超出期待值的一部作品,之前看预告觉得故事挺老套的,制作也很低劣,男女主更是没啥名气,本以为会被埋了的一部作品,没想到真香了。
整体节奏非常紧凑,不会有冗长无聊的感觉,导演吴强很会讲故事,俗套的故事让他拍出了新意,比如剧中许纯纯和蓝彩蝶的创业过程融合了现代元素,非常有意思。能踏踏实实地把故事讲好在某
超出期待值的一部作品,之前看预告觉得故事挺老套的,制作也很低劣,男女主更是没啥名气,本以为会被埋了的一部作品,没想到真香了。
整体节奏非常紧凑,不会有冗长无聊的感觉,导演吴强很会讲故事,俗套的故事让他拍出了新意,比如剧中许纯纯和蓝彩蝶的创业过程融合了现代元素,非常有意思。能踏踏实实地把故事讲好在某种意义上已经成功了,毕竟现在故弄玄虚自我陶醉的导演太多了。
全剧演技最好的就是出场看起来有点平凡的男主,镜头推进之后五官真的很精致,演戏也自然,希望男主以后资源好一点能试试演生活戏,演技很不错的!当然目前资源虐只能演这种小成本古偶的话,也能看出他很认真很努力地在演,愿星光不负赶路人,下次再听说这个男主的消息是接了某大制作的戏。
“世界上最糟糕的人”,如果你被贴上了这样的标签,是会如释重负还是如坐针毡?
近来有一部讲述《世界上最糟糕的人》的电影,戳中了许多影迷的软肋。这部获得戛纳、奥斯卡多项提名的电影,向我们展示了一个独特却又触及四方的女性成长图景:女主朱莉是一个受过良好教育、不断自我觉察、渴望实现自我价值的现代女性。但在
“世界上最糟糕的人”,如果你被贴上了这样的标签,是会如释重负还是如坐针毡?
近来有一部讲述《世界上最糟糕的人》的电影,戳中了许多影迷的软肋。这部获得戛纳、奥斯卡多项提名的电影,向我们展示了一个独特却又触及四方的女性成长图景:女主朱莉是一个受过良好教育、不断自我觉察、渴望实现自我价值的现代女性。但在30岁的年纪,她仍然身处一种庞大的迷茫之中。
影片的序曲,学生时代的女主会把手机锁起来,这个时代太多的信息涌入,有时候她不得不把这些声音切断。短短几分钟,让我们看到了她经过自己的选择、尝试,学习医学、成为摄影师等跨度极大的学业和职业路径。遇见不同的伴侣,但都未等来结果。
影片结束你理解了她对自己的定义——世界上最糟糕的人。30岁的朱莉,在她的生活里遭逢了种种“可能”,遇到了爱、遇到了性、甚至遇到了相知和了解,最终仍旧孑然一身地生活。当然这个时代的女性早已知道,孤独并非是一种损毁。但它所对焦的那些问题仍然是我们共通的困境。
我们究竟是谁?我们到底要过什么样的人生?平庸的大多数,如何去一砖一瓦地搭建自己的个体生活?如同影片所提示的,我或许是这个世界上最糟糕的人,但除了我自己,谁也没有资格这样告诉我。
撰文|走走小姐
看完《世界上最糟糕的人》那个下午,我觉得度过了一段绵长温柔的午后。
娓娓道来的生活际遇,仿佛是一场没有路标的奔跑。看似四处皆为道路,但却不知目的。同时,也堵死了许多失败后的虚妄借口。不能让长大成人后的我们说,假如我当时……就好了。别说没有假如,就算像女主一样试过了种种“假如”,也仍难得到一个确切的圆满。女主拥有做选择的机会、去实践的成本,遇见了一个恋人后还有恋人。她把我们曾想过的尝试都活了一遍,但这不是一个鸡汤励志故事,她最终并未功成名就地成为一个“人物”。
影片结束,我像是在看另一个维度的自我裸奔。觉得喉咙发紧,张了张口既说不出话也流不出泪。“世界上最糟糕的人”,这不就是在说我们每一个充满期待却又无力回天的人生吗?
