第5-8集 萌芽梦之队的规模在不断扩大。比如新晋警官。这意味着，宰璨和洪珠将不再孤军奋战。检察官，记者，警官，这些或能用法律或能用道德加持的正义之师，能对消除社会流弊起到怎样的作用？不妨从家暴案说起。固然乐透的号码对经济拮据的宰璨起到了一点点作用，让他的抗争多了一分底气，但实际起到关键作用的，是爸爸。宰璨对爸爸的感情是矛盾的，正如我上篇剧评所分析的，爸爸的离去，对于旁人，是英雄，对于宰璨，却是痛苦。一个失去了经济来源的家庭，一个不再完整的家庭，令作为长子的宰璨负荷沉重，因为过早担起少年家长的责任，他对于弟弟，承继了父亲的角色，这使得听说弟弟遇险，他要比其他兄长更为焦灼不安。一边兼顾学业以完成父亲的遗愿，一边照顾家庭。这些年日子的艰辛，可想而知。但是，他做到了，完成得很好。经济，依旧是他困扰的问题，爸爸说，希望儿子能有一辆自己的车，弟弟的学费，房租，种种，像沉重大山。同事说：敢这么顶撞，莫非中了乐透？言下之意就是，如果不为生计所累，大家都愿意去匡扶正义，可大环境如此，顶撞的后果就是可能会被开除，失去经济来源，正如同事所言，匡扶正义与救助弱者，有时是矛盾的，大家都知道家暴案的猫腻，可大部分人都会选择免于起诉。宰璨本也想随大流，毕竟维持生计，供养家人，还清贷款，是当务之急。可是，爸爸如果在，会希望他怎么做呢？答案很明了，爸爸当年在千钧一发时刻的生死选择，已说明了一切。虎父无犬子。爸爸说希望他当检察官的愿望，不仅是希望他成才，也是希望他能为社会正义贡献一份力量。而在他的心里，虽然不能接受爸爸如此的离去，但对于英雄的崇敬却依然长存，对于公义的良知一直根深蒂固。因为爸爸，他如此热爱自拍，成绩单，毕业，宣誓入职，上班首日，新车，开车，每个重要时刻的每张照片，都是送给爸爸的礼物。他犹疑过，纠结过，他知道自己该怎么做，只是还缺少再多一点勇气。而洪珠的乐透一说给了这临门一脚，完成最终的助力。新晋成员警官宇卓在队伍里尚且稚嫩。他刚发现自己的梦有预知的能力，先确定能预知，而后尝试是否能改变事态。他进步神速。改变可好可坏，而他的第一个改变：进店的同事置换成宰璨，使得家暴的母女俩在被宥凡发现的同时，有了宰璨的保护，为宰璨破案助了一臂之力。素允和母亲的态度不同，母亲是摇摆的，而她是要让真相大白。但是，即便筷子毁了一切，得不到相关检察官的支持，都是枉然，而宰璨的在场以及表态，给了素允自毁之外另外一个更好的选择，只是这样使得宰璨的办案难度增加，从惯例的不起诉到翻案，他知道阻力重重，所以他不希望别人太过期待给自己压力，但是他会尽力帮助，让案件水落石出。尽管他们的行为常被人误解，但，清晨咖啡店里小聚，彼此吐槽安慰一下，也是乐趣。只要他们自己明了行动的意义就好。她一直说他表里不一，说明她已深知他的内在，那么浓厚的正义感，她确信家暴案他会彻查到底，为此她甚至要跟素允打赌。宰璨的手上本已包扎完毕，洪珠查看手之前他主动撕掉原包扎。从便利店出来后，先送南珠回家，再去单位通宵查案。爱情开始萌发了呦，他和她都亲历了父亲的离去，离去的理由几乎一样，对于这件事的伤痛和介怀，使得他们总有种莫名的吸引，作为女生的第六感，使得洪珠率先对他动心。所以她对素允自我介绍是她朋友哥哥的女朋友。自从毁车拯救事件以后，宇卓对于洪珠就有了亲切感。先是警报器事件为她作证，然后看到三人在路边等车，特地停下来。（可怜那同事正为大解憋得嗷嗷叫。还被他车子来来回回的折腾）人们问：这俩人最近怎么老是来店里？因为东西好吃吗？素允说可能是出于其他原因。答案请自行体会。人为改变案情，拯救了很多人，而人为干预爱情呢？在宰璨的梦里，亲吻是发生了的，而在现实里，他用一个貌似不解风情的方式回避了这个吻。在公车上，美梦的结尾醒来突兀地看到南珠时，他的反应是惊恐的，惊恐的是，他意识到这个女生身处的不是花田，路有崎岖，他听着她的话语，已经自觉心在逐渐沦陷，但伴随这段爱情而来的，是沉重的责任，他会情不自禁地想要守护她，帮助她，而过去的13年，关于责任，一直是他生活的主题，为了家庭，那是他无法推卸的，然而爱情，可以选择继续，也可以紧急叫停，人生要不要一直沉重下去？于她，他是否能胜任守护的职责？万一有差池呢，因为爱她，他会一辈子自责。所以，他害怕继续，怕到最后恋情会不可自拔。但是，爱情是可以管束的吗？一旦发生，停止谈何容易，当听说她想复职却又会涉险时，他是成全她的理想呢？还是会坐视不理？宰璨和洪珠的梦境往往是一个事件的不同阶段，如发生和发展，宏观与微观，犹如拼图，凑在一起才完整，能更准确地判断人物时间地点，真是天生一对，相得益彰。检察官一般是案件发生后去侦破，而这小两口事先就能防患于未然，所以，犯罪在发生前就会被阻止，社会将是多么祥和。梦境本身，目前已经有了多选项，使得局面更加复杂。几个人的梦，相似的过程，不同的结果，取决于个别因素的差异，比如家暴案的关键，在于谁来审理。会否，因为担忧和回避，有些梦，无法说出口，比如宰璨的和南珠的亲吻梦，会否，宰璨是关键因素，有无他的加入，将决定梦境的结果？当南珠和宇卓各自有了不同结局的梦境而分处两地，宰璨该如何辨别？谁的版本更接近真相？现在看来，南珠母女，宥凡，警官，弟弟，都被人为干预事件进程改变了命运，这之中有俩人都有着超能力，他们的存留还将会改变什么？会总是好的变化吗？南珠为何放弃记者工作？下篇剧评继续分析。随剧更新。

