一次次推翻偏见的一部番，追番过程也确实一波三折，几次弃了又看，后期展开终于平稳，大幕即将拉开。

最初的偏见来自于对三观的强烈冲击。无罪推定原则可以说是现代社会法制保障基本人权的一块基石，然而令人大跌眼镜的是，在这里直接不问根据的判死刑了，而且不是个体，是睿智地对整个族群判刑，更别说此前所刻画的温馨校园和第一个能力者领便当之迅速碰撞出来的粗暴的违和感。但还想着人可能还没凉透，且看反转，反而迫不及待的追了2集，直到发现是真凉凉了，而且一集一个小朋友，鲜活且青春的生命啊，情绪真的跟不上剧情，这是本番的第一次的劝退体验。

后来当季追番补完，本着此番就算三观不合，至少制作、节奏都还不错，智斗可圈可点的想法，还是继续补完吧。到白毛与娜娜有来有回的对手戏回目，心想复杂了，变有趣了哦。然后这集看完就又弃了，红毛一言不合杀四方，白毛证据怼脑门上了还要退一步海阔天空哇，这打个毛线，这小子可能不是群演，是个龙套！

谁也没想到看了几期罗老师的刑法视频，还真有点冷静下来的味道。所谓的无罪推定，所谓的三观，大抵是排在情绪之后的。口口声声说是因为这些而被劝退的，但当白毛一本正经的为娜娜做无罪的合理性推测的时候，为何会如此不满，这不是最基础，最根本的无罪推定吗？归根到底，是情绪引导了思考。朴素的善恶观，以血还血，以暴制暴，这不是法制，但却是观看时的真实想法，既然一方不讲武德，残忍无序，那另一方再谨慎退让真的让人窝火。然而这一切剧情，确是十分严谨的。合理补番啊！

由此还揭开了此番的另一个亮点，这群被人类社会肆意践踏法律所流放并将被杀害的“死囚们”却在严谨的遵守着秩序，在已有了种种合理的怀疑的状况下仅因为没有实质性证据而退至守备方。

再说三观的纠结也不再重要，因为后来这展开明白无误的告诉你这个世界即使不是黑深残，也至少大有阴谋，卑鄙者的洗脑三观能有多正常。接下来几个能力者的回合都十分精彩，无能力者靠智斗几次反杀，同时还得不被隔壁大侦探发现线索，剧情刺激且引人入胜。多处分镜的运用也大有风范，悬疑系数拉满，大部分绝地求生也结伴上合情合理。后续剧情推进和世界观展开也恰到好处，唯一美中不足的是结束在十分尴尬的地方，戛然而止，诚然期待值拉满，但是娜娜的人设到底还是没立起来，个人感觉再有小半集的剧情就足够了。

说回剧情，无心杀手不再无心，经典商业带点艺术大电影的剧本啊，没什么好喷的，娜娜只不过是被洗脑了的一颗棋子，而现在棋子终于要觉醒自己的意识了，且等看第二季发展吧！

看《对手》之前，打死我也没想到这是一部现代谍战剧。郭京飞一出场，我还以为他演的是个心狠手辣但大有神通的警察，正准备津津有味的欣赏，剧情就急转直下，原来是假警察，还是境外来的间谍。不会吧，他应该是埋伏在间谍中的我方卧底吧，抱着这样的想法一口气看到第8集，就是为了确定我一直以来的观影经验：主角不可能是“反派”，更不可能是意识形态出问题的“反派”。何况是郭京飞，他天生就长着一张为国捐躯脸，怎么会是境外间谍呢？但是目前看到第8集为止，如果不是我粗心遗漏了细节，或者编剧功力不够伏笔埋的不行，基本上可以确定郭京飞和谭卓饰演的这对夫妻确实是潜伏在大陆多年的一对间谍。

不可谓不突破，不可谓不新颖。谍战剧我看多了，但都是民国时期的，现代大陆谍战剧我还真没看到过。弹幕上有人一直在刷史密斯夫妇，确实题材挺像的，不过《对手》走的更接底气，更接国情。岛上来的间谍，在大陆潜伏了将近十八年，从假戏到真做，两个人在这里生了女儿（是否亲生存疑），也有着各自的正当职业，每天都为挣不来钱发愁。夫妻之间的聊天内容往往是在“女儿不好好学习怎么办”和“怎么往工程师办公室装窃听器”之间随意切换，并且言语转化间毫无违和之感，一地鸡毛的日常生活和危险丛生的特务生活在三言两语中落地生根，让人无法不相信，他们就是这样过了十八年，一面像千千万万的普通人一样需要挣钱吃饭，一面又像詹姆斯邦德一样游走于灰色地带，使尽手段完成上级的各种任务。

看到这里，我向室友发出一声感叹，“原来和平年代真的有间谍。”

我可以好好说一下《对手》的优点，但是目前这部剧给我最大的感触一个是“题材新颖”，一个是“台词自然”，一个是“演技可圈可点”，还有一个萦绕在我心头挥之不去的就是“太厌女了”。