英国作家朱莉娅·塞缪尔在《生活即变化》中写到:尽管我们想速战速决,但情感与外部事件的同步需要时间,我们无法强迫自己的感情跟搬家货车,或是新工作、新角色、新身份一样齐头并进。从小到大,我们以为生活是向上的旅程,是通往更美好境地的阶梯,每一阶都更上一层。然而现实远比想象更不确定,它有起有落,唯一确定的就是变化。
而我们似乎唯一能做到的即是:接受在这个世界动态地生活。这也是我喜欢这部电影的原因,它没有完美的大结局,就是在讲述真实的成长,探讨了女性的恐惧、焦虑、悲剧、爱欲和生活本质的流动。
朱莉和前任分手时说“我觉得我就像是自己人生的观众,就像是我在自己的人生中出演配角一样。”活不到自己的期待,是大多数人的现实。面对自我是一门艰深的功课,之所以选择“30岁”也大抵是这个原因。处在这样一个退无可退的成年世界门槛,突然赤身裸体地面临周遭无数无法命名的审视。
不懂得电影的评分为什么不高。我不管什么剧情有多直接,没有深层的教育意义,还是怎样,就拿动物们的可爱而言,脑洞的清奇,我就认为这部影片值得一看。
说什么人要与动物和谐相处,并不是说说而已。这个地球,太多的人只顾自己的利益而无法做到这些。想到了前段时间抖音一个10岁的男孩创作的一首歌:《到底它们做错了什么》。是啊
不懂得电影的评分为什么不高。我不管什么剧情有多直接,没有深层的教育意义,还是怎样,就拿动物们的可爱而言,脑洞的清奇,我就认为这部影片值得一看。
说什么人要与动物和谐相处,并不是说说而已。这个地球,太多的人只顾自己的利益而无法做到这些。想到了前段时间抖音一个10岁的男孩创作的一首歌:《到底它们做错了什么》。是啊,动物们根本没有错,我们也不能因为自己有头脑有思想是高级动物,就站在食物链的顶端去杀戮动物们,去倒卖野生动物。地球是我们共同的家园,每个生灵都应该有自己的归属地,不应该被威胁乃至丢失生命。那些生与死应该由大自然的生态链去决定,而不是由人去插手破坏这种平衡性。
想到今天两会看到的提议,虐待动物应该受到惩罚。我转发并评论了:这是我看到的提议里最振奋人心,也是我最支持的一个。现代人类,闲来无事,小的虐猫虐狗发视频找噱头引围观,大的去捕猎杀害野生动物,跨国际的倒卖皮毛以及肉类。人类终究会因为这些行为自讨苦吃的。想当初的新冠疫情,不就说是吃蝙蝠引起的。想当初的非典,太多的传染病是因为食用野生动物所导致的。如果我们能和平相处,又怎会滋生如此多事端?
多力特和他的妻子莉莉原本经营着一家动物医院,实际上也是一个庄园,里面有各式各样的动物。由于多力特可以和动物们无障碍交流,所以他们在这里相处愉悦,十分幸福。可惜莉莉因为一次意外失去了生命,从此多力特就如失去了灵魂般的一度沮丧不振。但是由于庄园归属于维多利亚女王名下,眼下女王重病,如若女王病死,那庄园就不复存在了。多力特不得已答应去寻找那神奇的果子来拯救女王。一路上的艰难险阻,一路上动物们的互帮互助,莉莉父亲对于他的不忍心,身边人对他的支持,让多力特走出了内心的阴郁。毕竟帮助别人,才是在真正的帮助你自己。多力特因为女王的这番拯救之路,他实际上是帮助了自己,看到了还是外面的世界好呀。他明白他不应该封闭自己,那也是死去的莉莉不想看到的。
我们不仅要为自己而活,也要把死去的挚爱的那份也一起好好活下去。
动物医院又重新开张了,好不热闹,每个动物都有他们的可爱之处,大多的他们都天性善良。想到抖音上说的,动物们能有什么坏心思呢?爱它们,保护它们,也是爱我们人类自己啊!
(补充于2022.4.15:很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前,我不会再看各位对本文的评论,我已经对本文设置“不再提醒”。诸位尽可在本文评论区讨论,但我不会参与讨论,以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。)
基本上,本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版
(补充于2022.4.15:很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前,我不会再看各位对本文的评论,我已经对本文设置“不再提醒”。诸位尽可在本文评论区讨论,但我不会参与讨论,以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。)
基本上,本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版等的创作的评论,由我近段时间重温剧场版等而写下的短评整合而成。
事情还要从2013年说起。这年的剧场版不是由一直以来的古内一成编剧。一个从日剧《相棒》跳槽而来的编剧——樱井武晴成为了《绝海的侦探》这部剧场版的编剧。本片虽因涉及自卫队题材而引发争议,然而如今想来,本片恐怕可说是樱井武晴笔下唯一的本格推理了。片中,由一截断臂牵扯出间谍阴谋,故事步步推进,当间谍阴谋全面揭开之后,突然上演“沉睡的小五郎”的推理秀,揭开了出乎意料的命案真相。
