主角团扒窃惯偷屡次逃脱，大波莲旷日卖春不被扫黄；

顶过罪的麦基死了，甩完锅的风流棠无事发生；

顶过罪的花豹死了，错杀花豹的不良众无事发生……

所以这是一个违法犯罪可大可小，背锅顶罪必死无疑的……教育片？残障关怀片？社会纪实片？

本片出镜少年少女全员误入歧途：

主角团妙手空空伙同作案，手法之娴熟配合之默契堪称天衣无缝，长年累月非法获取他人的劳动所得，造成他人的财物损失，每日开工，干着损人利己的缺德事却丝毫不自觉，还洋洋得意自诩为自力更生；

不良团打架勒索人手带刀砍得顺手，杀伤人命跑就完事，给受害人报警送医那是绝无可能，即使被他们错杀的少年死讯上了新闻也照旧该吃吃该玩玩，下次再遇对头一样敢动刀子。

而最后这两拨未成年（搞不好已成年）到底改邪归正还是彻底玩完呢？鬼知道！

不良团摔死了花豹，不良众被报仇心切但最终临阵退缩的主角团五花大绑然后没有了后文；

不良女扎死了麦基，香鸡尻死了不良女然后七年铁窗。

来探监的大波莲说会照顾硕果仅存的三只，然而影片甚至不肯给四人一个摆摊卖小食的镜头，不要浪费前面考虑做小生意、看小吃推车的伏笔好吗！

那么问题就来了：

大波莲怎么照顾三只？重操鸡业吗？直到终于被抓然后入狱二进宫三进宫……？

三只完全聋哑如何谋生？继续偷吗？直到终于被抓然后入狱二进宫三进宫……？

真的，不想拍画面你给个字幕交代下后续也好啊，这种情况就不要搞开放式结局了吧？没做过大恶的主角团姑且不提，身犯一级谋杀让人顶罪过后不认账翻脸不认人的白眼狼事业有成家庭美满了，围殴伤人致死动辄就拿刀捅人的不良众挨顿打就抵消一条人命了——出场就给观众气受，直到最后仍得不到制裁的那么多人渣败类就这么轻拿轻放成了漏网之鱼这真的好吗？

编剧导演们，您们这么搞是为了伤害主角团还是伤害观众？

萝卜头出场威不过三秒就匆匆失联，请问您是赶着回《古惑仔》吃东星乌鸦便当吗？或者东星耀扬便当？

大佬被人当众（特别是手下众）拿刀试脖子却不记仇不找场子，传出去在道上还混不混啦！

反倒是麾下一干马仔成天惦记着报复自己吃的瘪，自己乐呵自己的，有这老大不是跟没有一样？

大波莲槽点就更多了：

全员对她的职业接受度都非常之高，就算是初次听闻的麦基哥也不见丝毫异样。哦懂了！“一楼一凤”是吧？或者参考实际地理该说“一船一凤”？但是老公提茶壶老婆挽手袋这种配置也太夫唱妇随了吧？做夫妻的思想真的能开放到这种程度吗？是的没错他们可以！

说到夫妻，洛奇盗刷信用卡被抓前，大波莲对其表现得可算言听计从，接客养家有什么？前脚挨完龟公打，后脚跳水里捞龟公，真实·被卖了还帮着数钱·知道自己被卖·并且自愿·并且偶有小费还自动上交·的绝世无双人形提款机是也～

这么深情厚谊的贤伉俪，洛奇一被抓，大波莲立马就转变投怀送抱的对象，开始和麦基亲亲密密二人世界了？！！

这就是传说中的×子无情×子无义吗？

本月11号的点映我看了，虽然看过花絮我已经做好了心理准备，但是影片还是惊到我了。影片极具视觉 冲击力的特效，演员极具张力的表演，整部影片极具高尚的大爱都是看点。通过这场地质灾害以及面对危险时老洪和小洪父子之间相互理解和相互信任，尤其是小洪在飞机上告别老洪“要去做很牛的事”这句话令人泪目。影片诠释了“生命至上”的意义，“没有从天而降的英雄，只有挺身而出的凡人”。总之，这是一部优秀影片，值得一看。

