从去年的《祖国》到今年的《家乡》依然坚持使用拼盘的方式,但效果却大相径庭。去年的《祖国》使用拼盘电影的形式其实颇具意义:中华人民共和国恰逢70周年华诞,于是七个导演各自选择十年,来依托一个大时代背景来叙述个体的温暖记忆。七个年代前后相连,用最后一分钟营救的形式串联起来,尽管观众仍要给七个部分打分排名的环节是没法避免的(比
从去年的《祖国》到今年的《家乡》依然坚持使用拼盘的方式,但效果却大相径庭。去年的《祖国》使用拼盘电影的形式其实颇具意义:中华人民共和国恰逢70周年华诞,于是七个导演各自选择十年,来依托一个大时代背景来叙述个体的温暖记忆。七个年代前后相连,用最后一分钟营救的形式串联起来,尽管观众仍要给七个部分打分排名的环节是没法避免的(比如去年陈凯歌拖后腿),但从整个电影来看,七位导演的合作关系更大于竞争关系。而今年则不同,《我和我的家乡》所拍摄的都是当代中国人的家乡记忆,大家的故事都要在同一个时代背景里合作,不同的则是所选取的地域跨越九百六十万平方公里。从电影的角度来说,去年讲的是时间,今年讲的是空间。去年的七个故事完全可以拼在一起当做一部新中国历史来看,但今年则不同,要从各自的角度观察复杂的当代中国,大家就去八仙过海,各显神通吧。彼此之间的关联,除了在地理意义上用航拍镜头表现出大家同属于中国,其他方面并没有那么明显。于是今年的五个故事就显得更加高下立判,有人的水准达到了献礼水平,有人则是在完全的献媚和或自以为是在献媚,或给观众献媚,或给...献媚。
一部好的剧总是能引人共鸣,轻易的勾起人心底深处的感情,昔有琉璃瓦不止是一部讲述青春期少年少女的故事,还有弄堂里家长里短左邻右舍之间相处的人生观价值观与爱情观的传递。
成年人的世界被生活切割成了几部分,一份分给孩子,一份分给配偶,一份交付于工作,还有一部分给邻居给亲戚给同事等各种社会关系
一部好的剧总是能引人共鸣,轻易的勾起人心底深处的感情,昔有琉璃瓦不止是一部讲述青春期少年少女的故事,还有弄堂里家长里短左邻右舍之间相处的人生观价值观与爱情观的传递。
成年人的世界被生活切割成了几部分,一份分给孩子,一份分给配偶,一份交付于工作,还有一部分给邻居给亲戚给同事等各种社会关系的维护,留给自己的那一丁点儿只剩下很少很少,基本上没人能看得到,就像晋宁阿姨一直置放于儿子房间里的磁带,虽然曾经不停的转动着悲欢离合,但是最后还是只能归于某个角落里静静面对岁月的流逝。
很幸运,琉璃瓦胡同里的三对夫妻都是幸福恩爱的。他们都是把爱情与柴米油盐融合,日子过得有滋有味,所以家庭很幸福温馨,让人向往。主要还是归功于他们都都有共同的事业与爱好,文修院里的工作比较枯燥,没有爱好很难支撑,但是他们干了几十年,早就能静下心来打磨自己手中的物品就像打磨自己的生活,并且从中找到无限乐趣。也许他们没有浪漫的细胞,但是总是能从朝夕相伴到日子里挖掘许多的惊喜。
林师傅邵师傅工作时候面对外人都很认真严肃,到了自己的妻子前面算是释放了自己天性,如同孩童一般在妻子面前耍宝,偶尔的斗嘴啦,表演啦装腔作势啦都是感情的调剂。林师傅会在吃饭前对着夫人作揖再三礼让请夫人先用,三言两语就让夫人忙碌一天的疲惫烟消云散。邵师傅会在妻子难过时一直陪伴在身边,各种做小伏低缓解妻子精神压力,在妻子教育孩子的时候从不插嘴,只是担心妻子身体不要被气坏了,不帮腔但是一直陪伴着,留给她足够的尊重与体贴。郑师傅更是把自己老婆十年如一日的当作公主宠着,那个时代的母亲很少有不会做饭的,晋宁阿姨就不会,家里都是郑师傅各种忙活,偶尔心血来潮做一顿不好吃的饭,郑师傅也不会舍得苛责地评价。妻子偶尔涂个口红他以为是上火了,只是默默的一次又一次给她炖冰糖雪梨汤喝。他们之间的爱情都是在细水流长岁月里相互扶持相互尊重相互依赖相互理解下自然而然发生的,日子过得比冰糖炖雪梨还要甜。这三个孩子何其有幸,生在这样一个幸福美满的家庭中。
邵雪一直向往着外面的世界,她把晋宁阿姨当作偶像,总想出国去留学,想看看外面的世界。晋宁阿姨对儿子说:想飞的人只有飞出去看到外面的精彩之后再回来才是心甘情愿的。所以她就是那只曾经飞出去的燕子,在外面那片广阔的天地间自由地飞翔过再心甘情愿地回到这一方小院中,这里有她的留恋的人与事,这里是她选择的最终归宿,所以她回来后是快乐的并且这份快乐一直存在。
三个家庭相处的对手戏总是看得人会心一笑,家庭氛围充满了温馨,从那些日常琐碎的事情中窥见,从烟火气息里一点点传递出来,几句台词几分默契,几个眼神几许恩爱。在过年这个阖家团圆之际追这部剧真的会加深这种幸福感,好多人终其一生追求的不过夫妻恩爱,儿女懂事,家庭美满,所以还是挺推荐这部剧的,让这个冬天被温暖拥抱。
