突然得知SCI拍剧了，这部小说我都追了多少年了呀！马上熬了几个晚上把剧刷完了，整体好评！实力吹爆！??????最近耳雅大大又更新了章节，大家快去打卡呀！

关于剧情

虽然因为删减了不少剧情，但是案件还原度很高，除了箱尸案改动得不太顺畅以外，其他都拍得很精致了，很多细节包括魔法阵、重影现场都有具体去呈现，该是兰博基尼就绝不换成金杯，该大场面就砸钱搞爆破，该是动作片段就真上打戏，一点都不带含糊的????????????。基于对原著的还原度，而耳雅大大一向对逻辑把握得非常到位和清晰，因此24集拍了5个案件，整个剧情节奏明确不拖沓、推进合理又不落俗套，整体出来效果个人是满意的。

为了帮助观众加深印象和对剧情逻辑的理解，去掉了一些不太重要的配角也是个很好的操作，毕竟原著中每一个案件涉及的人物数量太多了，真要全部都罗列出来，估计观众也记不住。弹幕还有人说有些配角前面死了后面换个造型又上来了，比如留胡子的胖鱼和不留胡子的冯杰，不过我脸盲倒是没怎么认出来……哈哈哈哈其实他们不是同一个人啦！

关于白家的CP

1.公孙和大白被diss不是性转的问题，这种人设放到哪个剧里头估计都是被喷的处境，莫名其妙地生气、莫名其妙地和好，一切行为都不是基于人物背景和所处情景出发，感觉是编剧强行加戏，看起来特别别扭。如果有下一季希望能够把这两个人物性格塑造得更加丰满一些，就算是为了过审，也希望能够让整个人物都完整一些。

2.小白和猫猫都属于耐看型，第一眼可能不会觉得特别惊艳，但是看久了发现气质特别好。第一眼看到小白的时候，我也有点懵逼，熬过了第一集之后，莫名就觉得他们俩太有CP感了！

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太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机太极机

1974年农历年间，一对夫妇携带者几百块钱，准备还给友人，乘搭公共小型巴士到九龙美孚新邨时，竟遭车上贼匪械劫，事主不甘眼巴巴地目送辛苦赚得要还债的钱被夺去，便极力反抗，最后男事主死在劫匪利刀之下，不久之后，女事主亦愤然自杀而死。事情发生后，警察一度展开追查，但日子一天天过去，人们也随之淡忘，警察也没有调查进展，最后还是不了了之。

愤怒导演桂治洪将这个案件改编成一部电影，来宣泄自己不满，即本片――《索命》。影片前半部分出自案子实情，后半部女主化为厉鬼报仇的情节，实属虚构。

桂治洪在受采访时说：“我知道自己做不了什么，即使将这件事情，搬上了银幕，亦起不了作用，不见得警方会登时将这个旧案破了，但至少我要让社会知道，有很多事情，别以为他们忘记了，人家同样也忘记了，另一方面，我亦希望唤醒一些终日只为三餐生活而劳碌的人，好让他们明白到，除了找得我们日常三餐之外，该留意一下我们生活四周所发生过的事，别被人欺骗了。”

文_调反唱唱

网络的普及化意味着社会关系的重组，也就是说现实生活中的失意者，可能在网络上春风得意。网络给了人们身份重塑的机会，还不止一次。

英格丽长相普通、性格孤僻、不常出门，是一个被大众冷处理的人物，因为长时间地沉浸在社交网络中，性格变得越来越窄化。在instergram上互相点赞的网友结婚没有邀请她，英格丽就大闹婚礼现场，朝网友眼睛里喷辣椒水。英格丽的出场就是一个疯女人的形象。因为她病态的恶劣行为，英格丽其实是被排除在正常社交圈之外的人。但是这并不意味着她在网络社交中会一败涂地。