“厌女”不是讨厌女性，厌女是指男权社会对女性无意识的性别歧视和刻板印象。

1.性作为控制女人的手段

首先目前为止，剧里出现的三位主要女性角色。一位是间谍丁美兮，一位是国安局警察段迎九，一位是银行的陈秘书。

丁美兮作为一个脸蛋漂亮身材好的间谍，她窃取情报的主要手段就是色诱。不是以往民国谍战剧里假装色诱，这里的丁美兮是真正的色诱，是真的会和男人上床的那种色诱。跟不同男人上床在丁美兮本人看来，只是为了完成任务，这是她一直以来的本能和习惯，她有丈夫和女儿，但她不觉得这是错误的。我看的过程中一直在想，难道丁美兮真的能把灵与肉分的这么清吗？她会不会有一点觉得，自己在为了所谓的任务，做出某种意义上的牺牲？她会不会有一点觉得，自己的身体被当作了交换的筹码，这是对她的伤害？我本来以为身体/性在间谍的价值观当中没有任何附加意义，但是丁美兮的丈夫，同样为间谍的李唐，明显对于妻子的行为是介意的。这说明不是间谍的身份促使丁美兮如此，而是丁美兮个人，她的价值观就是如此。可是为什么呢？

就在我疑惑的时候，出现了一个新的人物，金世达。丁美兮在间谍特训营的教练，一个满脸写着“为达目的，不择手段”的男人。通过回忆，我知道了原来丁美兮在第一天进入间谍特训营，就被金世达打的鼻青脸肿，并且被在擂台上当初强奸。看到这里，我突然想起了曾经在哪里看过的一个故事，说是凡事妓院里不愿意出去接客的妓女，老鸨会让龟公强行夺走她的初夜，这样妓女就没有什么可以守着了，就会出去破罐破摔的接客。某种意义上，妓女的初夜被龟公夺走，就跟丁美兮的第一次被金世达夺走是相同的，目的都是为了让她们对自己的身体产生厌恶，让她们形成一种低自尊的价值观，即我已经脏了，已经不干净了，一个人睡我，跟千百个人睡我没有区别。就这样通过一种暴力的手段击垮她们的心理防线，使她们放弃身体的控制权和使用权，从而能够接受他们的控制，当他们需要这具身体时，就予取予求。

诚然丁美兮每次出完任务都会刷牙，把自己关在房间，这表明她内心对和目标上床这件事是抵触的。但这和她把自己的身体当成工具并不矛盾，促使她把自己的身体当成工具去交换情报的原始动机，就是那一次剥夺尊严的强奸。

这是间谍训练营的训练方法，任何实践都是建立在方法论上的吧？训练女间谍的第一步，先从强奸开始，是建立在何种方法论上的呢？是社会规定女性一旦被强奸一旦失去第一次，就失去做女人的资格失去贞操变得没有羞耻心的方法论吧？

男间谍训练的第一步是什么？我听说好像是通过暴力剥夺尊严和人格，那为什么不同样通过强奸呢？是不是可以就此得出结论，社会规定男性失去身体和尊严的控制权是从力量、体格上征服他，而女性失去身体和尊严的控制权是从初夜、性上征服她。

初夜、性说白了，不就是一出一进的交合吗？为什么对男性和女性的意义完全不同？由于此种意义的不同，所导致的种种赋予女性的枷锁，荡妇（有荡男这个词吗）、婊子、骚货等等等等，不都是从这个观念延伸出来的对女性的控制吗？

有人说西方的间谍剧也是这样演的，那是因为西方也厌女啊？厌女是全世界范围内的，因为西方也这样，就能说明这样是对的吗？不能吧。

这两次强奸真的看的我都快吐了。

这是我通过部分剧情得出来的社会性思考，或许有不对的地方，我欢迎理性讨论。

金世达十八年后出现在大陆，是为了“攻略”陈秘书，一个40岁的老处女。因为陈秘书可以拿到银行高端用户的信息。他是怎么“攻略”的呢，软的，聊文学聊戏剧，陈秘书不接招，金世达就在出租车上强奸了她，也是夺走了她的第一次。接下来的剧情，当然是金世达“打完之后给个甜枣”的套路，强奸她之后又嘘寒问暖，送饭送礼物，好像这点好处就能掩盖强奸带来的屈辱和伤害，而在影视剧或者说厌女文学的套路里，陈秘书必然会说服自己爱上这个伤害自己的男人，因为第一次已经没了，她不再有高贵孤冷的资格，她只能跪在那个强奸她的男人脚下，任其予取予求。

是斯德哥尔摩还是房思琪式的补偿心理？是强暴还是爱？在丁美兮和陈秘书身上，我看到的只有暴力和伤害，可这好像是男权社会想象的对女性最有效的控制手段。

控制了她的性，就控制了她的人。

但是我想说的是，女性的“第一次”有那么重要吗？女性的第二次第三次第四次有那么不重要吗？

女性的身体被当作权力争夺的资源和筹码，其价值一直由男性定义。

“第一次”“初夜”是女人最宝贵的东西，在非正当情境下失去第一次的女人，就失去了成为一个正常人的资格，她的“性”也随之变得不再有价值，好像她的第二次第三次第四次就不需要经过她的同意。在现代社会，使一个女人变得廉价的密码仍然是封建社会对待妓女的那一套吗？

我年少的时候，看各种影视剧和地摊文学，也是牢牢的认定我的第一次必须在我结婚的时候给我的老公。没有第一次的女人会被婆家瞧不起，会找不到好老公....诸如此类的观念钉在我的脑海里，一直到大学，看了更多书，见了更多人。