壮志凌云2终于上映了 ,阿汤哥也老了。全片剧情方面没什么好说的,作为一个伪军迷,我只想吐槽一下导演编剧们的想像力和唯我独尊的美式思维模式,一架F14干掉两架苏57?太不科学了吧。是为了怀旧还是经费严重不足,你好歹也整个F35C出来啊。其它的槽点也太多了,究其原因可能是推迟了2年上映,
壮志凌云2终于上映了 ,阿汤哥也老了。全片剧情方面没什么好说的,作为一个伪军迷,我只想吐槽一下导演编剧们的想像力和唯我独尊的美式思维模式,一架F14干掉两架苏57?太不科学了吧。是为了怀旧还是经费严重不足,你好歹也整个F35C出来啊。其它的槽点也太多了,究其原因可能是推迟了2年上映,完全跟不上现在的形势。
选择《登月第一人》作为2018年第75届威尼斯国际电影节的开幕影片,可以说国际上最为权威的电影节给了这位最炙手可热的新星导演——达米恩·查泽雷足够的肯定。
选择《登月第一人》作为2018年第75届威尼斯国际电影节的开幕影片,可以说国际上最为权威的电影节给了这位最炙手可热的新星导演——达米恩·查泽雷足够的肯定。
这个片子让我想起来以前看过的一个古龙写的书《白玉老虎》,也是这样一个忍辱负重的卧底死士,被无数人的误解,投到敌人的最深内部。这部片子里,这种死士更多,为了完成杀掉叛国将军的任务,甚至在根本没有了解计划,也不知道身边是否有同志之人的时候,仍然义无反顾一个个牺牲。这种一点可笑的悲壮,令我还是耐心的看完了。
那个结尾你不看完,真心想不到。
这个片子让我想起来以前看过的一个古龙写的书《白玉老虎》,也是这样一个忍辱负重的卧底死士,被无数人的误解,投到敌人的最深内部。这部片子里,这种死士更多,为了完成杀掉叛国将军的任务,甚至在根本没有了解计划,也不知道身边是否有同志之人的时候,仍然义无反顾一个个牺牲。这种一点可笑的悲壮,令我还是耐心的看完了。
那个结尾你不看完,真心想不到。
就像老师给了个有深度的命题作文,却写出了篇很烂的青春疼痛文学。看得懂影片中的暗喻和某些拍摄手法,也知道中心思想的深刻严肃。但都是浮在水面上表层的油脂,轻轻撇去,你看不到真正深刻发人深思的东西,因为真正有意义的就是它影片结尾的那串白字,也就是那个已经既定的题眼。
说看得懂里面的暗喻手法,比如受害人爸在家杀鱼,有
就像老师给了个有深度的命题作文,却写出了篇很烂的青春疼痛文学。看得懂影片中的暗喻和某些拍摄手法,也知道中心思想的深刻严肃。但都是浮在水面上表层的油脂,轻轻撇去,你看不到真正深刻发人深思的东西,因为真正有意义的就是它影片结尾的那串白字,也就是那个已经既定的题眼。
说看得懂里面的暗喻手法,比如受害人爸在家杀鱼,有个镜头是他把鱼从鱼腹对半切开,但当他给女儿打完电话后,他把一半的鱼的正面完整地挂在了铁丝网格上。最后一个广角镜头拍到的是一个沧桑愤懑的中年男子在铁窗里,光线聚焦到了看上去是一条完整的鱼,但其实只是一半的鱼。我猜这是想表达女儿在干父母的呵护下光鲜亮丽的外表背后,是血淋淋破碎的内心和杂乱黑暗的原生家庭。
还有,水青去广播站读给金熙的道歉信,金熙在旁边试图阻止但阻止不了,满脸的于心不忍和悲痛欲绝。不关吧,她好几次抢走麦克风。真的阻止了吗?也没有,水青轻而易举地拿回麦克风继续广播。这时观众很容易读到金熙的内心是很想水青读这封信只不过碍于面子和所谓的友情。但那场戏拍得再细腻再煽情,我只目瞪口呆无法入戏。尽管里面的女生都有者悲惨的故事,但我只是觉得无病呻吟。仿佛以前小时代顾里倒红酒在南湘头上那名场面再现了。
其实电影应该想告诉我们还有很多细节伏笔藏在冰面下的。但我感觉是薄冰而已,因为经不起推敲,节奏混乱不分轻重,细节不连贯,琐碎的伏笔散落其中,你很难找到哪怕是其中一条故事线去跟踪。不知道是不是真的为了过审删了很多镜头,但我觉得就算再加回去某些东西,它还是烂片。
已经过了看疼痛文学的年纪,但不可否认疼痛文学毫无作用,它可以至少提高文笔水平。就像你单拎出一段描写得细腻的文字,你会觉得写得还不错,但通篇看下来会很苦闷。每一段都这样,很容易产生审美疲劳。
以悬疑开场的网络剧,第一集中段开始显示出喜剧效果,一直持续到后面的集数。笑点的运用绝对超过市面上大部分网络剧。拍摄的质感很赞,在制作上绝对是成熟制作。
个人最喜欢的搞笑段落是雷震霆和杨小郎之间的,比如 29岁,男,那场戏,还有雷教杨打枪的。后面有一集两个黑衣人夜袭中华酒楼的,差点儿给我笑晕过去。
两个字,牛逼。
年轻演员们表演也很到位。
总体上