次年的《异次元的狙击手》,古内一成短暂回归,谁也没想到这却是古内一成献给剧场版的最后遗作。本文主讲樱井、大仓两位编剧,对古内一成的作品不做评价;然而目前,古内一成是本文的一个重要背景。
2015年,《业火的向日葵》再度由樱井武晴编剧。这位编剧此时即露出了獠牙,这部剧场版也成为将柯南剧场版去推理化的第一步。相比《绝海》,这部剧场版的推理完全可有可无,加以严重的OOC使得这部剧场版遭遇了与以往相比堪称断崖式的恶评。
有传闻称,原本《业火》的剧本应当是如今成片的2倍,事实上我怀疑这个说法并不是假的:比如说,片中东幸二误杀亲兄的情节于全片究竟有何意义呢?还是“原剧本”被砍之后的残留?至于片中涉及的二战历史以及引用武者小路实笃之言,我不知是否上纲上线。有一点我一直记着,《业火》上映之年,正是世界反法西斯战争胜利七十周年。至此樱井武晴两部剧场版中的政治私货成为了我对樱井武晴的第一印象。
2016年,恰逢柯南动画20周年,第20部剧场版也将成为柯南20周年的献礼片。见证了《业火》的断崖式的差评,每个人都希望古内一成能够再度回归,带着新的剧场版力挽狂澜,甚至有传言称第20部剧场版正是古内一成再度回归之作。
谁都没有想到,在柯南20周年的时候,会是樱井武晴这个人,拿出了《纯黑的恶梦》这一步完全去推理化的剧场版。
这个从《相棒》跳槽而来的编剧,仅仅用了几年就彻底熄灭了柯南剧场版的推理之光。
同年九月,噩耗传来,古内一成已于七月因癌症病逝,享年60岁。至此仍盼望着古内一成的柯迷们,终于失去了最后一丝希望。
这一切剧变,仅仅发生于一年之内,对柯迷们而言,俨然至纯至黑之恶梦。
说回这年八月,一个推理作家为柯南留下了一集TV原创回,这集看似不起眼,我认为这集可说是整部柯南中最为正宗的倒叙推理。这位推理作家曾翻译过倒叙推理的名作《神探科伦坡》,也效仿《科伦坡》与《古畑任三郎》写下了自己的倒叙推理代表作《福家警部补的问候》。大仓崇裕,这位推理作家的到来,将会把柯迷们从纯黑恶梦中唤醒,为柯南剧场版带来新的推理之光。
这就是2017年的剧场版《唐红的恋歌》。
实话实说,真要单论推理,我其实很难给本片以高度评价。推理用到的几个线索,包括说漏嘴,其实安排得颇为刻意;而最终的解答,比起推理更接近于单纯的讲故事。
即使如此,这部重归探案推理的剧场版,无异于一场及时雨,甚至是终结纯黑恶梦的一缕崭新的推理之光。
当然,本片最令人感动的,还是片尾滚动字幕中的那句——In memory of 古内一成。
似乎是受到《唐红》的影响,在下一部剧场版,身为编剧的樱井武晴也重回推理,《零的执行人》便是一部这样的令人欣慰之作。
不过,此时樱井笔下的推理还是不值一提的,本片更多的还是在于讲述一个司法故事。片中探讨的“正义”在我看来颇为勉强,这个故事,仅仅是保密制度产生的误解而引发的悲剧罢了。
比起樱井武晴的《零的执行人》,我更愿意以立川让的《零的执行人》来欣赏这部剧场版。同前两任剧场版导演一样,第三代导演静野孔文也在执导了七步剧场版后退下导演席。而这次由立川让执导的《零的执行人》,从完美贴合网络犯罪主题的开场白动画,到很多画面的分镜等都表现出令人眼前一亮的美术风格,影片中盘描绘的雨中东京更是令人印象深刻。只可惜立川让只执导了这一部剧场版,而后的剧场版也没有能够长期执导的导演。
不过说起来,这部剧场版,与之前的《纯黑的恶梦》,其实均可视为如今“安室透营销”在剧场版中的代表作品。在《纯黑》中,安室透依然沿袭最开始的设定,以日本警方安插在黑衣组织中的“波本”、以及赤井秀一的宿敌的身份,在剧场版中初登场;而《零的执行人》,其实可视为安室透角色的转型,本片完全展现其身为公安警察的一面,此时安室透也摆脱了“赤井秀一的宿敌”的角色设定的束缚,成为了更具独立性的角色,更是击败了赤井秀一,成为了名侦探柯南的新主角。而说到即将上映的《万圣节的新娘》,安室透从赤井秀一的附属角色转型成为独立角色以后,又有了自己的附属角色,也就是警校的伙伴们。
2019年,同样出自大仓崇裕笔下的剧场版《绀青之拳》似乎并没有受到如同唐红一般高度的评价,甚至有点天壤之别。对此我实在是不以为然。
这部剧场版绝不逊于唐红,可以说跟唐红相比这部剧场版是更进一步。比起唐红中单纯的连续谋杀,这部剧场版为观众献上了一场不可能犯罪,而连续的两场谋杀都是为这个诡计服务的;比起唐红中几乎纯讲故事式的解答,这部剧场版则需要解开不可能犯罪背后的诡计。我不敢说这个诡计有多新颖,但光是这个诡计的存在,就使得这部剧场版的推理比唐红高出一个次元。这更让我意识到,这位推理作家他就是来写推理的。
次年2020年年初,由大仓崇裕执笔新年包月大原创《大怪兽哥美拉VS假面超人》。我对此作评价不高,且于剧场版无甚意义可言,故不多谈。同年,因疫情原因,首次成为了没有剧场版的一年。
2021年的剧场版,樱井武晴的《绯色的子弹》,实在是一部令我又爱又恨的剧场版。
赤井秀一的这一枪,这一年每每回想起来都不禁令我拍案叫绝,这一枪别说是在剧场版里、在整部柯南里,即使是放在整个推理创作的领域,也堪称是一个惊为天人的岛田流诡计!
