全部看完,回头看还有这么多人恶意打一星,二星,真的是感慨不已,中国的无脑黑子太多了
先说下大体,根本不是雷剧,神剧,剧本大纲的基本合格,基本的东西都是合理的,除了主角光环外,都比较尊重历史,超过了近些年的大部分抗日剧,这一点上,起码可以打8分
再说演员,基本上都在线,演技派居多,这就保证了基本的水准,我个人觉得选的有问题的就是女主的年龄太大了些,成熟的少妇演不出青年少
全部看完,回头看还有这么多人恶意打一星,二星,真的是感慨不已,中国的无脑黑子太多了
先说下大体,根本不是雷剧,神剧,剧本大纲的基本合格,基本的东西都是合理的,除了主角光环外,都比较尊重历史,超过了近些年的大部分抗日剧,这一点上,起码可以打8分
再说演员,基本上都在线,演技派居多,这就保证了基本的水准,我个人觉得选的有问题的就是女主的年龄太大了些,成熟的少妇演不出青年少女的样子,只能说秦海璐占了制片人和导演老婆的光,肥水不流外人田,所以要扣点分数,打个7分吧
再说服化道,剧本还算ok,就是网友说的衣服太新的问题,的确存在,但是真要做旧的狠了,拍出来可能就难看了,作为战争戏,人多,真完全还原历史的话,可能拍摄成本会上升很多,所以这方面我给7.5分
好的方面:战争戏的拍摄方面,感觉剧组是真的用了心了,有很多看起来比较有冲击力的爆炸场面,大量拍摄了轻重机枪的画面,最让感觉尊重历史的是,大量的迫击炮和掷弹筒的运用,这在以往的剧中是不多见的,而这恰恰是抗战时期,小规模战斗站的最重要的武器。可以说日军的火力优势是很大程度建立在迫击炮和掷弹筒上的,中国军队的机枪就是被这两个小口径火炮压得死死的;剧中的拍摄很好的还原了这一点,是尊重历史的,所以这方面我给9分
不好的方面:对根据地的矛盾的群众的矛盾体现太少了,事实上是农村的矛盾多的很,根据地没那么好建;有些小的细节方面,逻辑太勉强,所以这方面给个7分
整体上,这是一部7.5-8分的剧,看战争场面比较扎实的面上,给个鼓励,评个8分
这今天是周末,回顾这一周简直过的惊心动魄。还记得上周日我还百无聊赖的在作着催播打油诗,星期一就猝不及防地宣布,《从前有座灵剑山》定档。刚因为双11熬夜抢购到两点,第二天昏昏沉沉的我,还以为这是假消息。没想到幸福来得太突然,我反而几疑是在梦里。要知道从前有座灵剑山,是我自从喜欢上许凯,就盼了很久很久的剧。原因是什么?首先,他这是许凯真正意义上凭借傅恒走红后,接拍的第一部剧。所以这部剧他无论是戏
这今天是周末,回顾这一周简直过的惊心动魄。还记得上周日我还百无聊赖的在作着催播打油诗,星期一就猝不及防地宣布,《从前有座灵剑山》定档。刚因为双11熬夜抢购到两点,第二天昏昏沉沉的我,还以为这是假消息。没想到幸福来得太突然,我反而几疑是在梦里。要知道从前有座灵剑山,是我自从喜欢上许凯,就盼了很久很久的剧。原因是什么?首先,他这是许凯真正意义上凭借傅恒走红后,接拍的第一部剧。所以这部剧他无论是戏份还是片酬,或者心态,都是跟之前不一样的。许凯拍《招摇》和《烈火军校》时,他还是个小透明。虽然饰演的是男主,不过也是镶边男主,戏份少得可怜,大部分时间活在预告里。而拍从前有座灵剑山时,他已经在娱乐圈有了自己的一席之地。虽然那段日子夹杂着狂风和暴雨,还有风霜雨雪,但是有好戏开,有好导演,有好对手,有好团队。从很大意义上来说,拍《从前有座灵剑山》,许凯绝对是痛并快乐着。接下来言归正传,我就要来说说经过这四天看剧,我的最真实感受。第一,许凯的颜值太完美。这一周我看过,听过最多的话就是许凯好帅呀!而且这帅,还有别于之前他塑造的其他角色。傅恒的帅在于它完美的光头造型,以及他举手投足间表现出来的良好风仪翩翩气度。墨青的帅在于它无与伦比的少年感,以及纯净的眼眸,小奶犬似的依恋。历尘澜的帅在于他对招摇眼中满满的深情爱意,还有行动力满满的忠犬男友属性。而顾燕帧的帅则带着玩世不恭,又似骄阳般纯粹,以及浮夸面具下隐藏的那颗赤子爱国之心。至于《从前有座灵剑山》里王陆师兄的帅,则属于全面开花!无论他是自信还是撒娇,或者秒怂,亦或霸道深情。任何造型,任何神态,一抬手,一个微笑,无论何时,无论何地,许凯的脸就是一道风景。第二,许凯的演技更精进。我曾经说过,许凯经历过傅恒和历尘澜的收,再到顾燕帧的放。演绎个两个极端的他,从此将不会再有任何角色能够困住他,任何片场都是他的主场。如今这句话在《从前有座灵剑山》,得到了最完美的印证。证明了许凯的演技,不仅能收、而且能放,并且如今融会贯通,达到收放自如。许凯没有上过专业影视院校,也没有系统的学习过表演类的知识。他的演技都是在每一场戏的实战之中,磨炼累计起来。加上他的勤奋刻苦与天赋,才有今天的许凯。无厘头的《从前有座灵剑山》,让很多新人真正见识到了许凯的可塑性。想看深情告白戏吗?请看王陆师兄,深夜暴雨中的真情告白。如果不是那煞风景的小抄,以及最后秒变的画风。剪辑成MV时,将那一段告白和任何女主配上都是完美。想看无包袱、无节操的搞笑吗?请欣赏许凯学习缠丝步时的跳房子,斗鸡,扔沙包以及笑掉头的跳绳戏。平日的耍帅,挨打时候的秒怂,被套路时候的愤怒,各种能屈能伸的面部表情,无论哪一种都能够让你代入角色,跟随角色感受角色的喜怒哀乐。第三,好久没有看见过这样下饭的欢乐剧。众所周知演悲情人物容易,演喜剧难。夸张的神态,密集的笑点,专业的吐槽,各种的包袱。让这部《从前有座灵剑山》无时无刻不在的挠动你的笑神经。这种欢乐的追剧感觉,上一次还是在《武林外传》的时候。作为一个书粉,在《从前有座灵剑山》各种名场面中,我基本上都能在书中找到,也看到了神还原。虽然有些台词改得更有内涵,更接地气,不似原来那么跳脱黄暴,但基本都能戳中我的笑点。那些精心设计的梗,不仅融合了原著、漫画、动漫,还各种机车,融合时代与时俱进。只要你懂,你就会情不自禁的笑。综上所述,《从前有座灵剑山》自上映以来,不仅收获了开门红,而且热度持续飙升。作为许凯的第一部大男主剧,他交出了一份满分答卷,彻底站稳了脚跟,证明了自己的演技,以及扛剧能力。有一段德塔文解读,对许凯以及《从前有座山灵剑山》的评价,我觉得很合适。这次《从前有座灵剑山》播放期间,许凯饰演的王陆,经受住了书粉、漫画粉、动漫粉的几重考验。收获了一堆男粉,被女人夸帅不算什么,被男人都认同的帅,才是真正的帅!亦古亦今、能正能邪、可奶可狼的许凯,已经证明了他宽广的戏路,以及多变的可塑性。演员许凯,将会为我们献上更多的经典角色,我欢喜亦庆幸,漫天星辰中,我一眼便看到了最耀眼的你!