我才终于自己想明白，女性的第一次没有那么重要，女性的第二次第三次也没有那么不重要。

第一次的性和之后无数次的性，都是女性自主使用身体的结果，每一次都同等的重要，同等的宝贵，同等的普通，同等的日常，同等的意义。

不再把第一次看的像圣女献祭一样意义非凡，也不把第二次第三次看的像满大街的白菜一样廉价，就能打破有人试图通过性控制我们身体的企图和阴谋。

就像是，即使被你伤害了第一次，但是第二次我还是要说，“不行，我不同意，这是我的身体，请你离开。”

被强奸之后，还是能拥有高自尊；离婚、分手、同居之后，还是能拥有高自尊。

性不能定义我们的价值和尊严，就像几千年来男人一直在做的那样，自信的对待自己的身体，不要掉进男权逻辑的圈套，他们给女人的性赋予意义，就是为了控制女人。

2.女性必须工作家庭得两全？

段迎九的角色塑造的，我本来都不想说了，但鉴于评论区一直有人拿她举例来反驳我这部剧没有厌女，所以简单说下。

段迎九的人设是保家卫国的女战士，工作狂，工作能力强，敬业，对下属好，有责任感。很正面是吧，一切看起来都像是传统男长官的翻版，但是你要翻你也全翻完啊，你干嘛又给她制造一个家庭矛盾呢？

她为了工作，不关心儿子，不体谅丈夫，一个月不回家，不记得儿子考试的时间，还动不动就要打儿子。

这是给女领导的加餐吗编剧？我怎么记得我以前看电视剧的时候，男领导都好像没有家一样，办公室睡一年老婆也不会找来要离婚，怎么男领导不需要家国两全，到女领导这，把家庭矛盾制造的这么突出，让弹幕全是骂段迎九没有心的，咋想的啊？

女领导工作忙，丈夫在家不能老老实实带孩子吗？就跟无数男领导的老婆一样，为啥到了小九这，就要她既保家又卫国啊？人每天忙的胰岛素都在厕所打，忙的去医院做检查都没时间，却还是要被编剧写的狠心不顾家是吧？这个家，这个儿子缺了妈就长不大了呗，但按照以往的经验缺了爹是可以的。

偏心眼可不能这么偏啊。

自古家国难两全，你就理解理解小九，让她的家庭和谐点吧，别给她添堵了成吗？别再道德谴责她了成吗？她是保家卫国的英雄啊，拿枪的手要怎么去拿尿布？

要求女性工作上能cover一切，回到家也得能相夫教子，这不是刻板印象是什么，这不是厌女是什么？

编剧很有可能不是故意的，因为他是下意识的，就是无意识的，就是无意识的被厌女社会氛围熏陶了。

这篇评论只是解读这部剧的其中一个视角，一千个观众就有一千个哈姆雷特，用我的解读视角来攻击我的没必要哈。

从成名处女作《汉城大劫案》到漫画改编犯罪电影《老千》，从奇幻动作道术片《田禹治》到韩版十一罗汉《盗贼联盟》，崔东勋导演擅长的是犯罪动作片，对于他能否拍好韩式主旋律抗战片《暗杀》。讲真，当一年前我知道这个消息时，是存在怀疑态度的。被邀请去看的提前点映场，让剧情爽的不要不要的。而是一部高颜值的动作片，商业性和艺术性结合的很佳，从同类型韩国抗日历史题材来看，好看程度高于YY味浓重的《鸣梁海战》。做为在电影圈和电视圈都有号召力的女主角，全智贤也是蛮拼的，不但颜值高，演技也在不断进步，很擅长把不同类型的角色，演出的自己的独特气场。成名作野蛮女友，把恶女演的清新脱俗，我见犹怜。你美你有理，你萌你正义。而此次则把暗杀特工安沃允，演出了火辣的feel。硬生生把一部无趣的主旋律电影，掰成了华丽的偶像片。而本片中的安沃允，最打动人的则是她的弑父情节。古希腊命运悲剧大师索福克勒斯在《俄狄浦斯王》中，很好的诠释了弑父的悲剧感。从此之后，弑父情节，成了很多经典文学影视作品，不可回绝的桥段。而在《暗杀》中，不仅仅是父女两代人的冲突，更是反日志士安沃允与韩奸康寅国之间的殊死对决，杀父联盟应运而生。不是麻木的喊口号，而是经历了母亲之死，姐姐之死，以及对于卖国贼的仇恨。国仇与家恨齐飞，弑父在所难免，也让人理解。只是如此人伦难题，还好有夏威夷手枪帮她解决。当全智贤穿着白衣婚纱，执枪乱战，掀裙从丝袜换弹匣之时，镜头唯美到飞起。

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勉强吧，开头结尾很难接受，但背景音乐还OK，剧本编剧不想说。。。但可以体现一些处女座的小细节还是不错，还有，处女座有些细节也不完全是电影里面表现的，但内心的情绪勉勉强强。我觉得编辑一定不是处女座，只是相对有点了解。我觉得想让我们处女座满意就必须出一部完美的电影，不要没有能力就拿着处女座。身为处女座(男)一辈子处女座。我喜欢这星座。此生无悔是处女