网络社交最开始只是现实社交的延伸，现今它越来越占据重要的位置。从本质上来说，在现实社会中要想成为社交达人所需要具备的一些基本素养，诸如个人魅力、举止得当、积极乐观、文明礼貌等，对于网络社交来说，同样重要。但问题在于，因为网络的局限性，信息的碎片化，人们更容易得到窄化的信息，特别是在诸如instergram、脸书这样的社交媒介，网络大V懂得自我营销，他们向网民们呈现的，是经过自我筛选的形象。所以说，网络社会给了英格丽在毁掉自己形象之后，重新塑造完美形象的机会。

为此，英格丽瞄准了一个可以利用的网红目标泰勒。在这个已经有几百万粉丝的网红身上，体现出人性中虚假的一面，这种矛盾性从侧面也透视出网络的欺骗性。比如泰勒在instergram上发的高颜值甜点，其实难以下咽；得到巨多粉丝点赞的婚礼，其实一塌糊涂；她反复引用的高逼格书籍，其实自己并没有读过。从泰勒的老公那儿，英格丽得知，这个现今的网红在几年前也不过是个一无所知的小女孩罢了。泰勒的虚伪和过往都让英格丽更加兴奋，她在泰勒身上看到了自己成为未来网红的可能性。

在网络社会里快速成为被人羡慕的对象，必须要懂得套路。片中有这样一幕，在泰勒对眼前这位突然冒出来的有钱女孩开始报以信任时，她邀请英格丽与她合影。蓝天、白云、沙漠、热带植物、服饰、动作、表情、拍摄角度、构图等等，泰勒对一张照片的要求异乎于常人的苛刻，以至于反复麻烦路人重拍。在这张照片里，与泰勒非常专业的pose相反，英格丽的pose就显得非常不自然，站在她的角度上，这是一张相当失败的照片。但英格丽却视为珍宝，不是因为她和泰勒的关系更进了一步，而是因为大V泰勒在上传的这张照片中圈了英格丽，后者的粉丝数量激增。

不善言谈、不习惯社交场合，英格丽从本质上来说，就不是社交达人的料。所以她对泰勒的一切模仿都只是东施效颦罢了。再者，英格丽成为大V还差很远，目前只是在构筑个人形象，而泰勒已经早就迈过了这个阶段，她急于认识更高级别的网红，渴望因为被更多粉丝喜欢，从广告等合作中捞取金钱利益，从此走上人生巅峰。对于泰勒来说，英格丽最多只有一点点金钱上的诱惑，除此之外并没有利用价值。但对于英格丽来说，泰勒是她走上社交达人之路的导师，是不可缺少的“朋友”。两人在关系上的严重不对等，造成了虚假姐妹情的决裂。

不过网络世界的起起伏伏就好比着摸不透的人生，影片最后的反转是对网络生态辛辣的讽刺。在网络共和国里，我们习惯了窥视他人隐私，在几秒钟的时间里评判“好人”和“坏人”，在别人的悲伤里凑热闹。那么当这个社会孕育出英格丽这样的“怪胎”时，我们或许都是共犯。

本文刊于《看电影周刊》，转载请务必说明

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（关于烂尾部分请下拉看最后更新）

说实话，现在的国产剧基本已经是古偶、仙侠和青春小甜剧的天下了。

警匪片里，能有这个演员阵容，能有现在的故事线，我觉得已经是非常非常大的突破了。

看到第3集，我已经忍不住安利了我身边所有人，同时觉得必须要写影评再安利一遍。

我先说一下为什么我觉得这部剧在我心里能封神——

因为《狂飙》，竟然采用的是双男主线。并且其中一个人物，是反派人物，一个最后发展成了黑帮老大的人物！！！

只要稍微回忆一下2010年后的警匪片，你就会发现基本没有这样的故事出现——

反面人物的成长和发展绝不能作为故事主线出现，这基本已经是现在电视剧的共识了。

但是《狂飙》有反派人物故事线！

而且是张颂文主演！

真的可以说是有生之年系列了。

还没去看的朋友们，请迅速打开《狂飙》。

相信我，你只要看完第一集，你就一定会忍不住想追完整部剧！

1.

