发仔的片子，除了黄金甲，再看到的就是〈再战边缘〉了
 
老旧的唐人街，苦难的中国人的面孔，警察与黑帮，黄种人与白人，枪与飞车火拚，白粉、妓院、赌场，勾心斗角，机关算尽，此消彼长中阴谋层出不穷。
 
发仔未老。表情还是那么生动，喜怒变幻间，腕的风采依旧飞扬。
 
没有什么人是个干净的英雄，坏人也有温柔善良的一面。陈力不是完人，华莱士也不是完人，但导演硬要他们身上出现了一些闪光点，给人一闪人性的光辉，那就只好接受了。现实一点，不错。至于坏人李亨利，要我说，真叫一个猥琐，真的，如果想突出他的恶毒与坏，那么真是达到目的了，真的很恶心人。
 
好在发仔扮演的陈力最后死了，没有中国人传统的大结局收场，算是导演英明。要知道从来都是英雄不死，死了，就不是好片子－－－这种观点，根深蒂固，观众自然得罪不得，所以结局往往从来都是败笔。幸亏死了，汗。。

《小羊肖恩》，盼望已久的这部英国定格粘土动画终于上映了！果然不出所料就是一个字，萌！有萌萌哒的肖恩，有萌犬比泽尔，还有我萌神提米，这阵容不萌不行啊！从头到尾都萌的非常爆笑，而且片中一段即兴演唱都能让你感觉萌到幸福感爆棚，没错我都被萌哭了！大家快去影院被萌羊萌翻吧！总之，值得一看。

