这是一个探究人性，讲求抉择的深刻温情故事。当原主人面对千载难逢工作机会，不得已抉择了在机场放弃“阿尔玛 ”～当机长爸爸多年前面对飞行梦和母子二人时，毅然抉择了离开去奔赴自己的梦想前程～而又当面对上级的升级梦寐以求国际班航威胁时，再一次怯懦抉择交出珀尔玛～小男孩面对母亲过逝，亲身父亲献出同命相怜修勾，宁愿坚定抉择去住孤儿院～ 还有最后对珀尔玛去留的不舍不甘矛盾抉择～最后机长父亲面对停职吊销飞行执照，甚至终止职业生涯飞行梦时，仍然为儿子抉择了停飞，还有旁边副机长和其他机组工作人员支持的抉择，逐渐散发人性光辉感人至深！珀尔玛像忠犬八公一样日复一日奔赴机场同一型号落地飞机等待原主人回来接它，直至被小男孩真诚打动凤凰涅槃死而复生，抉择了真爱新主人～整部电影既真诚真挚又有苏俄式幽默，剧情细节也温馨感人！同时也警惕告诫我们在面对个人利益与人性良知冲突时，一定要妥善抉择，少留遗憾，即使发现了过错，也一定要及时付出行动勇敢补救！

盲女阿香，在眼疾开刀之后暂时失去视力三天。她的医生丈夫陈友赴澳门开会，把她一个人留在香港家里。此时，神秘男子黄秋生闯进阿香家里，把她玩弄于股掌之间。原来黄的妻子曾被医生迷奸，然后自杀，于是他含恨前来报仇。医生回家后不但没有救回妻子，还在承认罪行后被弄死。阿香在即将遭遇魔掌时突然重见光明，遂利用屋内环境跟暴徒展开生死斗。电影属于惊险悬疑片，故事全部集中在室内发展，气氛紧张，特别是刚开始的悬疑成分，会被误认会是鬼片。叶玉卿和黄秋生表现的都十分抢眼，黄秋生演的变态太到位了，叶玉卿饰演的阿香无畏，勇敢，机智都挺让我佩服，换位思考，如果轮到自己了，估计早没戏了，事实证明，人的潜力是无限的，那怕失明的弱女子在绝境下，小宇宙也会爆发！

自从星爷的《大话西游》横空出世后，关于《西游记》中孙悟空是否会“谈一份恋爱”，这个问题已经毋庸置疑。后面诸多的影视作品都已经按编者自己的想法解构了“猴子”。

似乎都觉得“英雄没有美女配”，其成长的人生是不完整的。于是，一定要给我们亿万观众都喜爱的英雄孙悟空“整出个爱人来，管他是人、是仙还是妖。反正这样的“盖世英雄”不能没人爱，要不故事就没法编了。四个大男人，除了打怪，也只有唐僧娶亲能有点想法外，真找不出异性再来凑了。

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作为2020年最热门网络名词之一，“小镇做题家”以个人化的方式曲折地将城乡结构问题带回了公共讨论空间。在此背景下，《杀马特我爱你》因其极富关怀性和反思性的左派眼光收获了大众的广泛赞誉并不令人觉得惊讶。它使得许多出身小镇、侥幸走出小镇的青年人自然地反思起了自己依赖着哪些 privilege 才得以逃离原有的阶级身份，并在对成长的追忆中发出“此身虽在堪惊”式的感叹。就如同杜鲁门·卡波特在撰写其名作《冷血》的过程中，随着对一桩灭门惨案的深入调查，渐渐感受到自己和凶手之一佩里冥冥中共享着同样的命运，他评论说：“佩里就像是我同屋长大的兄弟，我从前门出去了，而他从后门出去了。”

由于在编排和剪辑过程中始终尽量让创作者隐形，将话语权交还给杀马特群体本身，同时也像李一凡自己在采访中谈及的那样，筹备期间逐渐放弃了对所谓“第一现场”的执着，采用了大量从杀马特青年手里购买收集来的照片和视频，《杀马特我爱你》的成片和一些精心算计以迎合社会热点的伪现实主义爆款电影有着泾渭之别。电影以一种几乎是不留痕迹的方式跨越了亚文化研究的局限性，将矛头指向更深处的权力与经济结构。同时，杀马特群体生于特定的城乡结构，遭遇到消费文化的风潮而被赋形，作为现代性重要表征的自我认同问题潜藏于城乡二元制的主题之下，让杀马特群体体现出了更加广阔的意涵与价值。

