我特意从网上现下的豆瓣来对该电影进行评论。首先我不觉得世界反法西斯战争历史已经沦落到被随意消费的地步…这部电影拍出来的目的是什么?是为了洗黑钱吗???制作组尊重历史吗?但凡设身处地的想一想,日本人前脚刚把村长这个角色打死。眼睁睁看了全过程的女主角就敢大摇大摆在日本人的军营门口若无其事的路过3个来回-???正常情况不会躲着走吗?小女孩的台词怎么多?我妈都说她是不是话唠?? 就真不怨内个老婆
我特意从网上现下的豆瓣来对该电影进行评论。首先我不觉得世界反法西斯战争历史已经沦落到被随意消费的地步…这部电影拍出来的目的是什么?是为了洗黑钱吗???制作组尊重历史吗?但凡设身处地的想一想,日本人前脚刚把村长这个角色打死。眼睁睁看了全过程的女主角就敢大摇大摆在日本人的军营门口若无其事的路过3个来回-???正常情况不会躲着走吗?小女孩的台词怎么多?我妈都说她是不是话唠?? 就真不怨内个老婆婆怀疑自己儿媳妇会出轨,那美国人进家门藏地窖里一共还没有3天……临走俩人亲上了??……这打仗呢知道吗?啊?不考虑什么背景是吗?那游击队也是,哎!就那战斗力…不言而喻??。忽高忽低,前脚刚把追自己的飞机用枪打掉,不出5分钟!被日本人全灭??…全灭呀!甚至交火时都没有日本人中弹的镜头,开了外挂了是吗? 那腰间挂的手榴弹是干什么用的?我不说你绝对猜不到…一颗没扔留着下蛋呢是吗???哎!对对对!有用!留着自雷??…哎,真有你的呀。
看完以后,我就一个问题…导演你有没有夹带私货?哦!不对,您是以一种什么样的精神状态才指导出来这么一部片子呢???我看的电影少…这是我为数不多的看过的觉得侮辱观众智商的片子??
Eloise是一个因母亲自杀而有精神困扰的女孩,她时常能看到母亲的幻象。但这个设定唯一的作用就是,让你觉得她一步步分不清虚幻和现实,是她自身的原因。如果真是这样电影能再高一个级别,最后戳穿确有其事,是有些难以自圆其说的。所有悬疑片,最后一旦归结为鬼神,就是圆不下去了。而这一屋子的男人在是人的时候都能压在Sandie身上作威作福,反倒是变成厉鬼却一个个
Eloise是一个因母亲自杀而有精神困扰的女孩,她时常能看到母亲的幻象。但这个设定唯一的作用就是,让你觉得她一步步分不清虚幻和现实,是她自身的原因。如果真是这样电影能再高一个级别,最后戳穿确有其事,是有些难以自圆其说的。所有悬疑片,最后一旦归结为鬼神,就是圆不下去了。而这一屋子的男人在是人的时候都能压在Sandie身上作威作福,反倒是变成厉鬼却一个个没了办法,等了这么多年还要靠一个小姑娘出头。如果鬼都是这样,恐怖片没法看了。
Sandie刚出场的时候的气势很强,但出人头地的功利心也是显而易见。声色场里这样的人要不就是将别人踩在脚下一步步爬上去,要不就是被别人利用,成为工具。所以Jack是恶人,是她所托非人;但如果Jack是好人,那他也一定所托非人。
回来说梦境,结尾看似乎是鬼魂们希望Eloise帮他们报仇,但整个梦境,全然是一个大好姑娘被一群无耻下流的男人们玩弄的故事。这个梦境如果是鬼魂所为,也太过坦白从宽了。看过这些,Eloise不是更应该帮着Sandie把他们打进十八层地狱么。而且一个个出来都是吓唬人,一点求人办事的态度都没有。你不说清楚,人家怎么知道是怎么回事,结果都给人吓跑了。要不是Sandie实在看不过去,自己把什么都告诉人家,Eloise估计跑回家都不知道你们想让她干什么。而且既然你们能这样对待Eloise,为什么不如法炮制在Sandie身上。让她天天睡觉就梦见自己被欺凌的样子,时不时的出现在她眼前吓一吓她,大半夜从地板底下伸出手来抓她。估计她也早就精神分裂了。
Sandie最后的行动也让人不懂,Eloise这么明显的被吓傻了,而且一头雾水啥都没闹明白,走就走吧。为什么一定要多杀一个人,估计是地板下还有地方。
不过60年代女性的出头方式也的确只能如此,成功者光鲜亮丽的背后,不为人知的伤疤不在少数,更莫说在路上就碾为炮灰的。
说起日本最玩世不恭,最有趣的老头,一定逃不过他——北野武。
王家卫曾说北野武存在感太突出,坂本龙一也说过类似的话,无可否认北野武是一名天才,他丰富多彩的人生经历,更是戏剧性十足。这部与北野武自传同名的电影,正是讲述他年轻时的故事。
说起日本最玩世不恭,最有趣的老头,一定逃不过他——北野武。
王家卫曾说北野武存在感太突出,坂本龙一也说过类似的话,无可否认北野武是一名天才,他丰富多彩的人生经历,更是戏剧性十足。这部与北野武自传同名的电影,正是讲述他年轻时的故事。