电影开始，女主角在阳台上哼着「台北的天空」，脑海里剎时浮现了十年前《20.30.40》三个女人各自穿梭在台北街头巷弄的画面；就像已经数不清有几年的「台北的天空」，明明已远去多时，只要旋律一响起，立刻能带我们穿越回过去。久违了！一直念念不忘的张艾嘉导演，终于又回到台湾！《念念》与风格讨喜的《20.30.40》截然不同，也不像《心动》那么似曾相识。一开始便弥漫着沉郁的气息：情绪巨烈起伏的画家育美﹙梁洛施饰﹚总想在拳击手男友阿翔﹙张孝全饰﹚身上找安全感，偏偏阿翔自身就是个黑洞，两人在一起的感觉比独自一人更疏离。彷佛阴霾不断的台北：离不开，待着又难受。而十几年前就被迫与妹妹育美分开的育男﹙柯宇纶饰﹚，住在离家乡绿岛仅一片海之隔的台东，却在家人相继离开后，除非工作之故，不愿在绿岛多做停留。总是一脸阳光的育男，好似拥有碧海蓝天的绿岛，只在别人看不见的时候，才将心事倾倒于海的深处。【我们都是孤岛，却渴望不再是孤岛】虽然李心洁饰演的妈妈戏份不多，却是电影中我最喜欢的角色，也可说是整部电影的灵魂。一个远嫁绿岛，生性开朗、天马行空的女子，最爱给两个宝贝编人鱼公主的故事。当她笑靥如花地凝视兄妹俩，那一刻午后阳光洒上她的脸庞：时间定格，记忆同时定格于美好。不管往后发生什么，“爱”已深植于两兄妹心中，即便他们不曾察觉。哥哥开朗，从事与人接触的导游工作；妹妹阴郁，成为与孤独同在的画家。截然不同的两兄妹合体，或许才是妈妈真正的样子：总是笑口常开，却因不被了解始终孤寂；身在与世隔绝的绿岛，心却向往更辽阔的世界。人鱼公主一旦离海上岸，注定在阳光下化为泡沫；然而，若永远留在海里，却感受不到爱，活着跟死去也没两样。她改变了所有人的命运，留下了永恒的阴影，也留下了不为人知却一直存在的阳光。电影以两兄妹的记忆为主要视角。母亲的骤然离开﹙世﹚，给两兄妹留下了解不开的疑问与挥之不去的阴影。今昔交插的剧情有些零散，却紧贴着两人生命的脉络，一步步勾勒出母亲真实的模样。妹妹的的男友阿翔则始终无法对父亲在他生命中的缺席释怀。他们三人若无其事地长大，亲情的至深影响却如影随形，进而影响了他们与周遭人的关系。伤害的记忆往往比被爱的记忆更刻骨，以至于我们经常忘了曾经被爱的点点滴滴。于是，不知不觉长成了浑身是刺的大人，以为自己就是座无人能懂的孤岛。所以，再亲密的恋人关系仍没有安全感，因为怕失望，习惯隐藏最想说且最重要的话。明明近在咫尺，一句“不关你的事”却让两人的距离犹如千里之遥。或者，成为一个即便在工作上与人紧密连结，私底下却始终独来独往的人。相近却遥远与只有自己，都是孤岛。所有的不快乐皆来自无法改变现状的困兽之斗；渴望自己不再是孤岛，却不知该如何靠近另一座孤岛？【被爱的细节，才是人生幸福与否的关键】我喜欢这部电影在情感细节上的呈现，它让原本有距离感的故事与角色，一步步向我们的内心世界靠近。于是，我从一开始的不太有共鸣到几个细节情不自禁落泪，明白了何谓念念不忘，也明白了《念念》的初衷。最爱的一场戏是育男在某个夜里回到小时候的家，与依旧年轻的母亲闲聊。曾被母亲遗弃的阴影伴随着不被爱的恐惧，以至于开朗的笑颜总闪过一抹瞬间即逝的哀伤。年轻的母亲笑着聊起对两兄妹同等的爱：如出一辙的两个手作小包包，欣赏妹妹的绘画才华，也珍惜哥哥独特的剪纸爱好。