以悬疑开场的网络剧,第一集中段开始显示出喜剧效果,一直持续到后面的集数。笑点的运用绝对超过市面上大部分网络剧。拍摄的质感很赞,在制作上绝对是成熟制作。
个人最喜欢的搞笑段落是雷震霆和杨小郎之间的,比如 29岁,男,那场戏,还有雷教杨打枪的。后面有一集两个黑衣人夜袭中华酒楼的,差点儿给我笑晕过去。
两个字,牛逼。
年轻演员们表演也很到位。
总体上来讲,是部良心剧,只是现在还在小范围传播着,看看后面能不能引起大众的注意啦。
期待这部剧大火。
-:)
公众号:追剧考拉(ID:TVKorla)
日剧真是很奇葩的存在,既可以一本正经的沙雕,也可以把变态做的很有仪式感。
脑洞大,尺度大,金句又多。
既有制作精良的,也有一看就惨不忍睹的。
公众号:追剧考拉(ID:TVKorla)
日剧真是很奇葩的存在,既可以一本正经的沙雕,也可以把变态做的很有仪式感。
脑洞大,尺度大,金句又多。
既有制作精良的,也有一看就惨不忍睹的。
碰到好看的日剧堪比中彩票,所以差点就让这部变态又搞笑的日剧逃过了考拉的眼睛。
抱歉,看了一点点,快进了!评分低是因为,从编剧开始的所有人都沒用心,想吐槽女主丑,但也沒有那个看得更顺眼一点的!连女儿都没有一点小孩子的样!严重偏离了走向好电影的航道,完全放飞了自我!估计成本不会高,但不知道能不能收回成本,一方面,我希望谁都好一点,成本都收不回的话会打击很多人,另一方面,我觉得这样的东西还是越少越好!
抱歉,看了一点点,快进了!评分低是因为,从编剧开始的所有人都沒用心,想吐槽女主丑,但也沒有那个看得更顺眼一点的!连女儿都没有一点小孩子的样!严重偏离了走向好电影的航道,完全放飞了自我!估计成本不会高,但不知道能不能收回成本,一方面,我希望谁都好一点,成本都收不回的话会打击很多人,另一方面,我觉得这样的东西还是越少越好!
在京东上买了原著来看,不知道是不是后来删减过,2018年第5次印刷的版本里没有陈桐告诉微笑自己秘密的情节,在郝回归给陈桐的信里也没有其他评论里提到的欣赏同性的那些话。
看完小说,觉得原著从结构到情节编排上远不如电视剧剧本,有点儿支离破碎,编剧(以及作者后期)真的用大心了,能把一个比较弱的本子打磨成现在这个样子。我真的很少看部
在京东上买了原著来看,不知道是不是后来删减过,2018年第5次印刷的版本里没有陈桐告诉微笑自己秘密的情节,在郝回归给陈桐的信里也没有其他评论里提到的欣赏同性的那些话。
看完小说,觉得原著从结构到情节编排上远不如电视剧剧本,有点儿支离破碎,编剧(以及作者后期)真的用大心了,能把一个比较弱的本子打磨成现在这个样子。我真的很少看部剧再找原著来看的,但这剧看完有点念念不忘必有回响的意思。
首先,这部剧就我出生以来,是我看过最最最最最最烂的国产悬疑剧!因为只看了前5集!实在尼玛看不下去了!
演员:
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首先,这部剧就我出生以来,是我看过最最最最最最烂的国产悬疑剧!因为只看了前5集!实在尼玛看不下去了!
演员:
1、女主到底是谁?前5集我是真没看出女主是谁!演职表写的是邓家佳!so?前5集邓家佳的戏份加起来有超过10分钟吗?一出现就是很奇怪的举动,和剧情半毛钱关系也没有!
2、整容脸女配太多!所有的女配都给我一种,她们都是带资进组的吧?啊?导演您没事吧?没钱就别拍呗!要演技没演技,要整容失败案例,里面还真的都集齐了!
3、时长不够结巴男配来凑!您拍的是悬疑情感喜剧片吗?
剧情:
1、剧情拖拉!太拖拉!第一集我承认是被这个浮尸案吸引了,但是越到后面剧情走向越发奇怪!讲讲这边,讲讲那边,哎时不时给你来点感情戏,感情戏看腻了,再来点痛苦回忆!反正就是不推凶手剧情就完事了!
2、奇怪的追车戏!就我不太懂为什么要加10分钟的汽车追卡车的戏?还用了特效????啊???是为了凸显这个刑侦大队长能力很强赛过强森?到底为什么啊?
3、绿茶女太多!我真真真真服了!这个编剧的脑子是被绿茶女灌输多了还是说觉得女人就该这样?
李梦在里面的人设真的是绿茶女届的冠军,间接害死了队长女友没有愧疚,队长不吃饭还被急哭了?还说自己一个人住想去队长家里陪队长,怕队长寂寞?啊?您知道人家有女友同居还在这干啥?后面如果她和队长有感情戏,我只能说:行!编剧您真行!
富婆整容脸女,台词垃圾,演技垃圾,面瘫一个在那里演……女法医为了保护她,她自己跑了,后来说:自己太害怕了?事后都没有回来看一眼,知道女法医死了以后了,一点愧疚都没有?正常生活?啊???啊????喂,114吗?帮我查一下垃圾站的电话,这边有一群垃圾麻烦他们回收一下!