我特别喜欢《狂飙》里，张颂文演的高启强这条线。

除了演员的演技好以外，我觉得更重要的是，它让我们看到了一个真实的、接地气的、合理的黑帮老大。

我很喜欢警匪片和刑侦片，但是近几年的我看演员阵容很期待的电视剧，最后基本都烂尾了。比如《扫黑风暴》（孙红雷主演）、《破冰行动》（吴刚）。

烂尾的原因，我觉得最重要的就是电视剧里的反派，已经完全沦为了工具人——

一个配合主角完成任务的工具人。

他们都有以下这些共同特点。

1??只能轻微有一点人性（基本只对家人）

2??在最后几集都智商疯狂下线

3??除了钱和权，没有其他别的人生追求

4??自己主动堕落，没有什么外部原因。

但其实，这样的反派真的真实吗？

一个黑帮大佬，如果真的是电视剧里所塑造这样毫无人格魅力的人，真的能靠着金钱的诱惑和暴力的威胁，就能让一群人不顾生死、死心塌地地跟着他吗？

如果反派就是一个大智障，或者前面30集是正常人，最后5集智商光速下降，那么主角费尽心机打败他的场景，不仅不会让人觉得热血沸腾，反而会觉得可笑又愚蠢——仿佛一个成年人腾挪辗转终于打败了一个小学生。

观众更期待的，是一个和主角一样，有血有肉的反派。

反派的能力、智商、魅力，越是和主角接近，甚至超过主角，那么这两个人的对决，正义和邪恶的对决，最终正义拼尽全力终于战胜了邪恶，才显得尤为难能可贵。

2.

说回《狂飙》里的高启强。

最开始他就是一个老实本分的卖鱼的。

他为了不换档口，花钱买了电视机，送给决定档口的唐小虎、唐小龙兄弟，结果事儿没办成还被打了一顿。因为是他先动的手，还被拘留，结果除夕夜只能在警局过。

多少人看到这里已经代入了高启强的角色。

多少人看着他在警局哭的时候，跟着心酸了，甚至按照起点的套路，开始期待他成长、崛起然后反杀唐小虎、唐小龙两兄弟了。

说实话，看到这里我也大概明白，为什么现在的电视剧不敢将反派描绘地太具体的原因：

害怕反派塑造的太有魅力让小孩子学坏（比如古惑仔）；

担心大家同情反派，不理解人民警察的付出（毕竟好多吴签的粉丝还在支持哥哥）；

更重要的是，担心群众太感同身受以后，开始想到自己身处的环境，开始思考大环境的相关问题（《小丑》在好莱坞备受吹捧的原因）。

这些担心都很真实。

但其实，我认为，每一部扫黑反腐电视剧的意义在于：

给予我们所有人，不管是政府还是普通人，一个回望过去的机会。

让大家清楚地认识到，哪些是对的，哪些是错的，只有这样，才能弥补过去的不足，才能更好地往前。

让人感受到一个普通人是如何堕落成黑帮老大不是坏事。

看着他最后落入法网的结局，这样当我们或许也要面临着和他一样类似人生选择的时候，才会更有敬畏、更慎重。

3.