奇幻的场景彷佛是母亲久违的拥抱，轻声告诉他：没事了，妈妈一直在这里。他从来没有机会知道母亲心中的自己是什么样子？感觉母亲不爱自己，未必是相处的时间太短，也许是后来分离的悲伤结果导致所有被母亲所爱的回忆也跟着凭空消失。我看着少年时的他想从被父亲焚烧的灰烬里找回一点母亲与妹妹的痕迹，也跟着泪流不止……有些人不会以激烈的方式抗议被伤害的痛苦，只会默默承受，而后独自长成一个表面开朗、内心孤独的人。而从小到大执着于拳击的阿翔，像是怕失去与父亲唯一的连结。不管适合与否，他只看他想要的，盲目向前，人生却随着拳击节节败退。张孝全身上有阿翔的横冲直撞与焦躁不安，谁都不相信的他，其实连自己也不信。他只看见远方离开他的父亲，因而看不见一直陪在身边如父亲般的教练。那场如台风般的巨烈冲突过后，远镜头的一跪，令我倍感动容！我们很容易因自己深受伤害而去伤害别人，特别是眼中只有自己却不自知的人。成长，不是别人要我们改变而去改变，是在生命中的某个关键时刻，我们眼里不再只有自己，看见别人伤痛的那一刻，人生将不再只是无止境的漩涡。后来那场与父亲的对话，其实是他与自己的对话。人生中每个彷徨无措的时刻，我们都期盼依赖所爱之人替我们解决那些不敢面对的事。事实上，所有问题的症结点都在于无法面对那个不够好的自己。承认自己的脆弱，不找任何借口，想哭就哭，不再把“不够好”当成“不好”，那些曾如影随形、不知如何是好的恐惧？也可以从问号变成有无限可能的……当“与你无关”成为“我们一起”，过去的阴影照进现在的光，那些消失的被爱细节，也将一一重现。有的人需要另一个人来拯救自己，有的人是藉由与人保持疏离来拯救自己。不管选择何种方式，人终究要能面对自己，与自己和解，才能解开与所爱之人的心结。曾经，我也像育美一样非常在乎因果。总在走过一段遗憾的感情之后，极力想探求到底两人为何会走至今日？这样的想法使我不知不觉变成一个充满执念却仍不知的人。而当我将所有心力集中在某个自以为是的焦点时，也就渐渐遗忘两人之间曾经发光的细节，所见所想全是因对方渐趋黑暗的自己。说到底，是将自己放得太大，而将两人的回忆缩得太小。只有在一段时间过后，念头一转，才会意识到自己的问题。就像育美一向强烈的画风：“强烈”可以是愤怒宣泄情绪放大自我的绝对，也可以是对情感念念不忘柔软深刻的绝对。于是，我跟育美一样，也明白了最重要的并非因果，而是曾经被爱的细节，是那些曾以为不重要的细节在我们视而不见时一直守护着我们的人生。而这些体会，全化成看电影当下不期而至的泪水。然后我想起生命中深爱过的人，有的人早已不在身边，却始终在我心里，并在不知不觉中仍深深影响现在的我。或者，“影响”等同于”陪伴”，一直住在心里的人是怎样都不会离开的。所谓念念不忘，也许就是如此。剧终之际，我还在哭！却是因为温暖结局中，彷佛解开了连自己都不知道的心结。步出电影院后，不自觉哼唱起「台北的天空」：『台北的天空，有我年轻时的笑容，还有我们休息和共享的角落。台北的天空，常在你我的心中，多少风雨的岁月，我只愿和你度过。』而“台北”，可以换成绿岛，台中，高雄，北京，杭州，上海，成都……所有曾给予深厚情感的地方与人，就是我们心中”永恒的家”。