从前有个地方，叫做好莱坞。要想知道这个故事的来龙去脉，让我们将时间往回拨六十年。

1959年，法国新浪潮电影运动进行的如火如荼，《通向绞刑架的电梯》，《四百击》，《铁皮鼓》相继问世。与此同时在好莱坞，由于电视产业的兴起，及电影制作发行权的强制分离等等原因，大电影制作室开始渐渐失去市场的绝对主导权。美国电影的“黄金年代”（又称“经典时代”）开始渐渐走向末路。

1960年，希区柯克的《精神病人》问世，走向衰落的好莱坞制片厂们开始重新思考经典电影的叙事方式和剪辑方法。

同年，肯·凯西和他的信徒们：居住在俄勒冈和加利福尼亚的“开心捣蛋鬼”，将校巴涂成了五彩斑斓的颜色，开始了横跨美国的公路旅行，他们沿路宣传致幻药物和大麻的使用，他们穿花衣喇叭裤，不剔毛发，一路走一路抽，受影响的年轻人越来越多，嬉皮文化从此开始在美国生根发芽。

同年，从事拉皮条生意的查尔斯曼森因为在新墨西哥州唆使未成年少女卖淫，而因为违反保释条例被第二次逮捕，被判刑关押十年。

1964年，越战进入白热化，美国开始增派前往越南的士兵。

1965年，意大利费里尼的《八部半》问世，紧接着1966年，伯格曼的《假面》问世，欧洲电影的视界和立意将还在鼓吹个人英雄主义的主流美国电影远远甩至身后。

1967年，科波拉，斯皮尔伯格，库布里克，斯科塞斯等新一代学美国学院派导演，接受了欧洲电影学派的洗礼，渐渐在后经典时代接过好莱坞电影的大旗。

同年，查尔斯·曼森提前释放，并在狱中和自己的第二任妻子（同时也是为自己工作的妓女）离婚，此时，查尔斯·曼森在狱中度过了自己生命中接近一半的时光，他面目清秀，有极强的表现欲及人格魅力，在狱中学了吉他，甚至参与了几部影视作品的选角。他出狱后很快就因为嬉皮文化找到了很多仰慕自己的女孩儿，在一个加州建立起了”曼森家族“和属于自己的社区农场。

1968年，尼克松赢得总统大选， 他承诺尽快结束越南战争，同时将增援越南的美军人数提高至史上最高：549500人。

同年，库布里克，斯皮尔伯格，斯科塞斯，科波拉纷纷推出了自己的处女作，那一年同为后经典派电影导演的波兰斯基推出了震惊世界的“氛围恐怖片“《罗斯玛丽的婴儿》。与此同时，在伍德斯托克开办录音棚的嬉皮士们开始紧张的筹备在八月举办的第一届伍德斯托克音乐节。

1969年，美国电视剧开始寻求转型，主角选角从过去英气十足的硬汉形象渐渐过渡到瘦削倜傥的英俊小生。

就在这一年，我们电影里的两个主角，一个转型电影明星失败的电视明星，被取消续订的电视剧《Bounty Laws》的领衔主演Rick Dalton，和他的特技替身，越战英雄，Cliff Booth登场了。

