1.杂谈

第一部真正“追”完的日剧，也是第一部真正追完的电视剧，篇幅短小+题材很吸引我

之前看了最终话的预告一度担心会改成取消女主角死刑的结尾而减少冲击力，庆幸剧版结尾保持与小说结局相同

典型的日剧悬疑剧的色调、剧情和表演，第一集吸引了我但之后的剧情走向过于中规中矩，最后一集又稍显急促。

自2011年日本政府公开死刑过程之后，完整地展现死刑过程，死刑映像化，颇具震撼力。结尾幸乃回忆结束，带着微笑，倏然被绞死的镜头，让我印象极其深刻。或许她对人世还是有留恋的吧，只是用“活着有可能被抛弃”这样的借口欺骗自己。

2.吐槽

展现女主角成长过程，对内心的刻画算不上细腻（这样的题材其实还是小说更能写得细腻，而且wowow的剧一向篇幅短），七七的戏份有些不必要地多，剧情应该更多地放在女主角幸乃心理的刻画上。

剧情套路感强，每段经历每个人物都设计得过于完美和精巧，匠气太重，让电视剧失真，由此带来的抽离感让观众对于主角和整个故事难以产生情感共鸣。同时七七在这部剧里的表现平平，过犹不及，人物形象塑造过于片面单一；结子姐姐也只能说发挥正常，传递出了角色内心绝望希望交织的挣扎纠结。

唯一亮点大概是对女主角在案发现场出现和扔袋子等一系列巧合的合理解释，同时也留下了可能只是慎一的臆想的空间。

3.话题

死刑：在这里死刑好像提供了一种解脱渠道，但也正是因为死刑的存在，女主角可以不顾身边所有人的关心而“自私”地去死

司法：经不起推敲的证据 草率的定罪和判决 暗暗黑了一把日本司法机关

个人选择：虽然女主角家世那样，但是如果她可以像她母亲，选择自我独立自我丰富而不是被需要，或许事情会完全不同，所以个人选择（从配偶的选择到价值观的选择）非常重要

好的生活：女主角的生活中似乎“被需要”成为水和空气一样重要的存在，被需要感成了她生活的必须。她需要的持续专一不间断的被需要感（她小时候帮同学也有被需要感的影响），显然不可能在现实生活中存在，所以她的“自杀”某种程度上来说是注定的。

4.正经观感

这部剧比较有价值的是外部环境与个人选择的关系的讨论，每一个人似乎都觉得是自己搅乱了女主角的人生的那个人，慎一在最终话当中说如果不是自己去书店偷东西，那么也就不会有之后的一切，但这很容易反驳，没有那些霸凌他的同学，他不会去书店行窃，更不会有之后的一切了，所以那些同学是不是才是改变女主角人生的人呢？如此追溯没有尽头。果然之后幸乃直白地说出，最终是她自己的选择直接导致了一切，个人选择才是一切的最终决定因素。归根到底，我们自己才是自身人生的最终掌控者。希望我们在“innocent days"里作出的决定和选择，不辜负自己的人生。

剧透警…………告？

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全剧终

90%的Jane Austen影视改编剧，大概都难以讨得简迷中的“原旨主义者”的欢心。影视篇幅的限制，演员选择的偏差，讨好现代观众的“魔改”，加上服化道的差强人意，都使得简迷发出“不如看原著”的感慨。偏偏是《爱玛》的改编剧，哪版都演员演技颜值在线，怎么“魔改”都好看，实在是简迷心中百看不厌的白月光。要说喜欢《爱玛》的影视剧胜过JA的原著，那倒也不尽然；但确确实实是影视剧的魅力，让《爱玛》在我心中JA作品排序蹭蹭上升。爱屋及乌，看这部90年代的美国青春剧《独领风骚》也是奔着《爱玛》现代改编版去的，果然没有失望：没有摄政时期的蕾丝花边、紧身衣，《独领风骚》从故纸堆里唱出新调，其中的时尚在四分之一个世纪后看仍不落伍，而有名著打底，使得这部Chick film的先驱之作质量上乘，角色生动立体，立意不俗；对于文学迷而言，在校园青春剧上又多了一层考据的乐趣。从这个意义上，《独领风骚》证明了JA作品的超越时代的绝对魅力，同时也证明《爱玛》绝对是JA作品中最适合影视化的作品。