网飞制作的德剧，让我想起了这几年大火的《暗黑》，但显然网飞并没有像《暗黑》那样，给这部剧投入过多的资源。

这个剧从让我想起了电影《亚历山大大帝》以及《斯巴达300勇士》，这种类型的影视作品特点就是披着“时代剧”的外衣，内核还是在宣扬现代西方的普世价值观以及个人英雄主义，不论是亚历山大大帝，还是列奥尼达，本质上都是古代版的巴顿将军，这部剧也一样，通过把敌人的屎打出来，进而实现自己的“自由民主”就是这类角色的使命和动机。

我并不了解历史，就从剧中交代的剧情看，主角阿米尼乌斯是个挺有趣的人物，冲突感很强，颇有一种“阿拉伯的劳伦斯”之感，这个人物其实远比亚历山大、列奥尼达有层次，但剧本中对他的成长曲线描绘的比较模糊，在我看来，他立场的转变更像是一种随波逐流，或者说是出于一种本能的，我并不知道历史上阿米尼乌斯是不是就是这么一个人，所以也没法做深层次的探讨，但仅从剧本的角度看，这本可以做的更好。

这部剧最宏大的场面来自本季最终集的决战：野蛮人大战罗马人，但遗憾的是：这一过程是通过野蛮人单纯对罗马人的屠杀来展现的，这种拍法一下让这部剧集变成了“抗罗神剧”，你看不到这场战斗中，有任何一个野蛮人倒下，罗马人在面对野蛮人的石头和木棒时，毫无还手之力，这就好像你在公路上开着一辆法拉利，却没跑过旁边疾驰而过的拖拉机……再搭配阿米尼乌斯那段尴尬的《自由宣言》旁白，让整部剧之前五集营造的紧张感荡然无存，虽然我不是历史迷，但还是要问，如果野蛮人这么能打，为什么公元前2世纪开始称霸欧洲的罗马人，而不是日耳曼人？

罗马人方面，全是一些脸谱化的反派形象，很像90年代警匪片中的歹徒，猥琐的要死，也谈不上有什么人物刻画，基本就是为了反衬主角的“伟光正”，实在乏善可陈……

更荒诞的是，男主角的养父告诉男主：我养你就是为了利用你……这就好比考试之前，你举手告诉老师，你这场考试准备作弊一样……十分可笑。

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在去看之前，大概猜到能讲的什么故事，如果这是一部剧本可以的电影的话，男女主之间的感情应该比较内敛，抱着不是疼痛文学去的。结果我想多了，中国青春爱情电影还是没能跳出这个疼痛矫情的套里。

怎么说呢，槽点太多，最让我觉得尴尬和别扭的是男女主和小源还有两个室友在一起吃饭酒桌上那场戏，我觉得充斥着尴尬和矫情。

然后还有他们合租的时候还有包括一起做的很多事情，更加让我觉得他们俩好暧昧好像谈恋爱，因为隔壁谈恋爱的电影也是这些镜头，没有让我感觉到朋友之间克制的感觉，就觉得把谈恋爱的镜头都表现出来了，但就是没谈。

还有最后结尾男主和女主吵架那里，女主终于说了，你哪怕往前多走一步都不愿意，男主还是始终没踏出那一步，说实话他确实没立场跟他去发火，有点过了。

我以为讲的是互相暗恋，然后克制，最后错过的故事，原来是两个人披着朋友的外壳，做的事情真的好暧昧，好像谈恋爱受不了了。

我朋友在我旁边吐槽说，比烂吗？我的评价是还不如你的婚礼。两分给女主的美貌和周深沈月。我不该对中国拍的青春爱情片抱有希望，对不起。

本片中介绍的电子游戏历史中的高光时刻：

1978年，西角友宏《太空入侵者》让街机销量上涨200倍，美国游戏界的雅达利2600系统是的一款超级畅销家用游戏机（也就是我等小时候玩的小霸王学习机的前身）；

麻省理工的几个大学生买了几天游戏机放在宿舍楼没多久就赚回了学费并且修改程序增加游戏难度为的是让人不要玩那么长时间；

《吃豆人》是受到披萨的启发而设计出来的；

1980年，任天堂的田中宏和凭借《雷达屏》《大金刚》打入美国市场，经过重新设计颜色，任天堂掌机销量惊人，占据全美四分之三市场份额，后来宫本茂创作的《超级马里奥》更是风靡全球；

任天堂的服务也是嘎嘎地，专门有游戏顾问帮助玩家解答通关问题，还创办了《任天堂力量》杂志和漫画，给玩家提供攻略，针对美国读者则是周到地更换了字体和颜色；

1976年，《巨洞冒险》是竞技以外的另一种形式游戏，通过文字形式带入故事剧情和人们的选择，启发了后来让游戏呈现多种走向的RPG游戏《阿卡贝拉》《创世记》《最终幻想》等；