期待《恋夏》是从2012年的暑假开始的，那时候刚刚结束中考，整个人的生活都变得闲散起来，于是结识了恋夏。最初知道这部偶像剧是因为胡宇威的缘故，他是我一直很喜欢的演员，只是之前在许多电视剧里面都饰演悲催的男二号，这次终于寻到了真爱，让我十分期待。《恋夏》的宣传片就令我记忆犹深，很唯美也很动人，那时候就知道这是一个悲剧结尾，但还是从炎热的夏天一直期盼到了寒冷的冬季，终于盼来了这部剧。期间因为等待太漫长所以去看了这部电视剧的电影版《夏天协奏曲》，但说实话这部电影并没有给我留下很深的印象，接下来会具体说明。恋夏播出以来，很多人都在争议到底是《恋夏》好还是《夏天协奏曲》更好，大家众说纷纭也各有各的道理，下面我就来谈一谈我自己对这两部剧的看法。
一、剧情
要说剧情我认为《恋夏》绝对是优于《夏天协奏曲》的，把90分钟的电影扩充为30集的电视剧在剧情上肯定是更加的丰富，这样看来《夏天协奏曲》更像是恋夏的剧情简介一样，许多细节都没有交代清楚。《夏天协奏曲》的情节十分简单甚至没有什么波折，小青与阿宽的相识过于简单，感情的开始也过于平白，给观众的感觉就是两个人莫名其妙的就走到了一起爱上了对方，未免让人觉得这份感情有一点轻率。相比《恋夏》在这一方面做了很大的改进，不仅交代了两个人的相识并且设计了矛盾冲突，阿宽和小青并不是一开始就在一起的而是经过了一系列的波折包括最终阿宽终于勇敢的面对了自己的感情和小青在一起了，这样的感情也让人觉得更加的成熟与真实。而且还加入了小时候的部分，虽然难免有像韩剧一样借助儿时的故事赚观众眼泪的嫌疑，但这更让人感觉到了缘分的奇妙。新加入的人物也让整部戏的内容情节更加丰富，虽然《夏天协奏曲》是一部电影，由于影片时长的限制不可能做到那么详细，但我觉得起码的波折以及感情纠葛还是要有的，否则的话未免过于无聊。而且电影对于小青的死处理的太简略的，什么也没有交代清楚小青就死了，其实小青的死是非常感人的一个部分，应该是重头戏，但电影版里并没有体现，相比而言电视剧则用大量的篇幅重点刻画这一部分，也是赚足了观众的眼泪。但从另一个角度来看，电影版里妹妹代替姐姐回到金门的那一段观众也同阿宽一样被蒙在鼓里，直到影片的最后才知晓答案，而电视剧里观众是早就知道的了，这样难免在观看的时候会觉得比较着急甚至于感叹阿宽怎么那么迟钝，这都发现不了！当然这两种叙述方式都各有千秋，由于恋夏要重点讲述小青去世的过程，让观众提前知道也就在所难免了。还有一点我认为电影处理得不够好的就是关于最后阿宽知道事情真相的过程，我觉得这也是影片的重点，但是电影里面居然是阿宽自己发现了小青的墓然后知道了一切，未免有点坑。我觉得电视剧的设定就很好，将小晴如何告诉阿宽真相也作为一个重点，并且突出了人物内心的纠结，更加真实感人。有一个小细节不知道大家注意到了没有：电影版中阿宽曾在一块石头上写下了“毋忘小青”四个字，而且这也作为影片表现两个人感情的重要一点，但在电视剧中却没有了，可能编剧找到了更能寄托两人爱情的东西吧——青红酒，七七练习曲还是那条项链呢？
二、人物
夏天协奏曲的主要人物其实只有两个人，而恋夏扩充到了六个人，从而能够使整个故事更加饱满。电影中虽然也有沙虫和李静这两个角色，但是这两个人既没有参与到感情纠葛之中也没有对影片的情节有什么帮助，完全被边缘化了，甚至还不如阿辉伯重要，这是一个失误，并且由于没有感情纠葛也使得阿宽与小青之间的爱略显单薄。电视剧里的六个人物没有谁是个摆设，他们都有各自所爱的人，也都被别人爱着，虽然好多人都大呼看腻了三角恋，但是唯有这样的人物关系才能利于剧情的展开，也才不会让人觉得乏味。否则像电影版里一样，的确没有三角恋，但也确实很无聊。下面分别说说剧中的几个人物吧！
1.阿宽