首先最大的点还得说是华子,额,我是说演员:)贾玲姐的华子又双叒叕失忆了??万茜姐姐也很不错,肖央搞笑担当嘛,郭金飞就真的只露了一面,反而女反派倒是把川渝妹子那种狠辣演得很带劲。先来说说故事梗概……以下有剧透,介意勿看。房地产女龙头怀着孕被没领证的男人和妹妹卷钱跑路刺激流产了。杀人偿命欠债还钱,那就买凶。结果这个凶是个高级演员,男人妹妹都带钱跑路了?!反而杀手失忆了和一个死宅换了身份搅和在里面
首先最大的点还得说是华子,额,我是说演员:)贾玲姐的华子又双叒叕失忆了??万茜姐姐也很不错,肖央搞笑担当嘛,郭金飞就真的只露了一面,反而女反派倒是把川渝妹子那种狠辣演得很带劲。先来说说故事梗概……以下有剧透,介意勿看。房地产女龙头怀着孕被没领证的男人和妹妹卷钱跑路刺激流产了。杀人偿命欠债还钱,那就买凶。结果这个凶是个高级演员,男人妹妹都带钱跑路了?!反而杀手失忆了和一个死宅换了身份搅和在里面,整体感觉怎么说呢……有点乱……最后女反派总结的很到位一群演员……虽然单独看所有部分都可圈可点,但风格有些拼凑了。当然可以理解,这部片子其实改动很大,应该也是为了更加符合国情一些,但全剧就是有点像陈小萌和前女友告别那场戏的感觉,也有点像李想说的那样就差一点点,这种感觉与我而言就是有内味儿了,却突然切了……有点突兀……总之拍的细节和片段都很好,连在一起有那么点乱,所以下面我就想到哪里说到哪里吧,不喜勿喷……刚开片悬疑色彩很足,关于无言真以及全剧人物名字这件事,应该大家都明白的,隐喻摆在明面上总觉得有点尬吧……另外我还是觉得渣男其实死了就死了,我是渣男必须死派的支持者,哈哈。然后肖央演得陈小萌自杀场景也是气势十足,不过好在很快切到喜剧了,自杀绳子断了,唉,家里脏乱差的宅死都没勇气所有漫画的吊车尾逆袭大概都要这样连上吊绳子都能断的人,那就除了撸蛇还能说他啥好。关键此人不但做事情不行人品也差,浴室乱丢肥皂害天王摔飞出去,画面倒是拍的艺术(大爷们在男澡堂的场面实在太香艳除了华子的上半身其他我都没敢细看,哈哈),但咋就能偷人家东西呢,之后就是各种误会。真陈小萌这边是各种挥霍各种变出钱来,把周全的家产挥霍一空。假小萌周全那边则是拼命演戏泡李想。看来我们单亲妈妈群体在社会上影响力是越来越大,形象是一部比一部高大,为了儿子完成有宇航员爸爸的理想,就敢让假陈小萌去偷剧组道具,咱们华子也是一路过关斩将为了万茜妹妹拼命(贾玲姐你羡慕了吗?)不过好在演员真的都太好了,假小萌周全和李想那几段秀恩爱的戏实实在在的让我吃了好多狗粮,也赚了不少我这个泪点极低症患者感同身受的热泪。里面关于单身带娃妈妈的刻画其实是很成功的,年轻时候看错了人,帮别人养孩子,事业有成却总是打副本,还要和娃约好暗号卡怪报警,价值什么的早就掉到底了,所以只要有个知冷热讲感情的人出现,她就能觉得有安全感比那些锦衣华服大谈金钱论的男人靠谱,她能什么都信只要对方真的没有骗过她……还有收到鼓励的假小萌哭那段,真的天王演得太好了,明明是在笑,可笑着笑着就有点想一起哭起来,我们这些社畜其实都是易哭症患者,一把年纪还叫小萌什么的,想想不是一点点讽刺啊……另外在假小萌去找女反派要孩子那段和麻导彪戏的时候,电影院里其实是有人鼓掌的,天王彪戏就真的有内味儿,从那个港片大行其道的年代走来,别说眼神,每一滴汗水水似乎都在透过毛孔表演,至于飙摩托那场戏自然也是致敬经典,男人的浪漫啊……不过可惜,这剧终究是套了贺岁喜剧的壳,后面麻导的去而复返,到女反派的诉说原委,推动剧情发展,我真的就感觉尬……好吧,我写的也很乱,年纪大了记性也是真的不好了,只能趁记得赶紧写一写。总结下这剧还是可以当做贺岁喜剧看看的,我们那个年代人欠了天王太多电影票该还一还。《人潮里》挺好听的,看过之后到一定年纪的人可以流点眼泪,年轻人可以笑一笑,过年嘛,还是应该笑一笑的。写在最后,其实我还有个疑问,华子已经二部戏都演失忆了,为啥我有一种天王是在用电影和自己的演艺生涯告别的感觉呢,哈哈,想多了想多了??还是祝各位观影愉快,一家之言,仅供参考,不喜勿喷~
初见“烟暖雨收”四字,觉得剧名挺美挺有意境的,再见剧情人物时,初觉男女主没有眼前一亮的感觉,没有男女主角的“好看”光环,且第一集里男主将“孤傲清冷绝尘”演得跟僵尸一般。闲来打发时间硬着头皮坚持看下去。再看,发觉,男女主不属于一眼就能让人眼前一亮,但属于耐看型,后面越看越觉得挺舒服。
但是吐槽还是有的:男主的黑眼圈,女主经常的歪脖子,初浅的眼睛,若茜的大额头和下巴,师徒感情在没有切
初见“烟暖雨收”四字,觉得剧名挺美挺有意境的,再见剧情人物时,初觉男女主没有眼前一亮的感觉,没有男女主角的“好看”光环,且第一集里男主将“孤傲清冷绝尘”演得跟僵尸一般。闲来打发时间硬着头皮坚持看下去。再看,发觉,男女主不属于一眼就能让人眼前一亮,但属于耐看型,后面越看越觉得挺舒服。