完美基因不存在的,什么都会的意思其实也代表了什么都不精,想要获得所需要的基因链,也不能去几亿的精子里挨个捞啊,编辑一条就是了。而提供另外一条基因链的卵细胞在女性身体里每个月才吐出一只,你算算一辈子才吐几只?想找完美基因链根本是可遇不可求的概率。完美基因婴儿出生后,阿三的古怪思维做出了莫名其妙的事,这孩子不按正常来养,而是定期进行洗脑,真是闲的蛋疼,脱裤子放屁。这种绝密试验就算是国家组织的,也
完美基因不存在的,什么都会的意思其实也代表了什么都不精,想要获得所需要的基因链,也不能去几亿的精子里挨个捞啊,编辑一条就是了。而提供另外一条基因链的卵细胞在女性身体里每个月才吐出一只,你算算一辈子才吐几只?想找完美基因链根本是可遇不可求的概率。完美基因婴儿出生后,阿三的古怪思维做出了莫名其妙的事,这孩子不按正常来养,而是定期进行洗脑,真是闲的蛋疼,脱裤子放屁。这种绝密试验就算是国家组织的,也只能偷偷摸摸暗地里搞,拿人来做这种基因试验在表面上都绝对不允许的,作为重要的参与者之二,不但互不认识,还被一个作家一通电话就拉到家里去了,扯淡呢。真正想报复,只需要把这个试验公布出去,那些研究人员都会被地球人喷出翔。关于基因方面的科幻概念也许可以唬住许多人,实际上人类一直在朝着这个方向努力着,目前很多疾病相关基因还在缓慢的确认之中,距离修改基因断绝疾病,还有很长的路要走。总评一星0分,装逼过度的姿态卖科幻概念,双线叙述没把握好节奏。看到一半实在看不下去了。
同发中色论坛
一部颇有巧思、回味悠长的电影,在极弱的戏剧冲突中展现岁月沉淀过的激荡和怅惘,又并不止于爱情,更是种种人生况味。
一部颇有巧思、回味悠长的电影,在极弱的戏剧冲突中展现岁月沉淀过的激荡和怅惘,又并不止于爱情,更是种种人生况味。
十分钟前看完了这一季的最后一集。
当Mark拿着相框,奔跑着,大喊着She's alive。然后画面定格,出现了Ben Stiller的名字。
前期所有的冷淡画面,冷淡描述和冷淡对白,都如同堆积的白色荒草,在一瞬间被点燃。
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十分钟前看完了这一季的最后一集。
当Mark拿着相框,奔跑着,大喊着She's alive。然后画面定格,出现了Ben Stiller的名字。
前期所有的冷淡画面,冷淡描述和冷淡对白,都如同堆积的白色荒草,在一瞬间被点燃。
之前觉得Mark很娘娘腔,走路如此,行事如此,对话如此。而Helly又过于激烈和强势。
但到最后,你会发现最温柔的Mark才拥有更持续的力量,Helly走路时左右摇摆的身影也如此迷人。
整个剧的剧本节奏,人物线,拍摄方法,剪辑,构思,工作与生活的暗喻,分离人格的对立与融合,以及公司的阴谋与悬念都恰到好处。我一直觉得,喻义恰当才是完美无瑕。一张纸撕成20张是拼图的乐趣,撕成1000张的拼图则是一种痛苦。每个人对这个剧都有自己的看法和入口,这就是最好的作品,让读者与成型的作品去生长和呼应。过度的喻义,如同现在的Wes Anderson提供了新的电影文本,拍给专业人士看,但失去了观众和阅读的乐趣。
面对这部剧,如同面对喜爱的女人,谈的越多越清晰明确,反而对喜爱是种损伤。面对真正的喜欢,应该是少年般的语塞和木讷。
写到这里,就足够了。
可以说是,疫情以来,最佳美剧,好看。
每个周五的期待告一段落,期待下一季。
还有364天。
今晚一个人去看了蔡康永的电影吃吃的爱,一开始我对电影的期待不高,因为一直喜欢蔡康永,也一直在看康熙来了直到停播,就想去看一下“康熙来了续集”。但是看完觉得电影很棒,真的是个惊喜。电影体现了蔡康永导演一贯的性格,小的细节上尽是导演的巧思和趣味,非常有趣,蔡康永真的是一个充满善意、内心体贴的人。故事的设定和发展也非常适合徐熙娣本人(或是康熙来了的徐熙娣)的性格,由故事联系到她本人就会产生一种喜剧
今晚一个人去看了蔡康永的电影吃吃的爱,一开始我对电影的期待不高,因为一直喜欢蔡康永,也一直在看康熙来了直到停播,就想去看一下“康熙来了续集”。但是看完觉得电影很棒,真的是个惊喜。电影体现了蔡康永导演一贯的性格,小的细节上尽是导演的巧思和趣味,非常有趣,蔡康永真的是一个充满善意、内心体贴的人。故事的设定和发展也非常适合徐熙娣本人(或是康熙来了的徐熙娣)的性格,由故事联系到她本人就会产生一种喜剧的效果,内心一定会想“徐熙娣就是这样的人啊,天呐,她没救了”。电影笑料十足,同时也感人催泪。电影叙事的结构也非常有趣,梦像是现实,现实却是一个梦,梦与现实相互穿插颠倒,叙事手法不落窠臼,反而使电影中的某些桥段得到了合理化(并非无趣烂俗),因为这就是那个疯癫、性感、不正经的徐熙娣的梦啊,如果真是梦,那一切就都好解释了(一开始我纳闷蔡康永这样的导演怎么也会用到这样烂俗的桥段呢,其实这个桥段设置得刚好,完全符合人物性格,徐熙娣就是这样的人啊)。