粉很激动能在六公主看到麻里桑。央视的中配我当年就很推崇。这次给夏木真理配音的是张艾,《甄嬛传》乌拉那拉·宜修了解一下?配音意外地贴脸,笑声几乎一模一样!??客串李宗泫韩国歌手演员来客串。即使是中配,我也知道他日文很好。斋藤工我第三次在麻里桑的戏里看到他了。他客串女婿的弟弟。??故事女主人公千惠子生活在宫城县石卷市,独自经营一家民宿。经历了日本东北大地震,丈夫在海啸中失踪。一儿一女则离开这个伤心地,各自生活。叙事顺序是分别讲千惠子,儿子,女儿的现状,最后把他们团结起来。故事讲的就是走不出灾难阴影的一家人,反复回想起父亲,回想海啸,逐渐与悲伤共存。最终,送信的韩国年轻人促成一家三人团聚。亲人之爱和家庭凝聚力使他们重拾信心,相互扶持,继续乐观生活下去。??遗愿韩国年轻人受父亲遗愿所托,亲自过来给千惠子的老公送信,为了感谢对方过去的支持。这封信也给千惠子一家人带去了鼓舞,带去了在逆境中生存的勇气。我本来以为线索是韩国人送信。与此关联的儿子和女朋友的戏可以删除一些。
??他乡女儿香苗是护士,震后不回家乡,希望把母亲接过去名古屋生活,不想看到满目疮痍,表面上已经看淡生死。当看到侄女受伤,她还是会PTSD发作,回过神来才帮助侄女包扎。儿子原本是运动健将,地震后退役,不求上进,以经历过海啸为由,不努力。不敢面对过去,不敢面对母亲。他们在最后回到家乡,审视曾经的家园,看到新建的鸟居,预示着逝者安息,生者珍重。??伤痛确实对于外地外国游客来说,提到日本宫城,首先想到的就是2011年日本东北大地震灾区。千惠子阿姨本人在家园被毁之后,经营起民宿,我以为已经非常豁达,在努力重新生活了。她面对游客问起当年的海啸还有丈夫的去向,面露难色,无疑反复被揭开伤疤。千惠子苦笑着表示:报刊,电视都登载过。快要忘了吧。我丈夫啊,还没有回来,我也不知道他在哪里。千惠子用笑脸掩盖内心的悲伤,假装对别人说没关系的。然而,遇到暴风雨天气,她害怕得缩成一团;拿着丈夫照片,半夜起来哭泣。在女儿怀中,她终于肯接受这个事实:你爸爸去世了,回不来了。这种灾难中失去至亲的伤痛,怎么可能那么容易抚平?这部电影在反复悲伤,看似累赘,重复,但这才是现实常态。历经逆境,坚强不屈的人都要被当成英雄赞颂一番。可是更多的受灾人民只是普通人。描写琐碎的灾后生活,影片没有过多煽情,质朴无华。悲伤只是静静流淌汇成河海。他们可能永远忘不了父亲,永远难以抹去灾难带来的悲伤。他们失去了至亲,他们仍然有爱自己的人。亲人的爱,让他们度过难关,坚强生活。本片在日本上映以来也反响平平,我就知道可能这部电影不会很出彩。主角夏木真理不火只是次要原因之一。看起来这部电影很慢,有点闷。但是灾后生活图景,我认为可以这样拍。豆瓣现在6.3。我给7分,故事如果更紧凑点就好了。
我认为这不电视剧并包含三观不正等内容有时候一部电视剧只想单纯的表达一些诙谐的主题但太容易被人歪解了这不电视剧绝对是包含幽默的地方在内,但我看它确实就是笑了这是无法否认的,但这种幽默止步于出格专门为博笑的有超处于一些不幽默的笑话令人深涩难懂,文中婆婆一家的强势在后面也慢慢改正了,其实每一家都有这种强势的家庭出现,只不过这部电视剧更好的演绎出来了