但是吐槽还是有的:男主的黑眼圈,女主经常的歪脖子,初浅的眼睛,若茜的大额头和下巴,师徒感情在没有切入点的时候进展的有点莫名其妙(不过后面一旦进入了也就不觉得奇怪了),基本都是新人演绎,作为电视剧,此剧还有待进步,作为网剧,还是比较良心的。
虽然男主第一集将“孤傲清冷绝尘”演得有点跑偏,虽然女主经常歪脖子,但是后面还是有很多看点的,后面很多剧情台词其实仔细看,比较一般的网剧逻辑上要细腻自然许多。整季剧,给人淡淡悠悠的古韵味儿,冯荔军的笑让人很暖很好看,何蓝逗的清纯可爱(淡淡的,没有浮夸和做作)也很特别。可能我喜欢高冷师徒甜宠这种文吧,竟然被男主角的笑容给心动了。
看了爱奇艺里的评价,可能很多人会觉得这部剧很烂,甚至看到我的推荐也会喷,但,那又怎样,我喜欢的只是我喜欢的。
只是看了第二季预告后,心情很不好,多愁善感是病,可是无法治愈。去看了小说,顿时后悔,还是留在第一季吧,后面还是不要看了。一直都觉得,不管是小说还是电视剧里,如果是时代命运赋予的人物角色悲剧,这都是能让人接受的,并且可能正是这些个悲剧人物才成就了作品。但是看了《烟暖雨收》的小说后,觉得作者就是个心理变态,只是为了悲剧而写悲剧。如果电视剧结局也随小说里的话,倒觉得完全浪费了第一季了。
看完第二季预告和小说后,心情很不好,想说的太多,乱七八糟的说了这一堆。
(啊,怎么办,对孤傲清冷绝尘的冯荔军的笑容给心动了,可是小说里他最后死了)
看完我就在想,制作这部电影的意义何在?至少,对观众来说,没一点益处。
看到前一小段,倒是蛮惊喜的,国内的网大都开始涉足科幻啦?完成上也没啥大硬伤。越往后看,越失望。卧槽,这你妈不就是韩国的《魔女》嘛。即使如此,我仍坚持看到最后,不是它做的有多好,只是看看我们抄作业能抄到何种程度。果然不出所料,扑街。
<看完我就在想,制作这部电影的意义何在?至少,对观众来说,没一点益处。
看到前一小段,倒是蛮惊喜的,国内的网大都开始涉足科幻啦?完成上也没啥大硬伤。越往后看,越失望。卧槽,这你妈不就是韩国的《魔女》嘛。即使如此,我仍坚持看到最后,不是它做的有多好,只是看看我们抄作业能抄到何种程度。果然不出所料,扑街。
剧情设计,人物塑造对你们说,太难。我倒是可以降低要求,忍受一些低智,不合理的地方。但是,作为“魔女”电影,我实在忍受不了,里面的打斗场面。打斗破坏特效什么的我就不要求了。千鹤将阿飞摁到铁丝网上,竟然没一点变形。就这?就别吹什么突破人体极限了,丢人。
打斗招式更是让人尴尬,直愣愣的,就不能找个好点的武指?
女主倒是还过得去,剪去长发后倒是有点像金多美。男主就不大行,冷酷,不是叫你全程板着个脸。
整个看下来唯一的亮点就是老范了。出场两次,成为全片最值得观看的地方。
“老妹儿,你刚才是在关心我吗?”
我不太明白舔狗为啥会变成一个贬义词。在真正喜欢的人面前,是会变得卑微吧。张爱玲给过胡兰成一张照片,背面写着这样一段话:“见了他,她变得很低很低,低到尘埃里。但她心里是欢喜的,从尘埃里开出花来。”所以,老范的从容赴死,就变得顺理成章。
他特意放的京剧选段《定军山·这一封书信来的巧》,没大想明白有什么特殊含义,兴许就是单纯的喜好。
光看这部剧名就应该知道是什么类型的剧了吧!主要讲的是一个拥有这连环杀手爸爸的青年,因小时候发现爸爸做过的事情在心里留下了阴影导致无法入睡,必须靠破案才能保持清醒的故事。故事的主线是主角小时候发现被父亲装在箱子里的女孩和模糊的记忆,通过主角记忆的一点点恢复来推动故事的进程,高潮部分在十一集,结尾则是另外一个大反转。整部剧精彩的地方有很多,但是让我印象最为深刻的地方只有几个,这部剧主角的一家每人
光看这部剧名就应该知道是什么类型的剧了吧!主要讲的是一个拥有这连环杀手爸爸的青年,因小时候发现爸爸做过的事情在心里留下了阴影导致无法入睡,必须靠破案才能保持清醒的故事。故事的主线是主角小时候发现被父亲装在箱子里的女孩和模糊的记忆,通过主角记忆的一点点恢复来推动故事的进程,高潮部分在十一集,结尾则是另外一个大反转。整部剧精彩的地方有很多,但是让我印象最为深刻的地方只有几个,这部剧主角的一家每人都有一个小的爆发点。
首先说妹妹吧,妹妹给我的第一印象就是一个对父亲充满好奇心的小女孩,为了向母亲证明自己,对工作非常在意,非常有野心。在她与男朋友去监狱采访父亲,男朋友被一个发狂的犯人捅伤,杀人犯父亲给男朋友做手术时,她拿着摄像机在旁边直播,这个地方让我觉得她非常冷血,最终男朋友也因为这个跟他分手了。另外一个地方就是结尾大反转,妹妹拿着刀把大反派尼古拉斯割喉的那一幕,我是真心觉得她很牛逼。时而感觉她像个遗传父亲的冷血的女人,能够在男友快死时还想着工作,时而又像个天真需要保护的小妹妹,被人打伤靠在门后无助又恐慌,挺矛盾的这个角色。