很多电视剧没办法塑造好反派，很重要的原因是，将反派完全变成了一个被命运压迫到极致，被迫反抗命运的义士。

这也是不对的。

一个人最终走向犯罪的道路，一定有他自身性格的原因。完全因为外部客观原因犯罪的不是没有，但是很少。

《狂飙》里，没有过分强调环境因素，也突出了高启强自身的选择。

第一个选择：

当唐小虎、唐小龙以为安警官是他靠山的时候，他没有否认。

第二个选择：

当他的档口已经重新回到他手中了，他其实可以渐渐弱化安警官这个靠山的时候，他没有。

他反而开始享受这种狐假虎威的便利，甚至故意向大家宣扬不仅是安警官，连安局也来关照他。

第三个选择：

当有街坊向他寻求帮助，解决掉欺负他外甥的音响店老板的时候，他也可以选择不帮忙。

但他即使手发抖，也要去和对方谈，装出一副真有靠山的样子。

……

这样一直到了昨天第11集，最重要的一个选择：是否自首。

安欣一直在劝他：说一个谎，就需要一万个谎话去圆。让他说出来，睡一个安稳觉。

但最终，他选择了背负这些谎言继续生活下去，直到背不动的那一天。

这个时候外部的环境已经不能影响他的决定了，他这个时候的选择，也就注定了之后的结局。

4.

《狂飙》之所以好看，除了高启强这个反派角色的塑造，张译饰演的安欣功不可没。

我看到竟然有人质疑张译在剧里对安欣的诠释，觉得是多余和做作。

我笑了。

张译饰演的安欣其实非常非常难演绎。

看看观众有多么讨厌傻白甜女主就知道了。

前期的安欣，基本就是一个男版傻白甜。

要把这样一个愣头青，傻里傻气的坚持理想和信念的角色，演得不让人讨厌，甚至认同他的信念，其实是特别不容易的。

其中有一场戏，我记得是安欣送喜欢的女孩子去机场。半路两人因为争执违停在了路上被交警拦住了，交警要他把车开到交警队，但如果开到交警队接受处罚就要误机了。

交警一开始不同意通融，他反问了安欣，说：“如果有一天你要抓我，我希望你能通融，你能吗？”

安欣明白了。于是坚持要在这里打车，遵守交警的处罚。甚至在交警告诉他这一次可以通融以后，依然坚持不开走车。

我看到这里，竟然没有反感安欣。

这足以说明张译的演技有多硬核。

因为按照常理来说，我们作为普通人，这种场景下一定会代入那个被送到机场去的女孩子，会想如果自己生活中遇到这样安欣这样的人，他会有多么的讨人厌。

但神奇的是，我看到这里竟然在心疼安欣。

觉得他有一种傻里傻气的固执，固执地又那么可爱。

这几乎完全归功于张译对安欣这个人物丰富地诠释。

还有另外一个场景，也很类似。

整个公安局的人因为安欣取消了全年的奖金。

是，本来我们观众其实更容易代入被取消奖金的那一波人，更能理解他们。

但一看到安欣说的那句：“三千块钱我出”。还有安欣委屈巴巴，像小狗的清澈的眼神，竟然觉得这些人不理解安欣，真的是罪大恶极了一样。

我实在想不出，这个角色除了张译，还有谁能处理的更好。

5.

目前追更到11集。

现在最明显的感受就是：

取名叫《狂飙》，

是因为剧里的每个人都在狂飙演技吗？

真的！！

太可了！！！

以下是更新内容：

6.