《创世记4》在游戏中注入道德良知，个人需要对自己的行为负责；

1991年，世嘉公司加入了家用游戏市场竞争，卡林斯基、中山隼雄、安原广和、大岛直人的《刺猬索尼克》打出一片新天地；

1991年，格斗游戏《街头霸王2》创造了更多角色和更怪诞造型，西谷亮和安田朗的创新带来了游戏的沉浸感，也启发了更多暴力味更浓的游戏诞生，比如《真人快打》；

后来国会围绕《夜间陷阱》这款并不是很有名的游戏进行辩论，设立了游戏分级制度，其实是简介鼓励了年轻人寻找更加刺激的游戏；

1993年，互联网与游戏机的竞争，游戏从平面便成立体并被赋予第一人称视角，这是任天堂宫本茂的秘密研究，也是互联网游戏将来的突破，《星际火狐》《毁灭战士》。

节目会让人回忆起小时候的很多美好时光，我们的90年代和00年代娱乐原来是别人70年代和80年代的老旧记忆。

这应该是到目前为止最完美的一届奥运会了吧 为中国感到骄傲 自豪 如果满分是100分 那我打101分 多出来的1分是到目前为止还没被哪届奥运会所超越 加油 中国 继续优秀 奥力给 希望2022年的北京冬奥会我们中国继续再造辉煌 到时候希望能是张艺谋导演导演2022年的北京冬奥会 如果是那样的话 那真的有点儿期待哦 在这提前祝中国队取得优异的成绩

这剧评分低的原因估计就是剧情太废了，编导的水平有限，女主角还行，男主角不知道是剧情需要，还是自己演的太傻，可以说是废物一个，没有男人的一点血性，就跟没脾气一样，只会和女朋友腻歪，女朋友几次受伤都保护不好，最后结局跟洛学长同归于尽简直不要太牛，这剧情也是没谁了，导演是要把观众智商踩在地上摩擦，这剧只适合颜值主义者看看吧。

前行者是一部情节尚可演技不错但比较糙的谍战剧。

需要打磨的地方比比皆是，譬如，马天目一定要指认共产党吗？没有营救保护手段贸然行事，其实可选择的其它办法有的是。老督察长中风尽管是假戏，马天目此时选项很多，却表现全无同怜之心实属太low。凡此种种不胜枚举。

前行者，如围棋之高手，布局落子总在先手，这是技术层面。以民族大义为己任，以救国拯民为天职，不畏艰险，斗智斗勇，非马天目莫属。

前行者，马天目也！

这部的特别之处在于，整个剧放置在一个四面玻璃围绕的空间里完成。既让观众近距离观赏，又让你好似透着玻璃窥视着别人的私生活一般，真实可怖。故事的一开始，就是一对新婚夫妻刚刚买下一栋崭新的楼，两人坐在空地上开始男女之间暧昧又放肆的言语调情，言辞露骨大胆，从开头就像一个诱惑的隐喻，吸引你必须保持耐心接受后面过山车般的，心驰电擎的旅程。交流就是冲突的开始，马上女主的话题引到了生孩子的问题上，男主开始逃避，于是关于备孕的轮回往复，颠三倒四，磨折两人关系的激烈交战持续不断。女主的一意孤行，固执己见，甚至跟着了魔一样，誓必要生育的决心，让男主愧愤难当，无奈抵抗，甚至消失于女主几近精神崩溃的生活里。女主整个过程的表演非常淋漓尽致，到后面愈演愈烈，疯狂到让你感觉整个剧幕空间都在为之战栗。电光雷雨之夜，女主在和朋友一路买醉，流落街头，和诸多陌生人交会，痴癫撒泼之后，终于迎来男主的回归。两人激烈的争执达到了顶峰，四面的玻璃仿佛都容纳不下他们厮杀到极限的氛围，恨不得震碎，让所有一切粉碎，毁灭，才能换来一丝内心的止息。说到底还是观念的不同，价值观的冲突，一个执着于有孩子才能得到满足，一个认为没有孩子的婚姻依然可以自由精彩富足。男主最后的心声真的出于无奈: 我想要的只是你，只要拥有你，那个婚前和我一起肆无忌惮也能过得自由快乐的你……其实女主的内心一直是孤独敏感的，在刻薄的母亲那得不到哪怕一个亲密的拥抱，在男主的眼里连做爱都要被想象成另一个变装的"她"，在前男友那也在努力寻求一丝旧情，却抵挡不了生活彼此分道扬镳的洪流。没有人会一直陪着你，就像没有人能够给予女主精神上完全的依托。她对情感的渴求太过多，太直接; 她无非想要的是亲密爱人与自己共同奋战，共同期待，却得不到共鸣和陪伴。求而不得的痛苦才最致命，只有纵身一跃才能得到解脱。这样的她，毁了自己，也毁了婚姻，让一切变得面目全非，颓然轰塌。最后以拔刀自刎来结束，爱如果被无辜牺牲成了一场遗憾，留下的只是一片惨烈的空白和失落。

不是说不让你喜剧，是请不要弱智喜剧 一点也看不出我党地下工作者的机智

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不是说不让你喜剧，是请不要弱智喜剧 一点也看不出我党地下工作者的机智

我没有恶意打一星，也没嘴过演员 ，单纯说出我自己感受 五星好评粉能别来我这骂街吗？

朋友之间如是。Daniel对Hector说，trust me！帮我这票你就自证清白。

情人之间如是。Esther对Daniel说，Trust me！我帮你安排Hector离开。

政客对人民如是。政客对人民说，trust me！我帮你们实现民族的骄傲。

盟友之间如是。。。。

本季前5集的剧情、节奏、人物关系的安排紧凑、工整、引人入胜，第五集神武坚定有城府又冷酷的Otto Ganz突然泻火服软又被爆头后，接下来的几集略显疲态。除了人物之间松散的相互猜忌间有反转之外，看点不多，结尾暧昧。