然后就是魔鬼杀人犯爸爸,因为杀了23个人被主角举报进了监狱,但是就算进了监狱却还是如鱼得水,非常聪明狡猾。他应该算的上是个魔鬼吧,但是有几个地方又让我看到了他不一样的地方。第一个是女儿去采访他时故意说他不是个合格的父亲时发狂,第二个是他听说儿子被垃圾场杀手绑架的时候,因为他很了解那个杀手以为儿子活不成了的时候,气急攻心昏在地,最后又发现那个杀手在他家想杀掉他全家时的绝望。这几个地方让我原本以为他对家人毫不在意的想法有了改变,毕竟他曾经还想杀掉自己的儿子,但这几个地方让我感觉他内心对家人还是非常非常在意的。还有一个是最后大反派尼古拉斯出现时,我们发现原来背后的操控者是另外一个人,而且整个监狱的人都要杀他让我觉得他可怜又可悲。箱子里的女孩没有死,但是他一直不告诉儿子,让儿子心里一直愧疚且怨恨他,但这又何尝不是对家人的一种保护呢?因为只有他知道尼古拉斯的恐怖,家人是抗衡不了他的。
高贵的名媛妈妈,本来是拥有浪漫的丈夫和一双聪明的儿女,拥有一个幸福完美的家庭,却没想到丈夫是个连环杀手。剧中妈妈给我的感觉就是心软善良漂亮,正如大反派尼古拉斯所说“嘴里叫嚣着再狠却永远下不了重手”,如果她不是砸昏尼古拉斯而是直接杀了也没有后面的事了。刚开始看时,我也以为妈妈是爸爸的帮凶,最终却发现误会了。剧中她最让人深刻的地方应该是儿子被连环杀手绑架,杀手从地下室爬出来她和女儿时,虽然自己也非常害怕,但是还是保护着女儿,这应该就是所谓的为母则强吧,就算自己再害怕也会挡在前面。
最后是主角,刚开始看时我感觉他是个神经病,一天到晚都很疯狂,好不容易找了个女朋友还差点把人砍死,面对罪犯也是全靠自己一张嘴,但是看到后面真的是越看越精彩。剧中主角最出彩的地方应该就是被连环杀手绑架时,刚开始以为自己在小木屋得知自己父亲曾经想杀自己,又被垃圾场杀手捅了一刀时,陷入了自己的想象即将放弃了。最后却发现杀手在自己家中,而妈妈和妹妹都在家里时,他用锤子砸断了自己的大拇指逃出去救妈妈和妹妹,真的是非常感动,这应该是整部剧中最精彩的一集了!还有让我印象比较深刻的地方就是最后,他拿枪指着反派,但是就是反派嘴里侮辱着妈妈,他也没有开枪而是说一定会找到证据将他抓住,主角真的是太善良了。
大结局妈妈被大反派约到家里吃饭,警官来找妈妈被打伤,妈妈趁大反派不注意砸昏他,救出警官逃走。接着大反派进了主角家里威胁主角和妹妹,却没想到死在了妹妹手里。就像他说的主角是个善良的人像妈妈心软,就是他嘴里说着侮辱妈妈的话,主角也只是想着找到证据将他绳之以法,谁知道就在他说出他控制着整个系统时,妹妹一刀割了他的喉,这是一个超级大反转,为下一部做足了伏笔。当然,我还是认为整部剧最精彩的地方是十一集!!!推荐,所有人都在这一集演技大爆发,超级高潮!
大年初一, 带着单亲的女儿找到了这一部电影,梵高风格的背景,印象派的画风并不是我喜欢的。进去看了 前半段基本瞌睡。但后来……
我作为同样的职业不想太夸奖导演的水平,毕竟同行如敌国,文无第一。但是,作为一位带个女儿的单亲父亲,我感受到了导演的立意的诚意。
它不是为了满足所有人而做的电影,而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多
大年初一, 带着单亲的女儿找到了这一部电影,梵高风格的背景,印象派的画风并不是我喜欢的。进去看了 前半段基本瞌睡。但后来……
我作为同样的职业不想太夸奖导演的水平,毕竟同行如敌国,文无第一。但是,作为一位带个女儿的单亲父亲,我感受到了导演的立意的诚意。
它不是为了满足所有人而做的电影,而是导演对单亲家庭的救赎。女儿对电影提出了很多问题,我有了一个支点让她感受到她残存的爱不比别人差。乐观,坚强,希望,适应这就是我对她,电影对她想说的所有。
谢谢剧组的诚意,点赞优秀的作品
我自己觉得对影片的包容程度已经算比较大的了,但是看这部电影的时候真的是坐立不安,只能通过玩手机缓解我对剧情感到的尴尬。
我真的觉得这是正常逻辑能想出来的吗,他们从相识到孩子出生女主去世就一年,我的妈我们的时间计量单位可能不太一样。真的就硬煽情,硬伤感,你但凡给我结束到结婚的时候我都不会这么身心不适,因为你好歹给我一个he了。真的很不理解情人节档为啥要上这种be的片,而且我觉得并没
我自己觉得对影片的包容程度已经算比较大的了,但是看这部电影的时候真的是坐立不安,只能通过玩手机缓解我对剧情感到的尴尬。