阿宽这个角色不同于以往烂俗偶像剧里面万年不变的既专情又多金的高富帅啦！而本剧中的阿宽绝对是屌丝的华丽逆袭，像阿宽这种淳朴、善良、体贴、有责任心的男生也是许多女生倾慕的对象，怪不得剧中的两名或者说是三名钢琴才女都会爱上他。这也告诉广大拜金女们一个道理：有钱并不是寻找另一半唯一的标准，我觉得要是我生活中有像阿宽一样男生，我也会毫不犹豫的爱上他，就算他是一个屌丝。当然阿宽也并不是完美的，从小失去父亲与母亲相依为命的经历使他过早的成熟并且过早的对这个世界失去了信任，所以他才会在刚开始面对小青的时候没有勇气告诉小青自己的感情，但是即便是这样的胆小鬼阿宽小青依然喜欢，观众依然喜欢。这也提醒我们并不是男主角就是要设定的越完美越好，或者说我觉得男主角一定要有缺点，并且这个缺点就是这个人物的特色。再加上阿宽是我最喜欢的胡宇威饰演的，真的觉得他好帅啊！！！我好像是头一次喜欢上偶像剧里面的男一号并且支持男主女主在一起，以前总是同情男二喜欢男二的情况多一些。
2.小青
小青这个角色我既喜欢又不喜欢，喜欢她是因为她的很善良，身患绝症依然很乐观每天用微笑面对生活，处处为别人担心着想，待人也很真诚，相信生活是充满希望的，也正是小青身上的这些阳光般的品质感染了阿宽，最终帮助阿宽走出了人生的低谷。而且编剧并没有把小青设定为一般偶像剧里面的女主角，一般的女主角大抵都是集各种美好品质于一身总之就是很完美啦，但是小青并不是，她是个有时脑子缺根筋，会怕黑，怕虫子，煎个鸡蛋都会糊的女生，这样的小青会让人觉得很可爱很真实！但我也不喜欢小青，原因也是因为她的善良，她太善良了！如果不是她的善良，她应该去戳穿李静的谎言这样自己也就不会和李静下什么赌注了也许就不会发病了。如果不是她的善良，她应该告诉阿宽自己的病情，应该相信由阿宽来照顾她并不是因为阿宽对自己的同情而是因为爱，如果这样阿宽就能够陪她走完最后的人生，彼此心里都不会那么难过了。如果不是她的善良，小晴不会被牵扯进来，小晴也就不会在后来的日子里那么痛苦，小晴不应该代替小青，也不可能永远扮演小青。小青以为她的善良能够不让身边的人痛苦，其实让身边的人受伤的就是她的善良。
3.小晴
说完小青不得不说说她那个双胞胎妹妹小晴了，虽然小青是这部剧的主角但我还是喜欢小晴多一点。小晴本是与这个夏天无关的一个人物，但是由于姐姐的病硬是把小晴牵扯了进来，所以我觉得小晴也真是够可怜的，一方面承受着姐姐发病及去世的痛苦，一方面还要扮演姐姐欺骗阿宽，自己又爱上了阿宽，但是又不能背叛姐姐。结果陷入了深深地纠结之中。小青得了红斑性狼疮去世的确令人心痛，但是小晴代替姐姐承担这么大的痛苦更令人心痛。尤其是最后几集里面所有的压力都集中在小晴身上，所以我觉得小晴也是个挺悲剧的角色。虽然最后和阿宽在一起了，但是他们两个人之间永远隔着一个小青，小晴永远也摆脱不了姐姐的替身这个影子！
4.李静
李静这个角色电影版中虽然也有，但此李静非彼李静，电视剧中的李静是个挺重要的角色，一部催泪偶像剧中怎能少得了一个招人恨的女二号呢？李静的设定基本上沿袭历代女二号的套路：家境富裕，但娇蛮任性，深爱男主，为了得到男主不惜一切手段加害女主，最后终于认识到自己错了并且改过自新，是个比较传统的设定。唯一的不同就是一般的偶像剧中男主角的初恋都会是女主角，小时候喜欢的人也会是女主角。但这部剧中男主和女二却是一对青梅竹马，这也打破了人们一般的观念里认为青梅竹马长大以后以一定会在一起。是啊，命中注定PK青梅竹马，谁输谁赢这还真的说不好，怎奈命运二字的捉弄呢？
5.许磊
许磊是电视剧新创造的人物，这个标准的大好人男二号也还是比较传统的，总之就是更方面都很好甚至比男主角还好但女主角就是不爱他。以前看偶像剧我都会喜欢男二号胜过男一号，但无奈的是这部剧中的阿宽是胡宇威饰演的，所以许磊对不起我不能支持你和女主在一起了。当然剧中的许磊也不是一个真正完美的人，他也曾经与父亲有过很深的隔阂，为了自己的梦想而不顾父亲的一片苦心，因为一点事和小青吵架使得小青在山中遇险。但是我又是那么的羡慕许磊，虽然小青不爱他，但在小青生命的最后时刻他代替了阿宽陪伴在小青身边，陪她走完最后的路，这一点，何尝不比被蒙在鼓里的阿宽幸福呢？我又该感叹了：小青啊，你为什么不给阿宽一个机会呢？阿宽那么会照顾人又那么体贴，一定会比许磊做得更好的，为什么不能让阿宽陪你走完最后的人生呢？