之前在某书上刷到这个剧的营销推广,还有邓家佳主演,想着小姨妈最近接的剧本都还行,决定看看。结果!!!昨天因为看到这5集浪费了我150分钟!
为什么看到第5集?目的是想知道他到底能有多烂!
总结:内娱最烂!
看了第一集30分钟看不下去了,太假了!现在的年轻演员怎么了,都不会演戏了?!
在大食堂里聚餐,每个人使劲念着台词,怎么感觉是在喜剧大会,而且是拿着手使劲咯吱你腋窝的那种?
在车上打架是想说明什么问题?撞拐?好笑吗?编剧能不能用心点?
想起大江大河第一部。差的不是一个大江大河第二部!
想起大江大河第一部。差的不是一个大江大河第二部!
看了第一集30分钟看不下去了,太假了!现在的年轻演员怎么了,都不会演戏了?!
在大食堂里聚餐,每个人使劲念着台词,怎么感觉是在喜剧大会,而且是拿着手使劲咯吱你腋窝的那种?
在车上打架是想说明什么问题?撞拐?好笑吗?编剧能不能用心点?
想起大江大河第一部。差的不是一个大江大河第二部!
想起大江大河第一部。差的不是一个大江大河第二部!
临近开学,暑期档的热播剧纷纷落下帷幕,日益剧荒的我只好到处搜剧填荒,前几天在逛优酷时无意中看到《读心》这部剧,就点进去瞅了瞅,没想到越瞅越上头,最后竟然一口气追到了更新集。这部剧的内容简单概括来说就是一个离婚律师姚瑶跟她的护士老公庄重凭借着“读心”的天赋在职场一路开挂,搞定了多起离婚case,最后两人携手共创幸福婚姻生活的故事。一开始听这剧的名字,还以为是什么紧张刺激的剧情,虽然事实上它确实
临近开学,暑期档的热播剧纷纷落下帷幕,日益剧荒的我只好到处搜剧填荒,前几天在逛优酷时无意中看到《读心》这部剧,就点进去瞅了瞅,没想到越瞅越上头,最后竟然一口气追到了更新集。这部剧的内容简单概括来说就是一个离婚律师姚瑶跟她的护士老公庄重凭借着“读心”的天赋在职场一路开挂,搞定了多起离婚case,最后两人携手共创幸福婚姻生活的故事。一开始听这剧的名字,还以为是什么紧张刺激的剧情,虽然事实上它确实也是有悬疑推理的元素在其中,但令我万万没想到的是,它竟然还是一部接地气的沙雕剧?!
很久没看到剧情这么好的现代玄幻剧了,剧情一点都不拖沓,观众能很好的带入情绪,剧情节奏把握的恰到好处。
整篇基调其实有点点虐心,但又觉得结局是HE,是面馆老板讲了一个故事,是来来往往的顾客带入了情感,毕竟现实生活中不存在典当情感。又或许冥冥之中路小凡真的消散了,毕竟如果没有路小凡的典当,吴恙或许活不了,而得到总要付出代价。
典当行的存在是对人性的考验,如果带着目的地不断
很久没看到剧情这么好的现代玄幻剧了,剧情一点都不拖沓,观众能很好的带入情绪,剧情节奏把握的恰到好处。
整篇基调其实有点点虐心,但又觉得结局是HE,是面馆老板讲了一个故事,是来来往往的顾客带入了情感,毕竟现实生活中不存在典当情感。又或许冥冥之中路小凡真的消散了,毕竟如果没有路小凡的典当,吴恙或许活不了,而得到总要付出代价。
典当行的存在是对人性的考验,如果带着目的地不断的认识新人,不断的把这些情感明码标价,终会逐渐迷失在人生的航海中,只剩自己孤独的漂流。
剧中每位人物的感情线都非常饱满,每份感情都朴素而又真挚,是现实生活中少遇而又会羡慕的感情。现实生活中,人们不会轻易的失去记忆和爱,但可千万不要轻易走失了生命中那些可贵的人。
整部剧一直强调爱与记忆的重要性,也治愈了很久没有热爱过生活的我,是充满爱,充满诚意的一部剧,演员很给力,哭戏感染力很强,从主角到配角每一个都演技在线,剧中人物都是现实生活中的普通人,每个人物人设都很成功,很真实饱满,也或许故事正在发生在你我这些普通人之间。
下为修改版,发于2018年6月12日澎湃新闻“有戏”。
费穆1948年拍竣于历史拐点的《小城之春》,春虽至情料峭,夹在《一江春水向东流》《八千里路云和月》《万家灯火》《乌鸦与麻雀》等合乎国情顺应民意的电影之间,上映之后偶有欣赏者称赞它的“美丽的风格”“人事的凄怆”,多数评论认为“缺乏思想”“空洞无聊”
下为修改版,发于2018年6月12日澎湃新闻“有戏”。
费穆1948年拍竣于历史拐点的《小城之春》,春虽至情料峭,夹在《一江春水向东流》《八千里路云和月》《万家灯火》《乌鸦与麻雀》等合乎国情顺应民意的电影之间,上映之后偶有欣赏者称赞它的“美丽的风格”“人事的凄怆”,多数评论认为“缺乏思想”“空洞无聊”,以不合时宜的寂寥躲进角落,一藏30余年。
