从后会无期到乘风破浪，韩寒的进步还是有的，起码不是剧情空无一物了。这部电影看完有温情，有道义，有兄弟情，还有亲情。全是不错，也有笑点，李荣浩的眼睛哈哈。彭于晏痞帅痞帅的，邓超适合演电影，千万不要自导自演。赵丽颖还不错。总的来说，这部电影挺好，怪不得票房后期逆袭，韩寒也终于相对来说比小四强了点

肯定是年代比较久远的原因？我都没看过这个，特意找了看一下，我是古装爱好者，也是仙侠爱好者，特别喜欢看聊斋。

这部里的故事都不是很恐怖，看着还行，氛围感不是很足，但是演员都还不错，虽然颜值不够高，但是演技都还行，最起码看了不出戏。

聊斋改编了太多电视剧了，看过很多，这部只能算是中等水平吧，我觉得还可以，会继续看完的。

1.二二年，电影资料馆经历北京一波疫情后重新开业，第一场放映此片。再回首已是百年身。2.片里最小的，忙于偷瓜的孩童也应早已离我们远去。虽然今晚荧幕上的他们如此鲜活。3.默片是看过的，无配乐的确实是第一次看，若不在电影资料馆里肯定狂摁快进。也是由此，手机掉地的声音在影院里从未如此突兀而清晰，整场一共听到六次。4.从彼时至今，百年期间男性的外貌形象变化不多，女性就不一样了——原来百年前她们辫子那么长、衣服那么白、裸露的皮肤那么黑。5.想结婚得讨丈人欢心，讨丈人欢心得提升门诊业绩，提升门诊业绩靠把楼梯改成滑梯。简化流程，劳工之爱情，即靠把楼梯改成滑梯来成全这门婚事，该说这逻辑朴实还是该说荒诞。6.看到上流人士滑下来时前座的女孩子笑成一片，但我觉得笑点还是在各人就诊时为摔跤编的理由上——我可以因为任何理由摔跤，但首先排除我酒量不行。我怎么可能酒量不行？7.为了弥补对白的缺位，演员的动作表情极为用力，我不喜欢。但也难为他们了，没有那么多作品可参考，也没有那么多表演理论去学习。好奇这些电影先驱如何畅想百年后的影视作品。

我很喜欢超级英雄的题材，无论是复仇者联盟，X战警等等。人们都喜欢强者，所以我们或许都想过某一天拥有一种很酷的超能力，就好比看剧时我也不由地比较五个异能者的超能力，不由觉得高守这个只有触摸才能“发功”的读心术也太弱了。

这部剧很特殊，不同于传统超英——可以随意买下一栋大厦富可敌国的钢铁侠，拥有一个王国的黑豹，帅气，聪明而多金的X教授等，《超能使者》描述的超能力英雄，只是市井中极其平凡的，居住在劏房的一群普通人，他们比蜘蛛侠还要平民。相比于以往我们所看到的超英拥有超能力后立即心怀天下，拯救世界，获得万人崇拜，此剧中的小人物获得异能后，会想过用异能赚钱，也想过在他人遇到困难时逃避，他们在一次次的同生共死中深固友谊，也互相影响着对方，互相成长着。

此剧还想表达一个观点——超级英雄的诞生往往来源于超级的悲剧，伴随着超级的苦难。天降异能的五个人，不仅仅是经历了车祸，同样有各自的烦恼痛苦：Q姨有一位家暴女儿和妻子的姐夫，作恶多端，害得她失去了姐姐，还多次害她身陷囹圄；阿链有着一个复杂的家庭，因为一场家庭悲剧成为了精神病，终日活在幻想中；健威因意外而瘸腿，母亲因迷信大半生都冷落自己，最后好不容易重归旧好，母亲却死亡，自己深爱的人同样死去；对比下，高守高勇两兄弟或许是相对幸运的，但高守也因超能力招来了杀身之祸，让弟弟失去了最亲的人。除了身世的悲剧，异能也为他们带来的副作用的痛苦，甚至最终丧命于异能。