6.沙虫
沙虫这个角色电视剧对他的设定做了比较大的改动，虽然还是阿宽的铁哥们，但是由于他喜欢的人是李静，所以和阿宽关系也就不那么简单了。这个角色刚开始挺悲催的，自己喜欢的人不喜欢自己，自己不喜欢的人却老缠着自己，真的是够烦的！不过最后沙虫还是挺幸福的，和欢喜冤家鸭子走到了一起。很难说沙虫究竟是被鸭子感动了才爱上鸭子的，还是真的发现了一直藏在自己心中的情感，但不论怎样，沙虫的结局无疑是几个人中最好的！
7.鸭子
鸭子这个角色大概就是为沙虫而产生的吧，这个年头，很难再遇上像鸭子这样的女生了，她很大大咧咧也很勇敢当然也够2的了。她从来不隐藏自己对沙虫的感情，就算沙虫总是说一些中伤自己的话也从来没有放弃过，甚至傻到为了沙虫差点把自己的命都搭进去。但是最后鸭子和沙虫欢喜的结局也告诉我们：只要努力不放弃就一定会有希望的。谁说不喜欢自己的人永远不会喜欢上自己呢？不排除像沙虫这样的人，也许一开始不喜欢你，但是感受到了你的好会渐渐爱上你。鸭子是勇敢的，正是因为许多人没有鸭子这种勇敢追求真爱的勇气，才会让那么多的爱恋，让那么多本该美好的故事轻易的错过。
三、演员
演员们精湛的演技无疑是本剧中的亮点之一，也为本剧增色不少，下面我就对比《夏天协奏曲》具体的说一下。
1.胡宇威/张睿家（饰阿宽）
虽然作为一名威米肯定是会喜欢胡宇威多一些，但我还是做到尽量客观公正吧！先说说恋夏里的胡宇威，真的是令我眼前一亮，他之前演过的电视剧我基本上都看过，但是形象都差不多是那种阳光开朗、温柔体贴、有一点傻有一点憨并且大都有情痴的毛病。那种角色其实比较好演，只要演出全心全意爱女主角的感觉就好了，而阿宽却是一个复杂的角色，特殊的经历注定了他不会那么单纯，而且恋夏里面的哭戏吻戏很多，挺考验演员的，我觉得宇威的演技真的进步了许多，中文也是，不用再找配音演员了。说说张睿家吧，本人对他的好感度确实不高，当时看《夏天协奏曲》的时候我就觉得这个男主角怎么那么丑啊，长得又黑又难看，估计是找金门的当地人演的（那时候不认识张睿家），后来上网一搜才知道原来演过的戏还不少，可是实在觉得他长得不怎么样，根本就没有阿宽的那种阳光的感觉，演技的话由于《夏天协奏曲》的剧情本来就比较简单所以不太好做判断。我觉得还是胡宇威饰演的阿宽更帅气，也更阳光，笑起来的样子真的好可爱~绝对有阿宽的那种淳朴的感觉。所以一部电影电视剧男女主角一定要选好，要是男女主角大家不喜欢，一定会影响对于剧中人物的理解。
2.鬼鬼/林逸欣（饰陈文青/陈天晴）
鬼鬼在这《恋夏》中的表现真的是令我改变了以前对她的的看法。以前我总是觉得鬼鬼比较幼稚，老演一些装可爱的角色，没什么难度，在看《恋夏》之前也一直有这样的疑虑，但是看到鬼鬼在这部电视剧中的精彩表现，我的顾虑也被打消了。鬼鬼在剧中一人分饰两角，这虽然已经不新鲜了，但是在这部剧中小青和小晴二人在同一场景中出现的次数很多，并且还有许多对话以及动作上的接触，这非常考验一个演员的演技。鬼鬼这一点上演得非常好，完全看不出是由一个人扮演的。小青和小晴虽是双胞胎姐妹但是毕竟不是同一个人，我觉得鬼鬼在本剧的后半部分诠释小晴也诠释的很好。并且我觉得鬼鬼把红斑性狼疮的症状演的非常好，这也更能让观众感受到小青所承受的折磨。所以在这里还是要赞一下鬼鬼的演技的！再说说林逸欣吧！其实我觉得林逸欣在气质上是胜过鬼鬼的，第一眼看上去林逸欣就很有那种钢琴才女的感觉，而且我个人觉得她长得比鬼鬼漂亮，总觉得鬼鬼有一点黑，嘴巴也不太好看。至于林逸欣的演技在这里不太好下定论。虽然她也在电影中分饰两角，但是姐妹两人并没有在同一场景中出现，所以对于演技考验不大，哭戏也没有恋夏里那么多。