高明,佩服,我这么喜欢蔡康永,看了这么多年康熙来了,没认错人。电影大概就是讲,在某个星球上,徐熙娣饰演的许春梅经营一个面馆,得益于祖上传来的一锅汤,名震星际,有一天49区的一个太空垃圾清洁员来到她的店,她一见钟情,两人耳鬓厮磨,缱绻难分,但是有一天49区的清洁员却偷走了她的汤,他不仅偷走了她的汤,更伤了她的心,欺骗了她的感情,她伤心欲裂,准备吃安眠药自杀,但在自杀前的一晚她准备纵情歌舞,大醉一场。后面太累睡着了,于是做了一个梦。(电影一开始就是这个梦)在梦里,她变身上官娣娣,有一个姐姐叫上官玲玲,在母亲去世以后,妹妹一直由姐姐带着,姐姐上官玲玲是个大明星,工作努力,妹妹生活无忧,希望凭借姐姐的影响力混几个角色演一演,但却被姐姐斥责不争气,妹妹一气之下搬离了姐姐,自己生活,去跑龙套、扮丑角、接小广告,想向姐姐证明自己。妹妹有一个男朋友叫扣子,很贴心,对自己不离不弃,两人非常相爱。可是有一天妹妹却查出患了胶质瘤,生命最多只剩下一年了,于是妹妹变得更加努力,她要在生命中最后的时间里证明自己,阴差阳错的,妹妹竟然凭借一个一分钟爆笑视频红遍网络,于是演戏机会接踵而至,终于能与姐姐一同参演同一部电影,姐妹两自从3年前闹翻之后就再不联系,没想到再次见面却是在戏里,真是人生如戏啊。戏中妹妹意外昏倒,姐姐才得知妹妹患了重病,将不久于人世,于是姐妹俩之间的嫌隙一瞬间烟消云散,姐姐做了妹妹最爱吃的花生酱拌面,陪她演了她还没有演完的戏,在雪花纷飞的美轮美奂的片场,妹妹倒在地上离开了人世。在妹妹的葬礼上,姐姐说到,人生有那么多的磨难,我们为什么还要互相伤害和折磨,我们应该互相爱彼此,这样才能度过这一生。(这就是蔡康永在奇葩说上提到的啊)画面一转,就在半梦半醒之际,许春梅听到一个声音说“春梅,上官娣娣让我告诉你要好好活下去,你没有死”,醒来后,许春梅倒掉即将要服用的安眠药,整个人重新焕发了光彩,决定勇敢地生活下去,在游乐场里,许春梅看见一个穿着太空服的修理工,以为是偷走了汤的49号,追上去暴揍一场,没想到认错人了,他是51号,但是她却遇对人了,因为这个51号就是那个跟她做同一个梦的人,就是她梦中的扣子,她的人生伴侣,这是她妈妈告诉她的道理:命运中注定在一起的人会做同一个梦!最后不得不再次提到蔡康永导演不落窠臼妙趣横生的叙事手段,一开始就是一个梦,上官娣娣、上官玲玲、扣子都是许春梅梦中的人物,什么得了胶质瘤只剩下一年的生命了都只是梦(许春梅的梦,徐熙娣的梦)。在梦中穿插了部分现实,导演借梦中人物之口把这部分现实营造为一个梦(小细节,小心机),直到影片快结束导演才完全坦白说“好吧各位,你们前面看到的都是梦,那些烂俗的桥段都是徐熙娣的臆想,与我无关,哈哈哈哈!”小S在戏里各种被整,提供了绝大部分的笑料(真的好笑),但是在这个喜剧的外衣之下,蔡康永想讲的是爱,是亲情,是赖以生活的勇气。
最近庆余年大火,而闪光少女这样一部小成本,没有有名气的演员助阵的剧真的是很难有人人关注。
但已经看完十集的我要讲句公道话,它真的很好看,真的,是真的。
首先,是剧情。剧版扩充了影版的单调,多了很多暗线。一个音乐学院里,民乐和西洋乐几乎是两看相厌,甚至民乐处于很低的一个地位。所以就有了民乐这群学生,以主角为代表的一群学生,寻求自我价值,追寻梦想的这么一个过程。
<最近庆余年大火,而闪光少女这样一部小成本,没有有名气的演员助阵的剧真的是很难有人人关注。
但已经看完十集的我要讲句公道话,它真的很好看,真的,是真的。
首先,是剧情。剧版扩充了影版的单调,多了很多暗线。一个音乐学院里,民乐和西洋乐几乎是两看相厌,甚至民乐处于很低的一个地位。所以就有了民乐这群学生,以主角为代表的一群学生,寻求自我价值,追寻梦想的这么一个过程。
影版没有过多讲述配角的故事,但是剧版扩充了。它提到了校园暴力,不明显,但肯定很多人都遇到过:冷暴力。就是宿舍里形成小团体,不跟你说话,冷落你,嘲讽你,偏偏还自我感觉很良好。还有过分的是,当一个人以很霸道的方式和你作对,那么很多人都沦为了旁观者,他们也是最可怕的,不害你,却也不救你。
爱对了人,才是初恋!虽是甜宠,却甜而不腻!虽是霸总缺是猫系男,柠檬精男友啊哈,酸死我啦!虽是职场小宠,却不傻白甜,女主邢运机灵可爱极了!特别是遇见人贩子时嘻嘻!虽说遇见渣男楚楠,但可见其纯真善良可爱。而且哭戏递进感强!作为观众都被感动了!
初恋醉酒吻,女主邢运记忆错篇了!以为是男二吻了她,对于男二的烟花浪漫告白,邢运直接离去,告诉男二她不喜欢他,小幸运三观好正呀!
摩
爱对了人,才是初恋!虽是甜宠,却甜而不腻!虽是霸总缺是猫系男,柠檬精男友啊哈,酸死我啦!虽是职场小宠,却不傻白甜,女主邢运机灵可爱极了!特别是遇见人贩子时嘻嘻!虽说遇见渣男楚楠,但可见其纯真善良可爱。而且哭戏递进感强!作为观众都被感动了!