《约翰·多诺万的死与生》是被浪费了的杰作。它有个很好的剧本雏形。在经历骇人剪辑后，如今呈现的成品里也有许多出彩的细节。最让我着迷的，是对主人公多诺万死亡的安排。影片结尾处，多诺万遭遇种种烂事，千头万绪，似乎已终于「想开了」（当然，这过程拍得很粗糙）。我看时已深信它能活下去，并疑神疑鬼地觉得电影开场的多诺万死讯通报大概是什么障眼法。结果，多诺万就是死了。长大了的小笔友冲记者，也即是观众们，说出自己的猜想：多诺万是一不小心安眠药吃多了，它不是成心自杀的。嗯，我们能感受到导演多兰隔着镜头的挤眉弄眼。

《死与生》实在有太多败笔，但这场主人公的「意外之死」很耀眼，它晃动着我们对死亡的恐惧。最首当其冲的也是一套老生常谈：死亡是没有意志的。它就是一场无道理发生的结束。而被视作与死对立的生又是什么？很不幸，它并不代表人「天然」或「自由」存在着，反而是此意义上的污染。禁忌与律令印刻我身。哪怕瞧瞧多诺万吧，这故事拍得那么差劲，但看到它避开镁光灯后的叹气，你是否感同身受？万事如是杂乱，个体在生的状态中承受封闭的痛苦，永无法与它人达成纯净的连贯。没有谁能逃开功利链条的捆绑——除非死亡。所以，在这个意义上，生命戛然结束，难道不是极具诱惑力的吗？多诺万意外死去，再不用自我蒙蔽着穿梭在污秽的生的世界中了！这结尾的死亡让《死与生》变成一部喜剧。毕竟，还有什么比死亡，比根除、拒绝生的世界对我们进行暴力改造，更极乐的事件呢？

透露着一股浓浓的老旧港风，这个表演，这个台词，这个编剧，服化道，一集就看不下去啊。。。如果不是陈飞宇，如果不是他在《将夜》的表现，如果不是《将夜》的新颖脱俗，我是会立刻弃剧的。可惜了，应该换个制作班底。感觉制作上也不太用心，外景很少，那个摘心派的服装，真是够了，怎么设计出来的，难看死了。