至于其他几位演员在这里就不具体点评啦，是元介和王睿都是歌手出身，苑新雨和吴芮甄算是新人演员，演戏经验较少，但我觉得他们的表现都不错。但是《夏天协奏曲》里的沙虫和李静实在是糟人眼，沙虫也不至于那么丑吧！值得一提的是《恋夏》里面饰演阿辉伯的茂伯，在这部剧还未杀青时就不幸因心脏病去世了，要感谢这位尽职尽责的老人，在此向他致敬......
四、结局
关于结局之所以要单独说一下是因为大家关于结局的争议实在是太大了，很多人都是因为结局的不理想而否认这部剧，当然也有不少人能够理解这样的结局以及编导的意图。下面谈一下我个人的看法：先说一下《夏天协奏曲》的结尾吧，电影的结局比较开放，并没有具体交代，小晴究竟有没有和阿宽在一起也没有明确的提到，是一个比较开放的结局，观众们可以自由发挥想象，这种结局受到争议的可能性也会比较小，但是却总让观众觉得故事还没有结束就匆匆收尾的感觉。《恋夏》的结局做了比较大的改动，但正是这样的改动令大家不满，都骂编剧是“脑残”。其实我是可以理解编剧这种大团圆的结局的意图的，他是想要告诉我们人不要总是沉溺于过去的悲伤与阴霾之中走不出去，而要勇敢的怀抱着希望面对新的人生。这些大家都能理解，谁也不希望看到阿宽一辈子走不出小青的阴影孤独终老，小青也不希望，那样虽然的确是像夫妻鱼一样，但是阿宽还那么年轻，他还应该去继续追求自己的人生，拥有新的真爱。况且我觉得就算阿宽将来真的爱上了别的人也并不代表他就不爱小青了，小青会永远活在他的心中的。但是我无法接受的是阿宽新爱上的这个人居然是小晴！并且非常讽刺的是阿宽小时候见过的那个小女孩居然不是小青而是小晴。这样给人的感觉就是阿宽与小青是一场错爱，阿宽真正应该爱的人是小晴，这样对小青太残忍了吧！小时候遇见的谁真的那么重要吗？阿宽喜欢小青又不是因为这个，李静还是阿宽的青梅竹马呢，最后不是也没有走到一起吗，所以编剧的这个设计纯属是画蛇添足。阿宽和小晴在一起我觉得他们是不会幸福的，因为他们之间永远隔着一个小青，小晴永远也不会知道阿宽究竟是真的爱自己还是爱的是姐姐的影子，这将会成为永远困扰他们两个人的心结。而且小晴爱上阿宽的过程也比较奇怪，我觉得她更多的是被阿宽对姐姐的深情所感动，并不是爱阿宽。至于让许磊和李静在一起的结局就更令人无法接受了，他们两个人本来就谁也不爱谁，为什么非要把这两个人凑活到一起，如果这就是编剧心目中的大团圆的话，我宁肯不要。况且这部电视剧本来就是悲情剧，结局不一定要大团圆啊，悲情一点反而让人刻骨铭心吧！所以我觉得最理想的结局应该是：三年以后，阿宽、许磊、李静、小晴这四个人谁也没有在一起，小晴在交给阿宽姐姐的手机和项链之后就离开了金门，开始了她自己的生活，追寻属于她的爱情与人生。阿宽在大学当助教，会受到许多女学生的情书，也许他会和她们中的一个在一起，或许不会，他心中依然十分思念小青，经常到大海边吹奏七七练习曲，并且和妈妈一起将恋夏旅馆经营的很好。李静从美国念书回来成为著名的钢琴演奏家，和阿宽、沙虫、许磊还是很好的朋友，也许有一天李静也会遇见自己生命里的Mr.Right.许磊将父亲的酒厂经营得很好，同时也成为了出色的设计师，希望他早日遇见属于自己的那个她。当然鸭子和沙虫还是要一直幸福下去呀！最后的画面就定格在阿宽在海边吹口琴的场景就好了，只不过阿宽的脸上不是痛苦的泪水，而是挂着对未来充满信心的微笑，以内他想到了小青，想到了小青对自己的爱以及对生活乐观的态度，支持着阿宽勇敢面对未来的人生。我觉得这样的结局也很好啊，既没有太悲剧，也不会让人觉得牵强附会。
    最后，总结一下吧！整体而言我觉得这部电视剧还是非常棒的，扣掉一颗星星就是因为比较脑残的结局啦。在如今这个年代，我觉得台湾的偶像剧剧情越来越无厘头了，内容也十分华而不实。在这样浮躁的年代，黄朝亮导演能够静下心来拍摄这样一部朴实清新的电视剧真是十分难得。剧中的画面都很唯美，让我忍不住想要飞到金门去了，去亲眼看一看一生一世在一起的夫妻鱼，去欣赏建功屿的日落，在高粱田里静静地穿行。我相信随着这部剧的热播，也会带动金门旅游业的发展，让更多的人认识并且了解这样一座美丽的岛屿。