我真的觉得这是正常逻辑能想出来的吗,他们从相识到孩子出生女主去世就一年,我的妈我们的时间计量单位可能不太一样。真的就硬煽情,硬伤感,你但凡给我结束到结婚的时候我都不会这么身心不适,因为你好歹给我一个he了。真的很不理解情人节档为啥要上这种be的片,而且我觉得并没有上意义,这东西要是和对象一起来看真的会搞得头大。
上午看了隔壁的我以为不会有更差的了,下午看了这部的时候我简直大开眼界。
编剧,你可真牛。
本文首发自微信公众号电影天堂(ID:dianyingnews)
“做自己”是当下很常见的口号,但有的人却因为做自己,被残忍杀害。
这不是耸人听闻,这是真实的存在。
BBC根据一起真实的“世俗偏见杀人
本文首发自微信公众号电影天堂(ID:dianyingnews)
“做自己”是当下很常见的口号,但有的人却因为做自己,被残忍杀害。
这不是耸人听闻,这是真实的存在。
BBC根据一起真实的“世俗偏见杀人案”改编成一部电影——
《死于独特》
选择《登月第一人》作为2018年第75届威尼斯国际电影节的开幕影片,可以说国际上最为权威的电影节给了这位最炙手可热的新星导演——达米恩·查泽雷足够的肯定。
选择《登月第一人》作为2018年第75届威尼斯国际电影节的开幕影片,可以说国际上最为权威的电影节给了这位最炙手可热的新星导演——达米恩·查泽雷足够的肯定。
化万千烦恼丝为绕指柔这是一部在近期北美大片档期中,难得的浪漫喜剧电影。无论是正在热映的强尼.戴普主演的深沉传记《黑色弥撒》,还是欢天喜地的《精灵旅社2》,更有登山冒险大片《绝命海拔》和青少年大片《移动迷宫2》的围攻,反而让这部唯一的都市题材影片,显得像一道温和的茶点,令人在劫后余生般的酣畅淋漓之后,可以静下心来,享受细细品味生活的小息时光。<图片2>这
化万千烦恼丝为绕指柔这是一部在近期北美大片档期中,难得的浪漫喜剧电影。无论是正在热映的强尼.戴普主演的深沉传记《黑色弥撒》,还是欢天喜地的《精灵旅社2》,更有登山冒险大片《绝命海拔》和青少年大片《移动迷宫2》的围攻,反而让这部唯一的都市题材影片,显得像一道温和的茶点,令人在劫后余生般的酣畅淋漓之后,可以静下心来,享受细细品味生活的小息时光。<图片2>这部电影的主宣海报,低调的令人难以置信。虽然同期上映的《黑色弥撒》也没有只卖强尼.戴普的脸。但是这部电影的海报,干脆连人物和场景都没有,只是一只老式的白色皮箱,上面印着大大的《The Intern》片名,只有左上角小小的标注着一个名字:南希.迈耶斯电影作品。从2003年的《爱是妥协》,2006年的《恋爱假期》,到2009年的《爱很复杂》,这位资深女导演,自编自导的浪漫爱情都市喜剧从未间断,其中大牌明星从凯特.温斯莱特,到梅丽尔.斯特里普。她的剧本逐渐重回各大奖项最佳编剧的提名,可见这位女性电影创作人的默默耕耘。而就像这部新电影的宣传主题一样:“Experence never gets old.”,经验永远不会过时——它将永远是无价的财富。而这一次,南希.迈耶斯在自己轻车熟路的题材里,再一次加入了新鲜的想法——合情合理的老少搭配,一位年轻的女性创业人和一位退休的老年实习生。从而新旧对比,两人相互补足。而故事中两位主角,就像从导演自身的两种经历分化出来,一个是将自己多年的经验脱化出来的一位成熟长者,另一个是将自己事业女性的奋斗经历转化成一位创业女青年。在影片的访谈中,饰演男主角的罗伯特.德罗尼提到,在影片筹划的初期,南希导演特意先与他敲定了合作,才最终开始筹备整部影片的制作,可见该片中角色和演员的重要性。而饰演另一位女主角的安妮.海瑟薇,更是给这部看似装了旧酒的老瓶中,插入了一支,沁人心脾的红蔷薇,活力十足。反观电影本身,首先虽然看起来安妮.海瑟薇饰演的主角:Jules,是本片的人物主线,但这真的不是一部什么宣讲女权主题的影片。不是所有涉及一点女性上班族和家庭平衡关系应对的电影,都是重点在讲女权。相信南希导演也不是在借着一部都市喜剧片,来探讨这个主题。反而放下这个角度,你会看到,由罗伯特.德罗尼饰演的男主角:Ben 的戏份也是相当多的,他更像一个长辈在回首年轻的自己,不是一味的审视,责备,而是看到更多积极的一面,对于女性,对于事业,对于家庭,没有什么主义的偏袒,而且很多时候他也给不出答案,他也不是解决问题的标准。他只是负责,在你做出决定的时候,帮你反思,全力支持。这反而是身在其中的年轻人最缺少的,在竞争中他们缺少认可,在前进中他们难得反思,在压力中他们却少有支持。影片以年过七十的Ben在公园里,百无聊赖的在人群里打太极为开端,在实习生涯告一段落后,主动回到这里,享受着一份闲适,最后等来Jules的加入,一切的迎刃而解,一切的一切,都化解在这几式推手和缓步中,不得不说这是个完美的Ending。