我想这集应该就是讲种族屠杀和殖民侵略吧。女主是原住民，拥有无穷的财富，她的尖叫应该是一种艺术表现手法，画面上是女主的声音，实际是骑士们内心贪婪的声音，驱使着他们去掠夺，但也付出生命的代价。男主一开始没有注意到女妖和她的财富所以第一时间没有和其他骑士一样去争夺。女主看到男主没有去伤害她，以为男主是好人（盎撒对原住民的欺骗），然后选择相信他并主动接近了他。然后第二天男主发现的时候，就暴露了侵略和贪婪的本性，想从她身上掠夺。然后女主逃走，男主去追（原住民的逃离和盎撒的追击）。然后来到我认为全集最棒的一幕，男主追到瀑布悬崖上，凭借武力的压制，女妖已经走投无路，这里画面上看似是女妖在搔首弄姿吸引男主，实际上是男主对于财富的幻想，女主全程是面无表情很显然是一种被强迫的行为（不仅隐喻侵略者的压迫，还有对女性生存空间的思考）。然后男主在和女主接吻的过程中杀死了她，这是借用性的元素，表现侵略者的抢夺，男主的流血是侵略的代价。男主将女妖剥得一干二净，也就是尽可能榨取全部的价值，男主逃走。然后整片水域被污染，这是侵略的扩张，最后男主在女主的尖叫中痛苦地死去，一方面是战争带来的创伤，一方面是侵略带来的反噬（对少数族裔的文化压迫以及少数族裔的反抗）。

《二哥来了怎么办》郑芬芬执导，胡先煦、邓恩熙和郑伟一起联合主演二婚重组家庭的那些事。胡先煦饰演听风，邓恩熙饰演杨听雨，一对吵吵闹闹，但关系很好的兄妹。但因为妈妈再婚，后爸的孩子也上门了，妹妹作为一个高中生就开始对这个外来人员产生了敌意，想要击退他，郑伟饰演的李圣作为一个脾气很好，很羡慕家庭和睦的兄妹俩，对所有事情都是忍耐。接着因为李圣梦游，兄妹前爸上门，李圣亲妈上门，妹妹得知了李圣和自己亲哥早就认识对李圣厌恶感更强，但最后还是因为亲情而和好的故事。这部电影体现了一切就是重组家庭电影的所有矛盾，时不时的煽情，一堆已知存在的家庭矛盾在接二连三的发生，而且发生点莫名其妙，最后事情的处理方式也不是正常人能用到的处理方式。通篇看下来，感觉李圣这个角色委委屈屈，一个大男生去了自己亲爸家里，面对肉眼可见的排挤，他居然选择接受。不排除他很羡慕有个妹妹和和睦家庭的因素，可发展实在是莫名其妙。大人处理事情的问题也很奇怪，仿佛在他们眼中自己孩子就只有五岁左右的智商。这部电影是我和朋友一起吃着螺蛳粉打发时间看完的电影，刚开始正常倍速，越到最后越恨不得二倍速、三倍速，不由得赶感谢科技的发展。顺便还一边狠狠吐槽，一边庆幸没去电影院花钱去看这部电影，不然电影院上空全都是我的内心吐槽。直观感受就是似乎这部电影一切都被推着走，所有矛盾和发展都透露着莫名其妙这四个大字。如果兄妹电影存在平行时空的话，我认为导演完全在消费这个时空。胡先煦也在消费自己的名气。我和同学一起看电影，因为胡先煦和之前的邓芳芳导演《快把我哥带走》我一举推荐了这部电影。观看电影过程中，我被完全猜得到剧情和莫名其妙的煽情给狠狠齁到了。狠狠喝了几口螺蛳粉汤汁，深深忏悔，我不厚道啊!