可我又恨这部剧场版。这个诡计,在这部剧场版中并没有用在案件里,可说是与案件毫无关系,而是成为了赤井秀一的炫技;而在凶手中弹后,便直接无缝衔接到卡迈尔对这一诡计的解说,完全不留思考时间给观众,可以说这个诡计在本片完全没有写成推理,这仿佛在表达这么一个态度:即使能想出此等的诡计,樱井武晴也不想写推理。樱井去推理化之心不死,我并不认为对他的这种臆测是在冤枉他,这点甚至可以从他笔下历次剧场版的TV联动回看出来,这些联动回往往甚至比剧场版本身更本格。凡此种种,足见樱井武晴在剧场版创作上的态度。
案件本身更不用多说,唯一的推理竟然只是最老套的打乱读音(而且还觉得日本人的名字打乱读音美国人看不出来),案件设置了两名犯人,也几乎是为了引出秀一及其相关角色的炫技,案件本身,成了次要的辅助品。
说起来,回顾樱井武晴笔下的剧场版,我意外地发现这些剧场版无不涉及到美国:《绝海的侦探》中得意洋洋地说到宙斯盾战斗系统是美国送给其最信赖的日本的;《纯黑的恶梦》中黑衣组织用上了来自美军的鱼鹰旋翼机;《零的执行人》中NAZU的原型分明是NASA;《绯色的子弹》更几乎可说是FBI的宣传片,其间种种都透露出樱井武晴的亲美倾向,唯独在涉及二战历史的《业火的向日葵》中,GHQ似乎却带有些反派的意味。樱井武晴的对美态度耐人寻味。
话说回来,即使如此,片中的这一枪,依然能够成为近年剧场版复兴的标志之一。对现今两位编剧,我虽褒大仓而贬樱井,即使如此,自《唐红》以来,这两位编剧的剧场版无不有值得认可之处,这些年无疑是柯南剧场版的复兴期。那些每逢新剧场版便带着偏见声称“一年不如一年”的人,是否能够放下偏见,好好正视当今剧场版的进步呢?
《万圣节的新娘》
大仓崇裕,嘿嘿嘿,我的大仓崇裕(流口水)我已经等不及了,快端上来罢!(震声)
《新教宗》延续了《年轻的教宗》的风格,意识流的对话、前卫的曲风以及艺术品般的调色,每一帧都像是文艺复兴时期的宗教名画。我想很多人都因裘花再次参演《新教宗》而很期待,但是看完《新教宗》后又觉得自己仿佛被骗了,裘花躺了六集,时隔两年的回归竟然只出现了三集?但我觉得这样安排是有道理的,《新教宗》其实是《年轻的教宗》的延续,导演真正想表达的深意都在《新教宗》里给了答案,并且为每位人物都安排了合理的结
《新教宗》延续了《年轻的教宗》的风格,意识流的对话、前卫的曲风以及艺术品般的调色,每一帧都像是文艺复兴时期的宗教名画。我想很多人都因裘花再次参演《新教宗》而很期待,但是看完《新教宗》后又觉得自己仿佛被骗了,裘花躺了六集,时隔两年的回归竟然只出现了三集?但我觉得这样安排是有道理的,《新教宗》其实是《年轻的教宗》的延续,导演真正想表达的深意都在《新教宗》里给了答案,并且为每位人物都安排了合理的结局。裘花的参演也只是为剧情服务,来表达这部作品真正的内核。
《新教宗》中的很多台词都有深意都值得思考,但看完全集之后我印象最深的是“Idolatry is the prelude to war”,这句台词出现在第一集。是罗马教廷大使向梵蒂冈教会枢机卿沃伊洛建议重新选举一名新教宗代替昏迷的教宗庇护十三世时说的一句台词。我觉得从这句话开始索伦蒂诺导演就开始铺陈整个剧情直到最后情节发展到高潮在最后一集落下帷幕。
“偶像崇拜是战争的前奏。”崇拜其实也是一种爱,一种狂热而极端的爱。以红衣女为首的狂热信徒便是庇护十三世的超级崇拜者。他们一直待在威尼斯医院外面寸步不离等待庇护十三世的苏醒。在他们眼中信仰就是信奉庇护十三世,因为他带来神迹他是真正的圣人。他们为何开始追随庇护十三世又为何如此狂热极端,索伦蒂诺导演没有交代,但是他用埃斯特的经历展现了狂热信徒可能的人生轨迹以及心理变化历程。
在《年轻的教宗》中导演也用了大量的情节来塑造埃斯特这一人物。埃斯特是一名虔诚的信徒,在莱尼刚当上教宗向教徒们发表讲话而不被理解时只有埃斯特追随他。埃斯特的虔诚打动了庇护十三世,他为这个可怜的不能生育的女人祈祷,最后神迹降临,埃斯特竟然真的怀孕生下一个健康漂亮的男婴。《年轻的教宗》中的埃斯特还不是庇护十三世狂热的信徒,她只是虔诚的信徒。但在《新教宗》中埃斯特一段段经历改变了她的信仰与爱的方式。埃斯特被自己的丈夫抛弃、被新认识的男人拉皮条,为了生计出卖自己的身体去抚慰有钱律师的残疾儿子,可悲的是最后埃斯特还爱上了那个身有残疾的儿子,却被律师残忍拆散。那位律师对埃斯特说了一句很有深意的话“性没有任何价值,因为它即生即灭,而爱却不会,爱很危险,因为它面向未来。” 是啊,无论是狂热的爱还是温柔的爱,极端的爱还是克制的爱它们都面向未来,但这未来却背道而驰。温柔克制的爱有光明长远的未来,而狂热极端的爱带来的却是伤害与毁灭的未来。
埃斯特认为她被所有人抛弃了,就连曾赐予她神迹的庇护十三世也抛弃了她,所以她的爱开始变质而走向极端。她加入那些狂热信徒中,他们为了让庇护十三世重新登上圣坛不惜策划了一场恐怖事件,更讽刺的是这场恐怖事件伤害的还是庇护十三世最爱的孩子。在孩子的问题上庇护十三世从不妥协退让,所以他的爱也影响了他的判断,最终造成一名神父的丧生。《新教宗》从第一集开始就引入了伊斯兰教恐怖组织哈里发,但最后却是自己教徒的偶像崇拜造成了这次流血事件,偶像崇拜果然是场战争啊,而且这场战争的敌人不是来自外部而是来自内部。