时间不是唯一解决问题的良药,但是时间带来经验,经验令人游刃有余,收放自如,把握自己,享受当下。有人抱怨影片中Ben 是一位心灵鸡汤的角色,但其实他很多对白的结束语很简明,他鼓励Jules,令她更自信,支持她的选择,最终目的很简单——希望Jules活的开心快乐。看到自己的家快乐,看到丈夫和孩子快乐,还有自己的事业蒸蒸日上,从而更快乐。而影片结尾,Jules的丈夫Matt匆匆赶来的道歉,最后也是希望Jules不要做勉强的选择,而是顺着自己的心意经营生意,更开心的生活,从而挽回了爱情。在这样一部老少配的影片里,导演兼编剧的南希,没有故弄玄虚,没有将长者变得婆婆妈妈,道理满腹,而是那个给予人切实帮助和行动派的化身。无论是帮助同为实习生的年轻小伙儿,还是抢先清理办公室死角,亦或者无时无刻的陪伴在Jules身边,支持她,鼓励她,甚至帮她“不择手段”的“入室抢劫”销毁错发给母亲的信息。在罗伯特.德罗尼的娴熟演技下,Ben 的一切经验和善意,都通过他温和的眼神传递。这双慧眼可以在办公室内,看到各色人物的烦恼。可以在你需要提点和帮助的时候,给你肯定的答复。可以在你脆弱的时候,甚至没有意识的情况下,默默的注视着你,关注着你,满含善意和包容。当然还要提一下,问天下谁人能抵挡住罗伯特.德罗尼这个年纪的卖萌,对镜眨眼的可爱练习,真真是令人忍俊不禁,笑出泪花,心里大叫爷爷饶命,晚辈们已经快被电死。自从Ben 进入Jules的办公室前,询问秘书注意事项的时候,影片就开始展现,老一代上班族对工作的一丝不苟和完美的追求倾向。 得知Jules讨厌不爱眨眼的人之后,Ben 开始有意的在尴尬的气氛中使用卖萌眨眼绝技,效果真是令人立竿见影——尴尬加倍,这桥段简直堪称绝笔。而这里不得不提一下,Jules是一个自己创业的年轻女性,而剧情设定她一直在面临的天降CEO的压力,所以她不是科班出身的企业家。而MBA的行业课程里,没有记错的话,我的大学导师还会特意布置作业,让我们回家练习不眨眼的瞪人,以此来训练在商业谈判中的自信笃定与先声夺人的气势。这样的“Jules讨厌不眨眼的人”的设定,更是令人不由得从一个小点的喜恶中,感受到Jules的自然天性。即便这部电影被评价有些都市童话,但影片就是设定了一位敢于创业的女孩儿,成家立业,一路摸爬滚打的故事。而女性导演编剧对独立女性的刻画,更加的骨感,寥寥几笔,个性即显,反而不会画蛇添足。洁癖强迫症,受不了任何一个凌乱的办公桌,无意识的反复用免洗消毒液擦手的癖好,与母亲不协调的电话沟通,洗衣服带孩子全部甩手给丈夫负责。这些让人物形象丰满的小细节,加起来不超过10个短镜头剪辑,几乎没有通过几句对话就勾勒出了Jules的生活状态。而影片中Ben 的剧情线,很好的平衡了少女成长记的路线,把影片的一半内容,分化为新时代与老传统的对比。有些令人想起年初的《年轻时代》中,对中年人与年轻人颠倒的生活方式呈现。而这部影片中,更加的聚焦,不是广泛的生活方式,而是对待工作的态度和方法。一切都从一张实习生的桌案开始。一名二十几岁的新实习生,得瑟的拿出手机,耳机,U盘,玩偶模型,开始布置自己的工位。而七十岁的Ben ,将翻盖手机放在桌子上,将老旧的皮箱打开,拿出计算器,闹钟,笔记本,钢笔。这样的新老对比,不仅仅是在着装上,而是在态度上,即便过时,但它们依然有用,这里再一次契合影片的大主题。大多数人在生活中只是看到两代人的隔阂和差异,而这部影片带你感受,两代人共同的态度和经历,对工作和生活的态度是不变的,有些人生经历依然是相同的。相信也许正是这样的思考,令南希导演编写了这样一部,用年龄经验化解人生烦恼的影片。令爱情,友情,事业,家庭,这些无论年轻人还是老年人都会遇到的问题,不断循环往复经历的事情,将这些万千的烦恼,最终在积极直面的处理下,都化为了青丝绕指柔,顺着自己的心意,最终一步一步将人生漫漫长路走下去。真真是一部不可错过的好片子,更多剧情和笑料小玄儿就不过多剧透啦,喜欢年初的《年轻时候》的盆友们,也一定会喜欢这部电影,还有那句重复了至少两次的金句:“You're never wrong when you do the right thing.”。2015年9月30日 多伦多 小玄儿观后记————————————————如果你喜欢我的文章,
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你相信微笑也会杀人吗?
看到这个微笑,就意味着你的生命只剩4天了。
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你相信微笑也会杀人吗?