剧不能说差，但是情节大致都猜得出来，总归还是有些失望的。

感情线是极其的突兀，千年的冰山就这么莫名其妙的融化了，你要当无脑甜剧，这白起活了这么久情商不及小跟班的一半，而且前中期女主并没有什么人格魅力，日常傻白甜……

不知是不是错觉，我老能看到《鬼怪》人设的影子，包括白起杨戬家中大战的场景。

目前没看完，也没打分，但是我琢磨着支线也差不多了，主线必定开虐，我爱你但是不能在一起的剧情一定不会少，看了一半了我都没get到这剧的甜点，傲娇，吃醋，这些个点在韩剧中我都快看吐了，还来……还来……

想象一个年收入16万美元的公司主管，有房有车，有老婆有两个孩子的标准美国中产阶级，突然遭遇公司裁员，接受了公司3个月的薪资+6个月再就业培训的遣散补偿，在经济下行的环境里变成一个失业者，对于大多数人来说就像一片被吹落的蒲公英，突然之间意识到自己飘荡于飓风之中。

这是一个大多数美国中产面临失业时会遭遇的现状，房贷、车贷、保险、信用卡账单、孩子的教育支出，所有原本与这个男人绑定的一切，通通因为他的失业而变成无根的浮萍。这是每一次美国经济危机要造成普遍后果，1920，1929，1948，1954，1957，1960，1969，1973，1987，2000，2007，包括这一次新冠肺炎带来的剧烈下行，作为美国经济中坚力量的中产阶级，不知有多少人要遭受停薪、裁员的影响。

《合伙人》讲的不是一个虚构的故事，而是活生生地发生在当下的现实，它就像电影《传染病》一样，讲述的似乎是一个根据过往发生的事件虚幻推导出来的耸人听闻的故事，但它却有可能以一种比虚幻更现实的方式卷土重来，从电影情节里切换到新闻频道中。

当一个男人面临这样的危机的时候是什么样的心态呢？这对于他来说可能还未等到“中年危机”到来之前就是当头一棒，他肯定不甘心被这一棒打倒，毕竟一路从大学毕业混到企业中层，进入中产阶级，他的付出和他的性格也不允许他轻易言败，但现实给他的底气可能大不如从前那个刚出社会，一无所有的自己了。现在他只有3-6个月，特别是在没有储蓄，没有额外收入的情况下，所有顺其自然地固定支出会在固定收入即将中止的时候变成一个巨大的负担，好像自己辛辛苦苦营造出来的美好生活，像是建立在虚幻中的空中楼阁，梦醒了一切都会崩塌。

影片里的男主人公沃克也不甘心，他有一座漂亮的房子，有个漂亮的老婆，有两个可爱的孩子，有一辆酷的要命的保时捷跑车，每天上班前他可以去高球俱乐部跟老伙计们挥几杆再回公司炫耀他的成绩，他讲话总是带着自信满满的幽默，满脸洋溢着两个字：成功。但这个标签很快就要以他意想不到的速度从他身上被撕下。

他老婆在知道他失业的那一刻，觉得生活的一起都可能要随之改变，他们赶紧缩减了生活里所有不必要的开支，也不出去吃饭了，全都在家里吃；找了三个月还没找到满意的工作，他想去挥几杆发泄下情绪，老婆已经帮他退了会籍；接着他发觉连儿子的Xbox都负担不起，也退订了；再下来他们先是卖了跑车，再就是万分不愿意地卖掉房子，搬回去跟父母一起住……

沃克不断地降低对新工作起薪的底线，原来年入16万的他，12万他也接收了；12万找不到，9万他也接受了，还是定不下来。他的大舅子是帮人家修房子的，要给他一份活儿干，他一开始很不情愿——再怎么说我也是个白领，我怎么能沦落成一个搬砖的？换作你，你肯定也不愿意，但如果你再没有收入，你可能连老婆都保不住了。幸运的是，沃克的老婆是一个非常通情达理的女人，她没有抱怨一丁半点，但她让沃克知道他们再没有新的收入处境将十分艰难。