有些情节在衔接上不太能自圆其说。比如Ganz仅凭转账不成功，就判定Katerina背叛或利用他，显得过于轻率，虽然接下来Katerina接受采访谈到Otto确实轻描淡写，可是后面的情节说明直接联络Otto的，是Josef。再说Josef，到最后也没挑明他的底色，尤其是他见Nick Fischer那场戏，老狐狸居然原地转化成小愤青，如果说他不是在故意向对方报警，说不过去吧？只能说陷入情网的女人变蠢了……乍一看第三季，人家升职做站长了呢！

前一阵子看了《万物生灵》，看到有人推荐《德雷尔一家》，所以就看了这部剧。前两季的观感都很好，但看到第三季的前两集，作为一个女性我真的感觉不适和愤怒。

以下内容涉及剧透。

前两集大概讲的故事是：二哥脚踏三只船，家庭成员们纷纷组队pick最心仪的女嘉宾，（一号嘉宾——自信女人达芙妮；二号嘉宾——可爱女人桑塔；三号嘉宾——幽默女人迪奥尼西亚）在互不知晓的情况下，不约而同的邀请他们眼中“二哥的最佳女友”来到家中做客，导致二哥脚踏三只船的卑劣行径败露。妈妈鼓励二哥选择最喜欢的人，并和剩下的两个人讲清楚。二哥选择三号女嘉宾，并和其他两位嘉宾做了了断之后，得知一号女嘉宾意外怀孕.....

整体上大概就是这么一个故事。

在一开始看到这部剧的时候，我其实就已经感觉有些不适，但我认为这部剧的背景毕竟设置在了一战前，闭塞的希腊小镇+男性导演，我做好心理准备，可能作品或多或少都会些冒犯女性的内容。

比如在第一季第一集当中，一家人认为母亲的易怒的根本原因是因为母亲没有一个男性能够跟组成婚姻，于是大哥忽略了母亲的个人意愿、个人喜好、以及母亲的个人条件，将一个没有素质、满嘴粗话、酗酒、性骚扰女性的老大爷领进了家门，并意图撮合。而在此之前大哥还认为这个老头也许会有点钱，没准能够解决家庭的窘境。这段情节已经让我有些不适，但我当时是认为，在当时的时代背景下，大部分的女人是需要生活在家庭中，她们对家庭观念深入骨髓。

又比如妈妈在领着她最喜欢的那位女嘉宾来到家中时，她说：Leslie是一个脆弱的人，以后你要多照顾他。然后女嘉宾还一脸激动的说着感动和感谢的话。

我喜欢这部剧的原因，是因为里面的人物塑造，他们每一个人都有自己的长处和短处，而作为观众总是能够在这些人物身上看见自己，看见自己的家庭和生活，又能够在人物的嬉笑怒骂中收获感慨和治愈。妈妈虽然有时候会过度干涉孩子的生活，有时候也会有些刻薄，让人尴尬，但是她可以很快的意识到自己的错误，总是全心全意的为家庭付出，保护、包容每一个孩子。大哥四体不勤五谷不分，但是他能够全身心的投入到写作中，收到稿费也会及时的补贴家用。二哥有时候有点缺心眼，一直在想着怎么赚钱，分担家里的困难，危机的时候总是靠谱，恋母、但是在母亲选择爱情时，他难过但不会拼命阻拦，也会一同帮忙庆祝。妹妹面对爱情总是充满激情，弟弟热爱自然......

但是在第三季前两集的时候，我发现这些人物几乎没有任何一点成长，他们困在原地不断的犯下之前犯过的错误。比如妈妈过度干涉孩子的选择。而导演、编剧安排三个女生像蔬菜一样被人选来选去这一点就已经让我觉得有些不适。在二哥事情败露，三个女生面面相觑时，二号女嘉宾还能对二哥说：你是一个好人但我不能跟你在一起......说实话就算再爱一个人正常情况也不会说“你是一个好人”这种话了。（最离谱的是还能有女人愿意跟她在一起）

二哥在妈妈怀里痛苦表示：我只是想慢慢选择，让她们自己离开，剩下的那个就是最爱我的.....我认为作为影视剧中的角色，不一定都要有多么崇高的道德。花心就直接花心，还装着一副天真的样子为自己开脱，这真的会大大的降低对人物的好感。

而同时，一号女嘉宾在意外怀孕之后，二哥听了大哥的意见带着女嘉宾去检查是否真的怀孕，然后在等待的过程当中，二哥跑路，理由是为了参加姑妈的葬礼。照常理说，姑妈下葬这件事是一家人说了好几天的事情，而且一家人都去了，二哥不可能不知道。（也可能是编排的漏洞吧）总之，把怀孕的女嘉宾抛在了一旁。等到再回到现场，女生告知二哥确实自己已经有孕，对女生没有一点关心。我认为这两集的故事真的没在细节上做充足，同时也真的很冒犯女性。二哥在第二集结尾成功的接生了一个小宝宝，按照正常的逻辑，二哥应该对孕妇是有尊敬、爱护的成分在其中的，因为他是女性生产过程中最为切身的陪护者，理解女性生育的不易，是不应该把一个怀孕的女性扔在一边的。