看到这个微笑,就意味着你的生命只剩4天了。
弥留可能是在徘徊之间不确定吧,正是因为在体验的过程中确定了自己的意志大家才能醒来吧。
整体感觉还是不错的,最触动我的是那句“不要去在意世界的真相,只要享受地尽心地活在当下”人生就像是一场游戏,认真的去体验,可能这也是作者想告诉大家的。
就像红心Q可以用很多种方式
弥留可能是在徘徊之间不确定吧,正是因为在体验的过程中确定了自己的意志大家才能醒来吧。
整体感觉还是不错的,最触动我的是那句“不要去在意世界的真相,只要享受地尽心地活在当下”人生就像是一场游戏,认真的去体验,可能这也是作者想告诉大家的。
就像红心Q可以用很多种方式解释真相,作者也可以随便用一种方式结局,但作者想说,真相没那么重要,重要的是你得到了什么启示
“以自我的意志,朝着自身设下的目标,用自在的方式,竭尽全力活过我作为主角的一生”这段话出自网友,但是说到了我的心声,我也是这种感受。而在最后的结局,出现了一张鬼牌,可能也在表达人生何尝不是一场梦,可能你以为的结局和现实,不过是在另一场梦中。所以一切不要太较真,去认真的体验人生。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
欢迎大家来到今天的“片片吐槽社”。
这期,我为大家带来的炸裂烂片是由两位佟老师倾情奉献的——
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
欢迎大家来到今天的“片片吐槽社”。
这期,我为大家带来的炸裂烂片是由两位佟老师倾情奉献的——
爱的厘米
想完全没有粉丝向的聊一部老电影。有时我会想,认真、努力、天赋、智慧以及格局等等,都是大家已经公认了的他成功的组成因素,但其中真的还有一块不可或缺的拼图,就是机遇。很多人说他入行正值香港电影最好的时代,但大时代里也不是谁都能摸到好牌——和他同龄的演员还能有运气拍到张彻作品的几乎再没他人,而第二部电影就遇到了许鞍华和她的新浪潮扛鼎之作,(这两个角色还都是因为原定的演员生变不能接演),不得不感慨一
想完全没有粉丝向的聊一部老电影。有时我会想,认真、努力、天赋、智慧以及格局等等,都是大家已经公认了的他成功的组成因素,但其中真的还有一块不可或缺的拼图,就是机遇。很多人说他入行正值香港电影最好的时代,但大时代里也不是谁都能摸到好牌——和他同龄的演员还能有运气拍到张彻作品的几乎再没他人,而第二部电影就遇到了许鞍华和她的新浪潮扛鼎之作,(这两个角色还都是因为原定的演员生变不能接演),不得不感慨一句老天待他不薄!这部电影是香港新浪潮晚期的作品,在一众现实主义题材的文艺片里也算不上起眼,只有在专门论述新浪潮电影的文章里才会被提及;编剧导演也都没能在竞争激烈的商业片市场存活下来早已寂寂无闻;甚至我身边几十年的粉丝中完整看过的都不多——但是,这的确是一部有大时代思考和社会触觉,充满情感和鲜明立意,饱含人文关切甚至家国情怀的作品。就像披着商业类型片外衣的省港旗兵一样,这部电影用寥寥几个不同年龄不同身份的角色讲述了一个正在经历巨变的大时代——电影拍摄于1982年下半年,彼时铁娘子访华刚刚结束,一周之内hk股市暴跌25%,民众陷入了完全不知未来何去何从的迷茫甚至恐慌;另一边,wg后遗症的影响依然未消,新的一波逃港潮正盛,(那段时期内地盛行的“伤痕文学”同样是对历史的反思和具有时代启蒙意义),两边的人们既完全不了解又充斥着误会和偏见;与此同时,旧时代经历过战争离乱的老辈人寄居偏隅却依然心怀故土(稍晚几年兴起的TW新浪潮电影中也有大量去国怀乡的离愁)……所有这些具有鲜明时代印记的社会现象在片中都有不同方式的体现——而这些元素,既沉重又无法快速变现,在如今资本运作和控制的电影市场里,全世界范围都越来越难见到这样的作品了。彼时刚到21岁的刘德华能接到这部戏,我想应该主要受益于前一年拍过的投奔怒海以及凭借该片获得的最佳新人提名——看过他早年文艺片的人都会承认,正如他给自己极精准的评价一样:“我入行前几年所有人都认为我是会演戏的!”直到在歌坛功成名就之后反而陷入了无中生有的质疑。——诚然,遇到黄金年代是幸运,摸到一手好牌也是幸运,但能不能打赢,就全靠个人了!一手好牌打得稀烂的,这个圈子里还少吗……看电影,虽然看得是大历史中的小事件,但很多时候看见的是一个时代共有的悲欢与离合——还是要说那句话:谢谢刘德华,时代的经历者、见证者甚至参与者里,都有他。在40年间每个阶段,都会留下虽然不同类型但都闪耀着人性光辉的作品!