渐渐走向夕阳的电影工业，以及两个失意的影视从业者，在这个风云变幻的大时代，电影缓缓拉开序幕。

好了，背景介绍就说到这里，想去看这部电影却又对这部剧的时代背景很迷惑的同学，可以看到此为止。

=================如果你打算看这部电影请绝对不要看以下内容的分割线=================

太阳在巨蟹座。

2岁的乐最近精力特别旺盛，白天不睡，晚上不睡，半夜还要醒两个小时。

被她折磨地近乎崩溃了。

下午四点半她终于睡着了。

看了这部《欢迎到北方》。

之前对导演、演员没有一点了解，只是凭感觉选择了这部电影。

看完后感觉这部电影恰好切题了最近的太阳位于巨蟹座这一天象。

掌管四宫的月亮，即巨蟹宫，代表了内在之家。

成名之后的瓦伦汀在谈及自己的家庭时总是说自己是一个孤儿。

这个隐秘的伪装他认为让人们获得了信任与关注，是通往成功的一条路。

在行为上他也在一直和自己的原生家庭做切割，尤其是一口明显的北方话。

他的才华让他在巴黎获得了成功，可是他的内心却是和自己疏离的。

因为他否定自己的原生家庭，否定自己生命的来源，否定让自己进一步成长的根基。

这种疏离外在又变成了冰冷的设计和对其他人的冷漠。

他设计的沙发很漂亮，可是坐上去的人可能坐骨神经痛。

他设计的椅子很现代，只有三条腿，可是只要一坐上去就有可能摔倒。

当购买他的设计作品的人提出舒适度的要求的时候，他的回答仅仅是这是一个获过奖的设计。

这种疏离还投射到他身边的人际关系中，岳父追求的是最大化的利益，不仅对已经撞过他的事实不承认，还在他失去记忆的时候剥夺了他在公司的股权。

母亲的八十岁生日的当天他不仅没有记得，还在众人面前羞于让大家知道这是他的亲人。

一场车祸让他回到了17岁。

17岁的他粗鲁，土气，可是真实可爱，爱他的家人。

他又重新与内在的自己连接起来。

他有住在乡下的爸爸，行为古怪，邋里邋遢，没有钱，可是他爱他，用尽生命去爱他，在他17岁的时候为他拼装成一辆老爷车让他离开家乡，拿出所有积蓄让他去读艺术学院。

当他说他爱他的爸爸妈妈的时候，他们又轻易地原谅了他。

这就是亲人啊。

几年前豆瓣上有个“父母皆祸害”的小组，我没有去看过，可是内心里能拿出很多的事例，自己的别人的，来论证这个观点。

真的一切都可以归结于原生家庭吗？

当瓦伦汀返回去看自己的17岁，返回去看自己的原生家庭的时候，他感受到的一定是爱，满满的爱，流动的爱。

它们从来都没有消失，一直在他身边，只是他关闭着他的心罢了。

失去了公司，失去了爱人，失去了金钱，失去了名望，失去了地位，可是他成为了最真实的自己。

内在开出温暖的花朵的时候，他的设计也开始有了温度，有了色彩，虽然是从头再来，可是一切扎扎实实。

实在剧荒所以当时在第一弹上找了一个合眼缘的封面就点了进去，没想到还挺符合我的口味的。

目前只看过这个女主版本的电视剧，听说有小说和其他版本，等我看完这一部再去了解。

整体的观感还不错，剧情合理，演员们演技也还不错，也很同情女主的经历。能够把自己经历过的悲痛转化成力量推动自己前进，变得更好，这是一件很好的事情。非常激励人心。

我喜欢晚上的时候看，气氛更佳！

啊，一言难尽，花了我的钱又花了我的时间，真不值得。整部电影就像写高考作文一样，一直在点题，不让它偏题。两个多小时，几十次“我是真的讨厌异地恋”。男主女主多次直接说出这句话，一点感觉都没有。这种应该要用真实感情体现出来而不是让她直接说出来好吧。这是我从小到大去电影院看电影第一次那么无语，那么无聊，到最后都平平淡淡，毫无起伏。比白开水还白开水。一开始女主的声音就令看电影的大家无语，一直是那种嗲嗲的声音。两个多小时，我都不知道哪里是故事的高潮，细节不突出，情节不感人，作为一个曾经异地恋过的人，基本上没有共情的感觉，因为全剧太泛泛而谈了，没有特别突出的地方，拜托，想把所有异地恋甜蜜及不安放在电影里是不现实的好吗。男女主情节无语就算了，男二女儿那一对，也是极致平淡……怎么说，被抖音的片段欺骗了，片段就是这部剧最精华的地方了。

演员颜值是不错，但是电影里面的场景没有很唯美，没有突出的镜头，甚至看完之后一个镜头都不记得了……

如果把芽衣穿越到明治时代这件事当作游戏，那么她可以说是象征了所有玩家。那么会有这样的结局，也可以看作玩家选择了现实最初，芽衣是以逃避的心情穿越的，因为现实不如意，就跟一些人沉迷游戏，不愿去跟外界的人接触一样。但是她渐渐地在鸥外桑和一众小伙伴身边找到勇气，能正视被她抛开的现实，因此她才选择了回到原来的世界。

在我看来，结局想要表达的意思，就是如果你因为现实问题有点心累，在这个游戏中逐渐找到支撑你的力量，那你还是应该重新走出去，去直面你的现实。既然他们给了你勇气，你还有什么不能面对的？就像欧外桑最后说的，“会再见面吗？”答案是肯定。只要你通过这个游戏获得一丁点勇气，就能更好地活在现实世界，所以呀一把游戏再拿出来，不就能再见到他们了吗？