初恋醉酒吻,女主邢运记忆错篇了!以为是男二吻了她,对于男二的烟花浪漫告白,邢运直接离去,告诉男二她不喜欢他,小幸运三观好正呀!
摩天轮之吻,老夫的少女心呐,融化啦。
爱的魔力转圈圈??!我酸si得了。
这部剧毫无bug,唯一不好的就是白鹿的假发发型总被吐槽,其实看了四五集我也就习惯了,甚至觉得可爱极了!白鹿那时候拍摄初恋,正好上部戏烈火军校剪了短发,(男人头)结果连接发都没有办法只能戴假发;另一个就是邢昭林有点胖了!!!
这部丧尸电影实在谈不上是一部好看的电影,话太多了,太过啰嗦,很多人都是来看丧尸和看打丧尸的,可是小卷毛的话实在是太多了,无聊至极。
另外我实在是搞不懂为什么小卷毛不跟金发妹子在一起,明明他们俩更合适,而且如果没有最后的那一段,跟黑发妹子压根就没什么可能的。我还是觉得黑发妹子太矫情了,太过形式主义,不肯面对自己的内心,更可恶的是留个纸条就不告而别了,还带丢了小石头
这部丧尸电影实在谈不上是一部好看的电影,话太多了,太过啰嗦,很多人都是来看丧尸和看打丧尸的,可是小卷毛的话实在是太多了,无聊至极。
另外我实在是搞不懂为什么小卷毛不跟金发妹子在一起,明明他们俩更合适,而且如果没有最后的那一段,跟黑发妹子压根就没什么可能的。我还是觉得黑发妹子太矫情了,太过形式主义,不肯面对自己的内心,更可恶的是留个纸条就不告而别了,还带丢了小石头,最后回来还一脸无辜,说是小石头被拐跑了,那是你带出去的啊,人家跟别人走你也没有很用心阻止啊,如果真的出事了呢?不用负一点责任的吗?虽然小石头也不是小孩子了,可是她的人设就是一个小孩子啊。这也就是小卷毛这种傻白甜能接纳她吧。虽然金发妹子笨手笨脚傻乎乎的,可是很可爱不是吗?
小石头可能是最可怜的一个,最后五个人,就单她一个,在巴比伦那么多人,也没有找到一个意中人。这个基本上就是原生家庭的影响吧,其他人都算是她的原生加人,整个可以看作是她的原生家庭,她未来的择友标准,很可能就是根据自己的原生家庭而决定的,即使她很抗拒,很想突破这个框架,可是真正能突破的还是少数。正如有些人十八岁的时候,母亲36岁,她说自己绝对不会像母亲那样早早就怀孕结婚,结果还是在十九岁的时候结婚生了孩子,这是一个魔咒,每个人都有一个束缚着自己的框框。
因为从事法律职业,所以能够看到一些常人平时看不到的文件。在看本片之前,我刚刚看了一份有限合伙企业合伙协议,找我的那位投资人投了一百万到这个企业去,结果投资到期后本金没有回来。
合伙企业 的投资是投向一部电影的,叫《荒腔走板》,主演好像是还是陈建斌,是蒋勤勤的老公,据说说拍片挣钱挺敬业的。还是因为兴趣,我除了大概知道几部日本电影外,对于现在国内的电影既不太看也不想了解。这本片子到底
因为从事法律职业,所以能够看到一些常人平时看不到的文件。在看本片之前,我刚刚看了一份有限合伙企业合伙协议,找我的那位投资人投了一百万到这个企业去,结果投资到期后本金没有回来。
合伙企业 的投资是投向一部电影的,叫《荒腔走板》,主演好像是还是陈建斌,是蒋勤勤的老公,据说说拍片挣钱挺敬业的。还是因为兴趣,我除了大概知道几部日本电影外,对于现在国内的电影既不太看也不想了解。这本片子到底拍了没有或者拍了啥时候能够上线放映。影视投资之前挺热的,我记的在支付宝上还有一个投资的选项。
之所以提到这个,是因为我在合伙协议的附件里看到了一部电影的拍摄周期,60天而已。二个月的时间,一部电影就要杀青了,之后就是后期制作的问题。
我想,中国电影的拍摄应当是同国际接轨的。那么日本电影的拍摄也不例外,它的拍摄周期应该也不会太长,不可能拍个一年或者两年。许多能够分出四季变换的镜头自然也会有道具组的一份功劳。
既然是这样,《四月的长久梦》应当是在夏天拍的。:),在电影里确实除了夏天的镜头之外,好像也没有其他的镜头。
在一个炎热的夏天,一个女孩辞别过去的恋情,迎接新生活的开始。
第一镜头:女孩接到恋人母亲的来信。过去依然围绕在她的身边。
最后镜头:女孩听到广播里向她告白过的男孩向她道歉,她开心地笑了。
老套的故事!
但是日本电影,不就是讲述平平淡淡的生活吗?我在看《鳗鱼》时,太太就跟我说,日本这样的电影就是讲一些不知所谓的生活琐事,然后就突然完了,让人怅惘在那里。
好在,女孩的笑脸还是让人愉悦的,至少那将是一个段更美好的恋情。听说日本人老年人的离婚率挺高的,但是看着电影日本老夫妻白头到老,相濡予沫,真的很羡慕!
日本人喜欢在影视剧里讲童话,同时在纪录片里讲现实。这两种对照着看,真的挺窝心的。但是不管怎么说,我喜欢其中泛出来的平淡的味道。
人生何必一定要成功?有吃有穿不就好了。像女主明明有教师证,却宁愿在拉面店打工,微薄的薪酬也就是勉强能够生活罢了。但是很开心啊,在鲤鱼节时穿着和服去看花火,有人伴在身边就是最大的幸福!