在电影里众多被采访者赤诚的自白中，除了中西部乡镇的贫瘠，流水线工厂对工人残酷的异化外，让人尤为注意的，是频频被提及的“同类相认”的瞬间。比如回忆自己如何初识杀马特，感到心有灵犀（虽然我和她不是很熟，但那种性格的气氛我能够感觉得到）；如何进入到溜冰场这一杀马特活动场所（不管认不认识，只要发型是这样……虽然我不会溜冰，但也会跟着他们跑），成为杀马特后的交友理念（我搞杀马特，他也搞杀马特，我觉得我们两个的性格，追求的东西是一样的，聊天可以聊出个人的一段历史，叫我们玩杀马特的和一个平头的人来聊，是无法沟通的），以及对杀马特的总结性概括（杀马特是因为我们的发型是一样的，我们相当于同类一样）等等。

生于农村家庭，无法获得良好的教育资源——抑或说教育本就是一种对他们进行筛选、将其淘汰的社会机制；在家庭负累和工厂剥削之下被迫放弃自我实现的梦想；爱情在现实面前也频频触礁……杀马特群体大多都有着类似的生命经验和成长创伤，很容易理解彼此在缄默之下的生存困境（玩杀马特的话，我感觉就是每个人都有一点伤感）。如北大中文系教授邵燕君在《中国当代青春文化中的犬儒主义》一文中提及的，在一个拼爹的时代，80、90后大多数人其实无爹可拼。“80后的父母大多数是50后——青年下乡、中年下岗的一代。他们承担着社会主义最沉重的债务，子女又赶上了资本主义最残酷的原始积累期。所以有人说，80后是‘穷逼’的一代生下的‘苦逼’的一代。”

原本注定埋没，即使被视为异类也要活出自我，正是这种来自生命深处的不甘才使得杀马特们活的那么有力（我的人生要我来做主才行，哪怕是错的；玩杀马特的时候，感觉我全身都不一样了，自己会颤抖），这样的描述可以原封不动地拿来形容性少数群体。利用消费符号对身体的夸张改造，杀马特个体反抗着工人灰色调的沉闷生活，同时也得以快速确认和识别自己的同类，这几乎与酷儿群体中的变装文化异曲同工。LGBT人群受制于传统的二元制性别文化，一如杀马特群体在城乡夹缝中经历着自我的压抑和迷失。

美国变装文化的领军人物鲁保罗·安德尔·查尔斯曾说：“我们生来赤裸，余下的皆为变装（we’re born naked and the rest is drag）。”社会要求LGBT群体穿得“像个男人/像个女人”，同样也无时无刻不在要求工人群体穿得“像个工人”，把身体作为唯一的反抗舞台，只因被边缘化、被排斥的人群除身体外一无所有，也因为身体是社会规训最直接的作用场所。

在此不必赘述大家耳熟能详的凝视理论，但必须提到的是，通过艳丽的造型和穿着，杀马特群体以极端的姿态将自己主动放置在了被凝视者的位置上，这一在通常境遇中被操控、被贬斥的身份对他们而言却有着独特的积极意义（就算别人骂自己两句，也有人跟自己说话；别人的关注是那种异类的关注，但还是看得到你），因为主流文化出于各种目的不遗余力地抹消着杀马特们作为农村新生代的形象，对他们的挣扎视而不见。这和上世纪的酷儿运动通过显眼的装扮在公共场所中凸显自己的存在，捍卫自己的可见度一样，说到底并没有什么幽微复杂的东西，所谓物不平则鸣，都来自人心中最基本的想要被爱和被关注的欲望。

上世纪五六十年代，酷儿运动与第二波女权运动，黑人民权运动汇流成声势浩大的身份政治运动，其最重要的特征之一就是不同于传统党派政治的去中心化和去等级化。杀马特群体是这样（只要是玩杀马特，都是我们的家人；在家里人身上找不到的东西，能在他们身上找到），同时也正是去中心化的拍摄理念成就了《杀马特我爱你》的独特性，这或许不能简单地归置为一种巧合。