昨天看到第28集预告的时候，我和评论区的一位朋友有着同样的担心：

高启强为啥突然之间想不开要在指导组来的时候，安排个什么任务让京海人看看谁是老大。

会不会《狂飙》又走之前的老路，为了让黑老大被抓住，让他最后几集疯狂降智。

但是今天看完28集和29集以后，发现这个担心目前来看是多余叻～

剧里解释了为什么高启强要这么做。

同时高启强在发现事态严重以后，及时调整了对指导组的策略；迅速把决策权从比较傻瓜的唐小龙、唐小虎身上收回；果断将可能成为突破口的一个举报人转变成了自己的盟友。

看到这里的观众应该能明白为啥京海他一家独大了。

起码到目前为止，高启强还维持着一个黑老大应有的智商。

希望千万别烂尾啊！

因为这篇影评大部分写的高启强线，今天正好看到一个张颂文老师的回复，笑死我了。

放到这里大家一起开心一下。

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潜伏系列开始以老太太为主角，我不确定这是不是是一种吸引人的故事手段，因为日本和一些公众号上也有类似的系列故事，看起来很受欢迎，每一章引出一些人的故事，被主角解决掉，主角本人的故事也将在中间留出一个章节得到解决，这样似乎可以加强代入感，或者获得类似创造故事宇宙的快感吗？也许是这样的，但是人物的魅力和故事的复杂程度都会因此受限，尤其是像潜伏这样已经拍了四部，甚至已经在内部生成了一个完整的故事结构的，故事没法再吸引人，没法制造恐怖感，因为从第一集看下来的观众都会知道老太太在最后来到异空间把每部的受害者带回去，并且因为自身的信仰而竟然能轻易打败鬼或者恶魔。前两部还不是这样的，没人知道老太太是一个可以终结故事的灵媒，或者是充当脆弱的牺牲品的配角。老太太因为不害怕鬼的虚张声势而获得力量击退鬼其实是一个好的设定，因为观众可以体会到更强大的安全感，这个安全感是由反杀的主角扎扎实实地提供的，这在恐怖片里是一个新的体验，但因为这么拍，鬼的形象也被完整地展现出来，太完整了，以至于到最后像是一个惊悚片或者奇幻片的怪兽或者丧尸，不像一个鬼，它拥有一个唯一且确定的肉体，可以被击败，恐怖感就减弱了，这个像是以温子仁为衍生的很多恐怖片的设定。但换个角度想，这也许是量产恐怖片的一个好方法，确定量的恐怖，确定量的安全感，温情和确定量的幽默桥段，有人拍就有人看，尤其是那些没有看过系列电影的人来说，这会是一个完整的恐怖片体验。

有些人埋怨jump scare，这个词说出来会带来快感，因此人们获得了一种身份：当我讨厌这部恐怖片的时候，我不会承认我被吓到了，而是从专业角度讨厌这种惊吓方式。这是一种借口来掩盖自己的胆小的心态，恐怖片或者虐杀片经常出现这种的评论，还有一类是埋怨主角行为上的愚蠢，心态都是一样的，绊了一跤怨石头，甚至就是电影这种虚构的东西激发的人的软弱人们也想要找借口逃避它。

该剧追求诗化的现实主义，力求形式上侧重轻灵、轻逸，在诗意中不失剧作本身内在的严肃、庄重与大气。通过启功先生的人生经历, 将逐渐湮灭在历史长河中的前尘往事，以艺术的样貌凝固、传播开来，以启功先生的人生故事折射中华传统文化在当代的境遇。主创团队以竹喻人，以“竹笋”成长为“高竹”来喻其历经黑暗与挣扎却能“坚”、“净”自守的品格与人生，提炼出“竹笋精神”概括启功先生的人生轨迹——耐得住寂寞、经得起折腾，破土而出，甘愿奉献。话剧《启功》将启功先生一生浓缩在九十分钟内，先生学养深厚，诗、书、画享誉当代中国，但最令他引以为傲的身份却是——教师。着重表现了启功先生在传承中华传统文化和自身的教育工作中所作出的努力、奉献，解析了他一生坚守的内在原因与动力。

总评 7 / 一个温柔的故事

下文将包含剧透

————————

巴赞曾提出的“木乃伊情结”这一概念让我印象深刻。他认为电影的发明正是基于此，人类渴望突破时空的局限性，有一种“保存生命的本能”。

《叫我郑先生》就讲述了这样一个抵抗遗忘的故事。

整部影片的观感并不是虐心和催泪，也没有用老人和疾病作为故事的噱头来卖惨，而是以平静沉稳的影调和叙事节奏，带给观众舒心淡然的情感体验。随着故事发展，观众会逐渐参与到郑先生寻找过往记忆的过程之中，体会与遗忘对抗的感觉。