浴衣真的挺好看,尤其是那种人淡如菊的姑娘穿更是一道风景。
《七仙女》是邵氏继《梁祝》之后又一部由我导演,由乐蒂、凌波主演的影片。在台湾的发行权,联邦公司当然也是没有份,眼看着他人坐享其成,岂可甘心?北方的野孩子有句话:“有我来,我不来;没我来,起哄台。”所谓的“起哄台”就是拍散;鸳鸯打散了,清水搅浑了,煮熟的鸭子也想办法把它弄飞了。于是首先向乐蒂下手,千方百计地散布谣言,说李翰祥有意捧凌波打击乐蒂,说来也怪,凌波的一声“远山含笑”,把片场烧茶倒水的
《七仙女》是邵氏继《梁祝》之后又一部由我导演,由乐蒂、凌波主演的影片。在台湾的发行权,联邦公司当然也是没有份,眼看着他人坐享其成,岂可甘心?北方的野孩子有句话:“有我来,我不来;没我来,起哄台。”所谓的“起哄台”就是拍散;鸳鸯打散了,清水搅浑了,煮熟的鸭子也想办法把它弄飞了。于是首先向乐蒂下手,千方百计地散布谣言,说李翰祥有意捧凌波打击乐蒂,说来也怪,凌波的一声“远山含笑”,把片场烧茶倒水的女工们、梳头换衫的老姐妹们,个个都弄得神魂颠倒。
于是,只要凌波一进厂,搬椅子的搬椅子,拿靠垫的拿靠垫,扬风打扇的更是不一而足,更有人由家里煲了鸡汤来孝敬,无形中就把乐蒂给冷落在一边。有时,连我都看不过眼,于是马上上前跟她搭讪,也引不起她的笑容来。百病都乘虚而入,有心人看在眼中,再略施点小计,稍微地推波助澜一番,马上就引起了轩然大波。所以,《七仙女》才拍了两天,乐蒂演的玉帝七女,就借故回到天庭了。
开始由李婷代替乐蒂背影,但两天之后,背影的镜头拍完,也就只好停下来。后来,听说乐蒂已跳槽到了国泰,也就只好打消了凌、乐继《梁祝》后再度携手的念头。
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因乐蒂跳槽到了国泰,而把《七仙女》放在一边,来了个“猪八戒摔耙子不伺候”,只好想办法找人代替她。
开始,虽然有李婷代替拍背影,但李婷嘴唇太厚,不是个挑大梁的材料。所以由小胡(胡金铨)介绍,特别把《玉堂春》的片段放给我看。我把当时还叫李国英的李菁、倪芳凝的方盈和江青一起请到我山景大楼的家中,拿出一本曹禺编剧的《日出》,请她们按次序念了念。结果我认为倪芳凝的外形最好,江青的戏最佳,而李国英则是介乎两个人之间的,外形好过江青,戏好过方盈。就这样我就请她们三位以《七仙女》的造型,拍了几张照片。
六先生在相片中,选出了方盈,也叫我和她们三人都签了约。之后,李国英改成李菁,倪芳凝改成方盈,而江青则仍然叫江青。
方盈的《七仙女》演了没有两天,每天都是由江青替她设计度身段,而方盈连江青的十分之一都做不到。在场的工作人员,都和我心里想的一样。“为什么《七仙女》不叫江青演,而叫木口木面的方盈做?”
当然,更换角色对一位新人是很大的打击,但就此拍下去,不仅对戏要大打折扣,对拍戏的工作天也要增加不少。所以,有一天,我请六先生到我们厂里看看我们工作的情况,他奇怪地问了句:“为什么?”我说:“没什么,请您看看方盈的演技和江青的舞蹈设计。”就这样把老板请到片厂里。
当时拍的一场戏是七仙女刚下天庭,和董永路遇的情形,这边唱的是“大哥休要泪涟涟,我有一言奉劝君,你好比杨柳遭霜打,单等那明年又逢春,小女子,我也有段伤心事,你我本是同根生。”
这整段的唱词,为了情绪连贯,我只用了一个摆在轨道上的长镜头,随着七仙女的表情而移动。开始时我把表演的范围告诉给江青和方盈,然后就由江青设计一下表演动作,试了试舞步、身段,然后一边放声带对嘴,一边用舞蹈身段加强唱词的戏剧内容。
江青边舞边唱,自然流畅,舞姿优美。换了方盈上场,可就鸡手鸭脚,全不是那回事了:顾了身段,忘了唱,记了唱,就忘记表情。
于是江青一边又一遍地示范,方盈也就一次又一次地学习;四五遍之后,六先生毫无表情地起身出场,临行时望了望我。我知道他的意思,跟在他身后到厂外。
他看了看,左右无人,低声和我说:“我知道你叫我看她拍戏的意思,好吧,就依你把方盈换下来,叫江青演吧,看会好得多吧。”
就这样,江青就从《七仙女》的舞术指导变成了《七仙女》的女主角。不过,到后来,方盈和江青都演了《七仙女》,只不过一个是邵氏出品,一个是国联公司出品而已。
电影界里谈不上恩怨,唯有利害,利越近而义越远,而我们这些编导演们,只不过是制片家的棋子而已,任意地搬来搬去,我们也就好像一出戏终了,再扮演另一出而已。
。。。
后来,严俊和我合组和合公司的时候,告诉我一件事,他说:“我拍《七仙女》之前,也有人传说,李翰祥要一棒子打死我。”我听了觉得真好笑,当年我们俩加在一起都差不多一百几岁了,还叫人家当小孩子一样地摆弄。
当然,《七仙女》并非严俊一个人导的,其他还有何梦华和陈又新,但最使我出乎意料的,就是我的拜弟胡金铨。后来想了想,他经常有一句口头语:“合于情理,出乎意料。”倒是心安理得起来了,“人生如戏,戏亦人生”,就是这么回事。
不是正经剧评,没有读过原作,不是倍镜观看者,随便讲点自己的感受。
莫名其妙突然就开始讲蜥蜴的时候其实我是拒绝的。
习惯了正常的主角视角一惯到底,或者夹杂为了使剧情更顺畅、内容更丰富的配角线也多是以回忆形式展开,或者非常高空的上帝视角插入桥段;从未见过如此“主角”的讲述方式:开头是危机未发,开场介绍“主角”身份以及故事背景,略微带过“主角”过去的经历,通过一些对话或者细
不是正经剧评,没有读过原作,不是倍镜观看者,随便讲点自己的感受。
莫名其妙突然就开始讲蜥蜴的时候其实我是拒绝的。