从《年轻的教宗》到《新教宗》我觉得更像是庇护十三世的成长史,当上教宗的莱尼其实也在不断探索什么才是对的教会以及如何成为一名好的教宗。
折中之道。对教会和教宗来说都适用。其实《年轻的教宗》与《新教宗》还有一处对比。在《年轻的教宗》中庇护十三世向圣母祈祷,神迹降临赐给埃丝特一个孩子,但在《新教宗》里这次神迹没有再次降临到医生一家。可是医生及他夫人为莱尼跪在那个可怜的孩子床前为他祈祷体会他的痛苦而动容。在那一刻他虔诚的祈祷以及与医生一家共同承担苦难的心被医生一家接收到,医生一家不在沉溺在那个受病痛折磨的孩子苦痛中,他们又生了一个健康美丽的孩子。故事一样有了好的结局。如果仅依靠神迹来维持信仰会使信仰变得虚无缥缈和极端。就像圣子耶稣,他的神圣不是他有能带来神迹的能力而是因为他愿意与那些受苦的人一起承担苦难。所以莱尼的苏醒是为了给那些被自己的神迹误导的狂热信徒的爱一个未来,也是为了解答自己作为教宗一直困惑的问题,如何成为一个真正的教宗。
最后,莱尼和John都不再是教宗。莱尼是个神性很强的人,他的个人色彩太过浓厚甚至超过整个教会的作用,这种教宗注定会带来偶像崇拜不利于整个教会的发展,最后他圣洁唯美又艺术性的退场真的很令人动容,那个长大的莱尼终于又回归了圣母的怀抱。而John是个脆弱的人,即便他深谙教会的折中之道但是不能正确处理个人苦痛的人是很难成为一个好教宗的,他在世俗中找到了爱与归宿,也不失为一个好结局。
最后就是庇护十三世在梵蒂冈广场的最后一次演讲全剧至此落下帷幕。“我们总是把爱挂在嘴边,但和其他人比起来我更不知该如何定义爱,我们总是把美丽挂在嘴边,但和其他人比起来,我更不知该如何接受美丽,为此,我要寻求你们的原谅,求你们,原谅我。当我们把爱和疯狂、美丽和狂喜混为一谈时,历史就会重演,疯狂和狂喜被再次证明是不可抗拒的诱惑,但它们的结局总会像在文托泰内一样导致不义的死亡,这次是名正直无辜的牧师在温顺、仁慈、温和以及爱的包围中要去寻找一段幸福的人生,我们要学着在世界上立足教会必须深思熟虑敞开胸怀接受合理的爱来击退畸形的爱,这些被约翰保罗三世谦卑地称作折中之道过去几天我才明白这不是折中之道这是唯一可行之道。”
无论前面的定语是好是坏,爱的内核都是爱。我们要始终保持清醒,不要让爱成为别人控制自己情绪的武器,因为那注定会带来一个悲惨的未来。
其实除去大的发展线索,这部剧还有很多值得思索的地方。我最感兴趣的是圣经是否需要更新这一问题的讨论。
期待期待期待期待必看的电影电影《刀背藏身》改编自导演徐浩峰的同名小说作品,故事发生在20世纪30年代至40年代,以动荡时局为背景,围绕长城会战中杀敌制胜的“长城刀法”的起源问题渐进展开。描述了传奇刀术的生死较量,武林人士的侠义风骨,以及国仇家恨大时代里的爱恨纠葛。好想看想看想看想看
期待期待期待期待必看的电影电影《刀背藏身》改编自导演徐浩峰的同名小说作品,故事发生在20世纪30年代至40年代,以动荡时局为背景,围绕长城会战中杀敌制胜的“长城刀法”的起源问题渐进展开。描述了传奇刀术的生死较量,武林人士的侠义风骨,以及国仇家恨大时代里的爱恨纠葛。好想看想看想看想看
他对她的态度就像那根烟,已经说的很清楚,从最开始的见到她就扔掉烟,演变成当着她也随意抽。因为烟就是他,戒不掉,只有跟他熟悉的黑社会在一起的时候,他才能想抽多少抽多少。或许,她没有给他更多的时间,也许他真的能慢慢改变,但是谁也给不了这个时间,不过更可能的是,这就是他的性格本身,不论给他多少次机会,他也只能是当时买张票,过几天又抽起了烟。直到死后,也还是要给她戴上戒指,他一直以为她依然爱他,可是
他对她的态度就像那根烟,已经说的很清楚,从最开始的见到她就扔掉烟,演变成当着她也随意抽。因为烟就是他,戒不掉,只有跟他熟悉的黑社会在一起的时候,他才能想抽多少抽多少。或许,她没有给他更多的时间,也许他真的能慢慢改变,但是谁也给不了这个时间,不过更可能的是,这就是他的性格本身,不论给他多少次机会,他也只能是当时买张票,过几天又抽起了烟。直到死后,也还是要给她戴上戒指,他一直以为她依然爱他,可是如果真的还爱,怎么舍得离开。在那么晚遇到,人的性格已经改不了了,只能看这样的人你能不能接受。没有那么多真爱,都更爱自己。
看到那么多2星评分,觉得确实过于苛责了。
刚开始看 《南少林之怒目金刚》,是把它当网大来看的,但越看越觉得投入,全程没有尿点。
毕竟是一部传统武侠片,很多人说它守旧,这并没有错。但传统和守旧,往往总是难免有许多重叠之处的。《怒目金刚》能拍成这样,导演用心了,编剧用心了,演员用心了,服道化也用心了……总之,如果说这是一部“良心剧”,
看到那么多2星评分,觉得确实过于苛责了。
刚开始看 《南少林之怒目金刚》,是把它当网大来看的,但越看越觉得投入,全程没有尿点。
毕竟是一部传统武侠片,很多人说它守旧,这并没有错。但传统和守旧,往往总是难免有许多重叠之处的。《怒目金刚》能拍成这样,导演用心了,编剧用心了,演员用心了,服道化也用心了……总之,如果说这是一部“良心剧”,相信会有不少朋友会有些共鸣吧?