So, why Emma？

角色的魅力。《爱玛》开场不扯什么“有钱的单身男子汉”之类的，聚光灯直接给女主角：“Emma Woodhouse, handsome, clever, and rich, with a comfortable home and happy disposition, seemed to unite some of the best blessings of existence.” 作为JA小说中在社会经济地位与个人条件得天独宠的女主角，JA说除了自己会喜欢Emma，大概别人都不会喜欢；可事实与之截然相反：Emma身上的骄纵、盲目和些微的势利，我们和Mr. Knightley一样看的清清楚楚，却还是不由得被她吸引。如果没有缺点，以Emma的家世相貌，再加上Fanny或者Jane Fairfax贞淑贤良的品德，那大概就是一等一的玛丽苏女主，美则美矣，却令人难以信服、难以接近。Emma有缺点，却不让人讨厌，还在于她能言善辩，也善于反思自己的错误。至于男主，P&P、S&S还有Northanger Abbey中男主们最擅长的事情，就是消失的无影无踪（大概也和JA在那时不擅塑造男主人公角色有关），而Mr. Knightley正直、古道热肠的为人却是时时在场的并且在全书的细节中处处可见的，而小小的嫉妒、猜疑也让他的形象更加丰富。选角成功，那大概影视剧也成功了一半。

个人最喜欢《爱玛》改编剧，是BBC2009年的迷你剧版，再有就是《独领风骚》了。两部剧其实相较原著改动都不小，但我认为都选出了顶顶符合原著爱玛形象的女主角。JA从来不搞对外貌的具象描写，Ms. Weston说Emma是“image of adult health”，Mr. Knightley也说她是“beatiful women and spoiled child”： Romola Garai和Alicia Silverstone两位大美女，都是生机勃发、明艳动人，偏偏还有灿烂的笑容和娇憨的孩子气。用毛姆形容《寻欢作乐》里罗西·德里菲尔德的话，“她有重大的、令人恼怒的过错，但是她长得很美，人也诚实。”这样的外表气质，要说男女通杀，那是绝不为过：

【详细】

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本片的重点似乎是尼古拉二世的家庭生活。他的家庭包括他本人和他的妻子，他还有些比较远的亲属，他的母亲、他患病的儿子和一个统治着沙皇的叔父，还有一个似乎跟他关系很好、但人间蒸发了的堂兄弟。据说，他还有一个女儿，那个跟布尔什维克偷欢的，应该就是吧。

——排除历史知识，这是本剧给我的印象。或者，本剧的重点是尼古拉二世的夫妻生活？这是很有可能的，他们到处开船。

本片似乎还涉及一些历史背景和历史故事。尼古拉是个沙皇，被他的叔父谢尔盖大公统治着。我很好奇，一个在沙皇即位前就一直担任莫斯科总督到死的人，如何统治远在圣彼得堡的沙皇？本剧给我的印象，谢尔盖不止保守，而且要对日俄战争期间彼得堡游行的流血冲突负有直接责任，因此他在自己的辖区莫斯科被刺杀了。

本剧的节奏让我觉得，尼古拉和亚历珊德拉那场庆典是婚礼兼加冕礼。尽管历史知识告诉我，1894年两人在彼得堡完婚，1896年尼古拉在莫斯科加冕，但本剧成功让我产生了一种莫名其妙的疑惑感，甚至分不清哪座城市。尤其不理解，为什么庆典游园，要调动哥萨克骑兵去维持秩序？

日俄战争，俄国虽未必能大胜，但完全有机会避免大败。比如战前就有人提出，可以避开早期决战，先将部队收缩至哈尔滨一线形成对峙，谢尔盖·维特甚至提出囚禁私生子阿列克塞耶夫，避免前线指挥部的战守不决，保证决策的效率和统一。而本剧给我的印象是，这完全是俄国打不起的战争，开战就要亡国。长脑子的人都在反对战争，哪怕是投降，而不是在战争已经爆发后想办法赢得战争。

据我所知，“斯托雷平的领带”这个外号，是斯托雷平在担任总理很长一段时间后才出现的，而剧中他居然早早预言了自己将有这么一个外号，并因此导致儿女受伤。事实上，那次爆炸是他担任总理仅一个月就发生的，是因为对沙皇政权而非对他个人的敌视。顺便，斯托雷平的辞职威胁是他在职最后一年（即去世那年），向沙皇提出的，在皇太后的压力下，沙皇被迫道歉，恳求他继续担任总理，而不是一开始担任总理的时候。斯托雷平并不反对镇压游行，他本人就是因为担任地方总督成功镇压农民暴动，而在政坛崛起的。用他自己的话说，“我们痛苦地处决少数人，是为了防止血流成河”。和财臣维特一样，斯托雷平保持着政治家最基本的理性，知道只有维持政府的权威，政府才有能力推行有利于尽可能多的人的改革。沙皇和谢尔盖大公等保守势力，他们的观点是，镇压，镇压之后假装什么都没发生；激进分子则是或多或少、甚至纯粹的无政府主义者，只是在仇恨秩序。保守势力为维护权威而活，激进分子为摧毁权威而活，权威是他们的一切；斯托雷平们则为改革而活，权威是他们的工具，每个工匠都希望自己的工具精良耐用。本剧中，这一点是看不到的。