习惯了正常的主角视角一惯到底,或者夹杂为了使剧情更顺畅、内容更丰富的配角线也多是以回忆形式展开,或者非常高空的上帝视角插入桥段;从未见过如此“主角”的讲述方式:开头是危机未发,开场介绍“主角”身份以及故事背景,略微带过“主角”过去的经历,通过一些对话或者细节展现主角的大致性格→中间危机发生,“主角”救“世”,与“女主”相遇,经历种种事件,用于展现主角,并与“女主”相爱→故事高潮,比起前面的高浓缩讲述方式,截取一段时间(战斗)进行慢放细致的描绘,“主角”带领其队友凭借智慧和力量和协作和根性(惯例要有情感bug,加入记忆回放)获得了胜利,团圆大结局。(并不)
啊,这个是到骨王还没出场的那段。总之可以算是一个标准的主角剧本。
此外还有公主护卫克莱姆,如果公主不腹黑,就是正常天使角色,幼年经历惨痛,被公主所救并陪伴其长大,理所当然地爱上了美丽善良的公主但不奢求回复只想默默守护她,可惜能力值不过,偶遇神奇老人,受到指教,因超乎常人的守护公主的意志习得特殊技能,增强力量在接下来的危机中出力(其实是被放水),最后发现公主原来也一直喜欢自己,happy ending~
也是妥妥的主角剧本~(如果没有真·一直打工·魔王·主角·骨王以及他的属下们)
回到一开始看到蜥蜴的时候,弹幕就有出来解释,原作也是一部群像剧,越看到后面越能感觉到,赋予配角异乎寻常的笔墨,主角“常年被打工”,但事实这些拿到“主角体验卡”的人,努力升级、获得回报,却依旧在overlord前如蝼蚁般渺小,不,蝼蚁我一下也打不死七万只。
看的时候,你会知道蜥蜴人们就算联合所有部族力量,也依旧会被骨王弹一弹手指甲给全灭,但依旧关于扎里尤斯·沙沙(dbq我百度了,就是那只有主角体验卡的蜥蜴人)如何联合部落有大量的描写(甚至他在本部族最开始提议不被看好也有描写)。不同个体之间有着巨大的差异,最直接体现为实力上,但这并不代表弱者没有挣扎的权力,并不代表弱者没有反抗的权力,并不代表弱者无法有尊严地存在,并不代表弱者会轻易被剥夺“意义”。
不同个体之间会有无法想象的差异,不仅仅是差别,更是差距,可能甚至是一种低位者连高位是如何之高都无法想象的差距。但这并不代表低位者要放弃自己存在的意义,他可能是不够了解这种差距才向前的,也可能是感受到这种差距后依然选择向前的。
其实很喜欢指甲刀布莱恩·安格劳斯前前后后的故事。属于有天赋的人类,能与王国战士长相提比论(但我感觉实际还有一定差距),为打败王国战士长苦心研究出得意的组合技能,却因为命不好(?)遇上了夏提雅,挫败后因为巨大的实力差异消沉落寞,感受不到自己存在的意义,后受到葛杰夫(王国战士长)的关怀,目睹了克莱姆超强的意志力,逐渐找回自我,后又一次遇见夏提雅,在知道自己必死的情况下拼力用四光连斩集中一处砍断了夏提雅的一块指甲,当时即陷入了兴奋近乎癫狂的状态,之后还激动不已“我砍断了她的指甲我砍断了她的指甲……”
觉得他很像我们每个人(其实他比大部分普通人都要强很多了),会在自己相对擅长、至少是能够做好的地方下功夫;感到目标可以接近 ,会付出不懈的努力;看到鸿沟式的落差,也会绝望(其实是深渊一样的落差啊,但他毕竟比大部分普通人要强大);他坦然承认自己没有克莱姆那样的意志,他确实在精神层面只是凡人的水平,剑术是他喜欢的东西,也可以说是他自我价值的依存,但却被轻易否定了;但我却认为他为我们这些庸俗的凡人提供了范式:面对遥不可及的,无法达到的,甚至不可望更别提可即的,你将为什么而活着。理想只是一个笑话,你的存在渺小到像一个笑话,你的努力和付出的结果也微乎其微,这种时候,继续活下去是否还有意义,一个人的存在究竟有没有意义。
很喜欢他“成为了一把称职的指甲刀”时的笑容,虽然很变态,有点吓人,但他清楚地知道自己触碰到了神,他清楚地了解这种深渊式的落差,他所欣喜,他从拼尽全力无法触碰到拼尽全力砍断一根指甲,已经是巨大的飞跃,四光连斩,来源于布莱恩一直崇敬并视作目标和对手的王国战士长葛杰夫的六光连斩,先不提他学会了别人的技能,是有天赋且勤奋的,六光连斩本身是发散的斩击,但这样单下斩击的威力不足以对夏提雅造成伤害,布莱克减少了斩击的次数,并想办法将攻击都集中于一点,这对于操作上的难度是很大的,他无疑有着精湛的技艺。——这些都是他第二次对战夏提雅的进步(还有他精准的判断,自己能够拖延的时间,夏提雅追上来就必死无疑,并且选择为保护队友挺身而出牺牲自己,这方面的精神应该克莱姆和葛杰夫对他也有影响)。
非常敬佩他在这样一种正常的、有一定智慧的、特别是之前已经在部分领域取得了一些成就的凡人来说,极其近乎绝望的境地,依旧在前进,在成长,能有这样的进步。
可能从结果来说,他对夏提雅永远是一碰即死、毫无悬念的巨大落差,但他是将过去的自己作为一个参照,从0到1,其实已经突破了大关,也就不在意你的对手其实是9999了。
《俗女养成记》,什么鬼烂名字。这绝对是被名字严重耽误的一部好剧。
女主角,40岁、普通工作、失业、退婚,听起来也是悲催得毫无吸引力。
没有想到,整个剧都温暖、好笑,但随时能戳中泪点你让你大哭不止,又能在大哭的同时笑得喷出鼻涕。
刚开始的时候,片子真的只是普通生活+有点好笑而已。
女主,40岁,工作上,做总助做了很多年,看起来职位很
《俗女养成记》,什么鬼烂名字。这绝对是被名字严重耽误的一部好剧。
女主角,40岁、普通工作、失业、退婚,听起来也是悲催得毫无吸引力。
没有想到,整个剧都温暖、好笑,但随时能戳中泪点你让你大哭不止,又能在大哭的同时笑得喷出鼻涕。
刚开始的时候,片子真的只是普通生活+有点好笑而已。
女主,40岁,工作上,做总助做了很多年,看起来职位很好,实际上就是老板、老板娘,以及老板小三的保姆+打杂,日复一日、没完没了。
有心帮助刚来的新人成长,新人却觉得被管束了,说她羽翼未丰,她觉得被打压,反给你找不快活。
辞职信每天都放在办公室抽屉里,分分钟想拍在老板脸上走人,但毕竟只有工资收入,所以抽屉总是拉开又合上。
男朋友又帅、又暖、又萌,愿意为自己吃醋打架、愿意制造浪漫,家里还有钱,能说出“我养你”!