看《如影随心》仿佛看一场拔河,类王家卫风格与安顿的原著各执一端奋力相搏,导演霍建起作为裁判站在中间,竭力不使一方压倒一方,维系着这场较量的平衡。这个过程令人纠结,王家卫风格的恋爱我中意,安顿原著的特殊情感视角也蛮不错,如果能两个都给我当然最好,退一步给我任何一个都OK,但被拉锯的麻绳反复揉搓了一个半小时最后两头都没落着,很伤很受挫。
看《如影随心》仿佛看一场拔河,类王家卫风格与安顿的原著各执一端奋力相搏,导演霍建起作为裁判站在中间,竭力不使一方压倒一方,维系着这场较量的平衡。这个过程令人纠结,王家卫风格的恋爱我中意,安顿原著的特殊情感视角也蛮不错,如果能两个都给我当然最好,退一步给我任何一个都OK,但被拉锯的麻绳反复揉搓了一个半小时最后两头都没落着,很伤很受挫。
先来介绍角力的一方——类王家卫风格,有一些时刻《如影随心》会让人不由自主想到王家卫,画面美得令人心颤,而且相由心生,银幕上红与绿的纠结,正暗合男女主角曾经狂热继而冷却的爱情,杜鹃和陈晓美的出离真实的大特写,仿佛重庆大厦里金发青霞、清癯阿武昔日重现。
清冷悠远、神秘疏离、茕茕独立的杜鹃真的太王家卫了,故事的叙述主视角是杜鹃饰演的女主角自述,杜鹃呓语式的独白衬着梦幻光影升格镜头里独行踽踽的她,“遇上他那一刻,我们翅膀钩住了翅膀,彼此纠缠,顷刻沦陷”,“折磨自己,或者折磨对方,否则不是爱情”,确实很容易让人产生在看王家卫的错觉。
但故事的核心来自那个一点都不王家卫的安顿,记者出身的安顿的国人情感实录,最大的力量就是当事人亲述,当事人平实而不华美的自述里有丰富的细节,有事后的反思,有痛定思痛的自省,也有仍执迷局中的受限与无法置换的自我立场,这一切构成了那个活生生的讲述人。人,永远是最有趣的,这才是安顿作品的力量之源。
《如影随心》的故事源于安顿的一篇短文《曾经的外遇,永远的同谋》,但已改得面目全非,毕竟原著容量太小,而且发表于十多年前。原著里男女主角都来自教育系统,女方是打卡上班的行政人员,男方是副教授,两人都已婚已育,婚姻生活平淡,因为一次职业培训相识后,两人认定对方就是自己命定的爱情,经历了6年痛苦的纠缠,最终各自离婚,然而恢复自由身的他们却发现曾令人欣喜不已的“新大陆”一旦开始开垦建设,就不可避免的走上了“旧大陆”的老路。
将这样一篇静态的采访实录变成一部电影,诚如霍建起在访谈中所说首先要做的就是可视化,于是男女主角的职业变了,坐办公室的教育从业者天然的被判定为缺乏视觉元素,取而代之的是拉小提琴的陈晓和做室内设计的杜鹃,嗯,音乐家和画家的恋爱,视听元素确实饱满了,可同时原著的情感核心也动摇了。
原著中两人之所以那么飞蛾扑火抛家弃子的奔向对方,就是认定自己奔向的是“此生最壮烈的浪漫”,他们的奔爱之旅,其实是逃离平凡、压抑、一成不变的庸常的一种自救,所以当他们发现“最壮烈的浪漫”过后也不过是一样的庸常时,才会产生巨大的失落与虚空,故事虽小,但内核其实藏着普适的人性之困。
霍建起和安顿之前曾有过一次成功的合作——《情人结》,《情人结》的原著《爱恨情仇》叙述虽极简,但是男女主角近似“罗密欧与朱丽叶”的爱情,注定了故事拥有一颗非常有力的戏剧核,莎翁笔下最经典的爱情,怎么改写都有戏。相形之下,这次《如影随心》的改编难度要大得多,原著里男女主角走出围城之后的失落与倦怠,两个偷情的同盟如何建立对彼此情感忠诚度的信任,虽然安顿已经给出了故事的主题与核心,但只停留在一种反思的陈述,要成为一部90分钟的电影需要做的还有很多,重建戏剧核,铺陈层层递进的戏剧结构。
可能是从戏剧的角度考量,影片的着力点没有放在狂热蜕变为倦怠,而放在两个偷情前科者之间的难以信任,曾经的共谋者现在成了对手,都熟悉对方作案手法的他们,能全心信任对方吗,他说的加班真的是加班吗,她按掉的电话真的是垃圾广告吗?看一对情侣心魔暗生,由相爱变成相互折磨、相互伤害,这个过程又有趣又残忍。
归根结底这是一个以心理结构的故事,它的戏剧动作必然是茶杯风波式的,一个眼神的变化一个语气的不同,不仔细看可能都察觉不出的差异,在爱人的心里已然是楚河汉界、天崩地裂,参见彭浩翔的《志明与春娇》及简·奥斯汀小说成功的电影改编。
《如影随心》的处理太流于可视化了,该做小动作的地方全变成了大的戏剧动作,为了制造男女主角的危机,本该隐在幕布里的前妻马苏离婚前约谈杜鹃正面开撕,离婚后仍跳将出来棒打鸳鸯,在网上连载弃妇日记,逼得陈晓不断跟她见面,直接导致杜鹃跟陈晓分手,这已然脱离安顿原著的二人故事变成三个人的故事了,可如果这是一部讲述围城内外三人异地再战的电影,它的戏剧结构又是首尾不符的,还得从头再重新建构。
那么如果不要戏剧结构,拍一部只以主观感受与人性反思建构的散文电影、诗电影,可不可以?当然可以,参见《暖暖内含光》。但不管是《重庆森林》《暖暖内含光》《春娇与志明》哪一种风格,但凡拍爱情,必须要有细节,爱情片里细节决定一切,套路总不过相遇-相爱-误会分手-重遇三板斧,只有细节还能推陈出新。
爱情片的细节是最个人的记录,却也是最通用的语言,不是每个人都经历过枪战,但每个人都经历过爱情,每个人都认为自己对爱情片有发言权,而打动他们的只有细节。关于男女主角的相爱,安顿的原著里这样写道,“那时候,我经常会在中午不吃饭,坐三站地铁,走十分钟路,去学校看他。他也是为了能跟我见面,再也不回家吃中午饭、午睡,而是留在办公室等我。很多个中午,我们就靠吃汉堡包、喝茶水、彼此看着过来的。中午,他的办公室没有别人,尽管是这样,他也还是不敢锁门。偶尔我们互相抱抱对方,迅速地亲一下,马上分开,还要竖着耳朵听着楼道里的声音,稍稍有一点儿动静,吓得心恨不能要跳出嗓子眼,赶紧老老实实面对面、隔着一张大写字台坐好了,生怕让别人一推门发现了什么。”明知他们是一对偷情者,还是被这些细节打动了,可惜的是,电影里这些细节都被替换成了更为可视化的陈晓、杜鹃的激情时刻,美则美矣,但没有触到我的心。