又一部传统的white savior类型电影。 开头那个绿眼影的黑人女生一出场就输出自己的反叛观点，对比那个很lame的白人女主显得狂拽酷炫，我一开始还以为那个黑人女生才是主角。我还在想终于轮到白人角色给黑人角色当陪衬了，很好，这很PC。结果谁知道后期她基本没有戏份，也完全没...  (展开)

“我叫苏琳，来自你不了解的另一个时代”典型性穿越片的台词，告知了恒大电影的开场必是一场青年偶像聚集的奇幻秀。这样的戏码不敢说很诱人，却相当热门。从《步步惊心》开始，穿越就以星星之火的燎原之势火热的各种银幕。
《时光恋人》一样是以穿越为线索的民国爱情剧，在动荡年代、迷幻魔都的背景下，带着扑朔迷离的怀旧感。从海报怀旧而不陈旧的质感中可以隐约感受到电影在制作方面的用心，服装、造型尽管在尽量走还原时代的路线，可是细节中依旧看得出时尚风情。
电影的这一定位很不错，既能满足观感，又能在品质上表现得细腻。但这只就视觉而言，剧情则要从故事情节和演员两方面判断，这不只是观影经验而言。
剧本与演员之间的作用一直都是相辅相成的，好的剧本让表现平平的演员诠释，被糟烂的可能性极大；反之，平庸的剧本在好演员手中很有可能起死回生，这样的案例实在太多太多了。
本片中，导演选择演员十分巧妙。李小璐、伊能静既在偶像圈盘踞玉女宝座多年，又先后在戏路上大放异彩，尤其李小璐不久前还夺下了影后头衔；两位男演员说实在话，也是讨喜的角色，立威廉的高帅富形象自不必多说，这几年的奋斗也是能被大家看在眼里的；方中信的实力当然无须赘言，累计粉丝的能力也不是盖的。
对于这样立足年轻一代，追求影音品质，期望一炮打响的作品来说，演员的选择是明智的。在这部作品中，李小璐诠释的形象并未脱离自己的戏路，学生形象在《青春的童话》的年代早已大放异彩。
伊能静虽说是曾经的玉女，可是要回顾这位“玉女”的过去，还真是有那么几分妖娆、风尘。那一曲《夜上海》的妩媚，绝对能PK百乐门的正牌歌女；《大清后宫》中的祥嫔阴险狡诈也不是敷衍了事的角色。尽管在本片中饰演双面角色，可是那游刃有余的灵气委实不用让人担心会糟蹋角色。
立威廉和方中信，在自我扮演的角色中算有些小突破，整体方面依旧是在其掌握范围之内。一位是古道侠肠，一位是阴冷寡言。不会有颠覆性的改编，却也有闪亮的光点。
至于导演沈东，历史战争片出道，擅长主流、红色题材。大胆尝试爱情戏路，算是莫大的转变。不过，即使是纯爱登场，也没全然脱离紧张刺激的战斗场面，立威廉与方中信的各种斗争，明面儿上动刀动枪，暗地里心理抗衡，情节有跌宕起伏，节奏也是上上下下。
保有这样富裕的看点，《时光恋人》的素质不会差到哪儿去。作为粉丝去看这部电影，能有品质的附加值；作为资深影迷去看这部电影，不敢说结果会让人百分之百满意，但是养眼的人，漂亮的画面也能满足感官的需求。总而言之，这是一部聪明的电影，闲暇之余放松心情还是不坑爹的。