可是,相处四年半之后,毫无心动,连嘿咻都像是任务要交差……并且婆婆是控制狂……
但是毕竟40岁了,好想结婚,好想在大城市有个家!
太真实,主角就是如你我一样在在小城长大,在大城市生活、工作、恋爱的女生。
而她的工作生活,就是每一个普通都市职人的日常。
前几集非常爆笑,很适合下班之后看看无脑电视剧放松、调节心情。
刚开始有点不耐烦双线叙事里面都童年部分——谁要看狗屁倒灶的家长里短,小屁孩玩闹啊——正经点,女主婚前偶遇优质男,分分钟要出轨的剧情到底要怎么走啊?
毕竟这不是狗血情感剧。女主并没有出轨。但是还是毅然决然分手、退婚。
在这一点上我刚开始非常不能理解,为啥啊?温升濠演的男主角全是优点啊!并且奶萌奶萌一直求求不要分手。这怎么能分得下手啊!天哪噜!!
但是越到后面,就像越来越入味的菜。
女主的童年戏份,让人越来越喜欢。也明白女主做出种种选择都是必然。
因为我们成为什么样的人,是我们从小长大时慢慢决定的。
女主的父母、她的爷爷奶奶,也像极了我们每个普通人的父母,都不是什么十全十美的人,每个人都有自己的缺点:奶奶八卦、妈妈爱面子、爸爸好像很怂、爷爷爱吃甜食怕警察……可是他们都善良,对家人充满了爱、耐心和包容。
这个披着搞笑外皮的剧开始深入地去探讨:我们这一辈在父母、爷爷奶奶身边长大,远离家乡独立生活后,从小塑造我们的爱和羁绊,其实也一直在陪伴我们生活。女性可以更勇敢地去追求自我,过让自己快乐的日子。
虽然两岸的发展在历史上有一点进程差,但是40+的女主及其童年正好可以和我们这一辈人的现在和小时候对上。看上去,非常能感同身受。感叹编剧就像潜伏在我们身边生活一样,一点一滴都是我们内心的真实写照。
有几场戏我是哭成傻逼的。
一场是女主小时候以为自己不是父母亲生的,离家出走。
那一集夜里,小女生独自徘徊在野外,孤单、难过和害怕,觉得全世界都跟自己没什么关系了,只剩下自己孤身一人。
好在全家都在疯狂找她,然后从此让她确信,自己是安全的,被爱着的,不可缺少的。
其实是一个很正常的桥段,谁小时候还没被说过是捡来的呢。可我就是在这里崩溃了。因为这种孤单、难过和害怕和我的某个时空打通了,无论我现在已经是一个多独立强大的成熟女人,都还是瞬间回到小时候在顶楼阳台独自哭泣的深夜。小时候,只要是老师说我犯错,我的父母,就会觉得老师没有错,无论是不是我的问题,老师的做法多过分,父母都会站到老师那边,回到家,我受到的是更多惩罚和教训。其实教训和惩罚都没什么的,真正让人难过的是,没有人认可,没有人站在我这边。(当然,我的父母很爱我,只是那一代人,也在学着当父母,在教育上面,有对老师的迷信吧。)
还有一个场,是女主奶奶去世后,她弟弟在家人面前公开自己是gay。
她妈妈支持弟弟,请有意见的亲友离开,说这是我们家的事情,跟其他人无关,请不喜欢的人离开我们家。
她问她妈妈,什么时候知道的。
她妈妈说,中学时候看他日记就知道了。也询问了很多,知道这是先天的,不是病。虽然一定会遭到社会上很多非议,但是我不希望他不开心,也不希望他觉得自己孤单,因为妈妈永远是和他在一起,支持他,爱他。
再次泪崩。
当然,整部剧有爱的真实日常片段太多,多到几乎算是家庭矛盾的姑姑和舅舅,也都是带着无限的爱和包容。
无条件的爱、信任和支持。说起来好像很简单,好像是所有父母在成为父母的瞬间就自带的功能,实际上,不是的。
从小得到这样的滋养的小孩,长大也会对自己诚实,忠于自己,并且勇敢。
所以无论条件多好的男人,不爱了,就是不爱了。
看起来多好的工作,这种生活,够了就是够了。
其实能做出这种选择,并不容易。要顶住多少压力。足够勇敢和自信的人才能做得到。
片尾说,
「亲爱的陈嘉玲,
妳是从几时开始忘记了?
忘记这辈子其实很长,
长到妳可以跌倒再站起来,
作梦又醒过来;
妳又是从几时开始忘记了,
这辈子其实很短,
短得妳没时间再去勉强自己,
没时间再去讨厌妳自己。」
过自己喜欢的生活吧,做自己喜欢的人吧。
不要让人生,都在不开心中过去。
在看着女主角寻求快乐生活自我和解的过程中,感觉也治愈了自己某一个部分。
——————————————————————
说起来,女主角的扮演者谢盈萱也是金马影后。喜剧毫不浮夸,很自然地搞笑需要很强的演技,她做到了;难过和伤心也能一秒钟把观众带入。然而有金马影后加入,这部戏依旧是小成本。很难让人不和国内的片酬进行对比。
温升豪也是我一直很喜欢的男演员。这年他遇到了两部好本子,恭喜他。
总结:破烂!不敢相信还能有8.1的评分,看第一集前10分钟还误以为想要为女性说话,但越看越觉得不对劲,女主一诺偏执自私到发狂的地步,将母爱作为自我自私的借口。十分讨厌一诺,甚至怀疑导演和编剧是借着为女性说话之名,行抹黑女性之实。后面剧情更是狗血到令人震惊。谈夫妻关系,用出轨来糊弄过去;谈伦理困惑,用狗血的外人忽然配型成功糊弄过去;谈再婚家庭关系,一诺和肖路再婚的对象都是现实中几乎不存在的完美
总结:破烂!不敢相信还能有8.1的评分,看第一集前10分钟还误以为想要为女性说话,但越看越觉得不对劲,女主一诺偏执自私到发狂的地步,将母爱作为自我自私的借口。十分讨厌一诺,甚至怀疑导演和编剧是借着为女性说话之名,行抹黑女性之实。后面剧情更是狗血到令人震惊。谈夫妻关系,用出轨来糊弄过去;谈伦理困惑,用狗血的外人忽然配型成功糊弄过去;谈再婚家庭关系,一诺和肖路再婚的对象都是现实中几乎不存在的完美对象糊弄过去。披着正剧的皮,看似想探讨各种关系和困境,其实啥也没讨论,实质彻头彻尾的家庭狗血剧!