上世纪80年代初期,香港电影评论协会及已故知名文化学者黄爱玲等机构和个人的推动下,《小城之春》表面的落尘被轻轻擦拭,率先在香港被品鉴出逾越时代的况味。其后,影片颓败的画面、灰色的基调、压抑的情绪以及先锋的语言,打动两岸三地华语电影圈甚或世界影坛。
2005年,中国电影百年诞辰之时,香港电影金像奖将《小城之春》评为百年百大华语电影第一名。作为导演的费穆,被认为是最大功臣。此份后辈追授费穆的荣誉,时至今日在众多影迷心中依然实至名归。
尽管6年之后台湾电影金马奖邀请122位资深电影人评出的百部华语片,《小城之春》被《悲情城市》《牯岭街少年杀人事件》《童年往事》《阿飞正传》超过名列第五,但从根植中国传统、传承文化根脉的成效来看,独树一帜的影片的江湖地位相当牢靠。而残破小城里脚步或踟蹰或迂回的女主角玉纹,更成为其时无所适从的费穆所代表的中国知识分子的心境代言。
因缘际会促就的旷世经典
1948年初,费穆所在的上海文华影业公司鉴于筹拍的电影《好夫妻》迟迟不能完工,开支很大,计划速战速决拍摄一部低成本的新电影,先行上映减轻运营压力,《好夫妻》编剧之一李天济在曹禺提议、鼓励下写就的《苦》的剧本,因为只有六名角色且场景较少被挑中。黄佐临、桑弧等文华公司的其他导演都对剧本不感兴趣,费穆一口答应下来。
时间紧任务重,对绰号“慢车老费”的费穆看似构成极大考验,但他其实一切胸有成竹。
电影开拍前,费穆与李天济一起花费时间,在不伤害剧本结构、保留重点戏份的前提下,重新梳理人物关系、减少场景的变换次数,并把剧本定名为《小城之春》。妻子周玉纹、丈夫戴礼言、小妹戴秀、仆人老黄的人物设置保持不变,礼言的朋友、玉纹的旧情人章志忱与老中医的角色,合二为一。志忱与戴秀的感情戏份被删除两三场,他与玉纹的情感纠葛则被放在更为集中的场景中展现。
据李天济追忆费穆的文章,就剧本如何改动,费穆与他共有三次别无外人在场的私密谈话,每次费穆皆是有商有量,要求严格又平等相待,谆谆教导却不落痕迹,大导演对小编剧发自内心的尊重,让李天济多年之后回忆,仍然历历在目心怀感激。而两人首次面聊,费穆能从字里行间读出剧本的写作受到苏轼《蝶恋花》的影响,更让李天济吃惊不已,知道他的剧本找到了真正的知音。
虽然影片的大致模样已在脑海形成,费穆的现场工作方式却不死板。玉纹饰演者韦伟曾在接受黄爱玲的访问时提及,玉纹与志忱游罢城墙回家途中的戏份,跑向他们身后的一只鸡并非刻意安排,而是偶然进入镜头。费穆看完样片觉得效果不错,保留了神来之笔。
从筹备到杀青,《小城之春》用时仅四个月,却无损费穆一贯的艺术品质。
妻子的视角与丈夫的目光
《小城之春》拍摄外景地选在上海西南方向的江南鱼米之乡松江。松江古老的城墙和旧式的房屋经过连年战争的破坏,断壁残垣野草杂生,恰当构建费穆想要的封闭而沉寂的天地。活于其间的伤春少妇走走停停,每天例行公事般过着买菜抓药、城墙踱步、三言两语打发丈夫、闷不做声独自绣花的生活,任凭日子一日日地来,又一日日地去,以内心的波澜抵抗周遭的哑然。
影片伊始,玉纹的画外旁白响起之前,镜头旋转扫描小城景色,城头出现的小小人影,推进正是玉纹。随后观众跟随她的视线,看到三个人的背影,她正目送戴秀和老黄送志忱离开。电影借玉纹的内心独白展开的叙事,原是她作为当事人,讲述亲身经历的“小城故事”。
玉纹的独白用时而主观时而旁观的全知视角,将对过去的记叙、当下的描述、未来的预叙含混(“他进了城,我就没想到他会来,他怎么知道我嫁到了这里”、“他,他们站定了等我”、“谁知道会有一个人来”),观众得以多层次窥见她心绪的起伏与芜杂。而第一人称的叙述中夹带的第三人称指代对象的更迭(志忱到来之前,“他”指的是礼言),更把玉纹从对丈夫恪守妇道到与情人旧情复燃的过程袒露无疑,横空插进来的那句第二人称的“你为什么要来,你何必要来,叫我如何见你”,则是心如死灰与心潮澎湃的分水岭。
大闪回结构的剧情虽然是从玉纹的角度出发,诸多画面的水平高度却反映出镜头的视点来自礼言。有他及无他出现的画面,镜头高度分别是一个普通身高的人坐定后目光的平视与微仰,毋庸置疑由礼言通常或坐在床上或躺在椅上决定。
礼言略带自卑的目光,与玉纹的声音构成叙事的矛盾,某种程度上甚至将她的行为束缚,暗示她与志忱的余情未了,只能是首插曲。三人之间曾经平衡的情感关系,跌荡过后将循着伦理的指引,达成新的平衡。
电影风格高度融汇个人气质
朋友妻终究不能欺,哪怕她是初恋情人。志忱与玉纹的“发乎情止于礼”,并非说明费穆道德上的滞后,而是彰显他对中国传统文化的价值与秩序的最大敬意。