老和尚圆寂那场戏,没忍住泪水,对禅宗了解一二的人,应该会能够理解。佛曰:我不入地狱谁入地狱?老和尚死得其所!佛心即善心,哪怕看起来很恶的人,其内心最深处,也不会没有一丝最原本的柔软与善良吧!
佛有慈眉善目者,亦有怒目金刚者。人间正道是沧桑,愿我们每个人,都能坚守内心那份善良与正义!
在心浮气躁与故弄玄虚铺天盖地的国产剧氛文化里,就冲着“够用心,有良心”这6个字,我多加1星给5星!
究竟是谁铸成了国王之死?
第六集讲了亨利和凯瑟琳两个人的抉择。
凯瑟琳由爱转恨,下定决心要牺牲自己最爱的人来换取权利。因为爱让她一次次地信任、希望,然而每一次都以落空和受伤收场,她不想再重蹈覆辙。
亨利知道黛安和凯
究竟是谁铸成了国王之死?
第六集讲了亨利和凯瑟琳两个人的抉择。
凯瑟琳由爱转恨,下定决心要牺牲自己最爱的人来换取权利。因为爱让她一次次地信任、希望,然而每一次都以落空和受伤收场,她不想再重蹈覆辙。
亨利知道黛安和凯瑟琳谁才是真正爱他。但他总是屈服于自己的软弱,屈服于惯性。当他最终又一次没能狠下心来拒绝黛安的时候,他对自己彻底失望了。他去找凯瑟琳祈求原谅,而凯瑟琳礼貌的安慰,反而让他意识到,自己这次也许真的失去了她。
回想二人第一次见面的时候恰恰也是亨利刚刚比武归来。那时他还是一个善良明媚的少年,软弱的肩膀上还没有法兰西的重担。那一次,他把自己的胜利献给了黛安,也把自己一生的爱都给了她。
面对凯瑟琳的亨利是自卑的。他知道她有多好,也知道她很爱他。但是童年受虐的阴影养成了他敏感脆弱的人格。他多希望自己能成为父亲和凯瑟琳希望中的那个英勇明智,杀伐果断的明主,可惜他一次次地振作,又一次次地失败。
再次立于比武场上的亨利,希望可以堂堂正正、像个真正的男人那样,为他亏欠一生的凯瑟琳赢得胜利和荣誉。当凯瑟琳遣仆人去告诉他关于死亡的梦境的时候,他似乎明白了什么。
没错,凯瑟琳又一次心软了,她还是败给了自己的爱与不忍。
而亨利释怀了,也许唯有死亡才能真正为这个爱自己胜过一切的女子赢得终极的胜利。
因为他们都知道,对于在权力中谋生存的人来说,爱是唯一的镣铐。亨利用自己的生命,替凯瑟琳解开了这镣铐。
从此,再没有什么可以阻挡她。
文|林艾米(amylin_writer)
文|林艾米(amylin_writer)
这是一个致敬情怀的时代。前有黄耗子成功开路,炸出了我们熟悉的蓝刺猬。这部电影,相信勾起了很多人的美好回忆,那个小伙伴守着一台fc或高级货世嘉,合作打机的时代。当初经常抢到副机玩特尔斯,配合不好时,飞着飞着就把主机的蓝刺猬扔沟里了。言归正传,说这部电影,在老粉看来真的在细节上非常用心,光环的音效,开头小岛的景色,团成一团的攻击方式,重新编曲的关卡背景音乐,能一下就给你拉回到游戏。当然故事上结构
这是一个致敬情怀的时代。前有黄耗子成功开路,炸出了我们熟悉的蓝刺猬。这部电影,相信勾起了很多人的美好回忆,那个小伙伴守着一台fc或高级货世嘉,合作打机的时代。当初经常抢到副机玩特尔斯,配合不好时,飞着飞着就把主机的蓝刺猬扔沟里了。言归正传,说这部电影,在老粉看来真的在细节上非常用心,光环的音效,开头小岛的景色,团成一团的攻击方式,重新编曲的关卡背景音乐,能一下就给你拉回到游戏。当然故事上结构比较简单,没有层层嵌套,顶多在开始用了一个回溯,但是作为一部动画中的公路片,有饱满的内容和完整合理的故事结构,流畅的节奏,且剔除过多无聊的煽情,大概没法在这部试水作品中要求更多了。对比相似题材的皮卡丘来说,莫名其妙的死侍生了个黑儿子,然后车祸移形换影灵魂出窍到黄耗子身上,最后黑儿子和黄耗子上演一出父子情深,这样的剧情,大概不光原作粉,普通观众都觉得匪夷所思。索尼克虽然在故事架构上没有太多花样,但是交待的前后也是有始有终,在满足原作背景下,基本合乎现实逻辑。这部早说作为电影上的不足,其一,人物塑造上,索尼克大概比较脸谱化,但是没办法,原作比他还脸谱化。其二,视觉表现上,前有marvel的快银,快慢镜加特写的镜头实在太经典,以至于索尼克表现速度的手法与之略有相似,这个嘛还是应该创新下的。总体来说,老刺猬没让我失望,有需要改进的地方就交给下一部吧。作为一部起源故事,给五星好评。随着之后小尾巴,寇纳斯等人物的加入和宝石的引入,期待续集会有更多神展开。