注：括号内的话均引用自《杀马特我爱你》片中被采访者的叙述

本文为第五届深焦华语影评大赛初选参赛作品

它讲述的是，女主如何慢慢变成魔女的故事。首先，第一次看到智孝这样的装扮，不是说不成功，而是RM看太多，着实花了一些时间去接受。外加时而会想起IU在德鲁纳的表现。其次，只有短短8集，虽题材可能如评论里说的不太新颖，但我觉得它将一个个人物与一个个故事的串联起来，便是它最大的魅力，起码它们引起了我的深思。例如男主妈妈许愿后，魔女做的处理方式。最后，女主第二次许愿而变成魔女的那一段，很棒，也有点出乎意外。就像我日常给自己说的，不要因为别人做了不好的事情，就以同样的方式反击，让自己也变成像对方那样的人。意外在于，是什么跟咖啡的副作用。真的很有意思。完全的善反倒太假，倒因为这个副作用感知到了人之常情。整体体来说，挺好的！

21年上海电影节午夜惊奇栏目，翻译成互换身体，之前看过介绍，感觉最多算搞笑惊悚片，感叹组委会是找不出真恐怖片来放了。结果没想到意外得好看，虽然还是典型美恐突然跳出来吓人的套路，但结合了花式杀人和血腥元素还真有点恐怖片的味道。当然如果一路这么拍90分钟观众也会乏味，于是把柔弱小美女和巨人杀人狂的灵魂来了个互换，这样的反差萌就很有意思，两个人对自己身体的不适应和对新自我的发现都还蛮好笑的，高大杀人狂跳扭屁股的拉拉操，较弱小美人靠着自己人畜无害的外形拿起电锯大杀四方，最搞笑的一段莫过于小美女在杀人狂身体里对男生表白，全影院都在笑。另外合适得穿插一些亲情友情的元素，都自然不突兀。最后也给这部惊悚片一个比较完美的结局。没有想到这部我完全没报希望的非典型恐怖片完败了前几年电影节的正牌恐怖片小丑回魂，我们，昆池岩等。我个人给这部电影4分。

刚看了前6集，只有一个感觉：毁了！经典全废。

卡西欧士的耳朵健在，大熊的3000公斤扼喉，紫龙的矛盾故事，还有我的水毒牙~~~以上全删除了，这些令人热血沸腾和感人的剧情、配乐都删了......甚至应该被一辉幻魔一下的那智还没登场就退场了......黑暗圣斗士也被精简成一个拔掉电源就瘪茄子的模子了，黑暗四大天王荡然无存，热血艰难的激斗都变成了俩耳光就解决......一个圣斗士的精简版本吗？导演就是小时候喜欢原作，长大有能力了自己拍出来玩玩而已的吧，那你倒是把规模拍得更大一些啊，毁了就满意了吗......

从青铜圣斗士的友情建立上来说，原作他们是从小就在一起受训的，本作应该是小时候互不相识的，又精简了这么多描写友情的剧情，大家都是一见钟情、一战拜把子的古代人吧。

派了那么多坦克来，被冰河冻了一辆之后就再没有坦克来攻击了，都吓跑了？好歹你夸张点说冰河一下把他们和地面全冻住了也行啊，却等到女神上了飞机才搬出来不知道往哪个方向追去了

有些剧情改动尚可理解：

从星矢出道可以看出，圣斗士是被选中的天生具备超能力之人，而不是后天训练出来的，个人感觉比较合逻辑，没有天生的超能力，后天训练是打不出音速光速拳的（更别说黄金圣斗士近乎魔法的大招），即便是神话时代的转世，也是凡人肉身从零练起，无论如何训练也不可能达到圣斗士的标准，而原作通过训练就得到了圣斗士的能力，只能想象为武侠小说中的师傅给传功力了，小宇宙就是孕气孕出来的，才训练出圣斗士的标准，所以他们应该是天生神力，后天激发。

圣斗士禁止私斗，所以比武要偷摸在地下举办，没有了“银河擂台”、众多观众和直播的地下私斗，这次女神也跟着寒酸了。

圣衣可以变成狗牌，这个设定还是不错的，就像孙悟空的金箍棒可以变小放入耳朵里，便于随身携带，起初我只是看造型像狗牌，没想到第五集紫龙不知道从哪里变出根绳子穿入天马圣衣的牌子，真成狗牌给星矢戴上了。

卡西欧士去当了黑暗圣斗士，在班达的存在下居然成了合理

邪武说瞬是小姑娘，起初以为是邪武对瞬的音形和圣衣的嘲弄，直到一辉登场才发现，瞬，今次真的变成妹妹了！（同时也改变了女性成为圣斗士时的规矩）

剧情精简到如此地步，对后面的也不抱有任何希望了，只是单纯的想知道这个波兰导演还能毁成什么情况~