1906年出生于封建大家庭的费穆,成长环境保守而严格。他在少年时代饱读圣贤之书,耳濡目染母亲执迷地方戏曲与民间说唱,对以诗词、京戏、国画为代表的中国传统文艺样式异常偏爱并有深厚研究。同时,法文高等学堂的求学经历又为他打开通往西方文化的大门。他除了中文根基深厚,还精通英语、法语等语言。学贯中西的学识之外,作为家中长子的费穆修养上亦无瑕疵,是三个弟弟的榜样。他一生孝敬父母、厚待朋友,建立“父母之命媒妁之言”缔结的婚姻家庭后,始终忠贞妻子、疼爱子女。
费穆对父母唯有的叛逆,是放弃安稳的文书工作投身电影行业。但在看过他早期的几部影片后,母亲认为他的电影与个人气质融为一体,便不再劝他改行。而这也正是今天回看,电影之于他的意义。
某些层面,费穆是把从西方舶来的这一现代艺术门类,当作托物言志、借物喻理,温和传播中国传统文化的载体。他被誉为“诗人导演”,不单是指电影风格的隽永,更说出他的拍片思维,与中国古代诗人、文人的写作方式一脉相承。这是他与同时代同行的区别所在,也是后“文化断层”时代的导演们无法追赶的根本原因。
他借《天伦》《孔夫子》等说出五四新文化运动猛烈抨击的儒家文化的“中正平和”,在变乱的时代并非全无意义;用《斩经堂》《生死恨》等记录周信芳、梅兰芳等京剧艺术大师的表演,中国戏曲昔日的璀璨得以被后人直观了解;拿《狼山喋血记》中村民怕狼打狼的寓言故事,唤起国人对时局环境的清醒认知。
换言说,费穆一直在用既具前瞻性又有忧患意识的独特影像,书写他对民族文化发自肺腑的热爱。而他的这份与众不同,早在联华影业公司1937年摄制的集锦片《联华交响曲》已体现得淋漓尽致。
影片由费穆、孙瑜、沈浮、蔡楚生等分别执导的八则短片组成,虽均围绕民众的抗日情绪或底层水深火热的生活展开叙事,但唯独费穆的《春闺断梦》不对现况实写,而是采用默片形式,以同床共眠的两名女性三段彼此关联的噩梦,带出国民情绪的郁结与抗争,极富表现主义色彩。两人做梦时面部肌肉的抽动,梦中的秋海棠叶子、头上长角的恶魔、熊熊燃烧的烈火等,均成为情绪的外化象征物。平行蒙太奇交代的军人在战场上的抵抗,则是古典诗歌比兴手法的拿来。
这种用中国古代文学的创作手法丰富电影语言的实验,在《小城之春》里结出值得一再品味的硕果,并从文学扩延至国画、戏曲等艺术领域。
时代语境下的精神寄予
“一种无可奈何的心情,在这破败空虚的城墙上”,“像是喝醉,像是做梦,这时候,月亮升的高高的,微微有点风”。《小城之春》里玉纹的画外音,多次说出她的寓情于景。而自然景致的入画方式,则是对中国画的写意的借鉴。开场镜头铺展出的城墙、小道、流水、春枝,是春的寂寞也是人的闷苦。玉纹送给志忱的那盆兰花,属试探与观望的象征。
京剧旦角的水袖、云步技法,也被费穆用于玉纹几次去找志忱时的脚步变化,从步履徘徊到碎步慢行再到疾步向前,配合她着装、饰物的逐渐精致,直指她的心境改变。谢铁骊1963年拍摄的《早春二月》,也用自然环境映衬男女主人公的心情,并数度特写他们或急或缓的脚步,可是使用效果,远不如费穆的几笔来得有神有韵。
中国文化讲究兼容并蓄,费穆从古典诗词、国画戏曲中汲取营养之外,也从他从事多年,同样由西方而来的新剧,话剧艺术中找寻灵感。从电影语言看待玉纹的独白,是摄影机指向角色的内心,把她的内在情绪外化于银幕,似乎正与观众“对视”交流,而面对面说出心灵的秘密,正是话剧独有的魅力。伯格曼1953年执导的《不良少女莫妮卡》,莫妮卡的视线慢慢转向镜头,与观众发生10余秒的对视,被影迷津津乐道称是影史的首次,但其实相似的功用在《小城之春》里已有,而且费穆用的是声音。
影片行至尾声,眼见着长衫一副病态的丈夫的自杀,曾对穿西装意气风发的情人说出“除非,他死了”的玉纹,转向情人发出“你得救他,谢谢”(一度指向志忱的“他”指回礼言)的求助,更是借经历烈焰奔突的玉纹心态的回复,道出费穆对遭受西方新思潮冲撞的中国文化的态度。玉纹没有选择出走,而是等待礼言颤颤巍巍爬上城头,两人一起目送志忱离开,体现当时处于历史关隘的费穆等中国知识分子,对故土家园的一份难以割舍。
大概正因费穆的精神困惑与希冀舒展离不开时代语境,田壮壮2002年对《小城之春》的致敬翻拍,成为画皮难画骨之作。田壮壮版《小城之春》隐去贯穿全片的玉纹的画外音,画面调为彩色,并把空间延展。除了原片中的五个人,小城里还有诸多和戴秀一样充满朝气的年轻人,他们可以借助伸向远方的铁路,随时说走就走,与外面的世界发生联接。费穆镜头语言的丰富多义,消失殆尽。