吹笛人从开头就直接介绍男主角的企业谈判家这一职业的缺陷------对人的生命的珍惜，后来整个过程可以看做是男主作为谈判家的变化，这部剧以谈判为视角，展开人类对真相的探究，批判当代社会有权者对真相的掩盖，无权者对真相的不在乎。在结局最后，大家在自我与他人间做出了伟大的选择，他们选择了拯救他人，愿齐心协力一起拯救飞机上72名乘客的生命。展现了人类的无私，战胜了天性----自私。(ps:这部剧不好之处就是，又将中国人作为弱者!!!中国人是强者!!!)

这部剧给我的第一印象，和大多数人一样，名字很让人蛋疼，感觉就是商家的恶意炒作，挣得眼球。
当我真正的看这部剧的时候，觉得情节算是合理。艾宝因为母亲是第三者，从小就缺乏父爱，当她遇见林一轩时，仿佛从他身上找到了父爱，他给了他从未有过的安全感。至此她对林是既有着母女情深，也有着恋人的爱情。两种感情交杂在一起，万分纠结。而林对艾的感情也是那种父爱和恋爱的感情相互参杂。
这部剧给我的感觉就是很纠结，纠结在说它是情节荒诞不羁吧，却也有着合情合理之处，林和艾是父女情结吧，却也有着恋人情结。吸引人之处，我想就是他两人之间的复杂情感。
感情这个东西，不能去分析，因为理性和感性是格格不入的两个思维意识。究竟支持他两个人之间这种千丝万缕分不开的是什么，我想答案就是爱。 我不同意把艾宝这个人物分析成是去引导林去明晰自己的内心那样的一个感情引路人，因为人在世界历尽多了，就会学着去理性思考感情了，她就会计较在感情之中得与失了，他还会再去坚守着对林的那份感情吗。照我说，简简单单的一个字，支持艾对林的那种不离不弃的就是她对林的爱，是爱支持着她独自一人带着孩子历尽生活艰辛。而林对艾的感情我也不认同就是简单地逃避，他内心也是纠结着，他要面对着中国人根深蒂固的伦理道德，他还要面对生活的压力，正象他朋友说的那样，一个男人到了他那个岁数，没有一点物质基础是无法在社会上混的，而支持他始终不放弃这份感情的也是爱，那种男人特有的父爱，以及恋人之间的爱，
这部剧给我的最深刻思考就是爱的力量真的无法用简单地生活尺度来衡量，生活中的我们同样也无法真正知道爱的力量究竟有多大