这个结局才应该是这部作品的TE，它的立意远高于各个角色的恋爱线，失去记忆留在明治实际上是一种逃避，背负一切迈向未来是最好的结局。

“春宵苦短，少女前进吧！”

网飞新剧窥视者号称是根据真实事件改编的的，话说这种事情发生在标榜明珠子游，注重个人隐私的漂亮国，实在是件咄咄怪事！一栋有年头的美丽的房子，拥有大片的草坪和私家泳池，还有被称为哑侍应的送餐装置，好多人一看就喜欢上，倾其所有的想拥有，视其为dreamhouse的，除了男女主角，也包括中介凯伦胖姐姐。邻居中喜欢的更加不计其数，但贪念与喜欢真的是相伴相随的吗？无论是物品还是人，喜欢的就该占有吗？何况房子这种私人空间，所以这个自称保护小组的，就是一群变态的利己主义者，人家家里如何装修，用啥颜色的瓷砖和厨房岛台，关你P事？闲操萝卜淡操心，大门一关，私人领地，这要是在天朝，第一件事是装围栏，材质不限，木头的或金属网，造价怎么便宜怎么来，拦住外人才是硬道理，至于地下室那个通道，一早就水泥堵上了，恐吓信？当你空气，敢杀死宠物？早就敲锣打鼓的威震八方，管你芳邻恶邻，大狼狗养起来，这豪宅就得配大门围墙，私人领地的安全高于周边环境的协调吧？都说漂亮国小镇上住着蛮多神经兮兮的怪物，不论长幼，动不动就寻死觅活的，哭着喊着心甘情愿花钱找心理医生去疏导，不如咱们红袖章老太太广场舞大妈，和拿单反的老大爷，整天坐在小马扎上一动不动的钓鱼的大爷，是不是也在练功顺气，与天地山水融为一体的高人修炼进阶？总比操心人家家里的摆设来得大气吧？所以啥MZZY也是说说的，傲娇是真的，执念也是真的，这房子是个魔障，且具有传染性，再美丽的house，也不值得拿精神不正常去交换，要不咱们GG又得生出多少窥视者？这部剧的结尾有点丧气，快拍出鬼屋的感觉了，还有一群到底算人还是鬼的老家伙们，男女主也执念如影瞎掺乎进来不值当啊，女主还演过电影金刚的娜奥米小姐姐。

动画片有几个我很喜欢的地方，首先是两个神仙，一个庙里的神仙，一个是天上守门的神仙。这两个把传统塑像给动画具象化，很野蛮，很有精神。然后是一些场景和角色的细节我也认为很好，不细讲，比如衣服的纹路材质什么的。然后是打斗场面，打斗场面也许是受日本热血动画片影响比较深，但这是三维动画呀，更多的细节，更具象的表达，不能说是纯模仿，已经是超越和创造了。这些地方是我很喜欢的点。可以做出这样的作品，很明显在技术和资金上没什么大问题。

我个人认为有问题的几点。

角色，这些角色的台词很大程度过于脸谱化，孙悟空，他在演一个很酷很高冷很傲娇很任性很帅的孙悟空，但同时我个人认为他很少有帅起来的地方，因为他在演，甚至可以说是装，他的台词有很多无病呻吟的地方，就像很多日本动画片靠干吼来输出情绪。一个稚嫩又油腻的孙大圣。我建议孙悟空的台词要少一些，要精致一些，一个cool guy是没有那么多话的，他应该有自己的思维逻辑和语言体系的，不扯开了。

比如猪八戒，猪八戒是个很惨的角色，他没有幽默起来，他的滑头掩盖了他的义气，他在片中没有奉献什么，如果给他一个机会让他奉献出他最爱的东西，可能这个角色会立起来不少，他的单口相声用力过猛，就像一个人在社交场合讲笑话，自己一个人笑得肚子疼，别人却无动于衷。

沙师弟也有同样的问题，我希望他的设定是一个大智若愚，憨厚且一鸣惊人的人，很可惜没有。这俩角色跟家庭中备受冷落的孩子一样，他们和孙悟空相比是不平等的，在戏份上是配角，在戏格上也没有给他们足够尊重，从孙悟空的评价和反应中可以看出，他们是受到歧视的，而且到最后也没有为他们平反正名，他们没受到创作组的喜爱，自然也没有观众会与他们产生共情，倒是我，游离在戏和角色和创作者和观众的感受之间，共情到了一些他们俩的可怜之处。