虽然剧中有些Bug，到结尾有种强行反转悲剧的意味，但仍瑕不掩瑜，这次从市井角度看超级英雄，很特别，也很不错。从《使徒行者》到《城寨英雄》到这次的《超能使者》，可以看出文伟鸿监制一次次的突破。几位演员的演技非常出色，尤其是陈展鹏此次饰演的精神病者，在其发现真相时奉献的精彩演绎，当之无愧是大马的视帝。

最后想说说TVB，在我们感叹港剧大不如前的现在，却似乎每年都能出几部口碑好剧。虽然讨厌TVB的山头文化，却也是这样的环境，让龙套配角的小角色逐渐成长——文伟鸿，陈展鹏，陈山聪等皆是如此。港剧虽辉煌荣光不在，但望TVB能发挥余热，让港剧越来越好。

1、风云三部曲，英文名字更直接表达导演意思，school on fire, city on fire, prison on fire, 林岭东对于国家暴力机器的凝视，国家暴力无处不在，最后都被善良无辜的人们一把火烧掉。【福克纳烧马棚、村上村树烧仓房，刘震云烧草料，“我不杀人就放火”，放火之心里研究】

2、“不用客气大家都是龙的传人”，“大家都是拿筷子吃饭，又没有谁用刀叉”。阿正只有一个泛泛的中国人外国人分别，但对于帮派，什么香港仔、大圈仔（大陆）阿正的态度是天下大乱与我无关，这样的逃避是没用的，最后只能更加惨烈地被牵涉入局。

3、阿正和龙哥在坟地的那场和在野外嬉戏拿几场戏很精彩，拍摄的也很经典。天地为棺材，生下来就是棺材人，所以笑着进去。龙哥的人生，战乱的20世纪中国。

4、越战的歌曲血染的旗帜，两三次响起，拍摄此片的时候，越战刚结束不久。和香港移民问题也有关系？

【教官x若兰|李连杰x叶芳华】！！！！！！他俩太好嗑了！！！！！他俩都曾是黑暗势力中的棋子，再相逢时，两人之间说不清道不明的情愫暗涌，“教官”，她这样唤他，他回过头来，犹如故人归，那白鸽从手中逃脱，眼神里已没有往日的狠绝，一如春水般的温和，明明只是普通的两个字，也仅仅是拥抱而已，却显得既危险又暧昧，带着些不可说的禁忌意味。。。电影里关于他俩的片段并不多，回忆也是寥寥几笔，一闪而过，他曾是她的老师，教授她取人性命的技巧，无心无情，也曾舍命相救，也只有与他在一起时，才能瞧见她带着真心的笑意，再次相见大概已是多年以后吧，他想做个好人，早已厌烦往日打打杀杀的生活，她慵慵懒懒的泄下一头黑发，“我们都回不去的”，她被挟进车里，看着一群手下给他的教训，不动声色，嘴角微微上扬，狠绝的笑意，致命又蛊惑，或许是期待着以前的老师能够“回来”？事实证明，他把她教的很好，出手狠绝，干净利落，她赢了，伸出手，幽幽淡淡，“跟我回去吧，教官”，自然是不可能的答案，一切即将尘埃落定时，看着崔西紧紧拉着他，她却突然想起了从前，曾几何时，他们也是这样，可明明是她先，扣动扳机的手渐渐松开，终归他是她的老师，她输的心甘情愿，只是不知道最后的那一刻，若兰有没有听见他唤的那一句“若兰”呢？唉??