观影前看到阿尔兹海默症再次成为主角的设定时本来是有点担心的，但在影片中，病症所带来的“遗忘”很好地融入进了主角行为动机和故事讲述与发展之中。钓鱼回家路上的不知所措，忘记很多但是忘不了“鱼味”，留言簿唤起的时空交谈，等等这些都很好地服务于人物塑造和剧情推进。

展现老年人生活的影片总是在痛苦和治愈之间转换，影片通过双线叙事的方式玩了一个小小的叙述性诡计，把不同时空中发生的事情进行了平行剪辑，再通过“相遇”完成时间线交汇，营造出双线并行的感觉，为最后的反转进行了铺垫。

这部影片其实也可以被看作一部讲述“旅行”的公路片。

主要的空间选择和故事讲述在同类影片中都属中规中矩，观众可以很好地进入故事和情绪之中。

【歌唱】

“啊 雨水我问你

谁人为爱赌生死

你敢讲我就陪你去

阮淋着冷冷的雨水

无奈你已经无惦阮身边

不知你置叨位

甘有将阮放忘记

阮只有藉雨水来想你”

这段片中反复出现的歌曲中，有被这几句词深深地触动到。

这首歌出现在影片的各个部分，同样的曲调却承载着不同的情感。

【吃鱼】与【书店】

这两个场景及其中发生的故事，是有关“旅行”的回忆中非常具有代表性的——食物与留言。

不管是郑先生自己做的鱼还是几尽辗转找到的店里的鱼，都不再是记忆中的味道了。“食物”再一次成为回忆的载体，找不回的味道也对应了主角和店家各自生活中爱人的失去。

“三十年前的留言簿”则是更加实体化的承载，其所指更加明确。多年前的人习惯于将心思写在纸上。郑先生这次旅途中翻找出的白纸黑字成为一种具象化的思念，跨时空的对话让人倍觉温馨与感慨。【山林】【环岛】

【海滩在哪里】

从进山开始，故事的整体氛围和叙事节奏就开始加快；寻找海滩未果，寻找身旁人不在，回忆开始重叠和混乱。

影片中我最喜欢的就是寻找海滩的这个段落。

在涉及到“老年人情感”或以老年人为主角的电影中，往往会尝试通过影片结构或镜头语言，来对其精神状态进行模拟，从而增强影片的感染力。《困在时间里的父亲》一片便将叙事的连贯性和空间场景的一致性打破，借此辅助表现角色的状态变化。前段时间中秋档的佳作《妈妈！》也多次用镜头语言模拟患病女主的视觉场景，同时多次出现“水”这一意象，将观众带入一种模糊的潮湿的触感之中。

《叫我郑先生》中从进入山林开始画面中开始融入越来越深的墨绿色和蓝灰色，随着大量叙事碎片被整理和重组，某种悬疑感掺杂其中。多次被路人预知的问路，笔记本上反复写下多次的“寻找海滩”，种种迹象共同勾勒出一个记忆丧失症状越来越严重的的老人，同时他为了抵抗遗忘，想要抓住回忆的努力也就越发令人动容。

谈及片中反复出现的“阿灰”这一形象，很容易让我联想到了索拉纳斯《旅行》中的红裙女子。虽然是两部不同的影片，但却可以借两句描述性的语言来表现其相似性。

“她也许是过眼云烟，也许会陪我一直走下去。”

“她永远在我的心中。”

【我永远活在与她相爱的记忆中，我再次同她旅行】

这真的太浪漫了。

说到缺点，这部影片在节奏方面的问题非常明显。需要积蓄一种沉淀绵长的情绪来表现主角郑先生对亡妻的思念，这是可以理解的。但是前半部分的节奏实在是太慢了，慢到一同观影的人在主角没上岛之前就已经昏昏睡去。

影片开场是熟悉的“老人生活”段落：起床，洗脸，用餐，与老友交谈，之后再通过扫墓的动作和台词告诉观众主角接下来的行为——思念亡妻，寻找和留存回忆。

上岛之后的几段主要的戏——相遇唱歌，吃鱼，书店留言，环岛录音，这几部分所讲述的内容在过往的影片中已经屡见不鲜，这样的风光小景很容易让观众的注意力无法集中，虽然起到了一定的情绪铺垫作用，但与尾声段落的故事形成了某种不协调的割裂感。