我认为这不电视剧并包含三观不正等内容有时候一部电视剧只想单纯的表达一些诙谐的主题但太容易被人歪解了这不电视剧绝对是包含幽默的地方在内,但我看它确实就是笑了这是无法否认的,但这种幽默止步于出格专门为博笑的有超处于一些不幽默的笑话令人深涩难懂,文中婆婆一家的强势在后面也慢慢改正了,其实每一家都有这种强势的家庭出现,只不过这部电视剧更好的演绎出来了
在网络电影里就是一般水平……中等偏上?就挺普通的,不知道为啥好多人说好,她长得还很像东北二人转演员!王学精!剧情,台词其实还行吧,比演员强。台词我觉得真挺不错,我觉得要是周冬雨演,会挺有意思,有味道那种。这个女主吧,特像一个武馆馆主的闺女,仗义踏实那种安稳感。…………………………………………………………………………………………………………………………………
在网络电影里就是一般水平……中等偏上?就挺普通的,不知道为啥好多人说好,她长得还很像东北二人转演员!王学精!剧情,台词其实还行吧,比演员强。台词我觉得真挺不错,我觉得要是周冬雨演,会挺有意思,有味道那种。这个女主吧,特像一个武馆馆主的闺女,仗义踏实那种安稳感。………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
其实看到介绍还是挺心动的~后院有门通往异星,想想都很有故事~
如果是电影多半很有趣,然而是剧的话就很难说了,优秀创意被剧玩烂的概率比电影大很多……
第1集没有轰轰烈烈爱情的只有长久平静厮守。感觉还不错~话说年老以后鼻子的形状也会改变么……老太太的鼻子变化令我在缓慢的剧情中很难不在意……
其实看到介绍还是挺心动的~后院有门通往异星,想想都很有故事~
如果是电影多半很有趣,然而是剧的话就很难说了,优秀创意被剧玩烂的概率比电影大很多……
第1集没有轰轰烈烈爱情的只有长久平静厮守。感觉还不错~话说年老以后鼻子的形状也会改变么……老太太的鼻子变化令我在缓慢的剧情中很难不在意……
第6集25分左右对于生死的讨论也很感人。
然而这背景设定……守护秘密的弱鸡地下组织,三天两头的有人叛变,居然还能保密这么久……就相当离谱!虽然这设定也很美剧套路……
对于异星的探索更是槽点一堆!温度辐射都不测量一下就往外走?有风有沙尘就说明又大气,不先测量一下?
然后人走丢了,居然啥也不做!?正常来讲你难道不应该趁此机会报警?报告给更强力的部门处理?
很多剧情搞的不上不下神烦!尤其是第7集45分左右,谈话说一半,告诉了但又没有完全告诉……明明让孙女体验一下就完事了,非要先说一大堆,不能先展示再说么?说了约等于没说……
到了最后一集,角色的不合理已经积累到临界点了!必须要打破临界重新洗牌了,然后这弱鸡组织就又出叛徒了……至于混血但自认为黑人的孙女,你奶奶那么真诚的和你谈话(虽然谈的烂透了)的时候你抖的和筛糠一样,遇见个野男人立刻就屁颠屁颠的私奔了……真是呵呵了!被隔离抚养长大缺乏常识的人看一眼窗外就知道是曼谷……这合理吗!?终于鼓起勇气出去找人……然后发现一座城,离得那么近……但至少20年都没人发现你们!!!???这合理吗!?
这么一个好创意被整的神神叨叨的,节奏慢的令人抠脚……反派也弱鸡,反派的反派也拉胯……
虽然国内很多网文也喜欢在后院啦古井啦衣柜啦之类的地方开门……而且很多也写的不咋样……不过你既然都要拍剧了,再整精彩点不过分吧?