再是剧情有硬伤，唐僧的破和立很勉强。孙悟空的破和立也很勉强，这个片本质上是唐僧因为和妖怪有前世瓜葛，被悟空莽撞桀骜不驯的过失而引发的救赎故事。唐僧和妖怪的瓜葛一直都在，有没有孙悟空都将发生，应当由唐僧破由唐僧自己立，而悟空的桀骜莽撞也应当是自我的救赎，自己闯了祸就要自己承担，但悟空莽撞冲动的本性依然。这个片没有把握好整体主线脉络。最后妖怪被正义的力量，靠光的力量给解决了，没有解决真正的问题，人物没有成长。

片子不同地方质量参差不齐，最终还是要批评导演，电影艺术是一门大工程，每个点每个细节都要有人负责，最后出来的效果不行是可以确定责任的，片子出来的质量怎么样说明总导演的水平就是怎么样，不然在片子出来之前就找到具体执行者更改了。

很可惜许多创作者的辛苦耕耘，你们的许多创作很美很好，但因为导演的品控不过关，眼光具体不到细节，你们的辛苦才得不到应得的口碑。我姑且认为导演是个文化沙漠，看不出来编剧的作品的好坏，或是没有人文素养，仅凭一腔热血做动画，没有深刻的生活经验，靠一些不成熟的阅读阅片体验来指导创作，最终的结果也只能是这样一个十分不成熟的作品。

创作者认为角色是物，是完成剧情的工具而已，没有给他们让人暗生情愫的内在精神。结合众妖汇聚报名号的那段可以看出来，创作者设定角色的能力，是只会设定一个脸谱，而不会设定角色的灵魂。这样虚浮于表面的作品，自然打动不了大部分的人民群众。

不想写了，MD

今天，观看了平安中国之守护者这部电影，这部电影以真实人物为原型，通过五个感人的故事，展现了国安，法院，检察院，司法局，公安局平凡而伟大的工作，展示了忠诚，坚持，严谨，爱等优良品质，充分表达了政法队伍建设和守护平安中国的使命担当。

五个故事，交叉进行，互相突出，其中给我最大感触的，是第一个，关山和杜茵梦的故事。关山，为了自身职责，秘密潜入台湾，一去就是70年，妻子杜应梦，独自一人留在大陆照顾家庭。70年来，因为工作特殊需求，夫妻二人没有见过一次面，甚至没有通过一次信。是什么精神，什么力量能让一个丈夫，一个人在他乡，默默忍受对家人的思念，让一个妻子独自抚养儿子终生厮守。两个相爱的人，相爱却不能相守，而无怨无悔。

我没有去查，他们俩的故事原型，但从他们俩之间的穿着谈吐来看，应该是出自非常富裕的家庭，受过良好的教育。依靠他们的家世学历和能力，在他们那个时代，如果他们安分守己，会过的比99%的中国人更好。如果投入国民党政府，可能平步青云，加官进爵。如果他们不想投入政治，也可以选择出国留学，学成留在国外，和家人一起过上富裕、平静的生活，岁月静好。

他们和我们都一样，有着普通人一样的欲望，也为贪吃喜恶怒着迷。为什么面对敌人的高官厚禄，面对骨肉分离，他们能意志坚定，不为所动？因为他们内心有理想信念，因为他们内心有理想主义，因为他们内心没有私利，只有一个目标，就是救中国。所以面对踢人的利诱和屠刀，夏明翰昂首道砍头不要紧，只要主义真。面对敌人的严刑拷打，邓中夏说：我坚持理想，就是骨头烧成灰，还是共产党员！

从此开始，我挡犹如一块巨大的磁铁，将中国所有愿意舍弃私利，甘愿为民族大业付出的人吸引到了一起，他们是精华中的精华，英雄中的英雄，他们聚是一团火，散作满天星，他们的标没有自己，所以中国革命能成为人的历史性的史诗，因为无欲则刚。

最后想以电影中男女主人公互唱互和的，这首诗作为结尾，表达了他们彼此的爱和对我们党和我们这个苦难深重的民族的爱。

浅喜似苍狗，深爱如成风。 所爱隔山海，山海不可平。 海有舟可渡，山有路可行。 此爱翻山海，山海皆可平。