而这也说明，二哥从监狱法庭躲过法律的制裁，经历过大大小小的事情，自身却一点成长都没有。同样母亲的角色也是如此。你很难在人物身上看见他们的成长，他们的缺陷变成剧情的必需品，变成笑料。同样的，这三位女性也是如此，她们出现的作用完全是为了二哥，你很难在剧中看见她们自己的视角，她们的行动，她们对于这段爱情的态度到底是如何，以及不和二哥结婚的怀孕女生到底会不会经历非议，二哥完全没有和怀孕女生商议，这个女生被二哥抛弃，再到提出结婚，也是父亲作为主导者。在这两集当中，我看见的是完完全全的男性视角，二哥以天真的话语为自己辩驳，母亲站在儿子的角度上完全忽略作为受害者女性的感受。如果说是为了贴合当时的时代，那为什么会有Vasillia，为什么会有母亲大胆追爱呢？这无疑都是加入了现代化的元素进行演绎后的结果。按照正常逻辑，起码要有人为这三位女性说一句话，或者起码她们自己要能发出一些声音。但看下来全是对二哥行径的默认。导演和编剧起码说在这两集上完全的忽视了女性的视角，并十分理想化、理所当然的将这三位女性的形象趋于一致——顺从、臣服。

这是让我感觉最为难过，最让我不适的原因。

电影《极寒之城》的原名是“Atomic Blonde”，因此香港地区颇为贴切地将它翻译为“原子杀姬”。事实上，本片的谋篇布局也正是如此，它侧重的不是1989年的柏林——一座冷战“尾声”中的极寒之城，而是查理兹·塞隆所饰演的极具战斗力的三面女间谍洛林。

《极寒之城》的主要剧情谈不上复杂。1989年，柏林墙即将被拆除，此时的柏林城暗潮汹涌，一位英国军情六处MI6的官员被苏联克格勃KGB的一名前特工杀害，其掌握的冷战间谍名单也因此流失。为了夺回这份名单，MI6、KGB乃至美国中情局CIA都在行动，隶属于MI6的洛林因此前往柏林，试图找回这一份名单。

很明显，这一份名单便是本片的“麦格芬”——观众并不关心、但片中角色为之争夺的东西。它记录着整个冷战双方的全部间谍的情报，因此其意义是不言而喻的（当然，这种东西是怎么来的也不被允许关心，毕竟它的存在并不合理）。

渐渐，另一个麦格芬也出现了：谁是双面间谍萨奇？是MI6派驻在柏林的头号特工大卫？或者另有他人？应该说，这是观众本应关心的，因为它构成了影片的核心悬念。然而电影的叙事损害了这一悬念的吸引力。

之所以这么说，是因为《极寒之城》采取了倒叙加闪回的方法。影片一开头，便是浑身伤痕的洛林前往军情六处接受审问，在这过程中，由她来讲述在柏林执行任务时发生的事情。这一场审问的原因很隐蔽，其实是军情六处为了弄清究竟洛林和大卫谁是萨奇，但此时大卫已死，唯一的可调查对象也只有洛林了。也正是因为这样的开头，使得观众从一开始就被明确告知，洛林的柏林行动至少是活着回来了。于是，间谍片的一大观影快感便被剥夺了。

如果说生死问题是间谍故事的叙事核心之一，那么身份问题便是另一核心。然而，《极寒之城》在这一点上依旧出了不小的瑕疵。由于一开头的审问原因并不明显，看起来不过是任务汇报而已，因而观众并不关心甚至也不知道萨奇是什么。随着叙事推进，过分精彩的动作场面又剧烈地夺走了观众的注意力，在博斗和逃亡（以及女女床戏）中，人们可能也无暇探究萨奇是谁。这直接导致了影片在剧情方面欲振乏力。

只是，尽管一边是略显潦草的真身揭秘，另一边却又是塞皇拳拳到肉的重击。执导的毕竟是大卫·里奇，因而《极寒之城》的打戏和车戏都足够震撼，所谓“观者觉痛”。洛林一到柏林便开始杀人，手法百花缭乱，从高跟鞋到橡胶管再到T型开瓶器，足够果断也足够凶残，不怪乎网友戏拟片名为“女金刚大破柏林墙”。

或许可以说，《极寒之城》贡献了一个足以载入影史的九分钟长镜头打戏。一般说来，打戏偏爱快速剪辑，以凸显格斗的紧张，众多香港动作电影均擅此道。《极寒之城》另辟蹊径，充满魄力地告诉观众，打斗场面也可以一镜到底（进出大楼的黑屏和贴近衣物时仍有隐蔽的剪辑）。毫无疑问，这对动作设计提出了极高的要求（因而个别动作显得匠气，例如甩冰箱门砸对方的脸，以及橡胶管跳楼），对演员亦是如此——塞隆后来自述，拍打戏把牙都磕掉了，还因此动了大手术。但这一长镜头提供了无比真实且剧烈的观影快感，自然不是“花拳绣腿”和血浆炸弹所能望其项背。

值得称颂的还有格斗场景的选置。在塔可夫斯基的电影面前搏斗，绝对让人印象深刻。一动一静（此时荧幕上播放的是《潜行者》），营造了一种画中有画的势能，又再猛地破开幕布，逃脱而去，既骄傲又洒脱。众多利落痛快的打戏让女主的“霹雳娇娃”形象充满说服力。