总之虽然有些情节挺感动的,但是放到总时长6个多小时的剧里就太稀了……
这是一个关于囚犯的故事,影片浓墨重彩描写了这个囚犯与一匹不羁野马的相处。看完整部电影后,感觉电影取名《野马》,也许不仅仅是因为马在影片几乎占据C位,更难说这不是在形容人心。
不是很清楚编剧写这样一部剧的初心,但这整部剧给我最大的感受,除了深深的讽刺,再就是沉重的无奈。囚犯Roman因为女友出轨,与其发生争执,冲动之下将其杀害
这是一个关于囚犯的故事,影片浓墨重彩描写了这个囚犯与一匹不羁野马的相处。看完整部电影后,感觉电影取名《野马》,也许不仅仅是因为马在影片几乎占据C位,更难说这不是在形容人心。
不是很清楚编剧写这样一部剧的初心,但这整部剧给我最大的感受,除了深深的讽刺,再就是沉重的无奈。囚犯Roman因为女友出轨,与其发生争执,冲动之下将其杀害。影片并没有交代Roman的刑期,唯一的线索就是开片时,在与心理医师的交谈中,我们得知他已在狱中度过了12个年头。Roman和其女友育有一女,父女两人关系紧张,当怀着孕的女儿因一份文件需要父亲签署来监狱找他时,他却连看也不看那是份什么文件就草草签字并狂暴地冲女儿吼叫,拒绝与女儿再见面。一个冷漠的人,或者说被铁窗生涯禁锢得失了心的人。对他的女儿,对女儿的妈妈,也是对他自己。这个人生本已无望的可恨又可怜的人,因为一匹野马的出现,出现了转机,一颗消沉已久的心再度激荡起来。
这座监狱建于美国一个乡村的野外,风景如画,肃杀的美。在这里,政府会将捕捉到的野马发送到监狱来,让囚犯协助驯服,驯服后的野马将效力与美国政府和军队,而囚犯在这个过程中如果表现出色,则可获得减刑。在这一批被俘的野马中,有一匹马的性格格外暴烈,无人敢接近,被单独关在一个仓库中,一如心情抑郁坏脾气的Roman一直被单独关押一样。机缘巧合,一次Roman在马场劳作时接触到了这匹野马。野马不断地踢打这仓库的墙壁,把Roman吸引了过去。当他们四目相对时,两颗同样孤独又狂躁的心也碰触了。
Roman加入了驯服野马的项目中。站在围栏中,一匹从未被驯的马,一个从未驯过马的人,同样的惊魂不定。驯马的过程漫长、枯燥而又充满危险。马会发脾气,人也会赌气,无数次的失败令Roman几乎发狂,当他最终颓废地瘫坐在地时,马儿却走近,低头拱他的肩。一片无望的死寂中燃起了一丝希望的火星,Roman将前额抵着马儿的前额,眼睛湿润了。如果说人的身体里同住着天使与魔鬼,那么Roman的前半生一直被魔鬼统领,而马儿却悄悄地唤醒了他身体中沉睡的天使。这是他人生的分水岭。
他给马取名Marquits,那是他在一本杂志里看到的一个驯马人的名字。有了名字的马不再是野马,有了伙伴的人,心也不再冷漠如坚石。日复一日的相处,Roman懂得了对生命的敬畏。再度与女儿见面,他第一次在女儿面前流下悔恨的泪水。重生后的忏悔。也是第一次,他终于向女儿袒露心声:他有多么爱她。但阴霾的童年经历让女儿不可能原谅他。这不是她的错。
马匹的拍卖日终于来到了,驯马的囚犯一个个上场,洋洋得意地骑着自己驯化的马儿绕场四周。Roman给女儿写了信,让她来观看这场拍卖,看看自己此生第一次驯服的野马。上场前,紧张的Roman不停地环顾,在观众席上寻找女儿的身影。她没有出现。
Marquits比Roman还要紧张,它没有见过这么多围观的人,扩音器中的音乐,盘旋在头顶的直升机的巨大噪音,终于让Marquits发狂,把Roman甩下了马背。Marquits是唯一一匹没有被卖出的马。而根据规定,如果驯马失败,马不受驯,会被安乐死。
Roman听到这个消息,他无法接受Marquits的死,它是他唯一的朋友,唤醒他的天使。他无视狱规,不顾一切地放走了Marquits,让它重归自然。而他自己,却因为违反了狱规,再度被单独监禁。我们不知道他还要再坐多久的牢,不知道他的这次犯规会不会让他本就遥遥无期的刑期再度延长,影片没有交代。最后的镜头,是Marquits某日重新出现在监狱周围,流连不肯离去,而Roman只能透过狭长的窗口,目送自己昔日的老友。
这真是偌大的讽刺。始终不肯驯化的野马,最终得到了向往的自由。而终于良心发现的人,却要更加永无止境地失去自由。Roman通过与Marquits的相识终于体会到了生命的可贵,而为了维护住Marquits可贵的生命,他永远失去了自由。这就是人世间的真相么?
这部电影并不叫座,我之前甚至没有听说过。马提亚斯.休奈尔,演技炸裂。我的男神。