最终，沃克就跟着大舅子一起干，让搬啥就得搬啥，干慢了就得遭嫌弃，木板钉坏了得重钉，水泥和稀了就得重和，干一天活就得一天收入，干好了就有额外奖励，不干活就别想躺着收钱——当雇佣关系回归到它最初始的状态，相信不是每一个每天坐在空调房里敲敲电脑烧烧脑细胞度日的白领能够接受的——如果说体力劳动需要的智力付出简单而让你的工作不至于有太大压力，它给你的体能考验也一点都不会少。

这就是赤裸裸的现实，如果你在唇枪舌剑、”纸上谈兵“的战场上败下阵来，你该搬砖还得去搬砖，要不然别说房子、车子、老婆、孩子，你连内裤都可能输光。妥协的底限在于你在某一个节点对承受失去所设置的上限。沃克已经不能再接受失去整个家庭，所以他选择了暂时的妥协，但这并不意味着他的专业能力和行业经验从此一无是处了，妥协是暂时的过渡，而不是对生活投降——这换成一个好理解的中文词，叫做：认怂，或者，暂时认怂。

其实我们身边很多人也都是在对生活“认怂”，有的人到中年，在公司被同事挤兑，被上司辱骂，但是却选择嬉皮笑脸或者忍气吞声；也有喝多两杯，抒发了一大堆对未来的想法，但第二天该干嘛还干嘛；有的对公司甚至职业有一大堆不满，对收入也有一大堆不满，但却不敢说走就走……

最近美国疫情肆虐，经济极度下行，特朗普政府在左翼媒体上饱受诟病，但是他还是想匆匆结束封城和居家隔离这样的举措，尽快让工商界的运营回归到正常，因为他知道经济牌是他最大的一张连任底牌，现在这场突如其来的风暴要让他输光所有；而美国的中产阶级甚至比起疾病，更害怕失业。有篇文章说，美国街头无片瓦遮身的流浪汉有可能之前都是风光无限的中产，因为一场危机直接打入十八层地狱无法翻身，妻离子散，欠一屁股债，连个住的地方都没有。

美国中产阶级所面临的这种现状离中国的80后，90后和新一代00后的年轻人也不遥远，当我们整个经济政策越来越鼓励消费来拉动内需，中国越来越与世界接轨，经济波动越来越与全世界联动，职场上的铁饭碗在现实中越来越少，年轻人越来越讲究当下生活的质量，越来越习惯于超前消费而不注重储蓄，这种危机迟早也会降临到我们身上。

怎么在动荡不安的经济环境当中拥有比较持久的安全感呢？我想或许有以下的几条：

1. 不停强化自己的硬实力，例如专业能力，学历等；

2. 保持适度消费，在稳定的时候保证存有6-12个月的抗风险资金；

3. 比起还不完全属于自己的固定资产（房子/车子），现金流更加重要；永远记得存款和给存款保值；

4. 居安思危。在境遇和行情好的时候不要忘乎所以，要为将来可能到来的危机做足准备，“未雨绸缪”；

5. 时间允许的情况下，开发双收入渠道，并尽可能让两个收入渠道的收益达到持平；（有难度，但最安全）；

6. 娶一个通情达理，能与你共进退的女人作老婆。

模糊的时间背景，导致商业行为和人物行为很不合理；核心情节缺乏足够的铺垫和描述，导致剧情很不真实。1.企业破产，20年前代表企业死亡，20年后代表企业存在减债重生的机会，开篇持续纠结破产问题，时间背景交代不清楚导致没看懂；2.男主职务任命，把国企任命规则拍成了民企父子交班。女主父女对男主接班的看法，几句话就可以逆转；3.企业报销员工医药费，不用医保吗？（时间背景问题）4.男主做了什么，公司就上市了？5.大股东随便挪用或占用上市公司资金是违法行为，特别是香港上市；6.企业之间借款，不讲商业利益，一句我们是同学就要借钱，太儿戏；7.大量配角，形象刻画不鲜明、不合理，或对剧情推动作用不大，但多次出场，拖沓剧情。此剧槽点多多，处处出戏。