可叹的是,费穆次年因为种种原因无奈出走香港。他满心希望尽快返回大陆,却于1951年病逝香江。他的家国情怀,再也无法借由电影寄予。
我觉得吧,这部片子,总得来说,还算得上可以。
分数打得有点儿低了。
影片中细节方面确实有瑕疵,比如说张震和他师父的打斗中,师父脸上一会儿有伤一会儿没伤;嘴里塞的布也是时有时无的。
我觉得吧,这部片子,总得来说,还算得上可以。
分数打得有点儿低了。
影片中细节方面确实有瑕疵,比如说张震和他师父的打斗中,师父脸上一会儿有伤一会儿没伤;嘴里塞的布也是时有时无的。
但我对国产恐怖片的要求不高,感觉总体上可以接受。
首先,氛围塑造的不错。就是那种传说中的一惊一乍的效果。尤其在影片的开头一段和结尾。我虽然说是看了不少的恐怖片,但这部片子给我的感觉也还是可以。至少看恐怖片追求的那种刺激感是有了。
其次,俊男靓女颇为养眼。张俪不说了,大美女。那个演念念的,演员是叫李心艾吧?外形条件也很突出。塘主不笑的情况下,还是很帅的。
演技?说实话,在国产恐怖片中,我觉得他们的演技算不错了。
尤其是中间穿插的打斗那一段,把张翰大长腿的优势发挥得淋漓尽致。光打斗这一节来讲,就值得一看。
最后,说下剧情。剧情是电影的关键,节奏掌握就很重要。
我觉得最后揭露谁才是大BOSS上,还是挺有悬疑感的。反正我就没想到。逻辑上也能自洽。其中,有一段蒙太奇的表现手法比较新奇。不过可能会被人误解。
当然,有些细节方面还是值得好好雕琢。比如,师娘给张翰下毒后把他往门外拖,我就一头雾水了。你说你都能算到警察调查张翰死因的时候,会以为他是自杀的这一点儿了。但是,你又选择在自己住的地方杀了他,然后你打算把他拖到哪儿去?难道要一路拖到他家去?这过程中你确定会不引起警察的怀疑?考虑的是很周密,实施手法太糙了。
还有张俪自杀前,委托张翰的朋友看住张翰,结果他就是这么看的?明知道他关了他师傅而不去劝阻,还跟没事人一样。要不是最后他出现把塘主救了,我还以为他想塘主死呢。
当然,弹幕也很有意思。
张俪自杀前交代得简直事无巨细。弹幕说她是小诸葛,简直笑cry我了。还有,她割腕的时候还在底下拿个容器接着。她扮演的这个角色星座应该是处女座的吧?
好了,就写到这吧。
反正我觉得这部国产恐怖片拍得还可以,没有那么烂。我打三星以上。
原因:剧情可以,角色养眼,演技不尬。虽有瑕疵,但在可容忍范围内。
她出场不凡,穿得不像法官,神色凛然,界限森严,敢怒敢言,有勇有谋,能屈能伸——仅仅是作为资深从业者(右陪审,以右为尊)这一点,就秒杀大多数律政剧里“女新人”“女下属”或反派女boss的设定了。更关键的是,她还清醒冷静,法律的功能在她这里发挥到极致,缜密的解释,灵活而坚定的适用。左陪审小车法官的温情、冲动、天真和偏执,更反衬出她的冷静。太好了,谁说法律人(女
她出场不凡,穿得不像法官,神色凛然,界限森严,敢怒敢言,有勇有谋,能屈能伸——仅仅是作为资深从业者(右陪审,以右为尊)这一点,就秒杀大多数律政剧里“女新人”“女下属”或反派女boss的设定了。更关键的是,她还清醒冷静,法律的功能在她这里发挥到极致,缜密的解释,灵活而坚定的适用。左陪审小车法官的温情、冲动、天真和偏执,更反衬出她的冷静。太好了,谁说法律人(女)就得情绪化?剧里的法官(包括部长级的)和律师,都擅长不动声色和不达目的不罢休。我当然知道这也属于另一种刻意,但刻意将长久以来的刻板印象这样打破,也是个可能。
(看了一半。一些截图和论据待补)
但她的冷静更像是封印岩浆的岩层,山一般厚厚压下来,仍能从中奔涌出同情和愤怒。我看了五集,跳着看了结局。谁能想象得到,她是以怎样的心情,在准备给苦主(死者家属)赠礼(不违规,一顿饭)的回礼呢。她压抑的愤怒需要一个出口,这在剧终实现了。实现了,她还接着做法官。
而让我想到这句看上去有些俗套但个人觉得非常贴切的诗句的,是她冷静解释和“操纵”法律,但每次,她都完全不掩盖自己对少年犯的立场:极度厌恶。而带着创伤和厌恶,她不悔自己每一份“判决”。于无情和有情之间,有她这样的法官。
好久不看热血少年番,小英雄的出现着实让我眼前一亮。看第一季的时候简直是欲罢不能,如今二三季也完结了,正好一次性补完,就喜欢热血番这么一次性看下来的畅快感。可是后来的林间合宿篇甚至临时执照考试篇,似乎都没有看USJ篇那么畅快淋漓了,总有一种刚刚掀起风波瞬间就平息下来的挫败感。曾经无比反感火影拖戏拖剧情,如今甚至希望小英雄关键几集拖长一点,人类真是善变的生物啊。