连续追了3??晚的像我们一样年轻，每晚都会有惊喜，让人很惊艳。第一天晚上，高兴和高爸爸对戏的那段，眼神，动作，神态都很到位，第一次被陈翔的演技惊艳。第二天晚上，高兴在面对高爸爸突然的去世，从刚刚赶到医院时故作镇定的不安，到得知消息后的悲痛，再到对没能缓和父子间矛盾的懊悔，情绪层层递进，心酸不已，哭的也是十分惨烈，这段表演特别???感染力，电视机前的我哭成了泪人。第三天晚上面对喜欢的青梅竹马晓柔时，打电话说话的小心翼翼，每一句的深情与哽咽，表达了他内心的真实和复杂，还有面对晓柔的误解时，受伤的小表情，表演的都很到位。从作品本身的演绎角度来说，陈翔的演技真的很让人惊艳，坐等后面更加精彩的剧情，会继续追下去的，不得不说我被陈翔的演技圈粉了。

韩国拍的同性电影，更能戳中我。

这是一部平权电影。一场变故影响了一段原本看似稳固的家庭关系。同性伴侣的家庭关系在现实社会中没有任何权力来抵抗变故所产生的社会需求。不管我们自己如何看待我们的关系，如何定位彼此，在社会中，我们只是彼此生活中的秘密。

在医院，没有探视权，更加不可能为手术签字。

工作时，送你上下班，也只能是表姐，是朋友，而不能是恋人。

请假照顾，无法说明原因，只能默认为无故请假，影响升职。

葬礼上，承担着家人的职责，却只能是没有关系的人，被亲戚朋友背后议论。

不管互相之间多么深爱，在彼此的生命中占据什么样的分量，好像都只能是彼此生命中的秘密？无人知晓我们的关系，一旦分离，再无羁绊，没有人知道我们的生活中曾经有过如此重要的一个人，没有人知道彼此曾经有过怎样的深情与痛苦。

可是那又怎么样，我们依然是我们，我们现在存在着，我们也会一直存在着，我们现在是秘密，我们以后不会是秘密。

只要有心，总有未来。

对于华语悬疑电影来説其实还不错啦，愿意給四星支持一下。任达华演技出色，演员们也献出大尺度演出，配乐也不错，有一部优秀悬疑电影的框架在，先是大篇幅讲一个离奇的故事，之后再反转，展现更接近真相的故事。第一个故事充满了黑色犯罪电影的味道，房东利用便利把各有秘密的房客们的生活全部打乱，最后走向了不可挽回的黑色结局。而第二个故事则更接近真相，由客观的第三方（警察）給出线索。房东曾经是一名优秀警察，因为女儿可能被连环杀人犯绑架，自愿卧底进入精神病院接近犯人。结果上司发生意外，卧底身份没人知道，真的就被当成了精神病人而且饱受折磨。而连环杀人犯以警察女儿下落为诱饵，給了警察一串房屋钥匙，然后以他女儿的形象自杀（这个应该是警察的想象，精神病院里哪去弄高中制服），警察身心本已备受摧残，终于在这个诱因下彻底成为了变态杀手，这也是连环杀人犯的目的，制造另一个自己继续作恶。此时卧底身份被证实，警察出院当起了房东。他先后把虐待自己的精神病院工作人员杀死（想象中是和女儿长的一样的颖如杀的两个人），复仇之后，就此彻底打开了他内心杀戮的欲望（想象中是看到颖如杀了两个人后颖如启发他）开始杀害其它房客，有时还会把他在精神病院受到的折磨加給房客，这些房客都已经失踪，具体细节不清楚，但是通过警察房东第一个个故事的描述里面能了解到不少细节。虽然房客们的形象和他第一个故事里給出的大相径庭，但是很多细节都显示他第一个故事里的描述有很多应该都是真的，只不过对应的人物有一些差异。而唯一对不上的，当然就是他臆想出来的颖如。总的框架也还不错，很多细节也都前后呼应（比如警察房东在第一个故事里一直穿睡衣，其实是寓意精神病人的衣服，炒菜的是颖如但是端出来的是房东意味着颖如本就不存在）但结尾的处理比较杂乱，似乎想留白，又怕説不清楚，影响了反转的冲击力，不少寓意不明的微笑镜头特写也有些刻意。两段故事转接的脱节也很容易让观众更多的关注第一个故事，从而认为这是一部猎奇博眼球的作品