沙皇“并不那么在乎”权威，他只在乎他的家庭。于是，拉斯普京以一种诡异的逻辑，成功霸占了一半的篇幅。历史上，拉斯普京是被黑色百人团招募到彼得堡的，而不是他本人的自告奋勇。尽管黑帮看不上他，但派去寻找他的神甫却格外赏识他，做了他的豢养人，但不是剧中那个主教。当时社会上神秘主义横行，上流社会尤其耽迷，经常派遣神甫去寻找所谓“圣徒”，也有神甫自发行动，彼得堡上流社会中，充斥着各类“圣徒”、“圣童”，拉斯普京只是最成功的一个。这些所谓的“圣徒”，有疯子、有哑巴、有痉挛病人、也有理论家......据说尼古拉二世的妻子，还曾因为模仿“圣童”打滚小产过。

这些上流社会的蠢蛋们，不是与人民脱节，而是与正常的人脱节。尼古拉二世一点也不傻白甜，他是真的信奉君权神授，并且动不动就拿他父亲亚历山大三世的政策为自己辩解。“加特齐纳的囚徒”亚历山大三世，几乎摧毁了先君亚历山大二世所有的改革成果。取消大学自治、取消地方自治、地方法院甚至充当行政机构，使原本就有限的司法独立也被取消了。抛弃原本的传统盟友德国，亲近法国。这些政策都被尼古拉二世继承，最终被四面受敌的德国人狠揍。

咦，尼古拉二世还有个父亲。

P.S.本剧无论从家庭生活还是历史背景的角度，都完全可以拍出浓烈的悲剧色彩。但看完之后，我却只能松口气说，总算结束了。

我知道张浩是因为抖音上的|“四平警事”，每个小段子，张浩都能将我逗乐。后来在《欢乐喜剧人》选拔赛上又看到他的精彩表现，于是愈发觉得这是个难得的喜剧天才，这才找来他拍的电影看，看完以后，瞬间发现，这哪里是喜剧啊，连闹剧都算不上啊。

先说剧情吧，这样的剧情怎么能算合格的剧本呢？应该这么说，如果是上个世纪八九十年代，兴许这样的电影，还会有人买单的，这都9102年了，你还用这样的剧本，那简直就是堆观众智商的侮辱啊！电影相比于小视频，最大的区别就是在于整个故事的完整性，小视频拍个小段子就行，电影可不能这么整啊！

再说演技，这玩意怎么说呢，张浩依旧很卖力，但是你会发现，一开始在媳妇面前装逼的那样的角色，他驾驭的很好。可到了曼谷以后，突然间大爆发，从一个屌丝一下子变成一个无所不能的大咖，整个人的层次也上去了，这样的角色，坦白说，张浩驾驭得并不好。整部戏从进入曼谷开始就很尬，最初的误打误撞抓到二号头目，还勉强能看，后面的剧情就整体垮塌。综合下来，这电影在我的眼中可能连及格都达不到。

这审问叶文洁的桥段需要做得这么暗黑吗？还一亮一暗的，废旧工厂里审问吗？科技手铐为了表达什么？审问者那本子上的字至于那么明显吗？表达剧情需要用这种方式吗？还有配音需要那么做作吗？用力过猛还是做作了？说实话太失望了。看不下去了，剧情就这么被阉割，或许只能看看我的三体吧，或者三体广播剧多听几遍，原著多看几遍就够了。似乎没有必要再期待下去这种动画电视剧和电影了。

只是抒发下自己第一时间想法而已，没必要为此而争论，更没必要口吐芬芳。每个人都有自己的看法和理解，同样每个人都有发表感受的权利。我不会因为环境问题而选择违心肯定这样一部艰难上映的作品，因为与其在艰难环境下没法呈现，那还不如不见。迈出这一步做出的贡献和这一步走得好不好在我心里是两回事，可以给予前者肯定，亦能否定后者。这也只是对第一集大概10分钟剧情的观后心声罢了，个人口味的观后感，仅此而已。别翻主页了，认为是水军我可以做个你心目中想要给我安排的那个水军，核心似乎不在于此吧。甚至还有人阴阳怪气嘲讽新号，没错，就是为了评价一下观后感的新号，评价的新号或是老号，有优越感区别还是更具参考性，权威性，客观性了？有人上升到爱国层面更没有必要的，理性讨论，切忌芬芳，大家都是书迷。