一個七十幾歲的作家，長篇只有《家變》（其實也不長）和《背海的人》兩部，其餘是早期的短篇以及一些零碎的隨筆，因為他每天只寫35個經過深思熟慮的字。導演很巧妙地用一系列可以更加認識王文興其人的「線索」把電影串聯起來，可以從眾多受訪的年輕作家、資深教授口中得知，王文興是一個「難懂」的人。

Clue #1 每天只寫35個字，鏡頭捕捉下來，這35個字實在得來不易，他要在滿桌的碎紙片上用線條標示每個字的音韻走向，反覆搥筆、推敲（真的是用筆去猛敲桌子），是竭盡全力非常耗費元氣的創作過程。

Clue #2 當年王文興就讀台大英文系的時候，四年時間，大約有一半都在圖書館度過的，他說上課的時候他都在圖書館，下課了才看到他的同學來到圖書館。其實我的第一反應是：那麼他是怎麼畢業的？果然是那個年代尊崇的是學術真有成的仙風道骨，而不糾纏在「出席率」上面？看到他在台大外文系圖書館找出一本本當年看過的書的時候，我真恨不得在地上挖個洞掉進去把自己埋起來！那美好的系圖書館，我才利用了少得可憐的幾本書？現在想找一本英文書來看要花多少錢，不熱門的那些，想買還都買不到，當年自己真是荒廢得太不像話了。

導演依據這些線索，一點點累積對作家的瞭解，慢慢想出更好呈現作家作品的方式：
有一幕是王文興朗讀《背海的人》片段，配合鋼琴、小提琴和薩克斯風的演奏，完全把人物獨白思維的節奏和氛圍呈現得淋漓盡致，真的讓我看得很過癮，從另外一個角度說，小說語言裡面的那些「的的的個個個」，還真的運用得非常合理。

順帶一提，王文興以他小說語言的奇特著稱，看完這部紀錄片，我可以體會到他說的這段話：

「幾十年下來我給自己很大的自由，走這條路。這個很大的自由不是標新立異，對我來講；而是絕地求生，是一種困獸之鬥。」

我從圖書館把《家變》借回來了，卷首他的自序裡面有一段話，我也摘抄在這裡，因為我說再多、再怎麼概括，他的脾性特色，總是由他自己的原話來說更好：

「任何文學作品的讀者，理想的速度應該在每小時一千字上下。一天不超過二小時。作者可能都是世界上最屬『橫征暴敛』的人，比情人還更『橫征暴敛』。不過，往往他們比情人還更可靠。
　　一小時一千字。你覺得吃驚嗎？──你也吃了一驚了！」

（我注：此處回應序文開頭他說自己因為《家變》成為暢銷書而大吃一驚。）


P.S.《他們在島嶼寫作》系列電影我知道已經在香港上映了，不知道大陸有沒有機會。我自認為已經把最好看的兩部看了，另一部是之前在舊blog寫過的關於周夢蝶的《化城再來人》，請大家有機會真的要去看。鏡頭的美感來說，《化城》拍得非常幽深，但是兩部同樣感人，因為魅力99%都來自作家本身。

文/梦里诗书

一腔热血的功夫，并无从掩饰电影的尴尬，固然作为动作电影将功夫放在首位无可厚非，但《超级保镖》千疮百孔糜烂的剧情，不仅满是套路的粗制滥造，那演技台词更只是令人如坐针毡，所谓的英雄不过犹如一个从八十年代而来的保镖。


《超级保镖》所给人的是一种香港八十年代功夫片的感觉，而在今日仍能看到这样一部作品确是令人惊诧的，因为这种已然在过往泛滥成灾，近乎被淘汰的套路剧情，居然还能在今日被沿用拍成电影，那为了保护富家女与恶势力间的缠斗，所突显英雄主义的刻意，使电影情对感的填充是如此的廉价，功夫宣兵夺主于剧情的构思，所见只是一个武者的英雄臆想。


岳松或许是一名优秀的武术家，其功夫戏码也是《超级保镖》聊胜于无的亮点所在，但敢于自编自导自演的勇气，却无从在这样一场电影中得到认可，作为导演编剧其将一部电影想的太过简单，更何况一个优秀功夫演员需要的不仅是一身能打的功夫，更对演技有着必备的苛求，看着电影中带着一副墨迹自以风流倜傥的演绎，实则只是让人无所适从，毫不夸张的说这部电影在一个半小时的时长里未有一个人物不充斥着矫揉虚假的造作。



这不是一个观众看着一辆火车从远处驶来便会惊叫连连的时代，功夫作为动作电影的一项必备元素其实从来不曾落寞，但必而被淘汰的正如那功夫电影泛滥成灾时代的逝去，灵魂的匮乏是无从挽救的。