保含深情的追忆和主角对抵抗遗忘所做的努力，很遗憾地没能得到足够圆融的处理。

最后还是想对涂们先生表达怀念和敬意。

碰巧我近期在进行与衰老和影像相关的研究，时不时会想起《老兽》这部影片和其中涂们先生的表演。

总是会觉得惋惜和遗憾，涂们先生走了，电影银幕上失去了一个充满可能性的老年人形象。

整部剧的四个人物，我觉得有三个人物都不讨巧，汪士棋，rex，chloe。唯一一个比较讨巧的，我也觉得他只是在那个环境中相对来说讨巧罢了。

最想不懂的是为什么三个男人都围着chloe打转，可能chloe只是个影射，影射的是千千万万在爱情中迷途的人。不喜欢chloe这个角色。rex跟她告白时，她那时不一定是喜欢rex的，或许只是有点好感，但是她是想着或许走入下一段恋情可以解决上段恋情留下来的情感纠葛。就可以扼杀掉内心深处对于汪士棋的一丢丢的留恋。这太天真了。

在chloe跟rex吵架时，对rex说请你相信我，我对你是真心的。同样这句话也用到了知道妈妈死亡真相的亚亚身上。对一件事付出真心，这难道不是作为人原本该有的态度吗？怎么就变成对做错事求原谅的借口了?「我虽然做错了事，可我对你的感情是真心的。所以你要原谅我。」如果说做错一件事，可以用「我对你是真心的」这句话解决，那这真心也太好用了吧！一个主观意识可以用来解决客观事实，那世界可以不存在规则也能运作了?

面对跟汪士棋的情感纠葛，面对汪士棋妻子死亡真相的曝光，chloe依旧活在过去，依旧是想着要是以前没有怎么样怎么样就好了，她依旧是在逃避。她逃避是因为她原本以为跟rex交往，忘掉汪汪士棋，自己就可以重新开始，就可以把过去抛掉。可现实证明，不可能跑的掉。所以她懵了，她不知道怎么办了，她只好逃避，她只好依靠说我后悔当初来发泄情绪。

汪士棋，着实的渣男，他恨前妻的死，他恨他自己背负太多，所以最后他选择说出一切，包揽一切责任。于他，是解脱。于chloe，是洗白。于rex，是选择原谅。

rex，青春，阳光，单纯，有魅力，孩子气。单独拿出来说，他绝对是个很不错的男生，可是放在那样复杂的关系里，他的单纯，孩子气，就会在他跟chloe的爱情关系中变成缺点。chloe希望他成熟稳住相信她，可他却不能忍受chloe与前男友联系，想要在爱情中控制chloe。没有谁对谁错，只是他们都不愿意妥协一步，矛盾变会激发。

那个大叔，记不得他的名字，可他却是整部剧我认为最讨巧的角色，他可以说是带领chloe走出迷途的人，他有一堆人生哲理，有丰富的阅历经验，有一定的经济条件，成熟稳重。但我并不觉得他跟chloe会走到一起，chloe待他更像是一个可以讲心里话的大哥哥。

很小时候看过，好像还是在电视上面看的，看的更加有趣了。

一块地，种啥就收获啥，西红柿那么大，南瓜那么大，辣椒茄子那么大，非常棒了吧。这块地我非常想拥有了哈哈哈哈。种我最喜欢吃的水果和蔬菜，然后收获最好最大的食物，太棒了。另外十兄弟出来后哈哈哈哈技能也非常棒，一人一个技能比葫芦娃还多呢，战斗力非常强大。看故事简介，不是男生怀的吗？最后十兄弟才出来呀，然后男生也被抓进了牢房呀？难道是我记错了？