民国夺宝动作片。为了从天门夺取华佗遗作医书，中日德三国展开争夺，最后发现医书不过是一摊灰烬而已。

一开始是神医救治曹操，华佗建议曹操开颅取出风涎，但是曹操以为华佗要害他，就把华佗抓了起来，并杀害了。华佗临死前，将医书全部托付给狱卒，但是狱卒的老婆生怕曹操怪罪，就把医书全部拿出当柴火烧掉。幸亏曹操的大将于禁赶到，才好不容易抢下一部分医书，藏在一处。日伪时期，日本人想要找到医书服务战争，德国人也想得到医书，还有一群爱国青年为了保护医书不被外国列强抢夺，也加入了战团。三方势力相互争斗，抢夺线索。先是中方抢到了神珠，从珠子里发现了天门的秘密。然后又去找打开天门的钥匙。三方势力展开了打斗，德国方面雇佣的日本人抢到了两把钥匙。不过中方人人很聪明，因为德方的一个狗腿子，额头被钥匙灼伤，所以中方人抓了他，通过他额头的伤疤痕迹，做出了钥匙的痕迹，然后送去做了两把一样的钥匙模型。然后找到了天门，他们用钥匙打开天门，进入后，遇到了于禁将军，他交代完医书的，就升天了。为了保护医书不被抢走，三方势力又开始争斗，好多人死去了。最后和中方一起上学的女同学抢到了医书送给教授，但是打开箱子，里面竟然只有医书的灰烬。

影片应该是95分钟版本，看的是88分钟版本，严重删减，所以情节根本连不起来，跳跃得厉害。各位高手的轻功真是了得，轻轻一跃就飞上城楼，不费吹灰之力，有时真的以为是遇到了孙大圣，在拍西游记呢！而且身上的威亚太过明显，真是无语咯，一次竟然轻轻一跃，飞过了火车，我勒个去，要是铁道游击队学过这把式，可能日本鬼子早就给赶出去了。另外倒塌的塔，还有山，也太假了吧！人都被埋进去了，还能再去救，整个看不懂。人在竹竿上飞来飞去，这不用管牛顿定理的嘛！另外在天门里是遇到神仙了嘛！还升天。一开始我以为是僵尸呢。还有女日本同学被一群荷枪实弹的人用枪瞄准，她竟然一下子趴倒在箱子后面（箱子根本挡不住），说，你们开枪啊，可以把箱子一起打烂。关键是，大家开枪不用瞄准的嘛，怎么打也打不到这么点矮的箱子啊，真是迷之操作，让人看傻眼。不过胡慧中还是很美的，身手也很不错。日本女同学身材颜值也不错。还有，胡慧中男友的孩子为什么一直都要带着，不是增加累赘嘛，看不明白。

陪爸爸看系列，帮爸爸打的分，我一直不太敢看抗日的影视作品，因为大学时期看过一本日军侵华时的纪实摄影作品，真实的凶残是有过之而无不及的，是刻骨铭心的震撼和难过，所以我不敢再看，因为我已经明白那有多残忍，多么不幸！大家一直对好莱坞的爆米花片很宽容，那就为了我们的父母，对抗战剧也多宽容些吧！不是你的菜就放开吧，不要生气的攻击他！真的很幸运能生在和平年代！

3.5/5 勉強及格邊緣，以福爾摩斯的謎之妹妹視角，開啟整個故事，剛開始的確有點新鮮感，但影片的主線從媽媽去哪兒，中間換成拯救屁孩侯爵後，整部片就開始有些文不對題了，《天才少女福爾摩斯》鏡頭下的倫敦，依舊是工業時期的霧都，但有點不同的是，它是女性自主投票權呼聲不斷的倫敦，女權意識逐漸抬頭，改革呼聲不斷，基本上編導以屁孩侯爵失蹤案，以及母親的突然消失，讓小女孩艾諾拉踏上這段陰錯陽差，改變女性權益的意外旅程，契機是不錯的，但整體看下來不如想像中有趣，有幾段有點過於刻意，因為主角是小女孩的關係，反派智商與打鬥也過於扮家家酒，打破第四道牆與觀眾溝通這點我還滿喜歡的，但通篇不喜歡屁孩侯爵與艾諾拉的柏拉圖式戀情，然後這個版本的麥克洛夫特也太憤世嫉俗，身為福爾摩斯的忠實讀者，我所認識的麥克洛夫特也許有點古怪，但沒那麼兇巴巴啊??，亨利版的夏洛克形象很OK，依舊是很聰穎的形象，但缺少了點古怪的特質，如果有續集真希望可以看到夏洛克和她他老妹辦案，比起看米莉芭布朗，我想看到更多亨利卡維爾啦！！