说这部电影野心很大,是因为这部电影扯到了很多问题,但是一没说好(原因),二没说到点(准确),三没说到深度(透彻)。电影说到的问题包括但不仅限于以下这些:1. 社交网络与隐私的关系2. 公开(的方便性)对隐私(的伤害)3. 大型科技公司的社会道德4. 反乌托邦的主题与民主5. ...1. 社交网络与隐私的关系2. 公开(的方便性)对隐私(的伤害)从Mae(艾玛沃森)的朋友Mercer只愿意当一
说这部电影野心很大,是因为这部电影扯到了很多问题,但是一没说好(原因),二没说到点(准确),三没说到深度(透彻)。电影说到的问题包括但不仅限于以下这些:1. 社交网络与隐私的关系2. 公开(的方便性)对隐私(的伤害)3. 大型科技公司的社会道德4. 反乌托邦的主题与民主5. ...1. 社交网络与隐私的关系2. 公开(的方便性)对隐私(的伤害)从Mae(艾玛沃森)的朋友Mercer只愿意当一个做做灯具做做自己的事,不愿意被人打扰,可是Mae的朋友圈把他暴露并被很多不理解的人以为他杀鹿的事情上,从Mae不小心拍到父母不可言说的事情上,可见电影是打算有所表现的。但类似这些事件是任何一个编剧在写到这个主题都可以想到的最基本的事情。这些事情有普遍性和共通性,可是隐私暴露的社会心理原因以及对于被暴露隐私的人的伤害有多大,电影只是用看似惊人实际一概而过的车祸事件带过,并不深入去揭开这个问题。社交网络给隐私带来的问题在于隐私一定会在一定程度上被暴露,因为社交网络最初的卖点和吸引力就在于搜索并提取(暴露)相关人事的能力。这是一部分人热爱社交网络也是另一部分人痛恨的原因。从准确和深度这两点上来说,不得不说到黑镜,对于科技妄想症来说,黑镜整个系列都足够优秀。黑镜第三季第一集Nosedive,把关于社交网络的虚伪和想躲都躲不开的可怕,第二季第四集White Christmas里面出现过的拉黑屏蔽人的方式,都让观众大呼过瘾又毛骨悚然。
“可怕”这个词不需要演员像TED演讲一样告诉观众什么是可怕什么不是。可能这部电影中最可怕的感觉就是最后那两台航拍器盯着不放的时候了,但那更多的是一种令人烦躁厌恶多过可怕或细思恐极的感觉。3. 大型科技公司的社会道德电影中有不少科技公司的影子:1. 谷歌 (Circle) - 整个园区的风格,还有那个长的像G的C如果不是我多想的话。2. TED Talk - 汤姆汉克斯演的Eamon Bailey一开始演讲的场景3. 脸书4. PayPal - 艾玛沃森提出的想要整合所有支付到Circle一体。(虽然我当时的想法是,支付一体化,你们想学马云爸爸哼 >.>)大部分讨论科技的电影都有一个不可避免的主题,就是警醒人们科技如果不被正当使用是可以很可怕的。谷歌的企业座右铭是“不作恶 (Don't be evil)”,2013年斯诺登之后我们也知道了诸如微软谷歌脸书等大公司都有参与某计划,这似乎与谷歌自己的座右铭是相违背的。科技公司,或者说所有公司,都在做的同一件事,就是抢夺客户,而坚守不作恶的理念其实是一个道德问题。那么一个道德问题,对于实际上于情于理都不得不追求利益优先的公司们来说,究竟能不能坚守、为什么能或者为什么不能坚守、能坚守到什么程度、能退让到什么程度、大众可以接受到什么程度会受不了,这些问题电影顶多算是点到即止,一带而过。4. 反乌托邦的主题与民主
这个问题本身我没能力讨论。我要讨论的是,艾玛沃森演的角色Mae前后关于这个问题的转变的不合逻辑。一开始在Gang of 40会议上,是Mae提出要把所有服务全都整合到Circle平台上的,提出所有选民都必须要有Circle账号,并用人们对交税的心理作为类比对象。我认为当时Mae这个角色已经脱离了一开始进公司小人物战战兢兢,并对Circle 管的太宽有所质疑的阶段,也经过了划船事件,不管是不是自愿带摄像头或心里有无抵触和矛盾(应该是有的,但可能只是觉得不妥没觉得不对),而到了开会这个时候的她已经到了非常享受众人及世界的眼光,非常投入Circle的规划和计划了。所以当她说这一切都是为了纯民主的时候,我勉强说服自己这是角色需要,所以就当角色本身是清楚自己在想什么的了。但是当Mercer车祸后,她忽然说我们要改变,于是就有了改变,创始人之一都能被她一句话“我们要改变”说动,丝毫不记得之前看见Mae在大会上的表现时的不可置信和背叛感。所以朋友的事故让她意识到罪魁祸首是Circle大老板Baily们(而不是她自己也有错)?朋友的事故让她意识到只是这个系统需要被改变,而不是本质上出发点就有问题?所以解决问题的方式是暴露Baily们的隐私给他们点颜色看看,而不是真的解决Circle的隐患?这个转变和解决方法太举重若轻了恕我实在理解不了。
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奇异博士大本尼和美美的凯拉奈特利上演了“艾伦图灵”的故事。“往往是那些意想不到的人,做出了意料之外的事”。喜欢凯拉讲的爱情观“我们并不是完美的夫妻,但我们各有各的工作,却又彼此相伴,互诉衷肠”这比大多数的婚姻好得多。据估计:恩尼格玛密码的破解使得二战至少提前了两年结束,超过一千四百万人的生命得以拯救,而这件事被政府保密了长达50年之久。这归功于艾伦图灵的贡献,然而,艾伦图灵因同性恋在被劝服药治疗期间自杀身亡。
戏剧处理的传记,天才图灵的传奇。年少备受欺凌,本性纯真克制隐忍,情事如烟记忆始终;成年满身天赋,破解密码恩泽人类,战争政治夹缝求生;中年孤独颓败,以爱命名毕生心血,性向之殇促成早逝。三段组合浓缩一生,世人的偏见毁了英雄,迟到的荣誉令人唏嘘。