相信很多人都知道“蝴蝶效应”，它在电影中也得到了充分体现。这部影片中的蝴蝶效应，其实就是善良的传染和传播，也就是一种真、善、美的感染力所在，喜儿的坚守、老村长的理解、富贵的真诚、村里人的帮助，这些都让我们为之动容，同时心灵也会得到净化和洗涤，昔日的浮躁也会一点点慢慢消散，这是积极向上的情感元素在人们身上的彰显和扩散。很多人一直在追寻天边的流云、心中的失乐园，其实它们就是善和美的集合体，只要心中有善，那么一切的美好便会无处不在，近在咫尺。

相爱2真的不错，一开始很多说第二季不如第一季，其实两部没有多大关系，这部剧真的不错

男主民国扮相很招我喜欢，演技也挺自然的，张志刚先生真的很有民国风，我很喜欢的民国风，孙祺龙也很可爱，欠儿欠儿的??

两个女主也很可爱，演技挺自然的，紫仪真的很漂亮啊。

何老师的客串也很好，一直是平和的何老师这次客串反派角色也没有出戏啊，挺惊喜的。

总之，这部剧真的不错，值得看一看

我只能说是拍的稀烂，一团乱麻，丢光了铠甲的排面。先来讲一讲文戏，未来战争这个设定看似宏大，但最终呈现出来的结果和TV完全是牛头不对马嘴。莫名其妙跳出来一个参谋给了捕王铠甲，然后不明不白地执行穿越任务。这电影显然是想走穿越路线，结果穿越没整好故事也没讲好。反派以一种极其潦草的方式策反了主角团内的人，坑的主角团被抓。全剧最生草的地方在于，让主角自闭的点居然只是让他断条腿？？？你和我说断了腿人就废了，那诸星团还要不要过了？最后人物的心态转变也是生硬的离谱。之前背叛的小弟因为一句“不想犯法”就这么洗白回去了，逗我玩呢？这反派塑造也是毫无逼格，明明设定是高智慧电脑表现出来却像个智障，用极其搞笑的方式去搞事，可谓是反派之耻了。再来讲讲这次的打戏，捕王这个号称的“终极铠甲”真的是毫无排面。设定吹的牛逼哄哄，什么阿瑞斯最强王者铠甲，最强的科技铠甲，最后呈现出来的就是一个弱鸡。开局你和我说信一没有被铠兽认可，所以打不过战帅，我信。但你得到认可以后表现的也像个废物啊！决战花大段的时间用于清理杂兵，面对一个完全不强的BOSS居然被BOSS的遁地耍的团团转，最后靠着队友的遥控才勉强打赢，鬼才啊。同样是终极铠甲，帝皇修罗雅塔莱斯基本都有秒天秒地的表现，捕王这边真的就是用最帅的皮套吃最多的瘪，丢人，你退群吧！

#20171030#

睡前想到这部剧怎么想都觉得很烂啊，剧情逻辑不清晰就算了怎么韩剧现在广告植入这么强硬？还有虽然我是suzy的颜饭但劝她还是乖乖去做平面模特吧，真的很不适合演戏满屏的尴尬……

目前除了OST还比较ok以外其他都很负分。

看看后面是否有反转吧。

#20171219#

一度要弃剧，居然今天看完了缓存的剧集...对韩剧正确的三观和男二挽回一分。

真觉得男二的演技让人期待他下一部作品能成为男主啊，很适合演双面角色。男二算是这部剧的亮点了。

可能是我的问题吧，反正作为一女的，我依然看的很不舒服。

我也支持女权，我也不忿于种种男女不平等待遇，但是我也不觉得一味的从女权角度出发，与全世界为敌，就是一种更好的姿态。毕竟，比是一个女人更基本的，是生而为人。人性的好与坏，我也都有，也都感同身受。在了解到女性遭受的不平等并感受到这其中的伤害之后，难道不是更应该学会宽以待人么？性别只是这社会中的一方面，每个人同时也在因为其他种种而被众人审视着。施暴者，可能也同时是其他事情的“受害者”。而太执着于女权中的这个“女”字，事事只从自己角度出发，小心有一天你也会成为施暴者。