我强忍着一堆bug往下看,直到一整组人在车上翻了半天都说没找到,组长上去打开了一下挡光板,东西就掉下来了。。。你玩我呢?直接把观众的智商按到地下摩擦是吧?大陆剧现在侮辱观众智商的时候好歹也装一装呢,你这连装都懒得装了是吧。看的港剧不多,也就使徒行者系列,这次看到林峰想着说不定能看,结果一集让我失望透顶,强忍着又看了几集,结果忍都忍不下去了,什么玩意?不把观众当人是吧?
我强忍着一堆bug往下看,直到一整组人在车上翻了半天都说没找到,组长上去打开了一下挡光板,东西就掉下来了。。。你玩我呢?直接把观众的智商按到地下摩擦是吧?大陆剧现在侮辱观众智商的时候好歹也装一装呢,你这连装都懒得装了是吧。看的港剧不多,也就使徒行者系列,这次看到林峰想着说不定能看,结果一集让我失望透顶,强忍着又看了几集,结果忍都忍不下去了,什么玩意?不把观众当人是吧?
看完《惠子,凝视》的第一感受就是三宅唱太厉害了,他其实是在这部电影里完成了某种意义上的一种转变。如果你看他以前的电影,会发现他是在一种流动的影像中无比微妙地捕捉到人物情绪和状态的;而在这部电影里,这种流动性不见了,取而代之的是一种固定性(我不知道该怎么形容最为合适),在影像的表现里没耍什么花招(褒义),真的很静谧、很朴素、很平实,这种拍法仿佛天生就与这种运动不相符,但是三宅唱那种极致的细腻还
看完《惠子,凝视》的第一感受就是三宅唱太厉害了,他其实是在这部电影里完成了某种意义上的一种转变。如果你看他以前的电影,会发现他是在一种流动的影像中无比微妙地捕捉到人物情绪和状态的;而在这部电影里,这种流动性不见了,取而代之的是一种固定性(我不知道该怎么形容最为合适),在影像的表现里没耍什么花招(褒义),真的很静谧、很朴素、很平实,这种拍法仿佛天生就与这种运动不相符,但是三宅唱那种极致的细腻还在、那种深入到骨髓的克制内敛还在,而16毫米胶片的使用又使得影片富有质感。它没有戏剧性,反高潮、反类型,叙事平稳,但是它捕捉到日常生活中的人物情绪和状态仍然具有真实性和穿透力,迷人、饱满且具有魅力。写实的场景和丰富细致的声音仿佛消解了画面中一切与惠子无关的事物,即使将她放在城市的大背景中,我们的目光仍全部聚焦于她的一举一动、她的动作细节以及仿佛是一种文学描写式的情绪和状态,让我们完成了凝视、感受到了孤独的流泻、体悟到了沉默的状态,我们透过银幕完成了与影像的共振,同时也让惠子完成对自己、对生活的凝视。看到开头惠子训练时候的节奏越来越快、力量越来越激烈、击拳的声音越来越大的时候,我在想,电影在这时不就是用这些普通到不能再普通的元素组合来表现当时惠子内心里不断燃起的激情吗?一个普通的固定长镜为何会具有这么大的冲击力和感染力?我想就是一种真实的捕捉,而这种捕捉又是依靠着导演对人物的深刻理解、对场景的高度再现,换句话说,如果想别人感同身受,自己也要感同身受。我们大部分时间是用感官来认识世界,而惠子是用自己的身体真实地感受和触摸着周围的一切,纯粹且真实;因为这种方式,她经常流露出一种对于他人和世界的未加修饰和欺骗的本真反应,而我们通过对于这种反应的凝视,仿佛也用身体性的方式在影像时间中重新认知了世界。影片将时间背景放在了疫情之下,于是,惠子的沉默,仿佛是对于我们自身现实的投射,因为我们和惠子同样在一个被迫失语的环境中面对自己,同时也隐喻着表达与交流的困境;也就是说,电影反应了时代,而时代的处境也融入到了电影中。影片的结尾让我想起了《阿黛尔的生活》,即是:生活的日常性取代了戏剧性的效果,并且影片拒绝给主人公接下来的命运做出解释,因为生活就是一个从不间断的过程,从而来告诉我们这就是未加过滤、洗涤和粉饰的生活。《惠子,凝视》;凝视,惠子。(观影中想起了毕飞宇的小说《推拿》)