像是剧的第一集，这种融入队伍的感觉

开头很棒！如果没有黑白的序章，那么就是最标准的开头了！刚刚发生一件严重的事情，通过开头的训斥来得知两方都是谁，得知之前发生什么，以及对主角之后的安排（神似出租车司机），之后进入新的部队（稳一下，因为新的部队才是第一幕的状态，对峙是为了让你明白过程）。有友好的，有不对付的，这就很标准，中间的扰乱是劫狱。再稳一下第一幕做平凡的工作，以及在平凡的工作中失意（真正的第一幕状态）。然后一次行动导致好朋友死掉（代价，累死剑心的总督死了），进入第二幕，寻找凶犯，报仇。

通过陈小春给他让座，我突然发现，也许硬币解决的最好的时机是第三幕开头或者是第二幕最后，解决之后一鼓作气去决战。没错第二幕最后，得知了真相之后，有个空隙，用来搞硬币？就像训龙得知了真相后和女主和解。这个是一个空隙。第三幕的第二幕结束也算一个空隙！牛逼牛逼，第三幕的第二幕往往是陷入最大危机。

wow，总之第二幕之后，无论是真第二幕还是第三幕的第二幕，甚至第二幕的第二幕之后，就是和解啊、硬币解决啊、关系推进啊的最好时机。

“小镇青年”或者“小镇做题家”也算是时代的一个流行词了，不过所有的青年都是少年长成的，小镇少年的故事比青年更少见到。实际上导演挺刚的，第一部作品就从少年性启蒙往里切，多少也算是踩着了点禁忌。虽然最后是个纯情故事，但是一开头就是十三四岁的男孩子打飞机，还是挺大胆的。

当然诚实地说，这个电影从形式上来说，算不上特别出色，尤其是前半部分，节奏感明显比后半部分要差，有些松弛到难以进入故事状态的感觉。但是从内容上来看，它依然有动人之处。结构上埋梗埋得挺有趣，虽然也知道几个孩子闹不出什么来，但是一直想约女孩看黄片这样的设计也挺想让人看看会如何。盗版时代，玉蒲团盒子里装了纯情如雪的岩井俊二情书，叙事转的有点意思。角色来看，苦瓜身上少年才有的那种凌厉与刚烈，对友谊挖心掏肝的热诚，贫困破败家庭里成长出的不对称成熟与隐忍，对家暴酒徒父亲的宽容，都很动人。比较起来邵杰的小面瓜形象相对比较平淡一些，但是他和小周迅一样的女主一起坐在车盖上，背后是秸秆火堆的镜头很美。

美吗？

也许很美，确实很美。很多美的镜头，但是正是这种美让人窒息和难过。

空虚无聊但是荷尔蒙之下无处用力的苍白青春看上去既惨白又热烈，精神上几乎没有任何打开的可能，没有出路的少年时代似乎是未来苍白的青年时代，乏味的成年生活的一种预演。小镇生活便是如此，即便你从中看到再多回忆，但是如果二三十岁就要被自己的回忆感动了，就更加可悲。生活的真实几乎是在无意识的镜头之下展开的，甚至是导演带着抒情和浪漫去回看的，但是那种渗透在生活中的精神上的匮乏，与鲜亮的夏日色彩，柔美夕阳田野与湖水，构成的是不协调的对照。

封闭性大约是所有小镇固有的特点，生活里所有的元素放在一起构成闭合的环，少年们有限的对外部世界，对成长，对正义，对豪情的想象只能来自古惑仔。一方面这是事实，港片曾经构成我们成长中最重要的精神营养；另一方面，少年那么真那么烈，如同秸秆般炽热燃烧，但火焰中却空空如也，燃尽后也只有灰烬。那美丽的、作为背景的火更像是真实又不详的隐喻，不知道匮乏而热烈的青春，是不是就是未来卖鱼的少年们回忆中的高光时刻。（邵杰被苦瓜生气时候骂为“臭卖鱼的”，苦瓜最后也跟爸爸进城卖鱼了）

因此这个电影作为导演的处女作，既被他的诚意和情怀打动，同时也对这种“内卷”式的创作有些担忧。一个人在创作的时候身体性的经验、自我的成长史是最直接的灵感来源，但是如果不能及时突破这种可能性，艺术上的小镇化也是一种很大的危险。毕竟，波兰斯基二十几岁的处女作，拍的是《水中刀》。期待导演早日突破自己。