一部好的作品，成熟的作者，应该能够看到人性的复杂。每个人都有自己的出发点和自己的故事。而这个片子，拍得非黑即白，非对即错，看的就是一脸尴尬。

我不知道电影有多少是还原真人真事，但女主很多事情做的，我反正没法接受不能理解。比如开场，人家音乐会中间，她就搬凳子大摇大摆走到台前坐着了？而且理直气壮完全不觉得有问题？这也可以？这可以也就因为您是女主角吧亲！您要是觉得这个事没问题，那么，全音乐厅的女工作人员每一个都带着乐谱搬着凳子，在演出的时候去前排坐着您觉得怎么样？是不是应该站起身来拍手叫好？如果你认同，你不应该仅仅因为是女性就低人一等，那么同样的，其他人也不应该因为不像你这么有梦想有追求就成了二等公民。我们都被你对音乐的热爱所感动，但不代表你就因为这份热爱而比别人更高贵，否则难道这不就成了新的鄙视链，新的上层阶级么？当然了，这里的“你”字，我应该address给电影创作者，而非这位指挥家。

此类事件还有很多，比如谈话之间讽刺男主他妈，搞清楚身世之后买了袋洋葱雄赳赳气昂昂回家找养父母，被穆克拒绝之后，砸了人家的花盆，直接站到阳台上对峙等等。我想说。。。我们都看到你遭受了不公，但被狗咬不代表你也要咬狗。为什么要把自己也降低到他们的level，又或者说这就是你的level？当然了，我这是站着说话不腰疼，事情毕竟没有发生在我身上。我也理解，当时的环境和背景，女主得以学习，演出，是有多艰难，其中要有多少勇气和隐忍。但我总觉得，或者说我希望，亲身经历过这些不公的人，是能够更包容更温柔的对世界，而不是变得冷冰冰硬梆梆，睚眦必报。

那些施暴的人，究竟是为什么会这样做？男主的妈妈，被编排的如此尖酸刻薄趋时附势，但我自问，如果我在当时的环境下长大，我像她一样接受教育，接触她接触的人，我是否就能更好？不一定。养父母万般不对，但能看到他们不富有，很可能也没受过什么教育，他们出于自私拆散了女主跟生母。这事没什么好辩解的，我不觉得这是一件对的或是光彩的事情，但是人性如此，试从他们的角度出发，并非不可理解。是否一定要一脚踩上去再大字标注坏人两个字生怕观众看不出来？那么多说女性不行的人，剧里一律是用批判的目光呈现出来的，但是他们又有何辜？编剧如果你出生在那个年代你是一个男的，你是否就有勇气站出来为一位女性指挥家叫好？你是否就能意识到社会中的男女不平等？作为现当代人反观过去总可以以后见之明看出当时的人的目光短浅 -- 这并不难。难的是意识到自己所处的当下的社会的种种。就像鱼在水中不知水为何物，每个人，都无可避免的活在自己生活的时代的局限性中，你我亦不例外。我不觉得应当要求人们能够随时警醒于现时社会的弊端，但最起码批判过去的时候，能否多一丝温度？你现在拍桌子摔椅子指着鼻子骂别人，但你就能确定你不曾在其他什么事情，误解或低估了别人？你确定一百年之后下一代人看你的电影你的表达不会同样嗤之以鼻？总之这片子自信到，让人尴尬。

可能是我的问题，我也不知道。但每每看到特别用力宣传女权，或者BLM，或者LGBT，或whatever，我都想说，为什么要让大家更注意到我们的所谓的不同？无论你是男是女是黑是白是弯的是直的，首先我们都是人，我们之间的共同之处远多于差异。如果每个人都能真诚的把别人当成一个人，不用多好，但也不怎么坏，只是一个人，一个像我自己一样，一样有善良有恶念有偏执有嫉妒有爱有恨的人，这世界可能就还不错。