在放出的第一天后,熬夜到4点看完,之后又重看了一遍。第一遍看得时候估计是熬夜熬得脑子浆糊,再加上很多客观的问题(后面会说),我一度感觉有些许不对劲,人物动机解释不通,有些设定也没弄明白。但是当我看完第一遍后,知道了所有后再看第二遍的时候,我真的在很多地方都感受到了极为巨大的冲击(即使第一遍看过),这就是我盼望那么多年的特摄剧。
在放出的第一天后,熬夜到4点看完,之后又重看了一遍。第一遍看得时候估计是熬夜熬得脑子浆糊,再加上很多客观的问题(后面会说),我一度感觉有些许不对劲,人物动机解释不通,有些设定也没弄明白。但是当我看完第一遍后,知道了所有后再看第二遍的时候,我真的在很多地方都感受到了极为巨大的冲击(即使第一遍看过),这就是我盼望那么多年的特摄剧。
有非常多的评论提到剧情逻辑不通,或者是设定出现bug,在这里我想说,我建议你看第二遍。
这部剧有非常大的几个问题,第一就是剪辑,此片的剪辑让本来就时间跨度特别长的剧集出现严重的碎片化,相互之间的逻辑关系因为中间穿插内容太多而无法在观众记忆中衔接住。
第二是50年前后的演员要么年轻与中年版形象差距太大,比如南光太郎,比修姆,达罗姆,孙子首相,孙子首相真的是我看到第八集才反应过来,而这个首相之前长啥样完全没有什么记忆点。
两星给演员,我对他们的演技期待值也不高,演的中规中矩,不会让我太跳戏就可以了。这个剧情啊,真的,编剧是用脚写剧本吗?我没有看过原著,不是原著党,我一个平平无奇刷剧人都能看到这个剧情逻辑上的漏洞,要知道以前看的电影啊电视剧我都是看别的up吐槽解说才会发现剧情的逻辑不恰或者剧情很水,但是灵域真的。。。一开始为啥不把世界观稍微讲一下,我也不至于看的云里雾里的,还有凌家的长老,我就不信他们蠢到看不出
两星给演员,我对他们的演技期待值也不高,演的中规中矩,不会让我太跳戏就可以了。这个剧情啊,真的,编剧是用脚写剧本吗?我没有看过原著,不是原著党,我一个平平无奇刷剧人都能看到这个剧情逻辑上的漏洞,要知道以前看的电影啊电视剧我都是看别的up吐槽解说才会发现剧情的逻辑不恰或者剧情很水,但是灵域真的。。。一开始为啥不把世界观稍微讲一下,我也不至于看的云里雾里的,还有凌家的长老,我就不信他们蠢到看不出来女主是为了保护镇子的人选择远嫁,还搁那儿问半天...为了凑剧情吗?我寻思着这小说也不短吧还能不够你拍的....还有那个谢圣女,就很突然的扔了人家的东西,又很突然的踹男主进水,事后还要自己偷偷捡回来,捡回来还给男主讲别人的故事给男主看盒子里的东西...那么,请问目的是啥呢?这一顿操作给我看懵了....诸如此类的逻辑不恰的地方还有很多很多...
最不喜欢而且脸瘫的两人当男女主角,比天命还难看,一分都给多了,真的很烦,还要140个字才能分享,11111212222222222222222223333333355677899999000000000000njghbfhvf那就看你nmkk三跪九叩控股北京开了吧,够了吧,垃圾剧还要写这么多字才给评价
最不喜欢而且脸瘫的两人当男女主角,比天命还难看,一分都给多了,真的很烦,还要140个字才能分享,11111212222222222222222223333333355677899999000000000000njghbfhvf那就看你nmkk三跪九叩控股北京开了吧,够了吧,垃圾剧还要写这么多字才给评价
剧情还行,几个演员也不错,然而心中不免有一个大大的疑惑:铁路警察是一个什么存在?是全能警种吗??缉毒警去哪了?抓捕审讯居然都往后站?
好喜欢好喜欢韩教的武汉口音啊,但是不太理解为什么要有这么个设置。
弹幕说演伊健的小演员像周震南,哈哈哈!确实挺像的,他的外形像十岁小孩,但声音却像十三四岁变声期的孩子,很好奇演员的真实年龄。
剧情还行,几个演员也不错,然而心中不免有一个大大的疑惑:铁路警察是一个什么存在?是全能警种吗??缉毒警去哪了?抓捕审讯居然都往后站?
好喜欢好喜欢韩教的武汉口音啊,但是不太理解为什么要有这么个设置。
弹幕说演伊健的小演员像周震南,哈哈哈!确实挺像的,他的外形像十岁小孩,但声音却像十三四岁变声期的孩子,很好奇演员的真实年龄。