年青时，因为无知而妄为，中年时，因经历坎坷而敬畏…

做为一个80后，看这部剧也是感慨颇多！里面每个角色表现的都很自然，仿佛小时候活在我身边的每个人，那么自然，生动，鲜活！饿肚子时每个人的想法和吃饱后的想法，坚持，有些人一样，有些人不一样！每个人都会做错事，也总会反思！每个人来到这个世上，总有自己要背负的责任，大道至简！！！

到了楼主这个年龄，还是偏好厚重剧情的影视剧，但这两天看了几集网剧《暧昧侦探》，竟然被一个故事两种风格、一句台词两种解读的新型互动观剧体验吸引住。不得不说，现在的影视制作公司为锁住观众，真是花费心思。

就是你看《暧昧侦探》的时候，如我这样的有点年龄的观众，可以看编剧呈现的原汁原味的剧情，如果是低龄观众、网友，可以看弹幕版新剧情。举个栗子，你是剧中在校大学生，夜里回宿舍晚了，碰见隔壁学长，被训斥一番。正常台词是：我知道了，下次一定早点回来。而弹幕版弹出就是：关你屁事。

在《暧昧侦探》第一集开始不久，有人跳河，这次没有弹幕，但却用当下电视直播体育节目的形式，把跳河从新演绎一遍，从姿势到压水花做了专业点评。说到这儿，你就明白了，在观众看剧吐槽前，制作方已经通过后期剪辑，提供了一版官方解构，弹幕、喊麦、直播、游戏解说等这些网络一代喜欢的元素全招呼，先期参与进来和观众互动。这就是新型影视公司在新媒体播放平台搞出的新意思。

值得一提的是，《暧昧侦探》的弹幕并没有太干扰到看正常剧情的那部分观众，因为字幕出来的时间很短。你不想看可以忽略，你想看官方吐槽就就会留意看。

回到《暧昧侦探》的基本面，青春、悬疑题材，主要故事是讲民国时期，圣城大学一个侦探社成员侦破案件的故事。这个是一个漫画感的设定，人物线清晰，进入较快。

《暧昧侦探》建立了一个圣城城市构架，庙堂与江湖都有描绘，为后续IP的衍生铺架建立了完整的生态。现在新型影视公司都不做一锤子买卖，开发一个IP，都留了延展的切口。

当然，《暧昧侦探》主要故事还是集中一个萌妹子领衔在侦探社5位成员身上，再加上留洋归来的老师、处处遭人烦的副校长、能耐不大但信任侦探社的探长，基本上每个案件都会有这些人参与。

剧集在风格上并没有走暗黑风格，而是有清爽、清新之感，而且把年轻人的冲动、热血、正义、聪慧都展现出来。故事铺陈上，虽然没有什么特别的精妙设计，但好在每个案件都前后清晰，不故弄玄虚，让观者都能看得明白。在影像上也没有刻意搞高暖光，毕竟是一众青年演员主演，青春鲜活的气息，扑面而来，足够了。这个剧配角，哪怕不重要的角色都挺养眼，比如饭馆服务员样貌都很好看，请留意一下噢。

估计主创也没想把观众拖进故事的迷局里，而是为观众风险一部轻松、轻快的青春探案剧。当你在下班挤地铁的时候，当你躺在床上准备睡觉前，当中午你等在外卖小哥送饭时……看看这部剧，感叹一下青春真好、民国真是一个有意思的时代、弹幕弹的真有趣。我想我的朋友，这部剧的制片人孙吉顺一定会很高兴。