最后两个值得商榷之处。第一是结尾，苦瓜在车上如果不看见邵杰用自行车载着英子，更加彻底的相忘于江湖两不相见，也许更美；第二是两个男孩儿的口语“我去”，这个词出现在近几年，而不是故事设定的90年代。

原来 Jack Bauer 离开了 CTU 之后，干起了这样的勾当…当年的鲍小强，最后竟然是这么死的…

我觉得上面已经可以概括相关内容了，不到140字，豆瓣还不让我发…

虽然今晚看的是4K杜比5.1省道的超高清Amazon版本，还是怀念中学时代，字幕组盗录的 24，每周一集，无比期待。

李翰祥，色情片大师。本片是根据他写的传记拍摄的，还是很好看的。

李翰祥目光敏锐，新的时代即将到来，需要为旧时代留下一个总结。这部电影就是对旧时代的香港电影界做了一个总结。

从80年代开始，辉煌的香港电影20年即将开始，也终将逝去。现在回想，居然看不到一部对这20年辉煌的总结，不能不说在20世纪末的香港电影辉煌时期，独独缺少了一位像李翰祥一样的导演。

又或者说，李翰祥看到了时代的来临，20年后却没有一位导演愿意接受这个时代的逝去，所以也就拍不出辉煌时期的谢幕绝唱。

不要说香港、台湾，大陆又何尝不是如此呢？新时代的来临是激动人心的，但这个时代已经逝去，新的时代又看不见希望，每一个人心中都充满沮丧和惆怅，谁还会有心情去做总结呢？

李翰祥是幸福的，他在给旧时代画上句号的时候，眼中充满希望。

附带条件的爱真爱吗？当然不是！我们看不到这世界存在多少无条件的爱，所以才到剧中寻求安慰。干净帅气，温柔善良的他爱上一个有差异的年上，并不在乎别人的眼光，因为他爱的就是她这个人，他们两个性格互补，相处愉快舒服，而不是其他。就是为了告诉我们那才是真爱！所以别到处说什么男主女主你都喜欢，但是一点都不搭，所以这剧根本嗑不下去。呸！你这虚情假意的爱！

开播前的各种质疑，各种不看好，说james娃娃脸显小ann欧颜显老，说完全不搭，但人家就是收视、网播及泰国口碑都不差。其实你去看你觉得好看觉得很搭的剧就行了，你甚至可以看一百遍也没人说你什么。但是，你觉的得不好就要上去踩一脚是一种很没素质没礼貌的行为！不爱可以，请别伤害！如果你是因为曾经被伤害所以变得如此不善良的话，相信我！伤害别人并不能让你变得更好，去爱吧！

法国总统娶了一个比自己大24岁的老婆，所以ai爱上比自己大18岁的karat也不过份吧？ai是个大学准备毕业帅气善良的暖男，是一个非常坚持自己想法的人，比如会为了少用塑料而坚持随身携带杯子，对自己的感情也比别人更加坚定执着。他看似很清澈单纯却异常敏锐，总能看破karat的各种伪装。在别人面前强势的karat即使地位比他高，年龄比他大，却时常会被他“压制”，加上他各种照顾各种对她好，所以她会控制不住的对他动心。

king对于剧中各种角色的塑造我个人觉得也挺好：儿子putter的调皮可爱，老板mark的不怒自威，女二女三的针锋相对，前夫的无能自私……各种感情变化的处理也是自然渐进而不突兀。有温情、有甜腻、有虐恋、有抓马还有搞笑，总体来说是一部值得我反复去看的剧。

平平直叙的故事线中第一眼看到青山后，就知道是结局了。这个女人是毒药，能让人入地狱。短短时间的介入，确不让人起恨意。哪怕是酒烧婚轿，手起瓶落，都只为这个女人感到同情和心痛。

女人爱上一个男人后就瞎了，盲目的已经顾不上其他一切。

虽说其他的故事线乱乱糟糟的，但并不影响欣赏青山知可子的美不是？