或许称之为“娇娃”是不妥的，诚如影片原名atomic强调的是那种巨大的内在爆发力。而且洛林非但能打，还很敢爱。洛林轻易折服了法国女特工戴芬，也在与她的关系中表现出了一定的柔情。尽管这是好莱坞乐此不疲的套路（再不适合的题材也要塞入情爱元素），但终究从一个侧面刻画了洛林的内心。

只是特工究竟是特工，杀人和嫁祸是天赋技能，爱人不过是爆米花电影一贯的点缀。洛林杀死了大卫，回到英国，没能上交名单，似乎任务失败了。偏偏她是三面间谍，CIA才是她真正的服务对象。她巧妙地让MI6以为大卫就是萨奇，自己杀死同事不过是为MI6完成清除叛徒的任务。直到电影末尾，她登上飞回弗吉尼亚州的飞机，对CIA的代理人轻松愉快地道了一句“回家”，谁是萨奇的谜团才得以揭开——尽管此时这一悬念已经甚为乏味。

不少评论诟病影片的布局，认为倒叙和闪回的方法减轻了叙事的张力。这一论断自然不错，然而在笔者看来，比起叙事的张力，这样的谋篇其实恰恰是更为合适的形式，因为电影选择把三面间谍身份的揭秘放在最末。洛林深知，MI6故意让她深陷柏林风云，为的是查明她和大卫谁才是萨奇，她的生死其实是次要的。如同洛林始终在欺骗MI6，导演始终在有意误导观众（“是的她没死，但也没这么简单”）。倒叙的仅仅是MI6授意洛林的柏林任务，身份的揭秘仍旧被放在末尾。于是，一种“终结的感觉”（the sense of ending）反而被解构，后劲十足，叙事编排的巧思在闪闪发光，也暗自应了影片中那句：“欺骗骗子带来双倍的愉悦”。

饶有意味的是，影片一开头使用了里根总统的讲话原片，又露骨地来了一句“这不是我们的故事”。冷战格局并不是《极寒之城》真正关心的，历史在这里不过是一道漆痕。否则洛林的房间又怎么会显得如此未来感十足，她的服饰妆容又如此华丽（直白的广告植入，007系列的绝佳传统）；而那些好听得有些喧宾夺主的时代金曲，也成了一种炫耀式怀旧。影片的过渡如此丝滑顺畅，还带有一些游戏化（gamification）的意味，笔者一度怀疑是在玩《侠盗猎车手5》。

然而《极寒之城》的吊诡之处又就在这里。

对历史的冷感，传递出的或许正是一种对历史的傲慢。服务于CIA的三面间谍洛林大杀四方，追求混乱平衡的柏林的大卫被铲除，柏林墙倒塌，美国终究是最终的胜利者。洛林作为个体的动机被模糊化处理（“回家”？），而更庞大的建制在背后鬼影憧憧，我们好不容易在《谍影重重》系列里看到的对个体超越意义的确认被默默倒回谍战片长期以来所欲抚慰的政治焦虑。

间谍小说大师约翰·勒卡雷说“间谍故事不因冷战而生，亦不会因冷战而灭”，但在很长一段时间内直至今天，间谍故事仍旧与冷战相互缠绕。这不仅是说众多谍战片以冷战为故事背景，也是在说，谍战片至今仍然繁荣的事实对接的正是一个所谓的“后冷战格局”。这样看来，《极寒之城》或许是在重述“历史的终结”。但这就是文化研究的课题了。

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本文首发于《虹膜》电影杂志微信公众号 20171106

2.5星，其实比我想象中的要好一些，至少剧情能开头有吸引力，之后一连串打戏也漂亮有力，各种拳脚兵器都有，美中不足在于镜头有些晃，本片武指好像是成家班的，完成度还是可以打四星的。

但除此之外就没什么可夸的了，科幻背景保持网大一贯的浮夸廉价，剧情也无力吐槽，所谓的反派大集团没有一丝逼格可言，有时能牛逼得奇装异服在街头当众抓特种兵，有时又眼瞎到警察大张旗鼓冲进总部才后知后觉警察上门，那个浮夸做作的大boss拽英文、手舞足蹈、搔首弄姿的样子，放到喜剧片里倒是挺合适的。

游戏里的几个配角也很工具人，没有塑造可言，也无助于推动剧情。演员方面屈菁菁挺亮眼的，气质扮相和武打都挺干净利落的，李治廷别的还行，武打戏也算尽了非武行的力，效果不错，但台词实在是硬伤，含糊不清还压得很低，除此之外几个游戏里的配角也不错，但大boss的演员是哪里蹦出来的妖怪？

这片的定位和去年的《神兵特攻》差不多，有一个科幻背景的噱头，有大量的动作戏，甚至都有一个退役军警背景的男主角和为女儿治病而拼命的动机，当然同样还有一个油腻浮夸的boss，但《神兵特攻》确实比这部打的更狂暴、更有冲击力，镜头的使用更加丰富多样。

作为一部动作电影还行，加个鼓励分吧，当然其实不太推荐大伙去看，冲着动作去的可以去b站看动作戏cut，精华都在那了。如果实在过意不去白嫖，去腾讯跳着看，算是既支持了演员和幕后，又不会让观感太差。