好久不看热血少年番,小英雄的出现着实让我眼前一亮。看第一季的时候简直是欲罢不能,如今二三季也完结了,正好一次性补完,就喜欢热血番这么一次性看下来的畅快感。可是后来的林间合宿篇甚至临时执照考试篇,似乎都没有看USJ篇那么畅快淋漓了,总有一种刚刚掀起风波瞬间就平息下来的挫败感。曾经无比反感火影拖戏拖剧情,如今甚至希望小英雄关键几集拖长一点,人类真是善变的生物啊。
还是很喜欢这个“英雄”世界的大世界观的,无限可能的“个性”注定能诞生无限可能的剧情故事。我喜欢这种每一个普通技能都能开发出意想不到的能力的设定,加上团队配合诞生出排列组合一般无限的可能性,挑逗着读者的感官也挑战着作者的脑细胞。既有常规的力量强化——强化、爆炸、雷电、硬化、冰火,也有比较有创意的辅助系——无重力、蛙、耳机、影子、创造甚至操控。我个人比较喜欢辅助系的技能,玩出花来每个人都是种子选手,既有观赏性也有实用性,哪像出久研究半天,也不过是从手换到了脚,没有什么本质区别。就像有人说,小英雄的随便哪个能力拿到猎人里都吊炸天,猎人里的能力都物尽其用,没有什么用的早就死了。奈何作者比较偏向力量系的硬碰硬,用绝对实力说话,导致目前A班三巨头全是力量型的。个人比较偏向于小丽日的无重力和八百百的创造,简直是万精油一样的存在,希望以后平叔能让他们发挥出更大更有创意的作用。
出第一季的时候犹豫了很久才入的坑,毕竟欧叔那个美漫风我很是有点吃不消,好在动画里并没有觉得画风有太大的出戏,甚至觉得特写人物的大粗描边很有风格很有质感。看习惯了之后觉得美漫版的欧叔才搭配这个番,反倒是低配版的欧叔不知道是从哪里穿越来的,仿佛一个Q版,这个感觉随着后期低配版出现越多越强烈。。。
说到欧叔,不得不说说这个世界观,我跟剧里的观点一致,美漫里的个人英雄主义并不适合现实社会。如果个人偶像崇拜一旦确立,那么当这个偶像这个英雄谢幕的时候,社会会陷入比之前更混乱的混乱。唯一的出路是不破不立,打破这个超级个人英雄的社会,建立完善的司法监督和执行体制,然而在这个过程中,会带来的混乱会比更混乱的混乱更加混乱。无解。
欧叔这种英雄一直就不太戳我萌点,我最喜欢的,应该是轰焦冻吧,天生对这种在过去和原生家庭中挣扎的孩子有莫名的好感。他既没有爆豪那种烈性子(加上欺凌没得洗),也没有班长的天生乐观,他只有自己的小倔强小坚持。你说因为要反抗老爸所以不用火的力量很幼稚可笑,可这恰恰是一个青春期孩子对于自己注定无法反抗的强权最大的反抗,像极了为了反抗家长而故意不吃饭的我们,哪怕谁都知道这种反抗毫无意义。后期在出久小天使的嘴炮下,开始思考自身的意义,这一段简直太棒。我不指望他一下子就能思考出什么来,也不知道他应该原谅父亲还是彻底决裂,但是无所谓,思考的意义不在于结果而在于思考本身。有了思考,轰少年才是一个完整的有血有肉的少年。奈何这条线着墨太少,剧情全靠脑补,发糖全靠自己。
感觉之后的剧情可能会蹦,出久和爆豪的感情戏有点难圆回来,太纠结了;世界观也铺得太大细节容易bug,甚至已经开始和前面冲突了。希望不要落入传统少年漫的俗套,就像我一直夸的那样,做一部主角智商一直在线的番!
2018.10.20
听说本剧有贾队长的出演,专门看了那两集,果不其然,主要讲述颜老师扮演的盲流孙瞎子和另一个盲流董六合伙卖“迷魂药”的故事。
剧中的贾队长,不,孙瞎子,外形突出,一脸褶子,就像一个可折叠的塑料水管。骨瘦如柴,单手捶胸,气喘吁吁。
然而目光中透露着狡黠,遇到老实人,有种蛮不讲理的横劲儿。
遇到暴脾气,有种豁的出去的狠劲儿。
遇到车站民警,知道耍横耍狠
听说本剧有贾队长的出演,专门看了那两集,果不其然,主要讲述颜老师扮演的盲流孙瞎子和另一个盲流董六合伙卖“迷魂药”的故事。
剧中的贾队长,不,孙瞎子,外形突出,一脸褶子,就像一个可折叠的塑料水管。骨瘦如柴,单手捶胸,气喘吁吁。
然而目光中透露着狡黠,遇到老实人,有种蛮不讲理的横劲儿。
遇到暴脾气,有种豁的出去的狠劲儿。
遇到车站民警,知道耍横耍狠不管用,秒怂。蔫头耷脑,就像一只犯错误的沙皮。立马竹筒倒豆子,把董六、吴顺发和友根卖了个干净,顺便可劲儿地把自己往外摘。
尤其是饭馆表演“药效”一段,颜老师歪头斜眼,冲董六的那段对话:兜里有钱没?
六:今早卖瓶子的钱,有七八块呢。
孙:掏出来,放我兜里。
笑果喷饭。
怪不得英导一眼就看中了他,才会大胆为颜老师量身定做了一部戏。将来必会在电视剧历史中占据一席之地的贾队长就横空出世了。六十岁的颜老师终于迎来了最适合自己的角色。
说!你的,什么的干活!
证上写着呢。
我他妈不认字儿!