又或者说，温和从来无法促成真正的改变。如果全世界都在天枰的左边，只有聚集所有的力量在最右边才能稍微带来一点平衡。可能是的吧，我也不知道。我只是观影体验不舒服。

是前作粉，以下都是个人感想，仅针对第一集。

剧情:

比起人设变更，剧情是我觉得第一集最大的客观硬伤。有两个比较大的败笔。第一，原本开头推理出“水里还有别的尸体”是经过了很多情节铺垫的，这里就直接让姬川一次性和盘托出了。作为观众很容易摸不着头脑。第二、原作最后姬川差点要掉下去的时候菊田他们还没赶到，是f把北见弄伤了才让姬川暂时没被杀。新版明明姬川的队友都到了，却拖了好久非要等菊田把她拉上来这样僵持了很久。为了制造双主演也是很费心了。

人设:

菊田变成了新人，从零开始培养和姬川的感情。比起原作来说更沉默了，但是多出来一些偶尔的脱线发言，对于部分观众来说可能算得上萌点。但是龟梨和也的演技...。

姬川变得开朗了很多，笑得更多，同时也变得软弱了（被提到过去的时候直接晕倒）。比起龟梨和也来说富美的形象更不适合角色。除了年龄的最大硬伤之外，声音太软身高也不够，缺了一点气场。头发什么的我倒是觉得短发比较符合常识（不过富美那个发型其实也挺挡眼睛的）。演技的话...感觉稍微有点棒读。其他还好。

胜吴健作在新作中阴暗感没那么强了，颜值稍微增加。（个人更喜欢原版那种亦正亦邪的）

井冈这个角色差不多是全剧最失败之一。原作是虽然神烦但其实也没那么讨厌的配角。新作完全是彻底ky了。

桥爪管理官变得更凶了。

汤田年龄更大更成熟了。

大塚因为菊田设定更改的原因被额外加了一点护主的剧情。对姬川的感情比前作更深了。觉得这个角色重冈演得并不是太好。部分情节有点表情僵硬。

客观来说，对于第一次看这部作品的人而言，人设方面的改动应该算不上什么大问题。

但是作为原作粉，我认为原作的魅力就在于一些被改掉了的设定。首先w主就已经背离了原作。w主的话势必会增加感情戏，但草莓之夜的核心绝对是姬川本人而不是姬川和菊田的关系。这一点即使是菊姬党也不得不承认。姬川是一个背负着黑暗却从来不会被彻底打倒的女性。她的身上始终是有一种沉重感在的，她无法像富美那样无忧无虑地笑。她不可能一想到过去就晕倒。当然她也会软弱，但她并不是一个脆弱的大小姐。

在菊姬的情感刻画方面，saga把菊田设定为后加入姬川班就已经一定程度上折损了这份感情的魅力。原作的菊田是姬川班成立之初就有的成员。尽管最初他并不认同姬川，却还是帮助姬川树立了威信。尽管他对姬川的情感有一个变化的过程，但是他始终都是姬川最坚强的后盾。原作菊姬cp吸粉的原因之一也是在于这种始终默默守护的忠犬感。这种默默并不是像saga里的菊田一样寡言，而是心照不宣的默契，是想要触碰又收回手的挣扎，是谁也无法先开口的爱和过去。前作中这种cp感很快就显露出来。但saga中两位主演还完全没有化学反应。

客观来说这部剧并不算太差。但是既然前作珠玉在前，对很多人来说这部剧唯一的优点大概就是画质了。不知道演员们是为啥要接这个剧，如果是被事务所忽悠了的话也挺惨的。

另:

看到一个uwasa说本来富士准备让荣仓奈奈演新版姬川，结果被拒绝说“竹内给人的印象太深刻了”。觉得荣仓没有接这个烂摊子真是很聪明呀。